Основатель театра Новая Опера, дирижер Евгений Колобов, чье имя театр сейчас носит, задал симфоническому оркестру театра высокую планку. Московский театр "Новая опера" имени Е. В. Колобова первым в России представил оперу Эриха Вольфганга Корнгольда "Мертвый город" в постановке Василия Бархатова.
Новости театра
Московский театр "Новая опера" имени Евгения Колобова планирует после открытия продолжить показ онлайн-концертов и прямых эфиров постановок для зрителей, которые не смогли попасть в театр, сообщил директор театра Дмитрий Сибирцев. Созданная покойным дирижером Евгением Колобовым, за 20 лет своего существования «Новая Опера» стала одним из лучших оперных театров страны. Новая опера. Читайте последние новости на тему в ленте новостей на сайте РИА Новости. Новая музыка и новые смыслы – это кредо Новой Оперы. Главная» Новости» Репертуар новой оперы на январь 2024 года. Традиционно театр «Новая Опера» открывает свой новый сезон в августе исполнением именно этой оперы, и неизменно со зрительским аншлагом. Театр «новая опера» основная сцена 2. Новая опера зал.
Подпишитесь на новости «МО»
- Московский театр Новая Опера им. Е.В. Колобова (NovayaOpera) - Profile | Pinterest
- Разделы сайта
- «Новая Опера» – купить билеты в театр в Москве на Яндекс Афише.
- Новый сезон в Новой опере
- Московский театр "Новая опера" имени Е.В. Колобова объявил планы на сезон 2023/24
«Новая опера»
Новая Опера представляет новый проект – Онлайн-гостиную. Онлайн-гостиная – это интервью с артистами оперной сцены, а также образовательные и обучающие программы. Созданная покойным дирижером Евгением Колобовым, за 20 лет своего существования «Новая Опера» стала одним из лучших оперных театров страны. Московский театр «Новая опера» анонсировал события сезона-2023/24. Московский театр «Новая опера» им. Е.В. Колобова представляет третью премьеру сезона — спектакль «Иоланта / Карлик».
Спустя 24 года артисты «Новой Оперы» вернутся на петербургскую сцену
В столичном театре «Новая опера» в ближайшем сезоне покажут экстравагантную «Саломею» Рихарда Штрауса – об этом сообщило сетевое издание М24 со ссылкой на пресс-службу театра. Постановка Пермского театра и Новой Оперы – обращение к первой версии произведения, написанной в 1841 году. Московский театр «Новая опера» анонсировал события сезона-2023/24. Среди самых заметных событий — Вагнер в постановке Константина Богомолова и новаторская интерпретация «Свадебки» Стравинского.
Новый сезон в Новой опере
Он появился в 1991 году, а инициаторами его создания стали известный дирижер Евгений Колобов, чье имя театр носит сейчас, и Премьер-министр Правительства Москвы, впоследствии мэр города, Юрий Лужков. Располагается театр в живописном месте — саду «Эрмитаж» в историческом центре Москвы. Театр экспериментирует не только с репертуаром, но и с форматами.
Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей. СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа».
Симфонические программы Ян Латам-Кёниг 8 декабря 2023 Ян Латам-Кёниг включил в программу Te Deum «Тебя, Бога, хвалим» Брукнера — духовное сочинение для солистов, смешанного хора, оркестра и органа, которое композитор завещал исполнять в качестве финала своей Девятой симфонии, посвященной Господу Богу. Также прозвучат оркестровые вступления к операм Вагнера. Фёдор Леднёв 6 апреля 2024 Второй концерт цикла познакомит зрителей с сочинением австрийского композитора, ученика Брукнера по классу органа — Ганса Ротта. Также прозвучат два поздних сочинения Брукнера — кантата Helgoland для мужского хора и оркестра 1892 и Псалом 150 для сопрано, хора и оркестра 1893.
В этой программе нет сопоставлений с другими композиторами, но диалог с музыкой прошлого заложен в самом произведении. Творчество Брукнера отличала глубокая связь с католической традицией и великолепное знание сочинений предшественников, при этом, используя заданный канон, он создал собственный вариант романтической мессы. Концерт к Международному женскому дню 6 марта Программа готовится специально для этого вечера и будет включать очень редко исполняемые сочинения. В первом отделении прозвучит Фантазия для фортепиано с оркестром Н. Его написал китайский композитор Тан Дун, лауреат премий «Грэмми» и «Оскар», один из самых исполняемых современных авторов. Программу готовит молодой дирижер Сяобо Ху Китай. Солистки: Софья Кипрская арфа , Зарина Шиманская фортепиано. Образовательный кластер Новой Оперы ОКНО В новом сезоне продолжит работу Образовательный кластер Новой Оперы, уникальное подразделение театра, открывающее окно в оперу для зрителей разного возраста, достатка, вкусов и убеждений. Продолжит развиваться онлайн-платформа — она пополнится новыми подкастами к премьерам и специальными аудиопроектами о театре.
