Мультимедиа Арт Музей (МАММ) открылся после реконструкции, которая велась с осени 2022 года, и приглашает на экспозиции в рамках Московской музейной недели. Пять новых выставок Московского Мультимедиа Арт Музея (МАММ) представлены в рамках XII Московской международной биеннале «Мода и стиль в фотографии — 2021». Мультимедиа Арт Музей, Москва (МАММ) закрывается на капитальный ремонт 14 сентября. Ориентировочно он продлится три месяца. Мультимедиа Арт Музей (МАММ) в Москве (ул. Остоженка, д. 16) откроется 13 апреля 2024 г. после ремонта, который продолжался 1,5 года, посетителям предложат восемь выставок.
Что такое МАММ Мультимедиа Арт Музей в Москве?
- Мультимедиа Арт Музей открывается после полуторагодового ремонта
- Что посмотреть в МАММ
- Мультимедийный музей закрывается на ремонт до осени
- Нейросети, роботы, AR-технологии и видеоигры — в МАММ открылась биеннале «Искусство будущего»
МАММ возобновил работу: 5 новых выставок, которые не стоит пропускать
Сегодня с ними работают ученые и художники со всех концов мира. Одна из их самых известных работ — дождь, под которым можно ходить за счет того, что инсталляция считывает очертания человека и выключает потоки воды ровно над ним. О чем работа: художникам интересно размышлять о том моменте, когда человек сталкивается с искусственным интеллектом. Что за эмоции испытывает он при этом? Программа постоянно искажает и порождает буквы, которые складываются в текст португальского философа и врача Франциско Санчеса.
МАММ приглашает на творческие встречи с авторами фотовыставок 21 июля 2022 27 июля в 19:00 - Public talk с Дмитрием Булиным и съемочной группой проекта «Мир вверх тормашками». На встрече со зрителями они приоткроют закулисье... Мультимедиа Арт Музей, Москва приглашает на авторские экскурсии звезд современной российской фотографии 12 июля 2022 13 июля в 19:00 — авторская экскурсия Сергея Борисова по выставке «Сказка о потерянном времени». Классик российской фотографии и главный летописец московского и ленинградского... МАММ приглашает на фотовыставки Габриэле Галимберти «Домашняя аптека» и «Мой личный динозавр» 19 июня 2022 В рамках «Фотобиеннале-2022» Мультимедиа Арт Музей, Москва впервые в России представляет выставку одного из самых известных итальянских современных фотографов Габриэле Галимберти, в которую вошли...
После ремонта в музее появится книжный и дизайнерский магазины. Свиблова сообщила, что после открытия посетители смогут увидеть восемь выставочных проектов. К 90-летию классика российского и мирового современного искусства Эрика Булатова музе откроет выставку "Живу дальше. Лаборатория художника". На ней будет представлено семь картин и более 100 рисунков художника. Шедевры мировой фотографии моды", приуроченную к пятилетию Фонда, основанного в 2018 году Еленой и Михаилом Карисаловыми.
Горизонт вариант картины 1971—1972 годов. Бумага, цветной карандаш, гуашь Собрание Владимира Антоничука. Живу дальше. Бумага, цветной карандаш. Лаборатория художника»: В фокусе нашего внимания оказались прежде всего рисунки, в которых Эрик Булатов работает со словом. В начале ХХ века русский авангард начинает использовать слово как сюжет художественного произведения. Эти слоганы не предполагали проблематизации, нескольких прочтений, они должны были воздействовать на зрителя с огромной суггестивной силой. В стране, где произошла Октябрьская революция, где более половины населения было неграмотным или малограмотным, лозунги новой советской власти должны были легко считываться и с директивной ясностью воздействовать на сознание людей. Шрифты и перспективные решения русского авангарда решали эти задачи. Их работы обладали абсолютной visual power. Позже приемы русского авангарда стали использоваться в советских плакатах, а также повлияли и влияют до сих пор на мировой графический дизайн. В современном искусстве текст становится важнейшей частью произведения у московских концептуалистов Ильи Кабакова, Виктора Пивоварова и др.
