11 ноября в «Галерее на Чистых Прудах» посетителям откроются «Видения Андрея Жохова», одного из самых загадочных современных художников, работающих в стиле сюрреализма. Открытая галерея расположена в доме конца позапрошлого века, в бывших подвальных мастерских Московского союза художников[3]. Выставочный центр «Галерея на Чистых прудах» по адресу Москва, Чистопрудный бульвар, 5, метро Чистые пруды, +7 985 928 85 74.
В «Галерее на Чистых Прудах» прошла выставка живописи и графики Нины Габриэлян
Многие эти работы были подарены им местными жителями в качестве благодарности. При этом, что немаловажно, он не превратился в продукт только европейского влияния. Африканские художники и скульптуры переосмыслили традиционные и национальные мотивы, создав на их основе нечто новое и оригинальное. Фото: Михаил ФРОЛОВ - Современное африканское искусство выходит за рамки, находится на противоположном полюсе от традиционного, ритуального искусства, - говорит этнограф, консультант выставки Елена Строганова. Особое место на выставке занимают необычные живописные полотна выполненные художниками конголезской школы Пото-Пото и танзанийской Тингатинга. Работы выполнены в оригинальной, ни с чем несравнимой стилистике. Сюжеты рассказывают о повседневной, бытовой жизни африканцев, окружающем их мире.
Выставка открыта ежедневно с 10 до 20 часов с 8 ноября по 3 декабря 2023.
Оно занимает огромную площадь в двадцать три тысячи квадратных метров , и возведено в стиле брутализм: у него угловатые формы, стены бетонные, грубой фактуры, резко контрастирующей с яркой и пышной зеленью вокруг. На главном этаже галереи находятся большие выставочные залы, с интересными коллекциями, посвященными местным аборигенам, но есть здесь и коллекции из европейских стран и Америки. Основным экспонатом коллекции аборигенов являются двести бревен, ими обозначались могилы, он называется «Аборигенный мемориал» и посвящается коренным жителям Австралии, погибшим при борьбе с пришедшими на их земли европейцами. Европейскую и американскую коллекции представляют работы известных мировых художников. Есть здесь и экспонаты азиатского искусства, которые находятся на нижнем этаже здания галереи.
Все экспонаты представляют разные эпохи: от неолита и до наших дней, тут есть: скульптуры, миниатюры, гравюры , выполненные на древесине, керамические и текстильные изделия. На верхнем этаже вы сможете увидеть предметы австралийского искусства, а также увидеть картины, скульптуры, фотографии. Всего в национальной галерее находится больше ста двадцати тысяч предметов искусства. Зальцбургская галерея в Резиденции — это уникальнейшее собрание картин европейской живописи периода шестнадцатого — девятнадцатого веков, собранные в австрийском городе Зальцбург. Галерея имеет роскошное убранство и изысканный богатейший фонд коллекции. В основном тут представлены картины голландских живописцев семнадцатого века, французская, итальянская, австрийская барочная живопись, семнадцатого — восемнадцатого веков, австрийская живопись девятнадцатого столетия.
Тут часто проходят передвижные выставки или специализированные показы, когда посетителям представляют примеры современного и исторического искусства. Этот музей открыл свои двери для посетителей в 1923 году, но на тот момент, галерея не владела ни одной картиной, потому что… их все взяли в долг. Национальная галерея Словении в Любляне — представляет из себя крупнейший художественный музей страны и интересную галерею мира. Тут собрано множество старинных произведений словенских и европейских художников, в разных стилях и жанровых направлениях. Национальная галерея открылась в 1918 году. Она разбита на несколько залов, посвященных разным направлениям: неоклассицизму, реализму, импрессионизму.
Кроме того, тут хранятся скульптуры и статуи эпохи Возрождения. Национальная галерея Италия в Эмилии-Романьи — расположена в городе Парма, в прекрасном дворце - Палаццо делла Пилотта, около Соборной площади. Первоначально, коллекцию картин собирал влиятельный итальянский род герцогов Фарнезе, а в первую коллекцию Национальной галереи вошли полотна, подаренные Академией живописи Пармы. В галерее можно увидеть произведения знаменитых мастеров итальянской живописи периода с пятнадцатый по шестнадцатый века: Фра Беато Анджелико, Тинторетто, Джулио Романо, Леонардо да Винчи, полотна мастеров, творивших в период с семнадцатого по восемнадцатый века: Карраччи, Каналетто, Тьеполо, картины живописцев Пармиджанино и Корреджо — жителей Пармы. Галерея Ивана Местровика в Хорватии — дом-музей в городе Сплит, где хранятся более трехсот произведений искусства различных направлений, начиная с полотен религиозной тематики и великих шедевров портретного искусства до скульптур обнаженной натуры. Тут представлены скульптуры из камня, мрамора, дерева, бронзы, а также имеется большая коллекция прекрасных рисунков и интересная старинная мебель.
Иван Местровик открыл двери своей галереи для посетителей в 1952 году, и до сих пор, это популярное место посещения, не только среди местных жителей, но и многочисленных туристов. Шотландская национальная галерея современного искусства в Эдинбурге — галерея находится в красивом здании девятнадцатого века, в неоклассическом стиле. Тут хранится большая коллекция работ современных художников. Перед зданием галереи есть интересный сад, где можно полюбоваться скульптурами Генри Мура, Рэйчел Уайтред, Тони Крэгг, Барбары Хепворт, а с 2002 года, лужайку у входа превратили в огромную скульптуру Чарльза Дженкса. В 2005 году, благодаря поддержке Художественного фонда, экспозиция этой галереи пополнилась двадцатью рисунками художницы Трейси Эмин из Британии, в 2008 году — их выделили в отдельную тему. К сожалению, для того, чтобы продемонстрировать публике все, хранящиеся в галереи полотна, в здании не хватает места, вот почему, тут практикуются временные выставки.
