Старые добрые советские мультики. 18 Октября 2022. рассказывает о 7 мультфильмах студии «Союзмультфильм», которые в своё время получили сиквелы. РИА Новости. «Нашим старым добрым мультфильмам 40—50 лет. За это время изменилось всё. Старые добрые мультики советского времени предоставляются зрителям для бесплатного просмотра в хорошем качестве.
Мультфильмы на войне
- 20 лучших советских мультфильмов
- Виртуальный экскурс в историю новогодних мультфильмов "Старый добрый Новый год!"
- «Ну, погоди!» (2005—2006)
- Шедевры «Союзмультфильма»: история создания золотой коллекции и новинки
- «Умка на елке» (2019)
Все советские мультипликационные фильмы
Начался творческий кризис. Фильмы за счёт Видова были переведены и озвученные актёрами Голливуда. Успех был оглушительным, а Чебурашка даже стал любимым мультипликационным героем в Японии. Однако чиновники обвинили Видова в том, что он наживается на культурном наследии страны. После этого студия побывала в руках криминальных структур и под конец оказалась на грани банкротства. В 1999 году «Союзмультфильм» был акционирован.
С 2004 года студия получила новое оборудование. Началось возрождение. Часть из них относится к «золотому фонду» мировой анимационной классики. Шедевры «Союзмультфильма» собрали более 400 международных наград и призов, а мультфильмы широко известны и любимы детьми во всём мире. Так, анимационный фильм «Пластилиновая ворона» получил Гран-при на Всесоюзном фестивале фильмов в 1981 году, а «Снежная королева» с 1957 по 2011 регулярно берёт премии и награды на всех международных фестивалях Италия, Франция, Польша, Марокко.
С долгами «Союзмультфильм» рассчитался и вновь выпускает мультики, которые нравятся детям во всём мире. Впрочем, и старые мультфильмы не забыты. В планах студии реставрация картин из «золотого фонда»: убрать картинки с дрожанием, мелькающие точки и пятна и снова запустить в кинотеатры.
Не уверен, что современные дети согласятся смотреть. Понравилась история с мыльными пузырями.
Ротоскопия или фотоперекладка представляла собой съемку живого актера, который выполнял необходимые действия персонажа, а затем на анимационном диске плёнка покадрово перерисовывалась с мельчайшими нюансами — так получалось «правильно», пропорционально и достоверно воссоздать движения персонажа. Кроме того, решалась проблема синхронизации звука и музыки тогда в мультфильмах много пели и танцевали. Малейшие ошибки портили картинку, вызывая рассинхронизацию. Однако ротоскопия позволила одним выстрелом убить много зайцев — прорисовка и действия персонажей стали натуралистичнее, качество изображения позволяло героям действовать в кадре активнее, а главное — действие стало зрелищнее. Сам Флейшер начал постепенно отходить изобретённого им метода после 1924 года, на начало 1930-х ротоскопия казалась уходящим в прошлое приёмом. Его оставляли разве что для сложных в динамическом плане сцен — танцы или сражения, а также часто для человеческих персонажей, когда они контактировали с волшебным миром и его обитателями, чтобы подчеркнуть контраст. В 1934 году истёк патент Флейшера на ротоскопию, с тех пор её разрешили использовать любым студиям без проблем. Тогда же и обозначилась ниша этого метода — изображение человеческих персонажей. И, тем более, смотреть такое в полном метре Мультипликация на западе почти полностью стала ориентироваться на детскую аудиторию, причём в ней преобладали антропоморфные звери-персонажи — Микки Маус, Баггз Банни, Том и Джерри и другие, которые не нуждались в ротоскопии. Казалось бы, ротоскопия окончательно должна была отмереть, но этому помешал один человек, и легко догадаться кто… конечно, Уолт Дисней! Ротоскопия оказалось более живучей, чем предполагали Диснею надоело оседать на обочине жизни, делая короткие шаблонные мультики, он хотел чего-то большего — эпичных творений для полного метра, чтобы заполнять кинотеатр одним мультфильмом раньше мультфильмы демонстрировали перед основным показом или по нескольку отдельным сеансом , и взрослым тоже было их интересно смотреть. Короче, полноценный семейный досуг. За четыре года создали и первый шедевр — «Белоснежка», где гномов нарисовали обычной мультипликацией, а Белоснежку и принца — при помощи ротоскопии. Отдельные приемы ротоскопии позволили создавать произведения с животными, когда им не придавался антропоморфный вид, как например в другом хите студии — «Бэмби». Студия Дисней использовала настоящих животных, где аниматоры долго набивали руку, срисовывая повадки и движения настоящих оленей. В послевоенных мультфильмах всё больше использовали альтернативные решения, но полностью отойти от ротоскопии не получалось — «Золушка», «Алиса в стране Чудес». После того, как Уолт Дисней отошел от мультипликации и полностью переключил внимание на тематические парки, в 1960-е его аниматоры постепенно начали отходить от этого метода. Первыми ласточками новой эпохи стали «101 далматинец» и, особенно, «Книга Джунглей», вышедшая после смерти Диснея. В этой же технике он создавал мультфильмы «Все псы попадают в рай» и «Американский хвост», хотя, как раз там все персонажи были животными. Отдельно, конечно, стоит рассказать про Ральфа Бакши — аниматора, творчество которого либо боготворили, либо ненавидели.
