Архив материалов в «Современнике» собирают еще с самого основания театра, но прежде не было постоянной экспозиции. 1 октября в театре «Современник» состоялось торжественное открытие 68-го театрального сезона, посвященного 90-летию со дня рождения Галины Волчек. Другая сцена московского театра «Современник» открылась после ремонта. Событие приурочили ко дню рождения художественного руководителя театра, актрисы и режиссера Галины Волчек, заявили в пресс-службе учреждения. Лента последних новостей в России и мире. 15 апреля 1956 года в Москве пьесой Виктора Розова «Вечно живые» открыт театр «Современник».
"Современник"
- "Современник" посвятит новый сезон 90-летию Галины Волчек
- Перепетии судеб в Колизее
- «Современник» по-особому отметил день рождения
- «Современник» навсегда! Переживет ли новое потрясение легендарный театр
- Вступай в наши группы и добавляй нас в друзья :)
- Театр "Современник" открыл музей своей истории в день рождения
В Москве открывается музей театра «Современник»
Специалисты восстановили лепнину, элементы карнизов и надпись «Кинотеатръ «Колизей»» на фасаде. Зрительный зал полностью перестроен, теперь в спектаклях можно использовать дымовую завесу и декорации-трансформеры. Все неудобные места убрали и сцену стало хорошо видно с любого ряда. На ней создали пять современных площадок.
Спектакль по пьесе Ч. Айтматова и К. Мухамеджанова "Восхождение на Фудзияму", поставленный Галиной Волчек в 1973 году, показал, что театр не растерялся, что он верен своим художественным и гражданским принципам, что "Современник" жив! Этапной для театра стала и следующая работа Галины Волчек "Эшелон" по пьесе Михаила Рощина, написанная специально для конкретных исполнителей ролей. Из более чем ста спектаклей, поставленных на сцене театра за все годы его существования, почти две трети написаны авторами специально для "Современника" и впервые увидели свет рампы именно на его сцене. Отсюда началось шествие пьес Людмилы Петрушевской, Александра Галина, Владимира Гуркина, Николая Коляды и многих других по многим сценам нашей страны и за рубежом. Поначалу своего помещения театр не имел, и первые спектакли проходили на разных сценических площадках. В 1961 г. В 1974 г. Площадка оборудована по последнему слову техники и может трансформироваться в зависимости от желаний режиссеров. Но если балет в Советском Союзе был предметом официальной гордости, то драматический театр после семи лет застоя расцвел именно при Хрущеве. Сам он, будучи Первым секретарем ЦК КПСС, театры посещал редко, однако выйдя на пенсию, стал бывать там чаще, в том числе и в «Современнике», родном и самом ярком детище «оттепели». Впоследствии в своих мемуарах Хрущев сам написал, что театр в Советском Союзе оставался своеобразным продолжением политической арены. Хрущев также вспоминал, что Сталин нередко любил в театральной ложе обсуждать насущные для столицы вопросы. При Хрущеве послабления все-таки стали допускать — хотя бы отказались от практики обязательных постановок пьес, написанных по госзаказу. С другой стороны, некоторые вещи старались сильно не популяризировать. Но всходы «оттепели» ждать себя не заставили. В 1956 году группа молодых актеров, в какой-то степени, в хорошем смысле этого слова, идеалистов, объявили о рождении нового театра. Борцы за возрождение лучших мхатовских традиций взяли для нового театра бьющее яркое название — «Современник» и поставили первой пьесу «Вечно живые» Розова о недавней войне. Через несколько лет была еще одна громкая премьера — «Голый король» Евгения Шварца. Пьесы Шварца в эти годы вообще были нарасхват. Поставили его «Обыкновенное чудо», а уже после смерти драматурга в Ленинградском театре комедии Николай Акимов выпустил «Дракона», который при Сталине так и не смог выйти. МХАТ был в глубоком кризисе, оттуда ушла Кнебель, там ставились пьесы Сурова, который позже скандально прославился тем, что за него писали «негры».
