Владимир Дашкевич — Музыка из к/ф "Капля в море", 1973г. Кто помогал Дашкевичу сочинять музыку и что она такое в его понимании, выяснил корреспондент "Известий" Максим Прихода. Композитор Владимир Дашкевич, автор музыки к советской версии «Шерлока Холмса» с Василием Ливановым и Виталием Соломиным, рассказал нашему корреспонденту, какова роль саундтрека в картинах о легендарном сыщике. Владимир Дашкевич посвятил свою жизнь музыке, создавая произведения, которые до сих пор восхищают слушателей по всему миру. Владимир Сергеевич Дашкевич – автор популярных мелодий, которые он создает уже больше пятидесяти лет.
Концерт к 85-летию Владимира Дашкевича прошел в Москве
Всего Владимир Дашкевич написал музыку к более чем 30 спектаклям и 90 кинокартинам, создал девять симфоний, три оперы и пять мюзиклов. «Новости Театра». Владимир Дашкевич обрел всенародную популярность благодаря своим работам в театре и в кино: он – автор музыки более чем к 30 спектаклям и примерно к 90 фильмам. Владимир Дашкевич: смотреть фильмы онлайн.
Владимир Дашкевич слушать
- «Золотые мелодии экрана». В. Дашкевич – музыка из к/ф «Шерлок Холмс и доктор Ватсон»
- Композитор Дашкевич: «У нас негде слушать музыку»
- «Золотые мелодии экрана». В. Дашкевич – музыка из к/ф «Шерлок Холмс и доктор Ватсон»
- Эксклюзивное интервью со знаменитым композитором
- «Золотые мелодии экрана». В. Дашкевич – музыка из к/ф «Шерлок Холмс и доктор Ватсон»
- Популярные жанры
ДАШКЕ́ВИЧ ВЛАДИМИР СЕРГЕЕВИЧ
Даже песни из "Бумбараша" не так въелись в уши, как музыкальные темы "Шерлока Холмса". Вот и вас хочу спросить: не обидно ли, что широкая публика знает вас преимущественно по "Шерлоку Холмсу"? Классическую музыку у нас любят те же полтора процента населения, и это весьма солидное число меломанов. Что же касается "Шерлока Холмса", то даже по чисто коммерческим признакам я вижу интерес не только к нему. Рекламщики покупают у меня лицензии на музыкальные темы и "Бумбараша", и "Собачьего сердца", и "Зимней вишни"...
У меня 10-12 таких хитов. И у многих кинокомпозиторов - например у Пахмутовой - есть замечательные песни. Но две вещи несколько снижают мое отношение к такой киномузыке. Во-первых, она написана в миноре, и во-вторых, это песенный жанр.
А "Шерлок Холмс" - симфоническое произведение, и притом мажорное. Русский человек любит пить горе стаканами, и все блатные песни написаны в миноре. Но минорный блатняк превращает страну в зону. Для здоровья общества это небезопасно.
Каждая такая песенка - крошечный шажок вниз по лестнице. Поэтому меня обнадеживает, что мажорные темы "Шерлока Холмса" запомнились, стали популярны. Значит, общество интуитивно чувствует потребность в позитиве. В таком случае можно ли сказать, что киномузыка - это классическая музыка, адаптированная к массовой аудитории?
Длинное музыкальное высказывание привлекательно только тогда, когда вы его запоминаете. Чем Моцарт поразил Сальери? Тем, что придумал совершенно идеальную формулу запоминающегося длинного высказывания. Оно длинное, но оно несет много эмоций, много мыслей и поэтому запоминается простыми людьми.
Веками композиторы создавали обратную связь с огромной культурной аудиторией. В ХХ веке авангард эту связь разрушил. Кинематограф же ее восстановил. Киномузыка в ХХ веке являлась мировым фольклором, лучшие музыкальные произведения были написаны для кино.
А русская киномузыка стала мировым лидером - достаточно назвать имена Шостаковича, Таривердиева, Свиридова, Гаврилина... Кстати, Шостакович был и первым кинокомпозитором, поскольку в юности работал тапером в немом кино. В ХХ веке вообще происходили интересные вещи - например, киномузыка становилась материалом для новых симфонических форм. Вот и я из музыки к "Шерлоку Холмсу" сделал киносимфонию.
У меня, слава богу, хорошая память, я помню не только то, что вошло в фильм, но и то, что режиссеры отклонили. И это все становится материалом для новых музыкальных форм. Сейчас фильмы скучно слушать - Вы теперь часто отказываетесь участвовать в том или ином кинопроекте? Не возьмусь за картину и в том случае, если сценарий мне неинтересен.
