Новая постановка Театра сатиры показала современный взгляд на трансформацию традиций и устоев, Пьеса «Иван Васильевич», по роману Булгакова, создавалась специально для Театра Сатиры, но «благодаря». 29 и 30 сентября Московский академический Театр сатиры открыл свой 100-й сезон постановкой «Иван Васильевич» по пьесе Михаила Булгакова. Новости театра. 29 и 30 сентября Московский академический театр сатиры откроет юбилейный 100-й сезон премьерой «Иван Васильевич» по пьесе Михаила Булгакова. Художественный руководитель театра и режиссер Сергей Газаров представит спектакль «большого стиля».
«Иван Васильевич» в Московском академическом театре сатиры
И новая постановка Театра сатиры не исключение: все обстоятельства сложились так, что пьеса, о которой знают все и не знает никто, все-таки появилась на сцене театра. И именно в юбилейный 100-й сезон. Сложно рассказывать о постановке, сюжет которой знаком каждому: инженер Тимофеев изобретает машину времени и случайно отправляет в прошлое управдома Буншу и вора Милославского, а царь Иван Грозный попадает в результате научного эксперимента в 30-е годы ХХ века. В этом смысле Сергей Газаров бросил вызов кинематографу, литературе и сценическому искусству, создав совершенно новый и актуальный спектакль — абсолютно чистый текст Булгакова, абсолютно чистый психологический театр, абсолютно реалистические персонажи, перемещающиеся во времени с помощью абсолютно современных постановочных технологий. Яркая, музыкальная, шумная, смешная постановка, где в настоящий драматический театр вплетены элементы буффонады, шоу и цирка. Комедия положений в реалистичных декорациях с костюмами эпохи и узнаваемой музыкой, с портретной галереей картин русских художников и кинематографических образов немого кино, где роль грозного царя и управдома Бунши играет один артист, а на поклоны выходят два одинаковых, словно клонированных, Ивана Васильевича. Где Римский-Корсаков уживается с джазом. Где футуристическая машина времени соседствует с Царь-пушкой, а бородатые бояре и слепые гусляры смешиваются в толпе с советскими милиционерами.
Однажды во время опыта изобретатель нечаянно отправляет управдома Буншу с жуликом Милославским в позднее Средневековье, а царь Иван Васильевич Грозный обнаруживает себя в московской коммуналке по адресу Банный переулок, 10. Богатые костюмы эпохи Ивана Грозного, расписные потолки грановитой палаты Московского Кремля, женственные платья ар-деко и реалистичная обстановка из коммунальной квартиры периода НЭП. Вместе с героями перемещается и зритель, из XXI века в 30-е годы прошлого столетия, а затем, с помощью визуальных и звуковых сценических эффектов и ультрасовременной машины времени, в XVI век.
На одной сцене Римский-Корсаков переплетется с джазом, машина времени будет бок обок с Царь-пушкой, а бояре смешаются в толпе с советскими милиционерами. Ранее актер Александр Лазарев заявил, что режиссер Константин Богомолов издевается над актерами , так как его задача — «перевернуть пьесу, обидеть зрителя, артиста».
Булгакова разворачивается вокруг перемещения героев в пространстве с помощью машины времени, созданной инженером Тимофеевым. Однажды во время опыта изобретатель нечаянно отправляет управдома Буншу с жуликом Милославским в позднее Средневековье, а царь Иван Васильевич Грозный обнаруживает себя в московской коммуналке по адресу Банный переулок, 10. Богатые костюмы эпохи Ивана Грозного, расписные потолки грановитой палаты Московского Кремля, женственные платья ар-деко и реалистичная обстановка из коммунальной квартиры периода НЭП.
