В 1947-1959 гг. Хаяо Миядзаки обучался в школах Уцуномии (префектура Тотиги) и Сугинами. Творчество Хаяо Миядзаки со временем стало настоящей субкультурой. Новости аниме Уход Хаяо Миядзаки, Он часто пытался уйти на пенсию, и каждая из работ должна была быть последней.
Умер один из основателей студии Ghibli Исао Такахата
Такахата познакомился с известным режиссером Хаяо Миядзаки на съемках мультфильма "Принц Севера". А в 1985 году они вмести основали анимационную студию Ghibli. Такахата работал над такими картинами, как "Могила светлячков", "Еще вчера", "Война тануки в периоды Хэйсэй и Помпоко" и "Мои соседи Ямада".
Но почти все посмотревшие картину, остались в восторге. И цифры кассовых сборов в Японии подтверждают этот факт. Картина без рекламы и промо смогла заработать больше миллиарда йен в первый день проката. Это ли не успех? Москва, Большой Саввинский пер. II; Адрес редакции: 119435, г.
Впоследствии почти чудесное в глазах юного Хаяо исцеление матери стало основой для «Моего соседа Тоторо»; впрочем, как он признавался сам, в еще большей степени на характере матери основана суровая капитанша Дора из «Летучего замка Лапута». Кадр из мультфильма «Небесный замок Лапута» Фото: kinopoisk. Впрочем, мечте о полете так и суждено было остаться в рисунках, мультфильмах и, конечно, в названии его знаменитой студии, взятом в честь итальянского гидросамолета 1920-х годов.
Очарование самолетами было всепоглощающим: поначалу юному Хаяо, пытавшему подражать знаменитым в то время художникам-мангака, не очень удавались изображения людей. Однако сразу же после получения образования Миядзаки всецело отдался любимому делу и поступил на работу художником на студию Toei Animation. Движущиеся картинки Вышедший в 1958 году мультфильм «Панда и волшебный змей», один из первых опытов по переносу эстетики манга на киноэкран, получивших название аниме, стал для Хаяо откровением.
Он понял, что его судьба — не в продолжении традиции рисованных историй, но в «оживлении» своих рисунков. Здесь необходимо понимать, что родословная манга, дословно «причудливых набросков», в Японии уходит в глубь времен, самая первая серия картинок была нарисована еще в XII столетии буддистским монахом Какую и до сих пор как величайшая ценность хранится в монастыре, где он жил. После революции Мэйдзи, когда японцы познакомились с западной культурой, среди прочих диковин в страну привозили европейские и американские комиксы, как раз тогда набиравшие популярность.
Мангака перенимали приемы искусства «гайдзинов», переплетая их с традиционной техникой гравюр укие-э которые, в свою очередь, вдохновляли импрессионистов в далекой Франции. Фото: kinopoisk. Принудительный отказ от идеологии милитаризма и последствия бомбардировок Японии американской авиацией все знают о Хиросиме и Нагасаки, но относительно немногие вне Японии помнят бомбардировку Токио 10 марта 1945 года, когда в огненном смерче погибли более 100 тыс.
Заметим, что в промежутке между войнами манга активно использовались официальной пропагандой империи для воспевания самурайских доблестей. Глава студии «Паровоз» Антон Сметанкин — о креативе на изоляции, личных контактах и коронавирусной теме в «Ми-ми-мишках» В новой Японии герои большинства мангака оставались полными боевого духа в рамках дозволенного оккупационной администрацией , но Миядзаки, сам переживший в четырехлетнем возрасте массовый авианалет на город Уцуномия, куда семью эвакуировали из пригорода Токио, при всей любви к рисованию военных самолетов, тянулся к почти наивному ощущению доброты и гармонии.
Ямамото получил известность благодаря своему фирменному стилю, который был основан на изображении реалистичных, но причудливо больших облаков. Как сообщает портал Anime News Network, художник долгое время работал над мангой, до завершения которой ему оставалась всего одна страница. Причиной смерти Нидзо Ямамото стал рак желудка, с которым тот вел длительную борьбу.