Мультимедиа Арт Музей: 7 выставок юбилейного сезона
Еще на выбор была компьютерная игра про тюрьму с джойстиком. Но все это было «недостаточно спектакулярно». Тогда она отправила в качестве шутки файл, который ранее был отвергнут всюду — как раз проект надувной розовой тюрьмы. Его тут же приняли. Nonotak Studio. Своими световыми инсталляциями и перформансами они создают завораживающие пространства, каждый из которых дополнен своим оригинальным звуковым сопровождением. Не стала исключением и «Нулевая отметка» — световые горизонтали и вертикали здесь то ускоряются, то замедляют темп, создавая бесконечный лабиринт, в котором зритель теряет чувство времени и пространства. Для создания этой иллюзии художники используют новую комбинацию лазеров и оптоволокна, разработанную в сотрудничестве с Оптическим обществом США. Михаил Максимов.
Куратором экспозиции был Бернар Блистен, директор парижского национального Центра искусства и культуры им.
Экспозиция работ французского художника-парадоксалиста, обладателя высшей награды Венецианской биеннале-97. На выставке демонстрировались произведения международного художественного движения ZERO. Были представлены произведения итальянского искусства второй половины XX в. Персональная выставка знаменитого американского фотохудожника. Экспозиция была посвящена истории планеты Земля и ее обитателям. Экспозиция рассказывала о непростых отношениях человека и неодушевленных предметов. В музейных фондах на хранении находится около 100 тыс. В постоянной коллекции Московского дома фотографии присутствуют работы профессиональных русских фотохудожников И.
В 2003 году Барбра Стрейзанд подала в суд на фотографа Кеннета Адельмана. Причиной стала публикация снимка ее дома в рамках экологического проекта California Coastal Records Project. Стрейзанд требовала взыскать 50 миллионов долларов, но в итоге проиграла дело и была вынуждена заплатить Адельману компенсацию в 154 тысячи долларов. До разбирательства фотография была скачана всего 6 раз, а после решения суда ее просмотрели более 420 тысяч пользователей. В результате за ситуацией, когда попытка ограничить... Поверьте, я несколько раз заходила к нему в квартиру и скажу вам, единственное, что у него было в холодильнике, это пленка» - писала репортер Энди Ними о Билле Каннингеме. У Каннингема было две страсти, которым он посвятил жизнь, - мода и фотография. Объектами его внимания были показы, вечеринки и улицы Нью-Йорка. Он блестяще улавливал и фиксировал пульсации и влияние друг на друга уличной и высокой модой. Фотографировал простых людей, мечтающих оказаться в лучах софитов, и звезд, наоборот, спешащих затеряться в толпе... Она известна своим безупречным стилем, неизменным профессионализмом и самоотдачей в работе.
На нижнем этаже появится книжный магазин. Первым выставочным проектом музея после ремонта станет экспозиция «Эрик Булатов. Живу дальше. Лаборатория художника», которую изначально планировали приурочить к 90-летию художника-концептуалиста и открыть 5 сентября 2023 года. В рамках выставки покажут около 130 графических и живописных работ, созданных Булатовым с начала 1970-х годов. Кроме того, покажут коллекцию снимков, переданных музею фотографом Юрием Рыбчинским, и проведут биеннале «Мода и стиль в фотографии», в рамках которой пройдут выставку фэшн-фотоснимков, принадлежащих основательнице фонда Still Art Елене Карисаловой; а также фотопроекты «Модницы XIX — начала ХХ века» и «Спорт в фотографии.
Экспозиции музея МАММ
- Московский Мультимедиа Арт Музей открывается после ремонта большой выставкой Эрика Булатова
- Мультимедийный музей закрывается на ремонт до осени
- Мультимедиа Арт музей, Москва (МАММ)
- Подписывайтесь на нашу рассылку
- Мультимедиа Арт Музей, Москва
- Добавить фото или видео
Мультимедийный комплекс актуальных искусств
Мультимедиа Арт Музей (МАММ) в Москве (ул. Остоженка, д. 16) откроется 13 апреля 2024 г. после ремонта, который продолжался 1,5 года, посетителям предложат восемь выставок. Крупнейший российский музей фотографии и мультимедийного искусства. Ежегодно представляет более ста выставочных проектов в России и за рубежом. Мультимедиа Арт Музей, Москва / МАММ ул. Остоженка, 16. обязательно с друзьями ты посети!