«Иван Васильевич». Премьера в Московском театре Сатиры
Сложнейшее композиционно-технологическое решение этой машины — удивительное достижение сценографа. Кроме небольшого пульта управления, над которым все время колдует Тимофеев, этот агрегат содержит огромный шар, обтянутый специальной пленкой, имитирующей стальную поверхность. До начала спектакля в этой сфере отражается зрительный зал со всеми передвижениями приходящих зрителей будущее время по отношению к действию пьесы. Затем там идет отражение сюжетов, происходящих в тридцатые годы, включая приход домоуправа Ивана Васильевича Бунши, которому предстоит при переносе действия в средневековье «выполнять роль» Ивана Грозного.
Процесс перемены эпох благодаря Машине Времени выглядит мощно и даже естественно. По уникальной художественно-технологической разработке сценографа сфера-шар поднимается под давлением накаченного снизу воздуха и приходит в движение. Сцена вместе с ним крутится, и появляются новые декорации.
В результате Бунша и вор, взявший в новой реальности псевдоним Милославский, оказываются в 16-м веке с богатым царским столом, царской свитой, царицей Марфой Васильевной, ее сенными девушками. А царь Иван Грозный попадает в гости к Тимофееву и его жене Зиночке. Дальше сюжет развивается параллельно.
Обратный процесс, происходящий по воле совершившего ошибку изобретателя машины, когда все герои возвращаются на свои законные исторические места, выглядит сценически менее выразительно.
Режиссёр Сергей Газаров разрешил этот парадокс комедией положений, столкнув на сцене две эпохи — времена НЭПа и русского Средневековья. Сюжет пьесы разворачивается вокруг перемещения героев в пространстве с помощью машины времени, созданной инженером Тимофеевым. Однажды во время опыта изобретатель нечаянно отправляет управдома Буншу с жуликом Милославским в позднее Средневековье, а царь Иван Васильевич Грозный обнаруживает себя в московской коммуналке по адресу Банный переулок, 10. Богатые костюмы эпохи Ивана Грозного, расписные потолки Грановитой палаты Московского Кремля, женственные платья ар-деко и реалистичная обстановка из коммунальной квартиры периода НЭП. Вместе с героями перемещается и зритель, из XXI века в 30-е годы прошлого века, а затем, с помощью визуальных и звуковых сценических эффектов и ультрасовременной машины времени, в XVI век.
Сюжет пьесы разворачивается вокруг перемещения героев в пространстве с помощью машины времени, созданной инженером Тимофеевым. Однажды во время опыта изобретатель нечаянно отправляет управдома Буншу с жуликом Милославским в позднее Средневековье, а царь Иван Васильевич Грозный обнаруживает себя в московской коммуналке по адресу Банный переулок, 10. Богатые костюмы эпохи Ивана Грозного, расписные потолки Грановитой палаты Московского Кремля, женственные платья ар-деко и реалистичная обстановка из коммунальной квартиры периода НЭП. Вместе с героями перемещается и зритель, из XXI века в 30-е годы прошлого века, а затем, с помощью визуальных и звуковых сценических эффектов и ультрасовременной машины времени, в XVI век. Постановка требовала погружения творческой группы в исторические материалы, чтобы изучить и понять, чем жили люди при Иване Грозном и во времена НЭПа, как отличались их жесты, мимика, речь, мысли, тревоги и надежды.
Можно подарить артисту цветы? Цветы для артистов, Вы можете передать сотрудникам службы зала для последующего вручения, либо вручить лично из зрительного зала без допуска на сцену или за кулисы. Как вернуть заказ При отмене, замене или переносе мероприятия - Клиент может вернуть билеты и получить денежные средства в полном объеме. Бесплатная доставка Бесплатно доставим Вам заказ за 2 часа курьером по Москве! Либо электронные места на почту моментально. Электронный билет На нашем сайте Вы можете сделать заказ электронных мест, оплата онлайн, получение мест на Ваш e-mail!
«Иван Васильевич» царит в Сатире
На Основной сцене Театра Сатиры состоится спектакль «Иван Васильевич» по пьесе Михаила Булгакова. Мало кто знает, что пьеса «Иван Васильевич» была изначально написана Булгаковым прицельно для Театра сатиры. Иван Васильевич2018. Михаил Булгаков.
