Престиж Шаляпинского фестиваля на сегодня весьма высок, он не ограничивается просторами бывшего СССР, но шагнул далеко за пределы одной шестой. Фестиваль носит имя русского оперного и камерного певца Фёдора Ивановича Шаляпина, родившегося в Казани в 1873 году. В 2023 году, в год 150-летия Федора Ивановича, проведение дачного фестиваля имени Шаляпина в Плёсе возобновили. Первый фестиваль «Шаляпинский луг» посвящён 150-летнему юбилею Фёдора Ивановича Шаляпина — великого русского артиста и по совместительству плёсского дачника и инвестора.
Содержание
- Последние события
- В субботу в Плесе пройдет Фестиваль имени Шаляпина
- Шаляпинский оперный фестиваль (Chaliapin Opera Festival) |
- поиск по сайту
- Новости партнеров
- Масштабным гала-концертом завершился конкурс молодых оперных исполнителей имени Федора Шаляпина
Юбилейный Шаляпинский фестиваль в Казани открылся «Тоской»
При этом он особенно отметил вклад и художника постановки Вячеслава Окунева, и дирижера Рената Салаватова. Дирижер — ничего, настоятельно рекомендовал оркестрантам прислушиваться к моим замечаниям», — вспоминает Юрий Александров. Стоит ли «переселять» известных героев? Создателей спектакля в прессе поспешили обвинить в использовании уже обыгранных декораций и костюмов — с самарской премьеры «Тоски» шестилетней давности.
Действительно, действие по-прежнему происходит то в замке, то в соборе, как и завещал великий Пуччини. Согласно либретто, в Казани предстанут точные копии площади и церкви Сант-Анджело в Риме. Да, последнюю душераздирающую арию уже арестант Каварадосси исполняет в белой рубашке и сапогах.
А как еще нарядить заключенного, в полосатую робу? Здесь отсылка к Константину Богомолову, который поселил Кармен в Одессе столетней давности. Но на вкус и цвет товарищей нет, давайте еще вспомним «Снегурочку» в трактовке Дениса Азарова 2020 года.
Режиссер перенес действие пьесы Александра Островского сначала в хрущевку, где теперь ютится семья Деда Мороза и Весны Красны, а затем в бассейн, где погибает героиня. Конечно, о таком будут долго и с восторгом говорить в современном обществе. Можно еще из всех героинь сделать дам с низкой социальной ответственностью, если в силу молодости и красоты у них больше одного партнера.
Теперь о гонорарах. Опера — вообще недешевый вид искусства, на пресс-конференции перед премьерой Юрий Александров произнес эту общеизвестную истину.
Гостей Фестиваля ждет насыщенная просветительская программа, включающая интерактивные занятия и экскурсии, игры и викторины, в ходе которых можно будет принять участие в мастер-классе с профессиональными художниками, познакомиться с русскими народными музыкальными инструментами, узнать о правилах этикета загородных поездок и многое другое. На сцене Фестиваля выступят солисты оперы, артисты хора и оркестра Государственного академического Большого театра России, а также музыкальные коллективы Сергиево-Посадского городского округа. Весь день на территории проведения фестиваля будет работать ярмарка народных мастеров.
Прима отметила, что фестиваль за эти десятилетия прошел большую красивую дорогу и она очень рада видеть своих коллег и зачинателей знакового события в добром здравии. Во многом, по ее мнению, успеху и долгой жизни проекта способствовало имя великого уроженца Казани — Федора Шаляпина.
Партию Флории Казарновской доводилось исполнять не раз. По словам Юрия Александрова, это даже самая кровавая опера: героев трое, а смертей — четыре. Так, за кулисами кончает с собой Анджелотти, от рук женщины гибнет Скарпио, казнен Каварадосси, со скалы бросается Флория Тоска. Напряжение, накал страстей и страданий к третьему действию возрастает неимоверно, поэтому и зал в Казани взрывался овациями. Для новой «Тоски» надо было «выбить» прежнюю Мировая премьера оперы состоялась в 1900 году, с тех пор она идет во всех театрах мира, постоянно. Казанская постановка держалась четверть века, до 2018 года, и только теперь нам представлена новая трактовка оперы. Конечно, новым видением ситуации и характеров.
