Сменив стены столичных клубов на уютный полумрак кафе «Новый город», гитарист Михаил Бугаев и вокалист Евгений Колчин устроили своим поклонникам настоящее музыкальное откровение. Экс-вокалист музыкального коллектива «Земляне» Сергей Скачков рассказал о смерти бывшего гитариста группы Сергея Колчина. Бывший участник групп «Земляне» и «Лицей», гитарист Сергей Колчин скончался на 46 году жизни, сообщила солистка группы «Лицей» Анастасия Макаревич в своем Instagram*. В субботу я сгонял на концерт к моему знакомому вокалисту Евгению Колчину, который поет в группе Маврин и HardBalls. Бывший участник групп «Земляне» и «Лицей», гитарист Сергей Колчин скончался на 46 году жизни, сообщила солистка группы «Лицей» Анастасия Макаревич в своем Instagram*.
Интервью с Евгением Колчиным, вокалистом групп Маврин, Гран-КуражЪ, Hardballs
В Иванове простились с экс-гитаристом группы "Земляне" Сергеем Колчиным. Он был уроженцем нашего города. О смерти экс-гитариста групп «Земляне» и «Лицей» Сергея Колчина сообщил в своем официальном сообществе во «ВКонтакте» бывший вокалист «Землян» Сергей Скачков. Евгений Колчин продолжил руководить учреждением и закончил реставрационные работы, в затяжке которых его обвиняли, но это не улучшило отношений внутри музыкального учреждения. Колчин хоть и крутой вокалист, но на фоне Стырова и Лефлера смотрится как Житняков на фоне Кипелова и Беркута Ответить 26. Названа причина смерти скончавшегося на 46-м году жизни российского музыканта, бывшего гитариста групп "Земляне" и "Лицей" Сергея Колчина. Гитарист Сергей Колчин, игравший ранее в группе «Земляне», умер в возрасте 45 лет, заявил бывший солист группы «Земляне» Сергей Скачков 18 июня на своей странице ВКонтакте.
«МАВРИН» в Чехове: видеокадры с концерта и впечатления зрителей
Основанная в Бронницах группа «Гран-КуражЪ» хорошо знакома многим любителям русскоязычного тяжелого рока. Впрочем, коллектив известен не только своими песнями, но и своими музыкантами. Записавший с группой три альбома вокалист Михаил Житняков ныне является фронтменом легендарной группы «Ария».
Учредитель: Автономная некоммерческая организация содействия информированию и просвещению населения "Медиахолдинг "Общественная служба новостей" ОГРН 1187700006328. Мнение редакции может не совпадать с мнением авторов.
Подписывайтесь, чтобы первыми узнавать о важном. По теме.
Гитарист и композитор группы Михаил Бугаев Следующий альбом под названием «Новой надежды свет» был выпущен в 2008 году и включал в себя также 10 песен, плюс одна бонусная. Всю музыку и текст, за исключением бонусной песни писал тоже Михаил. Альбом состоит из 11 песен. Это последняя работа Михаила Житнякова в качестве вокалиста группы. А теперь надо поговорить о составах группы, а именно о вокалистах. Всего их было 3: Михаил Житняков - 1 вокалист группы был в группе с момента ее основания до 2012 года Евгений Колчин 2013-2018 Петр Елфимов 2018 - настоящее время Состав с Житняковым считается «золотым», в 2011 году он был объявлен новым вокалистом Арии и в 2012, после записи альбома, ушел из группы аргументируя это тем, что ему совмещать работу в 2-ух коллективах действительно тяжело, после этого группа начала активный поиск нового вокалиста, кем и оказался Евгений Колчин. С новым вокалистом они записали сначала 2 сингла, после чего приступили к работе над полноценным альбомом только работы Колчина в группе доступны на spotyfi , но и у Евгения к 2018 году появилось много работы. Если считать и Гран-Куражъ, то Колчин совмещал деятельность в 3 группах: Гран-Куражъ, Hardballs и группа «Маврин» из-за чего было очень много не состыковок в концертном графике. Группа была вынуждена вновь искать себе вокалиста. Откликнулся Петр Елфимов и на данный момент группа записывает с ним новый полноценный альбом 2 песни которого уже доступны к прослушиванию. В 2013 году вышел второй сингл группы под названием «Лед и Пламя» догадаетесь о чем песня или мне подсказать? А в 2014 вышел первый мини-альбом «это не игра» В нем 4 песни одна из которых была просто перезаписана с новым вокалистом.
