Лучшие фильмы-экранизации классической литературы. Вечная классика хороша не только в книжном варианте. Классик мирового кинематографа Акира Куросава снял свою версию знаменитого романа, перенеся действия из России XIX века в послевоенную Японию. Сами фильмы, многие из которых были сняты в середине прошлого столетия, уже успели стать классикой. Илья Миллер, кинокритик: Хорошая экранизация классического произведения, работающая как самостоятельный и самодостаточный фильм — это всегда редкий сюрприз со знаком «плюс». Поэтому фильм не снимали на реальных улицах, а строили декорации с нуля.
30 ВЕЛИКИХ фильмов, снятых по книгам разных жанров
Однако спасение приходит в виде двух богатых американцев, братьев Саймона и Нила Коттонов, которые приезжают в замок, чтобы вступить в права наследства. Родители Кассандры надеются, что дочери смогут привлечь внимание своих богатых родственников, однако судьба распоряжается иначе. Кассандра влюбляется в Саймона с первого взгляда, хотя тот уже обручен с ее родной сестрой.
В конце концов, фильмы и книги находятся в разных плоскостях творчества. В мире нет абсолютных экспертов, обладающих правом и квалификацией, чтобы судить, насколько удалась экранизация той или иной книги. Единственный критерий здесь — отзывы кинозрителей, читателей. Полагаясь на объективность комментариев пользователей, представляем 15 фильмов, которые превзошли книги. Дети мужчин 2006 Один из немногих боевиков, который не пренебрегает художественной кинематографией и сильным сюжетом в угоду зрителям. Конечно, в фильме присутствует такое количество оружия, которое не снилось даже самым крайним радикалам.
Но есть много других вещей. До этой ленты Клайв Оуэн и Джулия Мур уже успели сыграть не одну серьезную роль. Но «Дети мужчин» выигрывают от лихо закрученного сюжета, к которому приложил руку режиссер Альфонсо Куарона. За этот фильм он удостоен чести стать первым латиноамериканцем, который завоевал Оскар в номинации за лучшую режиссуру. На самом деле книга П. Джеймса, по которой снят боевик «Дети мужчин» вполне интересна. Но постановка фильма настолько хороша, что затмевает литературный талант автора. К тому же режиссер использовал особые приемы, которые сложно реализовать пером.
Например, чего стоит момент с камерой, которая падает в лужу крови. Остросюжетная лента предназначена не для ботаников или натур с тонкой организацией психики. Боевик понравится зрителям с крепкими нервами, любителям эпичных погонь, горячих перестрелок. Крестный отец 1972 Фильм появился на свет благодаря роману Марио Пузо, у которого достаточно много почитателей. По правде говоря, этот литературный труд очень далек от Шекспира, его сложно назвать классикой жанра. Зато кинокритики единогласно называют кинематографический шедевр Фрэнсиса Форда Копполы классикой. Лента стала шедевром вне времени. Это трудно объяснить.
Ведь роман Марио Пузо пользуется значительно меньшей популярностью. Семья Карлеоне — лучшие персонажи, когда-либо украшавшие большой экран. Бегущий по лезвию 1982 Можно думать что угодно о способностях Харрисона Форда, но «Бегущий по лезвию» прочно вошел в плеяду лучших научно-фантастических фильмов. Чего нельзя сказать о книге Филиппа К. Дика, по которой создана лента. Роман также полон литературных иллюзий, но фильм удачнее передает атмосферу происходящих событий. Режиссер «Бегущего по лезвию» использовал кинематографические приемы, которые погружают зрителя в фантастический мир вероятного будущего. Фильм сохраняет актуальность вне времени.
