Схемы для игры на синтезаторе по цифрам.
Ноты цифрами на пианино. Как играть?
Наметь цель, например, если ты достигнешь определенного уровня сможешь играть некоторые намеченные произведения через год или два, и все еще будешь хотеть обучаться, тогда рассмотришь возможность покупки акустического пианино. Походи на уроки. Greener: Я встречал профессионально выступающих музыкантов, которые начали позже в своей жизни. Никогда не поздно, но правильный настрой на достигаемы прогресс, дисциплина и настойчивость в занятиях, и продолжение процесса — необходимые условия. Но ненадолго в самом начале и он не важен. Нацеливайся, по крайней мере, на полный диапазон 88 клавиш и взвешенные клавиши, как было предложено.
Цифровые пиано тоже замечательны, особенно когда следует учитывать соседей. Меня с моим акустическим пианино прогнали из предыдущего здания. Сейчас живу в пригороде в доме с толстыми кирпичными стенами. Основываясь на жанре, который ты указал, я бы начал с аккордов и цифрованной нотной записи буквенные обозначения аккордов над нотной линейкой мелодии , а не с обычных нот. Учитель всегда желателен, но сейчас много ресурсов в сети и, конечно, на этом форуме.
Сколько потребуется времени — зависит от тебя. Некоторые слушаются как профессионалы через пару лет и работают лишь над пополнением репертуара. Награда в самом процессе. Когда ты находишь произведение, которое так тебе понравилось, что ты еле можешь дождаться занятия, значит ты в правильной зоне, и захочешь снова вернуться. В этом зацепка.
Что бы не было достигнуто, по-моему, всего лишь личное дело каждого. Debussycopin: Не бойся падать. Фортепиано очень трудно в правильном обучении, но легко поддается хакерству. Попытайся и через несколько месяцев или лет оцени себя. Оно как и все другое в жизни… попытка и поражение или успех, но наиболее важно изучение… фортепиано, себя самого, своих способностей, и то, что ты можешь и не можешь в жизни.
Не поступай так, что ничего не делаешь, а просто ходишь кругом и всё время спрашиваешь, и не начинаешь из-за боязни. В таком поведении нет роста. Sam S: Будучи сам на седьмом десятке, я всегда нахожу такие темы забавными… Tom Christian: Я тоже [нахожу забавным]. Теперь, когда тема наполнилась ответами, я могу вставить первое свое стыдливое замечание: «Да, это бесполезно. Лучше дождись возраста 66 лет, как это сделал я.
И телевизор. Бросил обоих. Перефразируя высказывание одного из великих пианистов о фортепианной игре: «Ты либо становишься лучше, либо становишься хуже. Обучение игре на синтезаторе у Вас будет состоять из двух этапов: первый — период адаптации, второй — повышение мастерства. Период адаптации — это время и усилия, которое Вам потребуется для: понимания того, что фортепиано и синтезатор — различные музыкальные инструменты, которые предназначены для исполнения различной музыки приложения своего умения игры на фортепиано к игре на синтезаторе переосмысления своего отношения к музыке, формирования методики самообучения и развития навыка активного поиска и запоминания.
На скорость адаптации к игре на синтезаторе влияют два аспекта — психологический и технический. С техническим аспектом всё понятно. Если у Вас развита техника игры на фортепиано, то с этой стороны у Вас больших проблем не возникнет. Конечно, ощущение от игры на полувзвешенной легкой по нажатию клавиш клавиатуре синтезатора сильно отличаются от ощущений при игре фортепиано, но пальцы к этому привыкнут очень быстро. В этом случае основным тормозом в освоении игры на синтезаторе является «психология пианиста».
Он заключается в том, что человек, который привык разучивать произведения по нотам и играть на фортепиано классические произведения, воспринимает синтезатор как фортепиано, пытается играть на нем как на фортепиано и использует «фортепианный» подход при самостоятельном освоении игры на синтезаторе. Поэтому здесь я повторю лишь один ключевой момент: обучение игре на синтезаторе основывается на активном поиске и импровизации, тогда как обучение игре на фортепиано заключается в разучивании по нотам и исполнении произведений. Умение играть на синтезаторе заключается в умении импровизировать, тогда как под умением играть на фортепиано понимается умение играть выученное произведение. Если Вы относите себя к таким людям, то поверьте, с освоением игры на синтезаторе проблем у Вас не будет. Способность к сочинению музыки подскажет Вам путь в этом деле.