Вторая часть — об эпохе Галины Волчек, которая возглавляла «Современник» 47 лет, до самой своей смерти. В основном все строится на рассказах самих актеров и режиссеров, повествование — сплошь их цитаты. Под стеклом — программа деятельности «Студии молодых актеров», из которой зарождался «Современник», кадры с гастролей, есть даже истории про столкновение с цензурой и про то, как режиссеры старались обезопасить приемку того или иного спектакля. Например, «На дне» Галины Волчек в 1968-м. Кстати, сама Волчек в 1970 году изначально не очень хотела становиться главным режиссером: она признавалась, что ей сложно руководить своими товарищами. Но на «нескольких длинных, выматывающих собраниях» ее все же уговорили, главный довод был — иначе руководителя пришлют со стороны, и тогда конец театру. Вторым препятствием были ее анкетные данные: женщина, еврейка, беспартийная.
Хочется сказать спасибо создателям театра за то, что они начали создавать музей еще в 1956 году. Самое важное для меня это было не потерять ни одного человека из истории театра», — сказала автор концепции музея Евгения Кузнецова. Музейное пространство разделено на две части: «Рождение. Эпоха Ефремова» и «Эпоха Волчек». Левая сторона полностью рассказывает о становлении театра в период руководства Олега Ефремова, а правая — во время Галины Волчек. Посетители смогут узнать, как менялся театр, какие спектакля были востребованы среди москвичей в разные годы и многое другое.
Музей «Современника» открылся в Москве
Программа по строительству, реконструкции и ремонту театров реализуется в столице с 2013 года. новости театра с фото и видео. Первая рассказывает о первых 14 годах существования театра, когда им руководил Олег Ефремов. Сегодня «Современник» остается местом, где рождаются новые формы художественной выразительности, открываются новые имена артистов и режиссёров, создаются проекты, существующие в неразрывной связи с контекстом времени.
Уникальные документы и исторические фото: в театре «Современник» открылся музей
| «Современнику» — 65. Как менялся один из лучших театров Москвы | В Москве на Чистых прудах после реставрации открылась основная сцена театр «Современник». |
| Театр "Современник" посвятит новый сезон 90-летию со дня рождения Галины Волчек | Московский театр «Современник» был основан в 1956 году группой выпускников школы-студии МХАТ. |
| Уникальные документы и исторические фото: в театре «Современник» открылся музей - ВФокусе | Также в этом сезоне запланированы открытие музея "Современника" и запуск 3D тура по театру. |
«Современник» навсегда! Переживет ли новое потрясение легендарный театр
Театр «Современник» открыл собственный музей в рамках проекта «Планета Волчек». В день рождения своего основателя Олега Ефремова – 1 октября – по традиции открыл сезон московский театр «Современник». Театр «Современник» открыл 68-й сезон и посвятил его 90-летию Галины Волчек, многие годы занимавшей пост художественного руководителя. Театр «Современник» открыл 68-й сезон и посвятил его 90-летию Галины Волчек, многие годы занимавшей пост художественного руководителя. Основная сцена театра «Современник» на Чистопрудном бульваре в Москве открылась после реконструкции.
В театре «Современник» в Москве открылся музей
Покой "Современнику" только снится – за день до юбилея режиссер Владимир Панков неожиданно отменил пресс-показ премьерного спектакля "Театр". В 1965 году «Современник» получил статус театра, а не студии. в день рождения создателя театра Олега Ефремова.
Музей театра открылся в «Современнике»
После закрытия кинотеатра и длительной реконструкции в 1974 году сюда переехал театр "Современник". Театр и его актерский состав очень быстро стали знаменитыми на всю страну - попасть на спектакль "Современника" мечтали буквально все. Бешеную популярность театру снискал репертуар современных авторов на подмостках "Современника" обсуждались насущные проблемы, понятные и знакомые каждому зрителю....
