3 года назад певица Юта потеряла мужа и осталась одна с тремя детьми.
«До приезда скорой его откачивала»: певица Юта раскрыла подробности семейной трагедии
В июне 2012 года она заявила о начале сольной карьеры под именем Анна Герцен [3] , но спустя несколько месяцев вернулась к прежнему псевдониму [27]. Юта сочинила музыку к шоу братьев Сафроновых [29] , детским спектаклям «Ёлка у Барбоскиных» [30] и «Лунтик и его друзья» [31] , а также заглавную песню для цикла документальных фильмов «Доска почётных» [32]. В 2013 году Юта вновь приняла участие в фестивале « Нашествие » [33]. Продолжая работать для кино, Юта написала саундтрек к сериалу «Пока станица спит». Песня «Любимый мой» стала лауреатом премии « Золотой граммофон » [4]. Весной 2014 года Юта презентовала восьмой альбом « Кстати ». Позднее альбом был выпущен на виниле [34]. Пластинка действительно выглядит своевременной, потому что возвращения певицы из затяжного отпуска, вызванного рождением детей и смертью мужа, многие ждали с нетерпением.
И Юта подтверждает, что она по-прежнему в силе, в таких сильных и прочувствованных вещах, как «Кстати», «Первое свидание», «Да нет» и «Привет». Да, во всех этих песнях много скрытой боли, на которой певица не спекулирует, а говорит о ней подспудно, иносказательно. Похоже, Юта на распутье и до конца не определилась с окончательным выбором собственной стилистики. Но её творческий потенциал сомнения не вызывает, а потому наблюдать за её извилистыми поворотами необычайно интересно. Денис Ступников [35] [36] Во время выступления, октябрь 2015 Композиции «Жили-были» и «Хмель и солод» по итогам 2014 года вошли в список 500 лучших песен « Нашего радио », заняв в нём 67-е и 169-е места, соответственно [7]. В 2015 году Юта написала музыку к сериалу «Фамильные ценности», включая романс «Быть как все». Эта работа подтолкнула исполнительницу к идее создать альбом романсов [37].
Певица приняла участие в фотовыставке «Первозданная Россия» [38] , выступила на фестивале « Славянский базар » [39] , а также в Донецке и на дне города в Луганске , поддержав тем самым жителей непризнанных республик ДНР и ЛНР [40] [41]. В апреле Юта выпустила сингл «Невернувшийся солдат», который вошёл в сборник лучших баллад исполнительницы [42] , а также записала дуэт с Сергеем Галаниным на композицию «Дверь на замке» [43]. По мнению Гуру Кена пластинка представляет смесь русского шансона в сочетании с народными композициями в поп-аранжировке [44].
Спустя два года увидел свет дебютный альбом группы — « Легко и даже изящно ».
За Ютой сразу же закрепился образ панк-гранж -девочки, играющей экстремальную музыку [11]. Её называют «пионеркой» данного направления в России [8] , а также «удачным клоном Земфиры » [12]. Второй альбом коллектива получил название « Хмель и солод » и был выпущен в июне 2002 года звукозаписывающей компанией « REAL Records ». Заглавная композиция альбома, а также песня «Падать» попали в ротацию известных радиостанций [9] [13].
Сам же альбом, по мнению критика Артура Гаспаряна , получился более лёгким и воздушным по звучанию. Гранж в сочетании с поп-направлением зазвучал убедительно и органично [8]. В этом же году Юта впервые приняла участие в фестивале « Нашествие » [14]. Весной 2003 года вышел альбом « Рожь и клевер », в котором Юта впервые исполнила несколько песен на стихи Евгения Ройзмана.
Песни « Фиолетово-чёрный » трибьют группе « Пикник » и «Имя» активно ротировались в радиоэфире [15]. Спустя год под лейблом «Никитин» вышел альбом « Девочка ». На этой пластинке впервые прозвучала композиция «Ждали» дуэт с Владимиром Шахриным , которая попала в ротацию « Нашего радио » [13]. Ряд музыкальных обозревателей отметили мощный, но в то же время очень человеческий голос певицы [3] [16] , а также удивительно необычное и гармоничное музыкальное оформление альбома, которое придало ему ярко выраженную романтичность [17].
Также в 2004 году был выпущен альбом ремиксов на песни Юты. Он считается студийным, но не включён в список номерных альбомов исполнительницы [3]. В 2005 году Юта попробовала свои силы в качестве кинокомпозитора. Саундтреки к сериалу « Солдаты » «Жили-были» и «Та самая девчонка» попали в ротацию радиостанций [18].
В это же время певица выпустила свой пятый студийный альбом под названием « Телерадиосны ». Впервые Юта ушла от рок-направления в музыке. По оценке музыкальных обозревателей, альбом «Телерадиосны» по стилю исполнения больше похож на советскую эстрадную песню, а манеру исполнения певицы сравнивают с Майей Кристалинской , Клавдией Шульженко и Тамарой Миансаровой [19].
Решив освоить фортепиано , будущая певица, не имевшая до этого музыкального образования, поступила в Гнесинское музыкальное училище [9]. Начиная с третьего курса параллельно обучалась джазовому вокалу [9] у Татьяны Николаевны Маркович, а также занималась композицией и аранжировкой с Юрием Саульским и Юрием Чугуновым [6].
Знакомство с бывшим участником свердловской группы « Апрельский марш » Александром Семёновым сподвигло девушку на создание собственной группы [9]. Исполнительница сама пишет тексты и музыку, также выступает в роли саунд-продюсера и аранжировщика [10]. Карьера[ править править код ] Карьеру певицы Юта начала в 1999 году [11]. Спустя два года увидел свет дебютный альбом группы — « Легко и даже изящно ». За Ютой сразу же закрепился образ панк-гранж -девочки, играющей экстремальную музыку [12].
Её называют «пионеркой» данного направления в России [9] , а также «удачным клоном Земфиры » [13]. Второй альбом коллектива получил название « Хмель и солод » и был выпущен в июне 2002 года звукозаписывающей компанией « REAL Records ». Заглавная композиция альбома, а также песня «Падать» попали в ротацию известных радиостанций [10] [14]. Сам же альбом, по мнению критика Артура Гаспаряна , получился более лёгким и воздушным по звучанию. Гранж в сочетании с поп-направлением зазвучал убедительно и органично [9].
В этом же году Юта впервые приняла участие в фестивале « Нашествие » [15]. Весной 2003 года вышел альбом « Рожь и клевер », в котором Юта впервые исполнила несколько песен на стихи Евгения Ройзмана. Песни « Фиолетово-чёрный » трибьют группе « Пикник » и «Имя» активно ротировались в радиоэфире [16]. Спустя год под лейблом «Никитин» вышел альбом « Девочка ». На этой пластинке впервые прозвучала композиция «Ждали» дуэт с Владимиром Шахриным , которая попала в ротацию « Нашего радио » [14].
Ряд музыкальных обозревателей отметили мощный, но в то же время очень человеческий голос певицы [6] [17] , а также удивительно необычное и гармоничное музыкальное оформление альбома, которое придало ему ярко выраженную романтичность [18].
Первенец артистки — сын Анатолий — появился на свет в 2007-м году. После этого наша сегодняшняя героиня родила еще дочерей-близнецов, которых назвала Екатерина и Мария. Долгое время семья Анны и Олега была абсолютно счастливой, однако в 2011-м году муж певицы неожиданно для всех скончался от кардиосклероза. После этого в прессе стали появляться слухи, что деловые партнеры Осипова могут лишить певицу наследства умершего супруга. Однако в итоге все разрешилось хорошо.
В настоящее время Юта живет в Москве со своими тремя детьми. Она прошла непростую школу жизни, добившись успеха исключительно талантом и трудолюбием. Она — очень разносторонний артист, сочетающий, казалось бы, несочетаемое: поп, рок, шансон, фольклор, романсы. С выходом каждого нового альбома, включая «Мои родные» 2016 , критикам приходилось перестраиваться и слушать по-новому. Но просто всё дело в том, что Юта сочиняет, не оглядываясь на моду и формат. Она пишет песни по велению сердца.
Тексты песен Юты — это истории, знакомые каждому, сюжеты и образы, до боли знакомые людям всех возрастов. Тот, кто впервые попал на концерт Юты, уходит буквально ошеломленные любовью и позитивом! Её концерты — диалог со слушателем, искреннее общение, к которому так тянутся люди. Юта исповедальная, Юта плачущая, Юта смеющаяся — такой они запоминают певицу. Энергетика, льющаяся через край и предельная откровенность. И, конечно, только живой звук!
Уже полтора десятка лет Юта открывает слушателю душу, и во всех уголках страны её ждут с нетерпением. Альбомы Юты издавали большими тиражами главные рекорд-лейблы страны: Real Records, «Никитин», «Монолит» и др. Сейчас она — независимый артист в прямом смысле: продюсирует себя сама, не зависит от рекорд-лейбла или продюсерского центра. Дискография Юты — это десять номерных студийных альбомов, включая новый, «Мои родные», плюс сборники. Юта много работала в кино, театре и на телевидении: её музыка звучит более чем в сорока фильмах, сериалах и спектаклях. Кто-то увлекается музыкой, поет?
