Биография Майи Плисецкой полна взлетов и падений, карьера примы была настоящим восхождением по крутой лестнице, а личная жизнь пестрит любовными интригами.
Биография Майи Михайловны Плисецкой
| Майя Плисецкая: биография и некролог | Майя Михайловна Плисецкая родилась 20 ноября 1925 года в Москве, в семье консула. |
| Майю Плисецкую звездой сделала любовница Маяковского | Майя Плисецкая скончалась на 90-м году жизни, прожив длинную, невероятно насыщенную жизнь, оставив яркий след в истории балета. |
Майя Плисецкая. ЛИНИЯ ЖИЗНИ Интервью Канал Культура
Я зашла, села на скамеечку и вдруг стала очень горько плакать. Я всё это внимательно выслушала и ничего ей не сказала», — описала этот короткий скорее монолог, чем диалог Ольга Григорьевна. После этого крымчанка не встречалась и не общалась с балериной, но многократно любовалась её талантом на сцене. Первый спектакль, который женщина «сознательно» посмотрела в Большом театре в 1970-х годах, была «Анна Каренина» с Майей Михайловной в главной роли. Позже Ковалик имела возможность присутствовать на «Даме с собачкой», «Чайке», «Лебедином озере» и «Умирающем лебеде». Граффити, изображающее Одетту из «Лебединого озера» в исполнении Плисецкой, в Москве. Это были, в основном, балеты, которые ставились под неё и в её взаимосвязи со Щедриным. Могу вам сказать, что это была, вне всякого сомнения, великая балерина. Её искусство было ослепительным, действительно, покоряющим. Она обладала невероятной силой», — поделилась впечатлением Ковалик. Звезда во всём и навсегда Майя Михайловна блистала не только на сцене, но и в обычной жизни, в том числе на отдыхе.
Работа балерины очень сложная. Майя не просто танцевала, она жила жизнью каждой из своих героинь, вкладывала душу в каждую роль. Одной пластики, изящества и грациозности было мало. Нужен был творческий подход к выступлениям.
Майя доводила себя до физического истощения постоянными занятиями, сидела на диетах, заставляла себя постоянно держаться в форме. Она танцевала до 70 лет, выходила на сцену и демонстрировала зрителям грациозный танец. Плисецкую запомнили не только как выдающуюся танцовщицу, она была талантливым балетмейстером и хореографом. Майя Плисецкая поставила десятки спектаклей на сцене Большого театра, во многих из своих постановок она исполняла главные роли.
Но в конце 80-х Плисецкой пришлось оставить сцену Большого театра по причине конфликта с руководством. Плисецкая не могла лебезить и подхалимничать, это и стало причиной увольнения из Большого театра. Григорович всячески способствовал, чтобы Плисецкую не брали на зарубежные гастроли. Ее подозревали в шпионстве, поэтому сделали невыездной.
Вместо Лондона и Парижа Плисецкая ездила с гастролями по провинциальным сибирским городкам. Григорович пристально следил за дочерью врага народа, аристократическое происхождение не давало покоя директору Большого театра. После его доносов Майю часто вызывали на допросы, но уличить ее в чем-либо, кроме происхождения, не удалось. Но, полностью погруженная в мир балета, именно там она выбирала мужчин.
Среди ее партнеров были известные и не очень танцовщики. Но эти романы не продолжались долго. Даже первый брак Плисецкой с солистом Большого Марисом Лиепой продлился всего три месяца. Так продолжалось, пока балерина не встретила свою настоящую судьбу в лице начинающего тогда композитора Родиона Щедрина.
Они познакомились на домашней вечеринке у Лили Брик и поначалу не слишком впечатлили друг друга. Майя была на 8 лет старше юноши и держалась слегка заносчиво, как подобало ее звездному статусу. Но, познакомившись ближе, они поняли, что оба влюблены в балет, и это их объединило.
Только благодаря стараниям своих близких родственников ее вначале перевели на вольное поселение в Чимкент.
И только в 1941 году ей смягчили приговор и позволили вернуться в Москву. Среднего сына Александра приютил дядя Асаф, а 12-летную Майю удочерила ее тетя Суламифь. Добрая родственница приняла у себя осиротевшую племянницу, чтобы ее не отдали в детский дом. Правда, как позже призналась Майя Михайловна, тетка не просто облагодетельствовала свою племянницу.
Она требовала, чтобы девочка была ей благодарна и нередко унижала ее. Биография Плисецкая Майя Михайловна — великая русская балерина, обладательница множества наград, актриса, хореограф, сильная, яркая и талантливая женщина. Майе Плисецкой самой судьбой было предначертано принадлежать миру искусства, поскольку яркий талант этой выдающейся звезды отечественного балета во многом был предопределен генами. По материнской линии в роду Майи было сразу несколько знаменитостей: тетя Суламифь Мессерер и дядя Асаф были звездами балета и пользовались особым покровительством вождя.
Тетка Елизавета, была актрисой, и именно ей маленькая Майя обязана своей любовью к театру. Мать будущей балерины играла в немом кино, а отец имел более приземленную профессию, занимая высокие хозяйственные должности при правительстве. В Шпицбергене одиннадцатилетняя Майя впервые появилась на сцене. Она исполняла роль в опере «Русалка».
По возвращении в столицу во время отпуска в 1934 году Плисецкую записали в Московскую хореографическую школу. Казалось бы, все складывалось как нельзя лучше, и главная мечта девочки-подростка была близка к осуществлению. Однако страшный 1937 год перечеркнул все надежды. Майя Плисецкая в детстве Комсомольская правда 1 мая Михаила Эммануиловича арестовали по подозрению в измене родине, а через год расстреляли без суда и следствия.
