Об уникальном голосе и сценическом таланте Алексея Татаринцева с единодушным восторгом говорят в Майями, Стокгольме, Праге, Токио, Цюрихе, Антверпене. Алексей Татаринцев тоже получил от праздника мощный заряд положительных эмоций. – Несмотря на прохладную погоду, честно признаюсь, было горячо.
Гавриловский район
- Алексей Татаринцев в Малом зале Филармонии
- Алексей Татаринцев - Труппа - Красноярский государственный театр оперы и балета
- Концерт Алексея Татаринцева «Живи, любовь!»
- Популярное за месяц
- Повелитель оперы
- Алексей Татаринцев в Малом зале Филармонии
Великой победе посвящается
Все написано в партитуре — где, когда и как развивается действие. Радикальные изменения — это неуважение к композитору. Единственный спектакль я отказалась петь из-за того, что там надо ходить в пачке. Я сказала: «В пачке не пойду!
В том же спектакле требовалось изобразить имитацию полового акта… Вот это уж точно не для меня! Вам это нравится? Все мое детство прошло в ресторанах и гостиницах, меня постоянно дергали со школы, отрывали от друзей, и эта гастрольная жизнь отобрала у меня ощущение дома.
При этом обожаю путешествия, это неотъемлемая часть моего характера. Если я больше месяца нахожусь в Москве, то начинаю себя немного неуютно чувствовать и даже нервничать — хочется поехать хоть куда-нибудь, чтобы сменить обстановку. Лондон — мой фаворит, я никогда не думала, что он произведет на меня такое ошеломляющее впечатление, очень нравится в Италию приезжать, потому что там все близко по темпераменту, хороший сервис, люди прекрасные.
В Париж люблю ездить с супругом и ходить там по любимым местам. В Париже у меня также был потрясающий успех с «Царской невестой».
Но не всегда удается исполнить то или иное произведение именно по-русски. Русская музыка — одна из самых сложных, потому что загадочная русская душа не понятна не только многим в мире, но и в России.. Многие композиторы-музыканты обращаются к поэзии наших прекрасных писателей и поэтов: того же Пушкина, Толстого, Есенина, Тютчева и многих других. Очень интересно следить, как они мыслят, по мелодии: на одно и то же стихотворение — разная музыкальная палитра. Тот же «Евгений Онегин», та же «Пиковая дама», тот же «Борис Годунов» рассчитаны на человека, который знает русскую душу или понимает, что такое русский человек. Вот иностранцу нас не понять, потому что у всех разное понимание того или иного поступка. Одни и те же вещи у кого-то могут вызывать смех, а у кого-то — боль.
Знаете, был такой забавный случай, когда моя жена в Нью-Йорке пела «Царскую невесту». Там есть момент, когда Любаша собирается купить зелье у немца Бомелия, и тот говорит: «А что ты мне за это дашь? Мне нужны твое тело и уста». А она сопротивляется! И вот, в момент, когда она спрашивает: «Всего лишь поцелуй?! А в это мгновение происходит драма Любаши. Может быть, был некорректый перевод в титрах, не знаю… Ну, что там, поцелуй? Поцеловала, и он дал тебе зелье. А в России — это измена, продажа себя как человека… Надо знать и историю тех событий — эпоху Ивана Грозного.
Ромео и Джульетта. Куда чаще приглашают, и приходилось ли Вам отвергать какие-то постановки насколько мне известно, вы не на всё соглашаетесь. Там выступают и ансамбль Моисеева, и Кубанский хор, и классические, и народные исполнители. Я в таких случаях исполняю те произведения, которые олицетворяют Россию. Это русская народная песня «Душечка», песню Варламова «Вдоль по улице метелица метёт» и др. Или арии из опер русских композиторов. Это всегда придает особый трепет, ответственность и волнение. Во-вторых, есть концерты, на которые меня приглашают и на Востоке, и на Западе. Предпочтений по месту выступления у меня нет.
