Театр Луны на Малой Ордынке представил спектакль «Маяковский.
В московском Ленкоме представили спектакль Басты и Ники Симоновой «Маяковский»
Премьера музыкально-драматического спектакля «Маяковский. Городской мюзикл» состоялась на сцене Государственного Кремлевского Дворца 19 июля 2023 года. Как утверждает создатель спектакля Алексей Франдетти: «Василий, его музыка и стихи абсолютно созвучны фигуре Маяковского. Спектакль основан на материалах дела № 50, фактах биографии и текстах поэта. Премьерный спектакль литературного театра Олега Попова уже приглашен в Ульяновск и включен в программу 11-го театрального фестиваля «Александровский сад».
Муздрама «МАЯКОВСКИЙ» | ПРЕМЬЕРА в театре Ленком, Москва
Отметив, что поэт часто писал и о дипломатах, Мария Захарова процитировала стихотворение «Прочь руки от Китая! Присутствие в зале китайской и кубинской делегаций придало премьере международный статус. Секретарь Посольства республики Куба Адриан Ривас Гутьеррес напомнил, что Владимир Маяковский был в Гаване только один день — 4 июля 1925 года, но, тем не менее, поэт оставил о Кубе очень точные и емкие отзывы. Художественный руководитель Московского театра Луны, Народный артист России Евгений Герасимов пригласил зрителей к просмотру спектакля словами о том, что поэт-юбиляр фактически сформировал свое время, сам не сумев него вписаться: «У меня была уникальная возможность беседовать с Папой Римским. Он уделил мне 28 минут, и самое большое внимание уделил величию и творчеству Маяковского. Кстати, Римский Папа говорил и о том, что русская культура и литература спасут мир».
С визуализации стихотворений Владимира Маяковского «Юбилейное» и «Наш марш» начался спектакль. Браво марширующих строителей новой жизни на сцене сменил первый актер спектакля Андрей Школдыченко в роли Владимира Маяковского. Поэт рассказывал о своем непростом детстве, когда его семья после смерти отца осталась с тремя рублями в кармане и была вынуждена перебраться в Москву, где будущий поэт, поступив в Московское училище ваяния и зодчества, познакомился с зачинателем русского футуризма — деловитым Давидом Бурлюком.
Городской мюзикл» на сцене Государственного Кремлевского дворца. Спектакль уже стал лауреатом премии «Музыкальное сердце театра». В основе постановки — стихи поэта, его воспоминания и письма, свидетельства о нем Лили Брик и ее сестры Эльзы Триоле. Это история о человеке, который создавал новый мир, но не нашел в нем места для себя.
Спектакль, посвященный 130-летию поэта, был написан Василием Вакуленко Бастой и его командой Gazgolder вместе с драматургом Никой Симоновой. На сцене «Ленкома» его поставил главный режиссер театра Алексей Франдетти. Это музыкальный временной мост, который он построил. И если уж делать музыкальный спектакль по — и про — Маяковскому, то лучшего автора, чем Василий, не найти», — отметил Франдетти.
Торфяная, д. Самары; Военно-патриотический клуб «Белый Крест»; Организация - межрегиональное национал-радикальное объединение «Misanthropic division» название на русском языке «Мизантропик дивижн» , оно же «Misanthropic Division» «MD», оно же «Md»; Религиозное объединение последователей инглиизма в Ставропольском крае; Межрегиональное общественное объединение — организация «Народная Социальная Инициатива» другие названия: «Народная Социалистическая Инициатива», «Национальная Социальная Инициатива», «Национальная Социалистическая Инициатива» ; Местная религиозная организация Свидетелей Иеговы г. Абинска; Общественное движение «TulaSkins»; Межрегиональное общественное объединение «Этнополитическое объединение «Русские»; Местная религиозная организация Свидетелей Иеговы города Старый Оскол; Местная религиозная организация Свидетелей Иеговы города Белгорода; Региональное общественное объединение «Русское национальное объединение «Атака»; Религиозная группа молельный дом «Мечеть Мирмамеда»; Местная религиозная организация Свидетелей Иеговы города Элиста; Община Коренного Русского народа г. Астрахани Астраханской области; Местная религиозная организация Свидетелей Иеговы «Орел»; Общероссийская политическая партия «ВОЛЯ», ее региональные отделения и иные структурные подразделения; Общественное объединение «Меджлис крымскотатарского народа»; Местная религиозная организация Свидетелей Иеговы в г. S», «The Opposition Young Supporters» ; Религиозная организация «Управленческий центр Свидетелей Иеговы в России» и входящие в ее структуру местные религиозные организации; Местная религиозная организация Свидетелей Иеговы в г.
