В зале театра «Школа современной пьесы», в самом центре столицы, зрителей и гостей ожидало необыкновенное путешествие в загадочный мир Востока. Худрук загоревшейся в воскресенье "Школы современной пьесы" признал, что театр неоднократно получал замечания за нарушения противопожарной безопасности. Афиша спектаклей на 2024 год по месяцам. На фото: художественный руководитель театра «Школа современной пьесы» Иосиф Райхельгауз на репетиции спектакля. Творческое объединение «Вахтанговский Практикум» — выпускники Театрального Института им. Б. Щукина, ГИТИСа и СПбГАТИ, основавшие в 2020 году свой театр.
Новости театра
Тем не менее именно Астрахану придется теперь руководить театром «Школа современной пьесы», потому что худрук этого театра Иосиф Райхельгауз отправлен в отставку. говорит заместитель художественного руководителя театра Школа современной пьесы Екатерина Кретова. На место Иосифа Райхельгауза (худрук театра «Школа современной пьесы») – пришел актёр и режиссёр Дмитрий Астрахан.
Алферова, Веденеева и Ланская на костюмированном открытии сезона в «Школе современной пьесы»
| В театре «Школа современной пьесы» сожалели об уходе Иосифа Райхельгауза - Аргументы Недели | Театр Школа современной пьесы, купить билеты на спектакль вы можете уже сегодня на нашем сайте. |
| Собянин открыл театр «Школа современной пьесы» после реставрации | Афиша спектаклей на 2024 год по месяцам. |
| Что происходит со столичными театрами? | 14, 15 и 26 апреля в Московском театре "Школа современной пьесы" состоится премьера спектакля "Семейный шкаф и его обитатели" в постановке Романа Самгина. |
7 сентября театр «Школа современной пьесы» открывает 33 сезон
Мы поздравляем нашу замечательную актрису, заслуженную артистку РФ Марию Скосыреву, которая вчера так талантливо и с большой любовью исполнила роль старшей Науаль и Назиры в спектакле "ПОЖАРЫ". Наконец ушли Иосифа Райхельгауза, худрука театра Школа современной пьесы, Алексея Аграновича из Гоголь-центра и Виктора Рыжакова из Современника, контракты с которыми были заключены до 04.07.22. В Школе современной пьесы состоится премьера спектакля "Высокая вода венецианцев" по повести Дины Рубиной. Пришел мужчина к женщине (Театр "Школа современной пьесы"). Сбор труппы московского театра «Школа современной пьесы» перед началом 33-го сезона.
Собянин открыл отреставрированное здание театра «Школа современной пьесы»
свежие новости дня в Москве, России и мире. Директор Театра на Трубной Станислав Нечаев отметил: «Мы привезли два наших самых успешных спектакля. это не просто название, это наша идеология. Работа завершится спектаклем-импровизацией на сюжеты Евгения Гришковца. В постановке занята практически вся труппа театра «Школа современной пьесы» и приглашенные актеры — Александр Феклистов и Мария Смольникова.
Новости театра
История[ править править код ] Театр открылся спектаклем Иосифа Райхельгауза « Пришёл мужчина к женщине », премьера которого состоялась 27 марта 1989 года. Спектакль не прошёл незамеченным, был удостоен премий за режиссуру, лучшую мужскую Альберт Филозов и лучшую женскую Любовь Полищук роли [1]. В конце того же года театр получил в своё распоряжение здание на Трубной площади ул. В этом здании, в зале на 380 мест, театр давал свои спектакли с 1990 года. В 1991 году состоялись первые зарубежные гастроли «Школы современной пьесы» — в Израиле.
Это снежинка, которую тронешь и тебя накроет лавина. Горы как раз как наша память: кинешь один снежок — и он покатится дальше, превращаясь в глыбу. Спектакль — откровенный разговор о жизни, детских воспоминаниях, переживаниях и смерти. По признанию автора, впервые спектакль по этой пьесе, он увидел в постановке американского театра в 1975 году, что стало «мощнейшим впечатлением и во многом определившим выбор будущей профессии». В новой постановке «Наш городок» — отправная точка для полета фантазии и погружения в давно минувшие дни. Взаимоотношения человека с прошлым -тема, которая волнует художника в последние годы.
По признанию автора, окончательный текст для этого спектакля рождался непосредственно «на сцене», в процессе репетиций. Таким образом, у Крымова сочетаются импровизация как метод работы и четкая, выверенная форма готового спектакля. Про эту постановку критики говорят: «тщательно спланированная путаница».