Кино сползает с тех высот, на которых оно было в XX веке. И сползает в том числе потому, что режиссер не ставит высоких художественных задач перед композитором. Трудно представить себе, что сегодня кто-нибудь решится снять картину типа "Шербурские зонтики". Ведь успех таких фильмов зависит от композитора, от того, найдет ли он супертему, на которой, собственно, все здесь и держится.
Те же "Шербурские зонтики" - фактически опера, которую можно петь вне картины. Кино рождено быть немым. Оно немым и родилось. А нынешнее говорящее кино - это, по сути, радиопьесы, подчас скучно снятые, или, наоборот, снятые с большим количеством видеоэффектов.
Но эти видеоэффекты можно спокойно вынуть и показывать отдельно, потому что в создании цельного художественного образа они не участвуют, да и не получается никакого цельного образа. Музыка - тот цемент, который в кино скрепляет и драматургию, и актерскую игру, и весь режиссерский замысел. Например, я писал музыку к фильму Абдрашитова "Слуга". Это фильм о том, как шофер стал дирижером.
Если не придумать музыкальный ход и не оснастить его высококлассной музыкой, то снимать просто нечего будет. Потом пришли новые времена, и режиссеры, заказывая музыку, рисковать перестали. И это сразу сказалось. Интонация фильмов закисла.
Данная видеозапись опубликована на видеохостинге RuTube 21 мая 2022. На нашем сайте можно смотреть остальные передачи, архив эфира телеканала «Звезда», и другие видео загруженные на RuTube канал «Звезда». Для поиска канала «Звезда» иногда используют синонимы: zvezda, звезда тв.
Дашкевич не только вспоминает музыкальную грамоту, но и впервые пробует сочинять. Он проводит за инструментом по двенадцать часов в день, из-за чего будущего композитора чуть не выгоняют из института. Получив диплом инженера-химика, Владимир Сергеевич начинает работать на заводе мастером цеха. Знакомства с композитором Николаем Каретниковым, а, затем, с гуру российского авангарда Филиппом Гершкович, кардинально меняют жизнь Дашкевича. Он понимает, что его призвание — писать музыку. Инженер-химик поступает в Музыкально-педагогический институт имени Гнесиных, получив на вступительных экзаменах высший бал.
Дашкевич попадает в класс Арама Хачатуряна. В нём чувствовался внутренний клокочущий темперамент.
Во-первых, играть новые сочинения всегда рискованно. На это отваживались только выдающиеся мастера, такие, как Ростропович, который сыграл около 300 премьер. На это шел Борис Александрович Покровский, в свое время заказавший мне «Ревизора». На это идут Минин, Федосеев, иногда новую музыку играет Гергиев. Во-вторых, за новую музыку, а она в отличие от классики находится в зоне авторского права, надо платить, и довольно прилично. Бывает, после концерта посидели, выпили, подходит администратор и говорит: «Владимир Сергеевич, может, напишете отказ от авторских, а то нам нечем платить оркестрантам». А что делать? Приходится писать отказ.
Это все результат непродуманной музыкальной политики. Чтобы современная музыка чаще звучала, музыкантов надо стимулировать. За очередное исполнение нового произведения они должны получать дополнительное вознаграждение. Иначе они будут играть его только один раз — причем себе в убыток — и больше никогда к нему не вернутся. Может, композиторы измельчали? Я недавно на радио «Орфей» сделал годовой цикл передач, посвященный современным композиторам, в том числе и российским. И обнаружил у нас грандиозный запас музыки, которая может сделать честь любой стране и даже вывести Россию на лидирующие позиции. Я не буду приводить в пример США — там хорошая музыка пишется только за очень большие деньги. Но у нас есть блистательные сочинения Свиридова, Таривердиева, Гаврилина. Есть потрясающие произведения Вайнберга, который до конца не раскрыт.
И есть замечательная музыка кинокомпозиторов, прошедших серьезную школу общения с массовой аудиторией. Здесь опять же Геннадий Гладков, Артемьев, Рыбников. Идет тотальное наступление маленького формата. Почему наши лучшие композиторы стали даже себе в убыток активнее работать в крупных формах? Потому что почувствовали необходимость что-то противопоставить катастрофическому сползанию в микроформат типа «М-м, Данон». Маленький формат рождает маленького человека с коротенькими мыслями, с клипированным сознанием, который никакую модернизацию не потянет. Но есть такое малоизученное понятие, как социальная интуиция. Она-то и заменяет то, что принято называть заговором масонов, олигархов или кого там еще. Они никаких заговоров не устраивают. Те же олигархи, будь они в Москве или в Нью-Йорке, прекрасно понимают, что средний класс с его высокой социальной активностью прежде всего дорого стоит.