Истории с участием дружелюбного кота Леопольда, смешного Винни-Пуха и проказливого Карлсона навсегда останутся в наших сердцах. Однако советская мультипликация не ограничивалась только такими проектами. Нередко советские мультипликаторы снимали довольно пугающие мультфильмы, в которых преобладали серые тона и безумно странные а иногда и откровенно страшные сюжеты. При этом их беспрепятственно включали в детские телевизионные программы и без ограничений показывали по телевизору. Вероятно, в те времена никто особо не боялся травмировать детскую психику или просто не задумывался об этом. Вполне возможно, что вам в детстве тоже встречались такие мультфильмы или вы их увидели совсем недавно. Помните, как после их просмотра оставалось странное ощущение растерянности и непонимания? Неудивительно, ведь многие из них рассказывают о серьёзных и даже тяжёлых темах. Однако не исключено, что вам, напротив, понравилось такое безумие и вы получили от него настоящее удовольствие. Ниже представлен список советских мультфильмов, которые будет страшно смотреть не только детям, но и взрослым. Сюжет повествует о мужике, который однажды нашёл клад. У героя была болтливая жена, поэтому он очень сильно опасался, что о ценной находке станет кому-нибудь известно. Поэтому мужик придумал хитрый план, который должен был заставить её замолчать. В мультфильме полно пугающих и даже жутких метафор. Отдельного внимания заслуживает тревожная музыка. Она менее пугающая, но тоже заслуживает нашего внимания. История рассказывает о бестолковом косолапом, который залез на пасеку и случайным образом застрял лапой в улье. Кажется, единственной задачей создателей было напугать всех, кого только можно.
«Забинтуйте им руки». Зачем делают ремейки советских мультфильмов?
Цветокоррекция тоже очень сильно отличается от того, что было 50 лет назад... Никуда от слова «современно» нам не деться и не уйти», — сказала она в эфире радиостанции «Говорит Москва». При этом Слащёва обратила внимание, что новый мультсериал «Простоквашино» — лидер по показам на детских телеканалах. За год его просмотрели более 200 млн раз.
Ранее в 2020 году на 75-летие победы в Великой Отечественной войне киностудия опубликовала мультфильм «Сказка о царе Салтане», созданный в 1943 году. Какие мультфильмы снима ли при Сталине Киностудия «Союзмультфильм» была основана в 1936 году, в нее объединились мелкие коллективы аниматоров из других студий. Советская анимация военных и послевоенных лет была основана на мультфильмах Уолта Диснея диснеевского Микки-Мауса показали на Московско м кинофестив але в 1934 году. К 1952 году аниматорам удалось создать советский аналог диснеевской многоплановой камеры, который позволяет делать глубинные наезды и фокусировать либо размывать разные планы. Для достижения высокого реализма движений в некоторых случаях использовалось ротоскопирование — покадровая анимация.