Если же Вы давно пытаетесь научиться играть на синтезаторе и не понимаете, почему это не получается, несмотря на то, что Вы можете по нотам сыграть произведение, то для начала я советую следующее: Необходимо перестать воспринимать синтезатор как электронное пианино. Затратьте время на то, чтобы послушать все стили и голоса, которые в него заложены. Разберитесь с режимом «автоаккомпанемент», который представляет собой мощнейшую функцию самообучения игре на синтезаторе. Учитесь не только видеть ноты и слышать звуки, но и думать, анализировать, искать! Учитесь сочинять музыку!
Все люди разные. Есть те, кто самостоятельно может освоить сложнейшие области знаний, а есть те, кто не может обойтись без помощи при решении простых вопросов. В первом случае необходимо озадачиться поиском информации, а во втором — поиском тех, кто может предоставить данную информацию. Это не значит, что кто-то сможет научить Вас играть на синтезаторе. Всё остальное — Ваш труд.
Что самое сложное на начальном этапе в любом деле? Пройти его до конца, не остановиться и не бросить его. Учиться всегда трудно, поэтому, если Вы хотите пройти этот непростой период быстро и качественно, то следует пойти учиться к грамотному педагогу. Занятия под руководством педагога — это не только возможность быстрого и качественного освоения игры на музыкальном инструменте, но и дисциплина. Трудно заставить себя играть гаммы и упражнения, когда хочется играть партии и риффы из любимых произведений, или когда за окном прекрасный солнечный день.
Научитесь правильно расставлять приоритеты. Если Вы хотите достичь больших успехов в музыке, то для этого потребуются большие затраты времени, сил и средств. Если же музыка — это хобби, то можно использовать методику адаптационного обучения, суть которой заключается в том, чтобы прикладывать большие усилия не везде, а там, где это действительно необходимо. Можно выделить 1 час на игру гамм, 1 час на игру арпеджио, 1 час на игру любимых партий, 1 час на разучивание новых партий. Получится долгое и утомительное 4-х часовое музыкальное занятие.
Но можно поступить иначе: предположим, что Вы чувствуете необходимость повысить технику игры арпеджио. Уделите из 60-ти минутного занятия основное время 45 минут этому вопросу, а не бесконечным повторам одного и того же риффа из любимой композиции, который Вы научились играть ещё два года назад. Необходимо поработать над тем, что не получается, хотя это не так интересно, как играть выученную партию. В ДМШ Вас учили играть по нотам, заучивать и повторять классические произведения, а сейчас Вам потребуется сочинять и импровизировать. Кто-то может возразить, что для игры на синтезаторе не требуются данные навыки.
Можно просто разучивать по нотам песни и партии из любимых произведений и играть их. Замечу, что исполнение выученного произведения на синтезаторе означает умение играть на синтезаторе выученное произведение, а способность играть на синтезаторе произведение по нотам — это всего лишь умение читать с листа. Умение играть на синтезаторе характеризуется умением играть в том или ином музыкальном стиле. Музыканты группы могут оценить умение играть на синтезаторе классические произведения двумя руками. Но, если помимо этих произведений исполнитель ничего не может сыграть, то возникает вопрос, а кто же за него будет придумывать и записывать партии клавишных?
На начальном этапе освоения игры на синтезаторе могут возникнуть: Проблемы с чувством ритма при игре под автоаккомпанемент. Сложности с построением аккомпанемента. Сложности c сочинением сольных партий и мелодий Проблемы с артикуляцией и с исполнением различных технических элементов Сложности с приобретением синтезатора Проблемы с чувством ритма при игре под автоаккомпанемент. Пианисты редко занимаются под метроном, поэтому они привыкают играть с относительной точностью, тогда как синтезатор воспроизводит ритм с абсолютной точностью. Поэтому придется поработать над точностью игры на синтезаторе.
Оценить степень точности игры поможет запись. Для этого можно, например, записать партию в midi-редакторе на компьютере и посмотреть, насколько точно отпечатки нот совпадают с долями ритма. Что играть левой рукой на синтезаторе? Попробуйте для начала освоить левой рукой игру простых аккордовых последовательностей С, А, G и Am, Dm, E без ритма и под ритм. Учтите, что синтезатор автоматически выравнивает наступление событий при нажатии клавиш в области аккомпанемента при игре в режиме «автоаккомпанемент», поэтому левая рука «привыкает» играть неточно.