Арт-галерея Самарканда в Узбекистане — представляет своим посетителям оригинальную коллекцию живописи различных эпох, которая характеризует быт и культуру разных восточных народов. Тут представлено почти четыре тысячи полотен, в том числе, образцы живописи и графики, чеканки и скульптуры. Национальная галерея Ирландии в Дублине -картинная галерея, где находится крупнейшая в мире коллекция ирландской живописи. Галерею основали в 1864 году, на момент открытия тут было всего сто двадцать пять картин, но популярность этого места росла, и многие простые люди и художники отдавали сюда картины, в виде дара. На сегодняшний день, галерея владеет более чем четырнадцатью тысячами полотен. Тут имеется коллекция графики, скульптур, старинной мебели, фотографий и прочих произведений искусства.
Вход в Национальную галерею — бесплатный. Галерея фресок Сигирии в Шри-Ланке — в этом интереснейшем месте в скале, находится полтысячи старинных фресок, которые тянутся на сто сорок метров длину и уходят на сорок метров в высоту. Тут изображен любимейший мотив сигирийской стенописи - обнаженные танцовщицы, рядом с которыми на стенах написаны стихи, воспевающие силу женской красоты. По словам гидов, все эти изображения относятся к одной женщине-богине — Таре - матери всех Будд. На фресках она изображена с разной внешностью и даже разнится по национальности. Попасть в эту необычную, и одну из наиболее интересных галерей мира, можно по винтовой лестнице и настоящим канатным мостам, которые натянуты над пропастью.
Картинная галерея Брера в Милане — тут находится самое широкое собрание художественных шедевров, которые когда-либо создавали итальянские скульпторы и живописцы. В сорока залах галереи можно познакомиться с великими творениями таких мастеров, как: Рафаэль, Тициан, Хайес, Караваджо, работами знаменитых фламандских живописцев, а также художников-импрессионистов. Для того, чтобы увидеть все экспонаты галереи, вам не хватит пары часов, тут нужно провести минимум день. Если вы ограничены по времени, то обязательно стоит посмотреть на двухтонную трехметровую статую Наполеона, работы скульптора Антонио Кановы и картину Рафаэля «Обручение девы». Галерея открылась для публики во дворце Брера, в 1809 году, согласно, указа королевы Марии Терезы Австрийской. Лондонская картинная галерея — место, где собрана уникальная коллекция картин английских и западноевропейских художников.
Галерея расположена на Трафальгарской площади. А также, в галерее представлены портреты членов королевской семьи, работы мастеров двенадцатого — девятнадцатого веков. Лондонская картинная галерея открылась в 1824 году, со скромной коллекцией в тридцать восемь полотен, но на сегодняшней день, благодаря помощи меценатов и неустанной работе сотрудников галереи, тут находится две с половиной тысячи картин, написанных в период с тринадцатого по двадцатый век. Для удобства посетителей галереи, картины выставляются в хронологическом порядке. Надеемся, что смогли вас сориентировать по самым известным мировым галереям, которые стоит посетить, если вы окажетесь в одной из вышеупомянутых стран, чтобы лучше понять их народ, историю и культуру. Картинные галереи Москвы!
Художественные галереи Москвы! Нет скучным будням! Посетите Частные картинные галереи Москвы! Откройте новые горизонты для своей мечты! Представлены лучшие частные картинные галереи Москвы. Город мечта.
Москва город художников. Современных художников притягивает магия большого столичного города. Многие современные художники Картинные галереи Москвы помогут художникам в организации необходимой для них выставочной программы. В каждой картинной галерее Москвы работают люди, имеющие художественное образование и подготовку по специальности искусствоведа. Обращайтесь в картинные галереи Москвы. Следите за новостями из картинных галерей Москвы.
Они дадут вам много интересной информации. В картинных галереях Москвы выставляются лучшие современные художники и не только российские. Многие художники из западных стран с удовольствием и надеждой привозят свои работы в Москву. И все они надеются на успех и внимание к своему творчеству. Картинные галереи Москвы это центр духовной жизни современных художников России. Картинные галереи Москвы это место где художник и страстный любитель живописи могут встретиться и поговорить о современном художественном творчестве, об истории искусства и живописи, об известных художниках и пока еще малоизвестных, но талантливых авторах.
Посетите картинные галереи Москвы это не менее интересно, чем сходить в кинотеатр или цирк. Посмотреть на новые работы современных художников, найти среди них своих любимых авторов. Рассказать о них и их картинах своим родным и знакомым. Это лучше и интереснее чем бесцельно сидеть в Макдональсе и Пицерие. Посещение картинных галерей Москвы доставит вам много радостных минут и даже часов теплой душевной атмосферы и позволит найти много новых хороших друзей. Картинные галереи Москвы это место встреч и культурного отдыха.
Это место, где нас ожидает чудо встречи с уникальными и добрыми людьми. Посетите картинные галереи Москвы. Можете пойти туда одному, можно с друзьями или подругами. Хорошо посмотреть замечательные картины в компании любимого вами человека. Картинные галереи Москвы это огромный бесконечный мир творческой мысли современных художников. Представлены лучшие частные художественные галереи Москвы.
Фотографии Юрия Болотина, которые мы собрали здесь, отражают это удивительное сочетание реальности и искусства, напоминая нам о том, что красота скрыта в мельчайших деталях обыденности. Теперь в одном месте можно будет приобретать не только красивые радиаторы, но еще и проект отопления и монтаж оборудования. На мероприятии, куда были приглашены лучшие дизайнеры города, компании рассказали о преимуществе работы в партнерстве.
Валерий Новиков, директор «Галереи на Чистых прудах»: «В Африке живут много народов, которые имеют древнюю культуру, они имели мощные государства, мощную культуру, хотя в Европе вообще ничего не было. То, что сегодня представлено, это основано на том, что через века передается. И эти работы идут из глубин Африки, из древних истоков». Выставка «Африка. Любовь с первого взгляда» продлится до 3 декабря.