Например, «На дне» Галины Волчек в 1968-м. Кстати, сама Волчек в 1970 году изначально не очень хотела становиться главным режиссером: она признавалась, что ей сложно руководить своими товарищами. Но на «нескольких длинных, выматывающих собраниях» ее все же уговорили, главный довод был — иначе руководителя пришлют со стороны, и тогда конец театру. Вторым препятствием были ее анкетные данные: женщина, еврейка, беспартийная.
Но, несмотря ни на что, в 1972-м она стала главным режиссером театра. А через два года он отметил новоселье в здании на Чистых прудах. Помимо историй и многочисленных фото, в центре экспозиции — большая инсталляция с театральными афишами.
Он создан при поддержке Президентского фонда культурных инициатив в рамках проекта ""Современник": планета Волчек", приуроченного к 90-летию со дня рождения актрисы и режиссера Галины Волчек», — говорится в сообщении. В театре сформировался большой архив материалов и редких экспонатов, которые собирали и хранили сотрудники. В коллекции музея есть протоколы обсуждений спектаклей и заседаний художественного совета, фотографии артистов, репетиций. Кроме того, среди экспонатов — экземпляры текстов пьес, афиши и программки всех мероприятий начиная с 1956 года.
На сборе труппы художественный руководитель театра Галина Волчек рассказала, что 6 октября в театре состоится премьера авторского спектакля Валентина Гафта и Саида Багова "Пока существует пространство". Артисты в этой постановке являются также единственными исполнителями ролей. Премьера "Возвращение" по пьесе Гарольда Пинтера в постановке Сергея Газарова запланирована на декабрь. В октябре начнется работа над спектаклем.
В Москве открыли музей театра «Современник»
Об этом говорится в сообщении пресс-службы театра. В этот день состоится торжественная церемония открытия музея, на которой будут присутствовать почетные гости. Чуть позже музей станет доступен всем интересующимся жизнью театра.
А потом Солодовников, директор Художественного театра, предложил им помощь, но попросил назвать новый театр «Современником», предлагая некую отсылку к журналу 60-х годов XIX века, который издавал Некрасов. Олег Ефремов сомневался: все-таки театр еще никак себя не проявил, поэтому такое громкое название казалось нахальством, но в итоге согласился с Солодовниковым. Вокруг их второй громкой премьеры «Голый король» было много слухов, в том числе и слух, что под королем в спектакле подразумевался сам Хрущев. Но игравший эту роль Евстигнеев всегда это отрицал. К тому же в пьесе высмеивался не король, а его льстивое окружение. Единственной пьесой, в которой действительно подразумевался Хрущев, была пьеса Зорина «Римская комедия», сочиненная под занавес «оттепели». Ее герои — император Рима и два писателя — негодяй по имени Сервилий и честный Дион, которого на вахтанговской сцене играл молодой Ульянов, а в БДТ — Юрский. Это была смешная, фельетонная пьеса про взаимоотношения власти и культуры.
Но вахтанговский спектакль в итоге выпустили, и ставил его Рубен Симонов. Учитывая, что Хрущева только что сняли репетиции начались еще до его отставки , власти спектакль, вероятно, и разрешили только для того, чтобы нанести по бывшему лидеру вдогонку еще один удар. Как ни странно, но партийные органы появление театра «Современник» встретили достаточно положительно — такое тоже было возможно только во времена «оттепели». И более того, они сочувствовали этому театру, помогали ему. Есть масса баек, которые лучше всех рассказывают, конечно, артисты «Современника», про начальников московских управлений культуры, которые любили этот театр и любили артистов. Во многом это заслуга Ефремова. При всей остроте своей социальной позиции и неприятии сталинизма он понимал, на какой земле живет, в какой стране существует, и мог находить взаимоотношения с властью. Если Ефремов был сильно не в духе, он мог послать куда угодно любого и, так сказать, возроптать. Но в то же время он хорошо понимал, до какого предела можно дойти. Репертуар, естественно, согласовывался, но в 50-е годы это было почти формальностью, если сравнивать с брежневскими временами.
