Пуччини «Богема» давно уже стала царицей сцен во всем мире. В «Геликон-опере» прошла премьера оперы Пуччини «Богема». Tech rehearsal of La Boheme at the Met Opera. Театр «Новая опера» приглашает на спектакль «Богема» Волгоградского государственного театра «Царицынская опера».
Маэстро Николай Хондзинский будет дирижировать оперой «Богема» в Волгограде
За дирижерским пультом — Кристиан Кнапп. При подготовке артистам пришлось не только вспоминать мизансцены и восстанавливать живость движений, но и корректировать свое поведение на сцене согласно новым условиям и правилам. Так, в спектакле станет меньше объятий, будет сокращен состав хора и оркестра, увеличено расстояние между солистами в некоторых сценах и расстояние между музыкантами в оркестровой яме.
Как режиссёр, я исследую проблему взросления — духовного и эмоционального. Проблему принятия любви как ответственности, а не как сиюминутного волнения чувств, трепета эмоций. Меня, как режиссёра, волнует и побуждает к действию музыкальный код великого Пуччини. Его музыка открывает нам Любовь, укрощающую легкомысленное порхание по жизни, побеждающую страх взросления, заставляющую быть ответственным за будущее — своё и других. Эта Любовь, смиряя, учит умению отдавать себя, отдавать лучшее в себе — другим. Я буду счастлива, если сердца публики тронет моё режиссерское послание: Жизнь — игра, в которой находишь прозрение; смысл жизни — дарить любовь, любовь такой огромной силы, которая изменяет весь мир вокруг тебя», — сообщила Нина Найденова.
Сегодня «Богема» — одна из самых исполняемых опер в мире. В России премьера «Богемы» состоялась в 1897 году. В Большом театре опера начала исполняться с 1911 года, благодаря Леониду Собинову, который перевел текст и выступил в роли Рудольфа. Он же был и режиссером-постановщиком спектакля. О спектакле В театре «Царицынская опера» одна из самых популярных в мире опер представлена в оригинальной авторской концепции молодого талантливого режиссера, лауреата международных театральных фестивалей Анны Фекета Москва и самобытного художника-сценографа, номинанта фестиваля «Золотая маска-2021» Елены Вершининой. Автором светового контента выступил главный художник по свету театра «Царицынская опера» Андрей Павлов.
Мы разговаривали перед началом спектакля, можно сказать, на бегу, но, тем не менее, узнали много интересного. Артура спросили, нет ли дискомфорта при концертном исполнении. Оказалось: нет. Ведь главное для исполнителя — представить образ, характер своего героя, а это может сделать только артист. Если он в материале, ему никакая декорация не нужна. Я поинтересовалась, каким Артуру представляется Ниаз Даутов, которого он может знать только по словам коллег. Когда Исламов сказал, что в Казанской консерватории он учился в оперном классе Эдуарда Трескина, пел в спектаклях, которые тот ставил в оперной студии, вопрос можно было и не задавать. Кстати, как заметил сам Трескин, в его классе учились почти все исполнители, занятые в «Богеме». Эдуард Германович, даже переехав в Москву, многое делает для увековечения памяти своего Учителя. Несколько его публикаций о Ниазе Курамшевиче размещено на сайте нашей газеты. Общаться с гостем из Италии на английском нам помогла Жанна Мельникова, завлит театра. Она сообщила нам, что это уже третий его приезд в Казань. Он пел в «Богеме» и «Трубадуре». Рагаа рассказал, как познакомился с Гульнорой, как пел вместе с ней в «Богеме». Он считает ее лучшей Мими, какую видел. Не впервые в нашем городе и музыканты оркестра Большого театра. На фестивале 2023 года в сопровождении московского оркестра прошли два гала-концерта. Моя соседка в антракте задала риторический вопрос; зачем надо было приглашать оркестр Большого театра, у нас свой не хуже? Возможно, она бывала в Москве, слушала один из крупнейших