Сара Мун «Однажды где-то, но не здесь…»
После полутора лет ремонта Мультимедиа Арт Музей открывается восемью выставками, которые показывают ключевые для МАММ направления. В Мультимедиа Арт Музее есть и очевидные изменения: запланированы мероприятия на крыше, открыты новый кафетерий и долгожданный музейный магазин на минус первом этаже. Более чем за 20 лет своего существования Мультимедиа Арт Музей, Москва (МАММ) собрал значительное собрание японской раскрашенной фотографии эпохи Мэйдзи (1868–1912). На другом этаже музея Максим Змеев представляет серию концептуальных фотографий, сделанных внутри онлайн-игры.
Мультимедиа-арт-музей приглашает на новые выставки юбилейного сезона
Специально для этого был запущен цифровой портал artforthefuture. В программе биеннале «Искусство будущего» заявлено 60 проектов от отечественных и зарубежных художников. Посетители выставки смогут увидеть произведения как состоявшихся звёзд мирового современного искусства, так и интересных молодых артистов. Чьи работы можно увидеть на биеннале «Искусство будущего»: Михаль Ровнер — художница-минималистка, создающая мрачные, крупномасштабные видеоинсталляции. Аудиовизуальные полотна артистки состоят преимущественно из чёрно-белых или цветных линий, которые напоминают группы людей, снятых с высоты птичьего полёта. Группа teamLab — пионеры диджитал-арта, доказавшие, что инженеры и дизайнеры интерфейсов могут создавать высокое искусство. Художники погружают зрителя в свои работы посредством ярких визуальных образов, компьютерной графики и звука.
Особое внимание — социальным явлениям Москвы тех времен. В экспозиции — несколько тематических разделов, двигаться по которым авторы выставки предлагают, словно по городским артериям. Так, из революционной эпохи по широкому проспекту можно пройти в НЭП, а оттуда — в индустриализацию: изучать быт работниц московских заводов. Двигаясь по одной из таких магистралей — это улица Ударниц — гости попадают в кулуары артистки, воплотившей на экране эталонный образ советской ткачихи-стахановки — Любови Орловой. По задумке куратора, это такое личное пространство с ее вещами, фотографиями, даже воссоздан гримерный столик. Конечно, есть там и кинозал с кадрами из картин, где играла Любовь Орлова.
Квартиры с реальными адресами их обитательниц — это вторая часть экспозиции.
Для абонентов Tele2 вход свободный Цифровая коррекция и обработка изображения — сегодня необходимый навык для современного фотографа. Стоимость курса 11000 руб. Родители могут оставить своих детей в нашей мастерской, а сами посетить выставки, представленные в Музее. Дети не будут скучать — в их распоряжении пластилин, карандаши, фломастеры, краски и многое-многое другое. Наши преподаватели помогут ребятам создать неповторимые произведения искусства, которые можно забрать с собой. Вход свободный.
Эль Лисицкий , Илья и Эмилия Кабаковы », первоначально созданная в нидерландском музее ван Аббе в 2012 году [7] [8] [9]. Тогда на двух этажах музея можно было увидеть 25 неоновых работ концептуалиста, включая «Пять пятёрок» 1965 года, которая считается одной из первых скульптур из неоновых трубок в творчестве художника [10] [11]. В начале 2020-х годов музей отдает предпочтение экспонированию работ современных российских художников [16] [17].
