К старту нового театрального сезона BURO. решило поговорить с художественным руководителем Театра им. А. С. Пушкина Евгением Писаревым о том, каким должен быть. Стали свидетелем интересного события? Поделитесь с нами новостью, фото или видео в мессенджерах: +7 927 132-57-91.
Евгений Писарев: «С годами начинаешь ценить человеческие качества больше таланта»
новости, фото и видео, блоги, лучшие тексты, форумы и блоги болельщиков. Евгений Писарев: Мне все и даже Марк Захаров говорили «Зачем ты взял самую мрачную и не самую удачную пьесу Горина». В 1993 году Евгений Писарев окончил Школу-студию МХАТ (курс Ю. Еремина) и был принят в труппу театра имени Пушкина. Худрук театра имени Пушкина Евгений Писарев: Когда я учился, репетировалось все «под градусом». Встреча с режиссером, художественным руководителем Театра имени а и руководителем актерского курса в Школе-студии МХАТ Евгением Писаревым состоится 15.
Режиссер Евгений Писарев: «Пугачева отказалась петь в Швеции»
| Евгений Писарев — Maskbook | Девятилетний актер из Сургута Евгений Писарев снялся в своей первой серьезной роли в полнометражном фильме «Хронос» по мотивам произведений Кира Булычева. |
| Евгений Писарев: «С годами начинаешь ценить человеческие качества больше таланта» | В 2010 году режиссер Евгений Писарев стал художественным руководителем Московского драматического театра имени Пушкина. |
| По делу о приватизации петербургского издательства арестованы два руководителя | Евгений Писарев и Александр Молочников в программе «Худсовет», телеканал «Культура», 9.10.2014. |
| «Красивая картинка становится важнее человеческой истории» | Худрук театра имени Пушкина Евгений Писарев: Когда я учился, репетировалось все «под градусом». |
Евгений Писарев открыл 71-й сезон в Театре Пушкина
Во всяком случае, мне нравится то, что получается. ОР Так вы начинаете спектакль с Первой мировой войны, минуя предыдущие века? ЕП Нет, мы начинаем спектакль как вполне традиционный: действие происходит в петровские времена, в костюмах той эпохи. А вот во втором действии перемещаемся в начало ХХ века: это другое существование актеров, другие костюмы, другая жесткость, другая манера общения, другое оружие. Я артистам говорю: если первое действие — это классицизм, живопись, то во втором действии больше реализма, кинематографа. А третье действие, которое происходит сегодня, ближе к фотографии. Конечно, это больше мои желания, посмотрим на выходе, как все будет работать. Но я хотел проложить дорожку к сегодняшнему дню, не давая никаких оценок, не крася все черно-белой краской это хорошо, это плохо. Просто мне хотелось сказать, что эта история, которая, увы, никого ничему не учит, тем не менее по-прежнему близка нам.
И эмоции, и ненависть, и непомерные амбиции, которые не дают людям покоя, существовали и тогда, и сейчас. Кстати, сегодняшние костюмы, как мне кажется, помогают нам приблизиться к себе. Люди приходят на пафосную, нарядную оперу в Большой театр, и в результате они получат и музыкальное, и визуальное удовольствие. Но в то же время смогут и задуматься. ЕП Нет, во время Гражданской, тоже очень страшной, причем у нас не рубят головы, у нас вместо этого расстрел как мне кажется, это сильнее работает. А во времена Второй мировой перенесен музыкальный антракт «Полтавский бой», который поставлен как драматическая картина. ОР То есть вы там используете пластику, хореографию, видео? ЕП Да, и актеров, и мимический ансамбль, и видеоконтент.
Я максимально использую эту партитуру, чтобы спектакль можно было не только слушать, но и смотреть. Ведь все больше людей ходят смотреть оперу, и это нельзя игнорировать. ОР Да, это вы точно подметили. А скажите, что для вас в «Мазепе» главное? Для Чайковского, как мне кажется, любовь — и не только мужчины и женщины — Марии и Мазепы, Кочубея и Любови, — но и отца к дочери, дочери к отцу. Тут очень многогранные любови. Плюс, конечно, тема совести, предательства, дружбы, верности — отношения Кочубея с его приближенными, Мазепы с его приспешниками, отношение Андрея к Марии и ее семье. А для вас важнее морально-этические мотивы или все-таки любовь?