Умер гитарист Сергей Колчин
Dance Gavin Dance всегда пытались разбираться с ситуациями внутри коллектива. Но после долгих размышлений мы решили попрощаться с нашим давним участником и другом Тилианом. Мы благодарим его за годы дружбы и вклад в группу.
Для сравнения, наш первый альбом, который вышел 10 лет назад, мы записали за неделю. Работа над ним велась каждый день, с утра до вечера, но на весь альбом ушла неделя.
Все прорабатывалось тщательно, каждый нюанс, вплоть до выбора студии, на которой можно было бы записать барабаны с хорошим, богатым звуком. В первую очередь, хотелось, чтобы альбом понравился нам самим. А в итоге, что очень важно и особенно приятно, его очень высоко оценили слушатели. Михаил: Конечно, когда работаешь над материалом, хочется, чтобы он понравился.
Было немного неожиданно, когда на презентации альбома спустя всего пару недель после его выхода люди в зале подпевали новым композициям слово в слово. В целом, мы заметили, что в некоторых городах песни с последнего альбома знают лучше старых. Вы заметили увеличение армии поклонников? Михаил: Это волнообразный процесс.
Когда в жизни группы происходит что-то новое, всегда появляются люди, которые под это «новое» подтягиваются. Евгений: Наша концертная жизнь стала более насыщенной, и интерес к группе действительно вырос. Это первый полноформатный альбом с моим участием. До этого были синглы, и многие зрители ждали именно момент выхода полноценной работы, чтобы полностью ощутить этот новый «куражъ».
Михаил: Действительно, раньше после выхода релиза мы получали локальные предложения вроде тура выходного дня в 1—2 города. С этим альбомом у нас получается полноценный масштабный тур, который в итоге разветвился на два отдельных — электрическая презентация альбома и самостоятельная акустическая программа. Позади несколько концертов. Как ощущения?
Михаил: Честно, перед первым таким выступлением в Питере мы переживали. Это же не просто концерт, на котором мы играем песни, это самый настоящий творческий вечер.
Слова соболезнования близким. Очень больно и грустно, что так рано уходят такие талантливые люди», — добавила Макаревич. Напомним, что бывший гитарист петербургской рок-группы «Земляне» Сергей Колчин умер на 46-м году жизни. Причина смерти инструменталиста неизвестна.
Он отметил, что они проработали вместе пять лет. Проработали вместе пять лет. Земля тебе пухом", — написал Скачков. Колчин играл с "Землянами" с 2012 по 2017 год. Также он сотрудничал с рядом других проектов.
Группа «Гран-КуражЪ» выпустила концертный альбом «IX жизней»
Михаил Житняков, Евгений Колчин & Елена Минина) by Gran-Kurazh. See lyrics and music videos, find Gran-Kurazh tour dates, buy concert tickets, and more! После ухода летом этого года вокалиста Евгения Колчина, возник вопрос: кто же теперь станет новым фронтменом коллектива? На следующий день после прослушивания мы решили задать несколько вопросов Евгению Колчину, второму вокалисту группы «Гран-КуражЪ», который так же принял участие в записи этого альбома. В возрасте 45 лет скончался гитарист Сергей Колчин, который играл в группе "Земляне".
Евгений Колчин: голос должен накачаться
Об этом говорится во «ВКонтакте» в группе экс-лидера коллектива Сергея Скачкова. Колчин работал с «Землянами» с 2012-го по 2018 год. Причину смерти музыканта Сергей Скачков не уточнил.
ORW: Появляется в голове именно картинка? Может, с цветами музыка ассоциируется? Не цвета, а прямо образы. Скорее всего, они включают какую-то часть моей памяти и моей реальной жизни. Я вот увидел что-нибудь, с чем-то столкнулся, потом появились стихи. ORW: А какие клипы тебе нравятся? Должна быть классная режиссёрская работа, чтобы смысл текста и действие смотрелось очень органично.