Если есть приглашение, то главное, чтобы это было интересно мне как исполнителю. У меня такое правило, что в сольном концерте помимо шедевров классической музыки должна обязательно исполняться русская музыка: будь то Римский-Корсаков, Чайковский, Рахманинов, Мусоргский — любой из композиторов, которые узнаваемы и звучат за рубежом. И, в-третьих, что касается оперных постановок… Если постановка известная, доступна в интернет-пространстве или на каких-то носителях, то я её смотрю, и если она меня устраивает, то, конечно, говорю: «Да». Но могу и сказать: «Вы знаете, вот это, это и это мне не нравится, я не смогу участвовать». Что касается участия в новых постановках, то это всегда большой сюрприз, потому что никто не знает, чего хочет режиссёр. Единственное, в контракте прописываются определенные нюансы, которые в любой ситуации должны всех устроить. Да, иногда режиссёр ставит в спектаклях какие-то свои задачи, которые могут кого-то покоробить. Очень важно понимать и принимать это, спокойно к этому относиться. Надо отталкиваться от того, какой философии придерживается режиссёр, какую оперу и где он ставит.
Ведь это ещё зависит от той страны, где ставится опера, что там принято. Я недавно два месяца был в Финляндии, где пел «Севильского цирюльника» — так там всё совсем по-другому: другой юмор, другое отношение к жизни. В Японии тоже всё по-другому, там другая философия. И так во всем мире. Сейчас важно быть профессиональным, мобильным и отвечать за свою работу. А все остальное, нравится — не нравится — это вторично…В этом и радость искусства, и благодаря тому, что оно субъективно — оно будет вечно. И, конечно, важно чтобы все-таки то, что хотел автор композитор в той или иной опере, было не только в партитуре, но и на сцене. В опере важно все. Но главное — музыка, это основа всех основ.
ЭВ: И всё же, у Вас часто совпадает видение спектакля с режиссером-постановщиком? Бывает ли наоборот? Алексей Татаринцев: Самое главное в режиссёре, когда он преследует какую-то цель, чтобы его решения были оправданы. В моей жизни были режиссёры, которые были слабы в материале, даже не знали перевод текста. Это очень печально и крайне непрофессионально. Режиссеры предлагают своё видение, что-то мне у них нравится, что-то не нравится. Зритель не всегда понимает, что хочет сказать режиссёр. Но когда работаешь над постановкой на протяжении полутора-двух месяцев, понимаешь, какие идеи он преследует, почему он делает так, а не иначе, почему здесь он делает такой костюм, свет, раскрываются характеры героев. И именно в этот момент работа и сотворчество приносит огромное удовольствие.
ЭВ: Как сформировалась ваша манера пения? Под чьим влиянием? Вы в своем исполнении опираетесь на каких-то прежних исполнителей или нынешних звезд? Я вижу, что Вы соприкасаетесь со звездами мировой величины, с лучшими оперными домами.
Алексей Татаринцев выступит в сопровождении пианиста, заслуженного артиста России Александра Покидченко. В программе — арии из опер, романсы Глинки, Чайковского, Рахманинова, Римского-Корсакова, Направника, Гречанинова, Аренского, Даргомыжского, а также русские народные песни.
Народная артистка России Надежда Бабкина назвала Ансамбль олицетворением нашей страны, яркой и многонациональной России. Днем рождения Дважды Краснознаменного, ордена Красной Звезды Академического ансамбля песни и пляски Российской Армии имени Александрова считается 12 октября 1928 года. Именно тогда коллектив в составе 12 артистов впервые выступил в Центральном доме Красной Армии.
«Кризисный менеджер»: семья Татаринцевых
Новость 07.11.2022. Звёзды мировой оперы Василий Ладюк и Алексей Татаринцев выступили в осе и чернушке. Алексею Татаринцеву аккомпанировал Александр Покидченко, и публика должна была догадываться, какие номера будет исполнять пианист соло. новости Тамбова» Новости Тамбова и области» Спорт» Тамбовчане Алексей Татаринцев и Павел Денисов стали Чемпионами России по греко-римской борьбе. "Театральная среда Вадима Верника" Крупным планом. Гость: Алексей Татаринцев – солист театра "Новая опера". Алексей Татаринцев является приглашенным артистом Большого театра России, сотрудничает с зарубежными оперными театрами.