Сложности с сочинением мелодии и построением сольных партий. Что тут можно посоветовать? Слушайте произведения отечественных и зарубежных композиторов-мелодистов очень много интересных идей можно найти в песнях советских композиторов. Слушайте популярные мелодии и пытайтесь их повторить, чтобы понять, как построены фразы в них, какие интервалы используются, как музыка связана с текстом песни. Что такое хорошая мелодия?
Хорошая мелодия — это мелодия, которую можно легко спеть и запомнить, но при этом она не является примитивной. Проблемы с артикуляцией. Под артикуляцией здесь понимается исполнительское мастерство. В качестве примера можно привести двух клавишников, исполняющих на синтезаторе партию саксофона: в первом случае звучит непонятно что, а во втором партия звучит вполне узнаваемо. На начальном этапе освоения игры на синтезаторе достаточно не допускать особо грубых ошибок, когда, например, тембром флейты пытаются играть аккорды, тембром скрипки — партию контрабаса, кульминация мелодии исполняется «вялым» звуком, а ударения ставятся на вспомогательных звуках.
Сложности с приобретением синтезатора. Сложность приобретением синтезатора заключается не в том, что его трудно приобрести, а в том, что более или менее подходящая для занятий модель стоит от 12 тыс.
Левой рукой в левой половине клавиатуры чем ближе к краю, тем лучше берите аккорд ы или просто нажимайте любую клавишу. Инструмент за вас сыграет ритм, бас, аккомпанемент, педаль и всё остальное.
Правой рукой можете попробовать наиграть какую-нибудь мелодию. В принципе это не обязательное условие, ведь под сделанный вами аккомпанемент можно и спеть! Песня заканчивается? Нажмите «STOP» и синтезатор сам проиграет вам интересный финал.
Для того, чтобы пользоваться всеми этими режимами — найдите на своей модели ряд кнопочек, которые схожи с теми, что изображены на рисунке: Учимся самостоятельно или берем уроки? Существует несколько вариантов обучения, рассмотрим каждый из них. Частные уроки у преподавателя. Неплохой вариант для тех, кто не умеет себя дисциплинировать.
Обязательное посещение занятий и регулярное выполнение домашних заданий заставит вас рано или поздно что-либо сыграть на синтезатор е. Курсы игры на синтезатор е. Занятия проходят так же, как и частные, только вместо одного человека, педагог учит сразу же нескольких, что не так уж и эффективно. Неплохой метод обучения: качаете урок, просматриваете его несколько раз и выполняете все по рекомендациям педагога.
Время занятий и сроки изучения материала вы ставите для себя сами. Самоучитель игры книга, сайт, онлайн-журнал и т. Еще один неплохой способ изучения особенностей игры на синтезатор е. Выбираете понравившийся материал — и вперед, на музыкальные баррикады.
Большой плюс в том , что всегда можно вернуться назад и прочитать просмотреть непонятый материал еще и еще раз. С помощью синтезатор ной «обучалки». На экране дисплея программа подсказывает вам, какие клавиши, какой рукой и пальцами надо нажимать. Этот метод больше похож на натаскивание.
У вас, несомненно, возникнут рефлексы а-ля «собака Павлова» вот только это не поможет вам продвинуться далеко в исполнительском мастерстве на синтезатор е. Конечно, все узнать о том , как научиться играть на синтезатор е за один раз невозможно.
После освоения основных нот с цифрами, переходите к более сложным упражнениям и мелодиям. Игра на синтезаторе с помощью нот с цифрами — отличный способ начать свое музыкальное путешествие.
С их помощью вы быстро освоите основы игры на инструменте и сможете играть простые мелодии. Не забывайте практиковаться и наслаждаться процессом обучения! Преимущества использования цифр в нотах для начинающих Изучение нот на клавиатуре синтезатора может быть громоздким заданием для начинающих музыкантов. Однако, использование цифр в нотах может значительно облегчить процесс обучения.
Вот несколько преимуществ использования цифр в нотах для начинающих: 1. Упрощение обозначений Использование цифр вместо музыкальных символов позволяет новичкам быстрее освоить нотацию и начать играть на клавиатуре. Цифры легче запоминать и интерпретировать, что помогает музыкантам разобраться с мелодией. Легкость передвижения по клавишам Цифры аккуратно располагаются на клавишах синтезатора, что делает их быстрее и удобнее нажимать, особенно для начинающих.