Отец Майи был реабилитирован посмертно, в эпоху хрущевской оттепели. Через год после ареста отца забрали и маму, прямо из зала Большого театра, где шел спектакль в исполнении ее сестры, Суламифи. Рахиль вместе с грудным братом Майи, Азарием, была сослана в Казахстан, и лишь в 1941 году ей удалось вернуться в Москву. Другого сына Плисецких, Александра, приютил его дядя Асаф, двенадцатилетнюю Майю удочерила тетя Сулмифь, в противном случае осиротевшим детям грозил детский дом.
Щедрин называл Плисецкую своей Музой. А Музам позволено многое, если не все. Была ли у Плисецкой дочь? В 1999 году на Западе, а затем и в России наделала шуму история с самозваной дочерью Майи Плисецкой. Израильтянка Юлия Глаговская рассказала собкору «Московского комсомольца» душещипательную историю про то, как в 1976 году почти одновременно в ленинградском роддоме оказались две женщины: Майя Плисецкая и Людмила Глаговская, жена чекиста. Младенец чекиста родился мертвым, и он по договоренности с врачами и Плисецкой якобы тайно взял себе ребенка балерины. Юлия Глаговская к тому же занималась балетом. Разразился большой скандал.
Плисецкая подала иск. Ответчиков не смутил даже тот факт, что во время предполагаемых родов Плисецкой был 51 год, хотя она еще и танцевала на сцене. Впрочем, работа на сцене и стала решающей в деле. Именно в то время, когда эта девочка родилась, Майя танцевала на гастролях в Австралии. И при всей своей скромности Плисецкая сказала журналисту, который написал статью, что она вообще никогда не рожала! Что и было впоследствии подтверждено врачами. Обследование проводили немецкие гинекологи, которые дали об этом официальное заключение. Муж, может, и хотел детей, но поддерживал жену в ее решении «Балет предусматривает помимо всего прочего замечательное телосложение и отличную физическую форму, — говорил Щедрин.
Многие балерины потеряли свою профессию…» Майя профессию не потеряла, принеся на алтарь балета свои жертвы. О многих из них мы, наверное, даже и не знаем. Это ей удалось, несколько раз они виделись и даже общались. Плисецкая неохотно шла на контакт и всячески уходила от разговоров. Крови Плисецкой на всех не хватит Суд официально признал, что детей у Майи не было. Сумма, выигранная Плисецкой по суду, равнялась 18 тысячам рублей. На вопросы общественности, почему честь и достоинство балерины, «одного из ярчайших культурных символов СССР и России» оценивается в такой мизер, ее адвокат Борис Кузнецов только разводил руками: - В разных странах существует разная практика возмещения морального вреда. В США, например, подобная сумма может достигать нескольких миллионов долларов.
Во Франции же вообще берут условную сумму в один франк. В наших условиях, когда журналисты еще не научились полноценно пользоваться свободой слова, следовало бы такие суммы значительно увеличить. На что балерина отпарировала: - А я только и делаю, что всю жизнь борюсь. Почему Плисецкую называют символом русского балета Плисецкая - это новатор от балета. Ее пластика представляла собой нечто невообразимое. Она могла станцевать всё: добро и зло, любовь и коварство, благородство и элегантность. Особенно критики отмечали выразительность, страстность и динамику танца Плисецкой. Со временем я стала понимать, каким увлекательным, интересным, творческим может быть упорный ежедневный труд балерины.
Альберто Алонсо, кубинский балетмейстер, специально для Плисецкой поставил «Кармен-сюиту», которая шла вразрез с классическими канонами, но идеально подходила для нестандартной пластики Майи Плисецкой. Покинув сцену в 65 лет, Майя блестяще вернулась в 70 лет в юбилейном концерте, написанным для нее Морисом Бежаром. Время не властно: Плисецкая танцевала на сцене и в 80 летВ 2005 году Майя Плисецкая вышла на сцену Кремля в юбилейном вечере, исполнила несколько номеров, доказав, что время не властно над истинным талантом и вечной красотой. Отдельным шедевром того вечера с уверенностью можно назвать незабываемый импровизированное фламенко в дуэте с Хоакином Кортесом. Невероятно яркая, талантливая, уникальная Майя Плисецкая была и останется навсегда одной из главных звезд нашей эпохи. В честь нее названы: Пионы сорта «Майя Плисецкая» , выведенные в 1963 году.
Майя Плисецкая: биография великой балерины
За день до Великой Отечественной Войны Майя впервые выступила на концерте в училище — это был ее профессиональный дебют и начало большого пути. Помнить о мечте даже во время войны Начало войны снова помешало планам молодой балерины. Семейство Плисецких было вынуждено эвакуироваться в Свердловск, но возможностей заниматься балетом там просто не было. Поддерживать форму и «тонус» Майе снова помогала тетя Суламифь. Именно тогда вместе с тетей они создали партию того самого умирающего лебедя.
В этой постановке тетя подчеркнула все лучшее, что было в начинающей балерине — от ее потрясающей грации до пластики рук. И именно тетя придумала знакомство публики с «Умирающим лебедем» начинать со спины танцовщицы, чего прежде никогда не было. Возвращение из эвакуации пришлось на 1942-й год. Майя с отличием закончила учебу — и тут же стала частью кордебалетной группы Большого театра.
Благодаря своему таланту, Майя довольно быстро перешла в ряды ведущих артисток театра, а со временем была утверждена и в звании Примы, которое до нее гордо носила другая величайшая русская балерина — Галина Уланова. Столицу Майя покорила с «Умирающим лебедем» тети Суламифь, который навсегда стал ее «визитной карточкой». Видео: Майя Плисецкая. Умирающий лебедь «Балет — это каторга» Обладательница огромного числа наград, орденов и премий разных государств, будучи балериной самого высокого ранга, Майя сумела создать собственный стиль даже в этом классическом виде искусства, и приемы Плисецкой стали перенимать все молодые балерины.