Ленком представляет премьеру спектакля «Маяковский»
В «Мастерской Петра Фоменко» состоялась премьера спектакля «Маяковский. Спектакль, посвященный 130-летию поэта, был написан Василием Вакуленко (Бастой) и его командой Gazgolder вместе с драматургом Никой Симоновой. Пьеса драматурга Ники Симоновой, поэзия Маяковского, Лермонтова, Бурлюка, а музыку для спектакля создали Баста и его команда Gazgolder. Спектакль театра им. Маяковского "Авантюрист" отменен в связи с трауром в театре из-за гибели ак читать далее на Интерфакс-Россия.
Спектакль «Маяковскиий»
Молодёжная театральная мастерская «Первый состав» представила свой первый спектакль «Громада Маяковский» для жителей Дубны. Спектакль посвящен 130-летию Владимира Владимировича Маяковского. Сцена грузинского колорита в Кутаиси, там, где родился Маяковский, поэтический поединок с Есениным и песня «Не болей» – хит спектакля. поделилась режиссер спектакля «Без галош элегантнее», народная артистка РФ Тереза Дурова. Спектакль, посвященный 130-летию поэта, был написан Василием Вакуленко (Бастой) и его командой Gazgolder вместе с драматургом Никой Симоновой.
Премьера спектакля «Маяковский. Городской мюзикл» в Кремле.
Сюжет, в котором исторический контекст времени и сложный любовный треугольник — Маяковский — Лиля и Осип Брики — привели к трагической развязке, будет разворачиваться стремительно. Сквозь «окна РОСТА» Поэта зритель увидит и услышит исступленность его трагической страсти, эгоистичное предательство возлюбленной, далекие голоса эпохи и ее финальный выстрел в спину Поэта, ее воспевшего. Муздрама «Маяковский» откроет 97-й сезон «Ленкома Марка Захарова» 8 сентября в 19:00. Организатор ГБУК г. Успейте купить лучшие места!
Каждое его слово и сейчас доходит до самого сердца, до глубины души. Режиссером-постановщиком стал Александр Рыхлов. Основой спектакля стали стихотворения Владимира Маяковского. Летом прошлого года Сетевое издание «Учительская газета» рассказывало о том, что в Москве, на ВДНХ, с 19 по 24 июля впервые должен пройдет шестидневный фестиваль «Маяковский Fest 2022», посвященный Владимиру Маяковскому.
И если уж делать музыкальный спектакль по — и про — Маяковскому, то лучшего автора, чем Василий, не найти», — отметил Франдетти. Сюжет рассказывает о любовном треугольнике Маяковского и Лили и Осипа Бриков, который приводит к трагической развязке. Создатели обещают показать исступленность и трагическую страсть поэта, его эгоистическое предательство возлюбленной и далекие голоса эпохи.
Оксана 03. Удивительно удалось передать эту многоголосицу смыслов, ролей, слухов, которые наполняют образ Маяковского. Актёры прекрасны, они настолько многогранны и талантливы, проживая этот сложный текст, сложную пластику спектакля, что просто диву даёшься и испытываешь гордость за настоящее и радость за будущее нашего театра. Спасибо всем создателям спектакля, вы подарили зрителям возможность прочувствовать Маяковского всем сердцем.
В «Ленкоме» Маяковский бьется в батле с Горьким и Есениным
НЕТ»; Межрегиональный профессиональный союз работников здравоохранения «Альянс врачей»; Юридическое лицо, зарегистрированное в Латвийской Республике, SIA «Medusa Project» регистрационный номер 40103797863, дата регистрации 10. Минина и Д. Кушкуль г. Оренбург; «Крымско-татарский добровольческий батальон имени Номана Челебиджихана»; Украинское военизированное националистическое объединение «Азов» другие используемые наименования: батальон «Азов», полк «Азов» ; Партия исламского возрождения Таджикистана Республика Таджикистан ; Межрегиональное леворадикальное анархистское движение «Народная самооборона»; Террористическое сообщество «Дуббайский джамаат»; Террористическое сообщество — «московская ячейка» МТО «ИГ»; Боевое крыло группы вирда последователей мюидов, мурдов религиозного течения Батал-Хаджи Белхороева Батал-Хаджи, баталхаджинцев, белхороевцев, тариката шейха овлия устаза Батал-Хаджи Белхороева ; Международное движение «Маньяки Культ Убийц» другие используемые наименования «Маньяки Культ Убийств», «Молодёжь Которая Улыбается», М. Казань, ул.