В 2022 году на Reddit опубликовали любопытный пост сейчас он уже удалён. И действительно, на первый взгляд цветовая гамма и некоторые образы из «Евы», вышедшей гораздо позже, подозрительно напоминают те, что были в советском мультике. Мало того, при желании в нём несложно найти гигеровского Космического жокея! Тарасов точно опередил своё время, хотя темы в «Возвращении» подняты куда более житейские и простые. Люди объединяются, чтобы спасти и вернуть домой спящего в своём корабле космонавта. Мультфильм идёт всего десять минут, но успевает поговорить о гуманизме, человеколюбии, взаимопомощи, а ещё щедро отсыпать отборного космического абстракционизма. Несмотря на сходство названий, тарасовский «Контракт» 1985 сильно отличается от своего собрата «Контакта» стилистически и сюжетно. Это экранизация одноимённого фантастического рассказа Роберта Силверберга также известен под названиями «Честный контракт» и «Кредитная лавка компании» , едко высказывающаяся на тему капитализма. По сюжету главный герой высаживается на враждебной планете, выполняя заказ крупной корпорации. Там он встречает агрессивных инопланетян, но его спасает торговый робот, который представляет конкурирующую компанию. Человек и робот объединяются против невидимой руки рынка и даже становятся друзьями. Мультфильм вышел очаровательным и стильным, а особый шарм ему придаёт песня Эллы Фицджеральд «Air Mail Special». В 1988 году Тарасов выпустил «Перевал» — экранизацию романа Кира Булычёва «Посёлок» точнее, его первой части. Если «Шкатулка с секретом» была советской «Жёлтой подводной лодкой», то «Перевал» больше смахивает на «Стену» Pink Floyd. Земной звездолёт совершил аварийную посадку на неисследованной планете. Из-за утечки радиации команда в спешке покинула борт, не захватив с собой никакой техники и необходимых для жизни вещей. Колонисты поневоле начинают выживать во враждебном мире при помощи подручных средств. Вылазки к кораблю раз за разом проваливаются, и оставшийся за опасным перевалом звездолёт становится далёкой недосягаемой мечтой. Вот уже выросло поколение людей, которые не знают другой жизни кроме инопланетной, и именно они отправляются в очередной поход к цивилизации. Художником-постановщиком мультфильма выступил доктор математических наук Анатолий Фоменко. Его выдающаяся графика превратила линейный приключенческий сюжет в артхаусный видеоклип — под такой умопомрачительный видеоряд не стыдно было бы включить композиции любого солидного психоделик-рок-коллектива. К сожалению или к счастью, их там нет, зато есть в меру патетичная песня Александра Градского «Театр». Булычёву не понравился готовый мультфильм, потому как во главу угла в нём ставилась форма, а не содержание. Зато какая форма! Не все советские космические мультики были такими серьёзными и суровыми, как работы Владимира Тарасова. Литовское «Бермудское кольцо» 1988 Ильи Березницкаса — забавная зарисовка на тему объединяющей силы спорта почему-то баскетбола. По сюжету инопланетян в крайней степени впечатляет случайно попавший к ним баскетбольный мяч, и они устраивают товарищеский матч с землянами. В мультфильме сочетались фрагменты живых съёмок и карикатурная анимация в духе студии «Пилот». Зрелище получилось лёгкое и непритязательное, и может, именно поэтому мультфильм не стал особо известным. Говорящие рыбы и атомные бомбы Несмотря на огромное количество талантливых и смелых советских авторов, при словах «психоделические мультики» первым приходит на ум Роберт Саакянц, точнее, мультфильмы студии «Арменфильм». Саакянц был заядлым битломаном и убеждённым хиппи, и команда соратников по студии подобралась ему под стать. В интернете любят шутить, что знаменитые советские экспериментаторы внесли вклад в психологические травмы особо впечатлительных детей, но правда в том, что вклад в историю мультипликации они внесли куда больший. Самые известные мультики «Арменфильма» — экранизации армянских сказок в жанре «комического сюрреализма», но не все знают, что талантливые аниматоры студии снимали не только их. Он снят по мотивам сказки Ованеса Туманяна которая называется просто «Говорящая рыба». По сюжету старик ловит говорящую рыбу, но жалеет её и отпускает обратно в море. Вскоре он встречает чудище по имени Ээх что за день у пожилого трудяги! Образы в мультфильме текучие, изобретательные и ни на что не похожие, они надолго врезаются в память и заставляют гадать, что же это было за чудо. Конечно, одним таким мультиком Саакянц не ограничился.