При Брежневе театры месяцами ждали ответа Министерства культуры на любую пьесу. Это стало целой процедурой, ритуалом задушения всего нового и яркого. Тем не менее и в «Современнике» запрещали спектакли. Например, запретили пьесу Галича «Матросская тишина», запретили спектакль «Случай в Виши». Не удалось поставить и Солженицына… «Современник» воспринимался консерваторами и важными театральными деятелями как вызов, как конкурент, которого надо уничтожить.
Он создан при поддержке Президентского фонда культурных инициатив в рамках проекта ""Современник": планета Волчек", приуроченного к 90-летию со дня рождения актрисы и режиссера Галины Волчек», — говорится в сообщении. В театре сформировался большой архив материалов и редких экспонатов, которые собирали и хранили сотрудники. В коллекции музея есть протоколы обсуждений спектаклей и заседаний художественного совета, фотографии артистов, репетиций. Кроме того, среди экспонатов — экземпляры текстов пьес, афиши и программки всех мероприятий начиная с 1956 года.
Володин, М. Кинотеатр "Колизей" на Чистопрудном бульваре. После закрытия кинотеатра и длительной реконструкции в 1974 году сюда переехал театр "Современник".
«Современник» навсегда! Переживет ли новое потрясение легендарный театр
Но здания «Современника», конечно, уже не существовало. А подземный переход, которого не было в 1950-х, уже был вырыт. От Ефремова к Волчек Через четыре года «Современник» официально получил статус театра. Это означало отличные перспективы: финансирование, штатное расписание. Он помнил, как мечтал туда попасть в качестве актера и как его ожидания не оправдались. А теперь — подумать только — приглашают уже как главного режиссера. Он согласился.
Летом 1970-го он ставит в «Современнике» прощальный спектакль — «Чайку» по А. Кстати, постановку высоко оценил Анджей Вайда — польский режиссер, который приехал в «Современник» ставить спектакль «Как брат брату» по пьесе американского драматурга Дэвида Рейба. Вайду в «Современник» позвала Галина Волчек, ставшая главным режиссером театра через два года после ухода Ефремова директором годом ранее стал Олег Табаков. Говорю как на духу. Но выхода тогда не было. Уговаривали меня долго и в результате уговорили.
Я никогда не была в КПСС, и никто и ни за что на свете не заставил бы меня вступить. Работа с приглашенными режиссерами стала при Галине Волчек важной частью жизни театра — свои спектакли на сцене «Современника» в разные годы ставили Питер Джеймс, Георгий Товстоногов и другие. Многие опасались, что без своего основателя «Современник» погибнет. Но Галине Борисовне удалось сделать так, чтобы театр взял новую высоту. Театр много экспериментировал. Например, в спектакле «Восхождение на Фудзияму» по пьесе Чингиза Айтматова объединили зрительный зал и игровое пространство.
Действие разворачивалось практически на расстоянии вытянутой руки от гостей. Чистые пруды В 1974 году — новый переезд, на этот раз в здание бывшего кинотеатра «Колизей» на Чистопрудном бульваре. В 1976-м Олег Табаков покинул пост директора. Он набрал собственный курс из 26 студентов на базе ГИТИСа и целиком посвятил себя преподавательской деятельности. Еще через два года он открыл собственный театр.
Проекты создания новых творческих коллективов X Создание театра «Современник» О. Ефремовым В годы «хрущёвской оттепели» под руководством О. Каковы причины появления нового театра в Москве? МХАТ «…пущенный в жизнь под знаком чеховской «Чайки», давно утратил репертуарные критерии. Премьеры позорных пьес часто имели успех. Актёры жили в ожидании очередных Сталинских премий, которые тут раздавали в порядке очереди. Под премии выбирали пьесы и распределяли роли награждали, конечно, только тех, кто играл положительных героев. Гипноз мхатовского имени сохранялся, но искусство театра обмелело и испарилось, утратив связь с реальной жизнью людей. Даже смерть диктатора не повернула их к жизни. Театр оглох в своём академическом величии. В начале века Станиславский не без помощи Мейерхольда изобрёл идею студии, считая её спасительной для того «учреждения», в которое неизбежно превращался обретший славу МХТ. Предполагалось, что студия может стать гарантом, предохраняющим «театр-дом» от неизбежного застоя. Немирович-Данченко этой идее Станиславского не раз оппонировал, предвидя в студиях и студийцах потенциальных разрушителей и «могильщиков» преуспевающего и широко поставленного дела. В истории реализовались и надежды Станиславского, и опасения его умнейшего оппонента.