В Театре сатиры запустили адскую машину времени
И мне захотелось это поставить», — поделился художественный руководитель Сергей Газаров. По словам представителя театра, текст абсолютен «и тогда, и завтра, и послезавтра». Гений Булгакова дает возможность каждому поколению открывать что-то новое. Сергей Газаров является также режиссером спектакля.
Комедия положений режиссера Сергея Газарова ярко иллюстрирует булгаковскую фантасмагорию филигранно продуманным действием, подтверждая простую истину — человек не меняется. В каком бы столетии он ни находился», — подчеркнули в театре. Премьера состоится 29 сентября, билеты уже можно купить на сайте театра.
Вы сможете спокойно выпить кофе в буфете, прогуляться по театру, почитать книгу с книжной полки, приобрести сувениры, изучить программку. Что делать, если я опаздываю на спектакль? Постарайтесь спланировать время так, чтобы не опоздать! Если это случилось, то наши администраторы проводят Вас в зал только на свободные места, не мешая другим, а во время антракта Вы сможете занять свои места. Фото и видео съемка спектакля Во время проведения спектакля средства связи мобильные телефоны, смартфоны должны быть отключены или переведены в беззвучный режим. Фото-, кино-, видео-, телесъёмка, любые виды аудиозаписи спектаклей или их фрагментов без разрешения администрации запрещены.
Например, зануда Шпак Сергей Газаров продолжает добиваться возвращения украденного богатства, невзирая на то, царь перед ним, управдом, представители сегодняшней власти или гости из прошлого. Жорж Милославский Артем Минин здесь не столько вор, сколько обаятельный и артистичный фокусник: своими цирковыми приемчиками он умеет заморочить любого - от гениального изобретателя Тимофеева до думного дьяка и шведского посла. Какой век за окном - ему не важно. Важно, что его воровское искусство успешно активируется в любое время. Царь Юрий Васильев тоже остается самим собой - жестким, властным и успешным правителем даже в самых нелепых адюльтерных разборках, когда бытовые нравы поменялись до неузнаваемости. Особенно ярко эта режиссерская мысль проявляется в финале, когда ансамбль слепцов-гусляров превращается в отвязную рок-группу, а Ульяна Андреевна Ксения Худоба лихо отплясывает под ее ритмы нечто явно из XXI века. Люди не меняются. Как бы причудливо ни искажалась окружающая действительность И приспособленец веками Бунша не меняется! Робея поначалу, он быстро осваивается с ролью "самого главного начальника" и уже готов вводить в средневековой Руси законы о создании ЖАКТов к слову сказать, именно управдомы в сталинские времена были главными доносчиками о всяческих "непорядках" , так что Бунша тоже неплохо вписался в систему абсолютной власти. Надо отметить блестящую работу Юрия Васильева в двух таких разных образах.
Юбилейный 100-й сезон Театра сатиры начался с премьеры «Ивана Васильевича»
Купить официальные билеты на спектакль Иван Васильевич в Московский театр сатиры на Маяковской. Заголовок: Показ премьерного спектакля «Иван Васильевич» в Театре сатиры. 29 и 30 сентября Московский академический Театр сатиры открыл свой 100-й сезон постановкой «Иван Васильевич» по пьесе Михаила Булгакова. «Иван Васильевич» в постановке Сергея Газарова откроет юбилейный сезон Театра сатиры Премьера спектакля «Иван Васильевич» состоится в Театре сатиры 29 и 30 сентября 2023 года.
СМИ о спектакле
- Internet Explorer 6 является очень старым браузером и не поддерживается на этом сайте.
