Новости день рождения гоголь

[Что касается самого Николая Гоголя, то он всегда отмечал свой день рождения 19 марта. Конечно, пока шел праздничный концерт, по традиции проводимый каждый год 2 февраля в день рождения «Гоголь-центра», мало кто из светской тусовки догадывался о таком повороте событий. великий русский прозаик, драматург, критик, открывший новую эпоху в русской литературе своего времени.

8,5 Кирилла Серебренникова: как прошел день рождения «Гоголь-центра»

Кроме того, и это главное, — Гоголь родился 19 марта, а не 20-го. На этот счет есть неопровержимые доказательства. Отец Н. Гоголя По свидетельству Марии Ивановны Гоголь, матери писателя, «родился он в 9-м году 19 марта» [3]. Двоюродная сестра Гоголя, Мария Николаевна Синельникова рожденная Ходаревская , писала Степану Петровичу Шевыреву другу и душеприказчику Гоголя 15 апреля 1852 года: «День его рождения мне очень памятен — 19 марта, в один день с его меньшой сестрой Ольгой…» [4]. Ольга Васильевна Гоголь в замужестве Головня родилась, как известно, 19 марта 1825 года [5] и не раз говорила, что родилась в один день с братом.

В 1852 году, вскоре после кончины Гоголя, Отделение русского языка и словесности Российской академии наук приняло решение издать его биографию. Написать ее было поручено Шевыреву. Летом 1852 года он отправился на родину писателя для сбора материала. В своем путевом дневнике Шевырев со слов родственников Гоголя сделал запись: «Родился 1809 года, 19-го марта, в 9 часов вечера. Мать и сестры Н.

Гоголя Юрий Манн утверждает, что Гоголь «появился на свет 20 марта 1809 года в доме Трахимовского» [9]. Между тем Гоголь, по всей видимости, родился в другом месте. По авторитетному свидетельству земляка и одного из ближайших друзей Гоголя, Михаила Александровича Максимовича, квартира Марии Ивановны Гоголь-Яновской в Сорочинцах «была в домике генеральши Дмитриевой, в котором и родился 19-го марта Николай Васильевич Гоголь» [10]. И, заметим в скобках, конечно же, мать Гоголя дала обет назвать его Николаем не «в честь чудотворного образа Николая, хранившегося в диканьской церкви», как пишет Ю. Манн, а в честь святого угодника Божия Николая Чудотворца , перед чудотворным образом которого она молилась о даровании ей сына.

Господский дом в Васильевке Именно 19 марта отмечали день рождения Гоголя его друзья. Тот же Михаил Максимович писал Сергею Тимофеевичу Аксакову 19 марта 1857 года: «Сегодня день рождения нашего незабвенного Гоголя, и мне живо вспомянулось, как за семь лет мы с ним обедали у Вас в этот день взятия Парижа! Боже мой, как хорошо мне прожилось в тот март месяц, и как часто я тогда проводил у Вас время с Гоголем…» [11].

Сатирическая пьеса произвела фурор: пороки русского общества были представлены в ней с такой силой и правдивостью, что не смогли оставить равнодушным ни одного читателя и зрителя. Восторги сменялись ненавистью со стороны узнававших себя чиновников. Во второй половине 1830-х — начале 1840-х годов Гоголь работал за границей. Важнейший труд этого времени — поэма «Мертвые души», первый том которой увидел свет в России в 1842 году.

Замысел «Мертвых душ» представлял собой своего рода дантовскую трилогию, ведущую читателей вслед за героем из ада сквозь чистилище в рай — к исправлению и искуплению грехов. Писателю не удалось осуществить свой замысел: Гоголь неоднократно уничтожал рукописи своих произведений, если они казались ему неудачными. До нас дошли лишь несколько глав второго тома «Мертвых душ», а к третьему автор так и не успел приступить. Николая Васильевича Гоголя не стало 21 февраля 1852 года.