оркестров в мире, состоящий из более чем 250 музыкантов, на родной сцене. Но у подавляющего большинства казанцев такой возможности нет. Представляю, как трудно организовать гастроль целого оркестра, пусть и в неполном составе, но руководство театра имени Джалиля постоянно находит, чем удивить публику, предлагая каждый раз в принципе уже знакомый репертуар. Ведь многих приглашенных исполнителей меломаны довольно часто видят не только в спектаклях Шаляпинского фестиваля. Хотя не могу не заметить, что за годы существования фестиваля в Казани появилась постоянная знающая публика, готовая ту же «Богему» смотреть десятки раз, ведь даже один гастролер может способствовать появлению новых акцентов музыкального и сценического действа. Как пояснил Антон Гришанин, репетиция с солистами все-таки состоялась, и не одна. Хор, кстати, потрясающий у вас! Прямо очень хороший. Соответственно, в Москве мы тоже со своим составом очень тщательно репетировали, потому что опера очень сложная. Конечно же, мне больше нравится, когда я занимаюсь только музыкой и не отвлекаюсь на всякие режиссерские задачи». Мой вопрос дирижеру не касался конкретного спектакля и конкретной оперы, хотя вызвала его именно «Богема». Я спросила маэстро, как он относится к тому, что многие современные режиссеры-постановщики тщательно стирают социальную проблематику классических опер, сводя музыкальные истории к частной жизни. Вопрос не показался московскому дирижеру интересным, и он оставил его без ответа, сославшись на то, что при концертном исполнении такой проблемы нет. Понимаю, что такой вопрос лучше задать режиссеру, но тут такой возможности не было. А спросить хотелось. Поскольку «Богему» без социальной проблематики просто трудно представить. Главный ее конфликт проистекает из условий жизни героев оперы: они знают, что такое нищета, холод, отсутствие крыши над головой. Болезнь Мими, судя по ее кашлю, туберкулез, и ее ранняя смерть тоже вряд ли были возможными, если бы она жила в тепле и комфорте.
«Геликон-опера» поставит «Богему» Джакомо Пуччини
| История трагической любви: в Большом театре состоялась премьера легендарной оперы «Богема» | 15 марта сразу три артиста впервые исполнят партии в опере "Богема". |
| Оперу Пуччини в "Геликоне" поставил режиссерский квартет / Культура / Независимая газета | Готовится к постановке опера «Богема» — премьерные спектакли состоятся 11, 13 и 31 мая. |
| «Богема»: Мариинский театр дает первый оперный спектакль после перерыва | Анна Фекета, режиссер-постановщик оперы «Богема», лауреат международных театральных фестивалей (Москва): «Это о выборе своего жизненного пути. |
| «Богема» «Царицынской оперы» сорвала шквал аплодисментов в Москве | Четыре молодых режиссера поставили оперу Пуччини «Богема», поровну разделив между собой ее четырехактную структуру – каждый по акту. |
Поделиться
- Театр Бориса Эйфмана выступит с гастролями в Минске
- Маэстро Николай Хондзинский будет дирижировать оперой «Богема» в Волгограде | АиФ Волгоград
- «Богема» в Большом театре: Нехорошо забытое старое - рецензии на спектакль - Кино-Театр.Ру
- Скандал на «Богеме» в Мариинском театре
- Газета «Суть времени»
«Геликон-опера» поставит «Богему» Джакомо Пуччини
Эта партия, конечно, результат последних трёх лет интенсивной работы, потому что я перешла с лёгкого сопрано в репертуар лирического сопрано. Оркестр и солисты ещё не раз проведут такие репетиции, чтобы в день оперы погрузить зрителей в атмосферу бурлящей творческой энергии. Возможность исполнить партии на большой сцене появилась и у слушателей Международной оперной академии при театре. Не могу сказать, что это главная роль, больше как второстепенная, но она важна для тех, кто только приходит на большую сцену совместно с профессионалами своего дела. Все знаменитые солисты начинали с этого.