Ведь чем дальше, тем ближе наше общество приближается к созданию искусственного интеллекта. Останься со мной 1986 Первая из многих экранизаций повести Стивена Кинга под названием «Тело». Фильм однозначно затмевает литературное произведение. Во время прочтения мы не задумываемся о многих вещах, поскольку не видим этого. Что нисколько не умаляет талант Стивена Кинга. Многие его книги легли в основу замечательных фильмов. Однако, далеко не все можно передать словами на бумаге. Режиссер Роб Райнер восполнил это упущение, сделав повествование более полным, завершенным.
Тем, кто читал одноименную книгу, будет интересно посмотреть на киношный вариант героев. Вестерн позволит не представить, а увидеть атмосферу первобытной природы и суровой зимы и, конечно, насладиться игрой Леонардо Ди Каприо. Тем, кто еще не знаком с произведением, точно понравится история о силе воли, отваге и невероятной тяге к жизни.
Кто удивлён — быстрее сядьте, но я думаю, что именно «Азазель» — самое удачное переложение на экран приключений Эраста Фандорина. Как этот фильм можно ставить в один ряд с предыдущими? Очень просто и никак одновременно. У нас тут речь о хороших экранизациях, а не только о безусловных шедеврах. А «Азазель», как экранизация, хороша почти всем. Она красочная, сочная, приятная глазу, не нудно-серая, как «Статский советник», не глянцево-спецэффектная, как «Турецкий гамбит», с хорошими актёрами и постановкой.
Что удивительно — это лишь вторая и пока последняя режиссёрская работа Александра Адабашьяна, которого массовый зритель может помнить по эпизодическим ролям философов-алкоголиков или по роли Бэрримора в «Собаке Баскервилей». А ещё — в это сложно поверить — в киноадаптации «Азазели» не изменена концовка! Это однозначный плюс, поскольку во всяких «Гамбитах» в жертву WOW-эффекту была принесена логика. Вот интересно, как бы сейчас смотрели «Десять негритят» Говорухина, если бы главным злодеем оказался персонаж Абдулова... Всех девочек и мальчиков, не видевших фильма, уверена, сейчас интересует лишь один вопрос: кто же сыграл Джеймса Бонда, то есть, простите, Фандорина? Некто Илья Носков, это была его первая и лучшая роль в кино, после которой он так ничем существенным и не запомнился. Фандорин в фильме — молодой, впечатлительный, наивный, восприимчивый парень, каким и рисовал его в первом романе Борис Акунин. На мой скромный взгляд, Носков в роли Фандорина убедительнее и Меньшикова, который в «Статском советнике» слишком стар для 35-летнего щёголя, и Бероева из «Турецкого гамбита», который просто не похож по фактуре. Брилинга же, наставника Эраста Петровича, вторую главную фигуру в «Азазели», на высшем уровне сыграл ещё не вкусивший гнетущей славы «Бригады» Сергей Безруков.
Сюжет у фильма такой, что хоть и интересно следить за всеми его поворотами, драматичность событий иногда провисает. Из книги в фильм попало почти всё важное, рассказ получился полноценным, но и каким-то суетливым, сумбурным. Событий много, а времени мало. Свою роль здесь сыграл и скромный бюджет, вследствие ориентации только на телевидение. В кинотеатрах «Азазель» не показывали. Потекли слюнки? То-то же! И поют они не свои творения, а русские романсы, очень аутентично вписывающиеся и в композицию литературного оригинала, и в постановку Адабашьяна. Я после просмотра фильма первым делом скачала себе полный саундтрек, чего и вам желаю.
Нетривиальный детектив с историческим окрасом, написанный лёгким современным языком. Акунин уже давно и справедливо причисляется к попсе в литературе. Он и сам не отрицает своей направленности на массового и не сильно задумывающегося читателя. Я запойно читала Акунина лет в 18, о чём ни секунды не жалею, но сейчас он мне уже не интересен: интеллектуальная литература перевешивает. Не исключено, что когда-нибудь мне будет приятно снова окунуться в романтичный и загадочный мир приключений Фандорина; или нет, пока не понятно. Чем хороша конкретно «Азазель»? Это первый роман, именно в нём Акунин показывает «рождение героя», с сюжетной точки зрения он самый важный. И когда выходила эта книга, производство у Акунина ещё не было поставлено на поток. Но это ведь не обязательное произведение из школьной программы.