Николай Васильевич не раз посещал Калугу. И даже описал ее во втором томе поэмы "Мертвые души". Николай Васильевич, безусловно, один из писателей-классиков. А их произведения проходят длительную проверку временем. Сочинения Гоголя, как отмечают исследователи его творчества, как привлекали внимание читателей в 19 веке, когда он еще был жив, так и сейчас заставляют многих задуматься над строками. Каждое поколение находит в гоголевских текстах что-то свое. Неслучайно делают массу кино- и театральных постановок по сочинениям писателя. Особый интерес к творчеству Гоголя проявляют сценаристы, режиссеры, поэты. Все это говорит об актуальности его произведений. В первый раз Гоголь приехал в наш город в июле 1849 года по приглашению Александры Осиповны Смирновой-Россет, жены калужского губернатора.

«Он все видел и понимал»: 214 лет со дня рождения Николая Гоголя

Библиотека Среди выдающихся представителей российской и мировой культуры почётное место занимает Николай Васильевич Гоголь. Среди выдающихся представителей российской и мировой культуры почётное место занимает Николай Васильевич Гоголь. В истории русской литературы гениальный мастер слова оставил после себя десятки бессмертных произведений, которые и сегодня покоряют своим художественным совершенством: «Мертвые души», «Вечера на хуторе близ Диканьки», «Ревизор», «Шинель», «Тарас Бульба», «Вий» и др. В творчестве Гоголя переплелись фантастика и реальность, трагическое и комическое.

В интерактивном задании были использованы фотографии из дома-музея известного писателя. Ребята узнали, что Гоголь начал записывать свои сочинения с 5 лет, что одним из его любимых предметов в гимназии было рисование, первой книгой, принесшей известность, стала «Вечера на хуторе близ Диканьки». В школьной библиотеке ребята познакомились с книгами Н. Николай Гоголь автор множества произведений, вошедших в золотой фонд мировой литературы: «Ревизор», «Мертвые души», «Вечера на хуторе близ Диканьки», «Миргород» и многие другие. Его читают и дети, и взрослые, перечитывают пожилые.

Будущий писатель стал третьим ребенком из двенадцати детей семейной пары и самым старшим из шести выживших. Он получил имя в честь чудотворной иконы святого Николая, которая имелась в церкви села Диканька, расположенном в пятидесяти километрах от их местечка. Мария Ивановна - мать Николая Гоголя Ряд биографов отмечали, что: - интерес к искусству у будущего классика в большой степени определила деятельность главы семьи; - на религиозность, творческое воображение и мистицизм повлияла глубоко набожная, впечатлительная и суеверная мать; - раннее знакомство с образцами украинского фольклора, песнями, преданиями, колядками, обычаями сказалось на тематике произведений. В 1818 году родители отправили 9-летнего сына в уездное Полтавское училище. В 1821-м при содействии Трощинского, любившего его мать как родную дочь, а его как внука, он стал учащимся Нежинской гимназии высших наук ныне — госуниверситет им. Гоголя , где проявил творческий талант, играя в спектаклях и пробуя перо. Среди однокашников он слыл неустанным шутником, о писательстве как о деле своей жизни не помышлял, мечтая сделать что-то значимое на благо всей страны. В 1825 году умер его отец. Это стало большим ударом для юноши и всей его семьи. В городе на Неве Окончив в 19 лет гимназию, юный гений из Украины переехал в столицу Российской империи, строил большие планы на будущее.

Однако в чужом городе его ожидало множество проблем — нехватка средств, безуспешные попытки в поисках достойного занятия. В 19 лет Гоголь переехал в Петербург Литературный дебют — издание в 1829 г. Акулов — принес массу критических рецензий и новые разочарования. В подавленном настроении, имея с рождения слабые нервы, он скупил ее тираж и сжег, после чего уехал на месяц в Германию. К концу года ему все же удалось устроиться на госслужбу в один из департаментов Министерства внутренних дел, где он впоследствии собрал ценный материал для своих петербургских повестей. Гоголь за работой В 1830-м Гоголь издал ряд удачных литературных работ «Женщина», «Мысли о преподавании географии», «Учитель» и вскоре вошел в число элитных художников слова Дельвиг, Пушкин , Плетнев, Жуковский , начал преподавать в учебном заведении для детей-сирот офицеров «Патриотический институт», давать частные уроки. В период 1831-1832 гг.