Майя не боялась экспериментов, и всегда достигала максимальной гармоничности в своей тяжелейшей работе, каковой и был для нее балет — несмотря на то, что она не мыслила без него своей жизни. Балет — это не только искусство. Это — добровольная каторга, на которую балерины отправляются ежедневно. Известно, что даже 3 дня без занятий губительны для балерины, а неделя — это и вовсе катастрофа.
Классы — ежедневно, потом репетиции и спектакли. Тяжелейшая, монотонная и обязательная работа, после которой Майя всегда никогда не выходила уставшей и некрасивой — она всегда порхала, у нее никогда ничего не болело, даже после тяжелых съемок и 14-часового рабочего дня она выходила свежей, красивой и Богиней. Майя не позволяла себе раскисать — она всегда была в форме, всегда в тонусе и собрана, всегда ко всем внимательна, требовательна к себе и другим. Эти ее качества и удивительная сила духа восхищали всех, от поклонников и режиссеров — до близких друзей.
Алонсо ответил согласием, не раздумывая. Заряженная на успех, Майя пробила постановку в министерстве культуры и даже разрешение на работу с иностранцем — кто бы рискнул отказать самому Фиделю Кастро. Плисецкая не пасовала и перед другими сложностями — у Алонсо было мало времени, балет надо было быстро делать с нуля. С музыкой решили не экспериментировать, стало понятно, что с мелодиями Бизе ничто не сравнится. И так же стало очевидно, что адаптировать их под балет тоже мало кто возьмется.
Да никто не возьмется, кроме преданного мужа, которого Плисецкая даже не сразу об этом попросила, поскольку он был очень загружен собственной работой. За 20 дней родилась новая интерпретация музыки Бизе. И в партитуре «Кармен-сюиты» рядом с фамилией знаменитого француза совершенно равноправно встала фамилия Родиона Щедрина. Публика встретила спектакль прохладно. Все, включая министра культуры, ждали испанское развлечение в духе «Дон Кихота», а получили трагическую историю с непривычной хореографией.
В афише следующий спектакль заменили «Щелкунчиком», оправдав это недоработанностью, сыростью и эротизмом. Дальнейшая судьба скандальной «Кармен-сюиты» складывалась предсказуемо — балет запретили. Плисецкая смело и открыто выступила в минкульте в поддержку своего детища, заявив, что вместе с Кармен покинет сцену и она. Ее назвали предателем классического танца, но она стояла на своем. В Канаде уже были проданы билеты, Майе предлагали заменить спектакль на «Дон Кихот», она отказалась, случился скандал и гастроли отменили.
Но режим оттаял, балет вернулся в Большой. Около 355 раз Плисецкая станцевала Кармен, большую часть — за границей. Успешный личный тандем с Родионом Щедриным стал и тандемом творческим. Пятью годами ранее супруги работали над одноименной кинолентой и поняли, насколько танцевален этот сюжет. Спектакль шел в театре 12 лет.
Балет был поставлен на многих сценах мира, с 2010 года — постоянно в репертуаре Мариинского театра. В 1973 году Ролан Пети предложил Плисецкой номер «Имя розы». Костюм к этой партии создал Ив Сен Лоран. И то, благодаря протекции французского писателя и коммуниста Луи Арагона, обратившемуся напрямую к Л. Брежневу с прошением о разрешении постановки.
Она буквально заболевает этим танцем. По возвращении в Москву сразу же садится за письмо мастеру, но ответа на него не получает. А год спустя ее приглашают танцевать «Болеро» для телесъемки в Бельгии. Столкнувшись с таким трудным рисунком танца, титулованная Майя уже готова отказаться — ее предшественницы учили эту хореографию месяцами, а ей надо справиться за неделю, это невозможно. Бежар предложил стать суфлером, показывая в торце зрительного зала название следующего эпизода номера.
Так Плисецкая не сбилась и станцевала первый спектакль, на стрессе запомнив всю пластику. Второй спектакль и телесъемку она вела уже уверенно и самостоятельно. В 1978 Плисецкой с трудом удается добиться включения «Болеро» в свои бенефис в Большом театре. Плисецкая снова выступила балетмейстером и станцевала партию Нины Заречной. Премьера прошла 27 мая 1980 года.
Еще через 5 лет родился новый балет звездной пары — «Дама с собачкой». Это камерная история на двоих солистов, которая стала последней работой Плисецкой в Большом театре. Костюмы ко всем трем балетам сшил Пьер Карден, чье имя не разрешили даже напечатать на афишах. В 1988 году Майя Михайловна согласилась принять пост художественного руководителя Испанского национального балета. Это был уже второй подобный опыт — в 1983 году она в течение сезона работала с танцовщиками Римской оперы.
В 90-е Плисецкая объехала полмира с концертами. Но когда ее спросили, почему опыт художественного руководства в Мадриде и Риме не получил продолжения, она ответила, что не смогла так долго обходиться без Щедрина. Интересные факты Балет «Лебединое озеро» Плисецкая станцевала более 800 раз на протяжении 30 лет — с 1947 по 1977. Самый первый сольный номер Плисецкой на первом курсе училища назывался «Конференция по разоружению», в котором она изображала Чан Кайши. Оба мужа Плисецкой были ее моложе — Лиепа на 11 лет, Щедрин — на 7.
В невыездные годы Плисецкая пользовалась услугами спекулянтки, занимающейся перепродажей фирменной одежды западных дизайнеров. Для того, чтобы заработать на эти наряды, Майя ездила с концертами по областным центрам вокруг Москвы — Тверь, Иваново, Владимир. Одним из поклонников Плисецкой был брат американского президента Роберт Кеннеди, родившийся с ней в один день. Оперу «Кармен» Майя выучила наизусть еще в детстве, когда плыла на ледоколе на Шпицберген. На корабле была всего одна пластинка с шедевром Бизе, и ее слушали бессчетное количество раз за время длительного путешествия.