Вряд ли кто-то будет смотреть «Азазель», чтобы лишь оказаться в контексте литературного оригинала. Если есть интерес к книге, я бы рекомендовала сначала прочитать её, потом посмотреть фильм, потом, может быть лет через пять, ещё раз посмотреть фильм. Да, переработка. Да как же я могла?! Почему «Сталкеру» с «Солярисом» Тарковского — «нет», а какому-то «Шерлоку» — «да»?
10 ярких экранизаций литературных произведений о любви: от классики до современных бестселлеров
Жанр: драма, мелодрама Рейтинг: Кинопоиск 6. Семья Мортмэйнов находится на грани финансовой пропасти, а их старый родовой замок — в шаге от разрушения. Отцу Кассандры, писателю Джеймсу Мортмэйну, не удается повторить успех своего дебютного романа, несмотря на все усилия.
Однако Энди уверен, что однажды еще увидит океан, даже если сейчас эта мечта кажется несбыточной. Не находя зацепок, ФБР решает обратиться за советом к маньяку Ганнибалу Лектеру, доживающему свои дни в изоляторе психиатрической лечебницы.
Для беседы к нему направляется молодой агент Кларисса Старлинг. Лектер соглашается помогать Клариссе лишь в том случае, если она откроет ему подробности своей жизни. Чтобы осуществить свою мечту, Генри начинает работать «мальчиком на побегушках» у одного из местных бандитов. Генри работает на совесть и медленно, но верно поднимается вверх по иерархической лестнице: раз за разом ему поручают все более ответственные и привилегированные задания.
Вдруг в зале появляется пара мелких грабителей. Продолжением этого эпизода закончится легендарный фильм Квентина Тарантино 52 , который вместил между этими двумя фрагментами историю о нелегкой жизни наркодилеров, убийц и их красивых жен. Каждое наказание посвящено одному из семи библейских грехов: чревоугодие, алчность, праздность, гордыня, похоть, зависть и гнев. Изощренный мучитель и убийца оставляет на месте преступления лишь название греха, который совершила жертва, а также хитроумную зацепку-головоломку, позволяющую найти следующую жертву.
Леон впустил девочку не только в свою квартиру, но и в свою пустую жизнь. Казалось бы, что нового может открыть для себя здесь, среди отдыхающих пенсионеров, эта юная девушка? Безмятежность семейного отдыха нарушает танцор Джонни, в которого по уши влюбляется малышка Фрэнсис.
В экранизации его скандального романа «Лолита» 1962 года примечательны две вещи. Во-первых, Набоков сам участвовал в написании сценария. Во-вторых, снял несомненный шедевр Стэнли Кубрик. Кадр из «Лолиты» Стэнли Кубрика В ходе подготовки к съемкам выяснилось, что Набоков не представлял себе Лолиту живой девушкой. Поэтому у режиссера и автора возникли сложности с подбором актрисы. Выбор в итоге пал на 14-летнюю американку Сью Лайон, которая уже имела опыт работы перед камерой.
За эту роль актриса получила «Золотой глобус». Ли Томпсон Исполнитель главной роли в экранизации повести Гоголя, Юл Бриннер по происхождению русский: он родился во Владивостоке в 1920 году. Вероятно, к сорока годам он успел основательно подзабыть родину, и картина выглядит вестерном, неведомо зачем перенесенным в польско-украинские степи. Однако это неплохая возможность посмотреть на нас чужими глазами. К слову, «Тарас Бульба» нашего соотечественника Владимира Бортко многим критикам показался клюквой ничуть не меньшей. Однако это скорее заслуга не режиссера, и даже не исполнителя главной роли, знаменитого актера Омара Шарифа, сколько собственная слава автора. Борис Пастернак получил нобелевскую премию по литературе за этот роман, однако был вынужден от нее отказаться из-за преследований на родине. Картина получила пять статуэток «Оскар» и столько же «Золотых глобусов». Критики, однако, сочли «Доктора Живаго» слабым фильмом с большим количеством фактических ошибок.