Однако, по мнению автора постановки, моноспектакль — это творческая попытка сломать стереотипы восприятия Маяковского-поэта и ключевое слово здесь — любовь. И вместе с тем — внутренняя замкнутость, потому что эту открытость ему нельзя было показать. Почти двухметровая глыба стонет, корчится. Люди не могли увидеть того, что он в стихах писал.
А когда он оставался один на один с бумагой и ходил что-то нашептывал, набубнивал, как говорили о нем современники — так вот это что-то мне и интересно», — рассказал основатель Театра Олега Попова актёр Олег Попов.
Сюжет рассказывает о любовном треугольнике Маяковского и Лили и Осипа Бриков, который приводит к трагической развязке. Создатели обещают показать исступленность и трагическую страсть поэта, его эгоистическое предательство возлюбленной и далекие голоса эпохи. Музыкальная драма «Маяковский» открыла 97-й сезон «Ленкома Марка Захарова».
Конечно, Алексей Борисович принес множество новшеств и открытий — в том числе и в техническом плане, но глобально, мне кажется, спектакль на сто процентов продолжает традиции нашего театра. В «Маяковском», кстати, присутствует очень много оммажей и Юноне, и «Звезде и смерти Хоакина Мурьеты». Мы в 2023 году, и это невероятно круто, что постановка соответствует своему времени. За все. Мы ждали человека, который придет и даст выражение молодой энергии театра. Я, наверное, не совру, если скажу, что все получали огромное удовольствие от процесса.
Алексей Борисович привел свою невероятную команду: Дашу Борисову, Ирину Кашубу, Армена Погосяна, Ивана Виноградова и многих-многих людей, которые вложили душу в эту постановку. Очень ценно было понять, что мы говорим на одном языке. Юмор, легкость, честность и открытость. Да, была усталость, да, мы пахали, но мы все понимали, ради чего мы это делаем, и болели за результат. В «Маяковском» есть жизнь, страсть, дыхание и огонь, мне кажется, это одно из главных его достоинств. Мы рассказываем историю людей, которые горели новыми формами, экспериментом, любовью. Когда я читала о них, понимала, насколько актуальна наша постановка — как будто время закольцевалось. Несмотря на то, что эти события разворачивались сто лет назад, у меня полное ощущение, что это всё про нас. Исторический контекст, творческий поиск, отношения поэта и государства — все это очень понятно и нам, и зрителю, и это, безусловно, огромный плюс спектакля. Ну и, конечно, музыка.
Петь со сцены такие хиты как «Вечно молодой» и «Сансара» — это настоящий подарок. Драйв, сотворчество и любовь, конечно. Цитируя песню Василия Вакуленко — «Чистый кайф». Наталья Инькова Насколько фигура Маяковского — универсальное международное явление? Я думаю, Маяковского очень тяжело воспринимать жителям других стран. Как минимум из-за сложностей перевода. Он так мастерски умел играть словами, смыслами, что вряд ли в переводе это бы имело ту же силу. Хотя говорят, что его творчество очень популярно в Германии, Японии и Англии. Самое сложное — позволить Лиле Юрьевне творить с собой магию. Думать, как она.
И наращивать невероятный позвоночник, каким обладала эта роковая женщина. Наоборот, мюзикл позволяет через музыкальное полотно доносить до зрителя какие-то смыслы, затрагивая самые потаенные глубины души на чувственном уровне. И артисту, на мой взгляд, помогает это по той же причине. За эксперимент. За невероятную историю, за бешеный ритм и энергию, которую создает вся команда. Игорь Коняхин Насколько фигура Маяковского — универсальное международное явление? На тему «Маяковского» как международного явления вряд ли имеет смысл разговаривать, потому что на мировую литературу он вряд ли повлиял. Потому что все-таки это был художник для русскоязычного населения нашей планеты. Потому что его основная фишка — именно игра с языком, со словом, со звуком, с фонетикой, и вот этим он цеплял, этим он был нов. Помимо своей довольно агрессивной риторики в сторону общества.