Хаяо Миядзаки обеспокоен решением Ghibli не рекламировать его последний мультфильм «Как поживаете?»
Согласно ст. Мнение редакции может не совпадать с мнением отдельных авторов и колумнистов. Сообщение отправлено.
Хотите получать уведомления от сайта «Первого канала»? Да Не сейчас 7 сентября 2013, 12:17 Легендарный аниматор Хаяо Миядзаки рассказал, почему решил завершить карьеру и чем займется дальше Хаяо Миядзаки, открывший миру искусство анимэ, рассказал, почему завершает творческую карьеру.
Ранее об этом решении сообщили представители студии, где мастер проработал почти 30 лет.
Настоящее время [ править править код ] На пресс-конференции в Токио в сентябре 2013 года, во время работы 70-го Венецианского кинофестиваля , в конкурсной программе которого участвовала картина «Ветер крепчает», Миядзаки заявил о завершении своей карьеры в качестве режиссёра [136] [137] [138]. В ноябре 2014 года он был награждён премией «Оскар» за выдающиеся заслуги в кинематографе [99]. В последнее время Миядзаки работал над короткометражной картиной «Boro the Caterpillar» Гусеница Боро , изначально создаваемой с использованием техники CGI. Однако в итоге компьютерный вариант короткометражки не понравился Миядзаки и он решил переделать её самостоятельно, уже без использования CGI [139] , премьера Гусеницы Боро версии Миядзаки состоялась в июле 2017 года в Музее Гибли. С 2016 года Миядзаки работает над полнометражным мультфильмом « Как поживаете? Взгляды [ править править код ] Хаяо Миядзаки часто критиковал представителей аниме-индустрии, утверждая, что при рисовании людей они не придерживаются реализма. По его словам, аниме «создаются людьми, которые не видят других людей… и поэтому индустрия полна отаку » [141]. Режиссёр зачастую подвергал критике и самих отаку [142]. Миядзаки отрицательно относится к капитализму и глобализации, а также к их влиянию на современную жизнь.
Он считает, что «коммерческая компания должна быть общей собственностью людей, которые в ней работают» [143]. В июле 2015 года, отвечая на вопросы журналистов, Миядзаки осудил стремление правительства Абэ переосмыслить конституцию Японии, заявил, что считает необходимым признать вину Японии во время Второй мировой войны, а также сказал, что считает для страны необходимым избавиться от атомной энергетики. Миядзаки посчитал подлым то, что Абэ, по его словам, «хочет вписать своё имя в историю как великий человек, который пересмотрел конституцию и её интерпретацию» [144]. В 2003 году Миядзаки отказался принимать участие в 75-й церемонии вручения премии «Оскар», проходившей в Лос-Анджелесе, протестуя против войны в Ираке. Позднее он заявил, что «не желал посещать страну, которая бомбила Ирак» [145]. В феврале 2015 года режиссёр выразил своё мнение по поводу происшествий в редакции Charlie Hebdo, сказав, что публикация карикатур стала причиной случившегося. Не надо было этого делать, вместо этого для начала сделайте карикатуры на политиков своей страны» — сказал Миядзаки [146] [147]. Творчество [ править править код ] В творчестве Хаяо Миядзаки затрагиваются темы пацифизма , гуманизма , феминизма , любви, семьи, а также экологические концепции, взаимоотношения человечества с природой и технологиями. Кроме того, в фильмах Миядзаки находит отражение его любовь к идее полёта и летательным аппаратам — они присутствуют практически во всех его полнометражных работах [6] [148] [149] [150]. Пресса часто называла Миядзаки «японским Диснеем» [16].