Биеннале «Искусство будущего». Эпизод: живой объект
- Входит в подборки
- Сара Мун «Однажды где-то, но не здесь…»
- Art Investment
- Мультимедиа Арт Музей: 7 выставок юбилейного сезона
- Добавить фото или видео
МАММ возобновил работу: 5 новых выставок, которые не стоит пропускать
Мультимедиа Panasonic давно и прочно удерживают звание «золотого стандарта» музейных экспозиций и входят в райдеры самых известных художников мира, поскольку именно они гарантирующего высочайшее качество и возможность наиболее точного раскрытия креативных идей. Символично, что этот знаковый проект, открывшийся в Год науки и технологии, задействовал их в столь широком масштабе. Одной из самых крупных и ярких работ московского биеннале стала инсталляция «Жизнь и увядание в текущий момент вечности II», созданная креативной командой TeamLab из Японии, в которую кроме художников входят представители самых разных, порой нетипичных для культуры профессий - инженеры, дизайнеры интерфейсов и математики. В МАММ они представили 12 канальное бесконечное видео, контент которого генерирует компьютерная программа. На видеостене из двенадцати бесшовных панелей Panasonic TН-55VF1HW зрители могут наблюдать бесконечно сменяющие друг друга циклы жизни и увядания цветов, которые подобны человеческой жизни, каждое мгновение которой уникально. Эта работа стала достойным продолжением неординарных выставок, организуемых TeamLab по всему миру. В них креативная команда исследует устройство человеческого тела, чувственный опыт и возможности современных технологий.
В музее нет постоянной экспозиции. Выставочные проекты постоянно сменяют друг друга. МАММ показывает историю зарубежного и отечественного современного искусства, проекты звезд мировой и российской фотографии, а также молодых художников, видеоарт, VR, искусство, связанное с новыми технологиями, перформансы и другие виды и жанры искусства.
В МАММ проходят не только выставки, но и всевозможные образовательные мероприятия для детей и взрослых — например, лекции и мастер-классы. С 13 сентября 2022 года музей закрыт на ремонт.
Выставка проходит в рамках биеннале «Мода и стиль в фотографии-2021». Дмитрий Бальтерманц. Лондон, 1960-е. Цветная печать. Сергей Прокудин-Горский. Портрет Льва Толстого. Фотомеханическая печать. Она демонстрирует, как появляются и эволюционируют технологии, позволяющие наполнить снимки цветом. Взглядам гостей представлены 248 работ и слайд-шоу Бориса Михайлова. Экспонаты сопровождают подготовленные научными сотрудниками МАММ тексты об авторах фотографий и событиях на снимках, а также об истории фотографических техник, которые использовались на разных этапах развития цвета в фотографии. Группа «МишМаш». Предоставлено авторами.
Возобновил работу Мультимедиа Арт Музей
У булатовской лаборатории два вектора: один направлен от ранних опытов, включая живописный «Разрез» 1960-х из собрания Третьяковки, который напоминает свечение картин электроорганистов 1920-х, к рисункам 2020-х. Другой вектор через серии эскизов демонстрирует методичные разработки композиций, где пейзаж или конструкция сопряжены со словами, утопающими в пространстве, вырывающимися из пространства, словом — ищущими выхода на свободу. Булатов, никогда не жаловавший ярлык соц-артиста, а настаивающий на интересе к пространству картины, всегда диалогичен. Почему и насколько образ воспринимается директивно, когда это вышедшие из лозунгов или имитирующие характер лозунгов слова, когда это — клетка, «сдавившая» пространство бумажного листа? Может ли идеологический символ, ставший в графической версии «Горизонта, одной из самых известных булатовских картин, и впрямь стать горизонтом во всех возможных смыслах?
А до одури знакомые буквы «Не прислоняться», наслоившиеся на пейзаж, способно ли сознание считывать каким-нибудь иным способом? Есть полюс общественный, а есть принципиально частный.
ЕлиКука: Сила искусства. Художников с музеем связывает давняя дружба и целая серия остроумных выставок, некоторые из которых были созданы специально для МАММ. Персональная выставка «Сила искусства. Просроченный юбилей» посвящена новому проекту, главная идея которого — измерить силу искусства, визуализируя и трактуя это метафорическое выражение совершенно буквально.