А то иногда получается, что видео отдельно, смысл песни отдельно. Мне очень нравится, как некоторые современные клипы снимаются: там камера постоянно в движении, трясение от музыки происходит, какие-то эффекты, интересные ракурсы, идеи, сюжет — это очень круто. И актёры должны быть тоже в тему. Мне не нравится, когда весь клип они куда-то бегут. Любимая фишка многих русских групп — куда-то бежит человек, что-то делает, какие-то записки кому-то передаёт и т. О чём клип? Не понятно. ORW: Актёрскую работу всё же кто должен выполнять: актёры или музыканты? Если музыкант — плохой актёр, то он плохой артист.
Если ты не умеешь быть артистичным, тебе никто не поверит, когда ты будешь на сцене. Допустим, фронтмен говорит о каких-то вещах: «Ты должен идти вперёд! Людям неинтересны музыканты, какими бы профессионалами они ни были, они хотят видеть интересных персонажей, артистов. Глобальной разницы в ощущениях нет: везде драйв, везде круто. Разная музыка немного, но эмоции везде мощные. Конечно, разные группы по-разному популярны: «Маврин» — Легенда, «Гран-КуражЪ» — довольно известная группа, Hardballs — молодняк. ORW: После концертов больше усталости или энергии? Раньше я уставал, а сейчас я наоборот распеваюсь к концу. Мы под самый финал, что с «Гран-Куражом», что с «Мавриным», оставляем хиты, после них хочется ещё что-нибудь, но, как правило, мы на этом прощаемся.
Двухчасовой концерт — это неплохо. ORW: Какие любимые песни в каждой группе? Наверное, вкусы совпадают со зрителями. В «Гран-Кураже» мне нравятся «Огненный закат», «Мир бумажных королей», из старых: «У ветра спроси», «Сердца в Атлантиде» тоже очень классная, «Все имена». У «Маврина», естественно, хиты, которые я с юности слушаю: «Пока боги спят», «Рождённые жить», «Город, стоящий у солнца». У Hardballs — новые вещи, например, «Наверху». Кстати, история рождения этой песни: раньше я сильно верил в приметы и услышал такое поверье: о чём ты думаешь, то и случается, и я подумал: «Напишу ка я песню победителя — «Наверху»! Она была написана с точки зрения, что всё уже случилось. И потом я получаю предложение Маврина, и моя жизнь резко меняется, вот так.
ORW: Разыгрываете друг друга в группах, подкалываете? Слава богу, в «Маврине» меня ещё не подкалывали, потому что я такие страшные истории слышал, как подкалывали Артёма Стырова, я даже рассказывать не буду, надеюсь, меня это не ждёт. ORW: Как профессия музыканта сказалась на тебе? Я занимаюсь ещё сведением музыки: сам пишу, сам аранжирую и свожу, поэтому иногда мне тяжело просто расслабиться и слушать музыку. Я слушаю внимательно, как звучат барабаны, как звучат гитары, как вокалист поёт. Профессионально смотрю. И это нехорошо, потому что, может, песня классная, а я думаю: «Блин, сведено не очень! Я не саму суть песни слушаю, а как вокалист поёт. А если всё здорово, тогда я слушаю, как это подаётся уже с актёрской точки зрения, то есть тоже профессионально… Просто, как раньше, раствориться в музыке получается реже, начинаешь оценивать.
ORW: Плюсы и минусы в работе музыканта. Плюсы: я занимаюсь тем, что мне действительно нравится, о чём мечтал. Очень круто, когда я делаю много-много какой-то работы, от которой другие люди просто сошли бы с ума, мне это абсолютно нормально, потому что мне это нравится. Много классных людей вижу, я познакомился со своими кумирами, которых слушал в институте, в школе, теперь я с ними здороваюсь за руку. Повышенное внимание мне тоже, конечно, нравится. А минусы, наверное, в разъездах, иногда устаёшь от них. Встречаешь много неадекватов. Я, в общем, с большим количеством людей встречаюсь теперь, поэтому и процент встреченных мной неадекватных людей вырос. Выходные у меня практически всегда заняты, и мне тяжело встретиться с друзьями, которые свободны только в выходные.