Гастроли Алонсо Майе порекомендовала посетить мать, сказав, что она увидит что-то очень любопытное. Модельер устроила дома показ для русской гостьи, затем, возмутившись, что модели не должным образом преподносят одежду, предложила пройтись по подиуму балерине. После того, как Майя вышла в костюме Шанель, Коко подарила его ей. Сейчас этот костюм находится в коллекции Александра Васильева. Два чеховских балета почти неизвестны за пределами творческой жизни своей создательницы — слишком персонифицированными они получились, авторскими, индивидуальными.
В 1994 году была издана автобиография балерины «Я, Майя Плисецкая». Плисецкая — левша, которая научилась писать правой рукой. Родион Щедрин сказал, что бежаровский «Куродзука» — самый любимый им спектакль у супруги. Майя Михайловна станцевала его почти в 70 лет. Зархи, роль Бетси Тверской.
Таланкин, роль Дезире Арто. Яркая, непримиримая, дерзкая, темпераментная, верная, домашняя, любящая — в этих противоречивых сочетаниях и есть уникальность личности, изменяющей историю. Имя такой личности русском балете однозначно — Майя Плисецкая. Понравилась страница? Она писала о своих романах с солистами балета Вячеславом Голубиным и Эсфендьяром Кашани.
Балерина дважды была замужем. Они поженились в 1956 году, но через три месяца развелись. Балерина и композитор, казалось, не очень заинтересовались друг другом. Плисецкая была на семь лет старше Щедрина. Только через три года после знакомства они начали встречаться и провели отпуск в Карелии.
А осенью 1958 года поженились. Майя Плисецкая и ее муж Родион Щедрин «Он продлил мою творческую жизнь, как минимум, на двадцать пять лет», — рассказывала Плисецкая о муже. А супруг во всем поддерживал ее и отстаивал ее интересы перед советским правительством. Именно благодаря его стараниям прима получила возможность выезжать за рубеж. Правда, несмотря на счастливую семейную жизнь, у пары никогда не было детей.
Щедрин протестовал, но Майя так и не решилась родить ребенка и уйти со сцены. Супруг ее оправдывал, говоря, что балет предусматривает замечательное телосложение, а после родов фигура любой женщины неизбежно меняется. Многие балерины, утверждал он, теряли профессию из-за беременности. Фотография: lenta. Фотография: multiurok.
Первый раз — за латышского артиста балета Мариса Лиепу, который был младше ее на 11 лет. А во второй — за композитора Родиона Щедрина. Они познакомились еще в 1955 году на вечере у Лили Брик, но близко общаться начали только через три года, когда Щедрин побывал на премьере балета «Спартак» в Большом театре. После спектакля композитор несколько раз приезжал на репетиции Плисецкой и вскоре пригласил ее прогуляться по Москве. Позже балерина вспоминала: «Я без раздумий согласилась.
Кончилось все тем, что, когда я пишу эти строки, — мы не расстаемся уже тридцать четыре года». Это было то время, когда Плисецкая считалась «невыездной».
Специально для Плисецкой в разное время выдающиеся хореографы мира разрабатывали новые версии старых или абсолютно новаторские постановки. Сама Майя признавалась, что только в Большом выходила на сцену в образе Одетты-Одиллии больше 800 раз, и затрудняется сосчитать, сколько раз «Лебединое озеро» с ее участием давали заграницей. В России она стала президентом «Имперского Русского Балета» — труппы, которая была создана некогда с ее подачи. На сцену Большого театра Плисецкая выходила еще несколько раз в рамках своих юбилейных концертов. Один из них прошел в 1995 году, и Плисецкая показала на сцене номера из своих любимых балетных постановок, в столь серьезном возрасте не утратив гибкость и грацию примы-балерины.
Майя Плисецкая в фильме Анна Каренина В день своего рождения в том же году она представила публике номер «Аве Майя», который для нее поставил Бежар. Также с ней выходит много документальных фильмов, в которых Плисецкая давала интервью, где высказывалась откровенно о своем прошлом, о советской власти и о том, чем занимается сейчас, и почему предпочла жить заграницей. Кроме того, Майя стала еще и автором нескольких книг-воспоминаний. Ее издавало АСТ. Мемуары «Я, Майя Плисецкая», «Читая жизнь свою…» и «Тринадцать лет спустя: Сердитые заметки» выпустились небольшими тиражами, однако снискали большую популярность среди поклонников ее творчества. Также, в Санкт-Петербурге Плисецкая организовала конкурс «Майя», который проводился каждый год и привлекал артистов балета со всего мира. Последние годы жизни Майя жила на три страны сразу — в Мюнхене со своим мужем, в Россию приезжала по зову сердца и танца, и ездила в Литву, где у четы была дача.
Личная жизнь Первые любовные похождения балерины были, очевидно, с солистами балета. Она писала о романах с В. Голубиным и Э. Кашани в своих книгах. Первый ее брак был с Марисом Лиепой, но продлился он совсем недолго — пара выдержала всего 3 месяца и оформила развод. Будучи в гостях у Брик, Плисецкая напела известную и сложную мелодию без подготовки, не подозревая, что в комнате находится звукозаписывающее устройство. Затем, когда к Брик в гости пришел Щедрин, она проиграла запись как «нечто интересное», и композитор был поражен точностью исполнения Плисецкой.
Майя Плисецкая и Родион Щедрин Познакомился он с ней лично на репетициях в Большом театре, куда его пригласили создать музыку для «Конька-Горбунка». Посещая репетиции Щедрин надеялся проникнуться атмосферой балета, много раз наблюдал, как Майя танцует, и без памяти в нее влюбился. Из-за знакомства с Плисецкой Щедрин даже получил предупреждение от одного сотрудника КГБ, что водить знакомство с Майей может быть неразумным советская власть подозревала в ней английскую шпионку. Однако Щедрин принял на себя роль защитника Майи и женился на ней в 1958 году. С тех пор пара была практически неразлучной. Многие свои произведения для балета Щедрин писал именно для Майи. У балерины и композитора детей нет и никогда не было.
