Увидев в коллекции Боголюбова эту картину с видом строительства судов в нидерландском порту Арнем, император Александр III тут же купил ее, заплатив художнику 450 рублей. Алексей Боголюбов (Aleksej Bogolyubov; 1824-1896 гг.) — известный русский художник-маринист XIX века, мастер батального жанра, тонкий колорист. Из статьи вы узнаете, кто такой Алексей Боголюбов, где и когда он родился, что было интересного в его жизни.
Сквер возле музея в Саратове назовут в честь художника Алексея Боголюбова
Общественный музей был открыт в Саратове в 1885 году, сегодня он носит имя А. А основанию его послужили работы мастеров — современников Боголюбова. В калужском музее хранилось три произведения мэтра. Два из них были утрачены, причем одно исчезло во время Великой Отечественной войны, второе — с передвижной районной выставки в 1990-е годы. Графический лист «Казань», который сегодня посетители могут увидеть в одном из залов, когда-то украшал коллекцию врача и мецената Н.
Боголюбов, Государственная Третьяковская галерея, выставка, пейзаж, марина, этюды, живопись, юбилей, С. The 200th Anniversary of Alexei Bogolyubov Svetlana Usacheva The curator of the project and author of this article, senior researcher at the Second Half of the 19th — Early 20th Century Painting Department of the State Tretyakov Gallery, acquaints the reader with the jubilee exhibition of A. Bogolyubov, which is the first ever display of such a scope of works by this artist and which is made up of nearly 120 paintings and graphic works frommuseums and archives in Russia. The reticent and austere paintings attract the viewer first of all by their historical credibility. In his works, Bogolyubov combined features of Russian and European art, which did not prevent him from preserving his own originality and open up new prospects for the development of landscape painting.
Key words: A. Bogolyubov, the State Tretyakov Gallery, exhibition, landscape, marina, sketches, painting, anniversary, S. Статья полностью А. Боголюбов 1824—1896 относится к мастерам живописи, чьи имена стали неотъемлемой частью истории русского искусства. Ему посвящены книги, статьи, конференции, непререкаемым авторитетом он пользуется у историков военно-морского флота. Многое говорят о Боголюбове и «Записки моряка-художника» — яркие воспоминания о событиях из жизни автора и о судьбах окружавших его людей. И всё же следует признать, что широкому кругу зрителей Боголюбов знаком явно недостаточно. Выставку в Третьяковской галерее, приуроченную к 200-летнему юбилею мастера, можно назвать уникальной: она впервые объединяет работы из многих музейных и архивных собраний и позволяет по-новому взглянуть на личность этого замечательного художника. Боголюбов — один из немногих русских живописцев XIX века, посвятивших себя жанру марины, который и стал ядром выставочной экспозиции.
Достойный соперник И. Айвазовского, А. Боголюбов также являлся художником Главного морского штаба, но его марины и батальные полотна получили признание не за артистический драматизм передачи колористических эффектов. Сдержанные, даже строгие в своём художественном решении, они привлекают прежде всего исторической достоверностью. Полотна из батальных серий, посвящённых морским походам Петра I, событиям Крымской Восточной и русско-турецкой войны 1877—1878 годов, до настоящего времени воспринимаются как документальные реконструкции и словно бы свидетельства очевидца. Военный моряк, знаток кораблей, Боголюбов тщателен во всём: от показа диспозиций флотов во время боя до малейших деталей оснастки кораблей и формы матросов. На картинах изображены подлинные ландшафты, где происходили сражения; они основаны на натурных рисунках и этюдах. При этом, батальный жанр — наиболее официальная часть наследия мастера, и его академичес-кая сдержанность вполне соответствует заказному характеру работ, выполненных по желанию русских императоров Николая I и Александра II. Пристань Уши в Лозанне.
Бумага, акварель.
Совещание провел заместитель председателя правительства - министр образования Саратовской области Михаил Орлов. В состав рабочей группы вошли представители исполнительных органов власти, депутаты Саратовской областной думы, представители средств массовой информации, высших учебных заведений и учреждений культуры.
Генеральный директор Радищевского музея Елена Галактионова представила культурно-образовательный проект «Браво, Боголюбов!
Помимо этого, зрители увидят рисунки из путевых альбомов. Работая над ними, художник использовал акварель, сепию, технику папье-пелле. Также на выставке обширно представлена живопись.