Теперь Новая Опера — музыкальный театр, объединяющий оперную и балетную труппы, что открывает новые перспективы для творческого развития. Порекомендуйте друзьям.
ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "ТЕАТР"
- Крещенский фестиваль в «Новой Опере» откроет проект «Война и мир. Наташа и Андрей»
- Telegram: Contact @novayaopera
- Открытие оперного фестиваля театр Новая опера
- Новая опера театр артисты
- Залы театра «Новая Опера»
- Новости театра
Спустя 24 года артисты «Новой Оперы» вернутся на петербургскую сцену
Жор ж Бизе «Иван Г розный». Реж иссер-постановщик — Юрий Александров. Режиссер — Татьяна Карпачева. Дирижер-постановщик — Александр Гойхман. Дирижер — Душан Вилич. Художник-постановщик — Вячеслав Окунев. Нижегородский театр оперы и балета В рамках фестиваля «Болдинская осень» — премьера новой постановки оперы Чайковского « Евгений Онегин ».
Режиссер-постановщик — Сергей Новиков. Дирижер-постановщик — Дмитрий Синьковский. Художник-постановщик сценография — Александр Купалян. Художник-постановщик костюмы — Мария Высотская. Оркестр La Voce Strumentale Нижегородского государственного академического театра оперы и балета им. Дирижер — Валерий Полянский.
В программе: Джузеппе Верди — опера «Трубадур» полусценическое исполнение. Театр Новая Опера. Спектакль Театра оперы и балета Республики Коми в рамках фестиваля «Видеть музы ку».
На трех концертах фестиваля будут исполнены сочинения Франца Шмидта — австрийского композитора и виолончелиста, мастера позднеромантической симфонии, последователя Густава Малера, ученика Антона Брукнера. В 2024 году празднуется 150-летие со дня рождения Шмидта. Фестиваль откроется оперной премьерой и будет включать все репертуарные направления театра: опера в концертном исполнении, балетный спектакль, перевернутый концерт, программы солистов, хора, оркестра Новой Оперы. Фото: Екатерина Христова. В 33 сезоне в театре пройдут три концерта солистов, хора и оркестра. Они будут посвящены 200-летию со дня рождения австрийского композитора Антона Брукнера. Концерты будут построены на сопоставлении музыки Брукнера и его современников. Программы цикла представят приглашенные дирижеры. Для концерта выбрана тема "Брукнер — Вагнер". Как известно, Брукнер боготворил великого реформатора оперы, решающую роль в его судьбе сыграло знакомство с "Тангейзером" и "Тристаном и Изольдой", а после прослушивания "Парсифаля" он встал на колени перед Вагнером. Ян Латам-Кёниг включил в программу Te Deum "Тебя, Бога, хвалим" Брукнера — духовное сочинение для солистов, смешанного хора, оркестра и органа, которое композитор завещал исполнять в качестве финала своей Девятой симфонии, посвященной Господу Богу. Также прозвучат оркестровые вступления к операм Вагнера. Второй концерт цикла познакомит зрителей с сочинением австрийского композитора, ученика Брукнера по классу органа — Ганса Ротта 1858—1884. Он прожил всего 25 лет, а его симфония впервые прозвучала спустя 105 лет после смерти. Брукнер был единственным из педагогов, кто высоко ценил дарование Ротта как композитора, органиста и импровизатора. Ганс Ротт учился в Венской консерватории вместе с Густавом Малером, который позже называл его основоположником новой симфонии. Также прозвучат два поздних сочинения Брукнера — кантата Helgoland для мужского хора и оркестра 1892 и Псалом 150 для сопрано, хора и оркестра 1893. В этой программе нет сопоставлений с другими композиторами, но диалог с музыкой прошлого заложен в самом произведении. Творчество Брукнера отличала глубокая связь с католической традицией и великолепное знание сочинений предшественников, при этом, используя заданный канон, он создал собственный вариант романтической мессы.
