Artplay Media – это мультимедийные интерактивные выставки, которые перенесут вас в миры великих художников с помощью новейших цифровых технологий New Media Experience. 15 и 16 июня состоялась выставка-конференция Design Party «Загородная жизнь». По ее словам, для выставки в России Душана выбрала изображения русских героинь — Марии Якунчиковой, Елизаветы Дьяконовой, Анны Щетининой.
Мультимедийные выставки о Леонардо да Винчи и Айвазовском в Artplay Media
Именно поэтому даже текст для закадрового голоса был написан при помощи известной российской нейросети для текстов ReText. Мы стремимся создавать инновационные решения, которые расширяют возможности творчества и вдохновляют людей. Наша миссия — проложить мост между людьми и технологиями, чтобы каждый мог ощутить магию и силу искусственного интеллекта. AI Елена Райтс. Для создания общей экспозиции организаторы использовали нейронную сеть, которая училась на базе множества известных картин.
В самом слове «виртуальность» кроется двоякий смысл - «virtus» на латинском истина с одной стороны и ассоциация с чем-то иллюзорным, воображаемым с другой. Вопросы потери идентичности в условиях возможности бесконечного клонирования, качества потребляемой информации, необходимости столкновения с реальным миром, где существуют границы и расстояния и не возможно спрятаться за удачным аватаром. Ситуация дрейфования между между двумя мирами, уже не возможными друг без друга и пока слишком различными чтобы слиться в единое целое. Курская, ул.
Нижняя Сыромятническая д.
Когда я шла на нее, совершенно не понимала, с чем я столкнусь, особенно после оживших полотен великих художников, показываемых в этом арт-пространстве ранее, но было безумно любопытно. Тем более что даже анонс к выставке на сайте Артплей Медиа написан при помощи все той же нейросети. И я поняла, что это чудо технологического прогресса увидеть непременно стоит. Итак, все услышанное на выставке создано искусственным интеллектом в дальнейшем - ИИ и рассказано от его имени, показанное тоже является плодами его искусственного воображения. А точнее, результатом анализа нейросетью художественных полотен художников разных эпох и направлений. Таким образом посетители выставки смогли увидеть давно знакомые картины великих художников в новом виде - излишне реалистичном и современном. Непривычно, но весьма любопытно, ведь таким образом мы можем сравнить эпохи, представить, какой была бы, скажем, "Мона Лиза", если бы да Винчи написал ее сегодня. Впрочем, художником сегодня может стать кто угодно, используя нейросеть для создания оригинальных работ, объединяющих в себе элементы реальности и абстракции.
Вот уж поистине, как пишут в рекламе программ ИИ, "фотостоки больше не нужны, нейросеть сделает быстрее и красивее! Задачей этого эксперимента была попытка визуализировать историю развития искусства. Рассудив на тему красоты картин, подобно человеку, ИИ делает выводы, оценив в живописи Рембрандта использование линий и света. Самым эмоциональным стилем он посчитал импрессионизм, поскольку именно художники этого направления, по его мнению, пытались выразить себя, изображая то, что они видели. Сюрреализм ИИ определил как творчество художников, стремящихся выходить за грани реальности и реконструирующие свои переживания в отражение. Так он описал некоторые стили живописи, как мне кажется, весьма точно, при этом ИИ отметил, что абстракционизм может не всеми считаться искусством, поскольку им ближе нечто более понятное и простое для интерпретации.
Сетевая структура общества трансформирует «традиционные» ценности, социальные институты все чаще воспроизводятся виртуально, индивиду для повседневного существования, не обязательно выходить из дома, поскольку все необходимые действия могут совершаться дистанцировано.
Сейчас можно сказать, что мы пожинаем плоды «новых возможностей». Художники апроприировали их, определив социальную сеть «Facebook» консолидирующим ресурсом российского арт-сообщества, в виртуальном пространстве проводятся публичные акции, создаются художественные проекты в виде документаций, адаптированных под интернет ресурсы. Но за привычным комфортом скрываются иные смыслы, не видимые на первый взгляд. Политических идеологов заменили «имиджи», семейные и гендерные отношения покидают лоно привычных «норм», двигаясь в сторону некой принципиальной неопределенности и полной виртуализации, возникает новый тип близости, не по месту локации, а по «духу», ликвидация границ, становится внутренним ощущением личности и само общество в этих условиях становится сплошным информационным потоком. Отношение с такой действительностью и адаптация к ней не может быть однозначной.
Газета района Басманный (ЦАО)
- РЕТРОСПЕКТИВА МУЛЬТИМЕДИЙНЫХ ВЫСТАВОК В ARTPLAY
- «Я — Айвазовский»
- "Исполняющий обязанности искусства". Однодневный фестиваль паблик-арта на ARTPLAY
- Другие новости
- ARTPLAY MOSCOW – Telegram
ARTLIFE FEST 2023
Сразу две новые выставки стартуют в Центре дизайна Artplay. ARTPLAY. Нижняя Сыромятническая ул., 10, стр. 7 Малый зал. Креативный директор Artplay Яша Мохначева-Яворская рассказала о новых тенденциях развития кластера. Выставка. Уникальные арт-объекты и экспонаты, некоторые из которых мы создаем вместе с гостями прямо на фестивале. Расписание выставок и цены на билеты. Лучшие мероприятия в центре дизайна Artplay в 2024-2025 году. Расписание выставок и цены на билеты. Лучшие мероприятия в центре дизайна Artplay в 2024-2025 году.