Композитор мастерски передал атмосферу Парижа и его Латинского квартала, а также мансарды, где живут наши герои. Музыкальный руководитель показа, Андрей Великанов, великолепно передал настроение оперы, и заставил переживать нас вместе с героями радость и горе, любовь и разочарование, надежды и страдания. Благодарим всех участников за их творческий подход и профессионализм.
Несмотря на "преклонный возраст", постановка на сцене вот уже без малого четверть века, на каждом спектакле - аншлаг и овация.
Этот спектакль был удостоен двух "Золотых масок" и престижной премии Casta Diva. В театральных кругах говорят, если бы в оперном мире существовал свой "Оскар", этот спектакль обязательно его бы получил. Мы гастролировали по США, мы сыграли там 41 спектакль и каждый спектакль публика вставала", - рассказывает народный артист России, режиссер-постановщик Александр Титель. Этот спектакль называют идеальным трамплином для будущих оперных кумиров. Где как не в "Богеме" пробовать начинающих исполнителей. История о молодых творческих людях, об их радостях и ошибках, взрослении, любви и противоречиях - вечные темы, вечные проблемы. Александр Титель специально собирал молодую труппу, чтобы сделать "Богему", - отмечает народная артистка России Хибла Герзмава.
Нашли ошибку? Театр сатиры отметит День Победы с «Синим платочком» 28. В основу спектакля легла пьеса Григория Горина «Прощай, конферансье! Режиссером стал артист Театра Сатиры Антон Буглак. Но мы развиваем сюжетную линию. Мы скрупулезно собирали сведения из дневников, книг и личных воспоминаний наших артистов.
15 марта сразу три артиста впервые исполнят партии в опере "Богема"
Вместе с нею их прежняя подруга Мими. Мюзетта очень опасается за нее, так как чувствует, что жизнь покидает Мими. С большим трудом, шатающейся походкой входит бедная девушка, она без сил опускается на постель. Пока она тихо говорит Рудольфу, как ей холодно, остальные изо всех сил стараются ей помочь. Мюзетта просит Марселя послать продать ее серьги, чтобы купить ей муфту, о которой она мечтает, чтобы согреть свои руки, и оплатить врача. Коллен в небольшой трогательной арии «Vecchia zimarra» «Плащ старый неизменный... Двое : влюбленных наконец остаются одни и поют грустный дуэт о прежнем счастье. Мими, теряя силы, засыпает, и, когда другие возвращаются, Мюзетта готовит лекарства. Пока Рудольф вешает плащ Мими на окно, чтобы не так ярко бил свет, Шонар склоняется к ней и убеждается — к своему ужасу, — что она умерла. Поначалу никто не решается сказать об этом Рудольфу. Но он видит выражения их лиц и в отчаянии кричит: «Mimi, Mimi!
Он мчится через комнату и бросается к постели девушки, которую отчаянно любил. Postscriptum по поводу исторических обстоятельств. В своем обстоятельном эссе, озаглавленном «Прототипы «Богемы», Жорж Марек идентифицировал прототипы персонажей этой оперы. Большинство приводимых ниже сведений заимствованы из этого эссе. Это был Анри Мюрже, автор автобиографической новеллы «Сцены из жизни богемы», опубликованной в 1848 году и послужившей источником для либретто. В молодости он, во многом подобно Рудольфу, что-то безуспешно пописывал. Он делил со своими друзьями не только убогое жилище, но и одну-единственную пару брюк. Пьеса, написанная им в соавторстве с Барье на основе его романа, принесла ему такой успех, что Мюрже смог расстаться с богемой, что он и сделал. Главной моделью для нее была болезненная гризетка по имени Лючия. И действительно, Мими в опере сообщает нам свое подлинное имя — Лючия.
