Он автор нового мюзикла «Каприз императрицы», чья премьера состоялась в конце сезона. 30 мая в Московском театре оперетты – “Каприз императрицы”, мюзикл, посвященный эпохе Елизаветы Петровны. "Каприз императрицы".
Коротко о главном
- В Театре оперетты впервые покажут мюзикл Максима Дунаевского "Каприз императрицы" - ТАСС
- Еще больше в Telegram
- Мюзикл каприз императрицы
- Первой постановкой сезона стал мюзикл Максима Дунаевского «Каприз императрицы»
Билеты на Каприз императрицы
Благодаря синхронной работе мастеров по свету, публика в зале, кажется, даже чувствует аромат утренней росы. А какой фейерверк устраивает Ломоносов на дворцовом маскараде! Костюмы в «Капризе императрицы» - произведение искусства! Сказать, что это красиво, не сказать ничего: роскошные бальные платья и камзолы, самобытные русские сарафаны и кокошники, стилистика хохломы и гжеля…Изысканные и изящные наряды, в которых досконально продумана каждая деталь, могут стать музейными экспонатами - их хочется пристально рассматривать, изучая всё новые и новые нюансы!
Голову её Величества Императрицы украшает, конечно же, корона Российской империи, а в сцене маскарада, когда женщины переодеваются в мужские платья, а мужчины - в женские, наряд Елизаветы Петровны венчает роскошная «шляпка» в форме корабля, символе российского флота и могущества, которое создано её Великим отцом, Петром Первым! Политические шутки о многовековых отношениях России и Европы и отношения Императрицы с послами, изящно интегрированные в действие, в виду сегодняшних событий принимают особый смысл и вызывают особо бурную реакцию публики, которая единогласно аплодирует Российскому величию! Тема импортзамещения сейчас не менее актуальна, чем в 18 веке: «Только пусть Европа знает - русский долго запрягает, Зато ездит быстро!
Не будет раскрывать интригу, но скажем лишь, что этот порцелан покорит всех и запомнится навсегда. Торжество науки и интеллекта, триумф добра, любви и справедливости, русской сноровки и смекалки! В ближайшие месяцы «Каприз императрицы» будет удовлетворён 28 сентября, 6 и 25 октября.
При дворе Елизаветы Петровны гостила корреспондент Бурулева Юлия Фотографии - пресс-служба Московского театра оперетты.
Авторы либретто Владимир Трифонов и Дмитрий Иванов на основании исторического сюжета о создании российской «посуды королей» придумали свою интригующую версию событий двухсотлетней давности, которая сегодня звучит весьма современно. В ней рассказывается о загадочной русской душе, о преданности Отечеству и, конечно, о любви, вечном двигателе науки, творчества и жизни.
У авторов получилась комедия, в которой историю появления русского фарфора сопровождают придворные интриги, трогательная любовная история и добродушный юмор. Зрители увидят изысканные костюмы придворных дам и господ, усеянные золотым шитьем, пышные парики, изготовленные по моде того времени, настоящий праздничный фейерверк, великолепные танцы, роскошные интерьеры и, конечно же, «Собственный сервиз» императрицы Елизаветы, скрупулёзно воссозданный специально для спектакля.
Столкнувшись с недобросовестностью шарлатанов-иностранцев, она поручила это секретное дело двум русским гениям — Дмитрию Виноградову и Михайло Ломоносову. Авторы либретто Владимир Трифонов и Дмитрий Иванов на основании исторического сюжета о создании российской «посуды королей» придумали свою интригующую версию событий двухсотлетней давности, которая сегодня звучит весьма современно.
В ней рассказывается о загадочной русской душе, о преданности Отечеству и, конечно, о любви, вечном двигателе науки, творчества и жизни.
Каприз императрицы. Мосоперетта. 01.11.2022.
Режиссер Т. Константинова о премьере мюзикла М. Дунаевского "Каприз императрицы" Скачать. В основе мюзикла – история создания русского фарфорового производства при императрице Елизавете Петровне. 30 мая в Московском театре оперетты – “Каприз императрицы”, мюзикл, посвященный эпохе Елизаветы Петровны. Новый мюзикл Максима Дунаевского «Каприз императрицы» покажут 10 июня в Московском театре оперетты.
❤ Новый мюзикл — «Каприз императрицы»!
Удались композитору танцевальные и хоровые эпизоды, в частности, хоры «Веселый карнавал» и «Белое море», хор и танцы студентов в первом акте, полонез Елизаветы со свитой, номер «Птица Гамаюн». Впрочем, в сольных номерах попадаются и мало оригинальные, типично «мюзикловые», вроде монолога Виноградова. Визуальная сторона спектакля весьма впечатляюща. Сценограф Сергей Новиков создал красивое и эффектное зрелище своими декорациями и яркими костюмами, изобретательно стилизованными под «галантную эпоху». Особо хочется выделить первый костюм Елизаветы мужской — как любила одеваться «веселая императрица» и женский, в который наряжен на карнавале Собакин.