Выставка «Посвящение. К 200-летию со дня рождения Алексея Петровича Боголюбова»
В виртуальном филиале Русского музея посетители познакомились с фильмом из медиатеки: «Императрица Мария Фёдоровна и её учитель А. Боголюбов» из цикла авторских программ директора Русского музея В. В постоянной экспозиции картинной галереи гости увидели подлинные произведения Алексея Боголюбова и его учеников морских баталистов — А. Беггрова и Н.
В 1870 году в знак признания Александр III поместил около 30 полотен Боголюбова в столовой Александровского дворца и назвал это помещение Боголюбовским залом. Радищева После 1873 года Боголюбов из-за болезни сердца постоянно жил и работал за границей, изредка приезжая на родину. Что не мешало ему быть в курсе всех дел, участвовать в выставках передвижников и, используя свой административный ресурс, помогать художникам. Так, в 1885 году он успешно ходатайствовал о снятии запрета на показ картины Ильи Репина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года», которая не понравилась Александру III. Также он устраивал для художников выгодные заказы, в том числе для Поленова, Савицкого, Крамского. Творческие люди из России в Париже курсировали между мастерской Боголюбова на Рю-де-Рома, 95, которую называли «Русский Париж», и домом певицы Полины Виардо, где устраивал мероприятия в поддержку русской молодежи еще один ее покровитель, писатель Иван Тургенев. Апофеозом «вторников» у Боголюбова и «четвергов» у Тургенева стала организация в Париже «Общества взаимного вспомоществования русских художников».
Параллельно шла организация военно-политического союза Российской империи и Третьей Французской республики. После прибытия в Кронштадт французской эскадры в 1893 году в Тулон отправилась русская эскадра адмирала Авелана, что стало ключевым событием в сближении между странами и заключением Франко-русского союза. К этому времени Боголюбов стал главной фигурой культурных связей между Францией и Россией, поэтому именно он был выбран царем официальным художником для запечатления церемоний в Тулоне. Незадолго до своей смерти он был удостоен звания кавалера ордена Почетного легиона. Выставка «Алексей Боголюбов.
Государственная Третьяковская галерея Уже став членом Товарищества передвижных художественных выставок, куда он был принят в 1872 году, Боголюбов нередко возмущался тем, что его считают приверженцем исключительно европейской пейзажной тематики. В 1860—1880-е годы он во множестве писал виды российских городов. Нередко представленные на выставках Товарищества, они затем оседали в частных или императорских коллекциях.
Так, картина «Устье Невы», сразу приобретенная с выставки Павлом Михайловичем Третьяковым, стала одним из наиболее лирических в отечественной школе живописи XIX века образов Петербурга. На небольшом по размеру холсте художник показал обширное плоское взморье, где далеко на горизонте можно увидеть тщательно написанные архитектурные достопримечательности центра города. Лишенный эффектных композиционных примет ландшафт поражает своей глубиной, переданной почти исключительно с помощью колорита. Предельно высветленный, без ярких красочных аккордов, он воссоздает рассеянный свет и воздух, словно наполняющий картинное пространство. Недаром Крамской, усиленно рекомендовавший картину Третьякову, считал произведение необычным даже для Боголюбова. Уже в начале 1860-х годов пленила Боголюбова и Москва, национальное своеобразие облика которой он вполне оценил после долгого пребывания в Европе. Для Боголюбова это был город и древний, и современный. Строящийся на Пречистенке храм Христа Спасителя, панорама со стороны Хамовников на Москву-реку и ландшафт с возвышающейся на холме Голицынской больницей — на этих и других картинах мастера московский пейзаж воспринимается как органичное целое, неистощимое внутри историческими подробностями.
Ипатьевский монастырь близ Костромы. Государственная Третьяковская галерея Своеобразный исторический путеводитель по России Боголюбов создал во время своих путешествий по Волге в 1860-е годы. Первое из них он совершил вместе со страшим братом, военным гидрографом и писателем Николаем Петровичем Боголюбовым. Боголюбов-старший стал автором первого литературного путеводителя по великой русской реке, к которому Алексей Петрович исполнял графические иллюстрации. В то же время была написана картина, ставшая дорогой реликвией для семьи Третьяковых, — «Ипатьевский монастырь близ Костромы». Боголюбов запечатлел ландшафт, где вскоре была возведена большая льняная мануфактура братьев Третьяковых, и, видимо, поэтому пейзаж, принадлежавший сначала Сергею Михайловичу, после его смерти вернулся к Павлу Михайловичу и находился в жилых комнатах дома в Лаврушинском переулке. Еще одно путешествие по Волге Боголюбов совершил в свите наследника, великого князя Николая Александровича в 1863 году. Маршрут его пролегал от истоков реки до ее устья, и волжские окрестности от Ярославля до Астрахани явились сюжетами для многочисленных натурных рисунков, живописных этюдов и картин, созданных по заказам императорской семьи.
