Так началась история театра абсолютно нового для Москвы формата — Crave Theatre Moscow.
Новое пространство в самом центре Москве: Театр Crave Moscow
Пошлость — это всегда прямо, «топорно», «в лоб», здесь нет места для фантазии. Обычно это всегда не вкусно, если у человека есть чувство прекрасного и развит интеллект. Александра Булгакова: Дерзость выражается уверенностью в том, что ты говоришь и делаешь. Она не требует доказательств, споров или оправданий. Дерзость — это образ жизни, который нравится тебе самому, а не навязан обществом. А вот пошлость — это навязчивое желание нравиться всем вокруг, показывать свою внешнюю красоту, скрывая свое истинное под накипью неуверенности и стереотипного мышления. Дарья Азиатцева: Пошлость — это дешево и в лоб. Я же — за эстетику, искусство: чтобы было сложно, где-то с намеком, с недосказанностью и легкостью; чтобы было таинство, которое хочется разгадать. Эрик Лобанов: В наше время сексуальными кажутся вполне банальные вещи, которыми, к сожалению, обладает малое количество людей: хорошее воспитание, манеры и, конечно, чувство юмора — считаю, что оно гиперсексуально. Светлана Камбур: Принятие ванны, искренний смех, танцы на кухне в растянутой мужской майке. И еще — вежливые комплименты от противоположного пола.
Дарья Азиатцева: Когда мужчина говорит: «Я все решу и позабочусь о тебе». Дарья Азиатцева: Что у артисток много поклонников, которые одаривают их бриллиантами, машинами и мехами… Так бывает только в фильмах.
Её герои, будучи уже пожилыми людьми, через тридцать лет после своей последней встречи в Московской консерватории волею судеб случайно встречаются в аэропорту европейского курорта. Двое молодых актёров, студентов Щукинского института — Полина Рафеева и Иван Захава — сделали в институте самостоятельную работу по «Варшавской мелодии».
Тогда и родилась идея поставить спектакль, соединив две пьесы — «Варшавскую мелодию» и «Перекрёсток». Правила дипломного студенческого спектакля диктуют, что все роли — и молодые, и возрастные — играют студенты. Наверное, если бы этот спектакль был поставлен в театре, было бы какое-то другое решение можно было бы разделить пары — молодая и пожилая , но… Всё-таки это, прежде всего, учебная работа. Шутка ли сказать, после Михаила Александровича Ульянова и Юлии Константиновны Борисовой играть «Варшавскую мелодию», пусть и на Симоновской сцене, да ещё и возрастные роли — задача не из самых простых!
Но как много может дать её решение в понимании выбранной профессии. Конечно, это дерзость, но и азарт! И как же интересно, что из этого у нас получится… Замечательно, что наш театр возобновил традицию, когда один из дипломных спектаклей выпускного курса Щукинского института идёт на Вахтанговской сцене. С прошлым моим курсом выпускниками 2020 года мы играли спектакль «Две женщины» по тургеневскому «Месяцу в деревне» и «Преступление и наказание» Ф.
А в этом году Кирилл Игоревич Крок предоставил возможность студентам курса А. Дубровской играть «Глазами клоуна» режиссёр-педагог Эльдар Трамов и наш «Перекрёсток» Варшавскую мелодию в 2-х частях. И уже 18 февраля мы должны представить премьеру.
За несколько дней в кассе уже не было билетов, поэтому многие театралы пришли в надежде все-таки попасть на спектакль, и администрация театра всем предоставила такую возможность. Имя Гайто Газданова все больше и больше приковывает интерес в Северной Осетии. Для многих зрителей было важно увидеть, как проза Газданова интерпретируется российским театром. И его слова были подтверждены реакцией зрителей. Ничего подобного я не видела.
Режиссер-постановщик: Юля Новожилова.