По этому поводу даже разгорался скандал в 1999 году, когда издание «МК» напечатало историю якобы дочери балерины. Плисецкая даже подала в суд Москвы и подтвердила, что детей у нее никогда не было. Несмотря на пересмотр дела в 2001 году, решение суда осталось неизменным. До своего 90-летия она не дожила несколько месяцев. На тот момент у Плисецкой были запланированы несколько мероприятий, которые спешно реорганизовали и посвятили ее памяти — самое крупное из них состоялось 20 ноября, в день ее рождения, вместо юбилейного концерта.
Итак, перед вами краткая биография Плисецкой. Она росла в семье хозяйственного деятеля и дипломата Михаила Эммануиловича и его жены Рахили Михайловны, являвшейся актрисой немого кино. У своих родителей она была старшей из 3-х детей. Детство и юность С раннего детства Майя была тесно связана с балетным искусством.
Ее тетя, Суламифь Михайловна, и дядя, Асаф Михайлович, были артистами балета и балетмейстерами. Кроме этого, ее младшие братья, Александр и Азарий, также связали свою жизнь с этим видом сценического искусства. Когда Майе Плисецкой не было еще и 8 лет, ее отдали в хореографическое училище. Первая трагедия в биографии Майи произошла в 11-летнем возрасте, когда в 1937 г. Михаила Эммануиловича арестовали и приговорили к расстрелу. Менее чем через год девочка столкнулась с очередным испытанием. Ее мать задержали и вместе с грудным Азарием сослали в лагерь, который располагался в Казахстане. Домой Рахиль Михайловна вернулась в начале 1941 г. В результате, Майя была удочерена тетей Суламифью, а о ее брате Александре позаботился дядя Асаф.
С осени 1941 г. Плисецкая вместе с родственниками находилась в эвакуации в Свердловске. Хотя здесь она не могла продолжать заниматься балетом, тетя составляла для нее номера, стараясь развить в ней весь творческий потенциал. Балет Еще в Свердловске Майя Плисецкая впервые исполнила партию умирающего лебедя в постановке своей тети. Ходят слухи будто девушка часами наблюдала за грациозными лебедями, стремясь максимально точно сымитировать их движения.
Майя Плисецкая: причина смерти. Последние годы жизни балерины
Впервые на сцене Большого театра Майя Плисецкая появилась в 1943 году после окончания Московского хореографического училища. Биография Майи Плисецкой полна взлетов и падений, карьера примы была настоящим восхождением по крутой лестнице, а личная жизнь пестрит любовными интригами. Личная жизнь Майи Плисецкой. Со своим мужем, легендарным композитором Родионом Щедриным, Майя Плисецкая познакомилась у Лили Брик. Биография Майи Плисецкой, личная жизнь, фото, рост, возраст, балет, муж и дети, Родион Щедрин, причина смерти и последние новости о балерине. Однако жизнь Майи Плисецкой не всегда была безоблачной.
Жизнь и творчество балерины Майи Плисецкой
| Майя Плисецкая - биография, фото, балет, личная жизнь балерины | Майя Плисецкая – выдающаяся советская балерина с мировым именем, родилась 20.11.1925 года, коренная москвичка. |
| Майя Плисецкая : земная и космическая - МК | В 1943 году Майя Плисецкая была принята в труппу Большого театра, в котором служила более 45 лет, вплоть до 1990 года. |
Майя Плисецкая
И эта цель достигнута — я танцевала,» — Майя Плисецкая № 1 Майя родилась в Москве. В 2012 году, за три года до ухода Майи Плисецкой из жизни, в большом зале Московской консерватории юбилей её мужа Родиона Щедрина праздновался концертом. Впервые Майя Плисецкая и Родион Щедрин встретились на вечеринке у Лилии Брик в начале 50-х.
10 интересных фактов о Майе Плисецкой
Семью эвакуировали в Свердловск, где продолжать учиться балету не было никакой возможности. Тем не менее именно там состоялось первое сольное выступление Майи. Знаменитый танец умирающего лебедя поставила ее тетя. Именно она впервые использовала прием, когда балерина танцует спиной к публике. Так ничего не отвлекает зрителя от грациозных движений рук танцовщицы. Зал аплодировал девочке стоя. Карьера Понимая, что без регулярных занятий под руководством профессиональных педагогов в настоящем балетном классе она просто погубит свой талант, оттачивать который необходимо было по нескольку часов ежедневно, 16-летняя девочка в военное время решает вернуться в Москву. Там она снова возвращается в выпускной класс балетного училища, и в 1943 году заканчивает его и получает назначение сразу в труппу Большого театра. Талантливая девушка уже через пару лет после начала работы начинает получать сольные партии, а в 1948 официально получает статус прима-балерины. Впрочем, ее сценический путь не был таким уж безоблачным.
Балет предполагает ежедневные многочасовые упражнения, которых Майя никогда не любила. Отрабатывая партию, она полностью выкладывалась, но монотонные движения у станка навевали на нее тоску. Как и то, что начинать приходилось с небольших партий, хотя она считала себя способной сразу станцевать главные. Так, в балете «Дон Кихот» до того, как выйти на сцену в главной роли Китри, Майя отыграла абсолютно все женские партии. А в «Спящей красавице» она начинала с образов фей. И лишь повзрослев, Майя поняла, что по сути в балете нет второстепенных ролей. Атмосферу спектакля создает каждый артист, даже массовка, поэтому выкладываться по полной надо всегда. Это и сделало ее настоящей звездой. Она начала оттачивать каждый взмах рук, каждый прыжок, и таким образом достигла того совершенства, которое принесло ей мировую славу.
