Здесь представили премьеру оперы Антона Рубинштейна «Демон».
Опера «Демон» ПРЕМЬЕРА!
Опера «Демон» с 11 октября 2023 по 11 апреля 2024, Мариинский-2 (Новая сцена) в Санкт-Петербурге — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. Клятва (Ария Демона) [Новая версия]. ПРЕДПРОСМОТР. Постановка оперы «Демон» — это совместный проект Большого театра «Лисео», «Геликон-оперы», Государственного театра Нюрнберга и Национальной оперы Бардо. На Новой сцене Большого театра состоится премьера оперы Антона Рубинштейна "Демон", сообщили РИА Новости в пресс-службе ГАБТа. Геометрические символы — знаковое определение героев и их страстей, полет Демона над залом — все это часть условно-театрального мира, в котором существует опера Рубинштейна. "Опера "Демон" принадлежит к числу лучших произведений Рубинштейна и со дня своей первой постановки является одной из самых репертуарных русских опер.
В Мариинке пройдет суд над Демоном
Мариинский театр покажет на своей Новой сцене первую премьеру сезона – фантастическую оперу Антона Рубинштейна "Демон". Премьера оперы «Демон» Антона Рубинштейна состоялась во французском Бордо, сообщает телеканал «Культура». Демон (Рок-опера на стихи Лермонтова). UNREAL.
Металл-оперу «Демон» по поэме Лермонтова исполнят на мотофестивале «Дача Пати» в Пскове
Лермонтова "Демон". Задумана опера была в 1871 году, тогда же началась работа над ее либретто и сочинением музыки. Либреттистом стал Павел Висковатов, известный исследователь творчества Лермонтова", - рассказала собеседница агентства. По ее словам, летом 1871 года партитура "Демона" была окончена, начались работы над постановкой.
Первое представление не имело особого успеха, но с каждым последующим спектаклем опера завоевывала все больше симпатии. За первой постановкой оперы "Демон" в Петербурге последовала постановка в московском Большом театре, состоявшаяся в 1879 году.
Чтобы плод превратился в лед, необходимо дождаться наступления семиградусных морозов, которые приходят в винодельческие регионы далеко не каждый год.
Поэтому за всю историю «новой волны» российского виноделия натуральное «ледяное вино» удалось получить всего два раза: в 2018 году его выпустила крымская винодельня Alma Valley, а в декабре 2022 года краснодарское хозяйство «Галицкий и Галицкий». Над краснодарским айсвайном работал винодел Алексей Толстой. В 2020 году он решил оставить на лозах до зимы немецкий сорт рислинг.
С погодой виноделу повезло: дождавшись морозов, Алексей Толстой собрал урожай, отправил его бродить 45 дней в стальной емкости, а затем 15 месяцев выдержал в бургундских дубовых бочках. Основатель клуба «Вино и люди» Алексей Синельников отмечал , что у Толстого получилось «тягучее, словно мед, янтарное» вино с нотами абрикосового джема, светлых сухофруктов и белых цветов. Тираж краснодарского айсвайна — всего 8 тысяч бутылок.
Так как морозы приходят в Краснодарский край не часто, местный айсвайн 2020 года имеет все шансы стать раритетным. Подкаст «Дела» Расследование преступлений с журналисткой Сашей Сулим Участники криминального подкаста «Дела» обсуждают реальные преступления, которые были совершены на территории СССР и современной России. Главными героями историй становятся не жестокие убийцы и насильники, а те, кто шел по их следу, ловил и доказывал виновность в суде.
Рассказчица 15 подкастов — журналист, автор книги «Безлюдное место. Как ловят маньяков в России» Саша Сулим. В каждом выпуске она вместе с двумя гостями-комиками «расследует» дела серийных убийц.
Бертман, кстати, уточнил, что «Демон» у нас не концептуальный, а эмоциональный». Про Асмик Григорян, исполнительницу роли Тамары, говорят с восторгом и ее коллеги по сцене, и режиссер с дирижером. Хворостовского Асмик просто «положила на обе лопатки и еще прибила сверху своим абсолютным, удивительным актерским и вокальным мастерством, своей глубиной, внутренней силой».
В лице Асмик всемирно известный баритон встретил «такую партнершу, о которой очень и очень долгое время мечтал». Не отстает от него и режиссер — по его словам, «Эта встреча абсолютно уникальная, я поражен талантом Асмик — какая она актриса и музыкант, и личность. Это действительно удовольствие и сенсорность».
Еще один герой «сценической фантазии», как назвал это действо сам Дмитрий Бертман, - хор «Геликон-оперы». Несмотря на сжатые сроки постановки и огромный объем работы, хор справился. Они фантастически быстро работают, они молодые, красивые, талантливые».
С ним согласен и Михаил Татарников, правда, маэстро дирижер конкретизировал высказывание Дмитрия Александровича, уточнив, что, «если «Хор— это «Бентли», то светлановский оркестр — это «Феррари». Великолепный коллектив, который находится в замечательной форме. Более того, не каждый симфонический оркестр может так исполнять оперу, как они это делают».