Руководители московских театров рассказали об адаптации к режиму "ковид-фри"
История театра Crave началась 2,5 года назад, когда группа инвесторов вдохновилась идеей возродить историю русского кабаре и создать на переполненном московском рынке театральных услуг нечто уникальное. Судя по светской повестке, в Москве стало принято почаще надевать водолазки, вообще не открывать лишний раз никакие двери, не произносить всуе слово «вечеринка» и никогда, даже в бане, не упоминать ничего про голых людей. В этой ситуации запускать новое шоу про такие. Катерина Шпица в сексуальном комбинезоне, Светлана Бондарчук в дерзком мини и другие звезды на дне рождения театра Crave.
Билеты в ТЕАТР CRAVE
Цирковая мастерская «Здесь свободно» приглашает всех на спектакль «Успокойство» «Здесь свободно» — это цирковая мастерская для взрослых, в которой профессиональные артисты обучают всех желающих цирковому искусству. Каждый день мы тревожимся, нервничаем, беспокоимся, боимся абсолютно по разным причинам, но, в конечном счете, всегда успокаиваемся, расслабляемся и выдыхаем.
Например, ему так же хочется создать литературное кафе, где артисты будут читать русскую прозу. Напомню, здание Центра театра и кино на Поварской было возведено в первой половине 1930-х годов и предназначалось тогда для размещения клуба Общества бывших политкаторжан и ссыльнопоселенцев. В нем были два театральных зала, спортивный зал, кинозал, столовая и несколько административных кабинетов. В 1936 году здание занял кинотеатр "Первый", а в 1945- м - Государственный театр киноактера, просуществовавший в нем до 1957 года.
Затем до 1969 года там разместился Дом кино, а в том же году в родные стены вернулся Театр киноактера и стал творческим домом для нескольких поколений знаменитых советских артистов. Никита Михалков стал художественным руководителем театра в 2017 году, в 2019-м его преобразовали в Центр театра и кино на Поварской. Капитальный ремонт помещений там ни разу не проводился. Решение о необходимости комплексной реставрации театра принял Сергей Собянин. Работы начались в 2021 году.
В это же время в Малом зале показывали видеозапись легендарного спектакля Вахтангова «Принцесса Турандот». А в семь вечера зрители и актеры смешались в зрительном зале, и под звуки знаменитого «Miserere» Фаустаса Латенаса опустился железный занавес, и на нем зажглись сотни звезд с именами буквально всех артистов, которые за сто лет служили в Вахтанговском. Так театр начал отсчет своего второго столетия.
Это был истинный праздник театра! Более пяти тысяч человек в этот день пришли к нам. Обрати внимание — никакой рекламы мы нигде не давали, просто на сайте и в социальных сетях объявили, что ждем зрителей в нашем доме на Арбате.
Очень важно, что в 2019 году был подписан Указ Президента о праздновании столетия театра, образована правительственная комиссия, составлена обширнейшая программа, которая, как сказали чиновники, на удивление, была выполнена почти вся, за исключением пункта зарубежных гастролей — сначала пандемия, и все границы были закрыты, и с началом спецоперации на Украине они, естественно, не открылись. Но остальные пункты реализованы. Единственное, что мы сейчас доделываем, — это Дом Вахтангова во Владикавказе.
Сроки переносились уже два раза. А на первом откроем небольшой концертный зал, который точно повторяет арт-кафе на Арбате и куда два раза в месяц будут приезжать наши артисты, планируем участие и местных творческих коллективов. Расселив разрушающийся родовой дом Евгения Багратионовича и образовав там структурное подразделение Вахтанговского театра — культурный центр с мемориальной квартирой там он провел первые двадцать лет жизни , мы воздадим должное создателю нашего театра.
Но потом произошли события совсем другого характера — драматического. Театр остался без худрука — без Римаса Туминаса. Как в трагедии, обратная сторона счастья — несчастье.
И я безумно сожалею о том, что случилось с Римасом. Но я хочу всем напомнить, что он является гражданином другого государства, гражданином Евросоюза. Когда на Украине началась специальная военная операция, он уже не был руководителем Театра Вахтангова.