Наиболее масштабными среди них стали полотна с видом на Нижний Новгород в месте, где Ока сливается с Волгой и раскинулась знаменитая Нижегородская ярмарка. Полотно большего размера, исполненное по заказу цесаревича Александра Александровича «Вид Нижнего Новгорода» , пожалуй, не имеет аналогов в живописи того времени по масштабу и пространственной сложности композиции и столь же впечатляющей повествовательной ее детальности.
Рядом с учебными и пенсионерскими произведениями Боголюбова представлены работы Александра Калама, Андреаса Ахенбаха, Камиля Коро, Франсуа Добиньи, Теодора Руссо и других авторов из собраний Государственного музея изобразительных искусств им.
Пушкина и Государственного Эрмитажа. Картины современников Боголюбова воссоздают творческую атмосферу Европы, питавшую молодого русского художника и сыгравшую важную роль в формировании его собственного пейзажного мировоззрения. Демонстрируются около 150 живописных и графических произведений, а также архивные документы и издания.
В центральном разделе собраны марины и баталии Боголюбова, связанные со страницами истории военно-морского флота России, а также эскизы к ним. Написанные, в основном, по императорским заказам, эти произведения выступают документальными реконструкциями военных побед русских моряков и будней морской службы. Здесь же можно увидеть масштабные живописные панорамы с видами Москвы, Санкт-Петербурга, Казани, Нижнего Новгорода и познакомиться с графическими работами художника, исполненными в самых разнообразных техниках и для разных целей.
Это зарисовки, акварели, сепии, созданные во время путешествий - из собрания Государственной Третьяковской галереи и Государственного Русского музея, а также рисунки из альбома видов побережья Финского залива, сделанные по заказу Гидрографического департамента из собрания Российского государственного архива военно-морского флота.
Боголюбов А.П.
За большой вклад в живопись был удостоен звания академика и профессора живописи. В 1873 году из-за серьезных проблем с сердцем Боголюбов переехал в Париж, где и находился до самой смерти в 1896 году. Но до конца дней он продолжал жить интересами русского искусства и регулярно приезжал на родину. Творчество художника Атласы и картины морских баталий Многочисленные путешествия постоянно вдохновляли впечатлительного Боголюбова на создание все новых и новых сцен. Особый интерес у него вызывала батальная живопись. Одной из первых картин этого жанра стало полотно «Афонское сражение 19 июля 1807 года». Холст «Афонское сражение 19 июля 1807 года». После разразившейся в 1853 году Крымской войны художник выпустил альбом, в котором живописно рассказал зрителям о подвигах Черноморского флота. Тогда же он получил царский заказ на создание масштабных полотен об истории Крымской войны, а затем и на баталии времен Петра I. Работая над историческими военными сюжетами, мастер всегда скрупулезно выписывал все детали кораблей, не позволяя ошибок и преувеличений.
В этом смысле он превосходил художника-мариниста Айвазовского, но уступал ему в плане красочности и импровизации. Хотя Боголюбов не достиг такой же известности, как Айвазовский, его батально-исторические произведения считаются одними из лучших во второй половине 19-го века. К числу его известных батальных картин относятся: «Гангутский бой», «Гренгамское сражение», «Синопский бой 18 ноября 1853 года» и многие другие. Алексей Боголюбов. Не меньшее значение имеет и работа художника над созданием атласов берегов морей и заливов, которую он проводил совместно с гидрографом Ивашенцевым, с капитанами Кроуном и Баженовым. Пейзажи Пейзажи Боголюбова во многом противоположны его батальной живописи. Скрупулезно прописанные батальные и видовые сцены с многочисленными колоннами, мачтами, парусами здесь уступили место чувственности, тонкому ощущению природы. Если для первых пейзажей художника характерна большая детализация, то постепенно он перешел к более общим формам и достиг высочайшей выразительности. Его трогательные произведения «Лес в Вёле», «Вёль.