Материалом для фильма «Китаянка» ему послужил роман Федора Достоевского «Бесы». Интересно, что фильм вышел за год до массовых беспорядков во Франции, которые начались со студенческих забастовок и митингов. Основным настроением протестантов и бастующих рабочих был левый, коммунистический и анархистский уклон. Главный герой работает на бойне мясником и тоскует по погибшей в автокатастрофе возлюбленной. Зная виновника аварии, он решает его убить — а дальше начинается психологическая игра полиции с растерянным убийцей.
Тот предлагает герою необычное задание — вернуть его сына Дикки, который прожигает жизнь в Европе и не планирует заниматься семейным бизнесом. Том отправляется за Дикки, но со временем сам проникается беззаботной жизнью и придумывает план, как занять место наследника Гринлифа… Роман Хайсмит неоднократно экранизировался, а самой известной киноверсией стала работа режиссёра Энтони Мингеллы 1999 года.
Фильмы по книгам
Да, повестка, да, много лишнего из-за этого, но общее ощущение — волшебство, как я его себе представляю. Как в детство попала, в сказку. Муж обожает одноименный комикс Нила Геймана, по которому был снят сериал, поэтому мы стали вместе смотреть. Так вот, после этого попыталась прочитать комикс и увязла.
У некоторых книг сразу несколько весьма удачных адаптаций.
Тут, как говорится, дело вкуса. Одним необходимо чёткое следование сюжету первоисточника, другим хорошая картинка, а третьим важна актёрская игра. Поэтому сегодняшний список, куда вошли лучшие фильмы по классике, весьма субъективен и не претендует на звание «Киноадаптации всех времён и народов». Заметим, что при создании списка мы прежде всего опирались на бесспорную любовь зрителей к вошедшим в него картинам.
Лучшие фильмы по классике, собранные ниже, обладают крайне высоким рейтингом — он должен быть не ниже 7,5 из 10 баллов на сайте «Кинопоиск».
Вероятно, именно поэтому на него положили глаз западногерманские продюсеры в самом конце 80-х. Первую версию «Трудно быть богом» снимали в Крыму с помощью специалистов киевской студии имени Александра Довженко и с интернациональным актерским составом. Получилось что-то очень напоминающее продукцию для детско-юношеской аудитории. Приключенческое зрелище весьма аккуратно следует сюжету литературного первоисточника.
Фильм смотрится хорошо даже по теперешним временам и вполне сравним с лучшими образцами жанра. Причудливые образы персонажей и образ далекой планеты Арканар вызывают стойкие ассоциации с современными фэнтези. И еще Самую знаменитую на данный момент экранизацию данного романа братьев Стругацких снял российский режиссер Алексей Герман — старший. Его вариант «Трудно быть богом» вышел уже после смерти режиссера. Трехчасовая сюрреалистическая фантасмагория ближе к бессюжетному произведению видеоарта и, скорее, отражает авторское видение режиссера, чем придерживается сюжета знаменитого романа.
Голливудский вариант «Госпожи Бовари» от француженки Софи Бартез получился ярким, смелым, но упрощенным. Одно из самых популярных у кинорежиссеров произведений классической литературы предстает здесь в виде современной костюмной драмы. Софи Бартез смело выпячивает характеры и выбрасывает некоторые детали сюжета. Эмма Бовари в исполнении голливудской звезды Мии Васиковски выглядит вполне себе современной эмансипированной женщиной. В итоге великолепные костюмы и яркий антураж фильма Софи Бартез добавляют психологизму Флобера куда больше развлекательных интонаций, чем это было предусмотрено первоисточником.