Просроченный юбилей» на официальном сайте. Олег Целков. Групповой портрет с арбузом. Холст, масло. Предоставлено Tsukanov Family Foundation, Лондон. Олег Целков: Я не здешний, я чужой Выставка «Я не здешний, я чужой», организованная МАММ и Tsukanov Family Foundation, посвящена памяти Олега Целкова — классика российского и мирового современного искусства, одного из лидеров советского нонконформизма.
Его работы находятся в коллекциях Третьяковской галереи и Государственного музея изобразительных искусств им. Название выставки — слова художника о самом себе, отражающие его бескомпромиссный характер.
На первом этаже напротив входа находится выставка итальянских фотографов Эдоардо Делилле и Джулии Пьермартири « Атлас нового мира ». Это проект, который в фантасмагорической форме показывает, что потенциально произойдет с ландшафтом, если человечество продолжит загрязнять окружающую среду. Фото: Эдоардо Делилле, Джулия Пьермартири. Остров Иньяка, 2022.
Предоставлено авторами Фотографы поехали в апокалиптичные путешествия по Мальдивам, которые медленно исчезают с повышающимся уровнем Мирового океана; по Китаю, который в последние годы постоянно затапливается; по Калифорнии с ее экстремальной засухой и по Мозамбику с африканской нестабильностью погодных условий. Все получившиеся фотографии создавались путем наложения будущего на настоящее. На многих представленных снимках жители этих стран сфотографированы на фоне или внутри своих жилищ, и на эти дома фотографы транслировали изображения, которые могут отражать недалекое будущее человечества. На первом и втором этажах расположилась « Коллекция фонда Sill Art. Шедевры мировой модной фотографии ». Второй этаж выставки оформлен в виде сцены для парад-алле, торжественного выхода всех участников дефиле на подиум.
Фото: Сара Мун. Съемка для Хуссейна Чалаяна. Третий этаж заняла выставка « Дар музею.
С одной стороны - даль полей, весенняя распутица, первая зелень перелеска, бледный свет неба.
С другой - плоскость гербов СССР, будто приклеенных к холсту. Три герба, один больше другого, над головой работяги, шагающего с палкой в руке, - вроде иерархии начальников над головой мужика. Путник оказывается между пространством пейзажа и плоскостью плаката. Он словно выходит из картин передвижников и из советских афиш.
Выходит прямо навстречу зрителю, оказываясь в той пограничной плоскости, что принадлежит и картине, и реальности зала. Странник, дорога, пейзаж, слова и эмблемы - среди постоянных героев картин Булатова. Не менее интересен поиск названия. Для Булатова поиск слова - сродни поиску персонажа.
Подпись поясняет, что на обороте полотна несколько зачеркнутых вариантов названий: "Олег Васильев", "Дорога", "Идущий по дороге", "Весна", "Все-таки весна". Тут все интересно. Например, то, что работяга с палкой, бредущий по полю, - друг Булатова, художник Олег Васильев, с которым они долгие годы вместе иллюстрировали детские книжки, делили мастерские, вместе вступали в Союз художников, обсуждали свои работы. Никаких атрибутов художника, вроде кистей, мольберта, даже артистического берета, тут не найти.
Но очевидно, что раз такой вариант названия рассматривался, старый друг тут не модель, портретная точность была важна для Булатова. Но важнее оказалось обобщение. Анонимный "Странник" отсылает к пласту народной культуры, русской литературе XIX века, к мужикам из поэмы Некрасова "Кому на Руси жить хорошо"... Опорой для Булатова, помимо структуры картины, становится поэзия.
Московский музей Мультимедиа Арт
Мультимедиа Арт музей в Москве открылся после ремонта Мультимедиа Арт музей. Проходит в Мультимедиа Арт Музее в Москве. Юбилейные выставки Поленова, Рериха и Малявина, долгожданное открытие МАММ — Forbes Life выбрал самые ожидаемые события в российских музеях в наступившем году. Мультимедиа Арт Музей, Москва представляет выставку американского фотографа Дианы Тафт «Застывшие во времени». Подписаться на новости музея.