ПРОТОИЕРЕЙ КОНСТАНТИН И ЕЛЕНА ТАТАРИНЦЕВЫ: СВЯЩЕННИК-ПИЛОТ И “СЕКРЕТНАЯ МАТУШКА”. И БУДУТ ДВОЕ
Алексей Татаринцев — последние новости | Поэтому даже обладателю красного диплома Алексею Татаринцеву удалось попасть в труппу театра только со второго раза. |
Алексей Татаринцев, Московский театр Новая Опера им. Е.В. Колобова | солистка Большого театра Агунда КУЛАЕВА (меццо-сопрано) и заслуженный артист Республики Северная Осетия-Алания, солист театра «Новая опера» Алексей ТАТАРИНЦЕВ (тенор). |
Метка:Татаринцев Алексей | Концерт Алексея Татаринцева. Режим COVID-free. Посещение мероприятий Культурного центра «Меридиан» возможно только при наличии QR-кода, паспорта и защитной маски. |
Алексей Татаринцев: Риголетто – это месседж не продать себя | Алексей Татаринцев покорил слушателей своей доверительной манерой исполнения. |
В Жердевском районе выступит звезда мировой оперной сцены Алексей Татаринцев | На одной сцене с коллективом выступили в этот день солисты оперы, звезды мирового уровня Альбина Шагимуратова, Агунда Кулаева, Алексей Татаринцев. |
Концерт Агунды Кулаевой, Алексея Татаринцева и АСО им. С.В. Рахманинова
Дмитрий Сибирцев и Михаил Сегельман беседуют с Алексеем Татаринцевым, Викторией Яровой, Анастасией Лепеши Новая Опера / Novaya Opera. Лючия — Ирина Боженко, Эдгардо — Алексей Татаринцев, Лорд Артуро — Дмитрий Пьянов, Раймондо — Алексей Антонов. Алексей Татаринцев участвовал в творческих проектах, возглавляемых такими известными дирижерами, как ев, ов, в, кис, н, зис.
Концерт Алексея Татаринцева «Живи, любовь!»
На одной сцене с коллективом выступили в этот день солисты оперы, звезды мирового уровня Альбина Шагимуратова, Агунда Кулаева, Алексей Татаринцев. Суми Чо, Алексей Татаринцев и Аида Гарифуллина — «Заздравная» из оперы «Травиата». Алексей Татаринцев выступит в сопровождении пианиста, заслуженного артиста России Александра Покидченко. Алексей Татаринцев. Учился в Тамбовском государственном университете им. Г. Р. Державина на кафедре хорового дирижирования. Оперные знаменитости Василий Ладюк и Алексей Татаринцев вновь выступают в Астрахани. Об уникальном голосе и сценическом таланте Алексея Татаринцева с единодушным восторгом говорят в Майями, Стокгольме, Праге, Токио, Цюрихе, Антверпене.
Алексей Татаринцев
С 2008 г. Алексей Татаринцев участвовал в творческих проектах таких дирижеров, как В. Федосеев, В. Спиваков, С. Сондецкис, Д. Нельсон и др. Неоднократно принимал участие в международных фестивалях в Германии, Франции, Бельгии, Швейцарии, Японии.
С программой «Наши любимые мелодии» выступления прошли в Осе и в Чернушке. Концерты, ставшие традицией, прошли в рамках программы Фонда по продвижению классической и современной российской музыки в регионах деятельности Компании. Перед концертами звёзды мировой оперы провели творческие встречи с учениками местных школ искусств. Прикамцы — люди, любящие и понимающие классическую музыку.