Во многих фильмах Миядзаки затрагивается мысль недолговечности Земли. Маргарет Тэлбот отметила, что Миядзаки не приветствует современные технологии и считает современную культуру «поверхностной и ненастоящей» [151]. Миядзаки чувствовал себя расстроенным, когда в период 1955—1965 гг. По мнению Питера Шеллхейза, некоторые антагонисты в фильмах Миядзаки «пытаются установить контроль над природой в политических целях, что в конечном итоге оказывается губительно как для природы, так и для человеческой цивилизации» [153]. В некоторых фильмах Миядзаки прослеживается антивоенная тема. Дайсукэ Акимото из Animation Studies охарактеризовал фильм «Порко Россо» как антивоенную пропаганду; он посчитал, что главный герой Порко превратился в свинью из-за сильного чувства отвращения к войне [83]. К числу антивоенных фильмов Акимото отнёс также и фильм «Ветер крепчает» [154]. Питер Шеллхейз отнёс к антивоенным фильмам Миядзаки и «Принцессу Мононокэ» [153]. В одном из своих интервью на вопрос «Кем из режиссёров вы восхищаетесь? Миядзаки признаётся, что в тяжёлый для него момент, когда он всерьёз раздумывал о том, стоит ли продолжать карьеру в анимации, на него произвёл сильное впечатление советский мультипликационный фильм « Снежная королева » режиссёра Льва Атаманова , показав, что мультипликационные персонажи могут играть так же, как и живые актёры, а рисованные фильмы могут трогать так же, как и другие формы искусства [156].
Семья [ править править код ] В октябре 1965 Миядзаки женился на коллеге Акэми Ота.
Вернуться в обычную ленту? Автор анимационных фильмов «Мой сосед Тоторо», «Унесенные призраками» и «Ходячий замок». Миядзаки родился 5 января 1941 года в Токио.
С детства он увлекался чтением манги, мечтал самостоятельно ее создавать. После просмотра «Легенды о Белой Змее» — первого полнометражного японского мультфильма — решил стать аниматором. На выбор будущей профессии мультипликатора оказала влияние и советская «Снежная королева» Льва Атаманова.
Ни трейлеров, ни рекламы: информацию о прощальном фильме Хаяо Миядзаки будут держать в секрете
Он точно умер, как художник и творческий деятель, ПОКА. Миядзаки умирал, дело продолжал его сын. Главная» Новости» Хаяо миядзаки 2024. Продюсер студии Ghibli Тосио Судзуки заявил, что легендарный 82-летний режиссер-аниматор Хаяо Миядзаки начал работу над новым мультфильмом, хотя ранее было заялено, что его «Мальчик и птица» станет последним анимационным фильмом.
Ни трейлеров, ни рекламы: информацию о прощальном фильме Хаяо Миядзаки будут держать в секрете
Хаяо Миядзаки был лидером протестов сотрудников Toei Animation В 1965 году, во время работы над фильмом «Gulliver no Uchuu Ryoko» «Путешествие Гулливера по ту сторону Луны» , Миядзаки заявил, что оригинальный финал точно не придется по душе зрителям. Он добился разрешения переписать концовку, чем обратил на себя внимание руководства. После инцидента молодому аниматору начали доверять более значимую работу, кроме того, его взял в ученики известный художник Ясудзи Мори. Одна из первых анимационных работ Миядзаки — «Путешествие Гулливера» В 1968 году началось сотрудничество молодого аниматора с именитым режиссером Исао Такахата, который пригласил Хаяо на должность главного раскадровщика, концептуального художника и дизайнера нового проекта под названием Taiyo no Ouji Horus no Daibouken «Принц севера».
Но уже через 10 дней после выхода фильма руководство Тоэй сняло картину с проката, мотивировав это тем, что проект оказался коммерчески провальным. Хаяо Миядзаки и Исао Такахата Несмотря на явно предвзятое отношение руководства студии, Миядзаки продолжал работу. В этот период он принял непосредственное участие в создании таких легендарных аниме, как Nagagutsu o Haita Neko «Кот в сапогах» , Sora Tobu Yureisen «Летучий голландец» , Doubutsu Takarajima «Остров сокровищ животных».