Здесь вы можете бесплатно посмотреть мультфильмы онлайн, а также скачать мультики для просмотра на компьютере или телевизоре. Мы собрали для вас коллекцию мультфильмов советских времен и не только. Самые лучшие мультики из вашего детства! Коллекция мультфильмов постоянно пополняется новыми и старыми мультиками. Впервые здесь?
Все советские мультипликационные фильмы
Старые советские мультфильмы расскажут малышам о дружбе и верности, научат прислушиваться к старшим и просто повеселят. Кроме того, первые мультфильмы были отнюдь не детские – они были посвящены мировой революции, высмеиванию священников и буржуазии. Смотрите видео на тему «Старые Мультики Которые Все Забыли» в TikTok. Список топ-15 советских мультфильмов составлен на основе мнения журналистов КП. В преддверии 2022 года мы предлагаем нашим читателям устроить мультмарафон по старым добрым советским новогодним мультикам.
Список папок
- Советское кино для детей
- Мультфильмы СССР ☭
- 7 продолжений культовых советских мультфильмов
- 100 лучших советских мультфильмов
Старинный мультфильм
Россиянам покажут мультфильмы времен Сталина: какие, когда выйдут на экран. Ниже приведен список известных мультфильмов студии «Союзмультфильм», отсортированный по времени создания. Постер к фильму Старая, старая сказка 1968. * МУЛЬТФИЛЬМЫ РОССИИ И СССР (в ЛЬТФИЛЬМ). Чтобы сделать десятиминутный мультфильм, режиссер Эдуард Назаров несколько месяцев в Институте этнографии Академии наук в Киеве слушал старые фольклорные записи.
Россиянам покажут мультфильмы времен Сталина: какие, когда выйдут на экран
Ротоскопия или фотоперекладка представляла собой съемку живого актера, который выполнял необходимые действия персонажа, а затем на анимационном диске плёнка покадрово перерисовывалась с мельчайшими нюансами — так получалось «правильно», пропорционально и достоверно воссоздать движения персонажа. Кроме того, решалась проблема синхронизации звука и музыки тогда в мультфильмах много пели и танцевали. Малейшие ошибки портили картинку, вызывая рассинхронизацию. Однако ротоскопия позволила одним выстрелом убить много зайцев — прорисовка и действия персонажей стали натуралистичнее, качество изображения позволяло героям действовать в кадре активнее, а главное — действие стало зрелищнее. Сам Флейшер начал постепенно отходить изобретённого им метода после 1924 года, на начало 1930-х ротоскопия казалась уходящим в прошлое приёмом. Его оставляли разве что для сложных в динамическом плане сцен — танцы или сражения, а также часто для человеческих персонажей, когда они контактировали с волшебным миром и его обитателями, чтобы подчеркнуть контраст. В 1934 году истёк патент Флейшера на ротоскопию, с тех пор её разрешили использовать любым студиям без проблем.
Тогда же и обозначилась ниша этого метода — изображение человеческих персонажей. И, тем более, смотреть такое в полном метре Мультипликация на западе почти полностью стала ориентироваться на детскую аудиторию, причём в ней преобладали антропоморфные звери-персонажи — Микки Маус, Баггз Банни, Том и Джерри и другие, которые не нуждались в ротоскопии. Казалось бы, ротоскопия окончательно должна была отмереть, но этому помешал один человек, и легко догадаться кто… конечно, Уолт Дисней! Ротоскопия оказалось более живучей, чем предполагали Диснею надоело оседать на обочине жизни, делая короткие шаблонные мультики, он хотел чего-то большего — эпичных творений для полного метра, чтобы заполнять кинотеатр одним мультфильмом раньше мультфильмы демонстрировали перед основным показом или по нескольку отдельным сеансом , и взрослым тоже было их интересно смотреть. Короче, полноценный семейный досуг. За четыре года создали и первый шедевр — «Белоснежка», где гномов нарисовали обычной мультипликацией, а Белоснежку и принца — при помощи ротоскопии.