В 2010 году дебютировал в Большом театре России, исполнив партию Яши в концертном исполнении оперы Филиппа Фенелона «Вишневый сад» дирижер Тито Чеккерини, мировая премьера. Козловского, Приз слушательских симпатий радио «Орфей» лауреат Национальной театральной премии «Золотая Маска» в номинации «Опера. Мужская роль» роль Ромео в спектакле «Ромео и Джульетта» Ш. Гуно, 2016 лауреат Премии города Москвы в области литературы и искусства в номинации «Музыкальное искусство» 2016 лауреат Национальной оперной премии «Онегин» в номинации «Мастер сцены» роль Рудольфа в спектакле «Богема» Дж. Пуччини, 2016.
Алексей Татаринцев покорил слушателей своей доверительной манерой исполнения. Не меньший успех в его исполнении имели Песня певца за сценой из оперы «Рафаэль» Антона Аренского и наполненный любовью к жизни романс «Рассвет» Руджеро Леонкавалло. Оркестровые номера - Увертюра к опере «Сила судьбы» Джузеппе Верди и Интермеццо из оперы «Манон Леско» Джакомо Пуччини украсили программу и поддержали оперную атмосферу вечера. К радости публики, артисты исполнили на «бис» самые знаменитые «вокальные хиты»: Агунда Кулаева спела Хабанеру из оперы «Кармен» Жоржа Бизе, Алексей Татаринцев - арию Герцога из оперы Джузеппе Верди «Риголетто», а неаполитанская песня «Funiculi Funicula» Луиджи Денца прозвучала в версии для дуэта. Программу для каждого проекта, для каждого города мы выбираем свою специфическую, рассчитанную на определенного зрителя, на настроение, на время года, на состояние здоровья и т. Поэтому, каждая программа «Музыки любви» эксклюзивная. В данном случае мы выбрали наиболее яркие популярные арии из опер зарубежных и русских композиторов. Я очень восхищена качеством оркестра и качеством подготовки концерта. Оркестр в очень хорошей своей профессиональной поре, и главное, что мне нравится, у оркестрантов горят глаза а это большая редкость, когда глаза горят , молодцы. Я вообще восхищена организацией всего проекта, мы находимся под пристальным вниманием организаторов и окружены заботой, начиная с нашего отъезда из Москвы и до самого концерта», - прокомментировала заслуженная артистка России Агунда Кулаева.
Лучшие голоса России: Алексей ТАТАРИНЦЕВ
Алексей Татаринцев : Московская государственная академическая филармония | Театр Оперы и Балета имени Мусы Джалиля в Казани. |
Алексей Татаринцев - актёр - биография - российские актёры театра - Кино-Театр.Ру | Смотрите видео онлайн «В Орле с большим сольным концертом выступил солист театра «Новая опера» Алексей Татаринцев» на канале «ВЕСТИ-ОРЕЛ» в хорошем качестве и бесплатно. |
Человек года. | Алексей Татаринцев (тенор). Заслуженный артист Республики Северная Осетия-Алания. Учился в Тамбовском государственном университете им. Г. Р. |
АГУНДА КУЛАЕВА: СЧАСТЛИВА, ЧТО В БОЛЬШОМ ЕСТЬ КУДА РАСТИ | Оперные звезды Василий Ладюк и Алексей Татаринцев дали концерт в Лангепасе. |
Метка:Татаринцев Алексей
А повод для нашей встречи — предстоящий вечер «Песни нашей Родины», который пройдёт в Концертом зале Чайковского с Российским национальным молодёжным симфоническим оркестром и Академическим Большим хором «Мастера хорового пения» радио «Орфей». Интервью со звёздами мира искусства и культуры, знакомство с новыми именами Последние события.