Зрелищности спектакля способствует динамичный и остроумный видеоконтент автор Алексей Борискин , и выразительная световая партитура художник по свету Александр Сиваев. Впечатляет в спектакле уровень актерских работ. Начать следует с Александра Бабенко, ибо его Шут стал камертоном и лейтмотивом всего действия. Артист проводит эту сложную роль, включающую танцы и пластику на грани акробатики, на едином дыхании, как бы не замечая технические трудности прихотливого сценического рисунка.
И при этом Шут а скорее, скоморох! Бабенко — живой и обаятельный персонаж. Елена Зайцева — Елизавета — играет царственную особу броско, уверенно и с определенным юмором, глядя на свой образ как бы «со стороны» один из принципов школы Вахтангова. Значительное место в пьесе отведено старому князю Собакину.
Авторы либретто Владимир Трифонов и Дмитрий Иванов на основании исторического сюжета о создании российской «посуды королей» придумали свою интригующую версию событий двухсотлетней давности, которая сегодня звучит весьма современно. В ней рассказывается о загадочной русской душе, о преданности Отечеству и, конечно, о любви, вечном двигателе науки, творчества и жизни.
Режиссёр-постановщик спектакля — заслуженная артистка России Татьяна Константинова, балетмейстер-постановщик — заслуженная артистка России Ирина Корнеева, получившая известность в России и за её пределами как хореограф мюзиклов «Монте-Кристо», «Граф Орлов», «Анна Каренина». Художником-постановщиком стал Сергей Новиков, знакомый зрителям по спектаклю «Куртизанка». По материалам ТАСС.
Авторы либретто Владимир Трифонов и Дмитрий Иванов на основании исторического сюжета о создании российской «посуды королей» придумали свою интригующую версию событий двухсотлетней давности, которая сегодня звучит весьма современно. В ней рассказывается о загадочной русской душе, о преданности Отечеству и, конечно, о любви, вечном двигателе науки, творчества и жизни.
Билеты на Каприз императрицы
"Каприз императрицы", режиссер-постановщик Татьяна Константинова. "Знай наших" Посмотрела новый мюзикл Московской Оперетты "Каприз императрицы" Максима Дунаевского. Премьера состоялась в июне 2022 года. Сюжет простой, основан на исторических событиях. 30 мая в Московском театре оперетты – «Каприз императрицы», мюзикл, посвященный эпохе Елизаветы Петровны. Михайло Ломоносов. Цена билетов на мюзикл «Каприз императрицы» в театре оперетты в Москве 3 ноября и 3 декабря 2023 года от 1500 до 5900 рублей. Цена билетов на мюзикл «Каприз императрицы» в театре оперетты в Москве 3 ноября и 3 декабря 2023 года от 1500 до 5900 рублей. Каприз императрицы мюзикл театр оперетты. Оперетта Императрица.
похожие мероприятия
- В Московском театре оперетты исполняют мюзикл «Каприз императтрицы»
- Мюзикл «Каприз императрицы»
- КАПРИЗ ИМПЕРАТРИЦЫ -мюзикл о фарфоре и любви в 2-х действиях
- Мюзикл «Каприз императрицы» в Московском театре оперетты — купить билеты | 😋
Билеты на Каприз императрицы
«Каприз императрицы» в Московском театре оперетты. Купить билеты онлайн на Каприз императрицы, с 7 апреля по 11 июня 2024, Москва, Московский театр оперетты. Мюзикл в 2-х действияхМузыка — Максим ДунаевскийЛибретто и стихи — Дмитрий Иванов и Владимир ТрифоновРежиссёр-постановщик — заслуженная. Мюзикл «Каприз императрицы». Императрица Елизавета Петровна, взошедшая на престол в 1741 году, решила воплотить в жизнь свой каприз и создать в России собственное фарфоровое производство, которое смогло бы конкурировать с лучшими европейскими образцами. Мюзикл «Каприз императрицы». Императрица Елизавета Петровна, взошедшая на престол в 1741 году, решила воплотить в жизнь свой каприз и создать в России собственное фарфоровое производство, которое смогло бы конкурировать с лучшими европейскими образцами.
На машкераде как-то раз...
В ней рассказывается о загадочной русской душе, о преданности Отечеству и, конечно, о любви, вечном двигателе науки, творчества и жизни. Максим Дунаевский, один из самых известных и успешных современных композиторов, придал этому литературному сочинению прекрасную музыкальную форму.
Великолепные костюмы, украшенные золотым шитьем, роскошные дворцовые интерьеры, утонченные танцы и шедевральная музыка создадут в зале атмосферу праздника. Интригующий сюжет будет держать зрителей в приятном напряжении весь спектакль. Самые яркие фестивали Москвы Послушать хорошую музыку, увидеть яркие постановки, шоу, уникальные экспонаты, попробовать изысканные угощения — все это можно сделать на различных фестивалях, которые каждый год проходят в Москве.