Фантастические пейзажи аниме студии Ghilbi В 1969 году увидела свет первая манга Хаяо Миядзаки — Sabaku No Tami, которую молодой автор подписал псевдонимом Сабуро Акицу. Аниматоры ехали не с пустыми руками — у них уже была готова раскадровка некоторых эпизодов о веселой девочке, однако автор книги не приняла предложение японцев. Но Миядзаки не остался без работы, он стал главным аниматором сериала Panda Petit Panda «Панда большая и маленькая» , поставленного Такахатой.
Кадр из короткометражки «Панда большая и маленькая» В 1973 году троица Миядзаки — Такахата — Отабэ перешла работать на анимационную студию Zuiyo Enterprises, впоследствии переименованную в Nippon Animation. Здесь Хаяо проявил себя как превосходный режиссер, сняв аниме «Mirai Shonen Conan» «Конан — мальчик из будущего». Создание студии Ghibli В 1982 году увидела свет еще одна манга авторства Миядзаки — «Навсикая из Долины ветров».
Ее напечатали в журнале Animage, принадлежащем издательскому дому Tokuma Shoten. Вскоре автор получил предложение от руководства издательства на экранизацию своего произведения. Хаяо согласился, и в качестве продюсера привлек свое неизменного партнера Такахату.
Кадр из аниме «Навсикая из долины Ветров» Успех первого полнометражного анимационного фильма вдохновил Миядзаки, и в его планах появились еще несколько экранизаций собственных произведений. Во время работы над новыми проектами Миядзаки и Такахата предприняли еще одну попытку создать свою студию. Студия Ghibli, детища Хаяо Миядзаки В 1985 году вместе с редактором журнала Animage Тосио Судзуки они организовали анимационную студию Ghibli, название которой сегодня знакомо каждому японцу и любителям аниме по всему миру.
Романтическая история в жанре ретрофутуристического стимпанка унаследовала отдельные эпизоды из «Конана, мальчика из будущего», а само название «Лапута» происходит из романа Джонатана Свифта, где так именовался город на небе с технологическим превосходством над остальным человечеством. Кадр из аниме «Небесный замок Лапута» Самым узнаваемым героем аниме не только Миядзаки, а вообще , пожалуй, можно назвать Тоторо из аниме 1988 года Tonari no Totoro «Мой сосед Тоторо». Помимо топовых позиций во всевозможных тематических рейтингах, аниме занимает первое место в списке любимых фильмов режиссера-визионера Терри Гиллиама.
Тоторо по сей день является талисманом студии Миядзаки и изображен на ее логотипе. Тоторо — самый узнаваемый аниме-персонаж Незаслуженно менее на слуху Hepburn: Majo no Takkyubin «Ведьмина служба доставки» , Kurenai no Buta «Порко Россо» и Mimi wo sumaseba «Шепот сердца» , первое аниме от Ghibli с использованием компьютерных технологий и озвучкой в системе Dolby Digital. Красочные миры Хаяо Миядзаки В 1995 году Миядзаки начал масштабную работу над фильмом Mononoke hime «Принцесса Мононоке» , который после выхода стал самым кассовым фильмом за всю историю кинопроката в Японии.
В 1998 «Принцесса Мононоке» принесла Хаяо премию Японской киноакадемии в номинации «Лучший фильм года». Женские персонажи Миядзаки всегда сильны и независимы После грандиозного успеха аниматор взял тайм-аут. Во время отпуска Миядзаки наблюдал за играми дочерей своих друзей.
Они вдохновили его на написание сценария Sen to Chihiro no Kamikakushi «Унесенные призраками».
В 2008 году вышел полнометражный мультфильм «Рыбка Поньо на утесе». Этой работой Миядзаки доказал, что предыдущая неудача была случайностью, а не закономерностью.
Картина удостоилась двух японских премий и наград Венецианского кинофестиваля — 2009. Художник оставил свой след не только в анимационной мультипликации, ему принадлежит идея открытия музея анимации «Гибли», впервые прозвучавшая в 1998 году. Но по причине большой занятости аниматора старт работ несколько раз откладывался.