Открытие персональной галереи в Москве на Чистых прудах
Экспозиция посвящена потомкам и наследникам святых Русской Православной Церкви. Своими впечатлениями от этой выставки поделился известный писатель Алексей Варламов , ректор Литинститута им. Горького, доктор филологических наук: Фотография — странная вещь! На первый взгляд, абсолютно доступная, особенно сегодня, когда у каждого есть мобильный телефон, и миллионы людей по всему миру занимаются тем, что щелкают себя и друг друга, а потом выкладывают снимки в сеть. Легко, просто, моментально! При желании можно отретушировать, скомпоновать, украсить, сделать фотожабу. То ли дело раньше, когда снимали на «Зенит», «Зоркий», «Любитель», «Лейку» или «ФЭД», наводили резкость, выставляли выдержку и диафрагму, а потом, запершись в ванной, проявляли пленку и печатали фотографии при таинственном свете красного фонаря. Одно из самых сокровенных воспоминаний моего детства на Автозаводской улице в Москве. Эти фотографии помещали в семейные альбомы, а в деревнях часто вешали на стены, где они со временем выцветали. Как много желтых снимков на Руси! В такой простой и бережной оправе!
Эта зачарованность иногда достигала гипнотической силы, заряжая зрителя нездешним переживанием. Следующий этап был связан с внезапно и очень громко зазвучавшим собственным голосом художницы. Этот этап условной смены ролей - когда художник, бывший медиумом метафизического, подчиняет себе всю выразительность окружающего мира, даёт ему голос и заставляет его говорить, - этот этап был связан с переходом от водяных красок к маслу и ознаменовался триумфальной выставкой в Париже в августе 2007 года. Галина Мазурская считает, что руки художника - инструмент, и только руками можно передать всю полноту звучания, зародившегося в душе.
Творческий процесс художник сравнивает с игрой пианиста - импровизатора "чтобы достичь необходимой силы и полноты звука, он, то слегка касается пальцами клавиш, то стремительными движениями обеих рук берёт мощные аккорды". Галина очень чутко ощущает энергию цвета со всеми мельчайшими оттенками и, вступая в активный диалог с Вселенной, переносит хроники её посланий на холст. Цвет для Галины понятие динамичное.
Галерея Ruаrts представляет первую персональную выставку московского художника Виталия Тюрлика «Сонный паралич» в рамках проекта «Дебют».
Практика художника связана с понятием «upcycling»: большая часть материалов, задействованных в работе, — ткань, бывшая в употреблении, зачастую непригодная для дальнейшего использования. Адрес: 1-й Зачатьевский пер.
На первом этаже дворца расположены Красный и Охотничий залы.
Сводчатый потолок в Охотничьем зале украшает декоративная роспись. Ее сюжет посвящен сценам из жизни Ивана Грозного. Красный зал орнаментирован пышным растительным узором.
Лестницу, ведущую на второй этаж, по обе стороны венчают львы с гербом рода Юсуповых. На втором этаже находятся Китайская, Гербовая, Портретная, Тронная комнаты, кабинет и столовая. Каждое помещение имеет особое убранство и уникальные росписи на стенах и сводах.
Также во всех залах можно увидеть старинные печи, украшенные голландскими изразцами. Например, в Портретной комнате на печных керамических плитках изображена азбука в картинках. В Гербовом зале печь отделана необычными изразцами лимонного цвета с растительным рисунком.
Первым известным по документам владельцем палат был ближайший сподвижник Петра I, дипломат и вице-канцлер барон Петр Шафиров 1669—1739. По всей вероятности, терем был ему подарен в конце XVII века. В 1723 году барон принимал здесь Петра I.
Об этом событии сохранилась запись в походном журнале императора. В этом же году владелец палат сменился. Им стал действительный тайный советник граф Петр Толстой 1645—1729.
Каменным теремом он владел четыре года. После этого дом на полгода перешел обер-секретарю Военной коллегии Алексею Волкову. Сейчас именно его фамилия фигурирует в названии архитектурного комплекса.
В собственности у семьи Юсуповых он оставался 190 лет — до 1917 года.
«Осторожно, новости»: в музее «Гараж» в парке Горького проходят обыски
Галерея на Чистых прудах Имя Нины Сергеевны Луговской 1918-1993 получило известность после того, как в двадцати странах мира вышли переводы ее школьного дневника, хранящегося в Государственном архиве РФ. В нашей стране книга вышла под названием «Хочу жить… Из дневника школьницы: 1932-1937». За эти записи Нина Луговская была арестована, прошла колымские лагеря и многолетнюю ссылку.
Художнику тоже интересно, что там внутри вещей, предметов и лиц. Не деформируя привычный взгляду мир, не разрушая его, приблизиться к пониманию этого нельзя. Быть может, это не главное назначение искусства, но что оно в числе первых — несомненно. Страсть эту мы можем увидеть и у многих старых мастеров. Не случайно квантовую механику конца 20-х годов остроумно назвали Пикассо-физикой. А какая физика нас ещё ожидает!
Но тут стоп! Физика способна деформировать логику научного поиска, может исказить её до неузнаваемости в особенности, для профанов , но физика никогда не займётся пустым постмодернистским трёпом. Ибо это означало бы конец физики. А вот искусство, не стесняясь, в пост и даже в пост-постмодернисткую трепаловку рухнуло охотно. Или почти рухнуло. Можно ли в связи с этим говорить о конце искусства? Во всяком случае, о падении его новаторских форм, ибо традиционные стили присутствуют достаточно заметно. Но где граница?
Ибо такие фигуры, как упомянутый Пикассо, Стравинский, Мейерхольд или, скажем, Эзра Паунд уже давно кажутся традиционалистами. Но тут ещё вмешался рынок, инструмент грубый, а порою и фальшивый чаще от усилий настройщиков, то бишь ангажированных искусствоведов, кураторов, торговцев картинами и прочих менеджеров от искусства. Когда современный рынок искусств просит за унылое тиражирование банок из-под макарон Энди Уорхола вдовое больше, нежели за полотно Тициана, я смеюсь. Сколь же профанов и обманутых дураков, у которых завелись большие деньги, готовы польститься на раскрученную чепуху. Впрочем, искусство времён революционной ломки тоже не однозначно. Вопросы остаются.
Помимо общих песен Саша и Дима сыграли сольные песни — как выпущенные на площадках, так и еще не изданные. Из путешествия по Таиланду, организованного командой Rendez Vous Travel Group, мы привезли море классных историй и чудесных фотографий, сделанных Юрием на прогулках по шумным улицам Бангкока: «Нам захотелось поделиться впечатлениями с близкими сердцу людьми, показать фотографии друзьям и вместе сварить Том Ям, попить легендарный «Май Тай» и тайский традиционный синий чай. А за атмосферу этого вечера отвечал коллекционер винила, радиоведущий и наш друг Дмитрий Спиридонов». Она запечатлевает мгновения истинной жизни, придавая им легкость и искренность.