Она приурочена к 200-летию со дня рождения мастера. Профессиональный моряк и картограф, академик "по живописи морских видов" Императорской Академии художеств оставил богатое художественное наследие - около трёх тысяч произведений. Так, например, в фонде русской графики Музея имени М. Врубеля хранятся два оригинальных рисунка мастера, а также цветные литографии из альбома "Изображение действий Черноморского флота против турок, 1853 года" Санкт-Петербург , полученные в дар от Государственного Эрмитажа.
Центральный военно-морской музей имени императора Петра Великого представил публике масштабную временную выставку «Посвящение. Открытие выставки состоялось 1 февраля 2024 г. Алексей Боголюбов сформировал русскую школу маринистики. Центральный военно-морской музей имени императора Петра Великого является обладателем одной из крупнейших коллекций произведений художника. Но с привлечением к созданию выставки Государственного русского музея, Российского государственного архива военно-морского флота и Государственного музея-заповедника «Гатчина» она, несомненно, станет событием в культурной жизни Санкт-Петербурга. Эту мысль особо подчеркнул в ходе церемонии открытия выставки директор Морского музея Руслан Нехай, выразив твердую уверенность, что выставка «Посвящение» станет истинной «жемчужиной» среди выставочных проектов ЦВММ 2024 года. Боголюбова в Морском корпусе. Куратор выставки, старший научный сотрудник ЦВММ, заведующая его фондом изобразительного искусства Мария Олейник сказала, что Алексей Петрович Боголюбов никогда не разделял в себе офицера и художника, всецело посвятив себя Российскому флоту.
Суммарно, вместе с графикой, здесь набралось около 150 экспонатов. Государственный Русский музей.
Фото: Государственная Третьяковская галерея Когда в 2016 году Третьяковка отмечала ретроспективой приближающееся 200-летие Айвазовского, посещаемость ее достигла рекордных для музея 600 тыс. Маловероятно, что юбилейная выставка Боголюбова вызовет сходный ажиотаж. Но стоит осознавать, что этого живописца современная публика по-настоящему так для себя и не открыла. Для оптимизма добавим слово «пока». Государственная Третьяковская галерея, Инженерный корпус «Алексей Боголюбов. К 200-летию со дня рождения» До 21 января.
Анна Семененко: о выставке «Алексей Боголюбов: моряк и художник»
К тому времени Алексей Боголюбов уже давно жил в Париже, где продолжал помогать другим живописцам, учредив "общество вспомоществования русских художников". Алексей Петрович был профессионалом в своем деле, и как художник-маринист и как настоящий морской офицер (он прошел путь от кадета и гардемарина до мичмана и лейтенанта флота, совершил несколько дальних походов, занимался морской разведкой и т.д). Алексей Боголюбов (Aleksej Bogolyubov; 1824-1896 гг.) — известный русский художник-маринист XIX века, мастер батального жанра, тонкий колорист. Из статьи вы узнаете, кто такой Алексей Боголюбов, где и когда он родился, что было интересного в его жизни. Жизнь подтолкнула Боголюбова к выбору стези художника как главного жизненного призвания. Как итог, 18 ноября 1853 года он вышел в отставку с чином титулярного советника. патриотического проекта "Алексей Боголюбов - художник, моряк, просветитель, меценат - 200 лет со дня рождения", рассмотрели портрет А.П. Боголюбова, побывали на экскурсии в. Алексей Боголюбов — замечательная и яркая фигура в русской культуре, но, к сожалению, художника знают далеко не все ценители живописи, поэтому пользуясь возможностью, хочу немного поведать о его жизни и показать замечательные картины, которые он создавал.
Энциклопедия мировой живописи(специальный 318 выпуск)
Алексей Петрович Боголюбов — «моряк-художник», как он сам себя назвал, — это целая эпоха в русской живописи. Алексей Петрович не только маринист, которого можно поставить в один ряд с лучшими европейскими мастерами этого жанра. Не только прекрасный баталист — моряк по профессии, он досконально знал корабли, не допуская дилетантских просчётов ради внешних эффектов при изображении мачт и парусов. Он ещё и замечательный пейзажист, в совершенстве знающий русскую природу — едва ли не им первым берега Волги были воспроизведены на самом высоком художественном уровне. Равно как и многие береговые местности Финляндии и Финского залива, Каспийского и Чёрного морей.
