В лучшее из них — «Сказитель былин Никита Богданов» — художник привнес черты бытового жанра. Портрет сказителя былин — Иван Крамской В конце XIX века возник особенный интерес к народному творчеству. Главная страница» Картины для интерьера» Реализм» Портрет сказителя былин В. П. Щеголенкова.
Остались вопросы?
На картине художника И.Н. Крамского под названием "Портрет сказителя былин" мы с вами можем наблюдать человека. Но настоящей жемчужиной стал «Портрет сказителя былин». Сказитель былин Никита Богданов. Художник Василий Поленов. Колоритная фигура. Когда-то в такой обуви (я имею в виду лапти) ходили 90% населения России. рассказчик народных сказок, былин.
сочинение по картине и.н. крамского ,,портрет сказителя былин,,
Монотонную работу, такую как сапожное ремесло, Василий Петрович пытался разнообразить, рассказывая нараспев былины. Этому он научился у своего отца и дяди-инвалида, у них же позаимствовал и репертуар. Обладая феноменальной памятью, Щеголенок знал множество сказок и баллад, героями которых были богатыри, Садко, Иван Грозный, Хотен Блудович. Многие собиратели фольклора считали его варианты былин вкупе с исполнением лучшим среди всех сказителей былин. Писатель лично записывал за сказителем былины, и как минимум шесть его произведений основаны на рассказах рассказчика-самородка. Каким же видим мы его на портрете Крамского? Без сомнения, это очень работящий человек, чью жизнь легкой не назовешь. Бедная одежда, требующая починки, неаккуратно подстриженная борода подчеркивают нищету героя. Действительно, сказители былин по сути занимались попрошайничеством, путешествую по деревням со своими историями. Как обычно, живописец выделяет лицо своего героя — именно его должны рассматривать зрители.
А между тем, взгляд от лица сказителя действительно невозможно отвести. Морщинистый лоб выдает в нем ум, глаза хоть грустны, но в них читается и мудрость, и достоинство. Губы героя, кажется, могут выразить любую эмоцию — еще мгновения и кончики поползут вверх, превратив морщинистое лицо в приветливое и доброжелательное, или же, наоборот, старик еще больше насупится и нахмурится, чтобы рассказать о чем-то драматическом и напряженном. Глубокое уважение, восхищение героем выражает этот портрет, вместе с правдивым повествованием. Без сомнения, чудесное произведение тонкого, чуткого портретиста Крамского… 2 votes, average: 3.
Щеголёнком не принесла больших перемен в жизнь последнего: собирателю варианты былинных текстов сказителя показались мало интересными. Только в 1871 году в результате своей работы в Кижских деревнях А. Гильфердинг по-настоящему оценил талант В. Осенью 1871 года сказитель выступал в зале Русского Географического Общества в Петербурге, а в 1873 году в Москве. Весной 1879 года, на квартире у Е. Барсова Василий Петрович познакомился с Л. Толстым и впоследствии гостил у него в Ясной Поляне. Встреча с заонежским крестьянином в определенной степени повлияла на творчество знаменитого писателя. Рассказы и легенды, слышанные им от В. Щеголёнка, дали импульс для создания рассказов «Чем люди живы» 1881 г. Напевы былин исполнителя на квартире у В. Стасова записывали М. Балакирев, М. Мусоргский, Н. Римский-Корсаков, А. Бородин, Ц. Осенью 1879 года В.
Его мудрый, безмолвный взгляд говорит о его прожитой тяжелой жизни. Глаза этого человека усталые. У него мудрый взгляд. Лицо у него морщинистая и продолговатая. Скорей всего, ему приходится много путешествовать по городам и сёлам. Меня восхищает в картине то, что живописец сумел вместить в одном лице большой объем информации о личности человека. Знаешь ответ?