Все же строительству суждено было начаться: в 2000 начали закладывать фундамент нового здания, а над его архитектурой работал сам Хаяо Миядзаки. За выходом «Рыбки Поньо» последовал шестилетний перерыв в работе до 2014 года. В это время Миядзаки писал сценарии для новых проектов «Гибли»: «Ариэтти из страны лилипутов», «Со склонов Кокурико» — а затем вернулся к любимому делу.
С детства обожая самолеты, художник не отказал себе в удовольствии создать мультфильм «Ветер крепчает», сюжет которого перекликался с биографией известного японского авиаконструктора Дзиро Хирокоси. Работа была представлена на Венецианском кинофестивале в 2013 году, где Миядзаки просто ошарашил публику официальным заявлением о завершении творческой биографии. Ровно через год его имя включили в «Зал славы научной фантастики».
А позже в СМИ была объявлена новость, что в скором времени фильмография мэтра пополнится еще одной работой. Режиссера посетила идея создать короткометражку «Гусеница Боро». В которой попробовал использовать 3D-технологии.
Официальный показ стартовал в марте 2018 года в музее Гибли, где туристы могут посмотреть шедевр и сегодня. Весной 2018 года вышла картина «Мэри и ведьмин цветок» Хиромасы Ёнэбаяси, который унаследовал много секретов анимации у своего наставника. Несмотря на то что мультфильм был выпущен студией «Понок», подход к рисованию и анимации был очень схож с манерой «Гибли».
Еще одним продолжателем традиций Хаяо зрители и критики считают мультипликатора Макото Синкая, но пока сам начинающий аниматор скромно комментирует такие заявления, считая, что его переоценивают. По причине того, что трансляция аниме Миядзаки проходила не во всех странах, популярность их с годами не падала, поэтому иностранные зрители познакомились с работами мэтра через несколько лет после их выхода. Так произошло и в российском прокате.
В 2021 году известный критик Антон Долин встретился со зрителями в зале московского киноцентра «Октябрь», где провел беседу об аниме, удостоенном «Оскара» «Унесенные ветром». Личная жизнь В течение своей мультипликационной деятельности Хаяо активно давал интервью о своих «детищах», рассказывал о планах на будущее, но никогда не раскрывал тайн и подробностей личной жизни. Поэтому о семье легенды анимации известно совсем немного.
Хаяо Миядзаки с женой Избранницей режиссера стала Акэми Ота, которая работала в той же студии анимации. В двадцать четыре года Хаяо сделал возлюбленной предложение. У пары родилось два сына — Горо и Кэйсукэ.
Старший пошел по стопам отца, а Кэйсукэ стал настоящим профессионалом в резьбе по дереву. Многие ошибочно считают разработчика компьютерных игр Хидэтака Миядзаки родственником режиссера, но это не так. Оба всего лишь носят довольно распространенную в Японии фамилию.
Хаяо Миядзаки сегодня Сегодня творческая карьера знаменитого режиссера продолжается, правда, не так активно, как раньше. В течение нескольких лет Хаяо готовил к выходу полнометражную картину «Как вы поживаете? Проект опирался на сюжет произведения Ёсино Гэндзабуро 1937 года, героем которого является мальчик Дзюнъити Хонде, получивший прозвище Копело, созвучного с фамилией Николая Коперника.
Согласно информации из СМИ, премьера ожидается летом 2023 года. Все, что как-то связано с фильмами Миядзаки, вызывает восторг у фанатов. Зимой 2022 года в Москве прошел концерт HighTime Orchestra.
Волшебное настроение музыки Дзё Хасаиси погрузило слушателей в атмосферу сказочных переживаний. Программа называлась «Сны Миядзаки». Интересные сведения Настоящим символом студии «Гибли» стал герой одного из мультфильмов — Тоторо.
Он также появился в эпизоде другого мультфильма «История игрушек. Большой побег». Работа «Мой сосед Тоторо» вошла в школьную программу эстетического воспитания Японии.