Я люблю нашу Родину, мне кажется, не меньше, чем те, кто распоряжается моей судьбой. Меня так воспитали. Мой отец на танке дошел до Берлина, расписался на рейхстаге — подпись до сих пор существует. Он увешан был весь орденами и медалями. Да и у меня огромное количество наград, орденов российских и зарубежных, огромное количество благодарностей. Я понимаю, что мне инкриминируют. Я выходил регулярно на самые разные политические ток-шоу.
Но, будучи режиссером, главное, что я пытался донести: нужен диалог. Самое поразительное то, что цели, которые сегодня преследует специальная военная операция, я обнародовал задолго до ее начала, сразу, когда Зеленского избрали президентом. Буквально через несколько дней я написал ему письмо: я понимаю, что я — обычный гражданин соседнего с вами государства и, наверное, не могу обращаться к президенту, тем более с советами. Но поскольку ваша основная профессия — артист, а моя — режиссер, позвольте как режиссер артисту сказать вам несколько слов. И дальше: не боритесь с русским языком. Это неверно и приведет вас к трагедии. Второй пункт: не составляйте списки врагов Украины. Это глупо, абсурдно, вы на этом потеряете. Третье: зачем вы остановили транспортное сообщение — самолеты, поезда? Это неверно.
И четвертое: люди наши — родные по происхождению, по общей культуре. Не надо рвать эти связи. И сколько я мог, я старался культурные связи поддерживать. У нас были гастроли в Киев, в Одессу — город, где я родился. Культура — это наши последние связи. Больше никакого ответа не было. Я ответил, что в Донбасс готов был ехать. И тогда был готов, и сейчас. Но если речь о театре, мне надо сперва обсудить этот вопрос с труппой, с сотрудниками. Я знаю, даже в Ярославском театре не все сразу согласились ехать, хотя это было задолго до нынешних событий, полтора или два года тому назад.
Сам я готов ехать — читать стихи, петь, рассказывать. Я готов. Мне казалось, его очень интересовала культура. Каждый год мы приезжали на гастроли и он очень помогал в их организации. А я, как уже сказал, считал и продолжаю считать, что культурные связи — это очень важно. Я занимаюсь театром и не могу думать иначе. Мы играли на русском языке, а они нам давали сцены и так далее. Я даже однажды Гончаренко вручал грамоту от Союза театральных деятелей за поддержку культурных связей. И я хотел в Одессе сделать Русский театр.
Главную роль исполнит артистка мюзиклов Валерия Ланская. Выход постановки запланирован на январь 2020 года. Продолжает свою работу проект Класс молодой режиссуры: Александр Баркар, победитель последнего конкурса ставит на сцене «Зимний сад» пьесу Дмитрия Данилова «Свидетельские показания». Труппа театра, переехавшая в свое историческое здание после реконструкции и реставрации, продолжает осваивать новый для себя жанр театра-музея.
«Степь» Мастерской Иосифа Райхельгауза
- 203-летний особняк
- Чепуха • Театр «Школа драматического искусства»
- «Все тут»: Премьера в театре «Школа современной пьесы»
- Чепуха • Театр «Школа драматического искусства»
Театр на Трубной
Менять неэффективных и неблагонадёжных менеджеров — это нормально. Ненормально, что так долго их не меняли? И почему поменяли только троих? Гораздо больше вопросов вызывает назначение Дмитрия Астархана в «Школу современной пьесы». Как написано в Википедии, Астрахан поставил 40 спектаклей в разных театрах. Ни про один не слышала, как о событии. Но год назад видела его постановку в «Ленкоме» - «Доходное место».
Может быть, в труппе «Школы» проявится режиссерский талант Астрахана? Кстати, его фильмы «Ты у меня одна», «Все будет хорошо» когда-то смотрела с удовольствием. В этой тройке отставников труднее всего упрекнуть в художественном неуспехе руководителя Гоголь-центра. Театр популярный, со своим зрителем, по посещаемости и сборам благополучный. Но в том виде, в котором 10 лет назад его придумал и создал режиссер Кирилл Серебренников, он существовать не может. Хотя бы потому что его творец, а Гоголь-центр безусловно авторский театр, провокационный, необычный, модный, кого-то сильно раздражающий, у кого-то, наоборот, вызывавший щенячий восторг с повышенным слюноотделением, уже не с ним и не с нами.
Год назад после обвинительного приговора в мошенничестве по делу «Седьмой студии» Серебренникову не продлил контракт. На должность худрука назначили актера Алексея Аграновича, на которого возлагались надежды. Говорили о нем, что он не без способностей и с амбициями. Но по каким-то своим соображениям Алексей эти ожидания не оправдал и назначил себя «лордом-хранителем» спектаклей и кресла Кирилла Серебренникова. С этой ролью он справлялся неплохо: курс, заданный Кириллом Семеновичем, не менял, никаких революций не совершал, громких премьер не выпускал и вообще вел себя тихо-тихо, получая при этом нехилую зарплату. Недавно Департамент культуры Москвы опубликовал годовой доход руководителей своих подведов.