ORW: Ты часто слушаешь музыку или её хватает на работе? Я постоянно слушаю разную музыку, стараюсь новое что-то искать. Я, как губка, впитываю в себя, хочу развиваться. То, что сейчас в тренде, мне нравится: взять ту же группу Nickelback, играли они в стиле альтернативный рок, последний альбом вышел — попса попсой. Для меня это шок просто, а потом слушаешь — качает, прикольно. Там пол-альбома альтернативы, а пол-альбома попсы, но так вкусно всё сделано, классно. Я стараюсь идти вперёд, очень много появляется того, чего раньше не было. Свои группы тоже иногда слушаю, что бы вспомнить некоторые особенности. ORW: Как ты относишься к критике?
К конструктивной нормально, когда говорят конкретно про мои ошибки. Я человек очень самокритичный, и все свои косяки знаю. Если кто-то заметил, то, да, я с ними согласен. Иногда вот слова забудешь: бывает такое, что раз, и переклинило. Как-то забыл строчку: «Ребята, давайте споём вместе! Возможно, вы даже лучше меня слова знаете». Все посмеялись. ORW: Вернуться в песню потом сложно… Чтобы не забывать слова, мне приходится их довольно часто повторять. Сначала, когда я пришёл в группу, на меня нахлынул огромный поток информации, огромное количество песен нужно было выучить, конечно, я забывал слова.
Мне это самому надоело, просто бесило. Вот как быстро выучить текст? Нашёл такую штуку — интеллект-карта. Ты думаешь о конкретных вещах, запоминаешь не просто набор букв, а пытаешься какие-то ассоциации сложить по порядку. В песнях «Маврина» очень много философии, я стараюсь понять, о чём они. Некоторые композиции реально концептуальные: «Рождённые жить» и «Город, стоящий у солнца» — они не просто так на концерте идут друг за другом, там есть глубокий смысл. И когда я стал представлять, что происходит, я стал наконец-то понимать, о чём пою, полностью. В некоторых старых куражовских песнях настолько всё метафорично: набор образов и смыслов, и мне сложно это сложить воедино. Тут не обойтись без помощи автора.
ORW: Часто негативные высказывания заставляют тебя двигаться вперёд, именно на зло?
Вот на концерте «Маврина» ещё ни разу такого не было, чтобы люди не отрывались. Начинается выступление классически, всегда одинаково, где бы ни выступали: зрители где-то метра на два от нас встают. Сначала все стоят и оценивающе смотрят: «Так, ну-ну, ноту высокую взял, ну ладно». А потом проходит одна песня, вторая — шаг вперёд; третья, четвёртая, пятая, — шаг вперёд; шестая песня — кто-то пританцовывает уже; седьмая — люди срываются. И в конце блок хитов — и всё, народ заводится, потому что я специально их провоцирую, и Никита Марченко то же самое делает. Мы пытаемся их завести, чтобы люди что-то делали: поднимали руки, прыгали, кричали. А если ты стоишь в окружении людей, то срабатывает эффект толпы: когда вокруг тебя все беснуются, ты не можешь не поддаться этому веселью. Рок-концерты — это всегда буря эмоций, иначе быть не должно. ORW: Что ты думаешь по поводу слэмов, из-за которых иногда происходят несчастные случаи?
Слэм — жесткие танцы для крепких металистов. Если ты не хочешь попасть в замес, то отойди подальше. Те, кто этим занимается, пусть занимается, только соблюдая правила. ORW: Тебе не кажется, что слэм отвлекает от музыки? Люди начинают бегать, толкаться… Они для этого и пришли. На дискотеку люди приходят не послушать музыку, а потанцевать, они то же самое — хотят побеситься. Каждому своё. ORW: Многие рок-музыканты меняют свой стиль на более лёгкий и разочаровывают своих преданных фанатов, но приобретают новых. Что ты об этом думаешь? Возможно ли что когда-нибудь HardBalls, «Гран-КуражЪ» или «Маврин» изменят свой стиль, чтобы приобрести большую популярность?