ЕП Когда я послушал оперу а раньше я не так близко был с ней знаком , то понял, что Петр Ильич постарался даже в уста таким преступникам и серийным убийцам, как Мазепа смеется , вложить такую музыку, такие любовные переживания, что за эту сторону спектакля я волнуюсь в меньшей степени. Но мы же выходим на Историческую сцену Большого театра.
И месть Кочубея — это в большей степени не месть за дочь, а месть за публичное унижение, позор и ущемленные амбиции. Он не так много поет о том, как горюет о дочери, главное — месть. ОР Говоря сегодняшним языком, они с Мазепой «померились» силами, и оказалось, что Мазепа «круче». ЕП Именно так. И еще: Кочубей всегда выглядит несчастным героем или обиженным дедушкой. Не совсем это так, мне кажется. Ведь способ мести он выбирает не мужской: это не честный бой или что-то подобное, а донос на своего товарища, самого близкого боевого друга. И Любовь — его жена — тоже не столь очевидно положительная героиня: за ее поступками больше стоит статусность и борьба кланов, нежели настоящая любовь к дочери.
Так что там все хороши. А вот их дочь Мария — человек не от мира сего, не вписывающийся в правила жизни, по которым живут Мазепа и Кочубей. Для меня это так. ОР Действительно, зачем юной девушке почти 70-летний старик? Это в данном случае и психологически необъяснимо. Такое еще может быть у сироты — подспудное желание обрести заботливого «мужчину-отца», но тут как раз есть родной отец, притом вполне благополучный, любящий. ЕП Бывают наваждения, какие-то вещи, похожие на колдовство. Мария все время поет о том, что Мазепа ее околдовал: «Своими чудными очами, своими тихими речами старик меня сумел приворожить». К тому же она сама необычная девушка. Возьмем финал оперы — ее сумасшествие.
Но ведь не каждый сходит с ума, даже если на его глазах убивают отца. Мне кажется, это некая предрасположенность, подвижное сознание. Она изначально неправильная девушка. Вот про таких неправильных людей и написана опера, но хотелось бы, чтобы это были живые люди. Вот поэтому я постоянно сдвигаю и сдвигаю время, иначе мне сложно представить живых людей в старинной одежде — кушаках и красных сапожках. Нет, я, безусловно, отдаю дань и историческому контексту, и этнике — тут и гопак, и костюмы эпохи есть, но скорее как дань традиции, от которой нужно оттолкнуться и двигаться дальше. ОР Я, конечно же, видела и слышала концертное исполнение «Мазепы» в Большом театре. Люблю, когда спектакль ставится именно в такой последовательности: концертное исполнение — театральная версия, это всегда дает лучший музыкальный результат. ЕП Согласен с вами.
И сможет ли любовь распутать клубок неловких недоразумений, смешной путаницы и ложных признаний?.. Стильная постановка Евгения Писарева о том, как сложно отличить настоящее чувство от искусной подделки. В ролях:.
Он открывает артистов. Надеюсь, наше сотрудничество продолжится. А любимые — есть? Артисты играют не на сцене — во дворе театра и в фойе. Казалось бы, разговор с публикой идет на языке «бедного театра» — но сказано очень многое. В этом спектакле небольшую роль играет моя дочь, выпускница Щукинского училища. В основном читаю пьесы. Иногда слышу, как артист говорит: «Я сам сделал свою роль! Я очень много видел замечательных артистов, которые были не очень хороши в некоторых спектаклях… — Значит, роли не играете давно. А в шахматы играете? С какими трудностями столкнулись? Репетировал в зуме… — А это как? Потом с коронавирусом слегла половина артистов. Но в итоге в прекрасной, дружной команде собрал за полтора месяца мюзикл, на который уже сходили 270 тысяч человек. Спектакль родился в непростое время в непростых условиях — но, удивительное дело, выжил. У него 11 номинаций на нынешнюю «Золотую маску». А вот руководить театром — нельзя. Кто-то должен сидеть в лавке, как любил говорить Табаков! Еремина и был принят в труппу Театра имени А. В качестве режиссера-ассистента сотрудничал с английским режиссером Декланом Доннелланом, в частности, работал над постановкой спектаклей «Борис Годунов» А. Пушкина постановка Международного театрального фестиваля им. Шекспира постановка Международного театрального фестиваля им. Чехова постановка Международного театрального фестиваля им. В Московском дворце молодежи поставил мюзиклы «Звуки музыки» 2011 и «Шахматы» 2020 ; в Музыкальном театре им. Станиславского и Вл. Немировича-Данченко — оперу Дж. Россини «Итальянка в Алжире» 2013, номинация на премию «Золотая маска» за лучшую работу режиссера в музыкальном театре. В 2007—2010 гг. Чехова Олега Табакова. С июня 2010 — художественный руководитель Московского драматического театра имени А.
