28.03.2016Москва, Государственный исторический музейМузеи Московского Кремля принимают участие в выставке в Государственном Историческом музее, посвященной феномену тульской художественной. Выставка в Хабаровске «Шедевры из собрания Музея архитектуры имени А.В. Щусева.
Выставки картин, живописи и графики в Москве в 2024-2025 году
Москва» состоит из 12 залов, в которых представлены как временные выставки, так и постоянно обновляющаяся экспозиция произведений искусства из частных коллекций, а именно – русская живопись XVIII – XX веков, русская икона, западноевропейская живопись XV – XVII веков. Посетила выставка перед приездом в Москву. Около 1 500 000 человек. 28.03.2016Москва, Государственный исторический музейМузеи Московского Кремля принимают участие в выставке в Государственном Историческом музее, посвященной феномену тульской художественной. Расписание событий, даты проведения и цены на билеты. Лучшие выставки картин, живописи, графики в Москве в 2024-2025 году.
«Испанская коллекция. Из собраний российских музеев»
- Новости | Московские Живописцы
- Выставки в Москве. Расписание на сегодня: живопись
- Выставки в Москве — афиша, расписание, билеты
- Введите Ваш E-mail для отправки пароля
- Новости | Московские Живописцы
- Фотогалерея работ
Выставки галереи
| ВЫСТАВКИ И СОБЫТИЯ | говорят о проекте в Музее Андрея Рублева. |
| Самые значимые выставки осени 2023 в Москве | Воскресенье с 12:00 до 19:00. |
| Выставки | Музей Востока | 23 апреля Галерея Печатники. |
Презентация персональной выставки Федора Сушкова «Свет истины» состоялась в Москве
Многие сюжеты посвящены сельским пейзажам, сценкам из городской жизни и — любимому саду в Живерни. Наша выставка — это место, куда можно прийти со второй половинкой, с друзьями или с детьми. К нам приходят, чтобы погрузиться в искусство, сделать оригинальные фото и просто отдохнуть. Что ещё любил художник, кроме сада в Живерни?
Какие трагедии случились в его личной жизни?
В отличие от многих других ярмарок, участники blazar — не только галереи, но и художники в начале карьеры, работающие вне структур галерей, а также творческие объединения и учебные заведения. Программа ярмарки в 2021 году дополнена ежедневными перформансами, показами видеоработ, детскими экскурсиями.
Выставочные работы поражают своей оригинальностью и неповторимостью. Здесь представлены: картины; изделия из керамики; скульптуры.
Здесь представлены одни из самых редких работ Сальвадора Дали, керамические фигурки Пабло Пикассо. Изучая экспонаты, можно узнать, что думали о женщинах, родине и культуре эти известные личности. В рамках мероприятия также включен просмотр видеофильма, в котором показывают малоизвестные факты из биографии Пикассо и Дали.
У нас вы увидите самые знаменитые сюжеты. Художник заявлял: "Говорить за нас должны наши полотна.
Мы создали их, и они существуют, и это самое главное". Приходите на экскурсии!
ПЛАН ВЫСТАВОК
Что он и делал, работал Сушков очень плодотворно. Многие скептики могут сказать, что дескать скульптор выполнял государственные заказы военно-патриотического толка, поэтому такая продуктивность и обилие осуществленных проектов. Но именно этому человеку в стране развитого социалистического реализма, как никому другому, удалось вложить в свои работы глубинный библейский смысл. Например, памятник Славы, что на Московском проспекте в Воронеже, открытие которого состоялось 24 января 1967 года, имеет в качестве важнейшего смыслового элемента фактически изображение Богородицы с младенцем.
Памятник был установлен на братской могиле воинов Советской Армии, погибших в боях за Воронеж во время Великой Отечественной войны в 1942-1943 годах. И это не единственное изваяние, позволившее в те довольно идеологически жесткие годы, осуществить божественную мудрость. У столь четкой приверженности к почитанию божественного промысла в композициях имелись свои серьезные причины: много лет прошло со дня Победы и не было ни одного дня в его жизни, чтобы скульптор и мысленно, и творчески, не благодарил Всевышнего.