Меня всегда больше интересовали человеческие отношения, взаимодействия и столкновения характеров, личностей. В этот раз я противопоставил личность художника и тоталитарное государство, которое самой удобной формой правления выбирает диктатуру. Государство — это всемогущий барон Скарпиа, человек-творец — Каварадосси, оппозиционер и «вольтерианец». Мы видим, как изменяется отношение к возлюбленному у Тоски, оперной дивы, пусть и любящей женщины, но привыкшей к поклонению мужчин. В первом действии она бегло просматривает работы художника, с легкостью отбрасывая их, но вот уже в третьем, в тюремной камере, где он продолжает писать своими изуродованными пытками руками, она понимает, какого гения может лишиться мир, — рассказал Юрий Александров. Два премьерных дня спектакль играют разные составы, так что работа по «выбиванию» предстояла двойная.
И только 32 певца были допущены до очных туров. В финале — великолепная дюжина удивительных голосов и характеров. Это знак, что, конечно, были очень интересные голоса и что мы не смогли только 9 пропустить. Приняли решение, что можно 12 человек», — отметил художественный руководитель Санкт-Петербургского музыкального театра имени Федора Шаляпина Фабио Мастранджело. Фото: телеканал «Санкт-Петербург» Ильдар Абдразаков здесь не просто председатель жюри, но и еще и своего рода приз для финалистов. Молодые артисты даже не мечтали спеть на одной сцене с лучшим басом мира.
В Казани стартует Международный оперный фестиваль имени Шаляпина
Он назвал потрясающей подготовку к гала-концерту со стороны Татарского академического театра, где проходило закрытие фестиваля. Главная» Новости» Фестиваль шаляпина казань. Шаляпинский фестиваль: камерная программа в Казани, концерт будет 5 февраля 2024 на концертной площадке ГБКЗ им. ева, купите билеты онлайн по цене от 300 руб.
Руки Вверх!
- Гендиректор Большого театра назвал знаковым событием шаляпинский фестиваль в Казани
- Русская 3D-зима и бал поляков: премьера «Жизнь за царя» открыла Шаляпинский фестиваль
- Фестиваль «Шаляпинский сезон» в Кисловодске
- Юбилейный Шаляпинский фестиваль в Казани открылся «Тоской»
- Фестиваль Шаляпинский луг
- Гендиректор Большого театра назвал знаковым событием шаляпинский фестиваль в Казани
Шаляпинский: фестиваль Джузеппе Морасси и Юрия Александрова
В рамках образовательной программы Шаляпинского фестиваля-2024 состоится ряд просветительских лекций. Шаляпинский фестиваль в Казани — это уникальная возможность насладиться оперным искусством в родном городе великого певца Федора Шаляпина. Шаляпинский фестиваль — это крупнейший международный фестиваль оперного искусства, который проходит в Казани с 1988 года. Масштабным гала-концертом завершился первый международный конкурс молодых оперных исполнителей имени Федора Шаляпина.
БРЫЗГАЛОВ МИХАИЛ АРКАДЬЕВИЧ
- В Казани стартует 41-й Шаляпинский фестиваль | Новости России
- Поделиться
- От Шаляпинского - до «Золотой маски»
- Сотни красок эмоций оперы
- Что еще почитать
- Реставрация традиций
На Шаляпинском фестивале – 2023 покажут спектакль о Шаляпине и Горьком
XLII Международный оперный фестиваль на. К 150-летию Казанской Оперы. Даты фестиваля Шаляпинский фестиваль в Казани пройдет с 5 по 15 июля 2024 года. Гульнора Гатина и Артур Исламов на Шаляпинском фестивале оказались на голову выше москвичей. А завершат Шаляпинский фестиваль-2023 в Казани два гала-концерта с участием приглашенных звезд и солистов театра им. Шаляпина 1, 2 февраля, 18:00. В Уфе гала-концертом завершился II Международный фестиваль оперного искусства «Шаляпинские вечера в Уфе». XLII Шаляпинский фестиваль приурочен к юбилею истоков оперного искусства в Казани.
