Купить искусство от Dmitriy Trubin (Бесплатная доставка, Безопасная прямая покупка): Картина под названием "СЕЛЬСКИЙ ДЖОРДЖОНЕ/RURAL CONCERT. Авторство Джорджоне не вызывало сомнения, когда небольшой холст (110 х 138 см) переходил от одного владельца к другому.
Картина «Сельский концерт» или почему важно различать Тициана и Джорджоне.
«Сельский концерт» Джорджоне. Джорджоне Сельский концерт Художники мастерской «Наследие» напишут для вас копию картины "Сельский концерт" маслом на холсте. Главная» Новости» Тициан концерт. Сельский концерт 1509 «Сельский концерт» — картина эпохи итальянского Возрождения, приписываемая кисти художника венецианской школы живописи Тициану, по иной версии — Джорджоне да Кастельфранко.
Sorry, your request has been denied.
картина, выполненная то ли Джорджоне, то ли его учеником Тицианом, то ли это их совместное произведение. Об авторстве, о сюжете и об истории этого полотна читайте в статье. Главная» Новости» Тициан концерт. Так например, картина «Сельский концерт», считающаяся работой Джорджоне, специалисты Лувра теперь приписывают Тициану. Картины Описание картины Джорджоне «Сельский концерт» Представитель так называемой венецианской живописной школы Джорджоне знал толк в изображении поэтизированного пасторального пейзажа. Авторство Джорджоне не вызывало сомнения, когда небольшой холст (110 х 138 см) переходил от одного владельца к другому.
Анализ картины Джорджоне Сельский концерт
Вспоминаются также слова Вазари о том, что Джорджоне «услаждал игрой на лютне столь усердно и со столь удивительным искусством, что его игра и пение почитались в те времена божественными». Картина Джорджоне отражает эти музыкальные увлечения художника, она как бы сама проникнута музыкой. Мерно колышется вода в мраморном водоеме, тонкая прозрачная струя с тихим звоном выливается из хрустального кувшина, который держит прекрасная обнаженная женщина, как бы прислушиваясь к этому плеску, сме-шанному с далекими звуками свирели. Человек в ярко-алой одежде тихо перебирает струны лютни, рядом с ним — фигура пастуха и женщины, на мгновение прекратившей игру на свирели. Пастух со стадом скрыт в тени громадного дерева, широким живописным пятном выделяющегося на фоне вечереющего не-ба. Здесь нет действия. Есть только созерцание. Настроение особой музыкальности достигнуто с помощью цвета, светотени, ритма линий.
Все насыщено золотистым светом, передающим атмосферу, вибрацию воздуха.
Их позы отличают плавные очертания, движения размерены, краски одежд приглушены. Красота и чувственность — главные ощущения от просмотра картины, которую иногда называют «Концерт под открытым небом». В картине «Сельский концерт» другое название — «Концерт под открытым небом» как раз фоном служит такой пейзаж. Величавые деревья с мягкими очертаниями крон, спокойное летнее небо с медленно проплывающими по нему облаками, небольшой домик на заднем плане и пастух, пасущий коз. Вся эта безмятежная пастораль находится в гармонии с плавными линиями одеяний юношей и пышными формами их подруг. Краски одежд приглушены, движения неспешны. Юноши целиком и полностью погружены в музыку и не предаются созерцанию чувственной красоты двух женщин, чьи движения сдержанны и спокойны. При этом природа на картине как бы подчиняется искусству в лице юношей с музыкальными инструментами.
Вот, кажется, только-только замолкла свирель в руках одной из женщин, еще тонко дрожат струны на лютне в руках юноши, издалека доносятся звуки волынки пастуха. Тихо журчит струйка воды в фонтанчике, на который облокотилась вторая женщина. Общая поэтическая атмосфера смягчает несколько двусмысленное восприятие композиции с двумя обнаженными женщинами, являющимися то ли аллегорическими фигурами, то ли куртизанками, выехавшими на природу. Первоначально картина отличалась сбалансированностью теплых и холодных оттенков красок, но покрывавший ее лак потемнел со временем, придав произведению золотистый колорит. Но это ни в коей мере не изменило поэтического характера композиции, где чувственность и радость бытия уравновешены гармоничным, даже просветленным отношением к жизни. Своеобразное обаяние творчества Джорджоне, учеником которого был известный живописец Тициан, в полной мере раскрывается в этой картине.
Картина "Сельский концерт" была написана между 1508 и 1510 годами, но доподлинно установить авторство произведения не представляется возможным. Ещё век назад учёные однозначно приписывали "Концерт" Джорджоне, но современные исследователи высказывают другие мнения: или это картина Тициана, или совместный труд Джорджоне и Тициана. С одной стороны, Тициан, будучи учеником Джорджоне, в те годы был ещё совсем юн, чтобы создать столь законченное произведение, а с другой стороны Джорджоне чаще всего писал маленькие фигуры людей, утопающих в бескрайнем пейзаже, а здесь мы видим иную картину — герои выписаны крупно и на переднем плане. А может полотно начал Джорджоне, а вот заканчивать его пришлось Тициану, ввиду безвременной кончины художника от чумы?