А дальше больше, — он приступил к написанию полотен и созданию эскизов, коими пытался открыть для себя, в первую очередь, тайны мироздания, осмысление божественных сюжетов, а также истинный смысл предназначения человека на земле. Во многих его работах — послания будущим поколениям. Перед открытием экспозиций Анна рассказывает о жизни скульптора.
Первое, что она сообщает посетителям, это то, что Федор Сушков не был художником, он был скульптором. Его полотна — это наброски мыслей для того, чтобы передать суть происходящего. А вот по каждому наброску можно отдельно написать книгу, которая расскажет какие драматические события происходили в России.
В эскизах скульптора запечатлены сцены раскулачивания и уничтожения крестьянских семей, эту трагедию пережили многие труженики.
Кто во что горазд: галерея Art it Easy собрала наивные коллажи Ксении Олейник, Kupol Gallery представил зрителям многосоставный проект «Долгая счастливая ночь» о самой северной точке России, включающий в себя живопись, керамику и видео-арт. Syntax приглашает отправиться в путешествие по сновидениям «Dream X2. Техники эскапизма» с помощью ярких керамических подушек и живописных работ Арута Овсепяна и Анны Сави.
Параллельно с этим две выставки Postrigay Gallery обращаются к вопросам божественного провидения и исследуют детские воспоминания. А галерея КультПроект посвящает свой корнер Виктору Умнову, скончавшемуся в 2022 году на 92-м году жизни. О чем на этой неделе говорили любители прекрасного При ближайшем же рассмотрении можно обнаружить общую тенденцию: художники ищут ответы вовсе не на глубине, а на поверхности. Они обращаются к простым материалам и историям, пытаясь отыскать прекрасное в повседневной рутине.
Лена Марру, создавшая ностальгическую серию «Спрятанное время», добавила в экспозицию реальные предметы из собственного детства: мелки, маленькие книжки, фрагменты музыкальных шкатулок — всё с чердака на даче. Объект «Беззащитность» Наташи Петровой, напоминающий то ли легкие и сердце, то ли маленькую устрицу с жемчужиной в центре — ручная вышивка с использованием бисера и тканей розового и бежевого цветов, которые можно найти в любом магазине рукоделия. В инсталляции Cloud Павла Бережного используются три вещи: проволока, леска и краска из баллончика. Илья Качаев в серии «Деформации» создает слепки привычных образов: строительный забор, старые батареи, вентиляционная решетка.
Открытие 5 апреля в 19. Целью данной выставки было поставить перед её участниками и зрителями узко профессиональную задачу - изучить различные аспекты одного из самых сложных в разработке цветов - зелёного. В число участников выставки включены члены секции живописи МСХ А. Очнев и О. Профессора Попова, 10, проходит выставка "Про то, что я люблю... Выставка представляет избранные живописные и графические произведения московской художницы Татьяны Петровой, созданные с 2000-х годов по настоящее время.
На выставке представлены работы художников нескольких поколений московской школы живописи, что даёт возможность зрителю увидеть временной срез конца ХХ — начала ХХI веков. Кураторы выставки: А. Стекольщиков, А. Иванов, В.
Архитектура конструктивизма. Он отделяет труд от досуга и нуждается в особых архитектурных решениях. Выставка в Центре «Зотов» рассказывает о том, что этому человеку в 1920—1930-е годы предложили советские архитекторы. На двух этажах разместили свыше 500 экспонатов из более чем 30 музеев, фондов и частных собраний: живопись, графику, скульптуру, фотографии и кинохронику — все, чтобы лучше понять то время. Выставка разбита на девять разделов и захватывает два основных этапа: с 1917 по 1928 год, когда конструктивизм только зарождался, и первую пятилетку после — со смещением фокуса с человека на государство. В том числе редкие макеты 1920-х из мастерской Александра Никольского, а также впервые показанный архив архитектора Бориса Смирнова, занимавшегося эргономикой — наукой об организации рабочих и досуговых пространств.