Это помогает ученикам сфокусироваться на производстве звука, а не на поиске правильных нот. Быстрый прогресс Использование цифр в нотах помогает ученикам быстрее двигаться вперед и играть популярные мелодии с меньшими усилиями. Таким образом, начинающие могут получить удовольствие от своих достижений и стимулировать себя к дальнейшему развитию навыков. Гибкость в обучении Использование цифровой нотации в начале обучения позволяет музыкантам быстро освоить ключевые концепции и техники игры на клавиатуре.
Когда ученик овладевает основами, он может легче переходить к традиционным нотам и расширять свои навыки.
Учитывая это, необходимо быть ознакомленным с описанием дисплея, чтобы понимать, что означают конкретные цифры. Изучение клавиатуры 1. Общий вид клавиатуры: Клавиатура синтезатора состоит из ряда клавиш, которые представлены белыми и черными клавишами. Белые клавиши обозначают ноты, а черные — полутоновые ноты. Клавиши белого цвета: Белые клавиши синтезатора обозначают основные ноты музыкальной гаммы.
Они обычно указаны буквами от A до G. На каждой октаве, начиная с C, повторяются буквы A-G. Клавиши черного цвета: Черные клавиши синтезатора обозначают полутоновые ноты между основными нотами музыкальной гаммы. Октавы: Ключевой концепцией синтезатора является понятие октавы. Октава — это группа из 7 нот, начинающаяся с ноты C и заканчивающаяся нотой B. Клавиши синтезатора обычно позволяют переключаться между разными октавами для расширения диапазона звуков.
Позиция рук: Для комфортной игры на синтезаторе, важно освоить правильную позицию рук на клавиатуре.
Игра на синтезаторе по цифрам
- Простота и доступность
- Смотрите также
- Синтезатор песни для начинающих по цифрам современные - 89 фото
- Rush e pianino tutorial на пианино по цифрам
- НОТЫ ЦИФРАМИ от авторов
- Ноты цифрами картинки (много фото) -
Синтезатор песни для начинающих по цифрам современные - 89 фото
Ноты для синтезатора по цифрам представлены ниже. Изучение гамм помогает развить навыки игры на синтезаторе, улучшить слух и узнать основные музыкальные принципы. Приобретите ноты для начинающих клавишников — с ними разобраться просто, и там над каждой нотой проставлена аппликатура (цифра, указывающая, каким пальцем оптимально брать каждую нотку). Ноты цифрами для синтезатора цифрами цифры. Схема игры на детском синтезаторе.
Как научиться играть на синтезаторе?
Ноты для синтезатора по цифрам представлены ниже. Ноты цифрами песни «Антошка» для синтезатора, фортепиано. Ноты по цифрам песни «Пусть бегут неуклюже» из мультфильма про Крокодила Гену и Чебурашку. Марш мендельсона на синтезаторе для начинающих цифрами онлайн. Данные номера используются в схемах для игры по цифрам на синтезаторе и (или) фортепиано. цифры для игры на синтезаторе. Видеоурок на синтезаторе ов "Появление Алисы в Финале". У меня и моих детей игрушечный синтезатор! над клавишами цыфры! ну например скажите по нотам мне какиенибудь милодии например, в лесу родилась ёлочка и ещё чтонибудь. Ноты цифрами на пианино. Как играть? Вы с легкостью сможете сыграть большое количество произведений, даже не зная нотной грамоты.
игра на синтезаторе по номерам
Но хочется удивить близких и сыграть известную мелодию? Выход есть и очень простой. Приклей цифры на нужные клавиши или подпиши фломастером и по схеме "ноты цифрами" сыграй мелодию из мультфильма «Гравити Фолз», просто нажимая на нужные цифры. Для удобства восприятия мы нанесли специальные наклейки на клавиши клавиатуры.
Настоящий гимн человеческому счастью, который часто поют на утренниках и детских праздниках.
Песенка была написана так, чтобы ее смело могли играть дети, хоть нот здесь и много. Играется на первой, второй и третьей октаве. Хоть она и кажется сложной, здесь куплет и припев повторяются несколько раз, поэтому достаточно выучить небольшой отрывок. Почти вся мелодия играется на контроктаве с небольшим включением третьей.