Как можно относиться к таким публикациям? Комментирует критик, автор телеграм-канала «Театральная вешалка» Георгий Цицишвили: Георгий Цицишвили критик, автор телеграм-канала «Театральная вешалка» «Если мы берем эти три театра, то лично я больше беспокоюсь за «Гоголь-центр». Шансы, что останется предыдущий руководитель, точно есть у «Школы современной пьесы», потому что там маленький театр, не так много внимания приковано к нему. Райхельгауз очень много лет там работает, и нет веской причины, чтобы его снимать. На это место не так просто будет найти руководителя, потому что это маленький театр, соответственно, меньше внимания, денег, возможностей получать награды, не так много людей будут мечтать там работать. Что касается «Гоголь-центра», да, это реальная перспектива, что что-то с театром будет: или переформатируют, или его просто уничтожат.
Официальный сайт театра: www. План реализуется на всей территории России и включает две масштабные федеральные программы — «Большие гастроли» гастроли театров и «Мы — Россия» гастроли национальных коллективов. Стартовавшая в 2014 году программа «Большие гастроли» проводится по 6-ти направлениям: ведущие театры, зарубежное, межрегиональное, для детей и молодежи, студенческое и по поддержке гастрольной деятельности негосударственных частных театров.
Направление «Ведущие театры» включает гастроли известных российских театральных коллективов во всех 85 субъектах Российской Федерации. Благодаря программам «Большие гастроли» и «Мы — Россия» зрители знакомятся с лучшими постановками российских и русских зарубежных театров, с концертными программами выдающихся отечественных коллективов. Спектакли и концерты предназначены для самой широкой аудитории — взрослой, семейной и детской, а география гастролей простирается от Калининграда до Камчатки, от Дербента до Чукотки.
Всероссийский гастрольно-концертный план, включающий программы «Большие гастроли» и «Мы — Россия», расширяет рамки взаимодействия творческих коллективов страны; способствует формированию и объединению единого культурного пространства, привлечению новой зрительской аудитории на территории России и стран ближнего зарубежья. Чайковского, Международный конкурс артистов балета, Международный конкурс пианистов, композиторов и дирижеров имени Сергея Рахманинова, Всероссийский музыкальный конкурс, Всероссийский конкурс артистов балета и хореографов, Фестиваль культуры и спорта народов Юга России, Международный кинофестиваль «Балтийские дебюты», День славянской письменности и культуры, Международный фестиваль «Музыкальная экспедиция», Фестиваль искусств «Балтийские сезоны» и мн.
А именно, театра Райхельгауза, контент которого заключён в самом его названии, будет расширен в сторону классики. Сам новый худрук, однако, возьмётся за современность: «Про Вову и Машу» - так называется произведение сценариста Олега Данилова, с которым когда-то сотрудничал Дмитрий Астрахан. Из интригующих названий - «Курбский и Грозный», основой которого послужила переписка русского царя и беглого князя, по нынешним временам либерала.
Труппа, привыкшая к другому стилю общения с руководством Райхельгауз - шумный, остроумный хозяин дома , сидела притихшая и даже несколько испуганная перед неизвестностью, но обострять обстановку выступлениями или каверзными вопросами никто не стал. Оно и понятно - артистам и цеховикам с ним работать. Но и Дмитрий Астрахан, тоже видно было, что взволнован и только волнением можно объяснить одну странную фразу, прозвучавшую в напряженной тишине: - В Департаменте культуры мне предложили взятие театра. Хорошо что пока театра, а не Бастилии.
В «Школе современной пьесы» состоялся весенний бал NEW GENERATION SPRING BALL.
«А почему 19 и 20 ноября в «Школе современной пьесы» показывали отмененный спектакль режиссера Райхельгауза «Ангелы вышли покурить»? В «Школе современной пьесы» состоялась премьера спектакля Галины Зальцман по пьесе Александры Фоминой «Отщепенцы», где противопоставлены несколько миров – законопослушных «маленьких людей» и непримиримых бунтарей. говорит заместитель художественного руководителя театра Школа современной пьесы Екатерина Кретова.
