27 октября Российский национальный музей музыки представляет онлайн-выставку «Play, LISZT!» к 210-летию выдающегося венгерского пианиста-виртуоза, композитора и педагога Ференца Листа. 8 октября в Российском национальном музее музыки откроется выставка, посвященная юбилею российского джаза и рассказывающая о вековой истории становления и развития отечественного джазового направления. 25 апреля 2024 года в 19:00 на сцене театрально-концертного зала Государственного Музея Владимира Высоцкого состоится концертная программа «Музыка и песни из кинофильмов» к 100-летию киностудии «Мосфильм».
МУЗЫКА НАС СВЯЗАЛА!
Главная» Новости» Концерты в музее. Национальный музей музыки в Москве — афиша событий и билеты по официальным ценам. Российский национальный музей музыки — крупнейшая сокровищница памятников музыкальной культуры, не имеющая аналогов в мире.
Афиша Дома Музыки
Мультимедийный проект подготовлен при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, Института Листа — Венгерского культурного центра в Москве, Мемориального и исследовательского центра Ференца Листа в Будапеште, Музыкальной академии Ференца Листа Венгрия , онлайн-лектория о классической музыке ConSpirito и музыкального партнёра выставки — аудиосервиса «СберЗвук». Ференц Лист — одна из самых значимых фигур музыкальной культуры. Он был не только пианистом-виртуозом, покорившим мир экстраординарностью своего таланта, но и наставником, всецело поддерживающим молодых, щедрым благотворителем, готовым отдать все ради процветания искусства. Об одном из ярчайших представителей эпохи музыкального романтизма, об эпизодах его путешествий в Россию, об истории взаимоотношений Листа с представителями российской музыкальной культуры XIX века расскажет онлайн-выставка «Play, LISZT! Проект представит автографы Ференца Листа, три из которых публикуются впервые, а также музыкальные и литературные рукописи в том числе автографы воспоминаний Александра Бородина и Александра Зилоти , фотопортреты, произведения живописи и графики, раритетные прижизненные издания фортепианных сочинений Листа из коллекций Музея музыки и Центра Ференца Листа в Будапеште.
Посетители выставки смогут познакомиться с историей отечественного джаза, начиная с «Эпохи первопроходцев» до «Эпохи разгибания саксофонов» и «Поколения физиков»; от периода застоя до конца 90-х годов; отдельный раздел посвящен современным исполнителям джазовой музыки России. Что такое джаз? По определению писателя Сергея Довлатова, «Джаз — это мы сами в лучшие наши часы». Российский джаз сегодня — неотъемлемая часть современной музыкальной культуры, с богатой историей, многообещающими перспективами, крупными международными фестивалями и звёздными именами.
На выставке представлены более полутысячи уникальных экспонатов, которые специально для проекта предоставили ведущие джазовые музыканты, деятели культуры и их наследники: раритетные фотографии и плакаты, подборка редких виниловых альбомов, личные вещи музыкантов и других представителей российской джазовой сцены, звукозаписывающие и звуковоспроизводящие устройства, книги и журналы в том числе самая первая книга в России о джазе «Джаз банд и современная музыка», изданная в 1926 году в Ленинграде.
Мы стараемся предоставить посетителям максимально качественную и достоверную информацию. Я ознакомлен а с Политикой конфиденциальности OSD. RU и добровольно предоставляю свои персональные данные, а также подтверждаю свое согласие на их хранение, обработку, использование и удаление.
Наша задача, чтобы посетитель, который переступит порог выставки, нашел ответы на эти и другие вопросы! В рамках работы выставки запланирован ряд просветительских мероприятий, таких как «Трансформация музыки.
Завтра», паблик-ток «Композитор или нейросеть: кто-кого? Выставка будет открыта для посетителей с 16 февраля 2024 года и до января 2025 года.
Российский национальный музей музыки (бывш. Центральный музей музыкальной культуры им. М.И. Глинки)
RU, и может быть не опубликован или отредактирован, и отказываюсь от любых претензий к проекту OSD. RU связанных с этим. RU проводится автоматически и операторами проекта. Она включает проверку на соответствие стандартам проекта, информативность, корректность, достоверность и т.
СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор сетевого издания И.
Фонд изобразительного искусства представлен шедеврами выдающихся представителей отечественной художественной школы, среди которых Михаил Врубель, Константин Коровин, Валентин Серов. В музее регулярно проходят концерты — от классики до этно-джазовых экспериментов. Мероприятия проводят в просторном Прокофьевском зале на 160 мест, в уютном фойе и в зале на экспозиции каждая площадка вмещает около 60 зрителей , а в тёплое время года — на летней сцене.
