Режиссурой занимался Евгений Сангаджиев (Happy End). Евгений Владимирович Сангаджиев (родился 5 июня 1987, Элиста, Калмыцкая АССР, РСФСР, СССР) — российский актёр театра и кино, кинорежиссёр, сценарист и продюсер калмыцкого происхождения[1][2][3]. Работы Евгений Сангаджиев. Новые и лучшие картины.
Александра Жаркова, Евгений Сангаджиев, Денис Власенко и другие на открытии Summer Cinema by Kion
| Загадка «Хэппи-энда»: история о том, как русский старик оказался в Таиланде | Список основных новых фильмов, режиссер Евгений Сангаджиев. |
| Жора Крыжовников, Евгений Сангаджиев и другие кинематографисты – о фильмах, которые их сформировали | Евгений Владимирович Сангаджиев (родился 5 июня 1987, Элиста, Калмыцкая АССР, РСФСР, СССР) — российский актёр театра и кино, кинорежиссёр, сценарист и продюсер калмыцкого происхождения[1][2][3]. |
| Первый сериал Евгения Сангаджиева выходит на экраны 1 апреля | Евгений Сангаджиев родился 5 июня 1987 года в Элисте. |
Евгений Сангаджиев
Евгений Сангаджиев раскроет «Тайны Карениной» в фильме о книге ИА InterMedia 6 февраля 2024. В ролях: Тимофей Трибунцев, Евгений Сангаджиев, Александр Маноцков. Работы Евгений Сангаджиев. Новые и лучшие картины. Действие фильма разворачивается на Крайнем Севере в тундре, там, где люди живут по законам суровой природы. Съемками фильма «Тальков» будет руководить режиссер Евгений Сангаджиев, который известен зрителям как создатель успешного сериала Happy End и прое.
«Студия Видеопрокат» и Евгений Сангаджиев подписали first look deal
Кроме ролей в кино и сериалах, актёр играл в « Театре Наций » 2010—2012 , театре « Гоголь-центр » с 2012 года , а также в спектакле « Зойкина квартира » в постановке Кирилла Серебренникова в театре МХАТ [5] [6]. В качестве режиссёра Сангаджиев снял короткометражные фильмы «Гармония» 2018 , «Ульяна» 2019 и «Есть город золотой» 2019. В апреле 2021 года на экраны должен был выйти снятый им сериал « Хэппи-энд » [7].
О кастинге ещё не объявляли. Даты выхода у проекта пока что нет.
Материалы по теме.
Именно там в четверг собрались все те, кто хотел обойти чересчур светские беседы и расслабиться после рабочего дня за просмотром российской премьеры Жака Одиара «Париж, 13 округ». По-моему, отличный набор для релакса и восстановления естественного блеска лица после n-ого количества часов за смартфонами и ноутбуками.
Кстати, летний кинотеатр уже открылся для всех желающих.
Я не преследую задачу эпатировать на злободневности. Просто хотелось придумать историю, где авторы не игнорировали бы время, в которое мы живем.
Мне важно, чтобы кино коррелировало с актуальными событиями. Я не хочу сказать, что все так и происходит в действительности, тем не менее какие-то вещи, наверное, имеют место в нашей жизни. Не знаю, насколько это опасно в настоящее время, но это не было самоцелью.
В сериале озвучены мысли героя. Его сюжетная линия выстроена в таком ключе, что он молод, горяч и ищет правду. В индустрии появляется все меньше честных обличительных историй.
Насколько вам было комфортно работать с этим материалом с точки зрения угрозы цензуры? Мне кажется странным цензурировать самого себя на этапе творчества. Мы хотели показать это тонко, чтобы решить конкретные задачи истории, а не для того, чтобы хайповать или держать фигу в кармане.
Кто-то узнает и проведет параллели, а кто-то воспримет сериал как просто историю некоего театра. Сюжет выдуман от начала до конца. Все совпадения случайны.
И даже устройство театра в сериале неправильное, поскольку там нет огромного количества театральных профессий. Кажется, в вашем сериале речь идет не про все эти стереотипные представления о балете, которые вы высмеиваете в одной из сцен, когда артисты балета вынуждены танцевать на корпоративе у олигарха, чтобы заработать денег, но о российском обществе в целом на примере той сферы, которая в силу различных причин очень близка к людям с деньгами и властью. Это такая горькая ирония над российской элитой при балете в духе «Каннибалов» Юлии Яковлевой?