Евгений Писарев о спектакле «Зойкина квартира», творческом возрасте и реконструкции Театра Пушкина
Завершил свое выступление Евгений Писарев следующими словами: «Берегите театр, берегите себя, берегите своих близких, чтобы иметь возможность не беречь себя на этих подмостках. Главные новости о персоне Евгений Писарев на Действие происходит в 1920-е годы, но Евгений Писарев решил не превращать Булгакова в Зощенко и сознательно избегал вульгарных примет нэпа. Евгений Писарев и Александра Урсуляк — об артисте и режиссере в едином творческом процессе.
Евгений Писарев: “В театр сейчас стали ходить не за развлечением, а за надеждой”
Поэтому мне кажется, что это спектакль о любви. Там много персонажей, которые пытаются выжить, которые пытаются жить. Этот спектакль о том, что, что бы ни происходило, люди хотят жить. Дайте людям дышать и жить. Не давите». Сама по себе пьеса «Зойкина квартира» непростая, жанр меняется на ходу: начинается все как криминальная кинодрама, ближе к середине это фарс, а финал очень мрачный. Чтобы заработать, она открывает публичный дом, замаскированный под элитное ателье. Урсуляк тут королева трагикомедии — и танцующая, и поющая романсы, многие из которых написаны специально для спектакля и стилизованы под середину 1920-х годов. Хотя замечательно поют тут все — особенно во время дефиле в ателье Зойки. Очень убедительными вышли китаец, его сыграл Назар Сафонов, и Павлик Обольянинов, возлюбленный Зойки, в исполнении ведущего актера театра имени Пушкина Александра Дмитриева: Александр Дмитриев ведущий актер театра имени Пушкина «Этот человек не готов принять реальность.
Как, собственно, и я, наверное, сейчас.
Она везде. Хочется сказать: «Перестаньте меня вовлекать, дайте побыть просто зрителем».
Здесь это нисколько не раздражает, наоборот, заставляет зацепиться за историю. Ты всё время думаешь: «Что дальше? В этом смысле просто классно сделано.
Прошлым летом я был в Фигерасе, в Музее-театре Дали. Он и располагается в здании театра, но это интереснее театра — шире диапазон восприятия. И, наверное, можно второй раз пройти туже самую экспозицию и увидеть другую историю.
С удовольствием прошелся бы ещё раз. Думаю, в следующий раз, когда мы приедем, снова приду в музей. Сюда хочется возвращаться.
Есть ощущение, что ты ещё не всё увидел, не всё рассмотрел. Возникают сложные впечатления, мне даже трудно назвать это место музеем. Фото Александра Мехоношина Коллектив Московского драматического театра им.
Пушкина в Музее Ельцина — Вы помните ваши 90-е? Что происходило в театре? Выходя на улицу, мы замечали, что появились шоколадки «Марс» и «Сникерс».
У меня была заветная мечта: купить со стипендии и попробовать. Открылся «Макдоналдс» на Пушкинской. К нему — гигантская очередь.
Денег не было, и мы один гамбургер делили на четверых. Вот такие странные были времена. Потом началась совсем другая жизнь.
Мы пришли в театр, на сцене были наши кумиры: Смоктуновский, Евстигнеев, Вертинская, Невинный, Ефремов. А залы были пустые. Зрители перестали ходить в театр.
Мы отучились и оказались никому не нужны. Кинематограф закончился. И мне очень знаком один из залов, где пустые прилавки, березовый сок и морская капуста.