Поэтому да, он произвел огромное влияние на русскую литературу — и из него потом очень многие вышли. Он был, можно сказать, рэпером своего времени. И уже после того, как наше российское общество заразилось этой «бациллой Маяковского», это вышло на международную арену. Самым сложным в работе над ролью было вытащить этот оголенный нерв. Я изучал этого исторического персонажа — это был человек без кожи абсолютно. Он переживал все на максималках. И это самое сложное — вытащить этот максимальный градус эмоций. Чем вдохновлялся? Первый акт — заносчивый, дерзкий, крикливый, самолюбивый Маяковский-футурист, он выпячивает и демонстрирует зрителю свой талант, и тут я вдохновлялся фильмом «Барышня и хулиган» с Маяковским, перенимал его пластику, его реакцию. И читал огромное количество литературы о нем и его стихи.
А второй акт продумывал сам: этот хулиган влюбляется в Лилю Брик, в женщину, которая его просто потихонечку ест. Но это одновременно и дополнительный способ выражения, дополнительный способ открытия характера роли. Я впервые участвовал в мюзикле, и для меня было огромным открытием, что можно так по-разному выражать то, что ты переживаешь, что переживает твой герой. Это здорово. За то, что она сплотила весь наш коллектив, всю нашу команду. Этой работой горели все, глаза у всех были бешеные, жаждущие сделать все это здорово, круто. И это самое главное, у нас в театре я давно такого не видел, не ощущал в наших стенах — такого единения и общего желания, чтобы все получилось. Во-вторых, я проработал огромное количество своих навыков: научился петь, снова танцевал. Это огромный опыт! Мне кажется, я вырос как артист и даже как человек за время этой работы.
Команда, точность и эффективность. Кирилл Русин Насколько фигура Маяковского — универсальное международное явление? Мне кажется — абсолютно не универсальное явление. Как и любой человек: он может нравиться или нет. Определенно это личность большого масштаба. И, думаю, для нашей страны это важный человек. Так как я исполнял роль очень абстрактную, в первую очередь мне было важно понять, как передавать это. И самым сложным для меня было без слов передать смысл. Моим прямым путеводителем был Маяковский: его голос, его мысли, его действия и выбор. В том числе я смотрел на наших главных героев и во многом отталкивался от того, как они его передают.
Это определенно требует больше сил и энергии, потому что у тебя добавляется больше зон внимания и способов воздействия на зрителя.
Маяковский. Городской мюзикл
Я поняла, что она была влюблена в его дар. Маяковский-человек был ей скучен, в худшем случае раздражал, но Поэта она любила. Причем любовью абсолютной, безусловной и преданной. Половина труппы занята в спектакле «Юнона и Авось». Не говоря уже о том, что практически в каждом спектакле и фильме Захарова артисты пели и танцевали. Конечно, Алексей Борисович принес множество новшеств и открытий — в том числе и в техническом плане, но глобально, мне кажется, спектакль на сто процентов продолжает традиции нашего театра. В «Маяковском», кстати, присутствует очень много оммажей и Юноне, и «Звезде и смерти Хоакина Мурьеты». Мы в 2023 году, и это невероятно круто, что постановка соответствует своему времени.
За все. Мы ждали человека, который придет и даст выражение молодой энергии театра. Я, наверное, не совру, если скажу, что все получали огромное удовольствие от процесса. Алексей Борисович привел свою невероятную команду: Дашу Борисову, Ирину Кашубу, Армена Погосяна, Ивана Виноградова и многих-многих людей, которые вложили душу в эту постановку. Очень ценно было понять, что мы говорим на одном языке. Юмор, легкость, честность и открытость. Да, была усталость, да, мы пахали, но мы все понимали, ради чего мы это делаем, и болели за результат.
В «Маяковском» есть жизнь, страсть, дыхание и огонь, мне кажется, это одно из главных его достоинств. Мы рассказываем историю людей, которые горели новыми формами, экспериментом, любовью. Когда я читала о них, понимала, насколько актуальна наша постановка — как будто время закольцевалось. Несмотря на то, что эти события разворачивались сто лет назад, у меня полное ощущение, что это всё про нас. Исторический контекст, творческий поиск, отношения поэта и государства — все это очень понятно и нам, и зрителю, и это, безусловно, огромный плюс спектакля. Ну и, конечно, музыка. Петь со сцены такие хиты как «Вечно молодой» и «Сансара» — это настоящий подарок.