Это чудесный сказочный мир, но ему приходится взаимодействовать с реальностью. Мы не то чтобы стремились развеять мифы, но хотели напомнить, что внутри этой среды находятся живые люди со своими проблемами, своей иерархией и своими задачами. История строится на наших допущениях и догадках, я не знаю, как там все происходит, и ни разу не был на таких вечеринках.
Конечно, было бы здорово там побывать и подпитаться фактурой. В сериале представлены собирательные образы и предположения, как все это может происходить и что они могут там танцевать. Как в истории с хореографом с мировым именем, когда герой танцует на таком вечере не совсем то, что хотел бы, чтобы увидел человек, с которым он потенциально будет работать в классе утром следующего дня.
Благодаря разным взглядам на одно и то же событие я добиваюсь объема по каждой сюжетной линии. Герои реагируют по-разному, отчего зритель понимает, что история не такая плоская и не ограничивается простым описанием «люди танцуют у олигархов». Да, люди танцуют, выступают, поют, жонглируют, все что угодно.
В сценарии авторы используют свой опыт или опыт близких к этой сфере людей. Вероятно, какие-то ваши наблюдения легли в основу элементов истории, касающихся взаимодействия искусства и власти? Наверное, огромное количество людей имеет не прямо эксплуатирующие, но взаимовыгодные отношения.
Кто-то их ищет, кто-то избегает. Иногда видишь в соцсетях видео с разных вечеринок и глазам не веришь, что это происходит. Некоторые артисты не будут это делать, некоторые делают это с удовольствием и без зазрения совести.
И это очень похоже на сегодняшний день. Создавая условный главный музыкальный театр страны, вы показываете экстерьер Большого и интерьеры Михайловского театра в Санкт-Петербурге. Почему было принято решение снимать именно там?
И насколько комфортно было снимать в действующем театре? Технологически сложно снимать в действующем театре, поэтому театр для сериала оказался франкенштейном из многих разных локаций Москвы и Санкт-Петербурга. Помимо Михайловского театра, мы снимали в Михайловском замке, музыкальном театре Станиславского и Немировича-Данченко и других местах.
Театр просто так не построить. Фасад Большого театра — открытка, символ. Но к этому театру история не имеет никакого отношения.
Конечно, хотелось бы просуществовать в чистоте, взять один театр за основу и снимать его, но это невозможно из-за действующего репертуара и занятости сцены. В Большом, мне кажется, вообще никогда не бывает свободно, там идет либо спектакль, либо перемонтаж, либо что-то еще. Поэтому снимать в настоящем театре дико сложно.
Иногда это делается ночами, что тяжело отражается на артистах, которые спят на ходу, а им приходится в десятый раз танцевать «Лебединое озеро». Театры Станиславского и Немировича-Данченко, а также Михайловский уникальны в плане понимания взаимодействия с кинематографистами, и нам там очень помогали. За сцену в Михайловском велась борьба: как только после 10 вечера она освобождалась и зрители покидали театр через главный вход, в этот же самый момент через служебный заходила съемочная группа.
Отдельный вид искусства — договориться с театром, но нам это удавалось. Насколько сложно было организовать съемки в Нью-Йорке в период пандемии? В период пандемии мы так туда и не попали, поэтому этот блок переносился и переносился.
Мы не теряли надежды, что все-таки снимем его сами и так, как нам нужно.
Актёры: Евгений Сангаджиев
фильмография, биография, возраст и другая информация. Полный список фильмов с участием актера. Да, Евгений Сангаджиев – калмык по национальности, и актер очень гордится своим происхождением. В ролях: Тимофей Трибунцев, Евгений Сангаджиев, Александр Маноцков. По словам режиссера Евгения Сангаджиева, «просто в какой-то момент стало понятно, что иначе мы эту историю не снимем». Герои фильма, проходя транзитом мимо друг друга, словно останавливаются на шоссейной АЗС, чтобы заправиться «новым топливом», чем кардинально меняют свои прежние маршруты. В ролях: Тимофей Трибунцев, Евгений Сангаджиев, Александр Маноцков.
Режиссер Сангаджиев снимет фильм про Игоря Талькова по идее Бондарчука и Кальварского
| Сангаджиев, Евгений Владимирович | Евгений Сангаджиев пока еще остается молодым и только набирающим опыт режиссером. |
| Сангаджиев, Евгений Владимирович — Википедия | Евгений Сангаджиев родился 5 июня 1987 года в Элисте. |
| Режиссёром фильма о певце Игоре Талькове выступит постановщик «Хэппи-энда» Евгений Сангаджиев | Трейлер легендарного фильма "Брат 3 часть". |
Закулисье и его обитатели: в чём новаторство «Балета» Сангаджиева
В новом фильме Евгения Сангаджиева снимаются популярные российские актеры. Фильмография актера и режиссера Евгения Сангаджиева (Evgeniy Sangadzhiev) все фильмы с рейтингом и отзывами. Список основных новых фильмов, режиссер Евгений Сангаджиев. Евгений Сангаджиев, актер, режиссер, сценарист. Сангаджиев громко заявил о себе в 2021 году сериалом Happy End, в котором вместе с командой исследовал изнанку вебкам-индустрии России.