Так как интервалы между нотами короткие, придется быстро перемещать пальцы по клавишам. А учитывая, что контроктава предназначена для левой руки — это хорошая тренировка. Она медленная, размеренная и очень простая в усвоении. Целиком играется на контроктаве.
Приступать к ней можно сразу после кузнечика, так как уловить темп сможет даже дошкольник. Ноты для синтезатора по цифрам представлены ниже. Композитором Шаинским были задуманы красивые переходы на полутонах из третьей октавы, когда основная часть играется на контроктаве. Музыка прекрасно развивает чувство ритма и музыкальный слух.
Проблемы у ребенка могут возникнуть с интервалами, поэтому прослушивание оригинальной мелодии строго рекомендуется! Дети с ее помощью могут развить хорошее чувство ритма, так как в припев построен на повторяющихся нотах. Мелодия с резкими, неравномерными интервалами и плавными переходами из третьей октавы.
Приклей цифры на нужные клавиши или подпиши фломастером и по схеме "ноты цифрами" сыграй мелодию из мультфильма «Гравити Фолз», просто нажимая на нужные цифры. Для удобства восприятия мы нанесли специальные наклейки на клавиши клавиатуры. В данном примере отображено 3 октавы - этого достаточно для того, чтобы начать знакомство и сыграть первые свои произведения. Все, что вам нужно — это распечатать разноцветные наклейки с изображением нот и наклеить на нужные клавиши согласно схеме.
Играйте с удовольствием на пианино по схемам от портала JLiza. Не умеешь играть на пианино?
Но хочется удивить близких и сыграть известную мелодию? Выход есть и очень простой.
Детские песенки для одной октавы.
Previous Entry Share Flag Next Entry. Ноты для детского пианино по цифрам. Овладеть навыком игры на синтезаторе с помощью «самограйки» проще простого, выполняйте задания по пунктам. Ноты цифрами песни «Антошка» для синтезатора, фортепиано. Данные номера используются в схемах для игры по цифрам на синтезаторе и (или) фортепиано. Самые простые песенки можно наиграть на ксилофоне, звуковом плакате, детском синтезаторе Это весело и ребёнку интересно. Игра на синтезаторе по цифрам — это простой и быстрый способ научиться играть на музыкальном инструменте без использования нотной грамоты.
Детские песенки для одной октавы.
Песня о друге 19. Я усики не брею 20. Виновата ли я PS: Для нотников по методике обучения. Увидев цифры, я тоже вначале подумал что это в стиле цифровиков как для механического пианино. Когда понял, что это для обучающихся по слуху цифры нот октавы. Все встало на свои места. Правая клавиатура гармони октавы мелодии Левая клавиатура гармони басы и аккорды аккомпанемента Кто до обучения на гармони играл на гитаре.
Без труда сыграет по аккордам. Жмите бас вместе с его аккордом. Во втором ряду те самые заветные 3 аккорда — 3с, 6м, 2м Буквами E7, Am, Dm Буквы заменены цифрами совсем для начинающих. Так им легче. Любой догадается, что звук 6 выше звука 3. Но не любой догадается, что звук A выше звука E.
Последнее редактирование: 7 года 5 мес. Причина: форматирование 7 года 6 мес. Дети однозначно не могу их знать. Самое старшее поколение вряд ли будет разбираться в этой системе. Остается среднее,которое тоже не вечно. Получается эта цифровая система и ей подобные не имеют будущего.
Как известно,музыка искусство временное. Каждый звук звучит в данный момент определенное время длительность ноты. Очень наглядно это видно,если в любом нотном редакторе Finale например включить какие либо ноты на воспроизведение. Бегущий курсор точно показывает,какие ноты звучат в данный момент. И это является одним из основных параметром любой музыки. А в цифровой системе это ни как не отражено.
А кнопки клавиатуры можно обозначить как угодно. Хоть цифрой,хоть нотным знаком. Только не знакомую музыку все равно сыграть будет невозможно. Так стоит ли огород городить. Учиться играть по нотам, на слух или по цифрам Время создания страницы: 0. Эту систему символов принято называть нотной грамотой.