Три выставки - один билет
| Выставки живописи в Москве | Музеи Москвы и выставки. Ярмарки в Москве. |
| ВЫСТАВКИ И СОБЫТИЯ | Арт-галереи VEKARTA в Москве. Удивительные выставки, где собраны знаменитые сюжеты, выполненные в технике жикле высочайшего качества. |
ВЫСТАВКИ И СОБЫТИЯ
Художественно-промышленная выставка «Уникальная Россия» проходит уже в третий раз. Музей русского импрессионизма. +7 495 145 75 55 hello@ Москва Ленинградский проспект д. 15, стр. 11. Совершайте бесплатные онлайн-походы в музеи Москвы и на выставки, узнавайте истории музеев каждый день!
Выставки галереи
Мы поговорим о том, какое место арт-индустрия занимает в креативной экономике и как искусство может способствовать развитию бизнеса. Портрет художника в юности Кто такой молодой художник, как выглядит, о чем думает, что любит, что ненавидит, какие темы в искусстве и художественные медиумы его привлекают.
Тема: весна, цветы, настроение счастья. В рамках выставки пройдет творческая встреча с художниками. Для художников из других городов возможно онлайн-участие. Куратор Ольга Щербакова. Фото картин присылайте на olgaross mail. Февраль 2024 с 1 по 29 февраля В библиотеке имени Дениса Давыдова, Москва, Мукомольный проезд, 9, корп.
Тема свободная. Февраль — месяц, когда холода еще царят на улицах, а природа медленно пробуждается от зимней спячки. На выставке перенесемся в другую реальность: можно будет почувствовать дыхание разных эпох и увидеть шедевры современных художников. Сбор работ 5 февраля с 15 до 18 часов. Куратор Елена Лаврова. Балашиха, мкр «Салтыковка», Разинское шоссе, д. Сбор работ 14 января в 15 часов.
Развеска и обсуждение за круглым столом — сразу же. Ноябрь 2023 13 декабря 2023 г. Библиотека им. Волошина, Новодевичий проезд, 10 Выставка «Снежный танец» — коллективная выставка в рамках авторского проекта Иры Голуб «Сны о чем-то большем», посвященного жанру фэнтези и его истокам: мифологии, этнографии, фольклору. Куратор проекта Ира Голуб alkarin9 mail. Заявки желательно отправлять до 12 ноября, фото работ с указанием размеров обязательны! Завоз работ 07.
Монтаж 08. Демонтаж — 15. Сбор работ 13 ноября с 15 до 18 часов. С 19 ноября по 10 декабря Выставка-конкурс «А снег идет…». К участию принимаются живописные зимние пейзажи, а также жанровые картины с новогодней тематикой, в том числе и портреты Деда Мороза и Снегурочки. Все участники получат дипломы и благодарности, а победителей ждет приятный сюрприз. Куратор выставки журналист и художник Ольга Щербакова.
Фото работ присылайте на olgaross mail. Октябрь 2023 Арт-Салтыковка, г. Балашиха, мкр. Салтыковка, Разинское шоссе, д 12а. Вторая половина октября Выставка «Дома и домики». Сбор работ 14 октября с 13 до 15 часов. Сразу же 14 октября будет обсуждение работ.
Куратор Елена Лаврова, тел.
Зарубежное искусство Показалось, что в этот раз иностранных фамилий было больше. Попадались очень интересные натюрморты, например, отметил для себя такой: А также пару действительно занимательных курьезов. Во-первых, работа Мастерской Дирка Хальса, а это хоть и не тот самый Хальс, но все же его близкий родственник, младший брат великого живописца! Здесь же есть и Рубенс, но вот тут как раз — просто удачливый однофамилец, который, кстати, пользуясь этой внезапной удачей еще и копировал работы того самого Рубенса, чтобы «без обмана», вероятно, ими выгодно приторговывать. Был тут и ван Мирис, но тоже — увы, не тот, но и вновь — это представитель той самой династии!