Режиссёром фильма о певце Игоре Талькове выступит постановщик «Хэппи-энда» Евгений Сангаджиев
И это едва ли будет в пользу того проекта, который ты хочешь сделать. Если говорить про эмоциональное, я, наверное, добрый. Часто люди начинают с какой-то закрытости, с авторитарности, потому что им страшно, и они сразу давят, а потом настолько привыкают к этому способу существования, что не меняют его. На самом деле, это действительно невероятно удобно, когда обозначаешь, что тебе нужно, и сразу кидаешь людей вокруг в пекло. Но это, к сожалению, не экологичный способ взаимоотношений, потому что от людей потом мало что остается.
Русский репертуарный театр этому контексту не всегда соответствует? Мне кажется, само устоявшееся словосочетание про служение театру уже предполагает некую жертвенность. И кто-то подменяет понятия, а кто-то действительно служит, и это выбор конкретного человека. Однако невозможно в этом смысле служить в театре, сниматься в шести проектах, рекламировать йогурты и при этом подчеркивать именно свое служение, потому что это некоторый обман, ведь ты занимаешься не делом, а скорее собой внутри дела.
Но это выбор каждого. Давным-давно, в театре, была история, которая многому меня научила. Мы репетировали параллельно несколько сцен, поскольку у спектакля была сложная конструкция. И пока режиссер занимался одной группой артистов, другая должна была ждать, чем-то себя занимать, но не отсвечивать, потому что внимание было на другой сцене.
И в какой-то момент один из молодых артистов спросил: «А что я тут делаю? Видно было по затылку, что там и возмущение, и гнев, и любовь, и все на свете, и сказал: «Отдыхаешь, ты просто здесь отдыхаешь». И это было так сказано, что я тут же понял, что отдыхать нельзя, что я должен сам с собой внутри работать. Ты не должен ждать, когда тебе что-то дадут, объяснят, ты должен в рамках своего рисунка от точки А к точке Б найти тот самый путь и предложить его.
И много раз я видел, как режиссеры, зная, какой результат им нужен, делают так, чтобы артист проходил этот путь. Самое смешное, что артист часто думает, что это он сам придумал, но со стороны видно, что режиссер уже давным-давно вел его к этому результату. Думаю, вообще не важно, кто примет эту заслугу результата, потому что это прежде всего про процесс. Что может оказаться кочками на этом пути?
Мне как раз интересно заниматься этими процессами и делать так, чтобы артист пришел к результату. И так со всем. И с костюмами, и с музыкой. Ты, в принципе, чувствуешь, что там должно быть.
Самое сложное — это донести. Сейчас искусственный интеллект нас воспитывает в необходимости точных запросов. И есть мнение, что искусственный интеллект не заменит человека никогда, потому что человек так и не научится формулировать правильно свой запрос. И это действительно тонкий момент, настроить группу, людей вокруг себя.
Один известный режиссер сказал, что «кино само себя снимает». И это важная и точная фраза, она касается необходимости выбора до момента съемки: как собрать команду, как организовать процесс, чтобы действительно кино само себя снимало. У меня раньше было сложно с делегированием. Потому что думаешь, что все должен сделать сам.
Какое кино любили в вашей семье? Очень разные фильмы. В детстве, естественно, были мультфильмы, но при этом в очень раннем возрасте я посмотрел «Охотник на оленей».
Папа, видимо, пытаясь укрепить нашу психику, показывал разные страшные фильмы — например, «Фредди Крюгера». Но, по-моему, это приводило к обратному результату. В общем, был набор из детского и взрослого кино.
Принц воров» с Кевином Костнером. Я смотрел его очень много раз. И еще хорошо помню, как, когда мне было лет 12, мы с братом и отчимом бежали на единственный сеанс фильма «Крестный отец» в кинотеатр, который тогда назывался «Россия».
Я навсегда запомнил сцену расстрела старшего сына Дона Корлеоне. И следующую, в которой Дон Корлеоне просит помочь ему сделать так, чтобы на лице сына не было видно следов от пуль. Меня очень впечатлили эти яркие эпизоды.