В 1863 году поступил в Петербургскую Академию художеств и в 1871 году закончил ее. Регулярно участвовал в выставках передвижников. Писал портреты, жанровые и исторические картины. Жил в Москве и Петербурге; последние годы жизни — в Куоккале, на Карельском перешейке ныне Репино Ленинградской области. Там он и умер в 1930 году. О Репине написаны десятки монографий, сотни статей, воспоминаний и публикаций, но тема жизни и творчества художника далеко не исчерпана...
Репин Илья Ефимович
В противоположность отцу, Иван Трофимович Рябинин принадлежал к той категории сказителей, которые при усвоении былин не проявляли самостоятельного творчества. Портрет вел кн Марии Федоровны Александр Рослен 1718 1793 Шведская школа. На картине художника И.Н. Крамского под названием «Портрет сказителя былин» мы с вами можем наблюдать человека. Репин Илья Ефимович(1844-1930) на холсте. Портрет Рябинина Тофима Григорьевича, сказителя былин. Книга: Книга былин. Свод избранных образцов русской народной эпической поэзии Оригинальная: да Страница: 3.
Сочинение на страницу по картине И. Н. Крамского."Портрет сказителя былин"
Презентация " Портрет сказителя былин", автор публикации Бабкина Ирина Александровна, Учитель русского языка и литературы, МБОУ гимназия г. Советский. 3. – Объясните, почему художник назвал картину «Портрет сказителя былин», а не «Портрет сказочника» (Сказитель — рассказчик народных сказок, былин. портрет сказителя былин, иван николаевич крамскойего морщинистые веки прикрывают внимательные и задумчивые глаза. следуемые далее надписи. иллюстрация андрея рябушкина. картина.
Сочинение Крамского портрет сказителя былин, 6 класс
Переняв ремесло сапожника от дяди, Щеголёнок от него же научился большей части былин своего репертуара. Щеголёнок обладал феноменальной памятью, записанные от него варианты признаются лучшими. Сам он не знал грамоты, но любил ходить помонастырям и слушать божественные книги, что отразилось и в тоне его рассказов. II, 615—636 и «Сборник отделения русского языка и словесности Академии наук», т. LX, 287—363. Гильфердинг делает такую характеристику его пения: «Поет он былины негромким, но довольно приятным, хотя уже старческим, голосом, соединяя, впрочем, часто в одну былину разнородные предметы и не придерживаясь определенного размера».
Роль устного народного творчества. Образ сказителя. Выбор оттенков для передачи настроения. Изображение простого человека, прошедшего тяжёлый путь. Портрет как отражение души. Произведения устного народного творчества имеют огромное познавательное значение, поскольку они знакомят с историей и традициями народа, а также акцентируют внимание на богатстве родного языка. Былины повествуют о героических событиях и подвигах богатырей, которые демонстрировали стойкость духа и преданность. Сказители былин отличались манерой исполнения, помогающей пробудить светлые чувства.
Стасов, Е. Барсов, В. Гиляровский и другие. Портреты сказителя создали Илья Репин и Василий Поленов. В ноябре этого же года Императорское русское географическое общество постановило «в знак признательности за сообщение членам общества богатого эпического материала ассигновать Щеголёнку в пособие по 12 рублей в год, начиная с 1 января и по конец его жизни». Умер Василий Петрович Щеголенок 20 ноября 1894 года 77 лет от роду и был погребен на церковном кладбище Спасо-Кижского погоста.
По дате 0 На картине художника И. Крамского под названием «Портрет сказителя былин» мы с вами можем наблюдать человека. По образу этого человека мы можем судить о том, что этот человек пожилого возраста. Это хорошо видно по морщинам и бороде, что украшают этот образ.
"Артлемон" - искусство в дом!
А вот уклад его жизни и его профессию обычными не назовёшь. Проучившись там четыре года, решил профессионально заняться устным народным творчеством и поступил на первый курс филфака. Фото: Личный архив героя публикации - Отчасти на это решение повлияло моё увлечение поэзией. Я читал стихи, заучивал, пытался сам сочинять. Поиски совершенной словесной формы привели в итоге к народному материалу. Особенно впечатлилживой устный язык, с которым я столкнулся в деревнях.