Всю жизнь он совершенствовал свое мастерство, целеустремленно и вдумчиво работал, не позволяя себе ни на минуту расслабиться, — и оставил очень интересное художественное наследие. Кроме того, много сил и все свое весьма значительное состояние отдал делу развития русской художественной школы. В среде русских художников пользовался глубочайшим уважением. Рано лишился отца, который умер в 1830 году от последствий тяжелого ранения, полученного во время Отечественной войны 1812 года.
Мать Боголюбова, Фекла Александровна, окончила Смольный и, будучи сиротою, после выпуска осталась при институте пенсионеркою, а потом классною дамою. Служил адъютантом у вице-адмирала Александра Алексеевича Дурасова. Ещё будучи кадетом, Боголюбов начал серьёзно заниматься живописью. С годами любовь к искусству у молодого моряка возрастала, чему в значительной степени способствовали продолжительные заграничные плавания, дававшие богатый материал впечатлительному молодому художнику.
Холст масло, Частное собрание Так, в 1847 году, будучи в качестве лейтенанта на фрегате «Камчатка», он побывал в Лондоне, где впервые увидел пейзажи Тернера с их приподнятым настроением, с гармоничной красочностью, со стремительно летящими облаками и бурлящей водой. В том же 1847 году произошла знаковая встреча Алексея Боголюбова с Карлом Брюлловым. Мэтр с большим интересом отнёсся к показанным ему произведениям,и высоко оценил мастерство Боголюбова. Увидев этюды, исполненные молодым художником с натуры, Брюллов сказал: «Эге, да вы, батюшка, краску бойко месите, продолжайте, а главное, рисуйте построже».
Этот отзыв великого русского художника очень вдохновил Боголюбова, и он с еще большей энергией и увлечением посвятил себя изобразительному искусству.
В книге «Летопись жизни и деятельности художника Боголюбова» собраны сведения от рождения до кончины Боголюбова. Интересна серия открыток «Художники передвижники», где представлена репродукция одной из работ ученика Боголюбова - Александра Беггрова. В виртуальном филиале Русского музея посетители познакомились с фильмом из медиатеки: «Императрица Мария Фёдоровна и её учитель А. Боголюбов» из цикла авторских программ директора Русского музея В.
Борисове-Мусатове, К. Петрове-Водкине, П. Кузнецове, А. Матвееве, — то благодаря открытию училища на саратовской земле появились и до сих пор появляются такие имена, как П. Уткин, А. Карев, Ф. Белоусов, М. Кузнецов, А. Кравченко, А. Все, что успел сделать Алексей Петрович Боголюбов, нельзя вместить в одну журнальную статью. Но можно определенно сказать, что он всей своей жизнью и творчеством до сих пор вдохновляет всех любителей искусства. Никто из зрителей не остается равнодушным к деяниям этого человека, имя которого стоит в ряду выдающихся людей XIX столетия. В статье использованы художественные произведения: А. Боголюбова и фото 1. Репин И. Портрет А. Освящение Радищевского музея 27 июня 1885 года. Крестный ход из Александро-Невского собора к зданию музея. Фото И. Боголюбов А. Подписи к детским работам: 4. Суворова Дарья, 16 лет. Акварель, тушь, перо. Энгельс, преподаватель Кириченко М. II место в номинации «Цветная графика» в группе 15-17 лет 5. Науменко Ангелина, 11 лет. ДХШ, г. Балаково, преподаватель Придворов А. III место в номинации «Боголюбовская палитра. Творческие поиски, любимые сюжеты и темы художника» в группе 9-11 лет 6.
Фото: Государственная Третьяковская галерея Для фиксации этого обстоятельства в экспозицию включен раздел с произведениями барбизонцев, а также работами швейцарца Александра Калама и представителя дюссельдорфской школы Андреаса Ахенбаха, к чьим советам Боголюбов в свое время прислушивался. Наследие самого Боголюбова позаимствовано из других институций, прежде всего из Русского музея и Саратовского художественного музея им. Радищева его основателем как раз и был главный герой выставки, еще в конце XIX века добившийся того, чтобы учреждение носило имя его родного деда, крамольного литератора. Фото: Государственная Третьяковская галерея Упомянутая батальная живопись представлена одним большим полотном «Гренгамское морское сражение 27 июля 1720 года» из Русского музея, поскольку основной держатель такого рода произведений, Центральный военно-морской музей, участвует в проекте лишь заочно — иллюстрациями в каталоге. Зато мирные пейзажи отнюдь не только морские фигурируют в залах Инженерного корпуса во всем разнообразии. Суммарно, вместе с графикой, здесь набралось около 150 экспонатов. Государственный Русский музей. Фото: Государственная Третьяковская галерея Когда в 2016 году Третьяковка отмечала ретроспективой приближающееся 200-летие Айвазовского, посещаемость ее достигла рекордных для музея 600 тыс.