Так что сегодняшняя дата, 20 марта, к Гоголю не имеет никакого отношения. С апрелем тоже занятно получается — конечно, Гоголь и не подозревал, что родился в День смеха. А у самого писателя масса занятных, забавных и юмористических произведений. Почему писатель до сих пор остается актуальным и любимым многими Гоголь, безусловно, один из писателей-классиков. А их произведения проходят длительную проверку временем. В этом году исполняется 215 лет со дня рождения писателя, а его сочинения как привлекали внимание читателей в XIX веке, когда он еще был жив, так и заставляют многих задуматься сейчас. И каждое поколение находит в гоголевских текстах что-то свое — неслучайно делают массу инсценировок и постановок по сочинениям, часто перенося время действия в наши дни. Все это говорит об актуальности его произведений. Делал это для того, чтобы люди заметили собственные недостатки, попытались исправиться и стать лучше. Можно сказать, о человеческой душе заботился. В книге «Выбранные места из переписки с друзьями» есть такая фраза: «Дело мое — душа, и прочное дело жизни». А в одной из записок, оставленных незадолго до смерти, можно прочитать такие строки: «Будьте не мертвыми, а живыми душами». Это такое обращение Гоголя и к современникам, и к нам, будущим читателям и потомкам.

Урок «Разговоры о важном» посвятили 215-летию со дня рождения Гоголя

Значение творчества Гоголя огромно, и не только для России. Огромные заслуги Гоголя, явившегося родоначальником сатирического направления, названного «натуральным», глубоко определены еще Белинским. Он заявлял: «Гоголь внес в нашу литературу новые элементы, породил множество подражателей… С Гоголя начинается новый период русской литературы». Обогащая реализм достижениями романтизма, сплавляя в своем творчестве сатиру и лирику, анализ действительности и мечты о прекрасном человеке, о будущем нашей родины, Гоголь поднял критический реализм в сравнении со своими предшественниками на новую, более высокую ступень и вошел своими прозаическими и драматическими произведениями в пантеон самых величайших творцов критического реализма русской и мировой литературы. Беспощадно-обличительный сарказм произведений творца «Ревизора» и «Мертвых душ» сохраняет действенную силу, направленную против всего эгоистического, античеловеческого. Они дороги нам поистине волшебством изобразительного мастерства, доставляющего высокое нравственное и эстетическое наслаждение. Известно, что Гоголь никогда не бывал в Пензенской губернии, однако на звание «ревизорского» города, в котором происходит действие одноименной пьесы, претендует Сердобск Пензенская область. В тексте пьесы место действия точно не обозначено. Все, что известно об уездном городе первой половины XIX века, — «отсюда, хоть три года скачи, ни до какого государства не доедешь».

Особо Н. Аристов отмечал, что смех для Николая Васильевича являлся но нравился своей простотой, силой, меткостью, поразительной бойкостью и близостью к натуре» [С. В январе 1890 года в журнале «Вестник Европы» была опубликована неоконченная статья профессора права, публициста Александра Дмитриевича Градовского 1841-1889 «Поэт пошлости». Являясь большим поклонником таланта писателя, профессор считал, что в сочинениях Н. Гоголя [С. Особую заслугу Николая Васильевича А. Градовский видел в том, что он [С. Интересный и спорный вопрос - «Кто может считаться истинным родоначальником нашей новой литературы: Пушкин или Гоголь? Исследователь полагал, что При этом, в отличие от Александра Сергеевича Пушкина, произведения Николая Гоголя посвящены окружавшей его действительности «не в смысле объективного [её][С.

Пыпин отмечал, что именно Н. Гоголь оказался зачинателем «нашего художественного реализма и юмора, которые придали нашей литературе по преимуществу общественный характер. За Пушкиным осталась великая заслуга установить на нашей почве начала искусства; Гоголю предоставлено было открыть с глубоким художественным анализом изображение русской действительности» [С. В марте 1902 года в журнале «Исторический вестник» были опубликованы «Заметки о Гоголе» литературоведа, библиографа Владимира Владимировича Каллаша 1866-1918. Они содержали отрывки из воспоминаний лиц, имевших знакомство с Николаем Васильевичем Гоголем. Особо автором выделялся поэт Аполлон Григорьев 1822-1864 , опубликовавший в 1847 году в «Московском городском листке» сатирическое стихотворение: О поцелуй!.. Тебя давно не пели Поэты наши... Злобой и тоской Железные стихи их нам звенели - Но стих давно уж не звучал тобой... На божий мир так сумрачно глядели Избранники, нам данные судьбой, И Лермонтов и Гоголь...