Сказалось и участие в Фольклорном ансамбле университета, где я знакомился с прекрасными образцами устного песенногослова. Хотелось понять устройство этой красоты. В университете я написал работу по технике стихосложения трёх печорских сказителей. Разобрался с этим как мог подробно. Что сказывание былин в итоге станет моей профессией, поначалу я не мог предположить.
Но поддерживало мой интерес именно желание применить знания на практике, ввести их в повседневный обиход. Стал потихоньку пробовать. Исследовал, перенимал, копировал и запоминал звуковые и письменные источники. Чтобы перенять почерк, надо наложить кальку и обводить букву за буквой первоисточника, пока тебе не станет понятна логика написания каждого знака. Так и здесь: поёшь со сказителем, пока не добьёшься полного слияния, так что начинаешь петь и мыслить, как он.
Во время сказания можно и соблюдать традицию, и добавлять что-то своё — одно не противоречит другому. Традиции свойственна живость и изменчивость. Каждый новый сказитель создаёт эпос заново, под себя. Ты вкладываешь свою душу, отдаёшь своё время, применяешь свойталант, тратишь свою жизнь. Ещё в аспирантуре, рассмотрев всего трёх сказителей, я увидел, что они сказывают каждый на свой манер.
И это и есть традиция. В этом её живучесть и привлекательность для всё новых и новых поколений творцов. Былинное слово не прекратится никогда Впервые я выступил по приглашению друга в декабре 2012 года в Челябинске.
Если тень улыбки едва коснётся его губ, то доброта и спокойствие воцарятся повсюду.
Для создания фона живописец использовал тёмно-коричневые оттенки, которые не вызывают тревогу, поскольку внимание сфокусировано на смуглом лице сказителя. В правом углу можно заметить освещённый участок стены, служащий для контраста. Мягкие тона переносят в атмосферу уюта и готовят к погружению в волшебный мир устного народного творчества. Иван Николаевич Крамской обладал уникальным талантом передавать настроение и характер людей с помощью портретов.
Он изображал простых людей, которые сохранили индивидуальность, а также позаботились о духовном развитии народа. Глядя на картину «Портрет сказителя былин», мы знакомимся с человеком, чья жизнь была посвящена тяжёлому труду и увлекательным историям о богатырях. Его портрет — напоминание о силе искусства.
Впечатлился способностями сказителя и Иван Крамской.
Пригласив его в свою мастерскую, художник создал удивительно человечный портрет Василия Петровича. На картине мы видим пожилого бородатого мужчину, сидящего вполоборота к зрителю. Седые волосы его слегка растрёпаны, лицо испещрено глубокими морщинами, а взгляд добрых ореховых глаз направлен куда-то вдаль. Худые плечи сказителя опущены, что придаёт его фигуре некоторую сутулость.
В целом герой кажется уставшим и измождённым. Так обычно выглядят крестьяне, всю свою жизнь занимавшиеся тяжёлым трудом. А ведь Василий Петрович, несмотря на широкую известность, до конца дней продолжал оставаться простым сапожником и вести натуральное хозяйство.
Кафтан — старый, ветхий, обветшалый. Подчеркните имена прилагательные, которые вы использовали в своём тексте. Определите разряд каждого прилагательного.
Сделайте вывод о том, какую роль играют имена прилагательные в текстах-описаниях.
Сочинение по картине и.н. крамского ,,портрет сказителя былин,,
На этой полотне, перед нами воссоздан образ древнего русского барда, певца и рассказчика народных эпических поэм. Особая черта этой картины — использование тёмных тонов и глубинных переходов между светлыми и темными участками. Такой метод создаёт эффект глубины и позволяет глазу зрителя погрузиться в мир древних былин и вместе с героем пережить его приключения. Сказитель былин изображён на полотне в объёмном и монументальном виде, отражая его значимость в русской культуре. Картина не является просто портретом, она переносит нас в другую эпоху и позволяет увидеть душу героя.