И вот последние, которых малолетками никак не назовешь, сочинили сказку «Галя. Волшебная история». В программке ее почему-то назвали инсценировкой, но по какому произведению, скромно умолчали, поэтому будем считать ее пока самостоятельным произведением. В ней все сказочное — зачин «Жила-была девочка Галя» , рассказчик в шапочке и с добрым голосом Александр Хованский , которому до завершенности образа не хватало слов: «Здравствуй, дружок». А так он добросовестно выполнял функцию гида по жизни девочки Гали от детского периода в доме на Полянке до момента, когда она устала и кончилась. В сказочном нарративе ее жизнь, сочиненная актерами Полиной Рашкиной и Семёном Шоминым, проходила в Стране холодных ветров, которая все расширяла свои границы, но из-за ветров там совершенно невыносимо было жить девочке Гале. И тогда она по совету некоего дяди Михаила Ильича продвинутые загуглили — Ромм, классик отечественного кино, работавший с Галиным папой , отбросив красный мячик и зеленый арбуз, полетела искать приключений в другую страну. Но не за границу, как могут подумать доверчивые граждане, а в страну волшебную. Такая в Стране холодных ветров была одна — театр. И именно там девочка Галя встретила Шефа маленький, с глазами, горящими как у авантюриста , при нем Хозяйку-блондинку Лилю все время в фартуке и с медной кастрюлей в руках , Умника в очочках, Панка с волосами в виде сосулек, торчащих в разные стороны, Квашенка и Кота, говорившего голосом мультяшного Матроскина.
А вот кто значился под Умником, никто не понял. Впрочем, в сказке это не важно, важно, что сия странная компания фриков строила свой поезд — «Своевременник», и тот ездил по Стране холодных ветров и спасал людей. Люди назывались всего-навсего труханами в костюмах отмороженных ежиков. Как во всякой сказке, добрым силам противостояли силы зла, и их олицетворяла ведьма Фурц: она строила козни ехавшим спасать людей, а потом переобулась на ходу и пересадила Шефа с маленького на другой — великий, построенный двумя великими старичками, которых один раз показали в гриме Станиславского и Немировича-Данченко. И после того как Шеф спрыгнул с поезда «Своевременника», совсем повзрослевшая девочка Галя вышла в открытый космос в скафандре, где встретила папу тот успел скончаться , а оттуда попала в страну совсем других ветров.
Галерея на Чистых Прудах
Получать новости ГРАУНД Солянки. 35 залов, 26 галерей, 3 кинозала и уникальный храм. С 18 января по 4 февраля в галерее «На Песчаной» объединения «Выставочные залы Москвы» прошла выставка «Упражнения в концептуализме» на стыке философии и современного искусства. Деятельность галереи направлена на поиск и поддержку талантливых художников русской провинции; раскрытии самобытности творчества мастеров внутри провинциальной школы и показе ее связей с классическим искусством обеих столиц.
В Москве в 2023 году отреставрируют дворец Юсуповых на Чистых прудах
Мимо такого события не смогли пройти многие известные люди: так, мероприятие посетили Ольга Свиблова, Виктория Дайнеко, Тимур Хайдаров и даже Филипп Киркоров. Рассказываем, как выглядит новое арт-пространство Москвы, и публикуем самые яркие кадры с его открытия. Что это за пространство Галерея открылась групповой выставкой ее четырех резидентов VS Gallery — First. Данил Карамушкин представляет серию «Модули» о новой модуляции скульптурных организмов. В работах цифрового художника Кирилла Рейва осмыслена идея тотальной цифровизации человеческого тела, а Юлия Низамутдинова презентовала свой проект «Киберфлора» — объекты пограничной реальности, метахимеры, сущности, возникшие на стыке перехода цифрового искусства в реальный мир и, наоборот, созданные с использованием традиционных и аддитивных технологий.
Рад, что в Ярославле стали появляться такие информационные поводы, как аукцион живописи и графики, которые позволяют больше узнать о творчестве талантливых, но малоизвестных художников. На Ваш взгляд, какие направления изобразительного искусства привлекают внимание коллекционеров из столицы? Вкусы московских коллекционеров весьма разнообразны. Также есть небольшое число коллекционеров, продолжающих собирать голландских и других живописцев Европы.