С первого взгляда эти обозначения могут напугать, но не спешите отчаиваться. В этой статье мы рассмотрим 9 основ, необходимых чтобы овладеть нотной грамотой. Мы будем рассматривать нотную грамоту для фортепиано, но не переживайте — она такая же, как для тромбона, балалайки или скрипки. Ноты и длительности Что такое размер и такт Знаки альтерации — диезы и бемоли Скрипичный и басовый ключи Паузы — их разновидности и написание Нотный стан и все что на нем располагается Динамика — ручка громкости для композитора Штрихи — музыкальная артикуляция Дополнительные знаки — акколада, фермата, восьмерка Ноты В переводе с латинского языка, слово нота означает «знак» или «метка». Наравне с буквами алфавита, ноты — это графические символы. Находясь на нотном стане, нота обозначает конкретный звук и его протяженность.
По изображению ноты вне нотоносца, мы можем судить только о ее протяженности. То как долго звучит нота называется длительностью, о ней-то мы и поговорим. Длительности нот Перед тем как мы начнем, представьте: вам дали яблоко и попросили съесть его как можно быстрее. На это у вас уйдет какое-то количество времени. А теперь представьте, что вам дали не целое яблоко, а всего половину. Логично, что с половиной вы справитесь в два раза быстрее.
А теперь вам предложили съесть четверть яблока — вы управитесь в 4 раза быстрее и так далее. А теперь посмотрите на основные длительности и внимательно прочитайте названия. А вот как выглядит деление нот. Целая — самая протяженная длительность. Половинная — длительность, звучание которой в два раза короче целой. Четвертная — в два раза короче половинки и в четыре раза короче целой.
Восьмая — длительность, по протяженности звучания в 2 раза короче четверти, в 4 раза короче половинки и т. Для того чтобы заполнить восьмушками так их еще называют время звучания целой ноты, их потребуется целых 8 штук. Существуют и более мелкие длительности, такие как шестнадцатые, тридцать вторые и шестьдесят четвертые. Но о них вы можете узнать в статье «Ноты и длительности». Сразу надо сказать, что восьмые и более мелкие длительности могут объединяться в группы и их внешний вид будет несколько меняться. Так будут выглядеть восьмые объединенные в одну группу.
Что означает музыкальный размер и что такое такт Каждое музыкальное произведение имеет размер. Но что же это такое? Чтобы разобраться с этим, нам придется познакомиться с понятием пульсация, доля и метр. Вы наверняка бывали на концертах, где зрители начинали аплодировать артисту во время его выступления. Сперва хлопки могут звучать вразнобой, но спустя несколько секунд все равно начинают звучать одновременно. Люди чувствуют пульсацию, поэтому хлопают в ладоши равномерно и синхронно.
Доли равномерны, но не одинаковы по силе. Есть сильные доли и слабые. Первая доля всегда сильная, на картинке она изображена красным цветом. Слабые доли изображены синим. Очерёдность сильных и слабых долей создает МЕТР произведения. В данном примере мы видим три доли, но это только один из возможных вариантов.
На письме такты разделены тактовыми чёрточками. Теперь мы знаем, что такое метр, доля, такт, и можем поговорить о размере. Размер произведения выглядит как математическая дробь, но без разделительной черты. Вот несколько примеров: Верхнее число говорит сколько долей содержит один такт. Нижнее число обозначает длительность каждой доли. Число, расположенное внизу говорит какими длительностями нужно отбивать пульс четверти, восьмые и пр.
Несмотря на то, что доли равномерны, такты могут быть наполнены нотами разной протяженности. Так в одном такте могут сочетаться восьмые, шестнадцатые, четверти и другие длительности.
Потратьте хотя бы год и присылайте нам апдейт о вас. Я предвижу, что вы обнаружите, что это оказалось одним из самых ваших лучших решений из когда-либо сделанных, и игра на фортепиано будет частью вашей жизни на многие годы. Вы можете захотеть начать с семестра в формате групповых занятий для начинающих взрослых где-нибудь в сообществе или колледже. Это еще один способ начать. У меня самого смешанные чувства к такому подходу, но иногда он замечателен. Backto study piano: Да, определенно это возможно — это будет непрерывное улучшение по мере учебы и занятий. Много лет назад, когда я преподавал, моя жена начала заниматься с женщиной, которой было около 80-ти лет, и она развивалась медленно, но постоянно.