Драйв, сотворчество и любовь, конечно. Цитируя песню Василия Вакуленко — «Чистый кайф». Наталья Инькова Насколько фигура Маяковского — универсальное международное явление? Я думаю, Маяковского очень тяжело воспринимать жителям других стран. Как минимум из-за сложностей перевода. Он так мастерски умел играть словами, смыслами, что вряд ли в переводе это бы имело ту же силу. Хотя говорят, что его творчество очень популярно в Германии, Японии и Англии.
Самое сложное — позволить Лиле Юрьевне творить с собой магию. Думать, как она. И наращивать невероятный позвоночник, каким обладала эта роковая женщина. Наоборот, мюзикл позволяет через музыкальное полотно доносить до зрителя какие-то смыслы, затрагивая самые потаенные глубины души на чувственном уровне. И артисту, на мой взгляд, помогает это по той же причине. За эксперимент. За невероятную историю, за бешеный ритм и энергию, которую создает вся команда.
Игорь Коняхин Насколько фигура Маяковского — универсальное международное явление? На тему «Маяковского» как международного явления вряд ли имеет смысл разговаривать, потому что на мировую литературу он вряд ли повлиял. Потому что все-таки это был художник для русскоязычного населения нашей планеты. Потому что его основная фишка — именно игра с языком, со словом, со звуком, с фонетикой, и вот этим он цеплял, этим он был нов. Помимо своей довольно агрессивной риторики в сторону общества. Поэтому да, он произвел огромное влияние на русскую литературу — и из него потом очень многие вышли. Он был, можно сказать, рэпером своего времени.
И уже после того, как наше российское общество заразилось этой «бациллой Маяковского», это вышло на международную арену. Самым сложным в работе над ролью было вытащить этот оголенный нерв. Я изучал этого исторического персонажа — это был человек без кожи абсолютно. Он переживал все на максималках. И это самое сложное — вытащить этот максимальный градус эмоций. Чем вдохновлялся? Первый акт — заносчивый, дерзкий, крикливый, самолюбивый Маяковский-футурист, он выпячивает и демонстрирует зрителю свой талант, и тут я вдохновлялся фильмом «Барышня и хулиган» с Маяковским, перенимал его пластику, его реакцию.
И читал огромное количество литературы о нем и его стихи. А второй акт продумывал сам: этот хулиган влюбляется в Лилю Брик, в женщину, которая его просто потихонечку ест. Но это одновременно и дополнительный способ выражения, дополнительный способ открытия характера роли. Я впервые участвовал в мюзикле, и для меня было огромным открытием, что можно так по-разному выражать то, что ты переживаешь, что переживает твой герой. Это здорово. За то, что она сплотила весь наш коллектив, всю нашу команду. Этой работой горели все, глаза у всех были бешеные, жаждущие сделать все это здорово, круто.
И это самое главное, у нас в театре я давно такого не видел, не ощущал в наших стенах — такого единения и общего желания, чтобы все получилось. Во-вторых, я проработал огромное количество своих навыков: научился петь, снова танцевал. Это огромный опыт! Мне кажется, я вырос как артист и даже как человек за время этой работы. Команда, точность и эффективность. Кирилл Русин Насколько фигура Маяковского — универсальное международное явление? Мне кажется — абсолютно не универсальное явление.
Как и любой человек: он может нравиться или нет. Определенно это личность большого масштаба. И, думаю, для нашей страны это важный человек.