Минимальная цена — 89,7 млн руб. В коллекции «Чистых Прудов» представлен роскошный выбор комфортных лотов с потолками от 3,9 до 5,4 м, включая двухуровневые пентхаусы с каминами и террасами, а также квартиры с дровяными каминами. На каждом этаже от двух до четырех квартир, при этом каждая планировка уникальна и продумана до мельчайших деталей. В лотах на первом этаже можно обустроить второй уровень. В большинстве квартир есть балконы. С верхних этажей открываются виды на исторический центр: Кремль и Чистопрудный бульвар. Для элитного рынка это редкость. Двор-сад, детские и спортивные пространства, уютные зоны отдыха, подземный паркинг создают самую комфортную среду для жизни в престижном районе столицы», — отметил директор по продажам Sminex Иван Обухов и добавил, что по традиции для комфорта клиентов Sminex вывел в продажу сразу все квартиры и разместил их на сайте проекта с открытыми ценами. В проекте единое для двух подъездов просторное лобби с потолками до 4,7 м, дорогой отделкой, консьержем и лобби-баром. В оформлении дизайна применяются дорогостоящие натуральные материалы: итальянский белый и антрацитовый мрамор, декоративная штукатурка, панно из сатинированного перламутрового стекла. Дом окружен просторным зеленым двором-садом с фонтаном и тихими приватными пространствами для отдыха с лавочками и патио. В проекте также запланирована общественная гостиная. Особую атмосферу тишины и приватности создает уникальная система звукоизоляции. Всё инженерное оборудование, включая лифты, установлено на виброопоры, изолировано звукопоглощающими материалами и размещено преимущественно в подвале. Специальное покрытие на окнах надёжно скрывает приватное пространство квартиры от посторонних взглядов с улицы в дневное время. Комфорт жителей обеспечивают лучшие в своем классе бесшумные системы комфорта: приточно-вытяжная вентиляция с фильтрацией воздуха, индивидуальные системы кондиционирования и увлажнения в каждой квартире, очистка воды до уровня бутилированной, круглогодичное горячее водоснабжение. В доме также разместится подземный высокотехнологичный автоматический паркинг на 45 машино-мест. Функционирование систем комфорта поддерживает Служба Комфорта, работающая по стандарту Sminex Premium Service. Адрес офиса продаж — Кадашевская наб. Перфекционисты комфорта Sminex c 2007 года занимается строительством жилой и коммерческой недвижимости в Москве. За 14 лет реализовано 16 проектов площадью 520 000 кв. Мы увлечены идеей создания самой комфортной среды для жизни и работы. У компании многолетний опыт управления жилой и коммерческой недвижимостью. За качество обслуживания проектов после их ввода в эксплуатацию отвечают специалисты Службы Комфорта Sminex. В настоящее время элитные дома «Малая Ордынка, 19» и «Реномэ» введены в эксплуатацию, идет строительство премиум-квартала JAZZ на 1-й Ямской улице, проекта бизнес-класса «Достижение» на улице Академика Королёва, дома с видом на Кремль «Лаврушинский» напротив Третьяковской галереи и элитного клубного дома «Чистые Пруды». Завершить фасадные работы планируется в декабре этого года. Клубный дом «Чистые Пруды» расположен в глубине тихого Потаповского переулка, в 50 метрах от знаменитого одноимённого пруда. Sminex проводит бережную реконструкцию здания, чтобы сохранить его изысканную архитектуру начала XX века и оснастить самыми современными системами комфорта. В облике дома можно найти черты модерна и неоклассицизма. В марте девелопер начал расчищать старые штукатурные слои наружных стен «Чистых Прудов». Далее последует вычинка и восстановление кирпичной кладки, после чего её усилят методом инъектирования. В середине апреля проведут мероприятия по биоцидной обработке и обессоливанию наружных стен, чтобы подготовить их под фасадные решения. Два нижних этажа «Чистых Прудов» облицуют натуральным гранитом Crema Valentino, первая партия которого уже доставлена из Индии. Выше устроят штукатурный фасад. На финальном этапе девелопер смонтирует сложные декоративные элементы: карнизы и рустованные пилястры, — а также изготовленные на заказ металлические ограждения лоджий, террас и балконов. Важной составляющей облика дома, в том числе его главного исторического фасада — со стороны Потаповского переулка, станут роскошные окна, которые Sminex также изготавливает на заказ. Всего в доме будет 324 окна с исторической раскладкой и в переплётах из натурального дуба. Блоки заполняются двухкамерными стеклопакетами со специальными покрытиями для сохранения комфортного климата в помещениях. Монтаж окон планируется начать осенью. В клубном доме «Чистые Пруды» всего 30 квартир и четыре двухэтажных пентхауса с дровяными каминами и выходом на собственные террасы. Более трети лотов уже нашли своих покупателей. Учитывая камерность проекта и расположение в приватной части престижного района Чистых прудов, у него небывалая для таких домов насыщенная инфраструктура. На территории двора-сада девелопер реконструирует исторические павильоны, где размещает пространства Clubhouse по своим фирменным стандартам: Lounge с камином и полуоткрытым патио для встреч и общения соседей, детскую игровую комнату и фитнес только для жителей. Главные места и секреты Чистых прудов Чистые пруды хранят дух исконной Москвы и при этом обладают всеми преимуществами мегаполиса. Здесь есть свои тайны, знаковые места и современные пентхаусы. Рассказываем в нашем Дзен-канале о секретах Чистых прудов и о том, как создаём в этом романтичном районе островок тишины и абсолютного комфорта для наших клиентов. Кто пишет историю Чистых прудов? Антон Чехов покупал плитку для своего ялтинского дома непременно на Чистых — в лучшем магазине Москвы. Сергей Эйзенштейн написал здесь сценарии своих главных шедевров. Самобытный «чистопрудный» дух Москвы и богатая культурная история сделали район престижным местом для жизни. Таким он остаётся и сегодня. Как нам удалось соединить прошлое и будущее, создать абсолютный комфорт для жизни путём бережной реконструкции клубного дома «Чистые Пруды» — читайте в статье на The Blueprint , пропитанной романтикой этого престижного района старинной Москвы. За последние пять лет здесь стартовали продажи в четырёх новых домах, и сегодня выбор составляет 207 квартир. Большая часть доступных к покупке лотов — 183 — находится в двух многоквартирных домах и только 24 — в двух камерных проектах, в том числе в клубном доме «Чистые Пруды», который Sminex строит глубине Потаповского переулка, в непосредственной близости от знаменитого водоёма. Это реконструируемое здание начала XX века, органично вписывающееся в эстетику места. Район Чистых прудов — один из немногих в столице, где постройки XIX — начала XX веков сохранились практически в первозданном виде. Чаще всего это реконструкции, которые как особый коллекционный вид недвижимости стоят на первом месте в шорт-листах опытных покупателей. У «Чистых Прудов» ещё и собственный роскошный двор-сад со всей приватной инфраструктурой, что крайне редко встретишь в плотной застройке центра». В «Чистых Прудах», где продажи стартовали относительно недавно, треть