Самые яркие выступления гала-концерта Шаляпинского фестиваля в Казани - видео
Чтобы в каждом из них была "изюминка". Например, в этом ресторане на Торговой площади подают фирменное блюдо - филе леща горячего копчения на картофельной вафле. Выпекается свежая под каждое блюдо картофельная вафля нашими поварами. Украшается все это миксом зелени, свежей также, и дополняется соусом айоли", — сказала Татьяна Сироткина, управляющая рестораном.
В предвкушении фестиваля все - и местные жители, и гости провинциального Плеса. Они уверены, будет невероятно атмосферно. Ну, чтобы не забывали, что Плес, вообще, существует".
До фестиваля имени Шаляпина, который пройдет на берегу живописной Волги, остаются считанные дни. Планируется, что Плес в этот день посетят сотни гостей. Если вы не сможете приехать в город 17 июня, то обязательно смотрите прямую трансляцию уникального представления "Концерт над Волгой.
Посвящение русской провинции" на телеканале "Россия" и онлайн-платформе "Смотрим". Начало в 21.
С церковью Сант-Андреа-делла-Валле и палаццо Фарнезе все понятно, их барочная пышность известна, но прекрасен даже тюремный двор Замка Святого Ангела — гигантская крылатая статуя с мечом, нависающая над финалом пуччиниевской трагедии, выглядит масштабно и поэтично. Роскошны костюмы героев, самые красивые, как и положено, у титульной героини. Режиссерское прочтение достаточно традиционно, что в условиях такой сценографии — единственное правильное решение.
При этом Александров работает с актерами над образами, детально их развивая, углубляя и укрупняя, выявляя психологический подтекст их мотивов. Его Тоска — артистка и примадонна до мозга костей, даже в трагические минуты противостояния со Скарпиа она не может отказаться от привычных для нее театральных эффектов и поз. Ее оппонент показан как своего рода квинтэссенция властности и пристрастия к интригам: его появление и пребывание в церкви в первом акте происходит при постоянном сопровождении ансамбля клевретов — они буквально тенями в серых плащах всюду следуют за патроном. Не лишена казанская «Тоска» и выразительного натурализма — сцена принуждения героини к адюльтеру проведена на грани хорошего вкуса, убийство барона показано с пугающей кровожадностью Тоска многократно пронзает его кинжалом в исступлении и остервенении , также откровенно показаны и последствия пыток Каварадосси сорочка художника буквально кровоточит. Любопытная находка режиссера: разыскивая за минуту перед убийством подписанный бароном пропуск, Тоска неаккуратно задевает полусидящий труп, и тот буквально заваливается на героиню, словно исполняя то, чему не суждено было свершиться при его жизни.
Но есть детали и трогательные, лирические: перед смертью художник рисует на обрывке листа из тюремного журнала карандашом портрет внука тюремщика, маленького мальчика, певшего поутру в его унылом дворе, а тот после расстрела безутешно рыдает над трупом полюбившегося ему арестанта. Или кокетство Тоски в первом акте — оно так прямолинейно и простодушно, что невольно вызывает улыбку.
Джалиля Рауфаля Мухаметзянова и главного дирижёра театра в 1979—1982 годах Виталия Куценко. Фестиваль носит имя русского оперного и камерного певца Фёдора Ивановича Шаляпина , родившегося в Казани в 1873 году. Фестиваль проводится ежегодно в феврале месяце на сцене Татарского академического государственного театра оперы и балета им. В 1985 году фестиваль приобрёл статус всероссийского, а в 1991 году — международного [1].