Теперь в списке 22 апреля 2024 0 В бильярдном клубе «Пирамида» в Мичуринске состоялся ежегодный турнир по бильярду среди ветеранов боевых действий. Перед началом состязаний собравшихся поприветствовал Председатель Правления Мичуринского местного отделения Тамбовской области Общероссийской общественной организации «Российский Союз 22 апреля 2024 0 Глава регионального министерства экологии Алла Албегова, встретилась с подрядчиком, ответственным за расчистку берегов реки Цны, чтобы обсудить состояние дел с дачниками из СНТ «Педагог». Основной темой обсуждения стала уборка спиленной растительности на берегах реки, а также обеспечение доступа 22 апреля 2024 0 Жителей Тамбовской области и страны в целом ожидают длинные майские выходные, которые начнутся уже в апреле.
По информации Роструда, сотрудники, работающие на пятидневной рабочей неделе, смогут насладиться отдыхом с 28 по 30 апреля и 1 мая.
В 2010 году дебютировал в Большом театре в мировой премьере оперы Ф. Феннелон «Вишневый сад» в партии Яши концертное исполнение. В 2011 году с этой партией певец успешно дебютировал на сцене Гранд-Опера в Париже.
Затем на сцену Тамбовского драматического театра вышли яркие звезды российской оперной сцены Агунда Кулаева и Алексей Татаринцев! В программе концерта из двух отделений прозвучали произведения Римского — Корсакова, Даргомыжского, Чайковского, Аренского, Глинки, арии из опер Доницетти, Бизе, русские и итальянские народные песни, и, конечно, великие романсы С.
Алексей Татаринцев в Малом зале Филармонии
И именно благодаря этому театру я могу спокойно выезжать за границу и представлять Российскую Федерацию на различных площадках. Мои коллеги по «Новой Опере» и артисты, которые со мной рядом — это тоже большой подарок для меня лично, потому что с коллегами ты приобретаешь то взаимопонимание, которое необходимо артисту во время оперных спектаклей и концертов. И один из самых важных для меня моментов — это мой тыл, который придает мне очень много сил. Моя семья, моя жена, мои дети, которые меня поддерживают, понимают, терпят и, конечно, вдохновляют. ЭВ: Скажите, ведь у Вас как раз были в жизни моменты, когда вы общались с упомянутыми тенорами?
Алексей Татаринцев: Да, мы недавно общались Хосе Каррерасом. Это уникальная личность, такое откровение… Когда ты понимаешь, что человек, который повлиял на твою жизнь, находится рядом, и ты с ним общаешься — это неописуемое состояние и ощущение. Но это касается не только Хосе Каррераса, но и Галины Вишневской, Елены Образцовой, Ирины Архиповой, Зурабом Соткилава, Дмитрием Хворостовским — это великие музыканты, артисты, певцы и певицы, которые своим искусством помогли многим в том числе и мне. Когда я выступаю на различных концертах и вижу легендарных людей, которые делали историю оперной музыки, и не только оперной, это очень важно, ценно для меня.
Эти минуты очень дороги мне. Какие-то ужасные слухи о нем распространяются. Алексей Татаринцев: Пласидо Доминго уникальный во всем. Многим артистам он подарил путь и дал дорогу в прекрасный мир оперы.
На слухи тридцатилетней давности реагировать смешно, но и противно… Гнусно это все, и не стоит такого внимания… Дж. Севильский цирюльник. Имеете ли Вы до сих пор там возможности для творческого развития? Алексей Татаринцев: Я могу еще раз сказать, что «Новая Опера» мне очень сильно помогает во всем.
Это лично для меня родной дом. Я очень счастлив, что работаю здесь и с теми ребятами, которые меня окружают. Это и коллеги, и атмосфера, начиная с монтировщика и заканчивая костюмерами, которые знают все твои размеры, все твои нюансы. Это очень важно для меня как артиста, солиста, личности.
Всем тем репертуаром, который я сейчас исполняю по всему миру, я обязан «Новой Опере». Конечно, мы ездим за рубеж и это большой плюс, обогащение себя американской, европейской, восточной культурой, но российский дом — он должен быть российским. Когда ты приезжаешь, ты питаешься атмосферой родительского дома — театра. Возможности развиваться есть всегда если ты этого хочешь.