Городской мюзикл» в Кремле » «Каприз императрицы» — мюзикл, созданный специально для Московского театра оперетты композитором Максимом Дунаевским по пьесе Дмитрия Иванова и Владимира Трифонова. Мюзикл «Каприз императрицы» основан на реальных событиях. Эпоха Елизаветы Петровны — это не только время балов, утопающих в роскоши, и изысканных туалетов, но и эпоха Русского Просвещения, пора реформ и побед на поприще науки и искусства. За основу мюзикла взята история русского ученого Дмитрия Виноградова, который, заручившись помощью Михаила Ломоносова, по приказу императрицы, пожелавшей создать собственное фарфоровое производство, принялся за создание первого русского сервиза. У авторов получилась комедия, в которой историю появления русского фарфора сопровождают придворные интриги, трогательная любовная история и добродушный юмор.
Зрители увидят изысканные костюмы придворных дам и господ, усеянные золотым шитьем, пышные парики, изготовленные по моде того времени, великолепные танцы, роскошные интерьеры и, конечно же, «Собственный сервиз» императрицы Елизаветы, скрупулёзно воссозданный специально для спектакля. Дмитрий Иванов, драматург: «Я счастлив, что театр принял пьесу к постановке и взялся работать над созданием спектакля о русской истории, о смекалке и находчивости российского народа, его умении совершать самые отчаянные, даже героические поступки во имя любви.
Мужчины же для маскарадов вынуждены были облачаться в платья — выглядит это изрядно комично, неизменно вызывает добрую улыбку, а также даёт вполне очевидные намеки на суверенный и насажденный хотя бы на маскарадах матриархат мужчины в платьях выглядят значительно весомее своих партнёрш в брюках и камзолах. Спектакль про торжество российской науки и пытливые умы, любовь и честь, капризы и власть, деньги и призвание получился очень насыщенным и многослойным ещё и в силу блистательных актёрских работ. Этим и прекрасны разные составы и возможность посмотреть в премьерные дни сразу всех Елизавет, послов, девиц, ученых и дельцов: каждый привнёс в своего героя то, что откликается, и как чувствуется. Это ни в коем случае не сравнение, всего лишь те акценты, которые задают тон спектаклю, не меняя его смысл. Ни секунды сомнения, что императрица способна и приструнить кого-то немедля, и показать весь спектр своих эмоций.
Обеим актрисам в полной мере удались и царственная осанка, и величественный полуоборот головы и даже некоторая фамильярность, которой так славилась самодержица. Оба Ломоносовых Леонид Бахталин и Максим Катырев схожи с историческим прототипом хотя бы ростовым превосходством над окружающими, но транслируют в зал и добродушие рубахи-парня, и придворного любимчика с вполне себе самооценкой. В процессе прогонов порадовала неожиданная забота в адрес партнёров по сцене — отрабатывая сцену с неудобным и тяжелым по смыслу реквизитом, исполнитель роли учёного и стихослагателя искренне старался сделать совместную работу удобной не только для себя. Было любопытно увидеть героев, не имеющих явных исторических прототипов: так, старые князья Собакины — с идентичными отправными точками — в силу актерской фантазии и талантов перевоплощения стали лебезящим, скрюченным ревматизмом старикашкой себе на уме и хорохорящимся солдафоном-весельчаком. Возраст в обоих случаях отыгран блестяще! Один из солистов на этой роли славится своим невыпаданием из образа ни на секунду, находясь в поле зрения зрителя: на прогоне был момент, когда он на протяжении всего — чужого — номера, старался старчески притоптывать ногой в такт музыки. И заслуженный артист России Пётр Борисенко, и Владислав Кирюхин с огромной самоиронией, судя по всему, относятся к новым деталям своего туалета.
И хотя передвигаться по лестницам, танцевать и выходить на поклоны, имея внезапно метра полтора в поперечном сечении, а также корсет с рёбрами жёсткости, наверное, непросто, — виду не подают, однако же зрители в оба премьерных дня встретили артистов в платьях с фижмами и декольте шквалом аплодисментов. Отличить друг от друга большую часть послов Дмитрий Лебедев, Владислав Сташинский, Алексей Коровин, Давид Левин, Константин Ужва и заслуженныый артист России Виктор Богаченко — это прямо «задачка со звёздочкой», ведь помимо белил и каркасных платьев в дело идут ещё и акценты. Однако каждый из артистов добавил что-то своё! Также довелось примерить платья Александру Бабику и Никите Грабовскому: они очень круто и очень по-разному отыгрывают своих молодых повес, меняя и темперамент героев, и их ответные реакции на прилагаемые обстоятельства. Каждый из артистов в полной мере раскрыл свои сильные стороны и применил свои таланты: так, внутри прописанной роли один ярчайше оттеняет отдельные сцены, а второй — самозабвенно танцует; общая сюжетная линия при этом не меняется, но очень просятся эпитеты «король эпизодов» и «король танцев». В любом случае, улыбку ещё долго невозможно стереть с лица даже после того, как они убегают, уползают или улетают за кулисы.