Так уныло, Так без тебя нам пусто в мире было! Владимир Каллаш считал, что это стихотворение является ярким показателем «литературного значения Гоголя, которого вместе с Лермонтовым ставили во главе новейшей литературной школы» [С.

Правда, у советских писателей объектом высмеивания часто становились всякие "несоветские элементы" или вообще "заокеанские враги", а не чиновники и прочие власть предержащие, как у Гоголя. Иллюстрация к комедии "Ревизор". Фото: regnum. Николай Васильевич был литературным отцом и нашего одноименного портала.

Писатели спорили о роли художника в обществе и не сходились во мнениях отсюда и устойчивая легенда об их якобы вражде. Просто Пушкин склонялся к мысли, что писатель должен нести в своих произведениях "разумное, доброе и вечное", как позже сформулирует Николай Некрасов. А Гоголь считал, что самое действенное средство перевоспитания общества — это бичевание его пороков. Поэтому Пушкин не стал сочинять комедию о том, как целый город принял заезжего вертопраха за ревизора, потому что у всех без исключения было "рыльце в пушку", а Гоголь стал. В этой пьесе "сконцентрированы" все элементы сценической комедии, которые состоят на вооружении у драматургов и режиссеров по сей день. И еще в ней заложена неприятная правда: юмор — это маска для того уродливой действительности, средство сделать ее чуть более… если не симпатичной, то хотя бы читабельной.

Черную и неприглядную действительность никто не захочет воспринимать в искусстве — ее и в жизни полно. В последние годы, как известно, Николай Васильевич и в этом приеме разочаровался. Он то впадал в идеализм, то в прямой мистицизм, то искал утешения в религии.

В экспозиции представлены ранние издания произведений Николая Гоголя. Например, стихотворение «Италия», напечатанное в журнале «Сын Отечества и Северный Архив» в 1829 году, поэма «Ганц Кюхельгартен: Идиллия в картинах», опубликованная под псевдонимом В. Алов, и другие предметы.

Выставка будет работать до 1 мая. В честь юбилея Российский союз писателей в 2024 году учредил медаль «Николай Гоголь 215 лет», которая по своему статусу является общественной наградой. Она будет вручаться в сентябре в Центральном Доме литераторов участникам премиальных изданий РСП — «Антологии русской поэзии» и «Антологии русской прозы» — за вклад в развитие русской литературы. По словам директора мемориального музея и научной библиотеки «Дом Гоголя» Веры Викуловой, отмечать такие памятные даты, как юбилей Николая Гоголя и других литературных деятелей, очень важно: «Празднование юбилейных дат в честь таких людей являются необходимым ритуалом культурной идентификации.

День рождения Гоголя. 215 лет!

В российских школах урок «Разговоры о важном» 15 апреля посвятили 215-летию со дня рождения русского писателя Николая Васильевича Гоголя. 26 апреля в Самарской областной универсальной научной библиотеке открылась выставка, посвящённая 215-летию со Дня рождения писателя Николая Васильевича Гоголя. Московский «Гоголь-центр» в день своего семилетия поделился планами на этот сезон.

Читайте также

  • День рождения Н.В.Гоголя
  • Сообщить об опечатке
  • Форма обратной связи
  • 215 ЛЕТ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ ГОГОЛЯ - Александринский театр

К 215-летию со дня рождения: 10 интересных фактов из жизни Николая Гоголя

В понедельник, 1 апреля, отмечается 215 лет со дня рождения писателя, классика мировой литературы Николая Васильевича Гоголя. В преддверии празднования 215-летия со дня рождения великого писателя в Межпоселенческой центральной библиотеке была проведена литературная гостиная «Художественный мир Гоголя» для молодого поколения. В год 210-летия со дня рождения Николая Гоголя началась подготовка к реставрации двух памятников писателю — на Никитском и Гоголевском бульварах. Николай Гоголь – признанный классик русской литературы, который стал одним из основоположников реализма в русской литературе, мастером сатиры. Николая Васильевича Гоголя. 1 апреля 1809 года родился Николай Васильевич Гоголь – великий русский писатель, классик мировой литературы.