В молодости это не производит такого впечатления, как сейчас. В середине 90-х произошёл резкий подъем и тогда появились огромные вещевые рынки: Черкизово, Рижский, Коньково. Про челночников я ничего не знал, но эти рынки помню.
Появилось много всякой одежды, видеокассеты. Там происходила активная жизнь.
Я был так счастлив!
Что насчет твоего участия в сериалах? Я снимался в сериале «Нулевой пациент», «Поворот на счастье», «Фитнес» и в других сериалах. Есть проекты, о которых пока не могу вам рассказать, скажу только, что последний мы снимали в Санкт-Петербурге и там у меня главная роль.
Потом, конечно, быстро догоняю, что пропустил. Делаю домашние задания в перерывах на съемочной площадке. Бывает так, что какие-то вещи в новизну для меня, например, разные трюки: упасть в кадре, облиться мороженым на конкретное место футболки и многое другое.
Когда я в кадре, то забываю обо всем и все мое внимание — только на режиссера. Моя мечта — создавать фильмы от сценария до монтажа. Кстати: «Хронос» идет в широком прокате с 21 июля.
В Сургуте фильм можно посмотреть в кинотеатре «Каро 8 Аура».
Главный редактор сетевого издания И. Адрес редакции: 125124, РФ, г. Москва, ул. Правды, д.
Звезды в тренде
- По делу о приватизации петербургского издательства арестованы два руководителя
- Я родился…
- Евгений Писарев — спектакли
- Я родился…
- Интервью с художественным руководителем театра имени А.С. Пушкина
Евгений Писарев - новости
Правоохранители полагают, что они предоставили заведомо ложные сведения о финансово-хозяйственной деятельности издательства для продажи его на торгах. В результате этого Российский аукционный дом организатор торгов и оценщик были введены в заблуждение. Читайте также:.
Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор сетевого издания И. Адрес редакции: 125124, РФ, г. Москва, ул.
Она продолжает сниматься, играть в театре. Преподает во ВГИКе, а значит, продолжает общаться с новым поколением актеров. И делает это искренне, без короны на голове. Именно поэтому она королева. Чем больше я проводил с ней времени на репетициях спектакля, тем больше влюблялся в нее, тем больше ее чувствовал. Это не значит, что она удобный или мягкий человек, она — настоящая. Полная версия этого материала доступна только подписчикам Читать материалы из печатного выпуска журнала в полном объеме могут только те, кто оформил платную подписку на ONLINE-версию журнала.
На лаборатории эскиз постановки «Багрового острова» делал Федор Левин — в нем есть азарт, силы, он умеет вдохновлять своими идеями. Это не единственный случай, когда наши артисты пробуют себя в режиссуре: Олег Пышненко поставил спектакль «Инспектор пришел», Игорь Теплов выпустил «Заповедник» и «Три Ивана». Помогать другим становиться на ноги и пробовать себя в режиссерской профессии мне сейчас не менее интересно, чем ставить самому. Делиться с учениками накопленным опытом стало для меня потребностью. Мне кажется, если это происходит, то говорит лишь о неуверенности в себе. Я люблю Театр с большой буквы «Т». Всех, кто посвящает ему свою жизнь, я уважаю и поддерживаю, приемы каких бы актерских школ они ни использовали, какой бы материал ни выбирали. Не переношу только одной вещи — халтуры. Я рад, что у нас работают такие непохожие друг на друга режиссеры, что у наших артистов есть платформа для творческого развития. Я не переношу только одной вещи — халтуры С уходом зарубежных прокатчиков снижается количество посещений кинотеатров. Какая тенденция сейчас наблюдается в театрах? Возрастает ли интерес к нему? Кино — это кино, театр — это театр. Начиная с пандемии, мы живем в очень тревожной атмосфере. Людям, казалось бы, должно быть не до театра. Но это не так. Даже во времена самых трудных коронавирусных ограничений к нам приходили зрители. Театр нужен. Театр — это возможность ответить на многие вопросы внутри себя, возможность подумать о чем-то важном, возможность разделить свое переживание с другим человеком. Новый слоган театра Пушкина, наше новое кредо звучит так: «Театр не может изменить мир, но может изменить тебя». Russian edition» режиссера Юрия Муравицкого.