Мы уже изменили свой стиль. Мы стали легче и тяжелее одновременно. Мишка Бугаев всегда хотел играть что-то типа хард-рока и мелодик-рока 80-х годов, вот мы как раз друг друга и нашли. Петь такую музыку я люблю и умею. Когда я пришел в «Гран-КуражЪ», Миша предложил: «Давай что-нибудь поджемим: мы мелодию поиграем, а ты попоешь». И я спел что-то в стиле рок. Они переглянулись: «Ну что, выбрасываем весь старый материал и пишем новый, под нового вокалиста? Кстати, тот же «Огненный Закат», который всем очень понравился, написан в стиле мелодик-рок. Сейчас уже некоторые начали нас обвинять, что мы стремимся на ТВ и стали играть попсу. Однако, с такой попсой как, например «Сказки тёмной души» нас на телек не возьмут.
Маврин не придерживается определенного стиля, он пишет так, как ему хочется, от настроения. Плюс с моим вокалом, не скромно будет сказано, он сможет реализовать какие-то новые грани в музыке, ведь я не узконаправленный вокалист. ORW: Многие группы сами не определяют свой стиль, а поручают эту задачу критикам. Это называется каша в голове. Если у человека нет определенных умозаключений, что он играет, то это плохо. Когда ты создаёшь какую-то музыку, ты, как правило, понимаешь, что в итоге вышло. Что-то видоизменяется, что-то привносится новое, но все равно это определенный стиль с элементами другого. У нас, например, есть части мелодик-рока, части хэви-метала. В Hardballs есть и alternative rock и alternative metal, а также и hard rock, и даже post hardcore. Как это происходит в России?
Сложно сделать так, чтобы о тебе узнали? В Америке немножко по-другому система устроена: там люди давно делают шоу-бизнес и умеют это делать хорошо. У нас же это делается плохо. В современном мире есть много альтернатив рок концертам, поэтому для привлечения публики нужно хорошо постараться. В нашей стране, в отличии от всего мира, к рок-музыке относятся ещё относительно холодно. Её редко можно увидеть на ТВ или услышать по радио. Мировые звезды поют на мировом языке, русский там никому не нужен. Наши группы, поющие на английском, имеют шанс набрать популярность в мировом масштабе. ORW: Сейчас молодым российским группам сложно привлечь к себе внимание. Люди знают старые коллективы, которые существуют много лет, а современные команды… У них хороший, чистый звук, они умеют делать музыку, но почему-то остаются в тени.
Никому не хочется их раскручивать, потому что это вложение средств. Должна быть шумиха, реклама, пиар, если этого нет, то нет фанатов, нет посещений концертов, соответственно, нет денег. Это работа на перспективу, а никто ждать не хочет. ORW: Легко тебя заинтересовать музыкой? Мой музыкальный вкус уже, наверное, сформировался, и, поэтому, слушая что-то, я пойму, зацепит меня или нет через 10-15 секунд. ORW: Ты в основном слушаешь зарубежных исполнителей, а из наших кто-то нравится? На самом деле из наших мне очень нравился в своё время «Чёрный обелиск», это как русская Metallica для меня. Мне нравятся их гитарные риффы, какой у них звук — всё клёво. Группа «Мастер» мне нравилась, но только не старое творчество, где они трэшак играют, а «33 жизни», вот этот альбом мы заслушали до дыр, когда в машине ездили. Ну «Арию», естественно, я слушал, когда в школе учился, и Кипелова потом слушал, «Я здесь» часто была в моём плеере.
Слушаю новые песни Louna. ORW: А из молодых российских групп кого-нибудь слушаешь? Не скажу, что прям слушаю, но я уважаю творчество Никиты Преснякова, он офигенный музон делает, а также «Таймсквер» — хорошая группа. Как бы ты поддержал этих людей? Сказал бы, что они всё смогут. Надо верить в себя, а не равняться на тех, кто потерпел неудачу и теперь якобы мудрый в жизни. Я преподаю вокал, ко мне ходит много людей. Кто-то приходит и говорит: «Я, наверное, такой плохой: у меня нет ни голоса, ни слуха». Надо просто приложить усилия. Я тоже не родился певцом.