лотов уже проданы, но ещё можно выбрать комфортную квартиру практически любого размера и функционала. В продаже — 21 лот площадью от 79 до 392 кв. В доме самые дорогие квартиры из представленных в локации: в среднем 301 млн рублей без учёта пентхаусов. Приобретая квартиру в «Чистых Прудах», покупатель получает комфортную среду для жизни, предложить которую могут единицы клубных проектов. В исторических павильонах на территории дома Sminex размещает пространства Clubhouse: Lounge для встреч и отдыха жителей — с камином и полуоткрытым патио, собственный фитнес и игровую комнату, откуда легко попасть на детскую площадку. Григорий Ашихмин отмечает, что покупателей элитной недвижимости привлекает богатая история локации и её разнообразная инфраструктура. В лужковские годы фокус преобразований затронул в основном Тверской район и Хамовники, а район Чистых прудов подвергся реновации меньше всего. Благодаря этому в нём сохранилось очарование старой Москвы: выставки и чтения в уютных гостиных старинных особняков, прогулки по тихим улочкам и тайным скверам, первые свидания у памятника Александру Грибоедову. С 1990-х годов за районом закрепилась слава культового места столицы, где живет и собирается богема. Известные жители и легенды района создали ему особую романтическую атмосферу. При этом технологии для создания тишины используются только в 32 из 55 элитных домов в продаже. Sminex провёл исследование, чтобы разобраться, какие решения востребованы на рынке этого сегмента недвижимости. В половине элитных домов заявлены шумоизоляционные окна. Как правило, это двух- или трёхкамерные стеклопакеты со средним уровнем звукоизоляции до 33 дБ, при котором вы ощущаете себя в тихом пригороде. Наибольшим индексом изоляции шума обладает керамический кирпич, который заявлен в шести домах. Также используются дополнительные акустические материалы — минеральная вата или пеностекло. Среди редких технологий девелоперы предлагают энергоэффективные окна с аргоновым заполнением, кондиционеры с уровнем шума, сравнимым со звуком настенных часов, или комплексные решения по обеспечению тишины в доме. Так, чтобы гарантировать жителям своих элитных домов максимально комфортную среду и приватность, Sminex разрабатывает целую систему звукоизоляции и шумопоглощения. Дополнительно к новым технологиям каждый собственник получит от девелопера проект с рекомендациями, как сделать из своей квартиры акустически изолированную капсулу. Например, тишина заложена изначально в концепцию клубного дома «Чистые Пруды». Здание расположено в глубине уединённого Потаповского переулка. Исторические наружные кирпичные стены дома имеют толщину до 960 мм. Межквартирные перегородки выполняются также из кирпича, толщина стен — 250 мм. Для дополнительной звукоизоляции под них на монолит укладывается специальная виброизоляционная лента. Всё инженерное оборудование в доме размещается на максимальном удалении от квартир на специальных виброопорах и изолируется звукопоглощающими материалами. В каждом приквартирном коридоре устраивается «плавающий» пол, благодаря чему напольные материалы не соприкасаются вплотную со стенами и перекрытиями и не передают звуковых колебаний. В квартирах устанавливаются шумоизоляционные деревянные окна с двухкамерными стеклопакетами. Они имеют мультифункциональное и низкоэмиссионное покрытия, за счёт которых здесь не холодно зимой и не жарко летом. В доме предусмотрены самые полные системы комфорта, в том числе бесшумные общие лифты. Их шахты представляют собой многослойную конструкцию.
На концерте музыканты исполняли теплую акустику и презентовали альбом «Шепотом». Помимо общих песен Саша и Дима сыграли сольные песни — как выпущенные на площадках, так и еще не изданные. Из путешествия по Таиланду, организованного командой Rendez Vous Travel Group, мы привезли море классных историй и чудесных фотографий, сделанных Юрием на прогулках по шумным улицам Бангкока: «Нам захотелось поделиться впечатлениями с близкими сердцу людьми, показать фотографии друзьям и вместе сварить Том Ям, попить легендарный «Май Тай» и тайский традиционный синий чай. А за атмосферу этого вечера отвечал коллекционер винила, радиоведущий и наш друг Дмитрий Спиридонов».
Новости строительства
Галерея К35 открыла выставочный проект «Хрупкость», представляющий трех художников, работающих в разных техниках. В Москве в «Галерее на Чистых прудах» открылась уникальная выставка Африканского светского искусства. С 1 по 26 августа в «Галерее на Чистых Прудах» в Москве будет работать выставка «Поэзия мурановских пейзажей», приуроченная к 220-летию со дня рождения русского поэта Ф.И. Тютчева и 150-летию со дня его смерти, сообщает. Фонд «Искусство наций» предлагает познакомиться с работами одних из самых невероятных художников XX века — Сальвадора Дали и Пабло Пикассо. Об этих и других актуальных новостях арт-рынка — в еженедельной подборке Forbes Life.
Галерея «На Чистых прудах» - одна из самых особенных в Москве. Наши новости)
Это возможность познакомиться с художником и узнать все подробности об экспозиции и технике создания работ. Мероприятие бесплатное, по регистрации. Галерея Ruаrts представляет первую персональную выставку московского художника Виталия Тюрлика «Сонный паралич» в рамках проекта «Дебют».
Первым из них стало торжественное открытие фотовыставки, посвященной Галине Волчек, в фойе Основной и Другой сцен театра. Сегодня состоялось открытие выставки архивной фотографии на Чистопрудном бульваре, посвященной творчеству и личности Галины Борисовны!
А, на самом деле, он начал с верхнего угла, и, постепенно пририсовывая один модуль к другому, создал огромное полотно. Причем, выдерживая фактуру, цвет…» Помимо живописных полотен, графики и крупных геометрических объектов на выставке представлены оригинальные рисованные дневники художника «Куски жизни», а также круглые картины, выполненные из левкаса и называемые Трямкиным «Зашифрованные письма в будущее».
Эти предметы вызвали у публики особый интерес. А после уже приставляются «кусочки жизни» художника. Впрочем, и в процессе создания каких-то больших объектов, художник часто использует кусочки дневников, вставляя в композицию холста или деревянного объекта… Творчество В. Трямкина — это своего рода лаборатория, в которой он постоянно экспериментирует. Начиная с создания собственной концептуальной философии искусства, он также ставит эксперименты над материалом, используемым в работах, композицией, светом и цветом. Его нестандартный подход можно увидеть и в выборе материала.
Он любит и чувствует материал, с которым работает, используя для создания своих творений необычные средства: песок, сухие растения, краску, растворенную в скипидаре, различные виды тканей, металла, дерева, гофрокартон, листья растений, плоды репейника, даже различные автомобильные и сантехнические детали. Надо отметить, что такого количества работ художника московская публика еще не видела. Многие из произведений, представленных в галерее, экспонировались ранее в Лондоне, Эдинбурге, Берлине, Дюссельдорфе, Токио, Париже, Вашингтоне и др.