Легендарный аниматор Хаяо Миядзаки передумал завершать карьеру Вступить в группу 83 понравилось 1 комментарий 4 добавить в избранное Японский аниматор Хаяо Миядзаки, заявивший три года назад о завершении карьеры, объявил о своем возвращении, сообщает сайт The FilmStage. В интервью для документального фильма на японском телеканале NHK 75-летний постановщик сообщил, что в настоящий момент занимается созданием 12-минутного короткометражного мультфильма "Гусеница Боро" Boro the Caterpillar , который будет показан в музее студии Ghibli в следующем году. Для мультипликатора короткометражка стала первым опытом работы с компьютерной графикой.
Предназначено для лиц старше 16 лет. Адрес: 123298, Москва, ул. Территория распространения — Российская Федерация и зарубежные страны. Языки: русский и английский.
Японский аниматор Хаяо Миядзаки заявил о завершении карьеры
Знаменитый японский мультипликатор Хаяо Миядзаки принял решение об окончании своей режиссерской карьеры. Прощальная картина Хаяо Миядзаки об иррациональной надежде и жестокой реальности. Ранее в этом месяце студия Ghibli решила не выпускать какого-либо рекламного контента для последней работы легендарного режиссёра-мультипликатора Хаяо Миядзаки. Режиссер-аниматор Хаяо Миядзаки, удостоенный нескольких престижных кинопремий, решил закончить карьеру.
Грустная история Ghibli: как японская студия подарила миру аниме и что с ней происходит сейчас
| Умер один из основателей студии Ghibli Исао Такахата - Афиша Daily | Имя первого, Хаяо Миядзаки, известно многим, потому что именно его ассоциируют со студией. |
| Творец продолжает творить: Хаяо Миядзаки приступил к работе над новым аниме | Новый мультфильм знаменитого японского режиссера Хаяо Миядзаки выйдет в России в ноябре 2023 года под названием «Мальчик и птица». |
| Режиссер Хаяо Миядзаки уходит в отставку | Хаяо Миядзаки — все последние новости на сегодня, фото и видео на Рамблер/кино. |
| Хаяо Миядзаки завершает карьеру на высокой ноте: критики в восторге от последнего фильма режиссера | В 1963 году Хаяо Миядзаки начал работать аниматором на студии Toei Animation. |
Творец продолжает творить: Хаяо Миядзаки приступил к работе над новым аниме
#аниме #anime #япония Мир аниме потрясен недавним самоубийством известного японского аниматора Хаяо Миядзаки. Летом 2023 года состоится премьера нового полнометражного фильма японского аниматора Хаяо Миядзаки. How Animation Lives: Hayao Miyazaki's "The Boy and the Heron".
Хаяо Миядзаки выпустит новый анимационный фильм
Да Не сейчас 7 сентября 2013, 12:17 Легендарный аниматор Хаяо Миядзаки рассказал, почему решил завершить карьеру и чем займется дальше Хаяо Миядзаки, открывший миру искусство анимэ, рассказал, почему завершает творческую карьеру. Ранее об этом решении сообщили представители студии, где мастер проработал почти 30 лет. По словам 72-летнего режиссера, работа над картинами стала отнимать у него слишком много сил.
Он спродюсировал знаменитые мультфильмы Миядзаки "Небесный замок Лапута" и "Навсикая из долины Ветров". По некоторым данным, Такахата умер в одной из больниц Токио.
Причина смерти не известна.
RU - Известный японский режиссер-аниматор Хаяо Миядзаки официально объявил о завершении своей творческой карьеры. Как передал в пятницу японский телеканал Эн-эйч-кей, в ходе встречи примерно с 600 репортерами в Токио режиссер заявил, что эра его анимационных работ завершена. По данным Эн-эйч-кей, Миядзаки, тем не менее, сохранит связи с музеем студии Ghibli в Токио, с которой был связан его творческий путь.
Так что история развивается, когда я начинаю рисовать раскадровки.