Некто Илья Носков, это была его первая и лучшая роль в кино, после которой он так ничем существенным и не запомнился. Фандорин в фильме — молодой, впечатлительный, наивный, восприимчивый парень, каким и рисовал его в первом романе Борис Акунин. На мой скромный взгляд, Носков в роли Фандорина убедительнее и Меньшикова, который в «Статском советнике» слишком стар для 35-летнего щёголя, и Бероева из «Турецкого гамбита», который просто не похож по фактуре. Брилинга же, наставника Эраста Петровича, вторую главную фигуру в «Азазели», на высшем уровне сыграл ещё не вкусивший гнетущей славы «Бригады» Сергей Безруков. Сюжет у фильма такой, что хоть и интересно следить за всеми его поворотами, драматичность событий иногда провисает. Из книги в фильм попало почти всё важное, рассказ получился полноценным, но и каким-то суетливым, сумбурным.
Событий много, а времени мало. Свою роль здесь сыграл и скромный бюджет, вследствие ориентации только на телевидение. В кинотеатрах «Азазель» не показывали. Потекли слюнки? То-то же! И поют они не свои творения, а русские романсы, очень аутентично вписывающиеся и в композицию литературного оригинала, и в постановку Адабашьяна.
Я после просмотра фильма первым делом скачала себе полный саундтрек, чего и вам желаю. Нетривиальный детектив с историческим окрасом, написанный лёгким современным языком. Акунин уже давно и справедливо причисляется к попсе в литературе. Он и сам не отрицает своей направленности на массового и не сильно задумывающегося читателя. Я запойно читала Акунина лет в 18, о чём ни секунды не жалею, но сейчас он мне уже не интересен: интеллектуальная литература перевешивает. Не исключено, что когда-нибудь мне будет приятно снова окунуться в романтичный и загадочный мир приключений Фандорина; или нет, пока не понятно.
Чем хороша конкретно «Азазель»? Это первый роман, именно в нём Акунин показывает «рождение героя», с сюжетной точки зрения он самый важный. И когда выходила эта книга, производство у Акунина ещё не было поставлено на поток. Но это ведь не обязательное произведение из школьной программы. Вряд ли кто-то будет смотреть «Азазель», чтобы лишь оказаться в контексте литературного оригинала. Если есть интерес к книге, я бы рекомендовала сначала прочитать её, потом посмотреть фильм, потом, может быть лет через пять, ещё раз посмотреть фильм.
Да, переработка. Да как же я могла?! Почему «Сталкеру» с «Солярисом» Тарковского — «нет», а какому-то «Шерлоку» — «да»? Ведь и там, и там идёт переработка оригинала. Но вот что: если Тарковский сознательно и существенно изменяет композицию литературного прототипа, то МакГиган идёт другим путём, он перекладывает исходную мелодию на новый лад, не затрагивая при этом самого мотива. Вот видите, соврала, Тарковского всё-таки пришлось вспомнить...
В любом случае фильм МакГигана — это не чистая экранизация, скажут дотошные критики. Я с ними охотно соглашусь, но шестым пунктом сегодня будет всё равно «Шерлок», ещё одна экранизация детектива, но первая, в которой зрителю иногда предлагают серьёзно пораскинуть мозгами. Чем не повод для радости? Не уверена, что его, как и советскую телеадаптацию Масленникова, можно полноправно называть сериалом, поскольку «серий» всего шесть на данный момент и каждая идёт аж по полтора часа. Накануне я уже ознакомилась с «Шерлоком Холмсом» от Гая Ричи и была далеко не в восторге, пусть там и не затрагивалась современность. А МакГиган посягнул на святое — атмосферу старого Лондона и технического прогресса, не включающего сотовые телефоны и wi-fi сети.