Новые лица: 12 молодых героев электронной сцены Казани
15 и 16 июня состоялась выставка-конференция Design Party «Загородная жизнь». две выставки в одной без остановки, крутятся по очереди. Креативный директор Artplay Яша Мохначева-Яворская рассказала о новых тенденциях развития кластера. В Центре цифрового искусства Artplay Media открылась выставка «Оптика Цеслера», посвященная творчеству художника Владимира Цеслера.
В поисках саженцев: выставка «На свежем воздухе» в Artplay
Ведь только от человека зависит, чем он наполняет себя. Погружение в атмосферу настоящего творчества придаёт нам смелость заглянуть в свой внутренний мир. Понятие «душа» скрывает в себе нечто сакральное: здесь мы храним свои настоящие чувства. Через созерцание искусства каждый сможет прикоснуться к прекрасному, чтобы выйти на откровенный диалог с собой.
Выставка как погружение на глубину загадочной японской культуры, омывает метафорами и символами, заложенными в изображения, обволакивает особым языком иносказаний и аллюзий, уникальной мифологией и эстетикой. Голос Дмитрия Ковалева, известного переводчика таких писателей, как Харуки Мураками, Мати Тавара, Саяка Мурата, рассказывает историю японского народа, который уже 70 лет борется с водной стихией после того, как много тысячелетий назад откололся от остального мира. Это заставляет чувствовать, как тяжело было народу, который мог надеяться только на себя. Выставка показывает то самураев, которые борются со злом, то красивых девушек в кимоно за работой. И голос актера постоянно озвучивает интересные факты о жизни и успехах Японии.
О том, что кимоно делается всего из одного листа материи, что сумо - это в первую очередь молитва, а не вид боевых искусств.
Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор сетевого издания И. Адрес редакции: 125124, РФ, г.
Денису Куликову принадлежит амбициозная идея введения скульптур из металлолома в дискурс современного искусства, создание собственного высказывания о глобальных проблемах настоящего и будущего через вторичную переработку материалов. Кроме того, до 30 июня в аванзале работает выставка Андрея Бодрова «Живая линия образа». В экспозиции около 30 графических работ разных лет: пейзажи, городские зарисовки, рисунки обнаженной женской натуры. Бодров — участник более 150 выставок, включая 60 персональных.
РЕТРОСПЕКТИВА МУЛЬТИМЕДИЙНЫХ ВЫСТАВОК В ARTPLAY
Прошедшие выставки. На выставке были представлены 40 выставочных стендов от производителей и генеральных дистрибьюторов. Расписание выставок и цены на билеты. Лучшие мероприятия в центре дизайна Artplay в 2024-2025 году. В первые месяцы работы в Artplay Media представят две самые посещаемые выставки, разработанные московским центром. 9-20 ноября ярмарка-выставка современного искусства и рукоделия в малом зале центра-дизайна «Artplay» в Москве. Центр дизайна Artplay представляет художественный проект «Земля обетованная». Посетители увидят те «места силы», которые вдохновили участников выставки.
«Электрическая поэзия» зажглась в Открытом музее
Мир, созданный на картине, органичен в его мистической составляющей. В проекте также принимают участие фотограф Денис Батуев и искусствовед Галина Мажейкина. Выставка открыта с 16 ноября по 9 декабря. Участие в мероприятии бесплатное, сообщается на сайте центра.
Также состоится дискуссия о ценообразовании в современном искусстве, модератором которой выступит Михаил Левин.
На дискуссии «Современное искусство: учиться или не учиться? Модератором выступит художник и один из разработчиков образовательной программы Reach Out для галереи Тейт в Лондоне Жанна Бобракова. Также гости мероприятия смогут пройти мастер-классы по объемному рисунку в VR и по аналоговой фотопечати — цианотипии, фотограмме, принять участие в соревновании-квизе «Лучшее предложение» от создателя первой в России настольной игры об арт-бизнесе «Главный экспонат» Натальи Томашевской.
В своих работах автор не видит смысла соревноваться с изощренностью Брейгеля, гигантизмом Микеланжело, Уильяма Блейка. Тем не менее, он создает свои работы с оглядкой на них, понимая, что величие замысла может придать абстрактной форме объем четкого и сильного высказывания. Вторая выставка знакомит с работами Анастасии Галицыной.
Мы предложили ей показать его в Москве, — рассказала «Известиям» куратор проекта Анна Маполис. Причем часть работ была сделана в российской арт-резиденции.
В свою очередь, чешская галерея Plato Art Advisory предпочла в России показать произведения российских художников, тогда как в Праге они работают с местными авторами. Обычно на подобных мероприятиях участники стремятся дистанцироваться от острых политических тем, но представитель Сербии, коллекционер и организатор выставок Владимир Пешич, напротив, видит в искусстве возможность заявить о своей позиции и выразить поддержку России. С 1989 года он покупает русское искусство, активно демонстрирует его на родине, и одна из самых громких выставок Пешича стартовала весной 2022 года.