Старший сын Толик учится во втором классе, занимается дзюдо и шахматами. Не скажу, что ему нравится учеба. Нет, скорее из-под палки занимается, как нормальный мальчишка. Мне гораздо важнее вырастить нормального живого парня, чем ботаника. К музыке особого интереса не проявляет, зато знает наизусть почти все мои песни. Толик пытается выдать меня замуж за всех знакомых мужчин — отец парню нужен… Все понимаю, но говорю: мол, ты же понимаешь, Толян, что с ним надо будет всю жизнь жить?
Толян задумчиво кивает… А девочки-двойняшки, им сейчас по пять лет, танцуют, занимаются всякими развивающими программами. И тоже хотят меня выдать замуж! Они потрясающие дети — свободные, мощные и талантливые. Я учусь у них жизнелюбию и стойкости! Ваши отношения с отцом были непростыми. Изменились ли они сейчас — папа стал вас понимать?
Папа… Я ему обязана всем, что умею. Именно папа жестко контролировал в детстве мои занятия на фортепиано. Именно он дал мне старт в развитии собственной карьеры. Да, я побаивалась его. Но сложилась как артист и личность во многом благодаря ему. Он почти никогда меня не хвалил.
И часто критиковал, причем не стесняясь в выражениях. Наши отношения можно назвать именно так: непростые. А покажите мне — у кого с кем простые отношения? Отец для меня — все. Жаль, я начала это осознавать в полной мере лишь недавно. Отдельное слово о маме.
Она прекрасно понимала, как нам с отцом сложно. И прилагала титанические усилия, чтобы в доме был мир. Она святая — моя мама. Теперь, будучи сама родителем, понимаю, какой это труд. А сейчас — все то же самое. Папе не нравится моя песня «Первое свидание», которая сейчас звучит на всех радиостанциях, а маме нравится.
Биография певицы Юты
В 1971 году среди советских школьников провели эксперимент. Ребят по одному заводили в класс с двумя мишенями. Предлагалось выстелить в любую. За левую давали рубль, но его можно было потратить на свои прихоти, за правую —тоже рубль, но исключительно на общественные нужды. Перед выстрелом детям предлагали заведомо ложную статистику: якобы все твои друзья выбрали левую. Вот так нас раньше воспитывали! Помогать людям, жить нуждами других. В девяностые это стало не актуально. Люди думали о себе. Та «свобода», которую воспевают, то безбашенное отсутствие рамок, — это просто опасно. Всё равно, что маленького ребенка выпусти на улицу и скажи: «Всё можно!
Песни я пишу о любви. Они у меня, по крайней мере в любую эпоху создаются мучительно и колоссально приятно одновременно. И иррационально. Различие в том, что сейчас я пишу с высоты опыта чувств, а тогда просто ловила волну. Оптимизм и желание начать новую жизнь сподвигло многих поддержать Бориса Николаевича. Прошло 20 лет, и многие поменяли свою точку зрения. Сложно было решиться? Переживала только, как к этому отнесется моя мама — я единственный кормилец в семье, одна воспитываю троих детей. Но это профессия музыканта: если ты своих слушателей поддержать можешь, то значит — обязан. Поэтому ездила в Донбасс.
Ему бы к школе адаптироваться, ведь программа сейчас очень сложная. У девочек характеры не похожи на характер Толи? Юта Девочки более жизнерадостны и легки. Толик — мыслитель, Толик в какой-то степени подвержен пессимизму, он основательно и глубоко подходит к каждому процессу. Ему нужно докопаться до сути.
Им друг с другом не скучно. Конечно, есть безусловный лидер, это Маша, которая появилась на свет на 20 секунд раньше Кати. Она и по характеру более бойкая, наглая в хорошем смысле слова, более подвижная, в ней больше этакой пацанской удали. Катя — великолепный рассказчик. И женщина до мозга костей, принцесса совершеннейшая.
Сестры даже для фотографий позируют по-разному: Маша напрягается, а у Кати это получается очень органично. Совет от звезды Лучший друг кормящей мамы — молокоотсос! Я умудрялась даже на гастроли ездить, и он меня здорово выручал. На студии работала, отлучаясь каждые три часа в отельную комнатку, чтобы сцедить молоко, и привозила домой приличный запас в сумке-холодильнике. А значит, могла опять отлучиться.
Кормила сына до 1 г. Что делаете, если дети не слушаются? Юта Жестких мер не принимаем! Есть здравая система ограничений. Вот, например, купила я детям очень дорогие витамины, не самые сладкие, но и непротивные.
Толя согласился их пить, а дочки сказали: «Не будем! В ответ я запретила им есть сладкое. Первый день проходит без сладкого, второй день, третий… На четвертый они мне заявляют: «Знаешь, мама, нам и не нужно никакого сладкого, ни конфет, ни печенья. Нам и так нормально». На пятый день я поняла, что, наверное, сама буду ломаться.
Но как дальше самой себе смотреть в глаза после этого? В итоге через неделю они соизволили взять в рот эти витамины, чтобы им дали сладкое. Я их так зауважала после этого! Как вам кажется, люди уже рождаются с готовыми характерами или это в большей степени категория воспитываемая? Мне кажется, все дети рождаются гениальными, без недостатков, совершенными.
А вот дальше они попадают в социум а семья это тоже социум , где видят отношения папы и мамы, бабушек, дедушек, нянь. Поэтому я считаю, что нужно воспитывать не детей, нужно воспитывать себя. Самовоспитание, на мой взгляд, самое главное в воспитании детей. Не школа портит детей, не улица, не мультики. Это все миф.
Мы видим в детях только то, что они видят в своих родителях. Я хочу, чтобы все родители понимали свою огромную ответственность за это. Дети бывают на ваших концертах? Юта Да.
Телевидение и радио В феврале 2020 года Юта стала гостьей на программе под названием «Наши любимые песни», которую показывали на телеканале «Спас». Кроме того, исполнительница регулярно выходит на сцену, а весной этого же года у нее был плотный гастрольный график, в ходе которого она выступала в Москве, Екатеринбурге и Зеленограде. За несколько месяцев до этого она пела в опорном пункте, на территории Митраса, расположенного в Сирии. Кроме Юты, свои музыкальные подарки также дарили артисты центрального Академического театра России. В своем интервью девушка рассказывала, что в Сирии она впервые побывала еще в 2016 году. С тех пор она дала концерты на большей части территории подконтрольной России. Личная жизнь В 2004 году журналисты стали рассказывать о романе с Олегом Осиповым, известным кинопродюсером. Пара поженилась спустя два года после знакомства, и Анна решилась сменить фамилию на фамилию супруга. В 2007 году у супругов родился ребенок, которого назвали Анатолием. Через три года Юта подарила мужу Машу и Екатерину. Когда девочкам исполнился год, Олег Осипов неожиданно умер от кардиосклероза. Нужно отметить, что незадолго до этого медики диагностировали у продюсера инфаркт. Позже исполнительница рассказывала, что муж в буквальном смысле за три месяца «сгорел». В тот день, когда он умер, семья собиралась на природу. Олег пошел в ванную, откуда уже не вышел. После трагедии в личной жизни девушка оправилась и смогла вернуться к творчеству. Переживать горе ей помогала мама и дети. Анатолий, которому в тот период исполнилось семь лет, впервые сочинил музыкальную композицию и сел за фортепиано. Она уверена, что у мальчика математический склад ума, и что он является копией отца. Маша и Екатерина хорошо рисуют. Сегодня в жизни исполнительницы затишье, хотя рядом с ней находится много ярких и талантливых мужчин. Тем не менее, искать нового спутника жизни девушка не спешит. Юта с мужем и ребенком Юта привлекает к себе внимание с первого взгляда. У нее есть собственная страница в социальной сети, где она с удовольствием показывает личные фотографии. При росте в сто шестьдесят пять сантиметров, вес кумира меломанов всего пятьдесят пять килограмм. Девушка много времени уделяет своему здоровью, правильно питается и проводит время на свежем воздухе. Среди любимых занятий вокалистки йога, которую она проводит по утрам ежедневно. Юта сейчас Вокалистка развивает в своем творчестве этическую тему. В 2023 году она представила клипы на такие мелодии как «Я буду ждать» и «За жизнь». Анна не ограничивается только написанием треков. Она проводит концерты на территориях боевых действий, а также оказывает поддержку частным госпиталям. Вокалистка поддерживает бойцов и курирует региональное отделение благотворительного фонда «Все для победы! Весной 2023 года девушке присвоили звание заслуженный артист России. Награждение проводилось на сцене Центрального академического театра армии России. Девушка отмечала, что в этот же день, свой День рождения отмечал ее отец. К слову, мужчина заметил, что дочка является лучшим подарком. Факты Музыкальные критики первый из альбомов Юты оценили как средний. При этом они его сравнивали с Земфирой.