Боголюбов А.П.
мариниста Алексея Петровича Боголюбова. Художник-маринист Алексей Петрович Боголюбов (16 марта 1824 — 27 октября 1896) —известный русский живописец, маринист, работал в технике рисунка и акварели, исполнял литографии и гравюры. Ведущий лекций Александр Казанцев приглашает всех желающих на интересную лекцию, основанную на «Записках моряка-художника» Алексея Боголюбова.
По следам Айвазовского: в музее Машкова «живет» художник-моряк
Куда сходить » Прошедшие мероприятия » Выставка «Алексей Боголюбов. К 200-летию со дня рождения» Выставка «Алексей Боголюбов. К 200-летию со дня рождения» 0 443 Фотографии выставки «Алексей Боголюбов. К 200-летию со дня рождения» Когда: 14. Стоимость: взрослый - 600 руб. К 200-летию со дня рождения великого русского живописца А.
С современной европейской школой живописи Боголюбов познакомился в 1848 году, посетив музеи Амстердама, Гарлема и Роттердама. О живописных работах Боголюбова этого периода дает представление картина "Пароход-фрегат "Камчатка" 1848, Центральный военно-морской музей, Санкт-Петербург. Условность композиции и освещения, наивная пестрота красок делают эту картину похожей на эскиз театральной декорации с прыгающим по волнам игрушечным корабликом. Нет ничего удивительного в том, что молодой художник, внимательный к деталям, но еще очень неопытный и далекий от мастерства, пишет подражательно и испытывает влияние марин Айвазовского, находившегося тогда в зените славы. В конце 1848 года президент Академии художеств герцог Максимилиан Лейхтенбергский совершал на пароходе "Камчатка" путешествие на остров Мадейру.
Герцог заинтересовался рисунками молодого лейтенанта и посоветовал ему серьезно заняться живописью. Впоследствии герцог получил у Николая I разрешение принять Боголюбова в Академию художеств с оставлением его во флоте, ибо художник не имел других средств к существованию, кроме тех, что давала ему морская служба. С осени 1849 года Боголюбов начинает посещать классы Академии художеств. В Академии художеств Боголюбов учится у М. Воробьева и В. Но они не оказали на Боголюбова столь сильного влияния, какое оказал известный художник-маринист, И. Айвазовский, хотя он н не был профессором Академии художеств. С Айвазовским Боголюбов познакомился еще до поступления в Академию художеств и стал часто бывать у него на квартире. Насколько сильное впечатление на молодого Боголюбова произвели эффектные картины Айвазовского, можно судить по его воспоминаниям: "... Синие, желтые, белые, серые и красные картины просто меня ослепили.
Три последние были удостоены Малой золотой медали. Тем не менее живопись первых картин Боголюбова суха и однообразна. Полотна наивно перегружены деталями, которые мешают ему передать общее; композиции очень "придуманны", и творческая фантазия с налетом академического романтизма то и дело заменяет художнику строгое профессиональное мастерство и верность натуре. Более всего Боголюбов остается самим собой в рисунках: альбом ранних его набросков, хранящийся в Киевском музее русского искусства, дает представление о живой непосредственности молодого художника, об его остром и юмористическом восприятии действительности. Картины Боголюбова академического периода представляют собой характерные образцы видовой живописи середины прошлого столетия. Но в них уже чувствуется решительное и упорное стремление к изучению натуры и познанию жизни, к передаче правдивого и реального состояния в природе. В 1853 году за три вида Ревеля, исполненных по программе, и за "Вид С. Перспективно-видовые картины, подобные "Катанию на Неве" 1854, Третьяковская галерея , были только одной стороной творчества Боголюбова, ибо еще в Академии проявилась его склонность к другому, батальному виду живописи. К столетию Морского корпуса художник создал одну из первых своих баталий - "Афонское сражение 19 июля 1807 года". Начавшаяся в 1853 году Крымская война дала ему новый материал.