У каждого — свой неповторимый звук. Этим мы отличаемся от других подобных музеев и здесь огромная коллекция, больше 400 аппаратов. Все они работают, все они восстановлены», — рассказывает директор аудиомузея Дом винтажной музыки Кристина Беленькая.
Музей музыки открыл онлайн-выставку к 210-летию Ференца Листа
Щукина, Академии хорового искусства имени В. Музей-квартира Гольденвейзера приглашает вас принять участие в интерактивной игре — захватывающей экскурсии «Москва! Эпоха перемен», Во время интерактивной игры-экскурсии гости Музея-квартиры А. Гольденвейзера смогут узнать о жизни российского общества накануне Революции 1917 года. Посетителям предстоит разобраться в причинах событий, которые подтолкнули жителей огромной страны сменить привычный ритм жизни, наполненный звуками музыки балов и весёлыми народными песнями, и отправиться на баррикады. Экскурсия дополнена настольной игрой, где каждый сможет примерить на себя роль персонажа из прошлого. В этот вечер Музей-квартира Н.
Голованова соберет гостей для тёплой и дружеской встречи. Лекция «Из истории грамзаписи» будет представлена журналистом и радиоведущим Михаилом Куницыным. Гости смогут услышать редкие грамзаписи из собрания Музея музыки, которые прозвучат на граммофоне фирмы «Циммерман» 1910г.
Программу из сочинений П. Чайковского, С.
Рахманинова, С. Танеева, Н. Голованова, чьи рукописи хранятся в фондах Музея музыки, исполнят известные творческие коллективы и титулованные музыканты страны: Симфонический оркестр радио «Орфей», Академический Большой хор «Мастера хорового пения», солисты Александр Гиндин, Сергей Жилин, Александр Князев, Екатерина Мечетина, Павел Милюков и др.
Поделиться: О нововведении сообщает пресс-служба Музея музыки. В будущем учреждение будет также использовать нейросеть в креативных проектах и просветительских программах. Если вам интересно, где еще применяется искусственный интеллект, предлагаем почитать материалы из подборки ниже.
Кстати, над камерной сценой висит портрет Александра Николаевича, будто бы он внимательно следит, чтобы не пропустить ни одной фальшивой ноты. А в антракте здесь можно полюбоваться временными экпозициями.
Сейчас проходит неформальная выставка помадизма "Палитра современной женщины". Художница Ксения Федорова в качестве палитры использует декоративную косметику - помаду, тушь, пудру и другие предметы из женской косметички. Перформанс на синтезаторе В стенах квартиры передовые идеи композитора реализуются по сей день. В 1960-е здесь была экспериментальная студия электронной музыки, где на синтезаторе АНС Евгения Мурзина были сочинены и записаны саундтреки Эдуарда Артемьева к культовым фильмам Андрея Тарковского "Солярис" и "Сталкер". А сегодня мультимедийные перформансы проводятся в концертном зале медиацентра "Дом Скрябина". Расположенный в соседнем строении Дом празднует в этом году десятилетие. Зал не самый большой, но здесь можно устроить невероятное аудиовизуальное шоу. Афиша "Французский сувенир.
Концерты в Мемориальной квартире Святослава Рихтера
| Музей музыки | Дзен | Выставка "Шелк и бамбук" в рамках перекрестных Годов культуры в России и Китае открылась в Музее музыки в Москве, передает корреспондент ТАСС. |
| Новости - Музей Владимира Высоцкого | Старым и Новым Арбатом - в тихом Большом Николопесковском переулке расположился уютный музыкальный музей, которому на днях исполнилось 105 лет. |
| Концерт «Шостакович — Мравинскому» | Главная • Музеи • Российский национальный музей музыки • На календаре. |
Ночь в Музее Музыки
Старым и Новым Арбатом - в тихом Большом Николопесковском переулке расположился уютный музыкальный музей, которому на днях исполнилось 105 лет. Российский национальный музей музыки — крупнейшая сокровищница памятников музыкальной культуры, не имеющая аналогов в мире. Музыкально-философские встречи проводит научная библиотека и мемориальный музей «Дом Лосева». Музей имени Пушкина в Москве: цена билета и режим работы 2024.