Во время ее танца практически не смолкали аплодисменты. Зрители буквально благотворили юную приму, а билеты на спектакли с ее участием невозможно было достать уже за несколько недель до объявленной даты. Из-за независимого нрава Плисецкой и отсутствия склонности к подхалимству у нее сложились очень непростые отношения с главным балетмейстером Большого, Григоровичем. Они вынуждены были работать вместе, но с годами взаимная неприязнь только усиливалась. Григорович приложил руку к тому, чтобы Плисецкую не брали на зарубежные гастроли.
Премия им. Анны Павловой Парижской академии танца 1962.
Премия «Превосходная-1986» мэрия Парижа самой элегантной женщине года. Премия «Виа Кондотти» 1989, Италия. Премия «Триумф» 2000. Премия «Российский Национальный Олимп» 2000. Премия «Национальная гордость России» 2003. Премия принцессы Астурийской 2005, Испания. Международная Императорская премия Японии 2006.
Премия имени Витторио де Сика Италия «за беспрецедентную карьеру и выдающиеся заслуги в области танца» 2009. Премия журнала «Балет» «Душа танца» в номинации «Легенда» 2009. Памятная медаль «150-летие А. Чехова» 2010. Почётная премия РАО «За вклад в развитие науки, культуры и искусства». Международная премия за развитие и укрепление гуманитарных связей в странах Балтийского региона «Балтийская звезда» Министерство культуры и массовых коммуникаций РФ, Союз театральных деятелей РФ, комитет по культуре правительства Санкт-Петербурга, 2013. Театральная премия «Золотая маска» Москва, 2015 — за выдающийся вклад в развитие театрального искусства.
Доктор Сорбонны 1985. Почётный профессор Московского государственного университета 1993. Почётный доктор Венгерской академии танца Будапешт, 2008. Почётный гражданин Испании. Щедрин — любовь моя. В этот период Майя часто бывала в доме Лили Брик, в прошлом музы Маяковского, и ее мужа, писателя и литературоведа В. Именно там она встретила своего будущего супруга, соратника и единомышленника — молодого композитора Родиона Щедрина на семь лет младше Плисецкой.
Щедрин в хорошей компании играл много музыки собственного сочинения, развлекая гостей. Между Майей и Родионом скользнула искра интереса, но тут же затухла. В последующие годы было лишь несколько мимолетных встреч и несколько мимолетных шутливых реплик в адрес друг друга. Она выписала ему контрамарки на балет «Спартак». Плисецкой довелось участвовать в трех постановках балета «Спартак» А. Хачатуряна, осуществленных на сцене Большого театра. Окончательно Щедрина и Плисецкую свел балет «Конек-Горбунок», который в 1958 году планировалось поставить в Большом.
Заказ на музыку к этому балету получил Родион Щедрин. Так он впервые увидел Майю на репетиции: «Она была в очень эффектном купальнике. Тогда таких еще никто не носил. Я, как теперь модно говорить, «запал» окончательно «. Балерина уже вечером получила приглашение покататься по Москве. В конце их совместной работы на титульном листе партитуры первого балета Щедрина — «Конек-Горбунок» — появилось посвящение: «Майе Плисецкой». Позже похожие посвящения появятся на других произведениях композитора: «Анна Каренина» — Майе Плисецкой, неизменно; «Чайка» — Майе Плисецкой, всегда; «Дама с собачкой» — Майе Плисецкой, вечно.
Они поженились 2 октября 1958 года. Как написала Плисецкая в своей книге годы спустя: «Признаюсь, что это была моя инициатива. Щедрину не хотелось брачных официальных уз. Но мне интуиция подсказывала — власти меньше терзать меня будут, если замужем. На это не раз намекали. А Фурцева впрямую говорила — выходите замуж, вам веры будет больше. Даже квартиру новую обещали».
В 2008-ом году пара отметила «золотой юбилей» — 50-летие со дня свадьбы. Полвека назад пара ограничились церемонией в ЗАГСе, но свою золотую свадьбу они отметили в Малом зале Московской консерватории. К празднику супруг подготовил балерине книгу «Автобиографические записи», которой он объясняется ей в любви: «Я хочу объясниться своей жене в любви. Во всеуслышание сказать, что люблю эту Женщину. Что для меня Майя — лучшая среди самых прекрасных женщин нашей планеты». Но я безмерно благодарен Небу и Судьбе, связавшим наши с ней жизни воедино. Мы познали Счастье.
Мы познали Любовь. Мы познали Нежность», — пишет Родион Щедрин в своей книге. Но это не так. До сих пор балетоманом я себя назвать не могу. Я — Майяман».