Боголюбов издает "Альбом подвигов Черноморского флота в 1853 и в 1854 гг. Несмотря на военные действия, Боголюбова, офицера флота, выпускают в отставку и сразу же назначают художником Главного морского штаба. В конце апреля 1854 года Боголюбов отправился за границу. Путь его лежал через Берлин в Дрезден. Он уезжал с твердым намерением учиться в Дюссельдорфе у известного немецкого пейзажиста Андрея Ахенбаха. Здесь он подробно знакомился с живописью Рубенса и Ван-Дейка и усердно занимался натурными зарисовками кораблей, имея в - виду царский заказ. Вскоре Боголюбов переехал в Швейцарию, где пользовался советами известного пейзажиста Калама, много путешествовал. Этюды первых лет пенсионерства не были свободны от несколько условного колорита и говорят о том, что Академия дала Боголюбову не многое: чувствуется бедность и условность художественного языка, неумение схватить основное в пейзаже. Цвет воспринимается локально. Таков этюд "Женевское озеро близ замка Шильон" 1854 , таков же "Синоп" 1856 - этюд, в котором локализация цвета особенно проявилась: оранжевое небо, синяя вода, а между ними фиолетовая полоса возвышенного берега.
Пространство строится также условно. В пейзаже "Замок св. Ангела в Риме" 1859 передний план, выдержанный в коричнево-черных тонах, силуэтом выделяется на светлом втором плане, третий план тонет в голубой дымке. Работы Боголюбова на натуре являются поисками собственного стиля в искусстве. Из Швейцарии Боголюбов едет в Италию, где, переезжая из города в город, с большим прилежанием зарисовывает всевозможные колонны, капители и карнизы дворцов и зданий. Таким образом, доехав до Рима, где уже были его товарищи: Сорокин, Железнов, Максугов, Лагорио, Чернышев, Бронников, Давыдов, Кабанов и целый ряд других русских художников, Боголюбов останавливается там. Результатом этого путешествия были картины: "Римская ночь", "Бурный вид о-ва Капри", "Вечер в Неаполе" и другие. Дело сначала не шло. Пришлось написать десять этюдов - и только тогда в Риме я мог окончить эту работу". В Риме судьба свела Боголюбова с художником Франсуа, который познакомил его с работами французских пенсионеров академии "Villa Мedici".
Это "разом сделало во мне переворот, - пишет Боголюбов, - и я стал вглядываться, как этот народ, выросший в школе Энгра, Руссо, Коро и прочих новых светил, тогда только открывших новую эру французского пейзажа, глядит на натуру". Первая встреча с представителями французской реалистической живописи очень скоро дала свои результаты: Боголюбов "все больше и больше вдавался в простоту линий пейзажа, писал очень мало, но зато чертовски много рисовал и пером и карандашом". Это помогло ему овладеть перспективой. Работа над выполнением царского заказа заставила Боголюбова осенью 1856 года отправиться на Дунай, чтобы написать этюды с натуры для всех боевых морских эпизодов на Черном море. Начав с зарисовок корабельных маневров, уборки парусов и пушечных учений у крепости Исакчи, Боголюбов сделал множество этюдов Константинополя и, наконец, прибыл в Синоп, уже "подготовленный всеми реляциями известного боя". В Синопе Боголюбов пробыл месяц, нарисовал и написал его "со всех сторон". Работать было трудно - война едва отшумела, и обстановка повсюду была еще очень тревожной. Боголюбов едет в Париж, где поступает в школу Кутюра, а затем, познакомившись с известным французским художником-маринистом Евгением Изабе, решает заниматься у него. Пользуясь советами опытного мариниста и работая в его мастерской, Боголюбов постигает "науку живописи" и вместе с тем сближается со многими известными французскими художниками: Орасом Верно, Энгром, Полем Деларош, а позже и с Коро, Добиньи, Руссо, Тройоном. В 1859 году Боголюбов переезжает в Дюссельдорф и начинаем работать под руководством Андрея Ахенбаха.