Еще в декабре мы с ним поменялись местами: он работал в должности режиссера, оставаясь художественным руководителем только на афише, а я — директора, заключающего трудовой договор с режиссером Туминасом. Более того, с 1 марта Туминас находился в отпуске за свой счет с открытой датой окончания отпуска, то есть он не работал в театре и не получал денег. Так что то, что он сказал о событиях на Украине, — его частное мнение.
Повторяю, я очень сожалею об этом, но вклад этого человека в историю русского театра и Вахтанговского в частности намного ценнее слов, которые им были произнесены по телефону… Послушай, мало ли кто кому и что говорит по телефону. Судить художника по словам, сказанным сгоряча, нельзя. Его нужно судить по тому, что происходит в зрительном зале и на сцене.
Он вынужден был уйти с должности режиссера театра, но еще раз подчеркну — с 10 февраля он уже не руководитель Вахтанговского. После юбилея он был на приеме у министра культуры Ольги Любимовой, и она поддержала рокировку наших должностей в связи с болезнью Римаса, с невозможностью для него постоянно присутствовать в Москве и уделять театру столько внимания, сколько необходимо. Он сам попросил министра сделать так, чтобы он ушел на договор с театром в качестве только режиссера-постановщика, сохранив имя на афише.
У нас была идея — наш уникальный театр, и мы все вместе шли к её исполнению. Вторым ключевым моментом при зарождении идеи стал режиссер, которого мы очень долго выбирали. Мы хотели, чтобы этот человек, помимо знания современной хореографии и сценографии, обладал театральным вкусом и умением по-новому взглянуть на привычные вещи. Когда я собирал остальных членов команды, главным принципом для меня, помимо профессионализма, было понимание, что человек так же, как и я, принял всей душой саму идею создания театра, она стала частью его жизни.
Конечно, деньги — это один из важных мотиваторов, но для нас не основной. Если я понимал, что человек живет нашей мечтой — сначала открыть театр, а потом работать и развивать его, значит это наш человек. Про театр-кабаре в России При запуске проекта мы понимали, что наша основная проблема, как ни странно, это наш будущий зритель.
«Варшавская мелодия» – премьера на Симоновской сцене Театра Вахтангова!
Премьера "Абсолютно Другая Нага".Театр Crave, 15.03.2023Подробнее. Фото:Сергей Ржевский В Москве появился новый вид театра – «Рэп-театр». Основанный в далеком прошлом, театр Крейф имеет богатую историю, наполненную яркими событиями и великими постановками. Купить билеты в театр Crave в Москве, чтобы насладиться всем этим великолепием, можно прямо сейчас! Правда, самих артистов посетителям видеть обычно не приходится: спектакли в иммерсивном театре «Морфеус» проходят с закрытыми глазами. Самые современные театральные технологии, камерная атмосфера и завораживающие сюжетные линии переносят зрителя в мир фантазий, гости театра оказываются в эмоциональном эпицентре шоу и являются его частью.
Театр крейф - 87 фото
В частности, заменят механооборудование, включая планшет сцены, а также системы постановочного освещения, озвучивания и звукоусиления, электропривода механики, видеопоказа и режиссерской связи. Максимально гибкая система трансформации сценического пространства, оснащенная компьютерным управлением, позволит реализовать самые смелые режиссерские замыслы. Большой зал на 549 мест оснастят уникальной системой иммерсионной акустики с полным погружением зрителя в атмосферу происходящего - с имитацией звуковой реальности и 3D-проекцией. Помимо театральных спектаклей здесь можно будет проводить симфонические концерты и показы фильмов. В Центре оборудуют так же современную студиюзвукозаписи. Универсальное решение малого зала на 80 мест - в стиле "блэк бокс" - позволит организовывать онлайн-трансляции спектаклей, а также с легкостью превращать его в телестудию. На цокольном этаже обустроят небольшой современный кинозал на 28 мест. По замыслу художника Юрия Купера, интерьеры будут выполнены в оригинальном стиле, приближенном к конструктивизму.