Посягнул, впрочем, он успешно, посягнул прямо в Англии и на деньги BBC. Переработке подверглось практически всё, кроме основной детективной композиции, в которой есть место вопросам, а есть место и ответам.
Лучше один раз увидеть: фильмы-шедевры, снятые по книгам
Библиотечная сеть городского округа Чехов. Библиотека города Чехов. Центральная библиотека, Городская №1, Городская №2, Детская, Чепелёвская, Манушкинская, Дубненская, Крюковская, Шараповская, Столбовская, Любучанская, Молодинская, Троицкая, Мещерская, Новобытовская. Фильм получил шесть «Оскаров», включая «Лучший фильм», сделав Тома Хэнкса любимым актером Америки, а режиссера Роберта Земекиса — современным классиком. Фильмы: драма 1972 года, снятая Андреем Тарковским (фото вверху), является обладателем Гран-при Каннского кинофестиваля и входит в список «100 лучших фильмов мирового кинематографа», составленный журналом Empire в 2010 году.
«Братья Карамазовы» (1969)
- Лучшие фильмы-экранизации книг: 17 картин, снятых по произведениям
- 20 отличных фильмов, снятых по произведениям русских классиков
- Лучшие экранизации книжных бестселлеров
- 7. «Бюро магических услуг» / The Portable Door
- Фильмы по книгам смотреть онлайн подборку
- 20 отличных фильмов, снятых по произведениям русских классиков
Самые экранизируемые классики
Книга стала классикой детской литературы и обросла бесчисленным количеством самых разных адаптаций от полнометражных картин и театральных постановок до мультфильмов и мюзиклов. Подкатегории. В этой категории отображается 200 подкатегорий из имеющихся 737. Собрали список, куда вошли лучшие фильмы по классике, выбранные зрительскими сердцами.
Лучшие экранизации классиков
Более того, привносят в него какую-то изюминку, отправляя зрителей в совершенно новое путешествие. Взгляните на этот список. Вдруг на вас нахлынет ностальгия, и вы захотите пересмотреть такие милые сердцу, но уже подзабытые фильмы.
Она переворачивает историю о Рыцаре печального образа с ног на голову, поэтому написать серьёзное сочинение после просмотра не получится, но невероятные эмоции зрителям гарантированы.
Там он встречает безумного сапожника, который воображает себя Дон Кихотом. Он принимает нового знакомого за своего оруженосца Санчо Пансу и берет его с собой. Герои отправляются в невероятное путешествие, и вскоре Тобиас перестаёт отличать фантазии от реальности… 53 6.
Судить о том, плохими или хорошим получился фильм, мы не будем — всё, что снимается по литературных шедеврам, заведомо обречено на жёсткую критику. Трагичная история любви замужней Анны Карениной к молодому красавцу Алексею Вронскому, которая началась и закончилась на железной дороге. Хотя, скорее всего, старый добрый Уильям одобрил бы подобную интерпретацию, ведь он был прогрессивным для своего времени мужчиной или женщиной, как утверждают некоторые исследователи.
А именно потрясающе красивой, чувственной и трагической. Фильм удостоился неоднозначных отзывов критиков, но зрители приняли его хорошо, а ещё он получил «Оскаров» за лучшие костюмы и работу художника. Молодой человек Ник Каррауэй приезжает в Город большого яблока и знакомится со странным миллионером Джоном Гэтсби.
Новый знакомый открывает парню шикарную жизнь, но вскоре Ник понимает, что за её красивым фасадом скрываются низменные страсти и человеческие трагедии. На главные роли режиссёр, который успел получить «Оскара» за фильм «Король говорит!
Смотреть фильмы по книгам стоит хотя бы ради того, чтобы сравнить картинку, возникшую в вашей голове во время чтения, с тем как историю увидел режиссёр. Часто фильмы, основанные на книгах, вызывают негодование у поклонников произведений именно из-за того, что они представляли себе всё совсем иначе. Но это не страшно, ведь многие книги экранизируют по несколько раз и у читателя есть возможность сравнить своё видение с видениями именитых режиссёров мира.