Здесь встречаются Шаляпин, Страдивари и Врубель
Вечер музыки регги и соул. Музей имени Пушкина в Москве: цена билета и режим работы 2024. 18 мая 21:00 сб Российский национальный музей музыки Подробнее.
Российский национальный музей музыки (бывш. Центральный музей музыкальной культуры им. М.И. Глинки)
| В Москве открылся «Дом винтажной музыки». Новости. Первый канал | С 6 марта в Музее П.И. Чайковского в Москве будет представлена выставка, приуроченная к 185-летию со дня рождения Модеста Петровича Мусоргского и посвящённая историческому пути оперы «Борис Годунов». |
| Российский национальный музей музыки — Википедия | В Российском национальном музее музыки собраны ценные объекты культурного наследия народов всего мира, стран Азии, Европы. |
| В Москве откроется выставка «Искусство игры: шахматы – музыка» | Добро пожаловать на канал Российский национальный музей музыки (25617550) на RUTUBE. |
| Живой звук: в Москве открылся «Дом винтажной музыки» | Гостевая выставка Музыка Москва 2024 в ЦВК «Экспоцентр» | Выставка музыкальных инструментов. |
Музей Москвы
Ференц Лист — одна из самых значимых фигур музыкальной культуры. Он был не только пианистом-виртуозом, покорившим мир экстраординарностью своего таланта, но и наставником, всецело поддерживающим молодых, щедрым благотворителем, готовым отдать все ради процветания искусства. Об одном из ярчайших представителей эпохи музыкального романтизма, об эпизодах его путешествий в Россию, об истории взаимоотношений Листа с представителями российской музыкальной культуры XIX века расскажет онлайн-выставка «Play, LISZT! Проект представит автографы Ференца Листа, три из которых публикуются впервые, а также музыкальные и литературные рукописи в том числе автографы воспоминаний Александра Бородина и Александра Зилоти , фотопортреты, произведения живописи и графики, раритетные прижизненные издания фортепианных сочинений Листа из коллекций Музея музыки и Центра Ференца Листа в Будапеште. На сайте будут представлены видео-лекции о творчестве композитора от онлайн-лектория о классической музыке ConSpirito в исполнении музыканта и журналиста Ляли Кандауровой.
Выставка посвящена китайской традиционной культуре и рассказывает об истории взаимосвязей России и Китая. Название экспозиции основано на универсальных категориях в культуре Китая. В системе философско-этических воззрений китайцев шелк имеет связь с самим понятием "культура", а бамбук воплощает упорядоченность, чистоту и стойкость.
Я играл правую партию, Дмитрий Дмитриевич всегда сидел слева. В Ленинграде, в Доме композиторов была оживлённая дискуссия».
В трех тематических залах расположено много интересной и редкой винтажной аппаратуры с конца XIX века до 80-х годов XX-го века. Все экспонаты нового столичного музея — из частной коллекции. Она собиралась больше 20-ти лет и уже достигла цифры в 400 аппаратов и 3000 виниловых пластинок. Все экспонаты — в рабочем состоянии. Многие из них принадлежали известным историческим личностям, например, фонограф Томаса Эдисона 1900 года, проигрыватель Жана-Поля Бельмондо, радиоприемник "Филипс" из фильма о Джеймсе Бонде, аппаратуру из студии, где записывались The Beatles, и другие.
Российский национальный музей музыки
Здание Российского национального музея музыки, Москва Фотография. Музей музыки подготовил выставочные проекты к XVII Международному конкурсу имени П.И. Чайковского, передает пресс-служба Министерства культуры России. В этом году конкурс отмечает 65-летие и пройдет в семнадцатый раз. К XVII Международному конкурсу имени П.И. Чайковского Музей музыки подготовил выставочные проекты «Из истории Международного конкурса имени П.И. Чайковского» и «Планета Чайковский», которые будут показаны в Москве и в Санкт-Петербурге. Национальный музей музыки. Москва, Дом Музыки (ММДМ), Светлановский зал. от 10 500 руб. В Российском национальном музее музыки впервые представили афишу с использованием искусственного интеллекта.
Ночь в Музее Музыки
Кудринская, д. Новинский, д. Камергерский, д. Брюсов, д. Тверская, д.
Замершее промышленное сердце Венецианской республики — Арсенал или заброшенные предприятия Германской империи, ставшие площадками этих фестивалей искусств, сродни индустриальному объекту на Болотном острове. Музыкальная программа давно уже стала неотъемлемой частью биеннале: проводятся концерты и в выставочных пространствах, не говоря уже о музыкальной составляющей проектов в павильонах. Например, французы представили инсталляцию с музыкальными инструментами и вариативным исполнением фортепианного леворучного концерта Мориса Равеля. Бартоломео Беттера.