Но самое главное — это люди, которые делают фестиваль — те, которые «болеют» идеей и ради нее готовы на многое. И может быть не всё и не всегда получается идеально — главное, что тонус фестиваля необычайно высок, он просто брызжет жизненной энергией, привлекая к себе внимание все большего количества любителей академической музыки. За треть столетия казанский феномен превратился в смотр вокальных достижений «всея Руси»: это перекресток дорог для именитых и молодых певцов со всего бывшего СССР. Престиж Шаляпинского фестиваля на сегодня весьма высок, он не ограничивается просторами бывшего СССР, но шагнул далеко за пределы одной шестой. Старейший оперный фестиваль России сформировал и утвердил ту модель музыкального марафона, которая с небольшими модификациями позже распространилась на просторах нашей страны, именно по ней скроено большинство музыкальных форумов в странах СНГ. Самое удивительное, что эта жизнеспособная модель родилась не в Москве или Петербурге, как часто, если не в большинстве случаев бывает у нас, а в провинции. Но, как говорится, провинция провинции рознь — и столь богатый культурными традициями город как Казань стал первопроходцем фестивального движения в нашей стране. Можно с уверенностью сказать, что, несмотря на множество фестивалей, которые появились за эти тридцать лет в России, в том числе и столичных, весьма престижных, Шаляпин-фест не утратил своих лидерских позиций. Первые тридцать лет, которые вмещают эпоху становления фестиваля, его первых успехов и подлинного расцвета, в то же время являются годами закладки фундамента для дальнейшего развития.
До сих пор Шаляпин-фест отваживался интерпретировать только шлягеры, самое популярное из классики: более тридцати оперных шедевров включала афиша фестиваля с 1982 по 2013 годы, среди которых лишь пару-тройку названий можно отнести к раритетам. Думается, что базовый этап завершен, в Казани сформирована традиция, публике привит вкус, установлены достаточно высокие стандарты качества. Теперь такому кораблю не страшны любые бури, и он смело может позволить себе эксперимент — не только в виде нетривиальной или даже весьма спорной режиссёрской концепции, по-новому переосмысливающей становой хребет оперного репертуара, но и путём проведения, например, тематических монографических фестивалей, где бы в центре внимания оказывалось творчество какого-либо композитора-классика. Полагаю, что Татарскому оперному театру в недалёкой перспективе вполне по силам окажется проведение монографических фестивалей из опер Моцарта, Верди, Пуччини, Чайковского или Римского-Корсакова. Такого в России кроме Гергиева ещё не делал никто. Эта работа логически приведёт к расширению и обогащению театрального репертуара, к возрождению забытых шедевров, прежде всего, русской классики, а также к знакомству казанской публики с незаезженными драгоценностями западноевропейской оперы. Возможно, стоит постепенно вернуться к первоначальной монографической идее фестиваля, когда задумывалось, что его репертуар должен состоять только из шаляпинских опер: репертуар Шаляпина колоссален, в нём много очень «вкусных», притягательных для разной публики названий. Первая существенная новация, правда, другого рода, появилась на Шаляпинском в прошлом году и имела продолжение в нынешнем. Это визит Мариинского театра с полноценными спектаклями.
В прошлом году прославленная петербургская труппа привозила «Очарованного странника» Родиона Щедрина, в этом — «Дон Кихота» Жюля Массне. Хочется надеяться, что это начало новой линии в развитии музыкального форума — участие в нём других театров России и мира. Подобная линия давно и успешно реализуется, например, на знаменитом Савонлиннском фестивале в Финляндии, в ряде других фестивальных центров, она, безусловно, плодотворна и перспективна, способна ещё более обогатить музыкальную жизнь Казани. Для меня на нынешнем фестивале было три главных момента, три опорных точки. Первая — это, конечно, премьера «Аиды», которой фестиваль открывался. Вторая — это возвращение в афишу национального татарского репертуара — показ замечательной оперы «Любовь поэта» Резеды Ахияровой.