Отдельные приемы ротоскопии позволили создавать произведения с животными, когда им не придавался антропоморфный вид, как например в другом хите студии — «Бэмби». Студия Дисней использовала настоящих животных, где аниматоры долго набивали руку, срисовывая повадки и движения настоящих оленей. В послевоенных мультфильмах всё больше использовали альтернативные решения, но полностью отойти от ротоскопии не получалось — «Золушка», «Алиса в стране Чудес». После того, как Уолт Дисней отошел от мультипликации и полностью переключил внимание на тематические парки, в 1960-е его аниматоры постепенно начали отходить от этого метода. Первыми ласточками новой эпохи стали «101 далматинец» и, особенно, «Книга Джунглей», вышедшая после смерти Диснея. В этой же технике он создавал мультфильмы «Все псы попадают в рай» и «Американский хвост», хотя, как раз там все персонажи были животными.
Отдельно, конечно, стоит рассказать про Ральфа Бакши — аниматора, творчество которого либо боготворили, либо ненавидели.
Заяц и Волк из «Ну погоди! Когда хозяева выгоняют старого Пса из дома, Волк берется помочь ему восстановить репутацию и вернуться на прежнее место. Пёс в долгу не остается и придумывает способ отблагодарить Волка.
История повествует о дружбе не по годам самостоятельного мальчика Дяди Фёдора с котом Матроскиным и псом Шариком. Все попытки мышей навредить коту, как правило, терпят крах. Мультфильм рассказывает о дружбе и приключениях маленького мальчика и некоего человечка с пропеллером на спине по имени Карлсон.
Старые, добрые, советские мультики ни с чем не сравнятся, мультики на которых выросло не одно поколение детей. Старые, добрые мультики, в отличие от современных, зацензуренные, и их можно показывать детям с уверенностью, что их психика не испортится. Старые, добрые, советские мультфильмы не теряют своей актуальности и популярности и в наше современное время.
Для удобства поиска по каталогу мультфильмов есть инструкция , в которой описано, как легче всего найти нужный мультик в каталоге. Ко всем мультфильмам прилагаются картинки - кадры из мультика, а к некоторым - песенки и просто музыка в формате MP3. Онлайн просмотр мультфильмов Для всех мультфильмов доступна возможность онлайн просмотра прямо на сайте! Если вы самостоятельно не смогли найти нужный мультфильм в каталоге, то у нас на сайте имеется форум , там можно попросить найти мультфильм для скачивания и просмотра, либо узнать о нем необходимую информацию.
В нашем форуме можно также поискать и иностранные мультфильмы.
15 отличных советских мультфильмов, которые вы наверняка не смотрели. Или забыли про них
Главная» Новости» Мульт новости. Смотрите видео на тему «Старые Мультики Которые Все Забыли» в TikTok. * МУЛЬТФИЛЬМЫ РОССИИ И СССР (в ЛЬТФИЛЬМ).
13 лучших телеграм каналов про советские мультики
Современный киноязык быстрее, больше событий происходит за минуту повествования. Цветокоррекция тоже очень сильно отличается от того, что было 50 лет назад... Никуда от слова «современно» нам не деться и не уйти», — сказала она в эфире радиостанции «Говорит Москва». При этом Слащёва обратила внимание, что новый мультсериал «Простоквашино» — лидер по показам на детских телеканалах.
В том же году Юрий Желябужский снял первый кукольный мультфильм — "Приключения Болвашки". Это направление далее продолжит Мария Бендерская, выпустив фильмы "Мойдодыр" и "Приключения китайчат".
Еще одним важным мультфильмом стал "Самоедский мальчик", снятый Зинаидой и Валентиной Брумберг и Ольгой и Николаем Ходатаевыми в 1928 году. Это семиминутная история жизни идеального советского гражданина — мальчика Чу. Фильм интересен тем, что в нем были использованы образы самобытного изобразительного искусства северных народов. Литературные образы на экранах С приходом революции развитие отечественной мультипликации остановилось, но в советское время расцвело вновь. В 1920-е годы мультипликация начинает активно заимствовать литературные образы и идеи.