Будет восстановлен выход на улицу по западному фасаду - с лестницей и широким парапетом, а также устройством лифтов и пандуса для маломобильных граждан.
Выразить его мысли и наши идеи оказалось непросто, — признает Олег Кулухов. Нельзя строго технически описать, что мы хотим увидеть.
Люди должны полюбить этот проект, внедриться в него, и только после этого будет возможно эффективно взаимодействовать и получать правильный результат». Со звуком тоже пришлось поработать особо. Имеющийся зал — довольно тяжелый с акустической точки зрения: он относительно небольшого размера и резко поднимается вверх.
Причем это сделано специально, чтобы со всех рядов была хорошо видна картинка, задуманная художником-постановщиком, режиссером, видеоинженерами. Нужно было максимально избавиться от отражений. К работе привлекли ведущих в России специалистов по созданию акустического проекта, затем другая команда настраивала оборудование.
Сейчас с любой точки видно все зеркало сцены и хорошо слышен звук», — комментирует директор театра Crave. Что получилось Два года работы, огромные вложения сил и ресурсов — сработало ли все это? Да — уверяют члены команды театра.
С ними согласны и зрители, и коллеги-конкуренты. Их первое выступление планировалось на 24 марта, это должна быть премьера их гастролей. Были реализованы билеты на 11 шоу, но теперь все перенесено на октябрь из-за ситуации с коронавирусом.
В наших планах развитие этой площадки, мы хотим наполнять ее разнообразным контентом в разных жанрах и арт-направлениях. Мы очень щепетильно относимся к тому, что будет происходить на сцене, кто будет выступать. Ведь аудитория Crave очень требовательная».
В театре уверены, что камерное пространство с залом на 200 мест будет востребовано столичной публикой и иностранными гостями. Расскажите об основных элементах технического оснащения театра. Машинерия сцены у нас очень продвинутая.
Но я ничего не могу рассказывать в подробностях, прошу понять меня правильно. Мы планируем задавать тренды в этой области несмотря на то, что у нас скромное пространство и мы во многом ограничены: и потолки у нас невысокие, и планшет сцены небольшой. Но мы одерживаем победы, и покажем класс всему миру.
Световой пульт в театре — компактный grandMA2.
Михалкова — молодые актеры из разных регионов страны. В основе репертуара — русская и зарубежная классика, современная драматургия. В 2022 году были представлены четыре премьеры: «Темные аллеи» из цикла «Метаморфозы» по И. Бунину и А. Чехову в постановке Никиты Михалкова, пластическая драма «Марья» по рассказам А. Московские театры В Москве работает около 250 театров, в числе которых 13 федеральных и 67 городских, остальные — частные учреждения культуры. После того как в марте 2022 года сняли ограничения, введенные в связи с распространением коронавирусной инфекции, возобновилась работа в обычном режиме. В прошлом году московские театры и концертные площадки провели 26,3 тысячи выступлений, среди которых 277 премьер. Их зрителями стали 5,4 миллиона человек.
Продолжается реализация комплексной программы модернизации материально-технической базы городских театров. На 1 января 2011 года только четверть городских театров находилась в удовлетворительном состоянии. Остальным учреждениям требовался комплексный ремонт. С 2013 года было построено, реконструировано и капитально отремонтировано 85 зданий 40 городских театров. Здания не просто приводят в нормальное состояние или расширяют их площади. Каждая реконструкция и ремонт сопровождаются комплексным переоснащением театров современным оборудованием, в результате которого режиссеры и артисты получают качественно новые возможности для реализации своих творческих планов. В результате материально-техническая база городских театров кардинально улучшилась. Сегодня здания 46 театров — 69 процентов от общего количества — находятся в хорошем состоянии.
Пьеса Артура Миллера «Я ничего не помню» находится в тени его других знаменитых произведений: удостоенной Пулитцеровской премии пьесы «Смерть коммивояжера», драмы об охоте на ведьм «Суровое испытание» или «Это случилось в Виши».