Надо сказать, что куклы девочку почему-то вообще не интересовали, а вот обычно любимые мальчишками машинки и паровозики были ей лучшими друзьями. Я долго думала и выбрала… паровозик! До сих пор не могу себе этого простить! Когда Юта уезжала с ней за город, в сад это в Москве дачи называются дачами, а Екатеринбурге — сады! Девочка преуспевала и в том, и в другом деле. При этом страшно боялась насекомых, и даже совсем безобидных гусениц! Но, что интересно, насаживать червяков на крючок, по ее словам, было для нее плевым делом. Когда Юте исполнилось пять лет, мама с папой перевезли ее в Москву. Семья въехала в обычную коммуналку в районе Текстильщиков. Места было мало, но в какой-то солнечный день посреди комнаты вдруг как будто из воздуха соткалось пианино! Это постарался папа, который всегда мечтал сделать из дочки знаменитую пианистку. Можно сказать, что с этого все и началось… В Москве Юта пошла в обычную школу, и, естественно, обошла множество кружков в местном Доме пионеров. Там-то ее и приметила руководительница детского хора. Юта в качестве теста что-то спела ей и тут же была назначена солисткой в Доме пионеров. Еще бы, ведь до этого в детском садике ей доверили спеть главную партию в опере «Муха-цокатуха»! Тогда-то впервые Юта поняла, что у нее получается петь, да так, что конкурентки отдыхают! Заметил это и папа, который активно стал подталкивать дочь к музыке. Юта начала брать частные уроки игры на пианино, а отец придирчиво опекал новое увлечение — заставлял заниматься дома по несколько часов в день. И был прав. Иначе ничего бы не получилось. Зачем на эстраде хорошая оценка? Поступление в заветную Гнесинку стало для Юты первым этапом преодоления себя и борьбы с окружающими стереотипами. Ей все вокруг твердили: «Ты поздно начала заниматься музыкой, и нет никаких шансов! Могла не появляться там подолгу, а от праведного гнева педагогической общественности всегда спасал папа. Момент самого поступления в Гнесинку Юта описывает восхитительно скупо: «Я была упертая, как баран, пошла и поступила! Позиция папы в этом вопросе совпала с ее желанием. Просто его надежды превратить дочь в пианистку таяли с каждым днем, было видно, что инструмент уже смертельно наскучил девочке. Однажды отец усадил рядом с собой Юту, включил какие-то песни в исполнении Преснякова младшего, рассказал про свою дружбу с Пресняковым старшим, и вслух спросил: «Как бы вас с ним познакомить? Но сначала надо было научиться петь! Я очень тихо спела ему какую-то песенку, выполнила два упражнения, он многозначительно сказал «Да уж! Я до сих пор не понимаю, почему девчонку-неумеху без голоса он отдал в руки лучшего преподавателя колледжа? Что он там во мне разглядел?
Похожие персоны
- Юта (певица) – биография, фото, личная жизнь, новости, песни 2021
- О семье: «Мой мир – моя музыка и моя семья»
- Юта (группа) — Википедия биография состав |
- «Творчество. Семья. Вера». Певица Юта - Радио ВЕРА
Певица Юта о смерти мужа: «Своим детям я теперь и мама, и папа»
Юта превратилась в певицу Анна Герцен Юта превратилась в певицу Анна Герцен. В 2006 году Анна впервые заявила о себе как о кинокомпозиторе. Она с удовольствием пишет музыку для кино, открывая в себе все новые и новые творческие возможности. Биография певицы Юты: личная жизнь, рождение детей и смерть супруга. Музыкальная карьера с группой, написание песен к фильмам, сольный проект и патриотические мотивы в творчестве. Юта. Анна Владимировна Сёмина. Родилась 20 июня 1979 в Екатеринбурге.
Юта (певица) – биография, фото, личная жизнь, новости, песни 2021
Давайте разберем понятия. Абсолютно все. И никто не осудит, а если и осудят — плевать. Все это не что иное, как беззаконие и безнаказанность. Голословные запреты без объяснения — филькина грамота. Вы много говорите о том, что примете любой выбор своих детей: захотят ли они стать певцами или же посвятят жизнь математике. А есть ли что-то, против чего Вы будете против категорически? Я буду против лжи, лени и распущенности.
Так же Вы говорите: «И, конечно, важна откровенность. Это большое удовольствие — позволить себе быть откровенным. С детьми — особенно». Что опять же это подразумевает? И до какого предела можно позволить себе быть откровенными с детьми? Или границ нет? Откровенность — это чувство.
Это не способ донесения информации. Это чувство собственного достоинства. Это осознание важности и сокровенности своих чувств. Если мне больно и обидно, я так и скажу об этом ребенку. Я не буду прятаться за формулировки: «Да как ты мог и т. Я просто скажу: «Сын, мне больно». Чувство меры и самоиронию никто не отменял.
Иногда лучше и промолчать о своих эмоциях. Эмоциях, которые мы часто путаем с чувствами. Вы как-то рассказывали о выступлении Шаляпина, который расплакался на сцене, и это было одним из худших его исполнений. Одно дело внутренние переживания, другое — когда тебя от эмоций переклинивает, все замыкает, и ты ничего не можешь донести людям». Можно ли быть откровенной, когда контролируешь эмоции? Откровенность и есть контроль. Дать самое главное, не распаляясь на эмоции.
Вы как-то заметили, что сильным женщинам везде сложно. Лолита в свое время заявила, что дала своей дочери имя Ева, чтобы та была помягче. А жену Фитцджеральда специально воспитывали так, чтобы она была «дурой» — мол, так жить легче. А как воспитываете своих дочерей вы? Воспитываю в них любовь и уверенность. Воспитываю в них чувство красоты и гибкости. Воспитываю в них чувство уважения к мужчине.
А по-сути, воспитываю себя: взращиваю собственное терпение, работоспособность, умение прощать…. Вы говорили, что верите, что дети сами себе выбирают родителей. А какие уроки, на Ваш взгляд, должны вынести Ваши дети из Вашего родительства? Поговорим об этом лет через 20. В своих интервью Вы периодически используете такие слова, как «фиг» или, например, «попрет». А в общении с детьми Вы их употребляете? Да, проскакивает…Мне стыдно, но да.
Знаете, Толик из школы принес все матерные слова. И что теперь? Моя задача — объяснить ему, что эти слова есть грубая энергия. Но она есть, она существует. Как с этим жить дальше? Запретить существование мата не в силах никто. Ограничить — да.
Вы писали, что Толик поначалу испытывал ревность к сестрам. Сохранилась ли она в отношениях? Как ладят между собой Ваши дети? Когда я расслаблена, они прекрасно ладят и устраивают игрища «не разлей вода». Вообще, они дружат. Причем дружат очень «по-взрослому». Толик как мужчина любит ими покомандовать.
Девочки же по-женски на многое закрывают глаза.
А я все-таки, как взрослый, держу все под контролем. Мне нужно попасть и сюда, и сюда, и сюда, и сюда, и сюда, и еще красиво это сделать. Ну сцена же. Я работаю над этим. В: Про песни мы начали говорить. Вы в одном интервью рассказывали по поводу песни «Кстати», что вы думали, когда вы ее писали, что это ваш разговор с мужчиной.
О: Да. В: А потом ваша знакомая к вам подошла и сказала: слушай, ты сама, мол, поняла, что ты сделала, — это разговор с Богом. И вы согласились с этим, я так понимаю, да. А вот у вас часто бывает, когда вот вы в работе над песней представляете себе одно, а потом оказывается, что это там больше, глубже, иначе, чем то, что вы думали? О: Так получается почти всегда. В: Почти всегда. О: Когда пишешь, ты вообще не понимаешь, что ты пишешь.
То есть смысл для самого же себя раскрывается позже, причем с помощью других людей. Частично что-то ты понимаешь, а частично что-то открывается потом. Это вот как с песней «Мама». Там в начале такие слова: «И вот когда вступлю я на порог, меня с улыбкой встретишь, улыбнешься, как Бог». Я когда писала, я представляла себе, что я звоню в мамину квартиру. О: Мама открывает дверь, улыбается, и говорит: «Здравствуй, доча». Так вот, «когда вступлю я на порог» — это когда я умру, и она меня встретит там.
Это вот про это. Я через пять лет поняла, кстати. В: А бывает у вас, когда вот это зрительское прочтение вам не нравится? О: Не беру близко к сердцу. Бывает, конечно, что люди не понимают, что я хотела туда вложить, или какой-то другой смысл вкладывают. Я вообще не заморачиваюсь с этим. Каждый слышит то, что он слышит, согласно его уровню развития в данный момент времени.
Вот пройдет пять лет, и у человека может быть откроется что-то другое. Надо спокойно к этому относиться. Я же точно так же живу, как и эти люди. Я тоже какие-то вещи догоняю. Что вам больше всего запомнилось? О: Много моментов. Во-первых, как работала съемочная группа.
Обычно же там все носятся с сосредоточенными лицами... О: …и выполняют свою серьезную работу. А здесь была такая атмосфера, как будто, знаете, высадился десант ангелов, и в спокойном режиме люди просто несут добро. Это сквозило вот буквально от каждого члена команды. И это настраивало на своеобразное настроение: благость какая-то была, спокойно было. Военнослужащие в зале сидели с такими строгими, спокойными лицами, взрыва эмоций у них не было. Да и не надо было.
Они просто смотрели на жизнь, которая идет на сцене и, я думаю, говорили: спасибо просто за то, что приехали. Артисты, вот интересный момент, да, ведь есть артисты, а есть музыканты. Ко мне вот приходил вчера на эфир Павел Титов, псевдоним Паскаль. И он говорит: «Я музыкант, я не артист». Я говорю: «А разница в чем? И артиста брось в жизнь, и он не выживет. А музыкант справится.