А созвучность времени предполагает разговор на вечные темы. И сам факт того, что вон в те двери по-прежнему рвется публика, говорит о том, что с ролью канатоходца театр справляется. Впервые героями спектаклей и кинолент с участием звездных Евгения Евстигнеева, Валентина Гафта стали негероические советские обыватели. С мещанскими пережитками. Погоней за импортным дефицитом. И наоборот — с сопереживанием и взаимовыручкой, которых с лихвой в национальном характере. Разгар холодной войны. На американские гастроли "Современник" везет спектакль "Эшелон" про несгибаемый советский народ. Творческая дерзость и вдохновение — стиль театра, которому и поныне следует и труппа, и приглашенные артисты.
Под премии выбирали пьесы и распределяли роли награждали, конечно, только тех, кто играл положительных героев. Гипноз мхатовского имени сохранялся, но искусство театра обмелело и испарилось, утратив связь с реальной жизнью людей. Даже смерть диктатора не повернула их к жизни. Театр оглох в своём академическом величии. В начале века Станиславский не без помощи Мейерхольда изобрёл идею студии, считая её спасительной для того «учреждения», в которое неизбежно превращался обретший славу МХТ. Предполагалось, что студия может стать гарантом, предохраняющим «театр-дом» от неизбежного застоя. Немирович-Данченко этой идее Станиславского не раз оппонировал, предвидя в студиях и студийцах потенциальных разрушителей и «могильщиков» преуспевающего и широко поставленного дела. В истории реализовались и надежды Станиславского, и опасения его умнейшего оппонента. Из студий МХТ вышли крупнейшие актёры, режиссёры и целые театры, которые во многом определили историю русской сцены XX века. Но именно в тот момент, когда надо было спасать сам Художественный театр, его лучшая студия «предала» родителей и устроила свою жизнь самостоятельно под именем МХАТ Второй. До конца своих дней Станиславский не мог им простить этого «предательства». В распоряжении историков нет ни одного документа, свидетельствующего о том, что Константин Сергеевич хоть пальцем пошевелил, когда в 1936 году МХАТ Второй был уничтожен решением Правительства. Он постепенно превращался в образцовый театр империи , в её «вышку», как тогда любили говорить, и ничто не должно было напоминать о прошлом превращённого театра. В течение трёх сталинских десятилетий МХАТ студий не создавал.
В Москве открылся музей театра «Современник»
Экспозиция строится по хронологическому принципу и охватывает временной период с 1956 по 2019 годы, а также «новейшую» историю» театра. Евгения Кузнецова, автор концепции музея, завлит театра с 1995 по 2020 год: «Главное, что хотелось сделать в этой экспозиции, — это доказать жизнеспособность грандиозной идеи, рожденной в период оттепели людьми, которые поверили в нее, перевели ее на этические и эстетические рельсы. Экспозиция делится на две части. Одна посвящена первым 14 годам существования театра, когда им руководил Олег Николаевич Ефремов. Во второй отражены два года, когда театром руководила коллегия, и 47 лет руководства Галины Борисовны Волчек».
Ефремов был не согласен с тем, как и о чем театр говорил со зрителем. Они решили: у них все будет по-другому. Вокруг прогрессивного преподавателя сформировался коллектив, который назвали Студией молодых актеров, — будущий «Современник».
Первый спектакль Первой пьесой, на которую с подачи Ефремова обратила внимание талантливая молодежь, стали «Вечно живые» Виктора Розова. Произведение было написано еще в 1943-м. А тогда, в 1956 году, рассчитывать на разрешение ставить по ней спектакль было безрассудством.