Режиссер-постановщик — Илья Можайский. Художник-постановщик — Юрий Самодуров. Геликон-Опера Спектакль Чувашского государственного театра оперы и балета в рамках фестиваля «Видеть музы ку». Дмитрий Шостакович «Москва, Чер емушки». Дирижер — Никита Удочкин. Режиссер-постановщик — Дмитрий Отяковский. Художник-постановщик — Оганес Айрапетян. Балетмейстер-постановщик — Данил Салимбаев. Иллюстрация к спектаклю — Пермский театр оперы и балета 21, 22 октября. Пермский театр оперы и балета Премьера монооперы Франсиса Пуленка «Человеческий го лос» 1958 в ново й сценической версии с прологом и эпилогом Владимира Горлинского , написанными по заказу Пермского театра оперы и балета. Музыкальный руководитель и дирижер — Владимир Ткаченко. Режиссер-постановщик и сценограф — Дмитрий Волкострелов. Москва, Концертный зал имени П. Чайковского Оркестр La voce strumentale и хор Нижегородского театра оперы и балета. Дирижер — Дмитрий Синьковский. В программе: Петр Чайковский — опера «Пиковая дама» концертное исполнение.
Опираясь на оперную традицию прошлого, «онсосредоточился на энергии движения, воплощаемой всеми доступными музыканту средствами» Анна Порфирьева, из материалов к постановке в Перми. Сценическое решение режиссера-постановщика Константина Богомолова подчеркивает несколько важных тем, поднятых Вагнером в «Летучем голландце». Прежде всего, приковывает внимание трактовка образа главного героя. Исследователи творчества композитора сравнивают Летучего голландца, бросившего вызов высшим силам, с Манфредом, Фаустом, Максом из «Вольного стрелка» К. Интересна ассоциация с героем «Фиделио» Л. Известно, что юный Рихард Вагнер был в восторге от исполнения «Фиделио» в Дрезденской опере, в эссе об этой музыке он связывал замысел Бетховена с идеей искупления, которая прослеживается и в «Летучем голландце». Проводя параллель с Флорестаном, становится очевидно, что Голландец — тоже невольник судьбы, который мечтает об освобождении благодаря верной любви. Именно невольником, заключенным, особо опасным преступником он и предстает в спектакле Константина Богомолова. При этом характер взаимодействия с музыкой, наверное, у нас по-прежнему куда более вольный, чем обычно принято в опере — с гораздо более нигилистическим в хорошем смысле отношением к этому священному чудовищу, к партитуре» из интервью Дмитрия Ренанского, Пермь, 2023. Основой для либретто оперы стала не только новелла Гейне, но и народные легенды о корабле-призраке. Более того, эпос, мифы, саги воплотились и в последующих сочинениях Вагнера. Константин Богомолов и его постоянный соавтор — художник-постановщик Лариса Ломакина — развили эту тему в новом ключе, учитывая первую премьерную площадку Пермскую оперу и отталкиваясь от реальностей Пермского края. Так в спектакле появились отсылки к местным архитектурно-этнографическим элементам, традиционным костюмам. Лариса Ломакина: «В музыке проявилась склонность Вагнера к эпическим историям, не к бытовым. Поэтому мы решили сделать декорацию не реалистической, а в некотором смысле формальной — если воспринимать это слово положительно, формальной в хорошем смысле слова. В ней нет реалистичных элементов, но восприятие ее элементов вполне реалистично. Большинство мнений: это старое, обветренное, почти серебряное дерево» из интервью Юлии Баталиной, Пермь, «Новый компаньон», 2023.
Валентин Урюпин покинул пост главного дирижёра «Новой Оперы»
последние новости сегодня в Москве. театр Новая опера - свежие новости дня в Москве, России и мире. Смотри Москва 24, держи новостную ленту в тонусе. Театр Новая Опера, купить билеты на спектакль вы можете уже сегодня на нашем сайте. Новая Опера в Вконтакте. Страница Новой Оперы в Одноклассниках. Театр "Новая опера" представил концертную версию оперы "Почтальон из Лонжюмо". Главная» Новости» Новая опера официальный сайт афиша на январь 2024.
Новая Опера открывает 33-й сезон
Расписание спектаклей, а также отзывы о театре «Новая опера им. Колобова», Москва. лучший спектакль - получил московский Театр "Новая опера". В новом сезоне продолжит работу Образовательный кластер Новой Оперы, уникальное подразделение театра, открывающее окно в оперу для зрителей разного возраста, достатка, вкусов и убеждений.