На сегодняшний день здесь находится пятьдесят залов с замечательными экспозициями, и хранится в запасниках, еще три тысячи картин - великая часть мирового культурного наследия планеты. Галерея современного искусства в Германии — находится в городе Дюссельдорф, в Выставочном центре «Кунстахалле», построенном в 1967 году. Здание арт-центра изначально имело урбанистический стиль, так как его строили из уже готовых блоков бетонных панелей, а свои сегодняшние очертания он приобрел в результате реконструкции.
Он снова распахнул свои двери перед посетителями в 2002 году, тут появились и новые опции: информационное отделение, билетные кассы, кафе. В этой галерее нет постоянно действующей экспозиции, здесь постоянно проходят выставки новых талантливых художников современности. К слову, многие уже известные на сегодняшний день художники, смогли раскрыть свой талант для широкой публики, именно благодаря подобным выставкам в «Кунстахалле». Пушкина, открытый в , в 2006 году. Тут хранятся полотна художников, девятнадцатого-двадцатого веков. Залы галереи делятся по тематике. Тут есть зал мастеров немецкой школы живописи, начала девятнадцатого века, камерные залы, где размещены картины Делакруа и Энгра, а испанскую школу мастеров представляют работы великого Гойи.
Кроме того, имеются отдельные залы, где размещены художественные творения французских импрессионистов, постимпрессионистов, художников начала двадцатого века: Моне, Ренуар, Дега, Сезанн, Тулуз-Лотрек. Третьяковская галерея в России — знаменитый музей искусства, расположенный в Москве. Эту галерею основал в 1856 году П. Поначалу это было частное собрание, которое в 1892 году, было передано московским властям, вместе с особняком. В Третьяковской галерее можно увидеть прекрасные скульптуры и графику, периода с восемнадцатый по двадцатый век, крупное собрание полотен русской живописи, а также древнерусской иконописи, того же периода. С 1985 года, Третьяковскую галерею объединили с Государственной картинной галереей. Здание музея было реконструировано в 1986 году, а с 1989 года его дополнили новым комплексом, с детской студией, информационным центром , конференц-залом и выставочными холлами.
Количество хранящихся в галерее полотен постоянно пополняется, и, если в 1917 году их было около четырех тысяч, то теперь уже около шестидесяти тысяч. С 1991 года, галерее было присвоено звание - «Всероссийское музейное объединение «Государственная Третьяковская галерея». Она работает уже больше сорока лет, выставляя интересные работы местных художников, уроженцев Британской Колумбии. За эти годы прошло более трех тысяч выставок, открывших широкой публике многих гениальных живописцев, позднее добившихся мирового признания. В галерее всегда многолюдно, а вход — бесплатный. Национальная галерея Армении — этот известный музей находится в городе Ереван. Он целиком посвящен изобразительному искусству.
Эта художественная галерея — крупнейшая на постсоветском пространстве, вот почему, она считается национальным достоянием страны. Галерею основали в 1921 году. На сегодняшний день тут хранится более тридцати пяти тысяч картин великих художников мира. Очень много полотен армянских и русских художников, а также западноевропейских живописцев: французской, голландской, испанской, итальянской и немецкой школы. В этой галерее находится наиболее полное собрание творений Айвазовского, великолепные шедевры Рубенса, Ван Дейка, Руссо, Гойи. Картинная галерея Далвич в Великобритании — это одна из самых интересных картинных галерей мира и замечательный художественный музей , открытый в 1817 году, в специально возведенным для этого здании. Архитектор Джон Соун разместил залы здания с таким учетом, чтобы можно было увидеть их тесную взаимосвязь.
Основная часть коллекции — это картины периода семнадцатого — девятнадцатого веков, но имеются тут и полотна других эпох. Именно в этом музее можно увидеть богатейшую коллекцию портретов известных живописцев Британии. Барочная галерея перед Иезуитским колледжем в Чехии — находится в интересном, с исторической и архитектурной точек зрения, городе Кутна-Гора. Эта галерея открылась в начале восемнадцатого века, одновременно с началом строительства этого колледжа. Проект здания галереи разработал архитектор Орси из. Строение интересно само по себе: его галерея в барочном стиле находится на подходе, который схож по своей архитектуре с Карловым мостом в Праге, он тоже украшен террасой со скульптурной группой из двенадцати святых, в том числе: Святого Иоанна Непомука, Святой Варвары, Святого Иосифа, Святого Франтишека Ксаверского, Святого Карла Великого. Под каждой скульптурой есть надпись, указывающая имя святого и события, связанного с этой личностью, указана и дата создания данной скульптуры.
То есть, эта барочная галерея, не просто украшает город, но и является исторической хронограммой, наглядно повествующей туристам историю Чехии. Национальная Галерея Австралии в городе Канберра — это здание, где были объединены картинная галерея и музей, было построено в 1967 году. Оно занимает огромную площадь в двадцать три тысячи квадратных метров , и возведено в стиле брутализм: у него угловатые формы, стены бетонные, грубой фактуры, резко контрастирующей с яркой и пышной зеленью вокруг. На главном этаже галереи находятся большие выставочные залы, с интересными коллекциями, посвященными местным аборигенам, но есть здесь и коллекции из европейских стран и Америки. Основным экспонатом коллекции аборигенов являются двести бревен, ими обозначались могилы, он называется «Аборигенный мемориал» и посвящается коренным жителям Австралии, погибшим при борьбе с пришедшими на их земли европейцами. Европейскую и американскую коллекции представляют работы известных мировых художников. Есть здесь и экспонаты азиатского искусства, которые находятся на нижнем этаже здания галереи.
Все экспонаты представляют разные эпохи: от неолита и до наших дней, тут есть: скульптуры, миниатюры, гравюры , выполненные на древесине, керамические и текстильные изделия. На верхнем этаже вы сможете увидеть предметы австралийского искусства, а также увидеть картины, скульптуры, фотографии. Всего в национальной галерее находится больше ста двадцати тысяч предметов искусства. Зальцбургская галерея в Резиденции — это уникальнейшее собрание картин европейской живописи периода шестнадцатого — девятнадцатого веков, собранные в австрийском городе Зальцбург. Галерея имеет роскошное убранство и изысканный богатейший фонд коллекции. В основном тут представлены картины голландских живописцев семнадцатого века, французская, итальянская, австрийская барочная живопись, семнадцатого — восемнадцатого веков, австрийская живопись девятнадцатого столетия. Тут часто проходят передвижные выставки или специализированные показы, когда посетителям представляют примеры современного и исторического искусства.