На картине мы видим двух молодых людей. Один из них музицирует на лютне.
Ябахом, а затем в 1671 году перешла в собственность короля Людовика XIV. При смене владельцев, уцелев в ходе двух кровавых революций — английской и французской, картина получила укрепившееся за ней новое название — «Сельский концерт». И как бы ни называлась картина, под ней неизменно была табличка с именем Джорджоне. Но в 1937 году, рассматривая картину в Лувре, Лонги установил и доказал её принадлежность кисти Тициана, которому пришлось дописывать картину после смерти автора. Авторитетное мнение Лонги было подтверждено другими исследователями. Так, Паллуккини отмечает, что Джорджоне приступил к работе, дав общую композицию и написав фигуры играющих на лютне и флейте, без какого-либо предварительного рисунка, что было ему свойственно, являясь некой бравадой перед коллегами и друзьями, оставшейся со времён юношеского максимализма. Вместо типичной для Джорджоне недосказанности и дымчатого колорита он привнёс своё видение и выполнил работу с присущими ему мастерством и блеском.
Это, пожалуй, одна из самых джорджониевских работ молодого Тициана.
«Сельский концерт», Джорджоне — описание картины
В руках у мужчины струнный музыкальный инструмент мандолина? Перед мужчиной, правым боком к зрителю сидит обнажённая женщина, волосы которой забраны назад в пучок; в левой руке держит флейту? Справа изображена анфас, голова в профиль направо обнаженная женщина, которая в правой вытянутой руке держит стеклянный кувшин, левой рукой опирается на бортик каменного сооружения; ноги скрещены.
Поэтому музыканты их попросту не видят - Джорджоне открыл их только зрителю. Хотя не исключено, что перед нами куртизанки, которые отдыхают на природе.
Изначально, картина характеризовалась гармоничным сочетанием холодного и тёплого колорита, но со временем лак картине более 500 лет , покрывающий поверхность произведения, потемнел, придав всем краскам более тёмный, золотистый оттенок. Однако на характер и поэтическое восприятие полотна это никак не отразилось. Природа на заднем плане дышит спокойствием и безмятежностью. Мягкие очертания крон деревьев, летнее небо с неспешно двигающимися облаками, крохотный домик у горизонта, справа пастух с козами — везде царит покой.
Однако характер пейзажа, фигуры музыкантов Джорджоне сам был музыкантом , пасторальная тема и общее настроение композиции типичны для искусства Джорджоне. Известно, что оба художника начинали работать в мастерской братьев Джентиле и Джованни Беллини в Венеции, Тициан был на десять лет моложе Джорджоне и на раннем этапе творчества находился под его влиянием. Поэтому многие исследователи сходятся в том, что картина была начата Джорджоне и только закончена Тицианом после скоропостижной смерти гениально одарённого живописца в 1510 году во время эпидемии чумы в Венеции [4]. Похожая ситуация связана с другой знаменитой картиной Джорджоне « Спящая Венера ». Картину также приписывали Пальме Старшему 1480—1528 и Себастьяну дель Пьомбо 1485—1547 [5]. Позднее была продана английскому королю Карлу I. Когда королевские коллекции были рассеяны после революции 1649 года , картина была продана на аукционе немецкому банкиру и коллекционеру произведений искусства Эберхарду Ябаху, который в 1671 году уступил её французскому королю Людовику XIV [6].
Девушки — это, вероятно, образы муз, их обнаженные тела демонстрируют принадлежность к божествам. Молодые люди, играющие на музыкальных инструментах, отражают самих поэтов. Потемневший от времени лак, покрывающий поверхность картины, придает ей теплый золотистый цвет. Хотя первоначально картина обладала уравновешенным сочетанием теплых и холодных оттенков. Эта тонкая нейтральность отражала присущую Джорджоне гармоничность между сложным разделением тонов и четкостью цветовой целостности. Впрочем, на замысел и восприятие «Сельского концерта» это никак не повлияло.
«Сельский концерт». По живописному оригиналу Джорджоне Кастельфранко — 16321473
Картина "Сельский концерт" реплика Джорджоне купить в интернет-магазине Ярмарка Мастеров по цене 4500 ₽ – I0ZFBRU. Картину “Сельский концерт” написал итальянский художник Джорджоне в 1508-1510 годах. Home ⇒ Джорджоне ⇒ Описание картины Джорджоне «Сельский концерт». Своеобразное обаяние творчества Джорджоне, учеником которого был известный живописец Тициан, в полной мере раскрывается в этой картине. Описани е картины Джорджоне: Сельский концерт. Представитель так называемой венецианской живописной школы Джорджоне знал толк в изображении поэтизированног о пасторального пейзажа.
Анализ картины Джорджоне Сельский концерт
Картина "Сельский концерт" была написана художником между 1508 и 1510 годами. Сельский концерт Искусство Венеции 16-го века Картина «Сельский концерт» или «Концерт под открытым небом» венецианского художника Джорджоне. Последняя из дошедших до нас картин Джорджоне – «Сельский концерт». Традиционно «Сельский концерт» приписывается Джорджоне, но в настоящее время считается, что это работа Тициана в юности.