Спектакль «Мертвые души» – это результат совместной работы известного питерского режиссера Дмитрия Сарвина и труппы Лобненского театра «Камерная сцена». по мотивам поэмы Николая Гоголя «Мёртвые души». «Мёртвые души» Спектакль Санкт-Петербургского театра им. А. Миронова по одноимённой поэме Н. В. Гоголя. это логичное продолжение спектакля «Мёртвые души» и фантазия о том, какой могла бы быть эта история, если бы её не уничтожил огонь.
Подпишитесь на рассылку
- Дом наизнанку и черная дыра
- Новые «Мёртвые души» Фурмана обретут плоть без лица
- Новые «Мёртвые души» Фурмана обретут плоть без лица
- Билеты в наличии:
- Успех маленького театра
- Малый театр представил спектакль «Мертвые души». Новости. Первый канал
Спектакль "Мёртвые души"
Шинель в исполнении Юлии Орловой, выступающая с серьезными литературоведческими высказываниями. Спектакль «Мёртвые души» драматического театра «Поиск» рассказывает о жизни городка NN, куда приезжает Чичиков, нарушая его спокойную и размеренную жизнь. Для меня «Мертвые души» — спектакль-путешествие и спектакль-притча. Как в «Божественной комедии» спускаются в жерло ада Данте с Вергилием, так в первом томе «Мертвых душ» в жерло ада, российского, спускается бричка Чичикова. «Мертвые души» на большой сцене областного драматического можно будет увидеть также 27-го ноября — в рамках театрального фестиваля «Маскерад». В рамках гастролей Санкт-Петербургского Государственного Академического театра имени Ленсовета на сцене МХАТ имени Горького в Москве покажут спектакль «Мертвые души». Спектакль молодого режиссера Романа Кочержевского – это тоска по живой душе в круговороте душ мертвых.
Как Плюшкина убили: Театр «Колесо» представил зрителям премьеру «Мертвых душ»
24 и 25 июня в Санкт-Петербургском театре имени Андрея Миронова пройдёт премьера спектакля Влада Фурмана «Мёртвые души». Сцена из спектакля «Мертвые души» в Малом театре. Но сегодняшний спектакль это не восстановление прежней постановки. «Мёртвые души» в 2022 году — совершенно новый спектакль. В Новгородском театре драмы сегодня прошел генеральный прогон премьерного спектакля по великому произведению Гоголя – «Мертвые души».
Спектакль «Мёртвые души». Режиссёр Давид Бурман
В ближайшее время зрители могут увидеть «Кроткую» и «Буратино». Первую постановку представят 14 октября, вторую — 4 ноября. Посмотреть спектакли можно в течение двух суток с начала показа.
Однако режиссёр создал спектакль в жанре фантасмагория, который как зеркало или «волшебный фонарь» отражает всю суть происходящего, демонстрируя причудливые образы, тени и видения — то, во что так верил «мистик» Гоголь. Размеренную жизнь городка N нарушает приезд предприимчивого господина Павла Ивановича Чичикова.
Спектакль прожил на сцене 20 лет.
По словам Фурманова, новая постановка намного интереснее технически. В неё большой вклад внесли костюмы художницы Галы Филатовой.
Судя по тому, что я слышала во время пресс-подхода, режиссёр придерживается такой позиции: в принципе, мы имели в виду то-то и то-то, но если лично вы увидели нечто своё, то это и правильно. В общем, трактуй, умный зритель, как хочешь, создавай собственные смыслы и прочтения в своём подсознании, твори личный спектакль — и получай максимум от увиденного. Интересный, конечно, подход к тому же, в данном случае, задуманный изначально, а не сложившийся по печальной случайности , но из него растут ноги главной проблемы постановки: в ней отсутствует центральное смысловое звено.
Да, при всей насыщенности картинки и богатстве эмоциональной палитры «Мёртвые души» поистине мёртвые — они о чём-то повествуют, куда-то нас погружают, заманивают и играют с чувствами, но… За всей этой мишурой грамотно скрывается пустота — нет оси, удерживающей компоненты спектакля. Сцены ни на что не нанизаны — они просто следуют одна за другой, вроде бы, приходя к логичному финалу, но не имея глубины. И это — при мощнейшей литературной основе!.. Инсценировка создана Ольгой Никифоровой её соавтором на афишах значится сам Денис Азаров. Как ни странно в смысле, изучив формулировки пресс-релизов, приходишь к иному — неправильному — выводу , драматург почти след в след идёт за текстом Гоголя — и постановщик подчёркивает, что ничего особенного театр не придумал, новых глав не дописал, как сочинил свою поэму Николай Васильевич, так «виктюки» её и играют.
Сие — истинная правда, даже диалоги Николая Васильевича во множестве перенесены на сцену практически без изменений. Правда, под новым углом повернулась история Чичикова: появился новый персонаж, следователь Порфирий Петрович привет, Фёдор Михайлович! Он — страшно сказать! А ещё всеми силами стремится расследовать дело проходимца, скупавшего мёртвые души. Как бы через призму работы над делом Павла Ивановича мы и смотрим спектакль.
В начале второго акта мы окажемся в следственном изоляторе, где Порфирию Петровичу будут давать свои показания люди, которых жизнь в различные периоды сталкивала с Чичиковым. Проще говоря, нас погрузят в прошлое главного героя, подробнейше описанное Гоголем в 11-й главе «Мёртвых душ» и частенько «вырезающееся» из многочисленных постановок книги. Это — одна из ключевых задумок Азарова. Попытаться разобраться, откуда у Чичиковских махинаций ноги растут, и по какой причине Павлу Ивановичу удаётся столь ловко и просто обводить всех вокруг пальца. Ответ банален и дан ещё Гоголем: виной всему пьянство, разврат, необразованность, глупость и коррупция, царящие в стране.
Жаль, что подано всё это весьма сомнительно: монологи «подследственных», при всём старании артистов, звучат нудно и невнятно даже прекрасный текст Николая Васильевича не спасает , и весь зал просто ждёт, когда сцена закончится, и мы снова окунёмся в активное действо. Тут стоит заметить, что «Мёртвые души» у «виктюков» «осовременнены» — действие поэмы перенесено в некое «неизвестное время», которое можно смело признать «лихими 90-ми» — ну, или же печально констатировать, что это прямо наши дни где-то на задворках России как я понимаю, такова идея и была; но я очень не люблю подобного очернения, ибо сколько каталась по стране, подобной хтони давненько не встречала даже в самых медвежьих углах. Ну, право, не только «мёртвые души» существуют в провинциальных населённых пунктах! В итоге получилось нечто среднее лично для меня между «Преступлением и наказанием» Театра мюзикла и «Р» «Сатирикона». Мысли о первом навевает атмосфера 90-х, аналогично выглядящие персонажи тут даже инвалид-десантник есть, во как!
Гоголь + Булгаков. Мертвые души и одиночество в Малом театре
Афиша Plus - 20 ноября 2023 - Новости Санкт-Петербурга - это логичное продолжение спектакля «Мёртвые души» и фантазия о том, какой могла бы быть эта история, если бы её не уничтожил огонь. рассказал режиссер на пресс-конференции в Санкт-Петербургском пресс-центре ТАСС. Его "Мёртвые души" долгое время были визитной карточкой театра имени Миронова.
О премьере «МЁРТВЫЕ ДУШИ»
Вахтанговский театр представил «Мертвые души» Гоголя, и этот премьерный спектакль после «Принцессы Турандот» войдет в историю театра как вторая комедия масок. Купить официальные билеты на спектакль Мёртвые души в театр имени Евгения Вахтангова. «Мертвые души» Влада Фурмана наполнены многочисленными символами: начиная от карты-девятки Ноздрева, то и дело появляющейся в спектакле, и заканчивая знаменитыми масками. Шинель в исполнении Юлии Орловой, выступающая с серьезными литературоведческими высказываниями.
«Мертвые души» — игра в кино. В театре драмы представили необычную версию поэмы Гоголя
Объемные костюмы и маски создала петербургская художница Гала Филатова. Фото: Санкт-Петербургского театра им. Андрея Миронова «Новый спектакль — не игра в сравнение, не реинкарнация и не иносказание, это самостоятельная постановка. В спектакле сохранена концепция Данте наоборот: если в «Божественной комедии» и по задумке Гоголя герой следовал по пути Ад — Чистилище — Рай, то в сценических «Мертвых душах» маршрут обратный», — отмечает режиссер спектакля «Мертвые души» Влад Фурман. Ключ к гоголевской поэме был найден через концепцию триединства, заложенную в мировой культуре и блестяще отраженную в русской литературе. Новое время заостряет наболевшую проблематику. Фееричная идея Чичикова обмануть систему терпит крах.
Мечтателю Манилову — не с кем поговорить, с трогательной сентиментальностью вспоминает своих ушедших мастеровых Собакевич, а Коробочка неоднократно поминает свое вдовство, Ноздрев постоянно хочет общения, Плюшкин — воплощение одиночества». Алексей Дубровский А если прибавить ко всему этому «бродячие» по России души умерших крестьян и одинокую птицу-тройку, которой все уступают дорогу, то словосочетание «мертвые души» у режиссера приобретает новый смысл.
Хочешь понять персонажа — найди животное, похожее на него, — добавляет он.
В его словах «Живи по правде! Карнавальная мениппея — жанр, вбирающий в себя высокое и низкое.
И в спектакле балаган и поиск истины, эксцентрика, сатира и всяческие нарушения общепринятых правил оказываются в органическом художественном единстве. Действующие лица и исполнители.
Спектакль «Мёртвые души. Второй том» - это логичное продолжение спектакля «Мёртвые души» и фантазия о том, какой могла бы быть эта история, если бы её не уничтожил огонь. И, конечно, Смех — по-прежнему, главный герой Гоголя. А наш главный герой — Театр. Режиссер спектакля — Олег Михайлович Липовецкий.
В 1999 окончил Студию актёрского мастерства при театре «Творческая Мастерская». Мастер курса И. С 1998 по 2011 — артист и режиссёр Государственного театра «Творческая Мастерская».
В петербургском театре имени Андрея Миронова закрыли сезон спектаклем «Мёртвые Души»
Из беглых крестьян, приобретённых им у помещика Плюшкина. Каждый год или? Деньги, деньги, деньги будете отдавать в казну или мне? Наталья Федосейкина говорит, что своего персонажа, Плюшкина, полюбила сразу. Тем более, что Гоголь только ему придумал жизненную историю — когда-то патологический скряга был настоящим человеком. Играть сразу двоих — персонажа и его служанку Мавру для актрисы задача сложная. Не обходится тут и без мистики.
В этой фразе, в этом определении смысл и квинтэссенция идеи нашего спектакля, который станет гимном актёрству, Театру. Это главное, так как Гоголь бездонен, это невероятный автор, и мы понимаем, что можем показать только одну его сторону. Тема коррупции, безнравственности, корыстолюбия и падения человеческого достоинства, которые высмеивались в эпоху Гоголя как язвы общества, есть главная идея поэмы и постановки. Musecube «Каждый образ — это бесподобный бенефис Ароновой и Гандрабуры.
Среди свидетелей — друзья детства Чичикова, его коллеги и сослуживцы. Фото: Пресс- служба театра Романа Виктюка Несмотря на авторскую интерпретацию, на сцене вырисовывается хорошо знакомая и неустаревающая картина гоголевской России с ее чиновничеством, взятками, коррупцией, воровством и безнаказанностью. При этом здесь есть место и другой России — необъятной, мистической, непознанной.
И, конечно, главный мерзавец Чичиков. Этакий мошенник, авантюрист, скупающий мертвые души. Точнее, по Гоголю, «хозяин», «приобретатель», а по-простому — «подлец». Дата проведения 23 марта 2024 года в 17.
XXX Пушкинский театральный фестиваль
Также были использованы его письма к друзьям, воспоминания современников и реконструкция Ю. Спектакль «Мертвые души. Второй том» — это логичное продолжение спектакля «Мертвые души» и фантазия на тему, какой могла бы быть эта история, если бы ее не уничтожил огонь. Несколько лет назад первый том «Мертвых душ» в постановке Олега Липовецкого произвел фурор на Пушкинском театральном фестивале в Пскове, дальше началось победоносное шествие спектакля по фестивальным сценам, номинация на «Золотую маску», премия журнала «Сноб». Первые гастроли спектакля-сиквела, конечно, в Пскове!! Олег Михайлович Липовецкий — режиссер, создавший более тридцати спектаклей в театрах столицы и разных регионов России.
В разные годы работал артистов и режиссером петрозаводской «Творческой мастерской», главным режиссером «Центра культурных инициатив» Петрозаводска, «Школе театрального лидера» Центра им.
Размеренную жизнь городка N нарушает приезд предприимчивого господина Павла Ивановича Чичикова. Путешествуя по России, он скупает мертвые души крестьян, которые все еще числятся по документам живыми, за бесценок, чтобы потом заложить их в попечительском совете, но за большие деньги.
Другие пользователи прокомментировали ситуацию: «Дочь пошла на «Мертвые души», показали другое - да, действительно, не предупредили даже на входе. Полагались, думаю, на то, что там же дети, по Пушкинской, возвращать не будут электронные билеты все равно, что заморачиваться, а зал был, действительно, полный. И да, радости не возникло, не понравилось»; «Наш класс решил не идти на поменянное представление, но денежные средства мне не вернули, хотя все было отправлено как положено»; «Я тоже покупала билеты на этот спектакль, только онлайн, вчера в первой половине дня мне пришло письмо о замене по причине болезни актера, я спокойно вернула билеты и все, в чем проблема? Ситуации разные бывают, надо это понимать». Напишите нам!
Но когда мы прикоснулись к реализации, у нас получилась совершенно другая редакция. Если прошлый спектакль был построен в жанре вертепного театра и оставлял лубочное ощущение, то сейчас мы ушли в сторону Данте, в сторону других средств выразительности", - рассказал режиссер на пресс-конференции в Санкт-Петербургском пресс-центре ТАСС. В новой постановке, как и в прежней, актеры играют в мимирующих масках. Однако новые технологии позволили улучшить их качество.
Как прошла ноябрьская премьера Владимирского академического театра драмы "Мертвые души"?
Попытаться разобраться, откуда у Чичиковских махинаций ноги растут, и по какой причине Павлу Ивановичу удаётся столь ловко и просто обводить всех вокруг пальца. Ответ банален и дан ещё Гоголем: виной всему пьянство, разврат, необразованность, глупость и коррупция, царящие в стране. Жаль, что подано всё это весьма сомнительно: монологи «подследственных», при всём старании артистов, звучат нудно и невнятно даже прекрасный текст Николая Васильевича не спасает , и весь зал просто ждёт, когда сцена закончится, и мы снова окунёмся в активное действо. Тут стоит заметить, что «Мёртвые души» у «виктюков» «осовременнены» — действие поэмы перенесено в некое «неизвестное время», которое можно смело признать «лихими 90-ми» — ну, или же печально констатировать, что это прямо наши дни где-то на задворках России как я понимаю, такова идея и была; но я очень не люблю подобного очернения, ибо сколько каталась по стране, подобной хтони давненько не встречала даже в самых медвежьих углах. Ну, право, не только «мёртвые души» существуют в провинциальных населённых пунктах!
В итоге получилось нечто среднее лично для меня между «Преступлением и наказанием» Театра мюзикла и «Р» «Сатирикона». Мысли о первом навевает атмосфера 90-х, аналогично выглядящие персонажи тут даже инвалид-десантник есть, во как! Вторую же постановку нельзя было не вспомнить именно из-за печального и полуживого бытия провинциального городка, глядящего в рот приезжему из столицы. И место это — страшное, ой, страшное… Тут только зазеваешься — в чёрный пакет завернут.
Сожрут — буквально, не иносказательно. И режиссёрские решения лежат где-то посередине между тленом Кончаловского и жестью Бутусова. Не скрою, следить за происходящим на сцене весьма интересно. Но если мы задумаемся, почему и зачем творится то одно, то другое, в итоге скорбно пожмём плечами.
Постановщик, кажется, выдаёт на-гора все идеи, родившиеся в его голове. Оправдывать их он совершенно не желает. Но это тоже вообще не криминально. Спектакли, заставляющие самих зрителей отыскивать свою суть, — прекрасный жанр, дозволяющий разыграться фантазии и разгуляться чувствам.
Именно «Мёртвые души» — отнюдь не лучший представитель подобных постановок. Слишком мало зацепок для того, чтобы публика отлила в своём мозге какой-то цельный образ. Слишком много белых пятен остаётся в итоге. И пусть тебе противны все до единого персонажи спектакля ну, разве что, кроме Порфирия Петровича — «вставного элемента» , ты даже не можешь их порицать и прийти к логичному простенькому выводу, что так, де, жить не надо а спектакль же должен оставить после себя некие философские зёрна, взращиваемые в душе, иначе на что он?
Просто потому, что эти люди на сцене — они не похожи на тех, которых ты встречаешь в жизни. И проблема не в утрированности характеров и гипертрофированности грехов и слабостей.
В нашей постановке представлена галерея ярких, гротесковых образов с неизменно свойственными людям пороками, которые столь тонко высмеивает Гоголь.
Игра актеров органично дополнена мистической и завораживающей музыкой Шнитке. И кажется, что от смешного до жуткого всего один шаг...
С такими актерским составом даже знакомые со школы персонажи становятся неоднозначными. Да, безусловно, комичными, но в то же время глубокими. Вдова Коробочка, мечтатель Манилов, мошенник и романтик Чичиков. И даже совершенно неприятный Плюшкин здесь своего рода символ одиночества. Он может в зимней шубе заявиться летом, в какой-нибудь ярмарочный сезон. Я говорю, а вот здесь немножко неопрятно. У Ноздрева опрятно все, что бы у него ни висело», — говорит исполнитель роли Ноздрева, заслуженный артист России Виктор Низовой. За вычурными костюмами и сценическим гримом все те же люди, со своими страхами, пороками, болью и желанием жить.
В этой фразе, в этом определении смысл и квинтэссенция идеи нашего спектакля, который станет гимном актёрству, Театру. Это главное, так как Гоголь бездонен, это невероятный автор, и мы понимаем, что можем показать только одну его сторону».
Генеральный прогон премьерного спектакля «Мертвые души» прошел в театре драмы
С первого взгляда на сцену становится понятно направление мысли авторов спектакля «Мертвые души», премьера которого состоялась в театре драмы в прошлую пятницу. Билеты в Театр «Русская антреприза» имени Андрея Миронова на Драма "Мертвые души". В Новгородском театре драмы сегодня прошел генеральный прогон премьерного спектакля по великому произведению Гоголя – «Мертвые души». «Мертвые души» на большой сцене областного драматического можно будет увидеть также 27-го ноября — в рамках театрального фестиваля «Маскерад».