Она была очаровательная, имела не очень легкий характер и умерла от туберкулеза легких. Произошло это не в мансарде, а в больнице, и Рудольф-Мюрже не узнал об этом вовремя и потому не смог забрать тело. Оно было передано для вскрытия на занятиях студентов-медиков. Этот образ получился в результате соединения характерных черт двух друзей Мюрже, оба художники — один по имени Лазарь, другой — Табар. Лазарь был очень преуспевающим для представителя богемы , а Табар — очень талантливым. Быть может, в этом есть некая мораль. Еще один продукт соединения двух характеров — философов-писателей по имени Жан Валлон и Трападокс. Последний ходил в костюме, который обычно на сцене носит Коллен — высокая шляпа и длинный зеленый сюртук. Но именно Валлон всегда носил с собой книги, как это делает Коллен во II действии оперы. Его настоящим именем было Александр Шанне, немного художник, немного писатель, немного музыкант.
Во II действии оперы он покупает французский рожок. Его автобиография «Сувениры Шонара» описывает его друзей из круга богемы. Но ко времени ее создания он, однако, завязал с богемой и стал преуспевающим изготовителем всевозможных игрушек. Она списана в значительной степени с некоей модели, которая, процитируем Марека, «имела непостоянные связи с постоянными клиентами». Впоследствии она утонула, когда на пароходе плыла через Средиземное море. Это подлинное имя домовладельца. Его дом был на улице Рю де Каннетте. Мими-Лючия, а не Рудольф-Мюрже была его постоялицей, перед тем как скончаться. Кафе «Момю». Это настоящее название любимого в кругах парижской богемы заведения.
Его адрес был: 15 Rue des Pretres, St. Генри У. Саймон в переводе А. Майкапара Туринская премьера «Богемы», которой дирижировал Артуро Тосканини, способствовала ещё большей известности композитора, прославленного после постановки «Манон», во всяком случае, его успеху у публики, тогда как критика проявила некоторую сдержанность. Напротив, миланская пресса выразила гораздо большее одобрение, сходное с мнением зрителей. И время подтвердило их правоту, потому что «Богема» стала одной из самых популярных опер в мире, быть может, превосходящей все другие как в драматическом, так и в музыкальном отношении. Сюжет сам по себе настолько удачен, что лучше не придумаешь. Главные герои — молоды, это четверо мужчин и две женщины: мы знаем, что они живут независимо, но бедно, жизнью, полной одних мечтаний и надежд, и тем более привлекательной для сердца публики, что она любит пофантазировать и поплакать по поводу мелких горестей хотя какая разница, мелкие они или крупные? К тому же здесь есть развлекательные и сатирические сцены, которые уравновешивают грустные и ностальгические: например, одна из двух влюблённых пар, Мюзетта и Марсель, часто вступают в перебранку, чтобы лучше оттенить другую пару, Мими и Рудольфа, стоящую в центре драмы. Атмосфера передано прекрасно — как мансарды, где живут художники и интеллектуалы, так и парижского Латинского квартала.