Перед вами работа сына Франса ван Мириса! Часы В этот раз я решил больше сфокусироваться все же на часах и попробовать выцепить что-то любопытное с точки зрения контента в этой категории. Эту часть я упаковал в небольшой репортаж для канала, поэтому предложу вам посмотреть все часы в ролике: Ювелирные изделия Кроме смешных названий: Попадались довольно интересные работы, которые скорее уже ближе к современному арту, чем к традиционным украшениям.
Иванова, серии итальянских и испанских натурных работ В. Сурикова, произведения М. Врубеля и В. Выставка позволит проследить развитие акварели в России — наиболее важные этапы освоения этой техники, различные области ее применения. Проект призван выявить общие и наиболее характерные тенденции в понимании богатейших возможностей акварели и оценить многообразие индивидуальных манер ее использования. Выставки в филиалах Третьяковки 2024 Июнь 2024 — март 2025 Третьяковская галерея. Пять веков русского искусства.
Филиал Третьяковской галереи в Калининграде Куинджи. Дарьяльское ущелье. Выставка Третьяковской галереи продемонстрирует многогранный образ России в отечественном изобразительном искусстве. История, география, культура, многообразие народов, объединенных одной территорией, общими судьбой и памятью, станут центральными темами первой выставки Филиала Третьяковской галереи в Калининграде. В состав проекта вошло около 300 произведений из собрания Третьяковской галереи, отображающих уникальные национальные и культурные традиции нашей страны. Разнообразие представленных художественных направлений откроет посетителям богатую коллекцию главного музея искусства России. Проект призван выявить вечные ценности, актуальные для любого исторического периода, а также наглядно показать, как в русском искусстве отразились поиски самобытности и идентичности. Третьяковым, экспериментами авангардистов и открытиями XX века. На выставке будут показаны портреты кисти В. Боровиковского, В.
Тропинина, И. Е Репина, В. Серова, пейзажи С. Щедрина, И. Левитана, И. Шишкина, А. Куинджи, работы авангардистов — К. Малевича, В. Кандинского, произведения художников «Бубнового валета» и соцреализма, «сурового стиля» и «оттепели» — А. Пластова, Ф.
Решетникова, Г. Коржева, В. Стожарова, скульптуры А. Голубкиной, С. Конёнкова, В. Мухиной, а также многих других выдающихся мастеров второй половины XX века. Экспонаты составят полновесную картину русской жизни, охватывающую пять веков отечественного искусства и передающую неповторимый характер коллекции Третьяковской галереи. На вкус и цвет. Образы еды в русском искусстве. Филиал Третьяковской галереи в Самаре сроки уточняются Жуковский С.
Пасхальный натюрморт. Выставка является первым проектом Филиала Третьяковки в Самаре на собственной выставочной площадке — в отреставрированном здании Фабрики-кухни. Ключевой мотив выставки — еда как первооснова человеческого опыта и универсальная метафора в русском искусстве с XIX века по настоящее время. В состав экспозиции вошло около 130 произведений из российских музеев и частных собраний. Впервые в Самаре будут представлены известные шедевры из постоянной экспозиции Третьяковской галереи: работы П. Федотова, В. Перова, Б.
Выставки сегодня
Экспозиция выставки объединяет в лектории арт-пространства 12 полотен и арт-объектов, среди которых особенно выделяются такие работы Сена Бейона, как «Голоса», «Инопланетная», «Башня Скрябина к III Интернационалу» и «Мойнюш». Расписание выставок в Москве, Билеты в музеи и на выставки без наценки и с кешбэком для всех! На дюжине выставок представлена отнюдь не дюжина художников или галерей, а гораздо больше. В сухих цифрах всё пространство измеряется следующим образом: 11 галерей, более 60 художников и более 300 экспонатов на 1 тыс. кв. м. Расписание событий, даты проведения и цены на билеты. Лучшие выставки картин, живописи, графики в Москве в 2024-2025 году.