Чтобы сделать его более дешевым и более управляемым, надо снизить его самооценку. Так вот попса — идеальный способ снижения самооценки. И это практиковали не только американские миллиардеры, это делало и послесталинское правительство, и все советские властители вплоть до распада СССР.
20 января отметил 90-летие композитор Владимир Дашкевич
Владимир Дашкевич посвятил свою жизнь музыке, создавая произведения, которые до сих пор восхищают слушателей по всему миру. Владимир Дашкевич посвятил свою жизнь музыке, создавая произведения, которые до сих пор восхищают слушателей по всему миру. Композитор Владимир Дашкевич представит две новые симфонии на концерте в Большом зале Московской консерватории в честь своего 85-летнего юбилея. И почему сегодня Дашкевич потерял интерес к музыке для кино, а большинство своих произведений пишет в стол? В 1965 году Дашкевич получил первый заказ — написать музыку к мультфильму «Медвежонок на дороге». Юлий Ким и Владимир Дашкевич исполнили песни из "Бумбараша", а затем прозвучала "Пушкинская" симфония, которая тоже открылась вальсом-символом, вальсом-воспоминанием.
Прямой эфир
| Мелодии на память. Гость в студии : Владимир Дашкевич. - YouTube | Но мы решили поговорить с Дашкевичем о головной боли любого хорошего композитора — современной популярной музыке. |
| Владимир Дашкевич | Биография, Дискография, Фото | Диско Энциклопедия | Владимир Сергеевич Дашкевич внёс поистине огромный вклад в развитие отечественной культуры. |
| Владимир Дашкевич отмечает 90-летие: великий композитор и теоретик музыки | Композитор Владимир Дашкевич, автор музыки к советской версии «Шерлока Холмса» с Василием Ливановым и Виталием Соломиным, рассказал нашему корреспонденту, какова роль саундтрека в картинах о легендарном сыщике. |
| Владимиру Дашкевичу — 85 лет! | Владимир Дашкевич получил широкую известность как автор музыки для художественных фильмов. |
| Владимир ДАШКЕВИЧ Музыка как действующее лицо | Послушайте альбом Владимир Дашкевич 89 от OlgaVladimirovna на сайте для музыкантов, авторов и поэтов RealMusic. |
Популярное
- Владимир Сергеевич Дашкевич
- Во МГИКе прошли мероприятия в честь 90-летнего юбилея композитора Владимира Дашкевича
- Популярные жанры
- Telegram: Contact @vesti_rf
- День рождения любимого композитора
- ДАШКЕ́ВИЧ ВЛАДИМИР СЕРГЕЕВИЧ
90 лет композитору Владимиру Дашкевичу
| Владимир Дашкевич: Минорный блатняк превращает Россию в зону - Российская газета | В этом году Дашкевич отмечает 90-летний юбилей, к которому коллектив и студенты Московского государственного института культуры приурочили ряд мероприятий. |
| Владимир Дашкевич: Мы – люди одной планеты | Российский композитор Владимир Дашкевич ответил на обвинения в финансовых связях с Украиной. |
| Владимир Дашкевич: «В музыке всегда присутствует элемент шаманизма» | Санкт-Петербургский российский оркестр синематографа под управлением Игоря Пономаренко в рамках своего проекта «Soundtrack» представил в нашем городе первый авторский концерт Владимира Дашкевича — композитора, написавшего музыку к фильмам «Приключения. |
| ДАШКЕ́ВИЧ ВЛАДИМИР СЕРГЕЕВИЧ | Владимир Дашкевич автор 9 симфоний, 3 опер, 5 мюзиклов, 5 инструментальных концертов, музыки более чем к 30 спектаклям и примерно к 90 фильмам, многочисленных произведений камерной, программной и вокальной музыки. |
Владимир Дашкевич — музыкальный гений советского кинематографа
Такие фильмы, как «Пола X», «Романс», «Боги и монстры», «Все о моей матери», впрямую о морали не говорят, и в то же время это фильмы о сложных моральных проблемах, тонких чувствах. А мы живем в мире очень грубых чувств, и наши сценаристы и режиссеры с их помощью кто-то кого-то «замочил», кто-то кого-то «кинул», кто-то кого-то трахнул воздействуют на зрителя. Они работают кувалдой, а надо пинцетом, тонкими хирургическими инструментами. СКН: Вы говорите больше о режиссуре и драматургии, нежели о музыке… В. В моем творчестве были фильмы, решающие моральные проблемы: «Плюмбум, или Опасная игра» и «Слуга» Вадима Абдрашитова, «Зимняя вишня» Игоря Масленникова. Но все-таки в этих картинах очень сильно социальное начало. Сейчас ресурс воздействия на людей социально-коллективистского начала исчерпан. Необходимо заняться отображением новых проблем морального порядка. Скажем, одна из актуальнейших проблем в мире — проблема самоубийств. У нас самый высокий процент самоубийств, раз в 10 выше, чем во всем мире. Фильмов на эту тему не снимается, как будто нет у нас такой проблемы… СКН: Живой оркестр с некоторых пор часто заменяют синтезатором, акустику — компьютером.