Новая опера
Современное здание оперного театра сочетает техническую оснащенность сцен, уютные фойе и нарядное убранство архитектурного памятника, «Новая Опера» — это умело отреставрированный Зеркальный театр в знаменитом саду «Эрмитаж» , историческом центре Москвы. Рядом представлено описание и продолжительность оперы, состав исполнителей, наличие субтитров на русском языке, видеопрезентация и галерея постановки, цитаты режиссера и выдержки из прессы. С форматом календаря и подсказками ближайших дат проведения спектакля удобно планировать время для посещения театра «Новая Опера». Доступна покупка билетов на площадках-партнерах театра: Яндекс. Афиша, kassir. Работает бесплатная курьерская доставка по Москве и Санкт-Петербургу.
В течение долгих лет Оффенбах вынашивал замысел этого чарующего и, в то же время, загадочного произведения. В нем нашла отражение романтическая тема о недостижимости идеала, о призрачности земного существования.
На основе нескольких новелл немецкого писателя-романтика авторы пьесы Жюль Барбье и Мишель Карре сделали самого Гофмана Дмитрий Бобров героем трех любовных авантюр; их участницы — бездушная кукла Олимпия Анастасия Белукова , смертельно больная певица Антония, коварная куртизанка Джульетта Екатерина Мирзоянц. Каждое приключение завершается драматической катастрофой: на пути к счастью неизменно встает колдун Дапертутто Андрей Борисенко. И от поэта очередной раз ускользает образ возлюбленной. Закончилось первое отделение знаменитым септетом и хором из "Сказок Гофмана". Второе отделение было составлено из знаменитейших арий, прославивших оперетты Жака Оффенбаха. Сюжеты его оперетт разнообразны: нас ожидали и немецкая мифология увертюра из оперы "Рейнские русалки , и пикантность"Мужа за дверью" тирольский вальс из нее исполнила Галина Королёва , и античность "Прекрасной Елены", и перуанская экзотика "Периколы". А закончился спектакль блестящим финалом из "Парижской жизни", где смогли блеснуть и солисты, и хор и оркестр "Новой Оперы".
Ну и конечно же яркую точку поставил канкан! Какой же Оффенбах без канкана! Вели концерт Елена Терентьева и Вениамин Егоров. Полезно gr28081959 9 марта 2021, 11:47 Я редкий гость на оперных постановках, но на прошлой неделе, волею случая, оказалась в Театре «Новая опера» им. Колобова на опере «Лючия ди Ламмермур» Гаэтано Доницетти, входящей в тридцатку самых исполняемых опер и, как выяснилось позже, одной из самых сложных в мире!!! Большую романтическую оперу бельканто итал. Либретто этой оперы основано на историческом романе Вальтера Скотта «Ламмермурская невеста».
А поведала ему эту историю его двоюродная бабушка. Действие трагической любовной истории, виной которой являются все те же междоусобные распри, происходит в 16 веке в Шотландии. Сколько же безвинных молодых жизней они унесли, но и сколько же бессмертных сюжетов благодаря им было создано!!! Здесь непримиримыми врагами выступают брат Лючии — лорд Энрико Эштон, владетель Ламмермура и Эдгар Равенсвуд чьей семье ранее принадлежал этот замок. Лючия и Эдгар любят друг друга и тайно встречаются. Однако, у Энрико другие планы на сестру — в надежде поправить свои расстроенные дела он уже обещал ее руку богатому лорду Артуру Бэклоу… Ну, а дальше Энрико пускает в ход для достижения заветной цели все свое коварство, приведшее к трагической развязке — Лючия сходит с ума, в припадке безумия убивает лорда Бэклоу и затем умирает сама, а безутешный Эдгар кончает жизнь самоубийством. В общем, как говорит персонаж Семена Фарады в фильме «Формула любви» - все умерли.
Кроме виновника трагедии Энрико, но тот вроде как раскаялся в содеянном. Но вернемся к спектаклю Ханса-Йоахима Фрая. Режиссер здесь абсолютно точно знает, что делает, он расставил именно те акценты, которые нужно ставить в такой опере. Его спектакль статичный, монохромный, ничто в нем не отвлекает зрителя от возможности наслаждаться музыкой — а здесь и прекрасный оркестр музыкальный руководитель и дирижер Дмитрий Волосников , и прекрасный хор, и неповторимые голоса солистов!!! Главный элемент сценографии — огромные темно-серые ворота, которые периодически открываются, и за ними каждый раз появляется какой-то новый вид - то большая лестница, то пейзаж, то старинный замок... По замыслу художника-постановщика спектакля, петербуржца Петра Окунева, все персонажи оперы делятся на группы по цветовому решению их костюмов. Лючию и Эдгардо он одел в золотое.