Почти Хальс, Рубенс, но не тот, а еще Шагал и Матисс. Стартовала выставка Арт-Москва 2024
| Три выставки - один билет | Художественно-промышленная выставка «Уникальная Россия» проходит уже в третий раз. |
| Выставки и культурные события в центре Москвы, афиша предстоящих мероприятий — Центр Зотов | В Москве открылась выставка фотографий «Магия природы». |
BLAZAR 2023
В отличие от многих других ярмарок, участники blazar — не только галереи, но и художники в начале карьеры, работающие вне структур галерей, а также творческие объединения и учебные заведения. Программа ярмарки в 2021 году дополнена ежедневными перформансами, показами видеоработ, детскими экскурсиями.
Много она читала по философии, истории литературы и искусству». Можно только предполагать, сколько всего она успела бы создать, если б не ушла слишком рано — в 32 года. Тем не менее Розанова оставила заметный след в истории искусства, причем не только отечественного: ее вклад в развитие беспредметного искусства сложно переоценить. Недаром ее «Зеленая полоса», хранящаяся в Государственном музее-заповеднике «Ростовский кремль», считается не менее важным произведением, чем «Черный квадрат» Малевича, — эта картина так же обнуляет все предыдущие концепции изобразительного искусства.
Выставка, которая откроется в середине мая в Русском музее, представит около 50 живописных и более 100 графических произведений художницы, в том числе из коллекции ГРМ, и позволит проследить ее творческую эволюцию. С 26 апреля по 30 июня Пейзажный жанр считается одним из наиболее респектабельных — не только в живописи, но и в фотографии. При этом он до сих пор находится под сильным влиянием традиции, что доказывает и нынешняя выставка. Ее участниками стали 20 фотографов из разных стран: в их работах ощущаются отголоски не только пейзажных канонов, но также разных техник, стилей и даже культур. Например, американский фотограф Эверетт Кеннеди Браун, посвятивший свое творчество Японии, снимает с помощью старинной камеры.
Его внимание привлекают моменты, вобравшие в себя ощущение вечности, так что неподготовленный зритель может сразу и не догадаться, что перед ним не винтажный отпечаток, а сделанная несколько лет назад фотография. А профессор Новой академии изящных искусств имени Тимура Новикова Станислав Макаров использует технологию гумми-печати, придуманную еще в середине XIX века, — чтобы запечатлеть идеальную красоту, неподвластную времени. До 15 сентября Рубеж XIX—XX веков оказался особенным для русской культуры: Серебряный век подарил миру целую плеяду блестящих художников, писателей, поэтов. В то же время многим планам и надеждам было не суждено воплотиться в жизнь: крушение страны заставило одних навсегда покинуть Россию, других — кардинально изменить творческое направление, а третьи, увы, пали жертвой безжалостного нового мира. Нынешняя выставка, исследующая интеллектуальную и духовную атмосферу той эпохи, является продолжением многочастного проекта «Изменившие мир.
Время великого перелома интенсифицировало духовные поиски: некоторые авторы, как Виктор Васнецов или Павел Корин, обратились к прошлому страны. На выставке можно увидеть редкую вещь — подлинный этюд к шедевру Павла Корина «Александр Невский». Представлен здесь и другой мастер эпохи — Михаил Нестеров с его историческими работами. Также показаны ранние опыты Ивана Билибина в области монументальной храмовой росписи.
В состав выставки вошло более 150 произведений живописи, графики, скульптуры, монументального искусства из собрания Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Курской картинной галереи им. Дейнеки, Мурманского областного художественного музея, Ярославского художественного музея, Астраханской картинной галереи им. Догадина и других региональных музеев.