И хорошо, что мы находим общий язык между собой. ЭВ: Ваш голос — лирический тенор. Как Вы работаете над репертуаром? Беретесь ли Вы за сильный репертуар, и каковы будут Ваши дальнейшие шаги?
Алексей Татаринцев: Как говорится, против природы не пойдешь. Нужно всегда очень точно понимать свои возможности и возможности своего голоса — а я четко их знаю. Более того, для лирического тенора написано очень много потрясающей музыки и её осилить порой не хватает жизни. Во-первых, моя цель — хотя бы процентов на 10 осилить этот репертуар.
Во-вторых, каждый год я изучаю по две-три партии и неважно, состоятся ли они в контрактах или не состоятся. Главное — иметь тонус, движение. Когда ты изучаешь новую партию, то ты все равно проходишь определенную дистанцию, проживаешь жизнь того героя, которого ты играешь, и это очень интересно. Мне было очень интересно изучить этого персонажа.
Любая партия связана с какими-то поэтическими, историческими событиями. Помимо музыкального материала, ты изучаешь материал поэтический и художественный, потому что помимо музыки в ту эпоху была живопись, поэзия, скульптура… Это огромный потенциал для саморазвития, и я благодарен судьбе, что помимо музыки прикасаюсь к другим видам искусств. И ещё интереснее, когда режиссёр всё делает не так смеётся. Когда изучаешь музыку на языке оригиналов — на французском, немецком, итальянском, на русском — это интересно с точки зрения фонетики, потому что от неё очень многое зависит.
Очень интересно было, когда мы с «Новой оперой» привезли «Богему» в Италию, как её воспринимали итальянцы. Было очень приятно, когда они подходили и говорили: «Брависсимо»! То есть, они понимали, о чём мы поём. Это очень дорого, потому что международные связи осуществляются через язык, на котором ты говоришь.
А музыкальный язык — тем более, он ещё больше объединяет, это язык, на котором говорит сердце. Помимо оперных партий есть, конечно же, камерная музыка, которая считается одним из сложнейших искусств. Это занимает очень много сил. К таким вещам надо очень сильно готовиться.
Представляете, как за полтора часа прожить 20 жизней? Изучить историю, либретто, автора, традиции, эпоху. На сцене стоишь один ты и концертмейстер, как этакий соучастник преступления смеётся. И самое примечательное, что публика всё это видит — ты голый, тебя видно, твои эмоции, твои глаза.
Насколько ты погружаешься. Петь камерную музыку — это очень сложно, поэтому за неё и берутся сейчас единичные люди. В творческом плане у меня есть некоторые мысли.
И тут моя любовь к футболу и классическому пению совпали.
Казалось бы, несовместимые вещи сошлись!.. Меня тронули неаполитанские песни, захотелось выучить «О, соле мио! Я загорелся этим. Захотелось научиться правильному пению».
Но прерывать певческую карьеру даже на два года вокалисту нежелательно. Поэтому на пятом курсе Татаринцеву посоветовали прослушаться в ансамбле песни и пляски Российской армии имени А. Алексей поехал в Москву. Профессор после прослушивания посоветовал мне поступить в Академию хорового искусства.
Так за полтора дня моя судьба была решена. Я поступил в вокальный класс. Но взяли меня на второй курс, хотя в Тамбове я учился на пятом. Но я ни о чём не жалел.
Стал заниматься в классе Веры Петровны Александровой. Начались полноценные занятия оперными партиями». Оперный певец Алексей Татаринцев Жизнь в Москве в материальном плане для студента Татаринцева оказалась нелёгкой. Надо было зарабатывать прибавку к стипендии.
Тогда Алексей и пришёл в Сретенский монастырь. Регентом хора служил владыка Амвросий, основоположник возрождения Сретенского хора. Сначала было трудно очень рано вставать на службу, к тому же Алексей ещё плохо знал гласы. Но потом он втянулся.