- «Иван Васильевич» в Московском академическом театре сатиры / События города / Сайт Москвы
- Театр Сатиры открыл 100-й сезон премьерой "Иван Васильевич"
- Театр сатиры откроет 100-й сезон постановкой «Иван Васильевич»
- Последние события
«Иван Васильевич меняет профессию» на сцене театра Сатиры
29 и 30 сентября Московский академический театр сатиры откроет юбилейный 100-й сезон премьерой «Иван Васильевич» по пьесе Михаила Булгакова. Художественный руководитель театра и режиссер Сергей Газаров представит спектакль «большого стиля». "Иван Васильевич" В Театре Сатиры. Сегодня «Иван Васильевич» выйдет на сцену Театра Сатиры, передаёт ОТР. Премьера спектакля «Иван Васильевич» состоится в Театре Сатиры 29 и 30 сентября 2023 года. Он поставлен по пьесе Михаила Булгакова (наиболее известен в экранизации Леонида Гайдая) художественным руководителем Сергеем Газаров. 29 сентября Московский театр сатиры представляет новую премьеру — булгаковскую пьесу «Иван Васильевич». Любопытный факт: 90 лет назад она была написана специально для этой труппы, но ни разу не ставилась на сцене. Театр Сатиры откроет 100-й сезон 29 сентября, вековой юбилей театр отметит 1 октября 2024 года. Сезон откроется пьесой Михаила Булгакова «Иван Васильевич».
Театр сатиры готовится к юбилею
Богатые костюмы эпохи Ивана Грозного, расписные потолки Грановитой палаты Московского Кремля, женственные платья ар-деко и реалистичная обстановка из коммунальной квартиры периода НЭП. Вместе с героями перемещается и зритель, из XXI века в 30-е годы прошлого века, а затем, с помощью визуальных и звуковых сценических эффектов и ультрасовременной машины времени, в XVI век. Постановка требовала погружения творческой группы в исторические материалы, чтобы изучить и понять, чем жили люди при Иване Грозном и во времена НЭПа, как отличались их жесты, мимика, речь, мысли, тревоги и надежды. При этом сами образы персонажей намеренно остаются узнаваемыми - по книгам, картинам из Третьяковской галереи и Русского музея, по школьным учебникам и журналам мод советской России. Отдельным героем пьесы станет машина времени, при создании которой использовались самые современные технологии — в финале для неё приготовлена особая «роль».
Все детали тщательно продуманы режиссёром, а также художником Владимиром Арефьевым и хореографом Сергеем Землянским. Каждый элемент одного столетия пытается раствориться в столетии другом.
Но живёт по законам своей эпохи, а потому раствориться не может. Комедия положений режиссёра Сергея Газарова ярко иллюстрирует булгаковскую фантасмагорию филигранно продуманным действием, подтверждая простую истину — человек не меняется. В каком бы столетии он не находился.
Булгаковские интонации переданы достаточно точно. Зрители видят коммунальную квартиру с огромной машиной времени. И это оказался Юрий Васильев, который органично смотрелся в обеих ролях.
Хотя, как мне показалось в роли Иоанна он был более убедителен. Возможно сказалось то, что Васильев сыграл два разных характера. Если в роли Грозного он размашист и широк, то в роли Бунши Васильев сжимается. Но это и должно быть, ведь Бунша, по сути своей, жалкий человечек волей случая получивший чуть-чуть власти. И, кстати, создатели спектакля очень точно показали, что Грозный молится двумя перстами.
Забрав у мужа последние деньги, упархивает к новому возлюбленному в киномир.
Свет на вторую часть сцены: в стенах, покрытых красными обоями с золотым рисунком художники в этом спектакле делают акцент на красный цвет появляется некто. Ах, не подсказывайте, конечно, это Жорж Милославский. Артём Минин, исполнитель роли Жоржа Милославского, признался корреспонденту Synergy Times, что фильм смотрел, но при подготовке к роли не пересматривал и не ориентировался на работу Куравлёва. Мы опирались не на фильм, а на пьесу. Все реплики в спектакле по сценарию. На репетициях мы не обсуждали фильм.
Всё, что произносится, — это текст Булгакова. Чтобы подчеркнуть особую, профессиональную ловкость рук Милославского, для Артёма Минина пригласили фокусника-преподавателя. Именно он всему научил — от движения пальца до пиротехники. Но техника эта непроста.