Москва, Лаврушинский переулок, 12 Крупный выставочный проект впервые представляет в Третьяковской галерее творчество выдающегося мариниста и пейзажиста Алексея Петровича Боголюбова 1824—1896 , обширное наследие которого включает все разновидности пейзажной живописи — от морских видов и баталий до городских и природных ландшафтов.
К его многообразию автор каждый раз добавляет новую деталь. В экспозицию вошло более 60 живописных и графических работ, видеофильм, инсталляция «Коллекционер», а также избранные экспонаты из Музея русской почты и Московского почтамта. Над проектом «Художник-коллекционер» Георгий Кизевальтер работал более 10 лет, все работы выставляются впервые. Концепция проекта строится вокруг выдуманного «художника-коллекционера», решившего объединить практически забытые образы советской идеологии, воплощенные в почтовых марках, конвертах и открытках, с идеями модернизма. Основу масштабной ретроспективы составляют картины, созданные за последние семь лет. Название выставки отсылает к образу вымышленной утки Перкуссии, изображенной на главной иллюстрации проекта, задающей ритм полета всей стае, устремленной за арт-впечатлениями из Майкопа в Москву.
Ретроспективная выставка в ММОМА демонстрирует разные периоды и этапы творчества Вовы Перкина, дает возможность проследить процесс формирования и апогей уникального авторского стиля — «перкинизм». Экспозиция состоит из нескольких тематических разделов, охватывающих период творческой деятельности художника. Так, посетители увидят более 160 произведений, привезенных из частных и музейных собраний: AZ Art, творческого сообщества Мира, музея Сергея Курехина, Фонда RuArts и других. Посетители галереи увидят не только бронзовые статуи, но и эскизы этих работ. Одной из центральных тем творчества Вадима Сидура был протест против насилия. Поэтому в арт-пространстве выставлены, такие работы, как «Памятник погибшим от насилия». Его полноформатная версия установлена в одном из городов Германии — Касселе.
Самый старший участник группы, Владимир Лемпорт, был портретистом. Он умел рассмотреть в человеке не только «внешнюю картинку», но и передать его суть, характер. На выставке можно увидеть автопортреты, образы Николая Силиса и Эдварда Радзинского. Последний участник «ЛеСС» Николай Силис, часто обращался к женским образам, создавая изящные и грациозные скульптуры в бронзе, шамоте, дереве, керамике.
Полезные ссылки
- Презентация персональной выставки Федора Сушкова «Свет истины» состоялась в Москве
- КУПИТЬ КАРТИНУ
- ММОМА - Текущие выставки
- Выставки и события
- Выставки | The Art Newspaper Russia — новости искусства
Выставки и события
Объект «Беззащитность» Наташи Петровой, напоминающий то ли легкие и сердце, то ли маленькую устрицу с жемчужиной в центре — ручная вышивка с использованием бисера и тканей розового и бежевого цветов, которые можно найти в любом магазине рукоделия. В инсталляции Cloud Павла Бережного используются три вещи: проволока, леска и краска из баллончика. Илья Качаев в серии «Деформации» создает слепки привычных образов: строительный забор, старые батареи, вентиляционная решетка. Что-то банальное и, казалось бы, не очень примечательное, превращает в очень яркое и живое изображение. Каждая из ее работ уникальна, — рассказали «Известиям» в Cube. Смыслы на поверхности Примечательно, что простота исходит не только из материалов, но и из самих идей — художники ищут знакомое и говорят о нем деликатно, но бескомпромиссно, вслух. Количества работ в таком разнообразии смыслов вполне достаточно для того, чтобы обратить внимание зрителя на современные проблемы и задуматься не только о взгляде внутрь себя, но и о том, что происходит вокруг. Например, практически полное исчезновение самого северного поселения России — поселка Диксон — отражено в работах Насти Миро, которая провела там несколько недель и даже встретила Новый год. Диксон будет инопланетянский, будто бы ты уже на совершенно другой планете. И каждая деталь, даже вмерзшее в лед железно, заснеженная школа, в которую уже никто не ходит, кассовый аппарат, покрывшийся инеем… Это уже памятники — памятники человеческому. Когда-то же люди приходили в этот магазин, пользовались этим кассовым аппаратом, там было тепло и классно.