Зрители назвали лучшим спектаклем "Зойкину квартиру" Евгения Писарева
В рамках мероприятия режиссер мюзикла Евгений Писарев впервые объявил состав артистов российской постановки мюзикла, в ней примут участие: Александр Суханов, Александр Казьмин. Последние новости про Евгений Писарев за сегодня на сайте Евгений Писарев сегодня — Культурная неделя: выбор «Известий». В театральной среде оценили назначение Хабенского худруком МХТ имени Чехова. В Театре наций прошел премьерный показ спектакля Евгения Писарева "Кабаре" — новой сценической вариации знаменитого мюзикла Джона Кандера по мотивам пьесы Джона Ван. Премьерные показы нового спектакля Евгения Писарева состоятся с 12 по 15 мая в Театре Наций.
По делу о приватизации петербургского издательства арестованы два руководителя
Стильная постановка Евгения Писарева о том, как сложно отличить настоящее чувство от искусной подделки. Встреча с режиссером, художественным руководителем Театра имени а и руководителем актерского курса в Школе-студии МХАТ Евгением Писаревым состоится 15. Художественный руководитель Евгений Писарев объявил планы на сезон и представил нового директора театра – Владимира Ивановича Жукова.
Евгений Писарев - биография, новости, личная жизнь
И режиссер, который имеет актерское образование, он владеет этим замечательным, непонятным другим людям языком. С ним работать легко, мы понимаем, о чем он говорит… Я не могу сказать, что с его приходом театр вдруг поднялся с колен. Это не совсем так. Так как до него был замечательный главный режиссер Рома Козак, который, собственно, и поднял театр с колен, и в театр пришла новая публика. Евгений Александрович эту эстафету поддержал». Писарев добавил, что у них с Алентовой замечательные отношения.
В программе будут также представлены размышления и воспоминания выдающихся авторов, видеофрагментов, кино- и фотодокументов. Со сцены группа «Ундервуд» исполнит такие песни юбиляра, как «Надежды маленький оркестрик», «Песенка о бумажном солдатике», «Полночный троллейбус», «Дежурный по апрелю» и др. Фото: Сергей Милицкий.
Все персонажи пьесы, безусловно, живут в страхе перемен, непонимания своей дальнейшей жизни, не могут принять окружающий мир. Но Зоя, на мой взгляд, рискует в первую очередь не для себя, а для любимого человека. В этом мы с ней похожи: в моей жизни самое главное — семья, близкие люди. Ради них можно свернуть горы. Я пытаюсь сделать свою героиню женщиной «на грани», отчаянной, азартной, но при этом достаточно простой. Она отчаянно любит и отчаянно спасает и своего возлюбленного, и остатки своей жизни. Она борется, она жаждет мести, а дальше — будь что будет. Поэтому я чувствую особую связь с Михаилом Афанасьевичем. Роль Обольянинова становится для меня очень личной, я как-то по-особому ее люблю. Образ ранимого человека, потерявшего все, очень отзывается в моей актерской душе. Нужно найти что-то особенное в персонаже, и Евгений Александрович по-отечески меня подтолкнул в сторону детскости. То есть мой персонаж — человек, который потерял ориентиры и просто превратился в ребенка. Мне это показалось интересным, и мы сейчас это пробуем. Не могу сказать, что Обольянинов мне очень близок, но я нашел некоторые пересечения с собой — в каких-то мотивах ностальгии по прошлой жизни, может быть. В чем-то я его понимаю; к тому же, стать адвокатом своей роли, попытаться почувствовать боль своего героя — главная задача актера. Но сейчас, когда я смотрю на нее одновременно и изнутри, и снаружи, из другого времени, она начинает обрастать совсем другими смыслами. Сейчас для меня герои пьесы — это люди, мир которых разрушен и они, цепляясь друг за друга, пытаются сохранить его хотя бы в крошечном пространстве одной квартиры. Но, к сожалению, это объединение их не спасает.
Режиссером спектакля стал Олег Пышненко, художественный руководитель постановки — Евгений Писарев, художник спектакля — Максим Обрезков. На роль Инспектора приглашен актер Григорий Сиятвинда. В новом сезоне театр выпускает сразу два спектакля по драматургии Мариво. Художником выступит Зиновий Марголин. Ближе к концу сезона запланирована премьера спектакля «Мамаша Кураж» Юрия Бутусова.