Пьесу о нравственном выборе, который ставит перед человеком война, даже опубликовать разрешили не сразу. Студия Ефремова стала вторым коллективом в стране, который рискнул взяться за постановку первым был Костромской театр драмы , и первым — в столице. Репетировали по ночам в школе-студии.
Это была работа на износ: молодые люди даже не успевали как следует отдохнуть, потому что днем каждого из них ждали театры, в которых они служили. Наоборот, тяжело было уйти, расстаться до завтра, хотелось, чтобы репетиции, общение не кончались никогда. Премьера, назначенная на 15 апреля, тоже прошла ночью.
Всего около 100 человек. Те, кому не хватило сидячих мест, располагались в проходе стоя. Кстати, потом, когда Студия молодых актеров превратится в театр «Современник», появится традиция выпускать новый спектакль именно 15 апреля.
Роль возлюбленного Вероники, фронтовика Бориса, досталась Олегу Ефремову. Никаких серьезных декораций и реквизита, лишь стол, пара стульев. Главное — пьеса, ставящая неудобные вопросы, и молодые артисты, влюбленные в свое дело.
После финальных аплодисментов зрители долго не хотели покидать зал — спорили, благодарили, убеждали артистов во что бы то ни стало не расставаться и создать свой театр. Разошлись под утро, повторяя про себя слова героя Ефремова: «Если я честный, я должен». Новое имя и новый дом Под названием «Студия молодых актеров» коллектив просуществовал еще два года.
Новое имя — «Современник» — понравилось всем. Оно идеально отображало главную мысль: желание говорить со зрителем на одном языке. К тому времени артисты перебрались на сцену Художественного, театр предоставлял им площадку.
Получилось не обсуждение, а скорее стихийный митинг. Это будет театр нашего поколения!!! Вы должны его создать во что бы то ни стало!
Эти слова и уверенность в наших силах оказались не просто важны, но жизненно необходимы, чтобы вера в возможность создания театра не погибла ни тогда, ни впоследствии». Молодой коллектив был ориентирован на новаторские подходы в творчестве, на произведения современных авторов. Студийцев не покидало убеждение, что сложившаяся консервативность в режиссуре препятствует развитию театров.
По мнению Олега Ефремова и его единомышленников, живой и искренний диалог, яркая проникновенная игра и полное эмоциональное погружение актера в характер героя должны помочь зрителю проникнуть в самую суть повествования и если не принять, то хотя бы понять мотивацию поступков героев. Так, на репетициях спектакля «В поисках радости» Олег Ефремов говорил молодой актрисе Лилии Толмачевой, исполнившей роль мещанки Леночки: «У каждого своя правда, и ты должна защищать свою! Имущество, мебель — это твоя страсть, твоя любовь!..
Вся работа строилась на студийных началах, а руководство осуществлялось общим собранием. Во время репетиций студийцы вели живые споры и открытые диалоги по различным вопросам режиссуры и постановки того или иного спектакля. Все это нашло отражение и в самом названии театра — «Современник».
С собой на память можно взять фрагмент афиши спектаклей, которые сейчас идут в театре. Музей — это часть большого проекта «Современник: Планета Волчек». В декабре исполнится 90 лет со дня рождения народной артистки Советского Союза. Евгения Кузнецова, театровед, автор концепции музея: «Я Волчек обещала две вещи, и одну сделала, вот сегодня, я могу сказать, что этот долг отдала.
Я его отдавала с большим счастьем, что «Современник», в котором я уже не работаю, я пришла и сказала: я готова это сделать».
Реконструкция театра «Современник»: философия театра, отраженная в новых технологиях
Театр Современник — последние и свежие новости сегодня и за 2024 год на | Известия. Художественный руководитель театра «Современник», режиссер, актриса Галина Волчек на церемонии открытия после реставрации исторического здания театра «Современник» на Чистых прудах в день своего 85-летнего юбилея. В 1964 году «Современник» перестал быть студией и стал обыкновенным советским театром. Читайте последние новости театра на сайте В 1965 году «Современник» получил статус театра, а не студии.