Пушкина В Пушкинском музее зимой проходит «испанский сезон», объединивший несколько выставок. Также их дополняют традиционные музыкальные «Декабрьские вечера Святослава Рихтера». Центральный проект «Испанская коллекция» объединил более 50 живописных и графических работ Эль Греко, Веласкеса, Гойи и других художников. В экспозицию вошли как признанные шедевры, так и менее известные широкому зрителю произведения из коллекций Пушкинского музея и Эрмитажа. Выставка рассказывает историю развития испанской живописи от маньеризма до импрессионизма. Особое внимание уделено тому, как эти работы попали в Россию: об этом рассказывается на этикетках. Сегодня самой крупной коллекцией произведений испанской живописи более 150 работ за пределами Испании обладает Эрмитаж. Сначала Екатерина Великая выкупила порядка 200 произведений у английского премьер-министра Роберта Уолпола и из ряда других собраний.
Затем Александр I приобрел 84 картины у амстердамского банкира Уильяма Кузвельта, лично посетив его галерею. В 1930-е гг. Сегодня, спустя 100 лет, некоторые из них, включая парные портреты Бартоломе Мурильо и натюрморты Антонио Переды, впервые встречаются вновь. Наиболее именитые художники, такие как Веласкес, Эль Греко или Рибера, представлены на выставке парой-тройкой работ, зато отдельный зал выделен под произведения Гойи, а картинам Мурильо отведена целая стена Белого зала. Экспозиционное решение выставки далеко не случайно. В интервью «Ведомости. Городу» куратор Светлана Загорская, ведущий научный сотрудник отдела искусства старых мастеров Пушкинского музея, отметила, что современный зритель давно потерял связь между испанской живописью и тем контекстом, в котором она создавались: «Мы воспринимаем эти картины как музейные экспонаты, в то время как писались они преимущественно для храмов, монастырей или домовых церквей». Архитектура Пушкинского музея отчасти восполняет этот пробел.
Политика конфиденциальности Использование материалов сайта В соответствии с законодательством Российской Федерации, Государственный исторический музей является обладателем прав на изображения и текстовую информацию результаты интеллектуальной и творческой деятельности , размещенные на официальных интернет-ресурсах музея. Содержание настоящего сайта используется в некоммерческих целях при соблюдении общих условий: Использование текстовой информации и мультимедийных ресурсов — с указанием ссылки на страницу сайта Использование изображений предметов из коллекции музея с обязательным указанием «Из собрания Исторического музея» Использование фотографий — с указанием автора снимка, если он указан на сайте или указанием того, что изображения предоставлены Пресс-службой Исторического музея При коммерческом использовании материалов сайта, необходимо направить официальный запрос на имя директора Исторического музея по адресу: shm shm.
Юрий Злотников. Сигнальная система. Юрий Злоников. Новая Третьяковка, Крымский Вал, 10, зал 38 Новый выставочный проект представит около 70 произведений из серии «Сигнальная система» и около 20 «Протосигналов» Юрия Злотникова 1930—2016 — выдающегося российского художника, пионера послевоенного беспредметного искусства. Главное открытие Злотникова, занявшее прочное место в истории российского искусства второй половины XX века, — «сигнальная система», созданная во второй половине 1950-х годов. В экспозиции важное место занимают архивные документы: рукописи художника и сопровождающие их рисунки. Пространство выставки представляет собой белый куб, в центре которого возвышается «остров» — «кабинет» художникатеоретика, где на столах, подиумах и в витринах расположены рукописи автора: тетради, машинописные листы, миниатюрные рисунки, схемы, фотографии.