Музыкант может всегда и везде». И вот это была команда музыкантов. И я так рада, что удалось поучаствовать в этом концерте, внести какую-то свою лепту, потому что буквально за каждую возможность приехать туда я цепляюсь. И очередной раз это получилось. Ко мне приехали друзья, которые появились благодаря вот этим моим поездкам неоднократным, и это классно. Вот скоро опять поедем. Фото Владимира Ештокина В: Мне очень понятно, о чем вы говорите.
С точки зрения зрительской очень сходное было ощущение и восприятие, хотя я там не был. О: Было ощущение теплоты, и несделанности. В: Да, это чувствуется там. А вот, кстати, еще один интересный… вот про ощущения. Вы говорили в одном интервью, что когда вы выступали перед мобилизованными, то вы намного явственнее почувствовали дыхание войны, чем перед солдатами. Потому что там понятно: там люди готовились и пошли, а здесь вот люди не собирались. А это как-то можно объяснить?
Вот что значит почувствовали «дыхание войны»? О: У меня сын, ему пятнадцать. И ребята, которые сидели передо мной в зале, мобилизованные, они выбрали в жизни другую профессию. Просто у них волею судьбы есть опыт. В: Ну да, да. О: Но они не планировали брать оружие в руки и не планировали идти воевать. Но Родина попросила, и они откликнулись.
И я, как мать, понимаю, что это же самое может произойти с моим сыном. И я приехала домой и спросила: «Толь, ты как? А надо? Я говорю: «Толь, а если надо? В: А почему вы решили у него спросить это? Вам было важно услышать ответ? О: Мне интересно было узнать его мнение и узнать его позицию в этом, потому что среди молодежи есть разные настроения.
В: А вы были готовы к любому ответу его? О: Абсолютно, конечно. Мы же ведем диалог. Его же никто не забирает по программе мобилизации. Он еще слишком юн, боевого опыта у него… В: А если бы вам не понравился бы ответ, вы бы как-то стали дальше говорить О: Это очень больной вопрос. Потому, что ни одна мать не хочет отпускать своего сына. В: Я поэтому и спрашиваю.
Для чего вам надо было услышать? О: Это скорее такой маркер, для себя узнать: а я правильно сына воспитала на данный момент или нет. Потому что у него есть ребятки, которые говорят: да идите вы, так сказать, со своим патриотизмом куда-нибудь подальше. В: Если бы он вам так ответил, вы бы это восприняли как укор себе, что вы что-то неправильно делаете? О: Да, да, конечно, конечно. Я с ранних лет прививала ему уважение к ближнему. То есть это начинается все исключительно в семье: кружку за собой убери, носок положи и, когда все спят, громко в квартире не разговаривай.
Это же элементарно закладываются базовые принципы уважения в социуме к другому. А из уважения к социуму рождается уважение к своей стране, к своей истории. Вот поэтому, если здесь вот все нормально и если мальчик в свои пятнадцать понимает, что он будущий защитник — семьи ли, социума ли, страны, значит, можно себе поставить крестик и сказать: на данном этапе пока нормально. В: А скажите, вот вы же перед разными, в том числе и военными, аудиториями выступали в разных ситуациях, насколько я понимаю, в Сирии и в разных местах. А если, можно ли обобщить, вот скажем: аудитория военных и — давайте ее назовем — гражданская. Меня интересуют именно вот ваши ощущения — человека, стоящего на сцене. В чем разница?
О: Парадоксальная вещь, но самые торжественные, патриотические, наполненные смыслом композиции лучше всего идут на гражданскую аудиторию. Потому что здесь идет работа со смыслами, здесь идет работа с настроением человека. Да, он должен быть благодарен за то, что есть защита. А те, кто защищают, те хотят просто переключиться и радости хотят. Они хотят, чтобы кто-то им напомнил о доме, чтобы кто-то им улыбнулся, чтобы кто-то им простого, чистого, теплого, светлого состояния чуть-чуть подарил. Им вот этого нужно. И порадостней желательно.
В: А бывало, когда у вас с аудиторией не находился контакт? О: Да, конечно. В: И с военной? О: С военной не бывало. Был… когда началась специальная военная операция, я поехала в Ростовскую область к беженцам. Я понимала, в каком состоянии люди находятся — в чудовищном. Значит, дом брошен, всё, дальше что — непонятно.
И они живут в лагерях, в санаториях с детьми. Дети учатся в школе. Полное непонимание, что будет дальше. Такое… потерянность. И вот там было труднее всего наводить мостики. Очень трудно было. Были концерты, где было очень радостно и светло, и люди были благодарны за то, что я вообще туда приехала.
В: Беженцы тоже, да? То есть мы в день отыграли шесть концертов. Это, конечно, безумие какое-то. В: Ох, да. О: Ну вот приехали, время так позволяло, и сколько смогли, столько сделали. А были площадки, где женщины с детьми сидели и были настолько погружены в свои мысли — им вообще было не до того… В: Не могли вырвать их оттуда. Фото Владимира Ештокина О: …что там вообще на сцене происходит.
И где-то только ближе к концу я уже начинала чувствовать, что: ну, ну, вроде, вроде пошло, о-о, уф, хорошо получилось. Ну тяжело было. В: Давайте от частного к общему. Вопрос воздействия искусства. Вы где-то сказали, что: «Ну вот, я хотела бы, чтобы люди становились чуть-чуть хотя бы добрее». Вот как, это, знаете, такая… поймите правильно, это такая общая фраза. Люди разные, воспринимают они по-разному.
Вот все-таки ну вот какую вы хотите найти, чего вы хотели бы, какого резонанса вы ждете с аудиторией? Потому что «чуть добрее» — это такая правильная, хорошая, гладкая фраза, которая может значить что угодно или вообще ничего не значить. О: Очень правильное слово вы сказали «резонанс». Если внутри у человека это есть, резонанс появится. А если нет, то нет. Если нет вот этого стремления к свету, к доброте, к вере… В: У человека, к которому вы обращаетесь? О: Конечно.
В: Или вы имеете в виду исполнителя? О: Я имею в виду зрителя. Зритель бывает, слушатель бывает разный. В: Публика. О: Кому-то зайдет, а кому-то не зайдет. И к этому надо относитбся спокойно. Весь мир объять и весь мир сделать добрее я сто процентов не смогу, при всем желании.
В: Но вы думаете, что искусство способно сделать человека добрее? О: Добрее — это уже следствие, это уже вторая, как говорится, ступень. А первая ступень: музыка — это голос Бога, это Его звучание. И если человек при прослушивании музыки глубинно вспоминает о том, о чем он знал в детстве, о том, о чем он знал всегда, это обязательно даст свои плоды. Может, не завтра, может, даже не через месяц, может, через год. А может быть, никогда. Как говорится, за результат я ответственности уже не несу.
Я несу музыку. В: Ну вы же на него надеетесь, на этот результат. О: Ни на что не надеюсь. О: …смогу сделать свой максимум. Потому что, выходя на сцену, ты же не биоробот, ты живой человек, у тебя есть определенный спектр проблем, который в данный момент ты решаешь. У тебя есть вопросы к своему внешнему виду. У тебя есть вопросы к звучанию.
У тебя есть вопросы вообще к гормональному балансу: звучит элементарно голос или нет. А бывает, что он не звучит, а работать надо. И вот про все вот это надо забыть. И нужно выдать свой максимум. То есть нужно сделать так, чтобы это прозвучало. Еще искренне прозвучало, прямо честно, с удовольствием. В: А вот у меня немало было гостей-артистов, и музыканты тоже были.
Насколько сходна ваша жизнь на сцене ну тому, что происходит с актером на сцене или в фильме? Вот вы становитесь своим лирическим героем, который при этом не вы? То есть насколько вы для себя соотносите то, что вы делаете, с тем, что делает актер, например в фильме или в театре? О: Видимо я плохая актриса, и вообще, актриса я никакая. Все песни, которые я исполняю, я пишу сама, и у меня есть ряд песен, которые я придумала. То есть я заложила определенную историю, которая со мной никогда не происходила, а, например, происходила с героиней какого-то фильма. Она меня вдохновила, и я решила написать про это песню.
Не получаются у меня эти песни на концерте. То есть они получаются так, как они идеально звучат у меня в голове. Вообще, задача музыканта — приблизиться, так сказать, в физическом мире к эталону, который звучит у тебя в голове, как радио. В: Интересно вообще. О: Так вот, не хватает, чего-то во мне не хватает, я историю эту проиграть не могу. То есть я стараюсь — что-то не то. И лучше всего идут песни, которые… я даже не знаю, как это сказать то правильнее, которые… которые как непридуманные, знаете.
Просто тебе идет, значит, рифма, идет фраза, идет, идет, идет — стоп, остановилась, не нравится, ищем другую, дайте другую. Вот понравилась — пошло, пошло, пошло, закончили. Вот эти песни самые, как-то самые….. В: А вот мы с вами уже несколько раз выходили на тему «вот дайте там» и прочее. И это тоже с музыкантами, которые у меня бывали здесь, мы на эти темы беседовали. И я хочу вам задать вопрос, который для меня важен. Ведь может быть не Оттуда?
О: Нет, там оттуда ничего не приходит. В: Не приходит? О: Оттуда — это голый расчет. Оттуда — это конструирование. Это бесконечное сравнивание: а как выгоднее. Я говорю про две составляющие человека: некое Божественное начало, это чистая любовь, которая есть. Любовь — ее невозможно придумать, ее невозможно сконструировать, вот она или есть, или нет.