Я также занимался с теми, кто начинал в свои 20 — 40 лет. Я настоятельно советую рассмотреть занятия с учителем, особенно в самом начале. Даже если у вас не будет долговременного учителя, начало обучения с учителем будет гарантировать, что вы не приобретете плохие привычки на первом же дне, что затем потребует большой работы на их устранение. Это также даст вам больший стимул для занятий. Переговорите с намечающимся учителем, чтобы удостовериться, что он способен заниматься с взрослым учеником — некоторые более сконцентрированы на занятия с детьми 6-9 лет, и не имеют опыта работы со взрослыми. Лично я посоветовал бы акустическое пианино — на синтезаторе не очень результативно играть. Некоторые цифровые пианино вполне хороши, и могли бы сгодиться для вас, но от них не те же самые ощущения, звук и отклик, как у настоящего инструмента. И вам нужно комфортное, предпочтительно регулируемое сиденье. Есть некая психологическая привязка вашего обучения к тому, что вы купили — возможно, что, если вы купите дешевый синтезатор, ваше стремление заниматься будет гораздо меньшим, чем ежели вы потратили существенную сумму на возьмем для смеха крайность концертный рояль который я бы не посоветовал, по крайней мере, пока вы не проучитесь несколько лет.
Опять же, лучше ориентироваться на хорошую скамью для сидения, так как многие сиденья не на правильной настройке высоты. Вы можете также взять пианино напрокат, в зависимости от вашего места проживания. Насладитесь путешествием. Peterws: Прекратите мутить воду. Много пианино предлагаются «бесплатно в хорошие руки», что совершенно подходит для данного случая, и цифровые пиано замечательны для бесшумных занятий и сегодня они совсем не на низком уровне. Если вы умеете читать, писать и печатать на клавиатуре… просто займитесь обучением и радуйтесь им. Sand Tiger: Есть хорошие и плохие новости. Хорошие в том, что не слишком поздно. Даже средний человек без особого таланта может научиться играть на фортепиано.
Плохие новости в том, что фортепиано требует значительного времени и может вдобавок требовать ощутимых денег. Большинство людей предлагают частные уроки с учителем. С учителем в 3 — 5 лет можно уложиться с поставленными вами целями. Да, некоторые исключительные люди достигают этого уровня быстрее, но есть народ, который приходит туда позже. Самообучение возможно, но имеет тенденцию сильно замедлять обучение. Если хочется лишь «что-то разучить», то есть множество онлайн курсов. Можно найти много курсов подобных популярным курсам 101 уровня, предлагаемых в колледжах бесплатно или по номинальной стоимости. Если вы интересуетесь изучением языка, есть курсы, компьютерные приложения, и скайп позволяет практиковаться с носителями языка. Если интересует музыка, то легче чем на фортепиано можно учиться на народной гитаре, рекордере, гавайской гитаре.
Я сам начал обучаться музыке в позднем возрасте, позже, чем вы начинаете. От окарины я перешел к свистульке, потом к ирландской флейте, а затем к фортепиано. Я мучился, пытаясь читать ноты. Мало по малу это привело меня к написанию собственной музыки. Спустя много лет я могу оглянуться и увидеть, что моя собственная музыка провела меня через некоторые темные жизненные периоды. За много лет я выступил вживую больше 100 раз. Я затронул многие жизни своими выступлениями, своей музыкой. Я нахожусь где-то на трехлетней фортепианной части в своем путешествии. Ted: Как сказали другие, дуй вперед и получай удовольствие.
Во всяком случае, ты всегда можешь продать пианино, не так ли? Я не вижу в этом причины для отказа от игры. Однако найди учителя, который сможет показать тебе именно то, что ты хочешь, а не полный набор унылого мусора, который тебе не интересен. Полагаю, что хорошего учителя для того жанра, который ты указал, будет труднее найти, чем обычную бригаду с гаммами и классикой. Одна прекрасная черта возраста в том, что мы сами угождаем себе и знаем точно, что мы хотим, так что дай кандидату в учителя послушать какую-нибудь запись и спроси: «Можете вы научить меня этому, а более важно, можете ли сами так играть? Одного, чего не может позволить себе человек в годах, это трату времени. Earlofmar: Никогда не поздно начинать обучаться на фортепиано, и, определенно, исполнение музыки любого жанра никогда не представляется упущенным шансом. Однако, фортепиано требует большого набора навыков, и большинство режимов занятий вращаются вокруг их улучшения, например, чтение с листа, теория, упражнения для пальцев, упражнения для слуха, ритмические упражнения, гаммы и тд. Обучение этим навыкам иногда может быть сухим, поэтому настойчивость и дисциплина являются важными факторами.