Поэт рассказывал о своем непростом детстве, когда его семья после смерти отца осталась с тремя рублями в кармане и была вынуждена перебраться в Москву, где будущий поэт, поступив в Московское училище ваяния и зодчества, познакомился с зачинателем русского футуризма — деловитым Давидом Бурлюком. О поэтических баталиях начала прошлого века исчерпывающее представление дали в спектакле образы сподвижников Владимира Маяковского. Манерный Игорь Северянин не только декламировал свои стихи, и искрометно исполнил песню «Ананасы в шампанском» на музыку Алексея Шошева который, помимо этой и других ярких музыкальных тем, создал также вместе с Александром Лебедевым и либретто к спектаклю. В спектакле звучат реальные воспоминания не только самого Владимира Маяковского, но и влюбленной в него Эльзы Триоле, ее сестры Лили Брик и других современников поэта. От сцены к сцене можно проследить, как поэт постепенно оказывался в творческом и личном вакууме. Уехали за границу Давид Бурлюк, Игорь Северянин и Эльза Триоле, постепенно отдалились от него супруги Брик и актриса Вероника Полонская, а открытие выставки Владимира Маяковского проигнорировали советские общественные деятели. Его новаторские агитплакаты из серии «Окна РОСТа» опередили свое время и теперь очень органично встроены в сценическое пространство спектакля, наряду с трио живых музыкантов, танцорами и исполнителями акробатических номеров.
За такие же авангардные, с асимметричным кроем костюмы — их более сотни — отвечали художники Анастасия Пугашкина, Екатерина Гутковская. Любимую женщину Маяковского — Лилю Брик — они нарядили в не выходящий из моды деним. Артистов ансамбля одели в костюмы в стиле хип — хоп, расцветкой напоминающие живопись Кандинского. Перед началом спектакля Франдетти обратился к публике: «Спектакль рождается только на зрителях. Если вы захотите плакать - плачьте, если захотите крикнуть: «Володя Маяковский , я тебя люблю! Можно светить экранами и фонариками телефонов как на рок-концерте. И чепчики в воздух бросать тоже можно. Не сдерживайте эмоций! Фото: предоставлено пресс-службой театра «Ленком» Эмоции родились в первые же минуты действия, когда зрительный зал обволокло густым искусственным дымом, а в глаза резко ударили софиты. Так по теории Большого взрыва родилась вселенная Маяковского. И хотя зрителей предупредили: в спектакле используются яркие световые вспышки, высокочастотные мерцания и громкие звуковые эффекты, всё-таки было неожиданно. Спасибо, художнику по свету Ивану Виноградову. В «Маяковском» занята команда пластичных, поющих и лихо танцующих молодых артистов «Ленкома».
Спектакль о Маяковском уже шел на сцене популярного российского театра, это было в 2018 году. Через пять лет зрители увидели другую постановку, даже не обновленную, а практически новую. Рассказывая о спектакле, художественный руководитель Театра Луны Евгений Герасимов подчеркнул, что творчество поэта не теряет актуальность. Каждое его слово и сейчас доходит до самого сердца, до глубины души.
Спектакль "Симон" в театре Маяковского
Спектакль посвящен 130-летию Владимира Владимировича Маяковского. В премьерном спектакле Маяковского сыграет Андрей Школдыченко. Кондитерская фабрика «Красный Октябрь» поддержала премьеру музыкального спектакля «Маяковский» в театре Ленком Марка Захарова. В дни премьерных показов спектакля в.
На премьеру спектакля «Маяковский. Городской мюзикл» придут более 6 000 человек
Свою работу создатели спектакля посвятили 130-летию известного российского поэта-футуриста Владимира Маяковского, родившегося 19 июля 1893 года. Купить билеты на спектакль «Маяковский» к 130-летию поэта, который пройдет с 11 мая 2024 в Театре Ленком. Спектакль расскажет о переломных моментах биографии «певца революции»: его грузинском детстве и московской революционной юности. Купить билеты на спектакль «Маяковский», который пройдет с 19 по 21 января 2024 в Театре Ленком. О том, что к 130-летию Маяковского он будет ставить спектакль в стиле хип-хоп, Алексей объявил год назад. В день 130-летия со дня рождения Владимира Маяковского, когда Москву отчаянно раскалывала гроза и заливали ливни, столичный «Ленком» Марка Захарова показал мюзикл.
Баста написал музыку к драме «Маяковский» в «Ленкоме»
Премьера спектакля «Маяковский» состоится 8 сентября в 19:00. Билеты можно купить в кассах и на сайте театра. Адрес: Малая Дмитровка, 6.
И стихи эти да простит меня Маяковский и мои школьные учителя по литературе оскомину набили и в печёнках сидят. То есть сомнения присутствовали, и их было довольно много. Что в итоге? То самое «Верю! Он держит с первой секунды, со слов «Александр Сергеевич, разрешите представиться. Маяковский», с песни «В сто сорок солнц закат пылал» и не отпускает до финальной песни «Послушайте!