Ахенбах сразу же направляет Боголюбова на этюды в Шевенинген, рекомендует забыть его картины и руководствоваться только своими собственными взглядами на природу. В Дюссельдорфе Боголюбов по Этюдам написал ряд больших картин, среди которых выделялась "Ярмарка в Амстердаме". По своему сюжету она еще тяготеет к романтическому пейзажу: борьба лунного света со светом факелов, готический силуэт Гарлемских ворот, остроконечные вышки домов, блеск в окнах и на воде, темные силуэты сонных кораблей. Но эта картина поразила всех своим высоким техническим мастерством исполнения и реалистической убедительностью в решении столь сложной задачи. По этой картине можно судить о том, насколько окреп Боголюбов в рисунке, насколько возросло его мастерство, позволившее ему с реалистической убедительностью решать сложные живописные задачи, правдиво передавать природные и световые эффекты. В этом Боголюбов сумел подняться до уровня современных ему голландских и французских художников, писавших картины на сходные темы. Трезвый реализм Боголюбова удивлял многих западноевропейских мастеров и внушал им доверие к их русскому собрату, замечательному и большому художнику. Не случайно поэтому в мастерской Боголюбова "часто сиживал старик Коро, покуривал свою коротенькую трубку", а художник Добиньи, который очень полюбил Боголюбова, хвалил его работы и менялся с ним этюдами. В конце 1860 года Боголюбов возвратился из заграничной командировки с большим количеством картин и массой необычно свежих и интересных этюдов. И когда Академия художеств устроила выставку этих работ, то стало ясно, что Боголюбов не только ученик Воробьева и не только подражатель Айвазовского, каким был шесть лет назад, а своеобразный, интересный и большой мастер, какого Россия еще не знала.
Крамской, вспоминая эту выставка писал о Боголюбове: "До 61-го года о нем ничего не было слышно. В 1861 году он устроил большую выставку из всего сделанного им за границей и сразу стал тем Боголюбовым, которого мы знаем: огромная, хорошо усвоенная им европейская техника и некоторое сочинительство пейзажа. Это было положительно прекрасно, особенно для нас, тогда еще мало знакомых с современными европейскими мастерами".
Сохранилось его большое графическое наследие. Сначала служа на Балтийском флоте, а затем, окончив Академию художеств, он много путешествовал и никогда не расставался со своим путевым альбомом, карандашом и красками. Посетив множество городов Франции, Италии, Германии, он привёз огромное количество рисунков, некоторые из которых хранятся в нашем музее и сейчас представлены на нашей выставке, — рассказала куратор выставки Анна Владимирова.
Но такую дату — 200 лет со дня рождения мы не могли обойти и с большим интересом увлеченно занимались этой личностью», — рассказала заместитель генерального директора Третьяковской галереи по научной работе Татьяна Карпова в ходе презентации выставки. Она отметила, что гости галереи смогут увидеть марины и баталии Боголюбова, связанные с историей военно-морского флота России, пейзажные этюды, а также графические произведения. По ее словам, морскую тематику продолжит выставочный проект «Я безумен только в норд-норд-вест», который откроется в Третьяковской галерее 28 сентября и познакомит зрителей с творчеством современного российского художника Александра Пономарева.
В России откроется год А.П. Боголюбова
В Государственной Третьяковской галерее 15 сентября открыли выставку, посвященную 200-летию со дня рождения художника Алексея Боголюбова. Она посвящена Алексею Боголюбову — художнику-маринисту, основателю Радищевского музея, и приурочена к 200-летию со дня его рождения. Работы Боголюбова из собрания ГА РФ исполнены в жанре карикатуры, составляют три альбома и до недавнего времени считались рисунками неизвестного художника. К 200-летию Алексея Боголюбова – художника, просветителя, мецената. не только художник-маринист, но и автор масштабных батальных картин, которые посвящены сражениям русского военно-морского флота.
В России откроется год А.П. Боголюбова
В пятницу, 6 октября 2023 г., в 19:00 Дом ученых ОИЯИ приглашает на лекцию «Алексей Петрович Боголюбов – моряк-художник». Хорошие новости сети от Анны Алексеевой: Шкаф гладит белье, а новый сервис помогает путешественникам в поисках жилья. Картина художника Ильи Репина "Портрет А. П. Боголюбова" и картина художника Алексея Боголюбова "Морской пейзаж города Ревель" на выставке "Алексей Боголюбов. Алексей Боголюбов (Aleksej Bogolyubov; 1824-1896 гг.) — известный русский художник-маринист XIX века, мастер батального жанра, тонкий колорист. Из статьи вы узнаете, кто такой Алексей Боголюбов, где и когда он родился, что было интересного в его жизни. Акварели и графические рисунки художника-мариниста, блестящего мастера пейзажа и морских баталий русского живописца Алексея Боголюбова можно увидеть в музее имени Крамского.