Первым звуковым анимационным фильмом стала "Почта" Михаила Цехановского — экранизация одноименной книжки Самуила Маршака. Шедевры "Союзмультфильма" 10 июня 1936 года в Москве была основана киностудия "Союзмультфильм", ставшая любимой для нескольких поколений. В период Великой Отечественной войны в студии был небольшой простой, однако сразу же после победы в войне "Союзмультфильм" снимает серию мультфильмов, отличавшихся высокой степенью реализма.
Здесь, судя по всему, сюжеты новые, значит просто новый мультфильм, с новыми сюжетами и героями. Почему бы и нет? Что выдумывать-то? Этот мультфильм способен причинить зрителям лишь счастье и веру в светлое завтра, а заодно показать, что петь может кто угодно, и никакие отговорки про наступившего на ухо медведя не помогут. Сиквела мультфильм дожидался 4 года, там можно разглядеть множество пасхалок и просто насладиться продолжением от тех же создателей.
Однако, немногие зрители знают, что существует и третья часть, которая может шокировать неподготовленного зрителя. Речь идёт о мультфильме «Новые бременские» и появился он в нулевые. Сюжет же мультфильма является отражением… 90-х. Вот так вот, если кто-то начнёт говорить «раньше было лучше», покажите человеку этот мультфильм — сразу забудет о «раньше» раз и навсегда. Данную ленту из-за обновлённого образа Атаманши с сомнением можно позволить смотреть детям без компании взрослых. У Трубадура и Принцессы, кстати, родился сын — тут вновь раскроется проблема отцов и детей. В то время как Король страдает в одиночестве. В общем, наполнение у мультфильма бомба, а как она взорвётся, нужно проверять самостоятельно.
И ещё раз мультфильм. Да, полнометражных их три. Одноимённый вышел в 1975 году и там совсем непривычный вид у персонажей. Через три года появились знаменитые «Трое из Простоквашино». В 1980 году случились уже «Каникулы в Простоквашино», а следом пришла и «Зима в Простоквашино». Ну, а потом… Мультсериал, начало которому положили в 2018 году, и называется он просто — «Простоквашино» , чтобы ни с одной из предыдущих версий не спутать. Дядя Фёдор в мультсериале обзавёлся сестрой у которой по недосмотру другое отчество, а создатели решили, что можно не исправлять ошибку, пусть уж будет так и настоящей няней. Его быт насыщенный даже для умудрённого опытом городского жителя.
В Простоквашино вечно что-то происходит, хотя сам Фёдор уже находится скорее на вторых ролях, чаще всего в кадре появляется Матроскин, Шарик и Печкин — у них отлично получается создавать сюжеты на ровном месте. Реакция на сиквел у зрителей самая разная.
Можно даже сказать, что в мультфильме присутствуют некоторые элементы старых добрых ужастиков. Мультипликационная картина полна жутких моментов, она впечатляет ужасными образами монстров и полной атмосферой безысходности.
В его снах обитают различные звери и творят что-то неведомое. Желаете окунуться в неописуемое безумие? Тогда вам обязательно нужно это увидеть. Он погружает нас в историю землян, которые потерпели крушение на космическом корабле.
Они всеми силами пытаются адаптироваться к новой реальности, но у них не особо это получается. В дальнейшем люди занялись прицельным истреблением прекрасных птиц, чтобы раздобыть перья и сделать из них модные головные уборы. Внезапно главная героиня сама превращается в белую цаплю. Мультфильм на протяжении всего повествования держит в напряжении.
А печальная концовка и вовсе заставляет почувствовать невероятное смятение и опустошение. Крот и яйцо» 1987 Союзмультфильм Мультик нарисован в ярких и приятных тонах. Его начало не вызывает никакого отторжения. Однако тут основной ужас заключается в сюжете — крот общается с ещё не вылупившимся птенцом через скорлупу яйца.
Двое рассуждают на различные философские темы, им весело в обществе друг друга. В конце мультфильма крот хладнокровно съедает своего нового друга и уходит прочь. Минималистичная рисовка и постоянное напряжение от наблюдаемой погони заставляют серьёзно понервничать. Органчик» 1991 Союзмультфильм Мультфильм снят по классической повести Салтыкова-Щедрина.