Название спектакля — «Маяковский. Прогулка» — полностью оправдано. Знакомятся и общаются с Бурлюком, Блоком, Есениным, как знакомился и общался с ними Маяковский. Разговаривают с Пушкиным, как разговаривал с «нашим всё» Маяковский. И это, безусловно, прогулка. В первую очередь, не в пространстве, хотя поэт путешествует по Франции, Америке, Мексике, а во времени, в воспоминаниях, надеждах, сомнениях и разочарованиях. Александр Пацевич показывает живого Маяковского, но не человека из энциклопедии родился тогда-то, учился там-то, ездил туда-то, познакомился с тем-то. А того, кто чувствует, сомневается, страдает, гордится, восхищается и выражает свои чувства в слове.
Маяковский предстаёт перед зрителем как поэт, сотканный из противоречий. Будучи футуристом он восклицает: «Я вообще не понимаю, как можно объяснить ритм стиха». С задёрнутой вверх головой восхищается невозможной длины домами в Нью-Йорке и присоединяется к советским, у которых «собственная гордость: на буржуев смотрим свысока». Бесконечно далёк от поэзии Есенина и мучительно долго, подбирая даже не каждое слово, а каждую букву, сочиняет стихи в память о нём. Деление спектакля на части, на мой взгляд, весьма условное. Первая часть, «Футурист», — осознание себя как творца «В этот вечер совершенно неожиданно я стал поэтом» и непонимание всякой систематизации, гордость за принадлежность к СССР «Стихи о советском паспорте» и открытость миру в стремлении познать его «Земля! Дай исцелую твою лысеющую голову». Во второй части, «В гостях у янки», поэт продолжает открывать для себя мир, едет в США и Мексику, любуется небоскрёбами «дома невозможной длины» и восхищается Бруклинским мостом «так, пьяный славой, так жить в аппетите, влезаю, гордый, на Бруклинский мост» , проникается атмосферой Мексики «Дух необычности и радушие привязал меня к Мексике» , но ругается по-русски.
Третья часть — «Сердцелюдый» — самая пронзительная, тоскливо-печальная и оголённо-нервная.
Абинска; Общественное движение «TulaSkins»; Межрегиональное общественное объединение «Этнополитическое объединение «Русские»; Местная религиозная организация Свидетелей Иеговы города Старый Оскол; Местная религиозная организация Свидетелей Иеговы города Белгорода; Региональное общественное объединение «Русское национальное объединение «Атака»; Религиозная группа молельный дом «Мечеть Мирмамеда»; Местная религиозная организация Свидетелей Иеговы города Элиста; Община Коренного Русского народа г. Астрахани Астраханской области; Местная религиозная организация Свидетелей Иеговы «Орел»; Общероссийская политическая партия «ВОЛЯ», ее региональные отделения и иные структурные подразделения; Общественное объединение «Меджлис крымскотатарского народа»; Местная религиозная организация Свидетелей Иеговы в г. S», «The Opposition Young Supporters» ; Религиозная организация «Управленческий центр Свидетелей Иеговы в России» и входящие в ее структуру местные религиозные организации; Местная религиозная организация Свидетелей Иеговы в г. Краснодара»; Межрегиональное объединение «Мужское государство»; Неформальное молодежное объединение «Н. Круглосуточная служба новостей.
Нельзя не отметить ловкое чтение произведений поэта. Из-за бархата его голоса, дикции и неповторимости интонационных звуков приблизиться к аутентичному исполнению весьма проблематично. Немногие, озвучивающие строки модерниста, готовы похвастаться умением делать это завлекающе и маняще.
В «Игре» актеры говорят голосом Маяковского, передавая эмоциональную точность его произведений. Нельзя не отметить комизм представления. На протяжении всей «Игры» зрители слышат забавные реплики. Юмор — основная часть всех работ Карташова. Занятно, что в спектакле не поднималась замусоленная тема любви. Лишь промелькнуло предсмертное письмо, в котором были отсылки к «скукоженному» чувству. Говорить о Маяковском и не упоминать Лилю Брик — достойно уважения. Слишком много чести относительно этой дамы. Да и много вопросов вызывают любовные дебри поэта.
Каждая репетиция — история интересная, веселая.