У меня тоже не было голоса, слух был не идеальный. Можно всё натренировать: и слух, и голос, интонирование. Если ты этим занимаешься, то это появится. А если ты молчишь и постоянно стесняешься, то не будет ни того, ни другого. Как иногда говорят: «У меня не получается, я не могу тренироваться дома, там мама, бабушка, соседи, я стесняюсь». Ну вот выбирай: либо ты стесняешься, либо ты становишься музыкантом. Я тоже сначала стеснялся. Как заниматься дома? Раньше я точно так же приходил домой, понимал, что уже поздно, и, если я буду петь громко, соседи могут ломиться, по батареям стучать. И я подумал: «Либо я сейчас потренируюсь и вырасту как вокалист; начну заниматься и поругаюсь с соседями, но зато попаду в «Гран-КуражЪ» тогда я получил от них предложение , либо соседи будут спокойны, но я упущу свой шанс».
Тем более что можно тренироваться и в машине или уж снять студию под репетицию.
Сразу же с ним группа записала новый сингл «Лёд и пламя». Позже был записан мини-альбом "Это не игра". При этом позже уходит из группы "Гран-Куражъ". До Гран - Куража был вокалистом группы "Hardballs". Летом 1980 года в Уфе была организована группа «ДДТ». Юрий писал стихи к песням и исполнял их. Первый альбом группы был записан в Уфимском телецентре, в студии записи Башкирского телевидения.
Первым конкурсом, в котором группа стала лауреатом, был «Золотой камертон», организованного газетой «Комсомольская правда» в 1982 году. Подпольно был записан второй альбом «ДДТ» — «Свинья на радуге», который сделал группу популярной по всей стране. Певец был вынужден уехать из своего города. После 1987 года Ю. Шевчук и его группа выступали на Ленинградских рок-фестивалях и ездили в концертные туры по всей стране. В 1990-х годах группа имела большой успех и записывала на питерских студиях свои новые песни и гастролирует по миру. В 1992 году группа «ДДТ» организовала свою студию «ДДТ-Records», на которой бесплатно записывали песни многие начинающие рок-группы, известные сейчас всей стране. Черный кофе Дмитрий Варшавский одним из первых в Советском Союзе стал профессионально заниматься тяжёлым роком Первая профессиональная запись «Чёрного Кофе» — композиция «Полёт птицы», записана звукорежиссёром Юрием Богдановым в студии ВФГ «Мелодия» в 1981 году.
Примите участие в опросе
- Колчин Евгений - Скачать в mp3
- Колчин Евгений listen online
- Evgeniya Kolchina
- Репортаж. Маврин. Backstage Club. 4 декабря 2016 — StageOK
- Рок вокалисты из России - часть 2
Певица Анастасия Макаревич призналась, что ее шокировала смерть гитариста Сергея Колчина
Instagram и Facebook Metа запрещены в РФ за экстремизм. На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии. Сетевое издание «МК в Иваново» mkivanovo.
Бывший гитарист группы «Земляне» Сергей Колчин скончался на 46-м году жизни. Об этом говорится во «ВКонтакте» в группе экс-лидера коллектива Сергея Скачкова. Колчин работал с «Землянами» с 2012-го по 2018 год.
Земля тебе пухом, — написал в соцсетях экс-солист и фронтмен группы «Земляне» Сергей Скачков. Причину смерти близкие Колчина не называют. Сергей Колчин сотрудничал с группой в течение пяти лет — с 2012 года по 2017-й.
Гиперссылка должна размещаться непосредственно в тексте, воспроизводящем оригинальный материал spb. За достоверность информации в материалах, размещенных на коммерческой основе, несет ответственность рекламодатель.
Instagram и Facebook Metа запрещены в РФ за экстремизм.
Новый вокалист "Гран-Куражъ" + новый сингл
Сменив стены столичных клубов на уютный полумрак кафе «Новый город», гитарист Михаил Бугаев и вокалист Евгений Колчин устроили своим поклонникам настоящее музыкальное откровение. Бывший участник групп "Земляне" и "Лицей", гитарист Сергей Колчин скончался на 46-м году жизни, сообщила солистка группы "Лицей" Анастасия Макаревич в своем Instagram*. Смотрите видео онлайн «20ый вокальный онлайн семинар: Карьера вокалиста с Евгением Колчиным» на канале «Йога в движении» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 10 ноября 2023 года в 16:54, длительностью 01:20:51, на видеохостинге RUTUBE.