Все это ради одной цели — отобрать Кольцо Всевластия, которое по воле судьбы оказалось у крохотного хоббита Фродо. Теперь ему при помощи друзей и великих воинов со всего света предстоит проделать долгое путешествие, чтобы уничтожить Кольцо и самого Саурона. Пролетая над гнездом кукушки Год: 1975 Рейтинг «Кинопоиска»: 8,5 Рэндл Патрик Макмерфи, мелкий преступник, решает избежать тюремного заключения, симулируя ментальное расстройство. Его отправляют на обследование в психиатрическую больницу, где он сталкивается с жестким режимом, установленным медсестрой Рэтчед. Макмерфи, с его бунтарским духом и жаждой свободы, начинает влиять на других пациентов, пытаясь вернуть их к жизни и противостоять угнетающей системе больницы.
10 ярких экранизаций литературных произведений о любви: от классики до современных бестселлеров
Фильм 1935 года попал в американский рейтинг ста лучших фильмов о любви всех времен. Мы решили развеять этот стереотип и составили список лучших фильмов, снятых по современным бестселлерам. Ожившая классика: 10 фильмов, снятых по мотивам легендарных драм.
Лучшие экранизации современной и классической литературы: часть 1
В рассказе об ученом, сотворившем живое существо, которое ему жестоко отомстило, слились мифы о средневековой алхимии и ожидания технического прогресса — чудеса месмеризма и электричества. Книга произвела огромное впечатление на читающую публику, но по-настоящему монстр Франкенштейна прославился спустя 100 лет в двух фильмах Джеймса Уэйла от студии Universal. От сюжета Мэри Шелли осталось не очень много, но сохранилась идея ответственности науки и искусственно созданного разума. Плюс новаторские спецэффекты, драматизм триллера, а главное иконический образ живого трупа, созданный великим Борисом Карлоффом.
Вестерн позволит не представить, а увидеть атмосферу первобытной природы и суровой зимы и, конечно, насладиться игрой Леонардо Ди Каприо. Тем, кто еще не знаком с произведением, точно понравится история о силе воли, отваге и невероятной тяге к жизни.
Вот, например, русская классическая литература подарила нам столько разноплановых шедевров, что можно остановить всё мировое кинопроизводство и начать экранизировать только их. И материала хватит очень надолго. Давайте же вспомним, какие литературные произведения русских классиков уже были перенесены на большой экран.
Причём весьма и весьма успешно. Картина была удостоена «Оскара» за лучший фильм на иностранном языке. Её батальные сцены по сей день восхищают голливудских специалистов и простых зрителей по всему миру.
Режиссёр: Сергей Бондарчук. Фильм специально был снят с эффектом сепии во имя стилизации под картины 20-х годов. Режиссёр: Владимир Бортко.
Первоначальный отснятый материал показался Мосфильму «слишком реалистичным», и некоторые сцены отправили на пересъёмку для придания им большей сказочности.
Жанр: драма. Вечно недовольный всем одинокий вдовец Отто, чья единственная радость в жизни — поучать и критиковать, знакомится с новыми соседями, молодой семьёй. Неожиданно для него самого между ними завязывается дружба, которая заставляет Отто вспомнить своё прошлое и переосмыслить настоящее. Жанр: комедия, драма. Наёмник отправляется на новую миссию: вместо заболевшего коллеги он должен сесть в скоростной поезд Токио — Киото, выкрасть чемоданчик и сойти на промежуточной станции. Но выполнение простого задания сильно осложняется, когда выясняется, что поезд просто кишит всевозможными киллерами. Жанр: боевик, комедия. Лондонская уборщица влюбляется в платье от Dior и решает во что бы ни стало заполучить это произведение искусства.
Она отправляется в Париж за своей мечтой. Жанр: драма, комедия.