А на сцене Зала Чайковского создан настоящий мир Демона. Автор и творец — венгерский художник Ласло Бордос. Огромный глобус посредине сцены, луна, световые инсталляции…Для театрального действа используются все возможные уровни пространства зала — и часть партера, и портики, и галереи.
Любое движение, любой посыл яснее и лучше виден зрителям». Дойдет ли до зрителей этот посыл, нам предстоит узнать в ближайшем будущем.
Что делать с Демоном, режиссер тоже не знает. И эффектный образ с огромной снежной шевелюрой явно заимствован из знаменитой постановки Дмитрия Бертмана, придуманной им для Дмитрия Хворостовского... Мариинский Демон бас-баритон Магеррам Гусейнов вещает или с балкона, или стоя на столе.
А если молчит - прячется по углам... Романтический посыл оперы вскрывает богоборческий пафос лермонтовской поэмы Красивые голоса мариинских солистов с непростыми рубинштейновскими партиями технически справляются с оговорками, но эмоционально стараются быть щедрыми вопреки предложенной театральной условности в виде банальной антитезы белое - черное. Молодой дирижер стремится к аккуратности и чуткости по отношению к певцам, но за рамки оркестрового аккомпанемента для поиска художественного смысла не выходит. Похоже, мятежный дух этой красивой, но несчастной, как ее герои, оперы усмирить под силу только таланту и харизме Валерия Гергиева. Дословно Режиссер Елизавета Корнеева - о старом и новом восприятии "Демона": Елизавета, перед премьерой вы заявляли решительно: "Мы будем судить Демона.
Все мы сядем на скамью присяжных и будем выносить свой приговор".
Опера «Демон» ПРЕМЬЕРА!
Однако тяжелая болезнь артиста не дала этим планам осуществиться Дмитрий Хворостовский скончался в ноябре 2017 года , и теперь спектакль посвящен памяти великого певца. По словам артистов, этот спектакль требует не только филигранного исполнения сложнейших вокальных партий, но и большого драматического таланта. Визуальная часть в постановке Бертмана важна не менее, чем музыкальная. Австрийский художник Хартмут Шогхофер создал костюмы и эффектные, необычные декорации.
Сюжет одноименной поэмы Лермонтова не раз привлекал внимание композиторов. Однако наибольшую популярность снискала опера Антона Рубинштейна, оконченная в 1871 году. Мировая премьера «Демона» Рубинштейна состоялась в Мариинском театре 13 25 января 1875 года. За дирижерским пультом стоял Эдуард Направник. Критика встретила сочинение весьма сдержанно и в какой-то мере неблагосклонно, хотя у публики оно имело огромный успех. В Москве опера под управлением Энрико Бевиньяни прозвучала спустя четыре года. За дирижерским пультом при исполнении сочинения в разное время также стояли Густав Малер и Сергей Рахманинов. Партии Князя Гудала и Демона не раз исполнял легендарный Фёдор Шаляпин — его неповторимая новаторская трактовка центрального образа навсегда вписана в историю мировой музыки.
Знакомое, интуитивно понятное для нашего современника, — это цветовая гамма оформления, напоминающая врубелевского «Демона летящего». А новое — интерпретация знаменитого сюжета как истории о демонической природе таланта, его вознесении в высшие сферы, испытании славой и гибели под её тяжестью. Именно так трактует её Владиславс Наставшевс, которому мы задали несколько вопросов накануне приближающейся премьеры. Первые ассоциации с этим названием другие — поэма Лермонтова, серия картин Врубеля… — И странная ранняя смерть Лермонтова, сумасшествие Врубеля… Талант уводит в надзвёздные выси, и из этой стратосферы не возвращаются. Для меня опера «Демон» — это прежде всего история о разрушительной силе таланта. Он появляется на мотоцикле, свет фары которого слепит тебя из темноты, в нём есть дерзость, мужественность, романтика дороги, одиночество. И опасность — как для него самого, так и для других. Демона-байкера я придумывал, глядя на «Демона летящего» Врубеля. Врубель работал над тем, чтобы создать ощущение скорости… И я хотел передать эту скорость, дикую энергию. Ведь когда мы смотрим на летящий самолёт, мы не видим, как он несётся, движение его кажется нам очень медленным, плавным. Перспективу можно показать через пластику, свет, видеопроекции… — Но музыка оперы Рубинштейна особенно в тех интерпретациях, которые у всех на слуху кажется не подходящей для саунтрека к фильму о байкере, проносящемся мимо на ревущем мотоцикле. Мне очень нравится, как работает Артём Абашев. Он убирает из оперы всю сентиментальность, романсовую распевность, подходит к ней очень «драйвово». И она от этого становится более выразительной. Но вернёмся к разговору о Демоне. Он исключителен. В силу таланта или «дурного» характера он — одиночка. Он принимает одиночество, избранничество и совершенно не понимает, что это такое — жить обычной человеческой жизнью, хотя и тоскует по ней. Знаете, есть талантливые люди, которые другим очень много могут дать. Я вижу Демона именно таким.