Необычная техника исполнения портрета сказителя былин — ещё одно великое достижение Крамского. Щедро использованные мазки создают эффект неровного и неровности на холсте.
Былинный репертуар ее невелик — всего 10 былин. Но тексты ее отличаются большим своеобразием. Если Рябинины были главным образом мастерами героического эпоса, то Н. Богданова особенно культивировала былины с романическим и семейно-бытовым содержанием о неудачной женитьбе Алеши Поповича, о Дунае, о Чуриле и неверной жене Пермяты и т.
В былинах Настасья Степановна тщательно разрабатывала диалоги и детали отдельных эпизодов, усиливала психологические моменты и художественные описания. Особенно разработана самая любимая ее былина — о Добрыне и Алеше, принадлежащая к лучшим обработкам этого сюжета. К первой четверти XX века относится сказительская деятельность третьего представителя славного рода сказителей Рябининых — Ивана Герасимовича Рябинина-Андреева, пасынка Ивана Трофимовича. Свое былинное знание Иван Герасимович унаследовал от отчима, с которым прожил до 23-летнего возраста. Впоследствии Иван Герасимович становится видным мастером эпического искусства. Записи, произведенные от Ивана Герасимовича в 1921 году, показали, что он воспринял эпический репертуар отчима почти полностью в его репертуаре отсутствовали только былины о Хотене и две исторические песни — об Иване Грозном и о Скопине.
У отчима перенял он и напевы, тоже восходящие к Трофиму Рябинину, и все характерные особенности исполнения. Иван Рябинин принадлежал, подобно отцу и деду, к представителям классического стиля былинного исполнения. Свои былины он всегда пел, и тексты их отличаются четким и чеканным ритмом. Все основные идейно- художественные особенности, которыми отмечены былины старших Рябининых, отличают и тексты Ивана Герасимовича: особое выделение героической линии и одновременно интерес и внимание к социальным моментам, четкость основного замысла и социальной идеи, строго выдержанные образы богатырей и их врагов, полнота и художественность описаний, стройность и ясность композиции. Рябинин-Андреев — чуткий и вдумчивый хранитель семейной эпической традиции. Вносимые им изменения выражались лишь в перемещении из одной былины в другую некоторых описаний, словесных формул, «общих мест», в некотором обновлении лексики, а также в заметном усилении диалога.
В основном же оставалось неизменным не только само сюжетное развитие былины, но и выработанная старшими Рябиниными художественная словесная ткань. Умер Иван Герасимович в 1926 году. Весь ее огромный репертуар 60 текстов былин и исторических песен был записан еще в 1900-е годы А. Марковым, когда сказительнице было 45 лет. Былинный репертуар А. Крюковой сложен и по своему составу, и по происхождению.
В нем отражены две местные традиции — Терского берега, откуда сказительница была родом, и Зимней Золотицы, куда она вышла замуж. Ее учителями на родине были главным образом мать и любимый дядя по матери — Ефим Стрелков; кроме того, она училась и от других стариков, а также от своих подруг. В Зимней Золотице, где исполнение былин было распространенным бытовым явлением, она перенимала былины от свекра Василия Леонтьевича, его брата Гаврилы и других стариков. Знание свое она пополняла и впоследствии, учась даже у своих дочерей — Марфы и Павлы. В то же время на состав и характер репертуара А. Крюковой несомненное влияние оказали публикации былин из других районов, проникавшие с конца XIX века в деревню в различных дешевых изданиях.
Будучи неграмотной, Аграфена Крюкова любила слушать чтение и усваивала новые былины или непосредственно из книги или от других сказителей в семье, которые пополняли свое былинное знание из книг.