Быть может, это и не Париж, а больше напоминает Милан, с добавлением некоторых колоритных деталей, создающих впечатление большого города: факт тот, что зрительная и слуховая иллюзия в конце концов достигается. И это чудо, потому что Пуччини вдобавок создаёт всякого рода комбинации. Помимо позднеромантической оркестровки, богатой изобразительными эффектами, воздушной, чистой или взрывающейся, как фейерверк, следует отметить повторяющиеся пустые аккорды в духе настойчивой архаики Стравинского, григорианские мелопеи, прозрачность инструментовки и динамики в подражание восточной музыке. Эта красочная атмосфера дышит молодостью, исполнена пылкостью, с какой бросают друг на друга взоры наши герои, радостные или грустные, и пронизывает все времена года своей чувственностью. Чтобы картина стала ещё более живой, нет ничего лучше, как рассыпать точное количество мелких описательных деталей, использую инструменты, чьи партии подчинены критериям камерности; одновременно возникает целая серия свободно построенных мелодий, которые, отличаясь то краткостью и разноцветной мозаичностью письма, то восторженной порывистостью, развиваются спонтанно и естественно. Но какие же моменты являются наиболее характерными, самыми значительными? Каждая картина действие , короткая и отлично скомпанованная, завершается столь же удачно, непременно эффектной находкой Пуччини работал над этим и после премьеры. Первая картина разделена на две части с различными эпизодами. В первой части блещет остроумие свободных художников, они отделываются от хозяина дома, при этом едко высмеивая женщин. Приход Мими знаменует начало второй части, основанной на лирических темах двух романсов — Рудольфа и Мими: два дуэта в начале и в конце, словно состязаются друг с другом, один воспевая поэзию жизни, другой — любовь, рождающуюся в сердцах белошвейки и поэта.
Предыдущая постановка Большого, датированная 1996 годом, в режиссуре австрийца Федерика Мирдитты и дирижерстве словака Петера Феранеца, выдержала более 110 спектаклей последний прошел за год до новой премьеры. Присутствие оперы в репертуаре Большого — рутинная история, начиная с первой постановки «Богемы» в 1911 году. Но даже успешно работающие сюжеты следует иногда обновлять. На поверку оказалось, что прежняя постановка по существу мало отличается от нынешней, за исключением более эстетичной сценографии и того исторического факта, что режиссер, дирижер и певцы в новой редакции «Богемы» - люди молодые. Ввиду их возраста, от них следовало ожидать большей бдительности к материалу.
Постановщики «Богемы» нередко трактуют тональность богемной публики как атмосферу демонстративного сентиментализма и дурашливой веселости, словно боясь отступить от стереотипа. Между тем, современный театр предлагает разные прочтения. Клаус Гут в прошлом году в Парижской национальной опере радикально опрокинул образную галерею «Богемы»: нищая артистическая компания, загнанная неустроенностью жизни начала XIX века на холодную мансарду, была заперта Гутом буквально в капсуле космического корабля, бороздящего холодные просторы вселенной. Одиноких космонавтов то ли от обостренного чувства приближающегося конца, то ли от нехватки кислорода, навещали художественные видения прошлой или никогда не существовавшей жизни. В том числе за счет чрезмерно раскрашенных сантиментами иллюзий о празднике беззаботной молодости.
При этом изначально в набросках образов богемы у Бальзака и Гюго, как известно, было больше реалистического. Анри Мюрже, автор «Сцен из жизни богемы», с упором на собственную биографию описывал сюжет о неслыханной прежде и не встречающейся нигде больше новой прослойке общества, чью свободу творчества и отношений боялись в приличных кругах, одновременно восторгаясь ими. Соседка Мими, полюбившая поэта Рудольфа, была списана с любовницы Мюрже, по легенде, брошенной им весьма неблагородно умирать в одиночестве.
То, какую колоссальную отдачу, какой энергетический заряд мы получили от зрителей, очень вдохновляет. Можно сказать, что мы взяли Москву!
Артистов не отпускали со сцены и каждый персонаж, хор, детки выходили дважды на поклоны. Наша команда: солисты, хор, артисты балета, оркестр — все цеха работали очень слаженно, как единый механизм. Всё было четко, вовремя, с правильной, с должной подачей энергии, что говорит о высоком уровне профессионализма труппы. Каждый из артистов действительно прожил свою роль.