День смеха, день Гоголя

Великий писатель своим творчеством способствовал изменению страны к лучшему. Он любил и ценил русский язык. Знакомство с фрагментами биографии позволило учащимся представить, каким Гоголь был в детстве, как рано проявилось его желание узнавать новое и созидать на благо народа. Обучающиеся познакомились с некоторыми событиями биографии Гоголя. В интерактивном задании были использованы фотографии из дома-музея известного писателя.

Она будет вручаться в сентябре в Центральном Доме литераторов участникам премиальных изданий РСП — «Антологии русской поэзии» и «Антологии русской прозы» — за вклад в развитие русской литературы. По словам директора мемориального музея и научной библиотеки «Дом Гоголя» Веры Викуловой, отмечать такие памятные даты, как юбилей Николая Гоголя и других литературных деятелей, очень важно: «Празднование юбилейных дат в честь таких людей являются необходимым ритуалом культурной идентификации. В этом контексте юбилей исторических лиц, ученых и писателей приобретает особый смысл. Вокруг этого имени [Николай Гоголь — прим. Таким образом, юбилей не только хранит культурную память народа, но и объединяет общество». Николай Гоголь — признанный классик русской литературы, который стал одним из основоположников реализма в русской литературе, мастером сатиры.

Считается, что он был одним из первых писателей, «давший голос народу», отображая в своих текстах его речь, ритм, интонацию и образность.

А у самого писателя масса занятных, забавных и юмористических произведений. Почему писатель до сих пор остается актуальным и любимым многими Гоголь, безусловно, один из писателей-классиков. А их произведения проходят длительную проверку временем. В этом году исполняется 215 лет со дня рождения писателя, а его сочинения как привлекали внимание читателей в XIX веке, когда он еще был жив, так и заставляют многих задуматься сейчас. И каждое поколение находит в гоголевских текстах что-то свое — неслучайно делают массу инсценировок и постановок по сочинениям, часто перенося время действия в наши дни.

Все это говорит об актуальности его произведений. Делал это для того, чтобы люди заметили собственные недостатки, попытались исправиться и стать лучше. Можно сказать, о человеческой душе заботился. В книге «Выбранные места из переписки с друзьями» есть такая фраза: «Дело мое — душа, и прочное дело жизни». А в одной из записок, оставленных незадолго до смерти, можно прочитать такие строки: «Будьте не мертвыми, а живыми душами». Это такое обращение Гоголя и к современникам, и к нам, будущим читателям и потомкам.

Конечно, Гоголя не забывают и благодаря его загадочности. Будучи еще не столь знаменитым автором, в 1828 году он писал матушке провидческие слова: «Я почитаюсь загадкою для всех, и никто не разгадал меня совершенно».

Интерес наших соотечественников к творчеству Гоголя никогда не угасал. В чем секрет такой популярности?

Гоголь не только классик русской литературы, но и великий патриот России. Он прямо считал себя человеком, призванным служить не искусству, а отечеству; он думал о себе: «Я не поэт, я гражданин». Николай Васильевич Гоголь — один из самобытнейших русских писателей, его слава вышла далеко за пределы русского культурного пространства. Его книги интересны на протяжении всей жизни, каждый раз удаётся найти в них новые грани, почти новое содержание.

Дело писателя было для Гоголя неразрывно слито с общественной, воспитательной ролью искусства, стало для него творческим подвигом. Открыв миру «всю Русь», прежде всего её смешные, печальные, драматические стороны, — но не только эти, а и героические, — пророчески сказав об её прекрасном будущем, Гоголь создал книги, которые явились подлинным открытием в художественной культуре, оказали большое влияние на развитие русской литературы и искусства вообще. Книги Гоголя активно существуют в духовной жизни нашего времени.