Тем не менее, «Я ничего не помню» — это одна из самых личных работ драматурга: она создавалась одновременно с автобиографической книгой «Наплывы времени: Жизнь Артура Миллера Timebends: A Life , в которой впервые было откровенно рассказано об отношениях Миллера со второй супругой Мэрилин Монро. Основное кредо театра — создавать достойные театральные проекты, рассчитанные на думающего зрителя. В спектаклях театра задействованы лучшие актеры страны, чьи имена — олицетворение мастерства высшей пробы.
Москва-Петушки. Театр «Кашемир». Дворец на Яузе. 21.11.2023. Фоторепортаж
Осенью в Москве открылась новая площадка – Crave. Директор Театра имени Евгения Вахтангова Кирилл Крок сообщил ТАСС, что зрители вернули в театр порядка 1 тыс. билетов на 1 млн рублей. Глава Директорской ложи театров Москвы, директор театра «Ленком Марка Захарова» Марк Варшавер (слева) и председатель попечительского совета Директорской ложи театров Москвы, заместитель председателя Мосгордумы Степан Орлов во время заседания Директорской ложи. В Москве театр-кабаре «Crave» («Жажда») замутили новое шоу с красноречивым названием «Taboo». В Москве состоялось громкое открытие театра нового формата Crave Авторские костюмы Опасная тема Про репертуар в театре Про «первый фундамент» театра Crave Про команду единомышленников.
Театр-кабаре «Crave» в самом центре Москвы.
Отдохнуть и перекусить во время антракта или до начала шоу зрители могут в уютном баре, расположенном в фойе театра. Здесь гостям предложат классические напитки и авторские коктейли, лёгкие закуски и нежнейшие десерты, а настроение создаст живая музыка.
Многие пришли в черном, но Катерина Шпица отличилась, выбрав ярко-красный облегающий комбинезон, подчеркнувший ее фигуру, а также лаковые ботильоны в тон. В качестве аксессуара актриса выбрала клатч, похожий на книгу.
Светлана Бондарчук позировала фотографам в миниатюрном черном платье и жакете. Телеведущая и модель акцентировала внимание на длинных, стройных ногах. В августе звезда и ее муж Сергей Харченко рассказали о рождении общего ребенка — сына Петра. Недавно бывшая жена режиссера Федора Боондарчука показала новое фото с малышом.
Певица Жасмин предпочла брючный костюм-тройку, усыпанный блестками, и миниатюрную сумочку.
Но я должен быть честен: это стало отдушиной для всех актеров, чтобы собраться вместе и замкнуться в своем собственном мире, только на этой сцене, где мы все открываем свою душу, кричим и говорим обо всем. Мы попытались сформулировать для себя миссию: Мы должны охватить всех своей магией, чтобы, придя сюда на два с половиной часа, люди забыли обо всем, что происходит вокруг. Первый пластический спектакль Crave Theatre «Чего хотят женщины» уже три года идет в социальных сетях. Второе шоу, Absolutely Naga, было одновременно танцевально-музыкальным и комедийным представлением с Екатериной Варнавой в качестве солистки. Сейчас проект приостановлен по техническим причинам. В воскресенье 23 октября Варнава была среди гостей в зале, аплодировавших своим коллегам. В третьем шоу также есть свой главный герой — пилот самолета.
Его играет Риналь Мухаметов, наиболее известный по работе в «Гоголь-центре» и по главной роли в фильмах Бондарчука «Притяжение» и «Вторжение». Сам Риналь присоединился к Crave всего год назад: «На удивление, это было невероятно удобно. Комфортный — это какое-то старое слово? Возможно, это старое слово, но оно очень важно. Во-первых, я не большой любитель трин-керов, но я прихожу сюда, сижу в коридоре, и все равно — почему бы и нет? Это место так притягательно, и я думаю, что на большом «Титанике» есть какое-то безумное ощущение праздника. Кто знает, может быть, именно это судьбоносное место окажется в хорошем. Люди так терпимы, так хотят жить счастливо и свободно, что это награда».