Cередина XVII в. Экспозиция напоминала оруэлловскую или свифтовскую утопию. Почетные места занимали изображения симпатичных животных, тогда как скульптуры мадонн, младенцев и прочих людей походили на артефакты исчезнувшей культуры. Одним из концертов в Зале Столетия было исполнение четырех с половиной часового опуса Мортона Фелдмана памяти друга — художника Филипа Гастона. Трио солистов ансамбля «Модерн» распутывало бесконечную, словно нить Ариадны, реверсивную мелодию.
Концепция московских «Декабрьских вечеров» была иной, также напоминая биеннале и триеннале искусств, только в миниатюре — в пространстве Белого зала здания на Волхонке. И так было задумано вопреки обстоятельствам: первый фестиваль состоялся в 1981 году во время внешнеполитической изоляции и внутриполитического застоя. Фестиваль стал истинно международным. Но главное — это то, что на «Декабрьских вечерах» встречались не одни лишь кисти и смычки. Очень скоро на фестивале воздвигли театральные подмостки.
Постановка поэтических и драматических композиций с участием Аллы Демидовой, Сергея Юрского, труппы «Современника» стала регулярно возникать в программах. Несомненно, фестиваль всегда основывался на принципах творческой самостоятельности, свободного союза искусств, космополитизма. В прошлом году к фестивалю был приурочен выставочный проект Жан-Юбера Мартена, соединивший абсолютно несхожие не только на первый, но и на второй взгляд произведения разных эпох, традиций и техник. Пожалуй, кульминацией «Декабрьских вечеров — 2021» стал концерт выдающегося ансамбля Klangforum Wien.
Классические модели имели от двух до шести струн и шесть-семь ладов. Играли на них двумя основными способами: бряцанием — ударами по всем струнам одновременно — и тремоло, при котором струны быстро перебирали пальцами, чередуя звуки или повторяя один и тот же. Одним из лучших балалаечных мастеров начала XX века считался Семен Налимов.
За свои инструменты он получил медаль на Всемирной выставке 1900 года в Париже. В экспозиции Музея музыки представлена балалайка, которую Налимов создал для Василия Андреева — организатора первого в мире оркестра русских народных инструментов. Именно по инициативе Андреева мастера изменили форму инструмента. Балалайки стали больше, у них появились колки для натяжения струн, а на грифе — металлические ладовые порожки. Тогда же инструмент стал в основном трехструнным. После смерти Андреева инструментом из музейной коллекции пользовался балалаечник Борис Трояновский. В 1919 году он создал Московский великорусский оркестр народных инструментов — один из старейших действующих музыкальных коллективов России.
Гитара «цыганки Тани» Гитара семиструнная первоначально шестиструнная. Начало или 1-я четверть XX века. Российский национальный музей музыки, Москва Эту гитару изготовил мастер Иван Краснощеков в 1837 году. Много лет инструмент принадлежал исполнительнице цыганских песен и романсов Татьяне Демьяновой, которая была известна под именем «цыганка Таня». Ей посвящали свои стихи Александр Пушкин и Николай Языков. Гитару ему подарила подруга Татьяны Демьяновой — певица Мария Николаева. От нее же Кручинин узнал множество цыганских романсов, которые позднее вошли в его репертуар.
Музыкант сам часто играл на этой гитаре и даже выступал с ней перед солдатами во время Великой Отечественной войны. Второй зал: музыкальные инструменты народов Европы и Средней Азии Второй зал: музыкальные инструменты народов Европы и Средней Азии Во втором зале располагается одна из крупнейших в России коллекций европейских и среднеазиатских народных инструментов. Здесь можно увидеть итальянскую мандолину, украинскую бандуру, французскую цистру и многое другое. В этом же зале выставляется коллекция инструментов народов Средней Азии, которую собрал военный дирижер Август Эйхгорн. Украинская бандура Бандура. Мастер Владимир Тузиченко. Мастер Иван Краснощеков.
Играть на нем было несложно благодаря удобной форме и стабильной высоте звука. Поэтому появились даже слепые бандуристы — странствующие музыканты, в чей репертуар входили народные песни. Во втором зале музея представлена особая басовая разновидность бандуры — торбан. Этот инструмент принадлежал музыканту Василию Шевченко, он подарил его музею в 1946 году. От других подобных инструментов торбан отличается вытянутым корпусом, широким длинным грифом и очень большим количеством струн — до 60. Модель из музейной коллекции изготовил известный скрипичный и гитарный мастер Иван Краснощеков. Басовую бандуру он, вероятно, создал на заказ или в качестве эксперимента.