А есть расчет, математический расчет. И это неплохо, что он есть. Вопрос в том, как ты этим пользуешься, как ты это в жизни, так сказать, проигрываешь. В: Нет, я задаю намного более страшный вопрос. Вот, условно говоря, вдохновение и творчество, вот все, что вы до сих пор сказали, — это связь с Богом, огрубляя, я скажу так, упрощая в каком-то плане, линейно. Но источником творчества ведь может быть и другие силы. Я про это и говорю.
В: Но они… это не просто расчет, это что-то намного страшнее может быть, это что-то вообще дьявольское может быть. У вас есть опыт такой, когда вам начинают, условно говоря, диктовать, давать рифмы, а вы понимаете, что они не светлой силой продиктованы? О: Такого опыта, пожалуй, нет. Но есть, когда я начинаю думать матом, в процессе какого-то сильного раздражения. В процессе бытовых каких-то ситуаций тебе приходят в голову слова, и вот они приходят на чистом прямо трехэтажном, и ты думаешь: что-то мне это не надо, как-то мне с этим, как-то… спасибо, до свидания. Вот такое есть. Тебе дается произведение, и ты должен его на сцене людям представить.
И это очень важно: как ты представишь, в каком образе и какую энергию ты будешь людям нести. Потому что вот, представьте себе: если петь красивую, высокую, заряженную патриотическим духом песню вот в такой юбке, вот с таким разрезом, да, будучи, так сказать, сильно разукрашенной и представляющей собой определенный тип женщин, вот что это будет? Это будет просто издевательство и дискредитация фактически, да. И это будет та самая дьявольщина. Поэтому, ладно песни приходят, еще вопрос в том, как ты их поешь. И еще вопрос, конечно, о чем ты думаешь в данный момент. Очень важно.
Я в госпитале поймала эту штуку. Мы же все равно хотим нравиться. И желательно всем, да. В: Да, да, да,. Фото Владимира Ештокина О: Ну вы же понимаете, что это невозможно. Ну и, что греха таить, артист, который выходит на сцену, он хочет нравиться. Если он не нравится, ну, значит, что-то не так.
И если это желание нравиться становится приоритетным, ничего не получится, от слова «совсем». Там другая энергия должна включаться. Там должно включиться желание бескорыстно подарить, вообще отдать. А значит отчасти, частично отказаться от своего эго. Вот в госпитале эта тема работает прям блестяще. Прям отказываешься от себя, и все получается. В: Понятно, что музыка, поскольку вы занимаетесь музыкой, наверно, ближе всего.
А вот как человек по другую сторону, вот в пространстве искусств: литература, живопись, музыка, скульптура и так далее, вот вы чаще сего к чему обращаетесь? Какой вид искусства вас больше всего вдохновляет?
Девушка так увлеклась фортепиано, что продолжила осваивать инструмент в столичной «Гнесинке». Анна поступила в училище, не имея оконченного музыкального образования по классу фортепиано. Родные не верили, что ей удастся добиться успеха на этом поприще, но Аня продемонстрировала удивительную целеустремленность и трудолюбие: фортепианное отделение училища им. Гнесиных она окончила с отличием.
Анна Осипова Семина - настоящее имя певицы Юты После окончания музыкального училища Юта снова удивила семью: она потеряла интерес к фортепиано и занялась джазовым вокалом. Первые шаги в этом музыкальном направлении девушка сделала на третьем курсе «Гнесинки». Музыка Знакомство Анны с музыкантами свердловской рок-группы «Апрельский марш» повлияло на дальнейшую биографию вокалистки. Девушка создала собственный коллектив, для которого писала песни и музыку, делала аранжировки. Творческий псевдоним Юта в переводе с японского означает песня, мелодия. Такое же название получила группа.
Дебютировала Юта с альбомом, названным «Легко и даже изящно», в 2001 году. За ней закрепился образ панк-гранж-певицы, исполняющей композиции под экстремальную музыку. Юту назвали пионером российского панк-гранжа. Критики и меломаны отметили сходство раннего творчества Юты с Земфирой. Юта на сцене Но второй сборник Юты «Хмель и солод», вышедший в 2002 году, оказался менее хардовым и более легким и мелодичным. Песни «Падать» и заглавная, давшая название альбому, заняли места в ротациях российских радиостанций.
Юту заметили и пригласили на фестиваль рок-музыки «Нашествие», который проводится при информационной поддержке «Нашего радио». На композицию «Хмель и солод» режиссером Александром Солохой снят клип. В следующем году Юта презентовала диск «Рожь и клевер», включив в него песни на стихи земляка и в то время депутата Госдумы Евгения Ройзмана. Наиболее популярными композициями нового альбома стали песни «Имя» и «Фиолетово-черный», попавшие в радиоротации. Пятый студийный альбом в том же году вышел сборник ремиксов появился в апреле 2004-го. Он назван «Девочка» и выпущен компанией «Никитин».
Сборник оказался более романтичным и мелодичным, чем все предыдущие.
Переезд Анны Семиной в Москву В одиннадцать лет девушка начала осваивать фортепиано, а уже несколько лет спустя твердо решила переехать в Москву, чтобы уже там продолжить обучение на фортепианном отделении знаменитой «Гнесинки». Как признается сама артистка, подобное решение она приняла наперекор всем своим родным и друзьям. В нее никто не верил, однако она своим колоссальным трудом доказала, что может добиться успеха. В итоге Анна Семина все-таки поступила в Гнесинское училище, однако платой за это стало полное отсутствие личной жизни и юности как таковой.
В итоге Юта проучилась в «Гнесинке» несколько лет и уже совсем скоро с успехом закончила данное учебное заведение. Но практически сразу после этого ее интерес к фортепианной музыке неожиданно исчез. Сделав крутой поворот в своей карьере, Аня решила заняться джазовым вокалом и, на удивление многим, неплохо преуспела на данном поприще. Интервью с певицей Юта Но перемены в творческих пристрастиях на этом отнюдь не исчерпали свой лимит. В 1999-м году Юта вдруг начала серьезно увлекаться тяжелой музыкой.
В этот период ее другом и «соратником» стал музыкант Александр Семенов. Сначала артисты очень не понравились друг другу, однако впоследствии, на удивление, отлично сработались в музыкальной студии. В скором времени к ним добавились и другие музыканты. Так на российской эстраде появилась группа «Юта». Звездный путь певицы Юты: первые альбомы В начале 2000-х годов музыкальный коллектив играл преимущественно «хардовые» композиции в стиле поп-грандж.
Юта (певица) – биография, фото, личная жизнь, новости, песни 2021
| Юта — слушать онлайн бесплатно на Яндекс Музыке в хорошем качестве | Анна Владимировна Семина (так звучит настоящее имя певицы) родилась в Свердловске (ныне Екатеринбург) летом 1979 года в творческой семье, по национальности русская. |
| Юта Певица биография Настоящее | Ранние годы. Настоящая личность известной певицы Юты — Анна Семина, родившаяся 20 июня 1979 года в Свердловске. |
| Певица Юта биография, фото, ее муж 2024 | Узнай Всё | Певица юта биография настоящее имя и фамилия википедия. |
Юта (певица) - Yuta (singer)
Юта недоступная ссылка. Меганциклопедия Кирилла и Мефодия. Дата обращения 12 марта 2016. Архивировано 26 апреля 2017 года. Сильная музыка сильной женщины. Дата обращения 13 мая 2017. Архивировано 21 февраля 2016 года. Юта: «Я пою для тех, кому мои чувства близки и созвучны». Музыкальная газета. Дата обращения 21 февраля 2016.
Ссылки[править править код] Источник Биография Поклонники любят эту певицу за искренность и многогранность. У Юты есть песни в жанрах рок, шансон и фольклор. Она поет романсы и панк-гранж-композиции. А еще исполнительница прославилась как композитор и автор саундтреков к популярным фильмам. В ее активе запомнившиеся песни к сериалам «Солдаты», «Студенты», «Метод Лавровой» и десятку других рейтинговых кинопроектов. Детство и юность Анна Владимировна Семина так звучит настоящее имя певицы родилась в Свердловске ныне Екатеринбург летом 1979 года в творческой семье, по национальности русская. Мама будущей исполнительницы Юты — оперная певица, поэтому классическая музыка стала неким фоном детства и юности Анны. Родители, заметив музыкальные способности маленькой дочери, отправили ее учиться играть на флейте. Девочка прошла курс и в 11 лет взялась осваивать новый инструмент — фортепиано.
В том же возрасте Аня запела, шокировав маму: дочь отдала предпочтение не классике, а шансону, почитаемому в рабочем квартале Свердловска, в котором обитала семья. Юта в детстве Музыка оказалось не единственным: Юта посещала бассейн и занятия художественной гимнастикой. Но гены победили: дочь сосредоточилась на музыкальном творчестве. Девушка так увлеклась фортепиано, что продолжила осваивать инструмент в столичной «Гнесинке». Анна поступила в училище, не имея оконченного музыкального образования по классу фортепиано. Родные не верили, что ей удастся добиться успеха на этом поприще, но Аня продемонстрировала удивительную целеустремленность и трудолюбие: фортепианное отделение училища им. Гнесиных она окончила с отличием. После окончания музыкального училища Юта снова удивила семью: она потеряла интерес к фортепиано и занялась джазовым вокалом. Первые шаги в этом музыкальном направлении девушка сделала на третьем курсе «Гнесинки».