Муж блистательной Майи, композитор Родион Щедрин, оригинально обработал бессмертную музыку Ж. Майя Плисецкая на площади Киевского вокзала после гастролей, 2000 год. В успехе «Кармен» сомневались многие, в том числе Галина Уланова. Даже Дмитрий Шостакович не решился вступить в рискованное предприятие: «Лучше Бизе не напишешь. Я боюсь Бизе». Отказался и Арам Хачатурян… Оставался тот композитор, который жил в одном доме с балериной — Родион Щедрин. И тогда он выбрал жанр транскрипции… С тех пор «Кармен-сюита» едва ли не так же популярна в мире, как сама опера «Кармен». Познакомившись в гостях у Лили Брик, композитор и балерина вроде бы не слишком заинтересовались друг другом может, отпугнула разница в возрасте? В данном случае на семь лет старше оказалась Плисецкая , но через три года стали встречаться, провели вместе отпуск в Карелии. И Майя ответила мне взаимностью». В октябре 1958 года они поженились. Свадебным подарком от матери явилась выхлопотанная двухкомнатная квартира на Кутузовском проспекте. Им никогда не было скучно друг с другом. Несмотря на протесты Щедрина, Майя Михайловна в свое время не решилась родить ребенка и бросить сцену. Балет вновь победил… «Балет предусматривает помимо всего прочего замечательное телосложение и отличную физическую форму, — оправдывает ее сегодня Родион Щедрин. Многие балерины потеряли свою профессию…» В 1999 году на Западе, а затем и в России наделала шуму история с самозваной дочерью Майи Плисецкой. Израильтянка Юлия Глаговская рассказала лондонскому собкору «Московского комсомольца» душещипательную историю про то, как в 1976 году почти одновременно в ленинградском роддоме оказались две женщины: Майя Плисецкая и Людмила Глаговская, жена чекиста. Младенец чекиста родился мертвым, и он по договоренности с врачами и Плисецкой якобы тайно взял себе ребенка балерины. Борис Глаговский совершил, по словам Юлии, подмену младенцев, не поставив жену в известность. Более того, он будто бы приказал врачам скрыть от нее факт смерти ребенка. Юлия утверждала также, что ее приемный отец приходится Майе Михайловне каким-то дальним родственником по отцовской линии. Он был приставлен присматривать за артистами Большого театра. Майя Плисецкая и Родион Щедрин, 2009 год. В 1990 году, когда Юле исполнилось четырнадцать, она с приемными родителями, которые к тому времени уже были в разводе, эмигрировала в Израиль, где позже поступила в академию танца учиться балету. Надо признать, что внешне юная Глаговская действительно очень похожа на знаменитую балерину… После того как отец рассказал дочери эту историю, Юля стала искать встречи с Майей Михайловной. Это ей удалось, несколько раз они виделись и даже общались. Плисецкая неохотно шла на контакт и всячески уходила от разговоров. Тогда Юлия Глаговская вышла на Суламифь Михайловну Мессерер, доживавшую свой век в Лондоне, и по ее приглашению приехала в гости. Дело кончилось тем, что Майя Плисецкая подала на газету в суд. Особое неудовольствие вызвал тот факт, что материал был перепечатан многими изданиями за рубежом, ретранслирован телевидением и радиовещанием, помещен в Интернете. На что балерина отпарировала: «А я только и делаю, что всю жизнь борюсь». Вообще журналисты отмечают, что во Франции Плисецкую просто боготворят.
В частности, когда шла подготовка к постановке «Спящей красавицы» на музыку Петра Чайковского. Главную роль Авроры, по словам собеседницы, в этом балете обычно исполняют более субтильные балерины, поэтому многие выступали против того, чтобы роль досталась Плисецкой. Но Семёнова была уверена, что «у Майки», как она называла коллегу, всё получится. Чутье не подвело — спектакль вышел уникальным. После премьеры у Ольги Ковалик родилась идея, которой она поделилась с Мариной Тимофеевной: «У Анатоля Франса есть поразительная новелла о том, что произошло со Спящей красавицей после того, как все проснулись вместе с ней через сто лет. Что если сделать такой телевизионный фильм с Майей Михайловной? Семёнова предложила обсудить эту идею с Майей Михайловной, которая жила в соседнем подъезде. Мне она не перезвонила, поэтому я ей позвонила сама. Без звёздной примы этот проект так и не был реализован, но, десятки лет спустя, история получила неожиданное продолжение. В 2012 году, за три года до ухода Майи Плисецкой из жизни, в большом зале Московской консерватории юбилей её мужа Родиона Щедрина праздновался концертом. По чистой случайности место Ольги Ковалик оказалось прямо позади Плисецкой и Щедрина.
Плисецкая, Майя
Полная биография танцора Майи Плисецкой. Личная жизнь, фотографии, интересные факты из жизни, спектакли театра на портале «». Советская и российская прима-балерина, хореограф, писатель и актриса Майя Плисецкая родилась в Москве в известной еврейской семье советского хозяйственного деятеля Михаила Плисецкого и актрисы немого кино Рахили. Майя Плисецкая была выдающейся балериной, но ее личная жизнь была запутанной. Майя Плисецкая: смотреть фильмы онлайн.
Майя Плисецкая: прима-балерина Большого театра
Грациозная, дерзкая и строптивая, под ее обаяние попадали даже те, кто ничего не смыслил в балетном искусстве. Наверное, в этом и была ее сила. Она была красива во всем, — Майя Михайловна Плисецкая — величайшая советская и российская балерина, которая даже на закате жизни не оставляла сцену и преданного зрителя. Ранний дебют и позднее прощание Дебют Майи Михайловны состоялся в семилетнем возрасте. В далеком 1932 году Михаила Плисецкого, уполномоченного генеральным консулом Советского Союза и руководителем угольных шахт "Алкутикгол", направили на остров Шпицберген. С того момента танец стал постоянным спутником Плисецкой. Даже будучи дамой в почетном возрасте, она продолжала радовать поклонников танцевальными номерами. В последний раз в качестве артистки балета Плисецкая вышла на сцену Большого театра в спектакле "Дама с собачкой" в 1990 году.
В 1993-м балерина отметила свое 50-летие, появившись перед ценителями ее творчества на сцене театра в главной роли в постановке "Безумная из Шайо". В 2000 году в Майя Михайловна вышла на сцену японского театра в образе Небесной феи. Премьер-министру Джавахарлалу Неру так понравилось произведение, что он всячески пытался познакомиться с балериной поближе, устраивая частые встречи.
Алонсо ответил согласием, не раздумывая. Заряженная на успех, Майя пробила постановку в министерстве культуры и даже разрешение на работу с иностранцем — кто бы рискнул отказать самому Фиделю Кастро. Плисецкая не пасовала и перед другими сложностями — у Алонсо было мало времени, балет надо было быстро делать с нуля. С музыкой решили не экспериментировать, стало понятно, что с мелодиями Бизе ничто не сравнится. И так же стало очевидно, что адаптировать их под балет тоже мало кто возьмется.