Лютни, цистры и мандолины Цистра. Мастер Жерар Делепланк. Лилль, Франция Российский национальный музей музыки, Москва Лютня-гитара лютневидная гитара. До 1966 года Российский национальный музей музыки, Москва Мандолина неаполитанская. Мастер Януариус Гальяно. Неаполь, Италия Российский национальный музей музыки, Москва В эпоху Возрождения в Европе были популярны струнные щипковые инструменты: мандолины, цистры, лютни. На них играли как профессиональные музыканты, так и любители.
Мандолина считается одним из символов итальянской культуры Ренессанса. В Музее музыки хранится один из старейших подобных инструментов в России. Его изготовил неаполитанский мастер Януариус Гальяно в 1765 году. Выпуклый корпус этой мандолины склеен из нескольких частей, на нем расположены четыре парные струны. По строю такой инструмент близок к современной скрипке. Играли на нем плектром — небольшой пластинкой из черепашьего панциря. Если на мандолинах играли многие аристократы, то у простого народа большой популярностью пользовалась цистра.
Стоила она дешевле, чем другие струнные инструменты, весила меньше, поэтому и играть на ней было легче. На цистре часто аккомпанировали певцам, но иногда исполняли и самостоятельные мелодии. В коллекции музея представлена цистра, которую изготовил французский мастер Жерар Делепланк в 1779 году. Ее корпус имеет грушевидную форму, в верхней части располагается резонаторное отверстие в виде ажурной розетки. Гриф для этого инструмента мастер сделал из ценного черного дерева и дополнил 15 латунными ладовыми порожками. Корпус Делепланк покрыл оранжево-коричневым лаком и украсил вставками из перламутра. Кобыз Кобыз.
Алма-Ата, Казахстан Российский национальный музей музыки, Москва Казахский кобыз — древний двухструнный смычковый инструмент. По легенде , его изобрел поэт X века Коркыт Ата. Он сам играл на кобызе и сопровождал его музыкой свои сказания. Корпус кобыза изготавливали из цельного куска дерева, а затем оборачивали в верблюжью кожу и украшали подвесками.
Летом здесь организуют проект «Музыка на крыше» — в этом году проходит пятый его сезон. Гости одновременно могут видеть выступления известных исполнителей и любоваться панорамными видами города. Рядом, на ВДНХ, есть еще одна популярная площадка для концертов — зеленый театр.
На его сцене под открытым небом проходят и симфонические, и рок-концерты. Обновленный зал на три тысячи зрителей открыли после реставрации в 2019 году. Свои программы представляют зрителям и московские дома культуры, которых сегодня насчитывается около 80. На их сценах выступают воспитанники музыкальных, театральных и танцевальных студий, а также приглашенные артисты. От молодежных хитов до классических произведений: каким будет новый сезон «Музыки на крыше» История снаружи, будущее внутри: как преобразилась ВДНХ за восемь лет В окружении природы В выходные и праздники больше всего москвичей собирают парки и скверы. Поэтому и они становятся площадками для выступлений артистов. Чего только стоит программа предстоящего Дня города , который отметят 10 и 11 сентября.
В общей сложности запланировано около 200 концертов и фестивалей. Популярными местами для музыкальных фестивалей в последние годы стали парк «Зарядье», сад имени Баумана и сад «Эрмитаж». Традиция сада имени Баумана — джазовые четверги, они продлятся до 15 сентября. В саду «Эрмитаж» можно послушать музыку разных народов и джазовые композиции. Также в этих парках есть несколько площадок для выступлений музыкантов. Одно из самых необычных мест для концертов в столице — ботанический сад МГУ «Аптекарский огород». Музыка здесь звучит в окружении цветущих растений не только летом, но и зимой — в старинной пальмовой оранжерее.
Музыка в необычных декорациях: куда сходить в Москве на концерт
Федеральное государственное бюджетное учреждение культуры «Российский национальный музей музыки» (Музей музыки), музейное объединение, включающее в себя филиалы по всей Москве. Мероприятия и последние новости. Музей «Российский национальный музей музыки» по адресу Москва, улица Фадеева, 4, метро Маяковская, +7 495 605 65 15.