Анри Мюрже, автор «Сцен из жизни богемы», с упором на собственную биографию описывал сюжет о неслыханной прежде и не встречающейся нигде больше новой прослойке общества, чью свободу творчества и отношений боялись в приличных кругах, одновременно восторгаясь ими. Соседка Мими, полюбившая поэта Рудольфа, была списана с любовницы Мюрже, по легенде, брошенной им весьма неблагородно умирать в одиночестве. Либретист Луиджи Иллика слыл фрондером, участвовал в организации радикальных журналов и дралcя на дуэлях, второй либретист Джузеппе Джакоза служил буфером в стычках между горячими натурами Пуччини и Илликой. Бунтарский дух творческих личностей был сведен к правилам игры жанра, и безмерно романтическую оперу на все времена немногие впоследствии отваживались осовременить. Не решаясь приблизить характеры героев к чему-то более живому и несовершенному, постановщики неизменно направляли усилия на то, чтобы растрогать публику: невзыскательной комедийностью и записной романтикой в первом действии, безбрежным карнавалом — во втором, лирической патокой с грустным финалом - в последнем. Жан-Роман Весперини, режиссер-постановщик новой «Богемы», имеющий некоторый опыт драматических и оперных постановок во Франции, в России работает не впервые. Он был ассистентом Петера Штайна в «Аиде», блестяще прошедшей в Музтеатре им. Станиславского и Немировича-Данченко , и драматической легенды Берлиоза «Осуждение Фауста», поставленной Штайном в Большом театре два года назад. Вероятно, за это время у Весперини сложилось мнение о российской публике и ожиданиях заказчика. Он неоднократно озвучивал задачу — эстетизировать оперу Пуччини в стилистике киномюзикла База Лурмана « Мулен Руж! Кроме того, гламурное оформление противоречит сути образа богемы — кружков безденежных художников и вообще маргинальных тружеников искусства ради искусства, приближенных к гламурным персонажам разве что высокой степенью наглости в репрезентации артистических способностей. Куда важнее, что головокружительный стиль австралийского постмодерниста требует от последователей, прежде всего, безупречного чувства монтажного ритма и перфекционизма в создании деталей, что на выбранном пути взнузданной эстетизации может оказаться для режиссера не благом, а подножкой. Сценография Бруно де Лавенера - наиболее располагающая составная часть постановки.
Маэстро Николай Хондзинский будет дирижировать оперой «Богема» в Волгограде
| В Нальчике состоялась премьера оперы итальянского композитора Джакомо Пуччини «Богема» | С 28 сентября по 2 октября в московском театре «Геликон-опера» прошли первые показы оперы «Богема» Джакомо Пуччини. |
| «Богема» «Царицынской оперы» сорвала шквал аплодисментов в Москве - Лента новостей Волгограда | Они – та самая богема, которую, познав в молодости, покинул французский писатель Анри Мюрже благодаря успеху своих «Сцен из жизни богемы», ставших основой либретто оперы. |
| Скандал на «Богеме» в Мариинском театре | Готовится к постановке опера «Богема» — премьерные спектакли состоятся 11, 13 и 31 мая. |
Большой театр оперы и балета представил премьеру оперы "Богема"
Динамичный и насыщенный действием спектакль требует от исполнителей не только вокального, но и актерского мастерства. В ходе репетиций постановщик добивается от всех участников будущей премьеры максимальной естественности сценического поведения.
Очень в тему звучит признание Рудольфа: оказывается, он оставил Мими, потому что узнал о её смертельном недуге и у него нет сил это пережить. Очень логично для безвольного инфантила — пусть сама уж как-нибудь переживает. Но когда больная буквально приползает из-за кулис и полчаса лежит на голом полу по логике сценического пространства — в сугробе , это вызывает внутренний зрительский протест: ведь рядом парни расстилают в мансарде перины, да ещё и выпевают что-то вроде «приляг вот здесь».
Разумеется, после получаса в снегу несчастная умерла бы и без чахотки. Антон Завьялов Правда, когда обитаемая мансарда возносится под колосники и обнажается чистая сцена, где нет ничего, кроме сугробов и света, становится понятно, что выпадение героини из вещного мира — это буквально прелюдия к преосуществлению. Герои отстранённо стоят в пустом пространстве, образуя подобие магриттовских минималистических «пейзажей с фигурами». Живой, сочувствующей и действующей до самого конца остаётся лишь Мюзетта, которая на протяжении всего спектакля выделялась эмоциональностью и активностью. Режиссёр придумал для Надежды Павловой весьма эксцентричный рисунок роли: так, в некий прекрасный момент она поддаёт коленом между ног влюблённому Марселю.