Однако, из-за того, что количество областей для отработки так велико, что фортепиано никогда не скучно. К этому можно добавить, что обучение игре на инструменте открывает вам глаза и уши на прежде неизвестный вам мир, и это, по-моему, очень полезно для души. Первый год обучения очень пугает, и, как уже писали другие, учитель сделает его значительно более легким. У меня цифровое пианино с самого начала, и сейчас, спустя почти три года, я понимаю, что мне действительно нужен хороший акустический инструмент. Однако, цифровое пиано мне хорошо послужило, и когда я сделаю апгрейд, я оставлю его у себя, так как моя жена не выносит шума от моих занятий, когда я повторяю одну и ту же фразу снова и снова. Мне также было бы тяжело :. Кстати, вы можете купить фортепиано с системой внешнего обеззвучивания и игрой через наушники. Если вы направляетесь по цифровому пути, минимум составляет 88-клавишная полноразмерная клавиатура с взвешенными клавишами. Синтезаторы это не цифровые пиано обычно не имеют взвешенных клавиш, но могут быть чувствительны к нажатию.
Некоторые начинающие стартуют на синтезаторах, но я бы сказал, что вы будете счастливы, если вам удастся протянуть от 6 месяцев до года, прежде чем вам не понадобится апгрейд. Это одна из тех вещей, о которых вы не имеете представления, пока не попробуете. Во многих смыслах занятия на фортепиано действительно похожи на прохождение видео игр. Вам приходится повторять что-то специфическое снова и снова, пока не перестанете делать одни ошибки, чтобы перейти к новым ошибкам. Если вы находите такой процесс действительно интересным, тогда вам понравится фортепиано. Очевидно, что, как в видео играх, человек, тратящий на игру 6 часов в день, будет играть значительно лучше того, кто тратит на эту же игру час или два в неделю. Игра на фортепиано точно такая же. Outo: Жаль, что я не начал, когда мне было только 30 : Но у меня тогда не было интереса к инструменту, пока он неожиданно не возник в 45 лет. В вашем возрасте не о чем беспокоиться.
Другие факторы определяют, удастся вам или нет. А достижение совсем не означает, что вы стали продвинутым исполнителем. Оно означает, что фортепиано станет позитивной частью вашей жизни, все другие замеры не важны, по-моему. Насколько хорошо вы играете, насколько сложна исполняемая музыка, можете ли вы выступать… В действительности всё это не имеет значения, если вы способны наслаждаться игрой на фортепиано и его изучением. Награда за обучение может быть очень разной. Некоторые очень хорошо играют. Для некоторых людей процесс обучения помогает им наслаждаться слушанием фортепианной музыки и более. Некоторые люди просто находят способ отвлечься и расслабиться с фортепиано. Фортепиано может даже исполнять социальную функцию, хотя оно часто ассоциируется с занятиями в одиночку.
Ничто из этого не зависит от вашего возраста, а от ваших физических и умственных особенностей, ваших сильных и слабых качеств, и вашей личности. AndrewJCW: Я не думаю, что вам придется трудиться больше, чем ребенку. Вам легче понимать, чем ребенку. Трудность в том, что понимание вещей и склонность к высоким ожиданиям обычно оказывают разрушающий эффект на взрослого, когда он сталкивается с реальностью и осознает, сколько же требуется усилий, чтобы попасть куда-нибудь в сложном навыке. Jazzwee: Упущенный шанс? Вам самим судить. Я начал после 40 лет. Через 10 с небольшим лет я получаю огромное удовольствие, играя на выступлениях и транслируя каждый вечер свою игру по сети через Periscope играю на фортепиано. Жаль, что не начал в свои 30 лет.
PhilipInChina: Думаю, что вы обнаружите, что большинство из взрослых начинающих здесь гораздо старше вас по возрасту. В моем случае именно так! Займитесь этим! Чего вам терять? Tbonesays: Я действительно вернусь к видео играм, чтобы ощутить в контексте музыкальную тему, которую я разучиваю.
Практикуйтесь в игре мажорных гамм на синтезаторе, начиная с медленного темпа и постепенно увеличивая скорость. Это поможет развить координацию и плавность движений пальцев.
Мы собрали для вас картинки с нотами цифрами разных жанров, чтобы вы могли расширить свой музыкальный репертуар. Независимо от того, предпочитаете ли вы классическую музыку, популярные хиты или джазовые мелодии, вы обязательно найдете что-то интересное для себя.