Все это призвано подчеркнуть вечность поднятых и в поэтическом, и в музыкальном тексте проблем. Тем не менее, как мне кажется, произведение все еще не раскрыто. Может, его время еще не пришло, или оно вот-вот подступает. Опера интересна тем, что в ней поднята актуальная тема - вечный конфликт человека. Мы наблюдаем его проявление сегодня и будем наблюдать завтра, корме того, не раз видели этот конфликт на протяжении истории. Рубинштейн точно угадал тематику, результатом стало постоянство пребывания постановки на оперной сцене... Я приглашаю зрителей присоединиться к нашему суду. Мы будем судить Демона.
В Мариинском обновили оперу Рубинштейна «Демон»
Здесь представили премьеру оперы Антона Рубинштейна «Демон». На Новой сцене Большого театра состоится премьера оперы Антона Рубинштейна "Демон", сообщили РИА Новости в пресс-службе ГАБТа. Государственный академический Большой театр России поставил оперу «Демон» Антона Рубинштейна. Об этом пишет ТАСС. «Демона» в Барселоне покажут семь раз. Затем спектаклем смогут насладиться жители Нюрнберга, Бордо и Москвы, где он будет идти на сцене «Геликон-оперы».
Металл-оперу «Демон» по поэме Лермонтова исполнят на мотофестивале «Дача Пати» в Пскове
Помимо режиссера Владиславса Наставшевса, приложившего руку и к сценографии, и к костюмам просто «самородок» какой-то! Но даже если бы на сцене был «праздник жизни», на котором мы не были бы чужими, надо признать, что постановки этой чрезмерно затянутой оперы с громоздким и местами наивным даже порой вызывающим улыбку либретто Павла Висковатова, редко когда бывают большими удачами. Можно было бы порадоваться даже малой удаче, но в данном случае радоваться нечему — полный режиссерско-постановочный коллапс! Изысканная описательность вербальных образов, навеянных одноименной поэмой Михаила Лермонтова, на которой либретто этой оперы собственно и зиждется, с яркой плакатностью оперного жанра да еще в отсутствии рельефно прорисованной действенной интриги, способной захватывать динамикой сквозного внешнего развития коррелирует не слишком сильно. В сей опере на первый план выступают черты ораториальности, но нельзя забывать и то, что как композитор, музыкант и общественный деятель, принадлежавший русской культуре и внесший в ее развитие огромнейший вклад, Антон Рубинштейн в равной степени принадлежал и культуре немецкой, и сей факт, в котором нет решительно никакой политической подоплеки, надо просто воспринимать, как данность.
Русскоязычное либретто — аспект для русской оперы необходимый, но не достаточный. А достаточность в этом плане обеспечивается принадлежностью композитора к русским корням и к русской национальной ментальности. Но сам Антон Рубинштейн в полной мере русским композитором никогда себя не считал, и при создании своего главного русского шедевра ему пришлось в определенном смысле подстраиваться под русскость, которая в соответствии с локализацией сюжета-первоисточника не могла не вобрать в себя и черты грузинского музыкального этноса. Романтическому оперному полотну это, в принципе, должно было придать еще большую романтичность, еще большую заповедность в плане театральной зрелищности и достижения вполне рационального сценического волшебства… Но с романтическим «волшебством» сюжетной коллизии, должной, по идее, утопать в идиллии живописной природы и горных ландшафтов, постмодернистский — иррационально прямой — режиссерский подход латышского «умельца» начисто расправляется, и в итоге психологическая многогранность этой простой истории остается за кадром.
С открытием занавеса перед нами — зеркальное отражение партера зрительного зала, наполненного зловеще-черной, тягостной аурой. А о том, что это именно Новая сцена Большого театра, банально напоминает униформа выведенных на сцену капельдинерш. В надуманной и уродливой режиссерской фантасмагории, которую лишь по недоразумению мы называем спектаклем, именно они и распоряжаются «порядком».
Как и в прошлый раз, на сцену также вышли молодые певцы колледжа искусств. Режиссер-постановщик спектакля — народный артист Северной Осетии Анатолий Галаов, а музыкальный руководитель постановки оперы — народная артистка России Лариса Гергиева. Исполнители главных ролей известной мистической истории признались, что для них спеть партии в «Демоне» — это очень ответственная и почетная миссия. Время было тогда другое, и исполнять роль царицы Тамары — это ответственно, и эту ответственность на меня возложило наше руководство, Лариса Гергиева доверила мне такую партию, за что я ей очень благодарна.
Видео Ruso. TV 20. На этот раз каталонская публика оценит «Демона» Антона Рубинштейна, который является совместной работой четырех театров.
Главный режиссер-постановщик — Дмитрий Бертман.
Этот модуль обеспечивает быстрый и плавный пользовательский интерфейс, позволяя работать с графическими операциями в браузере без задержек в отрисовке контента. Особенностью Opera One является функция «Острова вкладок». Она помогает пользователям справляться с большим количеством открытых вкладок и повышает продуктивность. Вкладки с различными задачами группируются в отдельные «острова», что облегчает переключение между ними. Вкладки можно также группировать вручную, перемещать и добавлять к существующим островам.