Антон Завьялов Музыкальный руководитель постановки Теодор Курентзис работал с Химмельманом не в первый раз и, судя по всему, в полном согласии. Он тоже старательно лишает героев излишне ярких красок, изо всех сил пресекает любые попытки доминирования, но у него получается принципиально иной результат: там, где исчезают личности, появляется ансамбль. Именно он стал главным героем оперы. Из слияния старательно приглушённых голосов возникает дивное гармоническое единство; даже Мюзетта — Надежда Павлова свой бенефисный вальс исполняет не как сольный номер, а как одну из мелодий разноголосого Латинского квартала, демонстрируя блистательное пиано, как и Мими — Зарина Абаева. Возлюбленный Мюзетты Марсель в исполнении Константина Сучкова из Молодёжной программы Большого театра стал достойным партнёром Надежды Павловой и в вокальном, и в актёрском плане; пожалуй, он единственный из солистов не боится полного звука с богатыми и разнообразными обертонами.
Четвёртый из квартета друзей — болгарин Деян Вачков — Коллен прекрасно спел трогательную арию о прощании с плащом, продаваемым ради того, чтобы купить лекарство для Мими.
Для зрителей меры безопасности остаются прежними — количество мест в зрительном зале ограничено до тысячи, организована "шахматная" рассадка, проводится измерение температуры, проверяется наличие масок и перчаток. Спектакль идет без антракта, вход зрителей в здание театра начался за 45 минут до начала спектакля.
Опера Джакомо Пуччини «Богема» рассказывает о жизни молодых и талантливых людей, которые полны надежд и мечтаний, но живут в очень трудных условиях. Мы стали свидетелями истории поэта Рудольфа, художника Марселя, музыканта Шонара и философа Коллена. Композитор мастерски передал атмосферу Парижа и его Латинского квартала, а также мансарды, где живут наши герои.
Газета «Суть времени»
- Режиссёр Башоперы победила в конкурсе постановщиков оперы «Богема» в Москве
- Слезы и овации: Большой театр на Шаляпинском фестивале показал, какой бывает «Богема»
- Газета «Суть времени»
- Опера Пуччини «Богема» (La bohème) |
- Официальные сетевые ресурсы
15 марта сразу три артиста впервые исполнят партии в опере "Богема"
После окончания спектакля зрители долго аплодировали и несколько раз просили артистов выйти на сцену. Это второй совместный проект фестиваля и Образцово-показательного оркестра Росгвардии. В прошлом году абхазские солисты под аккомпанемент военных музыкантов исполняли арии из опер на ведущих концертных площадках республики.
Сценически воплощенный антураж пограничья 19-20 веков и мода тех лет на истинные ценности талантливых обитателей Латинского квартала Парижа были в услужении оперного веризма, стиля, представителем которого был Пуччини.
Главное формировало второстепенное, а оно, в свою очередь, конструировало главное с двойной силой убедительности в версии Поповски. Сам композитор, красавец-денди, одетый по моде своего времени, органично вписался бы в празднично-рождественскую толпу на сцене второго акта оперы. Во всяком случае, его портрет, украшающий программку спектакля "Богема", схож со сценическими типажами спектакля.
Фото: Елена Алексеева Казалось бы, постановка традиционна, без каких-либо пространственно-временных изменений, без эксперимента, авангарда. Но эта неновизна очень благородна, естественна, органична и полна высокого вкуса. Постановщики не испугались, говоря на сленге, нафталина, потому что убеждены в своей правоте обращения с классикой.