Интересная деталь — одно из изображенных лиц на картине было написано с сына художника — Владимира. В центре группы воинов сидит облаченный в богатые одежды князь Игорь, а рядом с ним расположился его сын. Мальчику еще не приходилось участвовать в сражениях, однако вдохновленный эмоциональными сказаниями Баяна, он тоже готов ринуться в смертельный бой за родную землю. Старый казак за спиной юного наследника князя Игоря подпирает голову руками. Возможно, слушая Баяна, он вспоминает прошлые битвы, в которых участвовал. А вокруг русских воинов и слепого гусляра простирается русская земля, которую Васнецов решил изобразить панорамно, — небольшое озеро, река, лес… Порываемые ветром тучные облака на фоне серого неба привносят в картину дополнительное напряжение. Герой древнерусских былин Баян считался олицетворением умелого сказителя. Он часто упоминался в древнерусских писаниях. Этот колоритный любимый народом образ не оставил равнодушным и Васнецова.
В одноименной картине автор показал, как выкладывается из последних сил мудрый сказитель и вдохновитель воинов, настраивая их на предстоящую битву. Согласно народным сказаниям Баян прослыл прекрасным рассказчиком и с особой выразительностью повествовал о боевых сражениях. В «Слове о полку Игореве» он является главным персонажем. Васнецов поставил перед собой цель сделать собирательный образ народного сказителя. Художник умышленно изобразил Баяна в лаптях и тунике, подчеркнув тем самым его тесную связь с народом. Рассказчик одет в белоснежные одежды с языческими узорами. В руках он держит большие гусли. Вся его поза подчеркивает динамику происходящего — рот открыт, рука поднята вверх, седые волосы развиваются на ветру. Жестикулируя рукой, главный персонаж картины как бы подчеркивает масштабность своего выступления. Баян в своей песне взывает к древнерусским богам с просьбой защитить родную землю от несправедливости, прекратить распри и междоусобицы.
В то же время окружающие его бойцы изображены в подчеркнуто статичных позах. Возникает ощущение, что они буквально застыли, завороженные голосом оратора. Несмотря на то, что задача Баяна должна сводиться к обычному приободрению дружины перед боем, он выкладывается из последних сил. По-видимому, на следующий день воинов ожидает действительно судьбоносное событие, и Баян считает своим долгом напомнить слушателям о великой стойкости земли Русской, о способности побеждать даже после разгромных поражений. Образ князя Игоря наполнен грустью и сомнениями. События, изображенные на картине, происходят в период феодализма на Руси, из-за которого государство имело раздробленную и ослабленную структуру. Именно по этой причине войско Игоря не смогло дать достойный отпор половцам… Пройдет ещё немало времени, пока русские князья наконец поймут, что их сила в единстве. А пока на лицах воинов зритель видит горечь поражения и печальные думы, навеянные песнями и речами Баяна. Картина «Баян» является завершающим живописным произведением Васнецова, выполненным в его традиционном стиле. Полотно было закончено и представлено на обозрение другим художникам в 1910 году.
Работа вызвала неоднозначную реакцию в среде творческой интеллигенции. Некоторые известные художники, к примеру Нестеров, подвергли её серьезной критике и сочли закатом творчества Васнецова. Другие, такие как Брюсов, напротив, искренне восторгались полотном. В картине «Баян» Васнецов пытался передать духовное единство дружины и древнерусского сказителя, а также преемственность поколений на Руси. Это уникальное в своем роде живописное полотно с каждым годом приобретает для современного зрителя все большую ценность. Картина пропитана чувством глубокой любви к родной земле и уважением к её историческому прошлому. Толстого» Анализ стихотворения Ангел.
Крамского изображен сказитель былин, повидавший много на своем пути. Его мудрый, безмолвный взгляд говорит о его прожитой тяжелой жизни. Его морщинистые веки прикрывают внимательные и задумчивые глаза.