Красный — цвет отрицательных героев. Второстепенные персонажи, окружающие главных героев, одеты в серое. И мельтешит у зрителей в глазах во время массовых сцен от обилия красного цвета… Вот только я не поняла, почему в красное одели и несчастного лорда Артура Бэклоу? Безусловное достоинство этой постановки — исполнители главных ролей. Ирина Костина, не только безупречно на мой взгляд справилась с самой сложной партией для сопрано, которая когда-либо существовала - сценой сумасшествия Лючии, которая требует от исполнительницы невероятно виртуозных технических моментов как я узнала из Википедии , но и показала себя превосходной драматической актрисой. А вот Алексей Татаринцев выглядел неубедительно в роли Эдгара, возлюбленного Лючии. Но, как сказал в одном из интервью Дмитрий Волосников, - «На бельканто ходят ради голосов».
А к вокалу этого исполнителя никаких претензий быть не может. Меня же просто покорил в этот вечер Павел Яновский в роли Энрико!!! Голос - свободный, сильный и красивый. Как он держался на сцене, как выразительно вел свою роль! Я поверила в его раскаяние. Трагическая средневековая история в серо-красно-золотых тонах в этот вечер никого в зале не оставила равнодушным! Зрители ее оценили по достоинству и горячо аплодировали артистам и музыкантам!
Полезно и поставить вашу оценку текущая оценка: 9 Читайте про лучшие.
Даже в легендарных теперь постановках в помещении Театра на Таганке, в сложной неприспособленной акустике, не припомню за ним подобного экстремизма. Зал «Новой оперы» считается вполне благополучным для классики, микрофонная подзвучка не применяется в принципе для верности переспросила в аппаратной у специалистов. Тогда что? Новый комплект инструментов, молодые духовики - не жалеющие здоровья любители «поддать звучка»? Теряюсь в догадках, в чём причина.
Про недостаток репетиций думалось, и когда слышалось расхождение между оркестром и хором солистами. Оно, правда, ни разу не дошло до критической точки, но балансировало на грани приличия и в финале из «Нормы» В. Беллини и, особенно, в септете из «Итальянки в Алжире» Дж. Россини дир. Дмитрий Волосников. Хор театра — его заслуженная гордость.
Все небольшие фрагменты из «Евгения Онегина», «Травиаты», «Летучей мыши» - чётко и сочно. Женская половина в популярном «Ходим мы к Арагве светлой» из «Демона» Рубинштейна — хорошо. Очень эффектно прозвучал редчайший номер — хор из оперы Ф. Флотова «Марта». И неожиданно нестройным, с явной нехваткой звучания мужских голосов вдруг показался шлягер всех времён и народов — хор иудеев из «Набукко» Верди. Солисты, занятые в представлении, достаточно разноплановы по своему вокальному уровню и опыту.
Небольшое наблюдение. Пожалуй, за 20 лет существования именно «Новая опера» стала отправной точкой, стартовой площадкой для рекордного числа певцов, сделавших сейчас громкую международную карьеру. Но обратная сторона «кузницы кадров», что по пальцам одной руки можно пересчитать тех, кто начинал с театром работать ещё в 90-е и до сих пор пребывает в труппе. Большая часть солистов сменилась за два десятилетия несколько раз. Из «ветеранов», выглядящих вполне юно и несолидно, замечены были лишь Марат Гареев в финальной сцене из «Летучей мыши» и Ирина Ромишевская, занятая в терцете из «Волшебной флейты» и септете из «Итальянки в Алжире».
Основатель театра Новая Опера, дирижер Евгений Колобов, чье имя театр сейчас носит, задал симфоническому оркестру театра высокую планку. Сегодня этот коллектив выступает не только в спектаклях театра, но и представляет симфонические программы: в его исполнении звучали симфонии Прокофьева, Вторая и Третья симфонии Малера, музыка Брамса, Брукнера, современного американского композитора Джона Адамса. Дебютировав как оперный дирижер на сцене Венской государственной оперы, Ян Латам-Кёниг вскоре стал главным приглашенным дирижером театра, где поставил около ста опер. В качестве симфонического дирижера выступал с Национальным симфоническим оркестром Итальянского радио, Оркестром Национальной академии Санта-Чечилия, Филармоническим оркестром Радио Франции, Симфоническим оркестром Берлинского радио, Дрезденским филармоническим оркестром, Лос-Анджелесским филармоническим оркестром.