215 лет исполняется со дня рождения Николая Гоголя

великого русского писателя, одного из любимых нами и важных для нас авторов. Гоголь Николай Васильевич (1809-1852) – писатель. Родился в с. Большие Сорочинцы на Украине, в небогатой семье помещика В. Гоголя-Яновского. Новости дня от , интервью, репортажи, фото и видео, новости Москвы и регионов России, новости экономики, погода.

к дню рождения николая Гоголя!

На выставке представлены книги о жизни и творчестве замечательного русского писателя, а также самые известные его произведения. Тем, кто знаком с творчеством Н. Гоголя, желаем нового прочтения его произведений и новых мироощущений. А тем, кто впервые возьмет в руки гоголевскую книгу и откроет для себя ее сюжетную линию, — насладиться особым лиризмом, сатирическим пафосом, комизмом, поэтическим слогом и тонким юмором автора.

Из воспоминаний: «Государь император Николай Павлович не только сам был на премьере «Ревизора», но велел и министрам смотреть пьесу. Во время представления он хлопал и много смеялся, а, выходя из ложи, сказал: «Ну, пьеска!

В начале мероприятия было рассказано о жизни и творчестве писателя, о его месте и роли в мировой литературе, а также о значении творчества Гоголя для духовной жизни современного общества. Отмечено, что гениальные произведения Николая Васильевича продолжают борьбу с несправедливостью и в наши дни. Гостей встретила радушная Солоха, персонаж из произведения «Ночь перед Рождеством» библиотекарь Дергачева Д. Солоха провела обзор у книжной выставки, где были представлены книги о жизни и деятельности Н. Гоголя, литературная критика о нем, известные его произведения: «Мертвые души», «Вечера на хуторе близ Диканьки», «Вий», «Тарас Бульба», «Ревизор», «Миргород» и другие. Несмотря на разнообразие жанров, в центре произведений Н.

Гоголя всегда стоял человек. В завершении мероприятия гости библиотеки попробовали вареники, ведь именно это блюдо Н.

В нем вдруг прорывались совершенно детская непосредственность, мягкость, диким диссонансом, соединявшиеся с грубой неотесанной внешностью. Антон Антонович заливался беззаботным радостным смехом, даруя его счастливым домочадцам. Но этот, же самый Городничий, растеряв все человеческие черты, опускался на четвереньки, подкошенный ударом, услышав о прибытии настоящего ревизора, и на его искаженном лице начали проступать черты «свиного рыла». В едином идейном ключе с Городничим были решены в спектакле все чиновники. Но в отличие от Тхапсаева, который не боялся гротесковых преувеличений, контрастов, почти мгновенных преображений своего героя, что создавало не конкретно бытовое, а обобщенное звучание роли, большинство других исполнителей приближались скорее к жанровой природе гоголевских персонажей. Они наделяли их уничтожающими внешними чертами: «необъятный, безмерно разъевшийся на казенных харчах Земляника - Макеев, судья Ляпкин-Тяпкин - Сланов - циник и выпивоха, с отекшим, желчным лицом, с походкой, в которой отдаленно сохранилась военная выправка» - всем была найдена яркая, сочная форма.

За счет этого шло смакование мелких деталей, рассчитанных на узнаваемость, обыгрывание театральных трюков, что, в конечном итоге, работало на потеху зрителям, но не соединялось с заявленным изначально направлением к серьезному смеху. Хлестаков попадал в спектакле в «страну непуганых идиотов», удачно разворовавших и разграбивших вверенный им город. Режиссер, идя по традиционному, бесспорному пути, использовал мотив страха, как основную пружину действия в спектакле. Страх, как основа завязки, сцепления противоположных интересов - очень четко пронизывал первые сцены спектакля и порождал еще одну важную тему - тему игры, обмана. Если по отношению к первому понятию все образы спектакля примерно равны, то в соизмерении со вторым Хлестаков брал верх, над тупыми провинциалами. В этом спектакле Хлестаков М. Абаев не был безвольным существом - «не рыба, не мясо», безмятежно отдавшимся на произвол судьбы. В нем в зависимости от обстоятельства боролись и дополняли друг друга две натуры, два начала - рациональное, подчинявшее все его поступки логики конечной выгоды, и натура плута, фантазера, одержимого самим процессом обмана, одурачивания.