Я же маньяк, я серийный убийца» В советской Украине он убил более 30 девочек. Его искали лучшие сыщики и Ванга. Чикатило история преступлений. Crave всегда позиционировал себя как качественный театр. Стоимость билетов составляет от 12 000 до 50 000 рублей.
Мой подход заключался в том, чтобы сделать это пространство комфортным для технических специалистов. У нас есть даже помещение для брейнстормов, плюс заложено дополнительно пространство, которое обеспечивает возможность развития. Сегодня в театре проделан огромный объем работы, но все это — лишь 25-30 процентов от того, что мы хотим реализовать А цель у нас простая: чтобы нас знали не только в России, но и во всем мире Олег Кулухов признает: Выразить мысли режиссера и наши идеи оказалось непросто. Мы трижды поменяли компании по созданию видеоконтента, прежде чем получили результат, который вы можете увидеть, придя к нам в театр. Нельзя строго технически описать, что мы хотим увидеть. Люди должны полюбить этот проект, внедриться в него, и только после этого будет возможность эффективно взаимодействовать и получать правильный результат Со звуком тоже пришлось поработать особо. Имеющийся зал — довольно тяжелый с акустической точки зрения: он относительно небольшого размера и резко поднимается вверх. Причем это сделано специально, чтобы со всех рядов была хорошо видна картинка, задуманная художником-постановщиком, режиссером, видеоинженерами. Нужно было максимально избавиться от отражений. К работе привлекли ведущих в России специалистов по созданию акустического проекта, затем другая команда настраивала оборудование. Отмечает Олег Кулухов: В результате мы получили одну из лучших акустик для пространств такого типа. Сейчас с любой точки видно все зеркало сцены и хорошо слышен звук Что получилось Два года работы, огромные вложения сил и ресурсов — сработало ли все это? Да — уверяют члены команды театра. С ними согласны и зрители, и коллеги-конкуренты. Больше того, мы пригласили наших коллег из Франции — кабаре Crazy Horse. Их первое выступление планировалось на 24 марта, это должна быть премьера их гастролей. Были реализованы билеты на 11 шоу, но теперь все перенесено на октябрь из-за ситуации с коронавирусом. В наших планах развитие этой площадки, мы хотим наполнять ее разнообразным контентом в разных жанрах и арт-направлениях. Мы очень щепетильно относимся к тому, что будет происходить на сцене, кто будет выступать. Ведь аудитория Crave очень требовательная В театре уверены, что камерное пространство с залом на 200 мест будет востребовано столичной публикой и иностранными гостями.
Спектакль «Блэз»
Директор Театра имени Евгения Вахтангова Кирилл Крок сообщил ТАСС, что зрители вернули в театр порядка 1 тыс. билетов на 1 млн рублей. Есть и приятный бонус — в качестве комплимента от театра зрителям подают ледяные игристые напитки. Спектакль «Абсолютно друга нага» в театр Crave. Спектакль приурочен к Году театра в России Подробнее. билеты на все события на МТС Live без наценки. NUSELF задали анкету команде театра Crave и выяснили, как развить внутреннюю свободу и почему кабаре — не то, чем кажется.
Новое пространство в самом центре Москве: Театр Crave Moscow
Очередной неприятное событие в российском театральном мире произошло в Москве: «Театр на Покровке» вынуждено отменил премьеру спектакля режиссера Анастасии Паутовой «Кремулятор» по роману известного белорусского писателя Саши Филипенко, который сам об. В марте в нашем театре с успехом прошли премьерные показы спектакля «Гроза. В Москве состоялось громкое открытие театра нового формата Crave Авторские костюмы Опасная тема Про репертуар в театре Про «первый фундамент» театра Crave Про команду единомышленников. 24 октября на карте Москвы появилось новое концептуальное место – театр нового формата CRAVE. В Москве в 2019 году открылся театр-кабаре Crave.