Личная жизнь Роман с кинопродюсером Олегом Осиповым начался в 2004 году.
Мы часто обижаемся на родителей, говорим «они нам недодали», или «они нас сломали». Я же, оглядываясь назад, понимаю, что, возможно, они совершали ошибки, были неправы. Но именно эти ошибки сделали меня такой, какая я есть сейчас. И я благодарна родителям и за мягкость, и за жесткость - за всё. Это пошло мне только на благо.
И вот, как мне кажется, Толя, Катя и Маша неслучайно захотели выбрать именно такую маму, как я. О том, какой нельзя быть мамой У каждой мамы бывает такая ситуация, когда она начинает себя есть: я плохая мать, я мало уделяю времени своему чаду. И начинается посыпание головы пеплом. Это абсолютно необъективно. Надо помнить, что ты всегда для своего ребенка самая лучшая, даже если видишь его час в сутки из-за работы. Ребенку этого достаточно, детская любовь безусловна.
Об этом надо помнить и не заниматься самоедством. Это мой посыл всем мамочкам. О судьбе и высших силах Если честно, я верю в судьбу и верю в то, что она ко мне добра. Каждый раз, когда возникала какая-то проблема, я говорила себе: «Все будет хорошо». И проблема решалась сама собой. До сих пор у меня есть четкое ощущение, что меня ведут, направляют.
И я даже знаю кто.
В нее никто не верил, однако она своим колоссальным трудом доказала, что может добиться успеха. В итоге Анна Семина все-таки поступила в Гнесинское училище, однако платой за это стало полное отсутствие личной жизни и юности как таковой. В итоге Юта проучилась в «Гнесинке» несколько лет и уже совсем скоро с успехом закончила данное учебное заведение. Но практически сразу после этого ее интерес к фортепианной музыке неожиданно исчез. Сделав крутой поворот в своей карьере, Аня решила заняться джазовым вокалом и, на удивление многим, неплохо преуспела на данном поприще. Но перемены в творческих пристрастиях на этом отнюдь не исчерпали свой лимит.
В 1999-м году Юта вдруг начала серьезно увлекаться тяжелой музыкой. В этот период ее другом и «соратником» стал музыкант Александр Семенов. Сначала артисты очень не понравились друг другу, однако впоследствии, на удивление, отлично сработались в музыкальной студии. В скором времени к ним добавились и другие музыканты. Так на российской эстраде появилась группа «Юта». О готовности к новым отношениям Безусловно, я понимаю, что появится человек, который мне будет близок, который станет папой моим детям. Но сейчас я настолько занята собой а дети это тоже я, и музыка — я , что пока просто не вижу рядом того, кто запал бы мне в душу.
Не появился он еще на горизонте. Очень много знакомых и друзей, восхитительных, прекрасных. Но на спутника жизни никто из них не тянет. Одна из композиций — «Любимый мой» — стала саундтреком к сериалу «Пока станица спит» на телеканале «Россия-1». Предлагаем вашему вниманию клип на песню «Любимый мой», которую Юта посвятила ушедшему супругу. Звездный путь певицы Юты: первые альбомы В начале 2000-х годов музыкальный коллектив играл преимущественно «хардовые» композиции в стиле поп-грандж. Однако впоследствии «тяжесть» музыки несколько поубавилась.
Группа стала работать в стиле, схожем с музыкальным амплуа Ширли Мэнсон и коллектива Garbage. Именно этот жанр впоследствии и принес коллективу немалый успех. За время существования группы состав ее участников неоднократно менялся. Неизменным звеном оставалась, собственно, только сама Юта. Но для успеха всего проекта этого, казалось, было вполне достаточно. За двенадцать лет своего существования группа «Юта» выпустила шесть студийных альбомов, а также огромное множество различных сборников, «концертников» и пластинок с ремиксам. Один из альбомов — «Легко и даже изящно» — издавался дважды в 2001-м и 2004-м годах.
Память очень короткая. Прочитал и забыл. Совсем забыл даже то, ЧТО прочитал. Информация и эмоции оседают на подкорку, и когда-нибудь потом это выплывет в совершенно неожиданном месте — в куплете будущей песни, например. Я бы читала больше и увлеченнее. Но время… Все время уходит на музыку и на детей. Детей у меня трое, они прекрасны. Музыки у меня тоже очень много смеется.
А чтобы музыка и дети были прекрасными, ими надо заниматься 24 часа в сутки. А когда отпуск — спать. Вот так! Интересуют ли вас писатели, получающие Нобелевскую премию по литературе? Юта: Нет. В этом году ее получил Кадзуо Исигуро — читали что-нибудь? А когда? Если выдается свободное время, для себя — для души я с большим удовольствием почитаю Баха с листа.
Бытует же шутка, что музыканты из всех творческих профессий самые неначитанные люди. Потому что есть время — занимайся, нет времени — думай о том, как бы и где позаниматься! И так всю жизнь. Юта: Я все больше по нашим, западными авторами мало интересуюсь.
Тексты песен(слова) певицы Юта (Анна Герцен)
| Певица Юта о смерти мужа: «Своим детям я теперь и мама, и папа» | WOMAN | Осенью певица юта выпускает свой юбилейный, десятый альбом, мои родные. В процессе подготовки альбома редакция летидора поговорила с певицей о материнстве и безоговорочной любви к детям, о концертах в чечне и луганске и, конечно, о творчестве и новых проектах. |
| Юта (певица) - Yuta (singer) - Википедия | Певица, композитор, автор песен, актриса. |
| Юта (певица) биография, Карьера | автор-исполнитель своих песен, композитор. |
Певица Юта о внезапной смерти мужа: «Он зашел в ванну и больше оттуда не вышел»
Здесь романтическая песня сочетается с холодными мелодиями блюза. Главная песня диска стала саундтреком в кинокомедии под названием «Если бы да кабы». В то время как в многосерийном фильме «Провинциалка» прозвучала песня «О нем». Сольная карьера В 2009 году поклонники узнали, что коллектива под названием «Юта» больше не существует. Только в 2012 году, после продолжительного перерыва девушка сообщила, что решила начать сольную карьеру. При этом она изменила псевдоним на Анна Герцен. К слову, новое имя совершенно не прижилось, и девушка была вынуждена вернуться к прежнему. Юта, как и ранее, писала музыку для кинофильмов, благодаря чему вскоре появились мелодии в таких кинолентах как «Мужская женская игра» и «Метод лавровой».
Композитор создавала треки для мелодрамы «Пока станица спит», где поклонники услышали мелодию «Любимые мой», а также к цирковой программе от братьев Сафроновых. Нужно отметить, что работа талантливого композитора была отмечена наградой «Золотой граммофон». Один из критиков Денис Ступников отмечал, что многие треки, которые вошли в этот альбом, показали боль от пережитых в жизни событий. Однако на своей личной трагедии Юта «не спекулирует», сообщая о ней иносказательным образом. Чуть позже была записана мелодия «Встреча», получившая ряд положительных отзывов. В 2015 году Юта порадовала поклонников новой пластинкой «Любимый мой. Лучшие песни», а также создала музыку для кинопроекта «Фамильные ценности».
Она стала участницей концертных мероприятий, которые прошли в Луганске и Донецке в поддержку жителей этих непризнанных Республик. Далее состоялось представление композиции «Дверь на замке», которую Юта пела вместе с Сергеем Галаниным. В тот же год исполнительница представила очередной альбом «Мои родные», в содержании которого также были уже представленные треки. Диск сочетал в себе шансон, а также народные композиции в поп-аранжировке. Компания «Кирилл и Мефодий» отмечала успех пластинки, которая оказалась в десятке лучших. Весной 2017 года девушка получила награду от премии «Шансон года». В рамках церемонии Юта исполнила композиции «Здравствуйте, люди!
Первый из треков девушка пела вместе с Мариной Девятовой. Через год кумир слушателей провела концерт-презентацию «В глубине твоего сердца», на который позвала многочисленных коллег и друзей. По словам Юты она не мыслит себя вне России, а потому все ее творчество созвучно с этой странной. Об операции, которую Россия стала проводить на территории Украины, девушка рассуждала со всей серьезностью. Благодаря этой теме в ее репертуаре появились треки «Струна» и «Быть выше», где она рассказала о происходящих событиях. Как отметила Юта в своем интервью, у нее много композиций на военную тематику, однако именно эти производят особое впечатление. Придя на эфир программы известной как «Антонимы», девушка вспоминала о композиции «Жили-были».
Весной 2022 года в городе Курске прошел патриотический концерт любимицы публики, названный «Za Россию». Со сцены девушка откровенно разговаривала с публикой, учитывая тот факт, что в зале присутствовали беженцы, приехавшие из Донбасса. Следующее ее выступление прошло в Брянске, и организовано оно было на Кургане Бессмертия. В скором времени артистка появилась на рок-фестивале под названием «Мы вместе. Своих не бросаем», где присутствовала как хэдлайнер. Телевидение и радио В феврале 2020 года Юта стала гостьей на программе под названием «Наши любимые песни», которую показывали на телеканале «Спас». Кроме того, исполнительница регулярно выходит на сцену, а весной этого же года у нее был плотный гастрольный график, в ходе которого она выступала в Москве, Екатеринбурге и Зеленограде.