В Сретенском хоре он пел три года. Они стали для Татаринцева потрясающей вокальной практикой. На оперной сцене Если Московская консерватория готовит певцов для Большого театра, то хоровая академия тесно сотрудничала в те годы с «Новой оперой» и была для неё «кузницей» кадров. Конкурс в «Новую оперу» был огромный.
Отбор солистов руководитель Евгений Колобов вёл жесточайший. Поэтому даже обладателю красного диплома Алексею Татаринцеву удалось попасть в труппу театра только со второго раза. Первый был конкурс Галины Вишневской, потом конкурс теноров, организованный Еленой Образцовой памяти Лучано Паваротти. На нём я получил первую премию.
Это было в 2008 году.
Необходимые ежемесячные платежи: Аренда жилья — 25 000 руб. Няня для ребенка — 8 000 руб.
Оплата детского сада, развивающие кружки — 9 000 руб. Продукты питания — 20 000 руб. Никита Непряхин подсчитал все расходы семьи и выяснил, что 13 000 рублей остаются не учтенными.
Помимо I премии я взял тогда еще приз зрительских симпатий, а какой-то журнал присудил мне приз за лучший сценический образ. На самом деле весь этот букет наград стал для меня насколько волнующим, настолько и неожиданным. А как на ваш взгляд: интересно было на нем? И я понял, что основные трудности нашего брата — «трудности души, а не тела». Да, по голосу я — тенор, но не могу сказать, что слишком уж «берегусь», как все остальные тенора, в частности, как это делали многие конкурсанты. Безусловно, «тенор — это образ жизни», но для каждого человека он индивидуальный: кому-то надо действительно «постоянно беречься», кто-то должен быть просто в хорошем настроении, кто-то сегодня здоров, кто-то нездоров и так далее… Я говорю об этом, так как очень смешно было наблюдать, когда мои коллеги, несмотря на то, что всё у них было нормально и пели они совершенно здоровыми, тем не менее через каждые пять минут бегали к фониатору проверять горло. Наверное, как и на любом конкурсе, на таком поведении большинства конкурсантов сказывалось и нервное напряжение, но эти забавные эпизоды, наоборот, придавали мне хладнокровие и уверенность.
Мне кажется, по своим внутренним ощущениям, что в моменты выступлений на конкурсе я даже как-то более раскрепощался. Это было удивительное ощущение: я был абсолютно спокоен, просто позиционируя себя полноценным нормальным человеком, которому природа дала еще и голос… Честно говоря, я сам был приятно удивлен, впоследствии анализируя это состояние, так как для меня это стало новым качественным этапом «практического погружения в профессию». Конечно, конкурс был необычайно интересным! Это же как олимпийское соревнование: первый, второй, третий тур, в особенности, когда соревнуются только одни тенора, традиционные любимцы публики практически на всех концертах правда, для этого планку вокального качества они должны держать на должном уровне. Что и говорить, ответственность и азарт борьбы были огромными. Участвовать самому, наблюдать со стороны за другими и… в итоге победить! Еще раз повторюсь, последнее для меня стало крайне неожиданным, тем более, что в жюри, возглавляемом Еленой Образцовой, сидели такие корифеи мирового тенорового исполнительства, как Луиджи Альва, Джакомо Арагаль, Никола Мартинуччи и Зураб Соткилава.
И главным здесь было то, что именно тенора оценивали теноров! Могу сказать, что знаю буквально «изнутри», что так, как судит тенор о теноре, не может судить ни один другой певец. Это было грандиозно! Просто фантастика! Особенно, когда вышел Арагаль и поразительно чистым и по-молодому свежим голосом в ансамбле с нашей певицей исполнил дуэт из «Сельской чести»! И это было очень полезно и поучительно именно нам, молодым тенорам. Мы не понаслышке, а вживую смогли убедиться в том, что, оказывается, даже в таком почтенном возрасте вполне можно сохранить такое потрясающее звучание!