Сочинение крамского портрет сказителя былин 6 класс по картине
Он был настолько талантлив, что стал моделью для картины Ивана Крамского «Портрет сказителя былин». портрет сказителя былин, иван николаевич крамскойего морщинистые веки прикрывают внимательные и задумчивые глаза. следуемые далее надписи. иллюстрация андрея рябушкина. картина. СКАЗИТЕЛИ БЫЛИН ЗЕМЛИ РУССКОЙ Трофим Григорьевич Рябинин (Трофим Григорьевич Рябов) (1801(1801) — 1885) — олонецкий крестьянин, один из выдающихся сказ. В картине «Портрет сказителя былин» мастер хотел показать простого крестьянина с уникальной харизмой. На картине И. Н. Крамского изображен сказитель былин, повидавший много на своем пути. Главная Арт каталог Жанровая картина Былина.
Автор: дьячкова оксана николаевна,
Жанр: Портрет Год:1879 Стиль: Реализм Тип: Картина. копия картины В. Поленова «Сказитель былин Никита Богданов», выполнена вып. Майровым А., 2011 г., холст, масло, 25х30. Портрет сказителя былин В. П. Щеголенкова (картина) — Илья Ефимович Репин. По воспоминаниям сына Толстого сказитель молился часа по два — «3 лестовки». По воспоминаниям сына Толстого сказитель молился часа по два — «3 лестовки». Портрет сказителя былин.
Портрет сказителя былин В. П. Щеголенкова. 1879
Это хорошо видно по морщинам и бороде, что украшают этот образ. В глазах мы видим мудрость и опыт прожитой жизни, это говорит о том,что он много знает. Хотя с первого раза, можно подумать, что это опечаленный старче , похожий на волхва из старинных рассказов. Присмотревшись в сам образ, обратим внимания на тона в которых картина описана, это светло-коричневые оттенки, сделанные, вероятнее всего, под старину, что еще больше дополняет образ сказочного персонажа.
О непростом существовании свидетельствуют сюртук с заплатами, неопрятная причёска и неаккуратно подстриженная седая борода. Несмотря на бедность, сказитель продолжал заниматься творчеством и делиться историями со слушателями. Морщины на лбу и глаза, наполненные грустью, указывают на мудрого человека, который прошёл через испытания и остался преданным своему делу. Если тень улыбки едва коснётся его губ, то доброта и спокойствие воцарятся повсюду. Для создания фона живописец использовал тёмно-коричневые оттенки, которые не вызывают тревогу, поскольку внимание сфокусировано на смуглом лице сказителя. В правом углу можно заметить освещённый участок стены, служащий для контраста. Мягкие тона переносят в атмосферу уюта и готовят к погружению в волшебный мир устного народного творчества. Иван Николаевич Крамской обладал уникальным талантом передавать настроение и характер людей с помощью портретов.
И на картине мы видим человека , много знающего. Привлекает внимание и морщины на лице сказителя. Каждая передает накопленную мудрость, пережитые годы. По морщинистому лбу видно, что сказитель неоднократно хмурился в глубоких думах. Еле открытые веки с глубокими бороздами под глазами характеризуют недосыпание, глубокую усталость мудреца. Поза, в которой сидит сказитель, передает его принадлежность к народу. Понимаем мы это и по одежде. Изношенный кафтан работящего, бедного человека весь в заплатках, значит, некому о нем позаботится. Печаль, выраженная на лице, подкреплена годами одиночества. Сочинение: описание картины В. Сурикова "Взятие снежного городка", Народные гуляния глазами художника "Взятие снежного городка" - одна из самых оптимистичных картин русской живописи и единственная картина... Сам художник очень любил эту свою картину Сочинение: описание картины В. Крамской не зря правдиво изобразил образ сказителя. Смотря на портрет, мы понимаем, каким тяжелым трудом было собирание устного народного творчества. Наконец, высшие слои общества обратили внимание на самобытность и уникальность народной традиции. Пристальное внимание к фольклору во всех проявлениях подогревали и композиторы «Могучей кучки», и