Евгений Колчин: голос должен накачаться
О смерти экс-гитариста групп «Земляне» и «Лицей» Сергея Колчина сообщил в своем официальном сообществе во «ВКонтакте» бывший вокалист «Землян» Сергей Скачков. Смотрите видео онлайн «20ый вокальный онлайн семинар: Карьера вокалиста с Евгением Колчиным» на канале «Йога в движении» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 10 ноября 2023 года в 16:54, длительностью 01:20:51, на видеохостинге RUTUBE. Вокалист «Эпидемии» Евгений Егоров спел песню Петра Елфимова из группы «Гран-КуражЪ»! гитариста Михаила Бугаева (Margenta, «Династия посвящённых») и вокалиста Евгения Колчина (также поёт в группах «Маврин» и «Hardballs». Скончавшийся гитарист группы «Земляне» Сергей Колчин был талантливым, светлым, скромным и интеллигентным человеком. «Гра́н-Кура́жЪ» — российская хеви-пауэр группа, основанная в 1999 году в городе Бронницы Московской области.
Колчин Евгений - Ангельская пыль (вокальный кавер на гр. Ария)
Провела эфир Александра... России Давида Голощекина: вокалистка, лаур... Об обновленном формате... Откуда они вообще берутся? И есть ли доля правды в истории простого деревенского парня, которого случайно услышал известный продюсер и сделал "звездой"?
Кроме прочего, 28 апреля, в Вербное воскресенье, выйдут дополнительные автобусы к кладбищам города в связи с ожидаемым наплывом посетителей. Ранее Neva. Today сообщала о том, что автобусы уберут с главного въезда в «Пулково».
Местный эпатажный чувак см. Небо заволокло тучами, накрапывал дождик, но звезды мировой величины бесплатно светили нам со сцены. Ясное дело - не самодеятельность, на которую в "Дружбу" теперь билеты продают... Уши "Арии" заметно торчали, и мы, мамы 80-х, прослезились, вспомнив, как напевали эти песни над колыбельками своих крох. И крохи послушно складывали свои пальчики в "козу"», — прониклась рок-ностальгией чеховская журналистка Светлана Костычева. Бас-гитарист - Николай Энс , сегодня на концерте исполнил несколько вокальных партий.
Подпольно был записан второй альбом «ДДТ» — «Свинья на радуге», который сделал группу популярной по всей стране. Певец был вынужден уехать из своего города. После 1987 года Ю. Шевчук и его группа выступали на Ленинградских рок-фестивалях и ездили в концертные туры по всей стране. В 1990-х годах группа имела большой успех и записывала на питерских студиях свои новые песни и гастролирует по миру. В 1992 году группа «ДДТ» организовала свою студию «ДДТ-Records», на которой бесплатно записывали песни многие начинающие рок-группы, известные сейчас всей стране. Черный кофе Дмитрий Варшавский одним из первых в Советском Союзе стал профессионально заниматься тяжёлым роком Первая профессиональная запись «Чёрного Кофе» — композиция «Полёт птицы», записана звукорежиссёром Юрием Богдановым в студии ВФГ «Мелодия» в 1981 году. В 1982 году Варшавский приглашает бас-гитариста Фёдора Васильева и барабанщика Андрея Шатуновского, в этом классическом составе «Черный Кофе» приступает к репетициям новых песен. В 1987 году Варшавский оформляется на работу в Марийскую госфилармонию, менеджер филармонии Ованес Мелик-Пашаев предлагает ввести в программу «Чёрного кофе» профессиональных музыкантов-аккомпаниаторов, уже работавших в филармонии — Чернякова и Кудишина. Группа записывает грампластинку «Переступи порог». В 1989 году поступает в продажу очередная грампластинка — «Вольному — воля». В следующем году Варшавский уезжает в Америку. В марте 1991 года выпущен англоязычный альбом — Golden Lady. В 1999 году возвращается в Россию. В 2010 году выходит альбом-трилогия «Путёвка в ад», в него вошли песни «Полукровка», «Пьяный доктор» и перезаписанная песня 1979 года «Страна».