Кадр из фильма «Робин Гуд: Принц воров», реж. Кевин Рейнольдс Morgan Creek Productions Как после пережитого кинопотрясения стали складываться ваши отношения с кинематографом? Честно говоря, в юности у меня не было ощущения, что кино станет моей профессией.
В детстве мы снимали очень много «своего» кино. В основном фильмы ужасов или, например, экранизацию сказок группы «Сектор Газа». Естественно, это были времена, когда монтировали с помощью кнопок Rec и «Стоп», а не с помощью компьютерных программ.
Но мы не придавали этому значения и только потом, как учил нас Джобс, «связали точки» и поняли, что все было не случайно. Не могу сказать, что какой-то один фильм повлиял на меня. Я люблю миллион фильмов, и любое талантливое кино является ориентиром.
Извините за общий ответ, но здесь даже не хочется никого выделять. Но есть недавний пример. Месяца два назад я наконец посмотрел «Догвилль».
На меня он произвел удивительнейшее впечатление. Сочетание абсолютно «артовой» формы и зрительского, точного, сделанного по всем сценарным канонам кино. В нем нашлось место довольно прямой метафоре а она ведь почти нигде не смотрится уместно.
Меня поразил фильм, артисты и режиссер Ларс фон Триер. Никогда не понимал режиссера Уэса Андерсона. Он снял много талантливых картин, в частности «Отель "Гранд Будапешт", и я не понимаю их обаяния, не могу их оценить и согласиться с подавляющим большинством кинематографистов, которые очень любят Уэса.
К сожалению, просто не мое кино. Насколько важно разобраться, как написан и снят фильм и почему он влияет на зрителя тем или иным образом? Я смотрю кино как зритель прежде всего.
Если фильм мне нравится, в момент первого просмотра я отключаюсь от анализа и смотрю абсолютно детскими глазами. Потом смотрю во второй раз и уже начинаю разбирать. По-моему, никакая магия не исчезает, а только появляется новая.
Сначала ты переживаешь магию зрителя, а потом магию создателя. Ведь процесс создания фильма — это и есть магия, это не наука. Да, это следование неким законам, но само следование не подразумевает никаких шансов на успех.
Просто может так сложиться, на мой взгляд, абсолютно магически, что авторская работа или работа авторской группы и то, что могло быть ужасным, станет гениальным. Мое детство проходило в Элисте в начале 1990-х, времена видеопрокатов и телевизора после школы. Как и любой мальчишка, я очень любил боевики — особого кинообразования не случалось.
Кстати, я совершенно не понимал, что кино снимает режиссер: всегда думал, что условный герой Брюса Ли просто живет, а камера его фиксирует. Какой фильм впечатлил вас настолько необязательно в положительном смысле: сильно испугал, заставил переживать глубокие чувства , что вы заинтересовались кинематографом? Думаю, это «Летят журавли» Михаила Калатозова — что-то щелкнуло внутри меня.
Площадка начала свою работу во дворе бара «Стрелка». Святослав Рогожан и Мила Ершова. Совместно с кинопрокатной компанией A-One в рамках открытия состоялась российская премьера черно-белой драмы Жака Одиара «Париж, 13-й округ», мировая премьера которой прошла на Каннском кинофестивале в 2021 году.
Все права на любые материалы, опубликованные на сайте, защищены в соответствии с российским и международным законодательством об интеллектуальной собственности. Любое использование текстовых, фото, аудио и видеоматериалов возможно только с согласия правообладателя ВГТРК.
Фильм про советского музыканта Игоря Талькова снимет режиссёр «Хэппи-энда»
Евгений Сангаджиев. приглашенный режиссер-постановщик. Всё о Евгении Сангаджиеве: биография, дата рождения и возраст, место рождения, рост. Информация о личной жизни Евгения Сангаджиева – семье и семейном положении. Евгений Сангаджиев, главный кукловод, начинает смело дёргать за ниточки и переставлять декорации. Евгений Сангаджиев. Должность. Актер Гоголь-Центра. В ролях: Тимофей Трибунцев, Евгений Сангаджиев, Александр Маноцков.
Почему сериалы Евгения Сангаджиева "Happy End" и "Балет" достойны уважения
Евгений Сангаджиев пока еще остается молодым и только набирающим опыт режиссером. Евгений Сангаджиев — российский актер и режиссер. Сериал Евгения Сангаджиева «Балет» получил награду «Сериал года» на премии «Событие года» журнала «Кинорепортер». Человек из Подольска (фильм 2020). Евгений Сангаджиев родился 5 июня 1987 года в Элисте.