За несколько месяцев до этого она пела в опорном пункте, на территории Митраса, расположенного в Сирии. Кроме Юты, свои музыкальные подарки также дарили артисты центрального Академического театра России.
В 1985 году семья переехала в Москву. В 1995-1999 гг. Гнесиных по классу фортепиано. В 2001 году записала дебютный альбом «Легко и даже изящно». Альбом не принес большой популярности, но был отмечен критиками как «необычный и довольно прогрессивный по звучанию». Юту называли пионером поп-гранжа в России. Песни попадают в ротацию на радио.
На эти треки сняты видеоклипы. Юта впервые участвует в фестивале «Нашествие». Песня «Имя» занимает в хит-парадах верхние строчки. По результатам спецопроса, проведенного институтом изучения общественного мнения Gallup Media, Юта вошла в сотню самых известных российских артистов. Участвует в трибьюте группе Пикник с песней «Фиолетово-черный».
Я тоже какие-то вещи догоняю. Что вам больше всего запомнилось? О: Много моментов. Во-первых, как работала съемочная группа. Обычно же там все носятся с сосредоточенными лицами... О: …и выполняют свою серьезную работу. А здесь была такая атмосфера, как будто, знаете, высадился десант ангелов, и в спокойном режиме люди просто несут добро. Это сквозило вот буквально от каждого члена команды. И это настраивало на своеобразное настроение: благость какая-то была, спокойно было. Военнослужащие в зале сидели с такими строгими, спокойными лицами, взрыва эмоций у них не было. Да и не надо было. Они просто смотрели на жизнь, которая идет на сцене и, я думаю, говорили: спасибо просто за то, что приехали. Артисты, вот интересный момент, да, ведь есть артисты, а есть музыканты. Ко мне вот приходил вчера на эфир Павел Титов, псевдоним Паскаль. И он говорит: «Я музыкант, я не артист». Я говорю: «А разница в чем? И артиста брось в жизнь, и он не выживет. А музыкант справится. Музыкант может всегда и везде». И вот это была команда музыкантов. И я так рада, что удалось поучаствовать в этом концерте, внести какую-то свою лепту, потому что буквально за каждую возможность приехать туда я цепляюсь. И очередной раз это получилось. Ко мне приехали друзья, которые появились благодаря вот этим моим поездкам неоднократным, и это классно. Вот скоро опять поедем. Фото Владимира Ештокина В: Мне очень понятно, о чем вы говорите. С точки зрения зрительской очень сходное было ощущение и восприятие, хотя я там не был. О: Было ощущение теплоты, и несделанности. В: Да, это чувствуется там. А вот, кстати, еще один интересный… вот про ощущения. Вы говорили в одном интервью, что когда вы выступали перед мобилизованными, то вы намного явственнее почувствовали дыхание войны, чем перед солдатами. Потому что там понятно: там люди готовились и пошли, а здесь вот люди не собирались. А это как-то можно объяснить? Вот что значит почувствовали «дыхание войны»? О: У меня сын, ему пятнадцать. И ребята, которые сидели передо мной в зале, мобилизованные, они выбрали в жизни другую профессию. Просто у них волею судьбы есть опыт. В: Ну да, да. О: Но они не планировали брать оружие в руки и не планировали идти воевать. Но Родина попросила, и они откликнулись. И я, как мать, понимаю, что это же самое может произойти с моим сыном. И я приехала домой и спросила: «Толь, ты как? А надо? Я говорю: «Толь, а если надо? В: А почему вы решили у него спросить это? Вам было важно услышать ответ? О: Мне интересно было узнать его мнение и узнать его позицию в этом, потому что среди молодежи есть разные настроения. В: А вы были готовы к любому ответу его? О: Абсолютно, конечно. Мы же ведем диалог. Его же никто не забирает по программе мобилизации. Он еще слишком юн, боевого опыта у него… В: А если бы вам не понравился бы ответ, вы бы как-то стали дальше говорить О: Это очень больной вопрос. Потому, что ни одна мать не хочет отпускать своего сына. В: Я поэтому и спрашиваю. Для чего вам надо было услышать? О: Это скорее такой маркер, для себя узнать: а я правильно сына воспитала на данный момент или нет. Потому что у него есть ребятки, которые говорят: да идите вы, так сказать, со своим патриотизмом куда-нибудь подальше. В: Если бы он вам так ответил, вы бы это восприняли как укор себе, что вы что-то неправильно делаете? О: Да, да, конечно, конечно. Я с ранних лет прививала ему уважение к ближнему. То есть это начинается все исключительно в семье: кружку за собой убери, носок положи и, когда все спят, громко в квартире не разговаривай. Это же элементарно закладываются базовые принципы уважения в социуме к другому. А из уважения к социуму рождается уважение к своей стране, к своей истории. Вот поэтому, если здесь вот все нормально и если мальчик в свои пятнадцать понимает, что он будущий защитник — семьи ли, социума ли, страны, значит, можно себе поставить крестик и сказать: на данном этапе пока нормально. В: А скажите, вот вы же перед разными, в том числе и военными, аудиториями выступали в разных ситуациях, насколько я понимаю, в Сирии и в разных местах. А если, можно ли обобщить, вот скажем: аудитория военных и — давайте ее назовем — гражданская. Меня интересуют именно вот ваши ощущения — человека, стоящего на сцене. В чем разница? О: Парадоксальная вещь, но самые торжественные, патриотические, наполненные смыслом композиции лучше всего идут на гражданскую аудиторию. Потому что здесь идет работа со смыслами, здесь идет работа с настроением человека. Да, он должен быть благодарен за то, что есть защита. А те, кто защищают, те хотят просто переключиться и радости хотят. Они хотят, чтобы кто-то им напомнил о доме, чтобы кто-то им улыбнулся, чтобы кто-то им простого, чистого, теплого, светлого состояния чуть-чуть подарил. Им вот этого нужно. И порадостней желательно. В: А бывало, когда у вас с аудиторией не находился контакт? О: Да, конечно. В: И с военной? О: С военной не бывало. Был… когда началась специальная военная операция, я поехала в Ростовскую область к беженцам. Я понимала, в каком состоянии люди находятся — в чудовищном. Значит, дом брошен, всё, дальше что — непонятно. И они живут в лагерях, в санаториях с детьми. Дети учатся в школе. Полное непонимание, что будет дальше. Такое… потерянность. И вот там было труднее всего наводить мостики. Очень трудно было. Были концерты, где было очень радостно и светло, и люди были благодарны за то, что я вообще туда приехала. В: Беженцы тоже, да? То есть мы в день отыграли шесть концертов. Это, конечно, безумие какое-то. В: Ох, да. О: Ну вот приехали, время так позволяло, и сколько смогли, столько сделали. А были площадки, где женщины с детьми сидели и были настолько погружены в свои мысли — им вообще было не до того… В: Не могли вырвать их оттуда. Фото Владимира Ештокина О: …что там вообще на сцене происходит. И где-то только ближе к концу я уже начинала чувствовать, что: ну, ну, вроде, вроде пошло, о-о, уф, хорошо получилось. Ну тяжело было. В: Давайте от частного к общему. Вопрос воздействия искусства. Вы где-то сказали, что: «Ну вот, я хотела бы, чтобы люди становились чуть-чуть хотя бы добрее». Вот как, это, знаете, такая… поймите правильно, это такая общая фраза. Люди разные, воспринимают они по-разному. Вот все-таки ну вот какую вы хотите найти, чего вы хотели бы, какого резонанса вы ждете с аудиторией? Потому что «чуть добрее» — это такая правильная, хорошая, гладкая фраза, которая может значить что угодно или вообще ничего не значить. О: Очень правильное слово вы сказали «резонанс». Если внутри у человека это есть, резонанс появится. А если нет, то нет. Если нет вот этого стремления к свету, к доброте, к вере… В: У человека, к которому вы обращаетесь? О: Конечно. В: Или вы имеете в виду исполнителя? О: Я имею в виду зрителя. Зритель бывает, слушатель бывает разный. В: Публика. О: Кому-то зайдет, а кому-то не зайдет. И к этому надо относитбся спокойно. Весь мир объять и весь мир сделать добрее я сто процентов не смогу, при всем желании. В: Но вы думаете, что искусство способно сделать человека добрее? О: Добрее — это уже следствие, это уже вторая, как говорится, ступень. А первая ступень: музыка — это голос Бога, это Его звучание. И если человек при прослушивании музыки глубинно вспоминает о том, о чем он знал в детстве, о том, о чем он знал всегда, это обязательно даст свои плоды. Может, не завтра, может, даже не через месяц, может, через год. А может быть, никогда. Как говорится, за результат я ответственности уже не несу. Я несу музыку. В: Ну вы же на него надеетесь, на этот результат. О: Ни на что не надеюсь. О: …смогу сделать свой максимум. Потому что, выходя на сцену, ты же не биоробот, ты живой человек, у тебя есть определенный спектр проблем, который в данный момент ты решаешь. У тебя есть вопросы к своему внешнему виду. У тебя есть вопросы к звучанию. У тебя есть вопросы вообще к гормональному балансу: звучит элементарно голос или нет. А бывает, что он не звучит, а