Этот музей открыл свои двери для посетителей в 1923 году, но на тот момент, галерея не владела ни одной картиной, потому что… их все взяли в долг. Национальная галерея Словении в Любляне — представляет из себя крупнейший художественный музей страны и интересную галерею мира. Тут собрано множество старинных произведений словенских и европейских художников, в разных стилях и жанровых направлениях. Национальная галерея открылась в 1918 году. Она разбита на несколько залов, посвященных разным направлениям: неоклассицизму, реализму, импрессионизму. Кроме того, тут хранятся скульптуры и статуи эпохи Возрождения. Национальная галерея Италия в Эмилии-Романьи — расположена в городе Парма, в прекрасном дворце - Палаццо делла Пилотта, около Соборной площади.
Первоначально, коллекцию картин собирал влиятельный итальянский род герцогов Фарнезе, а в первую коллекцию Национальной галереи вошли полотна, подаренные Академией живописи Пармы. В галерее можно увидеть произведения знаменитых мастеров итальянской живописи периода с пятнадцатый по шестнадцатый века: Фра Беато Анджелико, Тинторетто, Джулио Романо, Леонардо да Винчи, полотна мастеров, творивших в период с семнадцатого по восемнадцатый века: Карраччи, Каналетто, Тьеполо, картины живописцев Пармиджанино и Корреджо — жителей Пармы. Галерея Ивана Местровика в Хорватии — дом-музей в городе Сплит, где хранятся более трехсот произведений искусства различных направлений, начиная с полотен религиозной тематики и великих шедевров портретного искусства до скульптур обнаженной натуры. Тут представлены скульптуры из камня, мрамора, дерева, бронзы, а также имеется большая коллекция прекрасных рисунков и интересная старинная мебель. Иван Местровик открыл двери своей галереи для посетителей в 1952 году, и до сих пор, это популярное место посещения, не только среди местных жителей, но и многочисленных туристов. Шотландская национальная галерея современного искусства в Эдинбурге — галерея находится в красивом здании девятнадцатого века, в неоклассическом стиле. Тут хранится большая коллекция работ современных художников.
Перед зданием галереи есть интересный сад, где можно полюбоваться скульптурами Генри Мура, Рэйчел Уайтред, Тони Крэгг, Барбары Хепворт, а с 2002 года, лужайку у входа превратили в огромную скульптуру Чарльза Дженкса. В 2005 году, благодаря поддержке Художественного фонда, экспозиция этой галереи пополнилась двадцатью рисунками художницы Трейси Эмин из Британии, в 2008 году — их выделили в отдельную тему. К сожалению, для того, чтобы продемонстрировать публике все, хранящиеся в галереи полотна, в здании не хватает места, вот почему, тут практикуются временные выставки. Арт-галерея Самарканда в Узбекистане — представляет своим посетителям оригинальную коллекцию живописи различных эпох, которая характеризует быт и культуру разных восточных народов. Тут представлено почти четыре тысячи полотен, в том числе, образцы живописи и графики, чеканки и скульптуры. Национальная галерея Ирландии в Дублине -картинная галерея, где находится крупнейшая в мире коллекция ирландской живописи. Галерею основали в 1864 году, на момент открытия тут было всего сто двадцать пять картин, но популярность этого места росла, и многие простые люди и художники отдавали сюда картины, в виде дара.
На сегодняшний день, галерея владеет более чем четырнадцатью тысячами полотен. Тут имеется коллекция графики, скульптур, старинной мебели, фотографий и прочих произведений искусства. Вход в Национальную галерею — бесплатный. Галерея фресок Сигирии в Шри-Ланке — в этом интереснейшем месте в скале, находится полтысячи старинных фресок, которые тянутся на сто сорок метров длину и уходят на сорок метров в высоту. Тут изображен любимейший мотив сигирийской стенописи - обнаженные танцовщицы, рядом с которыми на стенах написаны стихи, воспевающие силу женской красоты. По словам гидов, все эти изображения относятся к одной женщине-богине — Таре - матери всех Будд. На фресках она изображена с разной внешностью и даже разнится по национальности.
Попасть в эту необычную, и одну из наиболее интересных галерей мира, можно по винтовой лестнице и настоящим канатным мостам, которые натянуты над пропастью. Картинная галерея Брера в Милане — тут находится самое широкое собрание художественных шедевров, которые когда-либо создавали итальянские скульпторы и живописцы. В сорока залах галереи можно познакомиться с великими творениями таких мастеров, как: Рафаэль, Тициан, Хайес, Караваджо, работами знаменитых фламандских живописцев, а также художников-импрессионистов.
Галерея на Чистых прудах
25.04.2024. В галерее на Новопесчаной открылась новая выставка «Следы в саду» объединения «garderie». Расписание выставок, а также отзывы о галерее «Галерея на Чистых прудах», Москва. «Галерея На Чистых Прудах» вносит посильный вклад в издание и наполнение авторитетного искусствоведческого журнала «Собрание». В столичной "Галерее на Чистых прудах" открылась выставка африканского светского искусства, передает корреспондент РИА Новости. 1 февраля галерея открыла первую групповую выставку в новом пространстве на Петровке.
Галерея на Чистых Прудах
Любовь с первого взгляда", открывшейся в среду, 8 ноября, в "Галерее на Чистых прудах". Галерея на Чистых прудах по адресу: Гусятников переулок, 10. Галерея возникла около двух лет назад и за это время прошла большой путь, открыв прекрасное выставочное пространство в центре Москвы на Чистых прудах и организовав около тридцати выставочных проектов. Театр на Чистых прудах отметил 90-летие Галины Волчек. Расписание выставок, а также отзывы о галерее «Галерея на Чистых прудах», Москва.