Важно ведь помнить, что зарубежные члены жюри петь-то и вовсе не планировали: это был концерт-импровизация, концерт-экспромт! И я еще раз убедился в мощной энергетике Елены Васильевны, которая сумела их «вытащить» на сцену! Я до сих пор помню свои ощущения: мы сидели с моим педагогом Верой Петровной Александровой и были в полном восторге! К тому времени я уже успешно прошел последний тур прослушивания в театр, но к работе в труппе приступил только в ноябре, так как уезжал в длительную поездку с Православным хором Сретенского монастыря: это были дни России в Латинской Америке. С этим коллективом у меня сложились замечательные отношения — и я всегда с большой охотой откликаюсь на его предложения о сотрудничестве. Это, пожалуй, впервые придало мне необычайную уверенность в своих собственных силах и потенциальных возможностях, ведь до этого я постоянно учился в тот момент — в аспирантуре , а тут — такой важный этап в творческом росте, некий промежуточный итог приложенных мной усилий. Когда же параллельно с этим я отправил документы на Конкурс памяти Паваротти — и меня тут же отобрали, это придало мне еще больше уверенности.
Уверенность в себе — незаменимое качество, но оно постоянно должно подкрепляться всё новыми и новыми результатами в овладении техническим и артистическим мастерством. По человеку ведь всегда видно, уверен он в себе или нет: это очень важный психологический момент. Безусловно, для начинающего певца каждая его победа на конкурсе, каждый отмеченный со стороны других успешный этап в его жизни вносят свой вклад в укрепление его профессиональной уверенности. Наверное, всё это хорошо видно и руководству театра — и у уверенного в себе певца, конечно, гораздо больше шансов быть востребованным. Возможно, дело всё в том, что за время, прошедшее между двумя прослушиваниями в театр, я, очевидно, просто, прибавил в вокальном отношении. Сейчас, когда я регулярно выхожу на сцену, мне стали говорить в театре, что в вокальном отношении я продвинулся еще на один шаг. Эти оценки для меня очень важны, ибо каждый раз заставляют работать еще более углубленно и обстоятельно: творческое развитие исполнителя просто не может иметь «передышек» ни при каких условиях!
Уверен, что факторов, способствовавших принятию меня в труппу «Новой Оперы», достаточно много — не только победа на Конкурсе памяти Паваротти… Но когда побеждаешь в подобных состязаниях, это накладывает на тебя и очень большую ответственность: после этого становится гораздо сложнее выходить на сцену, но, с другой стороны, это всё время не дает тебе останавливаться на достигнутом. Возможно, у кого-то это вызовет легкое недоумение, но вторую из названных наград я считаю даже более важной, ведь в конечном счете мы поем не для жюри, которое нас профессионально судит, а для зрителей и слушателей, причем слушательская аудитория «Орфея» — это своя «большая страна». По-моему, это главное. А как обстоят дела на концертном фронте? На следующий день вместе с басом нашего театра Виталием Ефановым, местными исполнителями и солистами Мариинского театра принял участие в большом гала-концерте на открытом воздухе, состоявшемся на площади в Твери. Ведущим этого торжественного музыкального мероприятия был Святослав Бэлза. Надо пояснить, что в «окрестностях» даты 10 июля — дня рождения великого русского певца — в этих местах каждый год проводится музыкальный фестиваль.
♫ Алексей Татаринцев ♫ Официальная группа.
Знаменитый московский тенор Алексей Татаринцев выступил перед орловской публикой. Оперные звезды Василий Ладюк и Алексей Татаринцев дали концерт в Лангепасе. Василий Ладюк, Алексей Татаринцев, Николай Диденко Video: Василий Ладюк – «Как молоды мы были». Алексею Татаринцеву аккомпанировал Александр Покидченко, и публика должна была догадываться, какие номера будет исполнять пианист соло. Алексей Татаринцев покорил слушателей своей доверительной манерой исполнения. Оперные звезды Василий Ладюк и Алексей Татаринцев дали концерт в Лангепасе.