Говорящее название. Как устроен театр «Школа современной пьесы»
Узнав еще летом, что Театр "Школа современной пьесы" готовит спектакль "Тетка Чарлея" по одноименной пьесе Брэндона Томаса, я загорелась желанием. 14, 15 и 26 апреля в Московском театре "Школа современной пьесы" состоится премьера спектакля "Семейный шкаф и его обитатели" в постановке Романа Самгина. Тем не менее именно Астрахану придется теперь руководить театром «Школа современной пьесы», потому что худрук этого театра Иосиф Райхельгауз отправлен в отставку. Марат Башаров пояснил, по какой причине его выгнали из театра «Школа современной пьесы». Театр на Трубной ("Школа современной пьесы") едет на Большие гастроли в Челябинск. В 1989 году театр открылся спектаклем «Пришел мужчина к женщине», сыгранным по пьесе Семена Злотникова.
Отправили в отставку Райхельгауза, Рыжакова, Аграновича. Кто следующий?
Поэтому и взрослые, и дети, погружаются в интригующую атмосферу представления благодаря успешному сочетанию игры актеров, режиссера, композитора и команды звукооператоров. Особое внимание уделяется детской аудитории — постоянные аншлаги постановки «Вредные советы» очень популярны среди детей, поэтому часто нельзя найти свободные места на этот спектакль. Покупка, бронирование и возврат билетов в «Театр на Трубной» Заказ билетов на представления порой занимает много времени. Но этой проблемы легко избежать, если сделать заказ и бронирование билетов онлайн на сайте kassir. Здесь вы можете в удобном для вас темпе подобрать нужную дату и представление, выбрать комфортные места. Последовательность действий для заказа билетов онлайн указана на странице.
Премьера назначена на 14 мая 2022 года на сцене «Зимний сад». Олег Маслов написал пьесу «Ангелы вышли покурить» специально по заказу театра. После бешеного успеха «Бешеного хвороста», премьера которого прошла осенью, у художественного руководителя ШСП Иосифа Рахйхельгауза возникло ощущение, что Маслов — его драматург. Иосиф Райхельгауз: В этом авторе есть огромный потенциал, который, уверен, еще раскроется. Он пишет о сегодняшнем дне, о людях, которые нас окружают, то есть, о нас, о себе. И в этом заключается своего рода «магия» правдивости, искренности и обязательности высказывания — когда драматург пишет не потому, что он драматург и должен выполнять свою работу. А потому, что ему реально есть, что сказать. То, что говорит, что исследует Маслов, имеет ко мне прямое отношение. В новой пьесе Олега главный герой решает для себя глубоко личный и в то же время общий для большинства людей вопрос веры и неверия. Меня сейчас это по-настоящему волнует. И то, как идут читки, а теперь уже и репетиции, показывает, что волнует это всех наших артистов. Фабула пьеса такова. Деревенский дом, расположенный рядом с православным монастырем, оказывается местом, где происходит чудо: случайно найдена старинная икона, утраченная почти 300 лет назад. К месту сенсационной находки направляются толпы паломников. Монастырское начальство осознает, что это — огромный шанс для расширения местного прихода.
Разберемся по порядку. К Райхельгаузу давно были вопросы, если не у Департамента культуры Москвы, то у театральной публики точно. Ни ярких премьер, ни творческих событий, о которых бы говорили, не было замечено на Трубной площади очень давно, несмотря на отремонтированный после пожара красивый театр. Когда-то среди главных его актеров был бизнесмен Борис Вайнзихер, если кто помнит такого. На сцене «Школы» он играл в свободное от основной работы время, пока не сел под домашний арест по подозрению в даче крупной взятки. Потом долгое время дружил с театром и лично с Райхельгаузом Анатолий Чубайс. Конечно, выходили на сцену "актеры" помельче, вплоть до завлита. Такой вот самодеятельный театр. Когда в соцсетях стали писать, что Райхельгауза погнали за «неосторожные высказывания», поверьте, не только в них дело. Хотя и в них тоже. Чего стоят его слова: «После 2 мая воздух в Одессе стал чище». Если кто забыл, это про заживо сожжённых пророссийских манифестантов в Доме профсоюзов. Были и другие перлы, которые потом с возмущением обсуждали. Если же говорили про «творческую жизнь», то вспоминали «Школу» в связи с локальными скандалами типа увольнения Марата Башарова, когда тот из-за запоя чуть не сорвал гастроли на Кипре. А зачем было брать артиста с очень сомнительной репутацией? Был скандал с обвинениями Райхельгауза в харассменте. Про «этюды с раздеванием» охотно вспоминали его бывшие ученицы. Так что все логично, теперь и Чубайс не поможет. Рыжаков в отличие от старожила Райхельгауза руководил «Современником» всего два с половиной года.
Историю его жизни? Его стихи? Среди сотен пьес, представленных на драматургический конкурс «Действующие лица», одна поразила своей первой фразой: «Пушкина я возненавидел еще в детстве... Пьеса израильского драматурга Михаила Хейфеца «Спасти Камер-юнкера Пушкина» на самом деле рассказывает не о ненависти, а о любви.