Художники-передвижники, и творчество В. Андреева, который в 1888 году вывел народные инструменты на профессиональную сцену. В это время начинают активно собирать сказки, записывать былины, композиторы и этнографы осуществляют первые фольклорные экспедиции, стремясь сохранить то, что веками передавалось лишь из уст в уста. Появились и новые культурные герои, которые являлись трансляторами народного творчества. Эти самородки, абсолютно безграмотные, но обладавшие прирожденным талантом, вызывали восхищение и уважение образованной публики. К таким исключительным людям из народа причислялись и сказители былин, и одним из известных личностей был Василий Петрович Щеголенок. Но вернемся к герою. Монотонную работу, такую как сапожное ремесло, Василий Петрович пытался разнообразить, рассказывая нараспев былины. Этому он научился у своего отца и дяди-инвалида, у них же позаимствовал и репертуар. Обладая феноменальной памятью, Щеголенок знал множество сказок и баллад, героями которых были богатыри, Садко, Иван Грозный, Хотен Блудович. Многие собиратели фольклора считали его варианты былин вкупе с исполнением лучшим среди всех сказителей былин. Василий Петрович успел познать и профессиональную сцену — были организованы его выступления в Петербурге, Москве, а в 1879 году он, по приглашению Льва Толстого, месяц гостил в «Ясной поляне». Писатель лично записывал за сказителем былины, и как минимум шесть его произведений основаны на рассказах рассказчика-самородка. Каким же видим мы его на портрете Крамского? Без сомнения, это очень работящий человек, чью жизнь легкой не назовешь. Бедная одежда, требующая починки, неаккуратно подстриженная борода подчеркивают нищету героя. Действительно, сказители былин по сути занимались попрошайничеством, путешествую по деревням со своими историями. Как обычно, живописец выделяет лицо своего героя — именно его должны рассматривать зрители. А между тем, взгляд от лица сказителя действительно невозможно отвести. Морщинистый лоб выдает в нем ум, глаза хоть грустны, но в них читается и мудрость, и достоинство. Губы героя, кажется, могут выразить любую эмоцию — еще мгновения и кончики поползут вверх, превратив морщинистое лицо в приветливое и доброжелательное, или же, наоборот, старик еще больше насупится и нахмурится, чтобы рассказать о чем-то драматическом и напряженном. Глубокое уважение, восхищение героем выражает этот портрет, вместе с правдивым повествованием. Без сомнения, чудесное произведение тонкого, чуткого портретиста Крамского… 14 стр. Поэтому, картина А. Венецианова заслуживает особого внимания. Ведь «Захарка» — это и портрет, и история, которую нам поведает натура, со своим... Но взгляд ребенка совсем не детский, он серьезен и смышлен, развит не по годам. Такой «маленький мужичок». Дело происходит зимой. Меховая шапка и рукавицы мальчугану... Сочинение по картине н н крамского портрет сказителя былин Садко. Сразу видно, что он замечает все детали. Правда, серьезно писать картину Васнецов начнет только в1.
Каким же видим мы его на портрете Крамского? Без сомнения, это очень работящий человек, чью жизнь лёгкой не назовёшь. Бедная одежда, требующая починки, неаккуратно подстриженная борода подчёркивают нищету героя. Действительно, сказители былин по сути занимались попрошайничеством, путешествую по деревням со своими историями. Как обычно, живописец выделяет лицо своего героя — именно его должны рассматривать зрители. А между тем, взгляд от лица сказителя действительно невозможно отвести. Морщинистый лоб выдаёт в нём ум, глаза хоть грустны, но в них читается и мудрость, и достоинство. Губы героя, кажется, могут выразить любую эмоцию — ещё мгновения и кончики поползут вверх, превратив морщинистое лицо в приветливое и доброжелательное, или же, наоборот, старик ещё больше насупится и нахмурится, чтобы рассказать о чём-то драматическом и напряжённом.