работать надо. И вот про все вот это надо забыть. И нужно выдать свой максимум. То есть нужно сделать так, чтобы это прозвучало. Еще искренне прозвучало, прямо честно, с удовольствием. В: А вот у меня немало было гостей-артистов, и музыканты тоже были. Насколько сходна ваша жизнь на сцене ну тому, что происходит с актером на сцене или в фильме? Вот вы становитесь своим лирическим героем, который при этом не вы? То есть насколько вы для себя соотносите то, что вы делаете, с тем, что делает актер, например в фильме или в театре? О: Видимо я плохая актриса, и вообще, актриса я никакая. Все песни, которые я исполняю, я пишу сама, и у меня есть ряд песен, которые я придумала. То есть я заложила определенную историю, которая со мной никогда не происходила, а, например, происходила с героиней какого-то фильма. Она меня вдохновила, и я решила написать про это песню. Не получаются у меня эти песни на концерте. То есть они получаются так, как они идеально звучат у меня в голове. Вообще, задача музыканта — приблизиться, так сказать, в физическом мире к эталону, который звучит у тебя в голове, как радио. В: Интересно вообще. О: Так вот, не хватает, чего-то во мне не хватает, я историю эту проиграть не могу. То есть я стараюсь — что-то не то. И лучше всего идут песни, которые… я даже не знаю, как это сказать то правильнее, которые… которые как непридуманные, знаете. Просто тебе идет, значит, рифма, идет фраза, идет, идет, идет — стоп, остановилась, не нравится, ищем другую, дайте другую. Вот понравилась — пошло, пошло, пошло, закончили. Вот эти песни самые, как-то самые….. В: А вот мы с вами уже несколько раз выходили на тему «вот дайте там» и прочее. И это тоже с музыкантами, которые у меня бывали здесь, мы на эти темы беседовали. И я хочу вам задать вопрос, который для меня важен. Ведь может быть не Оттуда? О: Нет, там оттуда ничего не приходит. В: Не приходит? О: Оттуда — это голый расчет. Оттуда — это конструирование. Это бесконечное сравнивание: а как выгоднее. Я говорю про две составляющие человека: некое Божественное начало, это чистая любовь, которая есть. Любовь — ее невозможно придумать, ее невозможно сконструировать, вот она или есть, или нет. А есть расчет, математический расчет. И это неплохо, что он есть. Вопрос в том, как ты этим пользуешься, как ты это в жизни, так сказать, проигрываешь. В: Нет, я задаю намного более страшный вопрос. Вот, условно говоря, вдохновение и творчество, вот все, что вы до сих пор сказали, — это связь с Богом, огрубляя, я скажу так, упрощая в каком-то плане, линейно. Но источником творчества ведь может быть и другие силы. Я про это и говорю. В: Но они… это не просто расчет, это что-то намного страшнее может быть, это что-то вообще дьявольское может быть. У вас есть опыт такой, когда вам начинают, условно говоря, диктовать, давать рифмы, а вы понимаете, что они не светлой силой продиктованы? О: Такого опыта, пожалуй, нет. Но есть, когда я начинаю думать матом, в процессе какого-то сильного раздражения. В процессе бытовых каких-то ситуаций тебе приходят в голову слова, и вот они приходят на чистом прямо трехэтажном, и ты думаешь: что-то мне это не надо, как-то мне с этим, как-то… спасибо, до свидания. Вот такое есть. Тебе дается произведение, и ты должен его на сцене людям представить. И это очень важно: как ты представишь, в каком образе и какую энергию ты будешь людям нести. Потому что вот, представьте себе: если петь красивую, высокую, заряженную патриотическим духом песню вот в такой юбке, вот с таким разрезом, да, будучи, так сказать, сильно разукрашенной и представляющей собой определенный тип женщин, вот что это будет? Это будет просто издевательство и дискредитация фактически, да. И это будет та самая дьявольщина. Поэтому, ладно песни приходят, еще вопрос в том, как ты их поешь. И еще вопрос, конечно, о чем ты думаешь в данный момент. Очень важно. Я в госпитале поймала эту штуку. Мы же все равно хотим нравиться. И желательно всем, да. В: Да, да, да,. Фото Владимира Ештокина О: Ну вы же понимаете, что это невозможно. Ну и, что греха таить, артист, который выходит на сцену, он хочет нравиться. Если он не нравится, ну, значит, что-то не так. И если это желание нравиться становится приоритетным, ничего не получится, от слова «совсем». Там другая энергия должна включаться. Там должно включиться желание бескорыстно подарить, вообще отдать. А значит отчасти, частично отказаться от своего эго. Вот в госпитале эта тема работает прям блестяще. Прям отказываешься от себя, и все получается. В: Понятно, что музыка, поскольку вы занимаетесь музыкой, наверно, ближе всего. А вот как человек по другую сторону, вот в пространстве искусств: литература, живопись, музыка, скульптура и так далее, вот вы чаще сего к чему обращаетесь? Какой вид искусства вас больше всего вдохновляет? Это книги, это фильмы, это театр —что вам интересней всего? О: Скорее, театр интересен. И в последнее время интересна хорошая публицистика. От хороших литераторов, от прекрасных литераторов. Вот это да. Вот Юрий Михайлович Поляков пишет блестяще. Значит, маленькая зарисовочка. Пошли мы с сыном в театр на моноспектакль Алины Покровской. Все 2 часа на сцене только она одна, моноспектакль. Под конец спектакля на протяжении многих лет весь зал ревет, и это понятно, и мы знали, на что мы идем. Значит, реакция сына: «Да ну все. Больше я в театр не пойду никогда». Его порвало так, что он через полчаса открыл рот, и сказал: «Мама, давай не пойдем домой. Пойдем в кафе. Мне надо с тобой поговорить» А в спектакле идет тема взаимоотношений матери и ребенка. Трагическая тема. И вся боль матери показана в какой-то вот колоссальной степени. И он посмотрел этот спектакль, и, сидя в кафе, он мне сказал: «Мама, я никогда тебя не брошу», то есть ему открылось внезапно то, что просто так не открывается. Вот это сила искусства. Вот это то, что настоящий, хороший мастер может сотворить с человеком посредством искусства. В: А если опять же все-таки на все смотреть, не только на театр, вот какие мастера в вашей жизни — писатели, музыканты, — которые это сотворили с вами, к которым вы чаще обращаетесь: перечитываете, пересматриваете, переслушиваете, кто это будет в первую очередь? О: Со мной, пожалуй, это проделал Иоганн Себастьян Бах. Если надо что-то понять, я туда ныряю. В: Это в музыке, а в литературе? О: Наверно, все-таки поэзия. О: Поэзия, да. Борис Рыжий — один из моих любимых поэтов. В: Борис Рыжий. О: Тарковский. Пушкина открываешь постепенно и, так сказать, с возрастом.
И я перестала его прессовать. Смотрела в глаза человеку и понимала, да или нет. Тут химия срабатывает. Или не срабатывает. Мне везет с нянями. Конечно, приятно, когда учитель в школе говорит добрые слова про мое творчество. Но это не значит, что Толику будут какие-то поблажки. Правила для всех одинаковы. Включать «звезду» не стоит. Читать любим, причем «на ура» в последнее время идут книжки современных авторов. Разница в три года позволяет мне читать одну книжку сразу троим. Недавно вот дочитали веселую книжку «Маша и Аркаша-таракаша». Хорошая литература поднимает настроение лучше, чем что-либо. Еще мы любим коллективно готовить. Я разная. Я не святая, могу и поругаться. Табу лишь на физические наказания — никто никогда у нас в семье пальцем не тронет ребенка.
Похожие персоны
- Тексты песен(слова) певицы Юта (Анна Герцен)
- Юта. Официальный сайт - Био
- Юта (певица) - Yuta (singer)
- Юта - биография и личная жизнь
«Творчество. Семья. Вера». Певица Юта
спокойное и уверенное развитие: осенью 2002 года по результатам опросов, проведенных Gallup media, Юта вошла в сотню самых известных российских артистов, а спустя год. 3 года назад певица Юта потеряла мужа и осталась одна с тремя детьми. Биография певицы Юты. Певица Юта. Дата рождения (день и год).
«До приезда скорой его откачивала»: певица Юта раскрыла подробности семейной трагедии
автор-исполнитель своих песен, композитор. Юта — талантливая певица и музыкант, чья биография представляет собой удивительную историю личной жизни. Юта Имя при рождении Анна Владимировна Сёмина Полное имя Анна Владимировна Осипова Дата рождения 20 июня 1979 (41 год) Место рождения Свердловск, РСФСР, СССР Страна Россия Профессии певица, музыкант, композитор, поэтесса, клавишница. организация концерта - заказ артистов на официальном сайте агентства. Ранние годы. Настоящая личность известной певицы Юты — Анна Семина, родившаяся 20 июня 1979 года в Свердловске. Певица Юта. Официальная причина смерти мужчины — сердечная недостаточность. Кинопродюсеру было всего 42 года.
Юта личная жизнь дети
У нас в гостях — Анна Осипова, певица Юта. If you have Telegram, you can view and join Юта right away. 3 года назад певица Юта потеряла мужа и осталась одна с тремя детьми. талантливая девушка и настоящая красавица. 3 года назад певица Юта потеряла мужа и осталась одна с тремя детьми.