И эта уверенность работала стопроцентно на восприятие зрителя. Ничто на сцене не мешало сосредоточиться на прекраснейшей музыке, отражающей сильные чувства участников трогательной романтической истории из жизни парижской богемы. При этом было все.
Серьезность понятий любви, свободы, искусства естественно-непринужденно разбавлялась комическими сценками, полными живости и остроумия. Молодое нахальство героев сменялось их глубоким сопереживанием перед лицом смерти.
Любимое настолько, что он даже решился на продление своей трудовой вахты на фестивале, чтобы дирижировать вместо обычных двух — тремя операми. Оркестр Мариинского театра и состав солистов обеспечили совсем не уличный, но подлинно богемный уровень исполнения. Богемный по-пуччиниевски.
История четырех друзей и двух подруг из парижской богемы простая, реалистичная и трогательная.
Но главное, «Богема» живет и развивается — в ноябрьской серии нас ждут дебюты, и впервые в спектакле в роли Марселя выступит Дмитрий Чернов, стажер II Молодежной программы оперных артистов театра «Геликон-опера» и АНО «Арт-Гелиос» проводится при поддержке Президентского Фонда культурных инициатив , а в роли Коллена — лауреат международных конкурсов Григорий Соловьев. Постановка оперы «Богема» Дж. Показы состоятся 25 и 26 ноября в 19 часов, 27 ноября — в 16 часов.
Широкий выбор пасхальных товаров в магазинах «Тортомастер»!
- Большой театр оперы и балета представил премьеру оперы "Богема" | Новости Беларуси|БелТА
- Альберто Веронези не продирижирует «Богемой»
- «Опера – всем»: «Богема» Пуччини под открытым небом
- Опера Джакомо Пуччини «Богема» прошла на сцене Большого зала филармонии в Пскове
- Открытая репетиция оперы «Богема» для СМИ - «Астраханский Государственный Театр Оперы и Балета»
Большой театр оперы и балета представил премьеру оперы "Богема"
Сегодня, 17 июля, на сцене Мариинского-2 состоится первый после четырехмесячного перерыва оперный спектакль не в концертном исполнении — опера Пуччини «Богема». La Bohème) – опера итальянского классика Джакомо Пуччини. Сегодня «Богема» – одна из самых исполняемых опер в мире. подробная информация, 12+. Шедевр Джакомо Пуччини поставил режиссёр из Великобритании Йан Джадж, в разное время работавший в Королевском шекспировском театре. Группа женщин устроила скандал на опере «Богема» Мариинском театре в Петербурге. Ходила В Большой театр на Новую сцену, смотрела оперу " Богема" Джакомо Пуччини.
В опере "Богема" Мариинского театра стало меньше объятий
В этот день на сцене – «Богема» Джакомо Пуччини, одна из самых популярных опер в мире. 14 декабря на сцене Московского театра «Новая опера» зрителей ждет опера Богема. В этот день на сцене – «Богема» Джакомо Пуччини, одна из самых популярных опер в мире.
Скандал на «Богеме» в Мариинском театре
Саранскую постановку оперы Джакомо Пуччини «Богема» доверили молодому уфимскому режиссёру Ляйсан Сафаргуловой. Под занавес 242-ого сезона Большой театр представил на Новой сцене оперу Пуччини «Богема» в прочтении интернационального состава постановщиков и артистов. Дж. Пуччини «БОГЕМА»Опера в трех действияхДирижеры-постановщики: Фабио Мастранжело, Андрей ЛебедевДирижеры: Юрий Медяник, Ян Латам-КёнигРежиссер Георгий Исаа. 22 и 29 февраля в репертуаре появится жемчужина этого жанра — опера «Богема» Дж. Волгоградский театр «Царицынская опера» с огромным успехом выступил на сцене столичной «Новой Оперы» им. Е.В. Колобова. "Богема", но такой знаменитую оперу Пуччини ещё не видели.