Причем, вдохновенная игра с огнем была для него не менее жизненно важной потребностью, чем конечный итог, сама цель, имеющая вполне конкретную ценность и выражение. Ситуация настигала Хлестакова неожиданно, врасплох. Этим актер оправдывал суетливость и нервозность молодого барина, лихорадочно прикидывающего, что от него хотят. Но к моменту, когда дело доходило до первой взятки, Хлестаков уже усваивал правила игры и вовремя подставлял свой карман. Он почти не глядя протягивал свою руку к пачке с деньгами, и словно крошку, небрежно смахивал ее со стола. Стоявший наготове Осип виртуозно подхватывал на лету пачку, и повторял пренебрежительную гримасу хозяина, так же не глядя, отправлял ее в раскрытый сундук. Мастерски разыгранная реприза била точно в цель, недвусмысленно давая понять изумленному Городничему, что предложенная сумма для петербургского чиновника - сущий пустяк, который он принимает в виде одолжения.

Мастерски разыгранная реприза била точно в цель, недвусмысленно давая понять изумленному Городничему, что предложенная сумма для петербургского чиновника - сущий пустяк, который он принимает в виде одолжения. Актер выстраивал партитуру роли, направляя ее по траектории движения, хорошо раскаченные качелей - головокружительные подъемы сменялись щемящими с замиранием сердца, спусками: взятка, пьянка, фантастическое вранье, мучительное припоминание и анализ совершенного и сказанного и, наконец, под занавес, любовная интрижка с городничихой и Марьей Антоновной.

Все это напоминало бросание из огня в воду. И с каждым новым подъемом вверх аппетит у Хлестакова разгорался все сильней и сильней, прибавляя ему все большую уверенность в себе. Острота, яркость, эксцентричность Хлестакова выявлялись в основном в области и в сфере физических действий - он, например, в один момент мог взобраться на баррикаду из мебели, выстроенную для защиты от просителей, и использовав ее как своеобразный монумент, принимая позу царственной особы, вести переговоры с наивными горожанами. Но эта внешняя эксцентрика не дополнялась, не обживалась актером изнутри, оставляя ощущения внешней оболочки, но не адекватного выражения внутренней сущности. Более завершение и законченно прозвучал в спектакле образ Осипа Н. Саламов : фигура слуги была очень важным звеном в общей цепочке взаимоотношений героев пьесы. На него были возложены, прежде всего, функции сообщника Хлестакова, привыкшего вытаскивать своего барана из всякого рода щекотливых ситуаций. Он груб с молодым барином, ворчит, обвиняя его в мотовстве. Но как только он замечает, что легкомысленная фортуна им улыбается, мгновенно перестраивается, мгновенно становится его союзником».

Осип так и шарил по сторонам своими хитрыми глазками, всматривался в лица, прикидывая от кого и чем еще можно поживиться. Он с удовольствием пинал ногой слугу, заставлял местных лакеев подолгу таскать на спине тяжеленный сундук Хлестакова. Он был хладнокровен, спокоен, выдержан, в отличие от воспламеняющегося азартом Хлестакова. Но вполне вероятно, что пока Хлестаков играл с огнем в господских покоях, Осип не менее удачно прокручивал интригу на стороне прислуги. Спектакль был интересен своим броским Хлестаковым, углубленным Осипом, своей тенденцией обострить игровую основу пьесы. Схлестнув, именно две интриги, пустив в противоборство Городничего и Хлестакова - режиссер пытался усложнить, придать новые акценты взаимоотношениям хрестоматийных героев, выявить на этом стыке современное звучание спектакля. Само по себе обращение к классическому произведению в контексте театральных поисков 70-х годов предполагало наличие в режиссерской концепции чего-то свежего, освобожденного от привычных штампов и рутины. Общая тенденция вывести классику из рамок конкретно-исторического звучания, обнажить ее связи с современностью, с общечеловеческими проблемами, в спектакле осетинского театра приобретала совершенно определенное выражение, за счет того, что постановка была осуществлена в национальном театре. Именно это обстоятельство вывело режиссера к построению своеобразной трактовки.

Проблема сближения драматургии с современностью, сознательно или стихийно, совпала, наложилась на проблему обусловленности своеобразия любого театрального явления национально-художественными традициями.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий