Большевик и писатель Николай Островский родился на Волыни, в селе Вилия Острожского уезда, а жизнь и творчество его оказались наиболее тесно связаны с Шепетовкой. 200 лет А. Н. Островскому, который 17 лет проработал в суде, написал 47 пьес и создал русский национальный театр. Новаторство пьесы Островского ярко проявилось в постановке Малого театра, в частности, в исполнении роли Любима Торцова знаменитым актером Провом Садовским. Про Островского могу сказать, что он был повенчан с русской жизнью, проникал в самые глубокие ее основания и мог это передать, как мало какой русский писатель.
Главархив Москвы опубликовал книгу об Александре Островском
12 апреля 2023 года исполняется 200 лет со дня рождения Александра Николаевича Островского (1823–1886), великого драматурга и писателя, основоположника современного. С апреля по ноябрь 2023 года в Санкт-Петербурге проходил «Литературно-театральный марафон «Путешествие в русский мир А. Н. Островского», приуроченный к. Александр Николаевич Островский написал почти полсотни пьес, ставшие основой репертуара русского театра. Островский основал Артистический кружок в 1866 году, благодаря которому появилось много талантливых людей в театральном кругу. Новости. 11 апреля в Малом театре стартует фестиваль «Островский в Доме Островского». Тем не менее Островский каким-то чудесным образом умудрился получить медаль Петра Столыпина «за большой вклад» в проведение юбилея.
Новости по теме
- Памятник писателю Николаю Островскому демонтировали в Харькове
- «Вот мне приют…» Островский в Щелыкове
- Островский — драматург на все времена! — МЕЖПОСЕЛЕНЧЕСКАЯ ЦЕНТРАЛИЗОВАННАЯ БИБЛИОТЕЧНАЯ СИСТЕМА
- Мир Островского
Алексей Островский
В 1860 году в печати появилась « Гроза », которой Добролюбов посвятил статью « Луч света в тёмном царстве ». Со второй половины 1870-х годов Островский занялся историей Смутного времени и вступил в переписку с Н. Начало 1880-х годов В 1866 году по другим сведениям — в 1865 Островский основал Артистический кружок , давший впоследствии московской сцене многих талантливых деятелей. В доме Островского бывали И. Гончаров , Д. Григорович , И. Тургенев , А. Писемский , Ф.
Достоевский , И. Турчанинов, П. Садовский , Л. Косицкая-Никулина , М. Салтыков-Щедрин , Л. Толстой , П. Чайковский , М.
Ермолова , Г. В 1874 году было образовано Общество русских драматических писателей и оперных композиторов , бессменным председателем которого Островский оставался до самой смерти. Работая в комиссии «для пересмотра законоположений по всем частям театрального управления», учреждённой в 1881 году при дирекции Императорских театров Российской империи , он добился многих преобразований, значительно улучшивших положение артистов. В 1885 году Островский был назначен заведующим репертуарной частью московских театров и начальником театрального училища. Несмотря на то, что его пьесы делали хорошие сборы и что в 1883 году император Александр III пожаловал ему ежегодную пенсию в три тысячи рублей, денежные проблемы не оставляли Островского до последних дней его жизни. Здоровье не отвечало тем планам, какие он ставил перед собой.
Слушатели высказывали свои суждения, которые драматург записывал. Мы не знаем, насколько это повлияло на пьесу, но сам факт интересен.
В 1865-м Островский еще раз побывал в Самаре, но проездом. На волжских берегах Самара не отозвалась в пьесах Островского. У него были свои предпочтения на волжских берегах. Например, Калинов в «Грозе». Это собирательный образ многих волжских городов. А история Катерины отсылает к событию, случившемуся в 1859 году в Костроме. Утопилась молодая женщина, доведенная до отчаяния свекровью-тиранкой. С Костромой связан и город Бряхимов в «Бесприданнице».
Особенно описание беседки и крутого обрыва к Волге в первом действии. Однако и Калинов, и Бряхимов — это все же некий обобщенный образ провинциального купеческого города с особым укладом жизни. Островского современники назвали Колумбом Замоскворечья. Он открыл читателю и театральному зрителю этот район Москвы, где селились купцы. По сути дела, город в городе, тоже со своим особым укладом, подчиненным, с одной стороны, старым обычаям, а с другой — денежному интересу. Александр Николаевич первым нащупал конфликт, связанный с ростом капитала и промышленности, развитием буржуазных отношений в феодальной стране. В «Бесприданнице» нет межличностных столкновений, но есть острый конфликт между живым человеком — Ларисой — и всем остальным обществом. Для деловых людей, по преимуществу мужчин, она вещь.
В 1873 году вышла трогательная пьеса «Снегурочка». В ее основе лежит народная русская сказка, но талант писателя сделал пьесу самобытной. В биографии Александра Островского почетное место занимает театральное дело. Островский основал Артистический кружок в 1866 году, благодаря которому появилось много талантливых людей в театральном кругу.
Вместе с Артистическим кружком он значительно реформировал, развил русский театр. За годы творчества им создано множество произведений, которые стали классикой драматургии и до сих пор не сходят со сцены. Стоит выделить: «Доходное место», «Гроза», «На всякого мудреца довольно простоты», «Бешеные деньги», «Лес», «Волки и овцы». Дом Островского часто посещали известные люди, среди которых И.
Гончаров, Д. Григорович, Иван Тургенев, А.
В 8 лет мальчик потерял маму, и спустя 5 лет его отец вновь женился. С того момента образованием детей занялась мачеха, которая была дочерью шведского дворянина. В 12 лет юноша поступил в Первую Московскую гимназию, где увлекся литературными произведениями и театральным искусством. Почти все свободное время юноша проводил в драмкружке. Великий драматург А. Островский Великий драматург А. Островский Тогда Александр задумался о писательстве, но его отец был против, так как такой род деятельности не приносил особой прибыли, да и он не скрывал, что желает, чтобы сын пошел по его стопам. Послушав отца, 17-летний Александр поступил на юридический факультет Московского университета.
Но все же тяга к искусству занимала будущего драматурга больше, чем юриспруденция, поэтому зачастую Островский прогуливал занятия, чтобы попасть на спектакли. Это отразилось на его успеваемости, поэтому спустя три года нерадивого студента отчислили. Писал пьесы, работая в суде После отчисления сына отец устроил его в Совестный суд вести протоколы заседаний. Основная часть его работы заключалась в рассматривании имущественных споров в семьях. Наиболее занятные дела Александр переписывал тайком в свою тетрадь, добавляя туда описание внешних данных и эмоций истцов и ответчиков. В 1845 году Островский начал работать уже в Коммерческом суде, где не только вел протоколы, но и принимал жалобы от людей. Он писал маленькие сценки из купеческой жизни, которые со временем послужили началом полноценных пьес. В 1847 году он дописал свой первый очерк, который назвал «Записки замоскворецкого жителя». Данное творение Островский даже смог напечатать в газете, где вскоре появилась и его первая пьеса «Картина семейного счастья», в которой автор рассказывает о браке по расчету. Из воспоминаний драматурга, для него 14 февраля 1847 года стал самым знаменательным днем в его жизни, так как именно тогда он впервые поверил в свое призвание и начал считать себя русским писателем.
Шевырева — профессора и декана Московского университета. Данное творение произвело на слушателей большое впечатление, а сам профессор предрек начинающему писателю славу. Правда вот цензор дал отрицательный отзыв о пьесе, и на этом основании ее запретили к постановке. Лишь спустя 8 лет, после некоторых цензурных изъятий, пьесу разрешили ставить. А спустя год автор вторично напечатал ее в журнале «Современник», внеся ряд поправок и изменив название пьесы на «Семейную картину».
Путин дал поручение о подготовке к 200-летию писателя Островского
Новости. Книжная выставка «Неисчерпаемый Островский»: к 200-летию со дня рождения драматурга и писателя. Исследователем человеческих душ назвали писателя Бориса Дрозда на творческой встрече, прошедшей в библиотеке имени Островского. «Слава Островского как драматического писателя родилась и выросла в один день» (Н.В. Берг, русский журналист, XIX век).
Великий летописец русской жизни
К концу дня ему кажется, что он практически здоров. Но ночью снова появляется боль. Поскольку мы знаем, что на ранних стадиях всегда поражаются крестцово-подвздошные сочленения — те суставы, где позвоночник переходит в тазовые кости, пациента отправляют на рентген. На снимках можно увидеть четкие изменения, вызванные воспалительным процессом. Иногда столь длительный прием пугает пациента. Но без этого не обойтись. Только ликвидировав инфекцию, можно противовоспалительными препаратами добиться ремиссии заболевания. Сегодня появился новый класс генно-инженерных биологических препаратов, так называемая таргетная, или целевая точечная терапия, направленная против главного фактора в развитии болезни. Применение этих, к сожалению, очень дорогостоящих средств позволяет в большинстве случаев вызвать ремиссию болезни. Хламидийная инфекция, когда она только проявилась, лечится антибиотиками всего за неделю.
Но если болезнь длится годами, то иногда и многомесячное лечение уже не спасает. При спондилоартритах очень важно сохранять подвижность в позвоночнике, поэтому врачи не должны освобождать таких пациентов от работы. При этом заболевании позвоночника больничный лист выдается в ситуациях, когда человек обездвижен. А так больному необходимо минимум два раза в день делать зарядку. Заметили ошибку?
Мир Островского 12 апреля 2023 года исполняется 200 лет русскому драматургу и писателю Александру Николаевичу Островскому. Островский — писатель и талантливый драматург, на произведениях которого строится классический репертуар театров России.
Его жизнь полна интересных событий, а литературное наследие исчисляется десятками пьес. Каков мир А.
Зрители ошеломленно и восторженно воспринимали звучание родной речи, живой и узнаваемой. Его героини вместо пышных платьев носили ситцевые, а герои ели селедку и причмокивали во время застольных бесед. Несмотря на явный успех постановок театральному начальству в лице цензоров и критиков не нравились пьесы Островского. В его адрес звучали такие высказывания, как: «российская сцена просто провоняла от полушубков Островского».
Однако его пьесы охотно ставили, ведь они приносили театрам хороший доход. При этом сам автор получал мизерные гонорары и влачил бедное существование. Секрет успеха пьес Островского Два столетия назад Александр Островский повернул драматургию и театр к актуальным социально-нравственным проблемам. Он писал пьесы для народа, создавая героев, похожих на своих зрителей. Люди физического труда, жертвы произвола, городские и деревенские жители, не принадлежащие к высшим сословиям открывали для себя мир театра, узнавая в героях самих себя. Подобные типажи изображались и предшественниками драматурга, но именно в пьесах Островского у них было право голоса, право на проявление чувств и эмоций.
Они выражали недовольство существующими общественными отношениями и защищали свое человеческое достоинство. Народностью — секрет успеха Александра Николаевича. Это одна из главных причин, почему его драматургия сохраняет актуальность в наши дни. Да к тому же, как писал Столыпин: «В России за десять лет меняется всё, а за двести лет не меняется ничего». И вглядываясь в уже давно, как нам кажется, исчезнувшие из нашей жизни типы, мы с удивлением узнаем самих себя», — добавил Вячеслав Долгачев. Его произведения не раз вдохновляли кинематографистов на создание шедевров.
В 1964 году Георгий Вицин исполнил главную роль в картине «Женитьба Бальзаминова». Одна из самых свежих экранизацией — фильм «Гроза» по одноименной пьесе Островского, вышедший на большие экраны в 2019 году. В московских театрах сегодня можно увидеть спектакли по нескольким пьесам драматурга. Театр имени Пушкина, Малый театр поставили спектакли по пьесе «Красавец мужчина». В Театре на Бронной две пьесы драматурга — «Богатые невесты» и «Невольницы» объединили в спектакле «Богатые невесты». Здесь же можно увидеть «Актриса Без вины виноватая ».
Калейдоскоп спектаклей по пьесам Александра Островского представлен в Мало театре — «Волки и овцы», «Бедность не порок», «Женитьба Бальзаминова», «Бешеные деньги», «Горячее сердце» и другие.
Павка Корчагин жил в нелегкое время, он не смог окончить школу, был вынужден тяжело работать. Он своими глазами видел революцию, Гражданскую войну. Он взрослел и становился мужчиной во время всех этих событий. Но что бы ни происходило, он всегда свято верил в верность своих идей, он был силен духом и не сдался даже в самый тяжелый момент. В 1930 — 1970-е годы XX века книга Н. Островского «Как закалялась сталь» была одной из самых любимых настольных книг молодежи.
С момента начала ее публикации в журнале «Молодая гвардия» прошло 90 лет. Роман называют частично автобиографическим.
80 лет назад, в 1937 году, в городе Сочи был открыт Дом-музей Николая Островского
- Содержание
- Telegram: Contact @rgais_news
- Главархив Москвы опубликовал книгу об Александре Островском / Новости города / Сайт Москвы
- Читка «Банкрота»
- Новости по теме
ОСТРОВСКИЙ Павел, священник
| Островский, Александр Николаевич — Википедия | 12 апреля 2023 года исполняется 200 лет со дня рождения Александра Николаевича Островского (1823–1886), великого драматурга и писателя, основоположника современного. |
| Россия Островского: «Мало христианства-то в людях» | Наш бот для ваших новостей и обратной связи: @OstrovskiNews_bot. |
200-летие Александра Островского: театральный Петербург
Режиссер: «Я всегда был очень внимателен к языку Островского. Для меня эта пьеса отражает сущность отношения самого Островского к театру. Это самая театральная его пьеса. Первая мысль у меня была: а что ж его сподвигло на это? Ведь там отражена библейская тема, и очень важно понимать, как он к ней пришел. В 1862 году в России вышел новый синодальный перевод Библии, пьеса написана в 1870-м. Мне кажется, Островский взял для своей драмы эту мысль из Книги Иакова в новом переводе: «Просите и не получаете, потому что просите не на добро, а чтобы употребить для ваших вожделений.
Гурмыжская выбрала молодого мальчика, и она пребывает в вожделении. Несчастливцев пребывает в вымысле театральной игры и поднимается над вожделением. Вот в чем смысл! Режиссер — Тамара Исаева Судьба приводит героиню, уже знаменитую и востребованную актрису, в город ее молодости, где она пережила предательство, боль утраты, равнодушие и несправедливость. Героиня, казалось бы, переродилась, но прошлое бесцеремонно вторгается в ее жизнь. В этой мистической драме центральное место занимает его величество Театр с возвышенной гармонией и отталкивающим самолюбием, истинным творчеством и дешевой фальшью, веселыми интригами и хрупкими надеждами.
Режиссер — Григорий Козлов Материнская любовь — в чем она заключается? В пожизненной заботе и опеке над своим ребенком? Или, может, в умении вовремя отпустить чадо в вольное плавание? Избалованный и капризный маменькин сынок Мишенька совершенно не приспособлен к жизни. С младенчества опекаемый женщинами, он живет в мире грез и иллюзий. Однако грезы — не худшее, что есть в этом мире.
Режиссер-постановщик — Михаил Левшин Музыкальная комедия рассказывает об актерах и комедиантах. В трактовке театра все персонажи пьесы играют свой спектакль. Помещица Гурмыжская обожает устраивать у себя в имении концерты и музыкальные вечера, где она — примадонна. Она поет, играет и предстает перед своими гостями в роли великой благодетельницы. Все герои в маленьком мирке усадьбы Гурмыжской не живут, а красуются. И примадонна, и все герои спектакля страдают и обретают счастье под слепящим светом софитов и вспышек фотоаппаратов.
Уклад жизни усадьбы нарушает внезапный приезд нищего племянника Гурмыжской — актера Несчастливцева. Его трагическое благородство заставит действие привычно-фарсового спектакля прийти к неожиданному финалу. Режиссер-постановщик — Михаил Левшин Почтенная «волчица» крепко держит бразды правления в маленьком губернском городке. Она вершит судьбы покорных ей «овечек», надежно прикрываясь общественной моралью. Женить непутевого племянника на богатой молоденькой вдове, напугав ее несуществующим долгом покойного мужа, и забрать в свои руки ее имение — все складывается успешно. Но неожиданно в планы вмешивается деловой перспективный «волк» — жених безутешной вдовы.
Овцы кротки, и, кажется, исход предсказуем, но не перегрызут ли волки друг другу глотки в борьбе за очередную заблудившуюся овцу? На сцене разыгрывается созвучное нашему времени действо, наполненное юмором и цинизмом, с узнаваемыми характерами и неоднозначным финалом. Режиссер-постановщик — Анна Матисон В утопической идиллии страны берендеев Римский-Корсаков уловил нечто тревожащее. Ради сохранения существующего миропорядка приносится очистительная жертва, и если архаичное сознание готово без колебаний признать необходимость этой жертвы, то мы, люди нового времени, другие. Анна Матисон, поставившая «Снегурочку» в 2020 году, сделала следующий шаг, развенчивающий сомнительное благообразие социума, представленного в произведении. Ее «Снегурочка» — не пантеистический миф о нарушении и восстановлении космического равновесия, а история одинокой девушки-подростка, которая попала в отвратительный взрослый мир, населенный корыстолюбивыми лжецами.
Берендеи, при всем красочном великолепии их праздничных нарядов, вовсе не миролюбивый земледельческий народец, а агрессивная толпа потребителей, которая никак не хочет видеть проблему в себе. Ведь гораздо проще найти внешнего врага, даже если враг — это Снегурочка, явленная людям как шанс на спасение. В конце концов эта толпа обречена на уничтожение их же богом. Гигантский испепеляющий шар Ярилы становится грозным предостережением. Постановка рассказывает о милосердии, человеческом свете, тепле и, конечно, любви — ведь только ей подвластно превратить ледяную красавицу в живую девушку. По задумке постановщиков оркестр становится действующим лицом и располагается на сцене.
Благодаря этому юные зрители могут видеть и слышать, какие инструменты и какие музыкальные темы сопровождают каждого героя. Режиссер — Анджей Бубень За этой реальной детективной историей следила вся Россия. Одну влиятельную даму обвинили в крупных финансовых махинациях: при помощи фальшивых документов она вымогала деньги у местных простофиль. И деньги, по словам королевы аферы, шли исключительно на благотворительность. Но их было слишком много, и они были слишком грязные. Деятельный характер «доброй души», которая в итоге так и не понесла наказание, привлек внимание Александра Николаевича Островского.
И в 1875 году драматург написал злободневную комедию «Волки и овцы». В небольшом городке жизнь течет неспешная, с чаями да баранками. Но в этом тихом провинциальном омуте страсти кипят — космические! Азартная барыня Мурзавецкая всеми возможными и невозможными способами пытается прибрать к своим руками наследство богатой молодой помещицы Евлампии Купавиной. И она почти достигает своей цели, посватав за вдовушку своего племянника. Но тут в игру вступает новый участник — «великий комбинатор» помещик Василий Беркутов.
Кому же достанется главный приз? Интриги, подкупы, подложные документы, обман — действие спектакля выходит за его рамки и переходит в настоящую жизнь. Режиссер — Сусанна Цирюк Премьера. Это вечная история о силе чувства, которому невозможно противостоять. В действии сплетены воедино прошлое и настоящее, что подчеркивает актуальность темы жестокого выбора между материальным благополучием и счастливой любовью. Бесприданница Лариса Огудалова влюбляется в дворянина Паратова, но тот внезапно исчезает, и тогда, отчаявшись, она соглашается выйти замуж за первого встречного — чиновника Карандышева.
Казалось бы, «дело решенное», но вот Паратов возвращается в город. Лариса готова пожертвовать всем ради своего чувства — какова будет расплата? В спектакле звучит музыка композитора Андрея Петрова. Режиссер-постановщик — Юрий Томошевский «Гроза», пожалуй, одна из самых ярких и колоритных постановок Юрия Томошевского. Хрестоматийное «темное царство» обретает здесь вполне реальные очертания, знакомые современному зрителю: свекровь Кабаниха — жестокая патриархальная приверженница; добрый, но непутевый пьяница-муж Тихон и, наконец, тихая душа, почти ребенок, которой суждено побороться за самое себя и за свою «нечаянно нагрянувшую» любовь — Катерина. На сцене представлена целая плеяда психологических типажей: колоритных странниц, веселых и наивных служанок, суровых купцов, и, наконец, лирических влюбленных.
Единственное, чего нет в этом спектакле — это старомодности. Несмотря на грустный финал, в спектакле торжествует жизнь, вера и подлинные чувства. Режиссер — Владимир Глазков Спектакль-фантазия на темы произведений А. Мечты Миши Бальзаминова обрели театральную реальность. Картинки из жизни Замоскворечья 1861 года удивительным образом переплетаются с нашим временем, рождают неожиданные ассоциации и смех в зрительном зале. А главный герой по своей инфантильности и неприспособленности к жизни вполне может считаться «героем нашего времени».
Есть несколько ключевых моментов в тексте Островского на которые театры раньше как-то не обращали внимание, но сегодня они зазвучали по-другому, обнажая глубокий философский подтекст, скрытый за, казалось бы, невинной шуткой гения. Режиссер — Юрий Чулков Лирическая музыкальная комедия. Дачная жизнь… Сколько страстей, забавных сюжетов, неожиданных встреч, интриг и романтических событий.
Прочитать книгу можно в виртуальном музее Главархива «Москва — с заботой об истории». Александр Островский родился в Замоскворечье — в ту пору непрестижной и обособленной части Москвы. Главархив хранит подлинное свидетельство о факте рождения и крещения будущего драматурга. Молитвословили священник и дьячок. Крещен месяца апреля 4-го дня, оное крещение исправляли священник Василий Васильев, диакон Никифор Максимов и дьячок Иван Петров». В Замоскворечье Островский прожил первые три года своей жизни.
Отец драматурга Николай Островский происходил из духовного сословия и был родом из Костромы. По окончании Костромской духовной семинарии в 1818 году он завершил курс обучения во вновь образованной Московской духовной академии, но поступил на гражданскую службу в Общее собрание московских департаментов Правительствующего сената. Вскоре молодой чиновник взял в жены Любовь Ивановну, дочь пономаря Ивана Саввича и просвирницы Натальи Ивановны, а еще через три года в семье появился сын Александр. Большой интерес представляют документы, описывающие служебную деятельность Николая Островского, а также материалы, связанные с местами жительства Островских в Москве.
Даже в своих письмах Островский ни разу не рассказывает о строительстве, занявшем столь заметное место в романе. Скорее всего, эпизод с узкоколейкой вымышлен писателем, который обобщил опыт и воспоминания комсомольцев, участвовавших в Гражданской войне. В Киеве с Островским происходит роковое для него событие. В конце 1922 года он вновь пытается покончить с собой. Для многих коммунистов и комсомольцев это настоящая трагедия. Они считают, что их предали. Возможно, эти же чувства испытывает и сам Островский. Он стреляет себе в грудь, но остается живым. Начало 1923 года он проводит в материнском доме в Шепетовке. Потом уезжает к старшей сестре в Берездов, что неподалеку. Здесь он почти сразу становится освобожденным секретарем райкома комсомола. Это его первая серьезная комсомольская работа. Островского принимают кандидатом в партию и назначают политкомиссаром ЧОНа — части особого назначения, которая сражается с бандитами. После Польской кампании украинский Берездов является приграничным районом. Здесь в лесах и по деревням скрывается много недовольных советской властью. Со следующего года он из-за болезни уже теряет возможность работать в комсомоле. Ему двадцать лет. В отличие от Павки Корчагина комсомольская биография писателя заканчивается на районном уровне. У Островского над правым глазом шрам. Считается, что это след того ранения, которое он перенес на своего персонажа. Но в единственном сохранившемся медицинском документе о ранении — ни слова. Сам писатель утверждает в письмах, что первый раз болезнь дала о себе знать в шестнадцать лет, и это явилось следствием тифа. В результате начали болеть и опухать колени. Врачи в Шепетовке выносят диагноз: туберкулез суставов. И в 1922-ом они категорически требуют, чтобы Островский прошел курс санаторного лечения. Ему, восемнадцатилетнему, предлагают выйти на пенсию по инвалидности. Сегодня, когда медицинские документы писателя уничтожены, точно установить причину настигшей его страшной болезни невозможно. Но современные врачи на основании симптомов высказывают мнение, что у писателя могла быть болезнь Бехтерева, при которой разрушается скелетно-мышечная система. Симптомы обоих заболеваний — туберкулеза костей и болезни Бехтерева — схожи. Это дикие боли при любом движении. Именно боль не дает возможности двигаться. В 1924-ом году Островский вынужден отправиться на полтора года на лечение в Харьков. Один за другим теряют гибкость суставы. Ноги и руки постепенно перестают сгибаться. Через два года Николай уже с трудом передвигается на костылях, а еще через два он уже не поднимается с постели. Врачи не оставляют никакой надежды. Более того, предсказывают полную слепоту. Прикованный к постели, больше похожий на скелет, он все же пытается как-то себя реализовать. Ради нее он жертвует всем личным, посвящая себя без остатка борьбе за справедливость. В жизни же самого Островского чувства играли далеко не последнюю роль. Люсе Беренфус, своей первой девушке, он пишет трогательные письма. Жгучая, черноокая красавица. Дочь главврача бердянского санатория. Ей было пятнадцать лет, ему восемнадцать. Они больше никогда в жизни не встречались. Но первое испытанное им романтическое чувство Островский хранил всю жизнь. Именно письма к ней содержат самые сокровенные признания Николая о себе. В отличие от Павки Корчагина сам Островский — не аскет. Он ищет свою любовь, ищет женщину, на которую смог бы опереться. И в 1924 году в Харькове такая женщина появляется. Тося Городецкая — буфетчица-раздатчица из больничной столовой. Тося открыто говорит о своих чувствах к нему, но именно это пугает Островского. Ему кажется, что простая буфетчица не подходит ему. И спустя некоторое время он ставит точку в отношениях с Тосей. В мае он уезжает в Евпаторию, и здесь происходит важнейшая встреча. Марта Пуринь — сотрудник отдела расследований газеты «Правда». К чувствам Островского латышка Марта относится сдержанно. Сам Николай находится в мучительных раздумьях. И однажды Пуринь говорит ему: «Попробуй записать свои воспоминания на бумаге. Ты хороший рассказчик и мог бы заняться литературным трудом». В Москве на это можно жить. Тем более, что в стране проводится кампания: собирают воспоминания об истории комсомола. Скоро юбилей — всех просят присылать материалы. Марта обсуждает с ним некий план будущей работы, но Островский нерешителен, он еще не уверен в собственных силах. Внезапно Николай открывает в себе странный дар: стоит ему один раз задушевно поговорить с человеком или хотя бы дотронуться до него рукой, как этот человек привязывается к нему. В июле 1926-го Островский по совету матери едет в Новороссийск, к дальней ее родне — семье Мацюк. Быт этой семьи далек от коммунистических принципов. Это угнетает Николая. Его раздражают бесконечные дебаты с хозяином, который все время иронизирует по поводу фальшивых коммунистов. Единственное, что радует душу, — общение с дочерьми: Еленой и Раей. Островский пробует писать свои воспоминания о комсомоле и внезапно понимает, что ему не хватает знаний. Болезнь отбирает последние силы, ухудшается зрение. Он чувствует, что приближается полная слепота.
Выставка, приуроченная к 200-летию со дня рождения драматурга и писателя Александра Островского, откроется 27 мая на улице Арбат, ее подготовили в рамках общероссийской акции «Библионочь», сообщила заммэра Москвы Наталья Сергунина. Наталья Сергунина: «Выставка продлится до 15 июня. Москвичи и туристы смогут проследить театральную историю произведений Островского с конца XIX века до наших дней. На Арбате представят афиши и программки спектаклей, поставленных еще при жизни писателя».
Россия Островского: «Мало христианства-то в людях»
Выставка, приуроченная к 200-летию со дня рождения драматурга и писателя Александра Островского, откроется 27 мая на улице Арбат, ее подготовили в рамках общероссийской. Прошедшие два столетия убедительно доказывают, что гений Александра Островского сомнению не подлежит. В Киеве снесли установленный почти полвека назад памятник советскому писателю Николаю Островскому. Москва. Общайтесь в - Одноклассники.
Фиаско миссионера
| А. Н. Островский - великий драматург и писатель | Новаторство пьесы Островского ярко проявилось в постановке Малого театра, в частности, в исполнении роли Любима Торцова знаменитым актером Провом Садовским. |
| Островский Александр Николаевич: биография автора, новинки, фото - | Эксмо | Так говорил об Александре Островском писатель и критик Иван Гончаров. |
| 200-летие Александра Островского: театральный Петербург | В Калязине с Островским случилось несчастье: лошади взбесились и опрокинули повозку, которая своей тяжестью сломала писателю ногу. |
| Тепло - Огаревская централизованная библиотечная система | Новости | Новости. 11 апреля в Малом театре стартует фестиваль «Островский в Доме Островского». |