Производство начинается, а раскадровки все еще разрабатываются. Мы не знаем, куда пойдет история, просто продолжаем работать над фильмом по мере его развития. Это опасный способ снимать анимацию, но, увы, я так работаю, и все остальные вынуждены подчиняться». Studio Ghibli двигалась к культовому статусу решительно быстро, при этом позволяя себе экспериментировать в совершенно разных направлениях. Пока Миядзаки как режиссер рассказывал историю жизни девочек в деревне, населенной загадочными лесными духами, в ленте «Мой сосед Тоторо» , Такахата обращался к драме Акиюки Носаки в экранизации картины «Могила светлячков», посвященной жизни подростка и его младшей сестрички в последние дни Второй мировой войны.
Друзья не боялись изучать совсем взрослые темы в лоб или иносказательно , что эффектно выделяло их на фоне других мультипликаторов, что вскоре помогло им стать главным флагманом аниме, благодаря которому этот анимационный жанр полюбил весь мир. Аниме шагает по планете В 1995 году студия выпустила первый фильм с компьютерной анимацией в своей истории — «Принцесса Мононоке», ради которого пришлось здорово расширить штат художников с нужным техническим уровнем. Сам Хаяо в поздних интервью признавался, что не справляется даже со смартфоном, а рисует исключительно по старинке, — свежие таланты не были лишними. История девушки, выращенной волками и защищающей природу от посягательства людей, закономерно стала самой желанной картиной в японских кинотеатрах, а вскоре была и вовсе признана фильмом года. Такой чести анимационная работа удостоилась впервые, и на этой волне успеха мультфильм отправился кочевать по свету, в том числе влюбил в себя Америку.
Вместе с «Принцессой Мононоке» в турне уехали и другие фильмы студии. Добавьте к этому награду Берлинского кинофестиваля и «Оскар» за лучший анимационный полнометражный фильм — так выглядит безоговорочный успех. К моменту выхода на пенсию Миядзаки только как представитель Studio Ghibli выпустил десятки фильмов, а его полка с наградами пополнилась еще одним эксклюзивным «Оскаром» —за то, что «оказал глубокое влияние на мировую анимацию, вдохновляя целое поколение художников работать в этой области и освещая ее безграничный потенциал». Рецепт уникального стиля Впрочем, ворчливый дедушка не любит ездить на пышные церемонии, давать интервью и просиживать штаны на пресс-конференциях. Ему куда интереснее помогать с инсталляциями Музея Studio Ghibli и путешествовать.
Экспедиции по всему миру в принципе всегда были одним из главных увлечений Хаяо наряду с авиацией и рисованием. Из них он традиционно привозит идеи и даже готовые кадры. Так, например, поездка в Казахстан ожила в пейзажах мультфильма «Ходячий замок» , а свой образ архитектурное чудо из ленты получило от Избушки на курьих ножках из русских сказок. С другой стороны, «Небесный замок Лапута» был вдохновлен живописными панорамами Уэльса. Я думал о лесных декорациях Тоторо 13 лет, прежде чем начать фильм.
Как и в случае с Лапутой, за годы до того, как я снял фильм, я впервые подумал об использовании этого места». Во время работы над своими картинами маэстро полагается не только на собственные впечатления и ностальгию, но и на произведения других больших авторов. А еще создатель Studio Ghibli уважительно относится к французскому аниматору Полю Гримо, советскому фильму «Снежная королева» и современным режиссерам Юрию Норштейну из России и Фредерику Баху из Канады. Современные авторы аниме и манги, кстати говоря, Миядзаки не очень привлекают: главный популяризатор японского визуального искусства привык до мелочей продумывать образы даже самых второстепенных героев, что в массовой культуре почти не встречается. А вот сравнения с американскими мультипликаторами и статус «японского Уолта Диснея» Хаяо откровенно претят: ему не нравится суматошность западной школы анимации, в которой нет момента остановить повествование и насладиться статичной минутой покоя.
Миядзаки раздражает и то, как коллеги из США относятся к природе, которая в их картинах остается фоном и только. Отсюда экология как ключевая тема в мультфильмах Studio Ghibli — наряду с пацифизмом и феминизмом. Мультфильмы Миядзаки не из простых.