Да никто не возьмется, кроме преданного мужа, которого Плисецкая даже не сразу об этом попросила, поскольку он был очень загружен собственной работой. За 20 дней родилась новая интерпретация музыки Бизе. И в партитуре « Кармен-сюиты » рядом с фамилией знаменитого француза совершенно равноправно встала фамилия Родиона Щедрина. Публика встретила спектакль прохладно. Все, включая министра культуры, ждали испанское развлечение в духе «Дон Кихота», а получили трагическую историю с непривычной хореографией. В афише следующий спектакль заменили «Щелкунчиком», оправдав это недоработанностью, сыростью и эротизмом. Дальнейшая судьба скандальной «Кармен-сюиты» складывалась предсказуемо — балет запретили. Плисецкая смело и открыто выступила в минкульте в поддержку своего детища, заявив, что вместе с Кармен покинет сцену и она.
Ее назвали предателем классического танца, но она стояла на своем. В Канаде уже были проданы билеты, Майе предлагали заменить спектакль на «Дон Кихот», она отказалась, случился скандал и гастроли отменили. Но режим оттаял, балет вернулся в Большой. Около 355 раз Плисецкая станцевала Кармен, большую часть — за границей. Успешный личный тандем с Родионом Щедриным стал и тандемом творческим. Пятью годами ранее супруги работали над одноименной кинолентой и поняли, насколько танцевален этот сюжет. Спектакль шел в театре 12 лет. Балет был поставлен на многих сценах мира, с 2010 года - постоянно в репертуаре Мариинского театра.
В 1973 году Ролан Пети предложил Плисецкой номер «Имя розы». Костюм к этой партии создал Ив Сен Лоран.
По счастью, Рахиль Мессерер не погибла в лагерях, ей удалось сохранить и ребенка. Более того, уже в начале 1941 года, благодаря хлопотам орденоносной сестры Суламифи, «мама Ра», как ее называли в семье, вернулась в Москву. Она прожила 90 лет, стала свидетельницей творческих удач своих сыновей, безмерно гордилась выдающимся талантом прославленной дочери. Но, как свидетельствовал двоюродный брат Майи Азарий Эммануилович Мессерер, на всю жизнь «возненавидела сталинщину и привила эту ненависть и в то же время укрепила волю к молчаливому противоборству сталинскому отребью и Майе, и своим сыновьям, и нам, близким родственникам». И эту же бескомпромиссную позицию всю жизнь занимала Майя Плисецкая: «…Пусть знают, я ничего не забыла и ничего не простила». Плисецкие - Мессереры Родни у Майи Плисецкой было немало — 11 тетушек и дядюшек. Практически все они были связаны с искусством.
Так, мать Майи в первые годы советской власти блистала в немом кино. Многие Мессереры посвятили себя балету. Суламифь Мессерер с 1929 года танцевала в Большом театре, стала там примой-балериной, в 1947 году получила Сталинскую премию. Дядя Майи, Асаф Мессерер, тоже более 30 лет 1921-1954 был солистом Большого театра и дважды удостаивался Сталинской премии. Сама Майя в 7 лет тоже начала заниматься балетом, в Москве ее отдали в класс бывшей солистки Большого театра Евгении Долинской. Родные братья Майи, Александр и Азарий, повзрослев, стали балетмейстерами. Так что за исключением родителей Майи советская власть к Мессерерам-Плисецким была достаточно благосклонна. Да и карьера Майи как балерины с первых же шагов складывалась успешно. После окончания хореографического училища в 1943 году девушку сразу взяли в Большой театр.
Когда ушла со сцены Галина Уланова, Плисецкая стала примой-балериной Большого театра. Английская шпионка При Хрущеве начались поездки наших артистов за рубеж. В 1956 году, когда балет Большого театра собрался в Лондон, оказалось, что прима Плисецкая - «невыездная»! В чем дело? Позже узнала: Иван Серов председатель КГБ в 1954-1958 годах назвал ее агентом английской контрразведки.
Работа в Большом театре Кажущийся безоблачным сценический путь, на поверку оказывается не таким простым. Балетное искусство предполагает многочасовые упражнения ежедневно, любовью к которым Плисецкая отнюдь не отличалась. Причем, отрабатывая партию на сцене, балерина вкладывала всю свою страсть, однако монотонная отработка у станка навевала на неё тоску. Только повзрослев, Плисецкая осознала, что в балете не бывает второстепенных ролей, потому в каждой роли требуется оттачивать каждое движение. Лишь это понимание, впоследствии, сделало из одаренного ребенка настоящую звезду. Зрители раскупали билеты, чтобы полюбоваться на юную приму задолго до очередного концерта. Независимый характер и неприятие подхалимства наложили свой отпечаток на взаимоотношения с главным балетмейстером Большого театра, Григоровичем. Именно ему Майя Плисецкая обязана тем, что долгое время была «невыездной». К дочери «врага народа», по совместительству великой балерины, и так были обращены взгляды спецслужб. В 1956 году ей даже пришлось несколько раз присутствовать на допросах в КГБ, однако, серьезных нарушений выявить не удалось. За пределы «железного занавеса» ей удалось вырваться только после реабилитации Михаила Плисецкого при Хрущеве. Тогда весь мир смог, наконец, наслаждаться танцем, а школа русского балета прославилась в лучших театрах Европы. В 1959 г. Лучшие роли Майи Плисецкой на сцене Начиная с 1972 г. Так мир увидел великие постановки: «Анна Каренина», «Дама с собачкой», «Чайка», ставшие классикой. Естественно, что к остальным балеринам предъявлялись высокие требования. Она неоднократно повторяла, что музыку надо чувствовать каждой клеточкой тела, а не просто двигаться под нее. Благодаря серьезному подходу, спектакли завораживали зрителя с первой минуты. С 1983 года начинается активное сотрудничество с лучшими театрами Европы. Знаменитый «Умирающий лебедь», поставленный под голосовой аккомпанемент Монсерат Кабалье, покорил сердца европейской публики. Заключительный спектакль «Дама с собачкой» в статусе примы-балерины Большого театра Плисецкая станцевала в 1990 году. Ей было уже 65 лет, но каждое движение было столь же гармоничным и выверенным, как и в юные годы.