Николай Ульянов. Искусство без манифеста. ГТГ Инженерный корпус, Лаврушинский переулок, 10, 3 этаж Государственная Третьяковская галерея представляет выставку, посвященную 150-летию со дня рождения Николая Ульянова 1875—1949 — живописца, графика, художника театра, талантливого педагога, автора мемуаров и эссе. Один из лучших учеников В. Серова, Ульянов отдал дань многим тенденциям в искусстве: от импрессионизма в ранние годы до примитивизма и даже супрематизма в пору зрелости, весьма своеобразно интерпретировав каждую из стилевых новаций. Сотрудничество с режиссерами К. Станиславским, В. Мейерхольдом и В. Немировичем-Данченко продолжалось несколько десятилетий.
В возглавляемых ими театрах Ульянов оформил ряд постановок, пользовавшихся успехом у зрителей. В советские годы широкую известность получила его серия графических работ «Пушкин в жизни» и картина «А. Пушкин и Н. Пушкина перед зеркалом в Аничковом дворце». За прошедшие десятилетия произведения Н. Ульянова лишь изредка покидали запасники, имя художника оказалось незаслуженно забыто. Задача проекта — представить творческий путь мастера, показать масштаб дарования и его роль в русском искусстве. В состав выставки войдут произведения из собрания Третьяковской галереи, российских музеев и частных собраний. Связь поколений.
Аполлинарий Васнецов. ГТГ Новая Третьяковка, Крымский Вал, 10, залы 60—62, 80—82 Выставка познакомит с разносторонним творчеством талантливой художественной династии Васнецовых. В экспозицию войдут лучшие произведения Виктора Михайловича 1848— 1926 и его младшего брата Аполлинария Михайловича 1856—1933 , который впервые в русском искусстве обратился к новой теме — живописной реконструкции архитектуры и быта Древней Руси, обратившись к новейшим достижениям археологии. Третий участник проекта — Андрей Владимирович Васнецов 1924—2009 , знаковая фигура в культурной жизни страны второй половины ХХ века. Задача выставки — показать многогранный вклад рода Васнецовых в русскую культуру, а творчество каждого из них представить в свете наиболее значимых достижений в области станковой, монументальной, театрально-декорационной живописи. В состав проекта вошло более 200 произведений живописи, графики, театральных эскизов из собрания Третьяковской галереи, 14 российских музеев и 6 частных коллекций. От мала до велика. Сомов К. Старая кокетка.
Необычная величина рисунков часто бывает обусловлена какими-то особыми задачами, обстоятельствами, специальным заданием и, конечно, как и любой другой параметр, отражает тенденции развития изобразительного искусства. На выставке будут представлены экстраординарные по своим размерам произведения графики из собрания Третьяковской галереи: гигантские рисунки и крошечные миниатюры. Появление и тех, и других складывается в занимательную историю, в которой пики активного интереса к необычному формату чередуются с годами забвения. В состав экспозиции войдут крупноформатные графические эскизы, произведения станковой графики, парадные портреты, рекламные плакаты. Контрастом крупным работам станут изящные миниатюры, выполненные на кости и бумаге в технике эгломизе, а также миниатюрные акварельные портреты и пейзажные эскизы. На выставке представлена графика К. Брюллова, И. Шишкина, И. Репина, В.
Серова, М.
Выставки галереи
Cамая полная Афиша событий современного искусства Москвы. Выставки в Москве: полное расписание, список музеев и выставочных залов, афиша событий на 2024 год на Яндекс Афише. Главная» Новости» Художественная выставка афиша. Подборка лучших мест, куда сходить в Москве в 2023 году и получить яркие впечатления. Посетители рекомендуют: музей оптических иллюзий, колесо обозрения, океанариум, музей космонавтики, музей ретроавтомобилей, робостанцию и др. Выставка-конкурс «От Москвы до самых до окраин». Художественные выставки в Москве.