Ваши комментарии по поводу будущего оркестровой музыки в отечественном и мировом кино? Чисто симфонический оркестр, чисто симфоническая музыка, никаких компьютеров, синтезаторов — и это у американцев, которые умеют считать деньги и, тем не менее, понимают, что живая музыка есть живая музыка, и ее воздействия ничто не перешибет. Музыку к фильму «Вместо меня» я писал с помощью синтезаторов, к «Дому для богатых» — только с симфоническим оркестром. Мне кажется, что одна из причин монотонности восприятия наших последних лент заключается в том, что синтезатор существенно нивелирует творческий потенциал композитора. Синтезатор — замечательный инструмент, я ничего против него не имею, можно написать хорошую музыку и на синтезаторе. Скажем, спектакль «Тайна тетушки Мэлкин» — это мюзикл, который весь идет на синтезаторе, и там это получилось очень уместно. В кино нужна все-таки живая музыка, потому что в нем постоянно приходится укрупнять человеческие эмоции, а укрупнять человеческие эмоции нельзя без того, чтобы не найти им какой-то эквивалент в живой музыке. Синтезатор не «дышит», ему не хватает кислорода. Кстати, во всем мире мода на синтезаторную музыку просто прошла. СКН: Беда нынешнего кинематографа в том, что музыка имеет в нем подчас сугубо прикладное значение: один мотив можно спокойно заменить другим.
Имеет ли право на существование в кино такое понятие как «музыкальная драматургия»?
На протяжении многих лет Дашкевич активно работает и для театра — им создана музыка к более чем тридцати спектаклям. Давние дружеские и профессиональные узы связывают композитора с театром «Эрмитаж», художественным руководителем которого является режиссёр Михаил Левитин. Очередная совместная работа и привела творческий тандем на «Мосфильм». В Первой студии записывается музыка к постановке «Цари» - трёхчасовому сценическому действу, в котором сплелись история и почти фантасмагорический вымысел. Сюжет составляют некие реминисценции на тему создания этими авторами двух выдающихся произведений русской словесности: исторической драмы «Борис Годунов» и поэмы «Пугачёв». В ходе действия происходит столкновение не только различных эпох, но и характеров», - рассказал Mosfilm. Понимая в то же время, что тягаться с поэтической мощью «солнца русской поэзии» ему будет непросто.
И всё же он пытается. Вот этот поиск постоянно угасающего вдохновения, некоего творческого азарта, которым всегда была полна русская поэзия, русская музыка — мы и пытаемся передать в этом спектакле. Музыка у нас очень разная — в силу разброса исторических эпох. Но назвать это произведение оперой я все же не могу.
Да что там российского, - говорят, что каждый день именно его музыка, и никакая другая, звучит в Лондоне на улице Бейкер стрит в музее Шерлока Холмса. Владимир Дашкевич — один из самых известных мелодистов современности. Но любопытно, что его профессиональное композиторское творчество началось почти случайно. Владимир Сергеевич родился в 1934 году в Москве, через 4 года его отца репрессировали, семью тянула на себе мать, а юноша выбрал себе профессию инженера-химика и даже начал работать по специальности.
Но однажды соседка по коммуналке попросила поставить в его комнату ее пианино.
Союз кинематографистов России и Гильдия композиторов Союза кинематографистов России сердечно поздравляют юбиляра в этот знаменательный день.
«К юбилею Владимира Дашкевича»
Владимир Дашкевич — Тема мести (Письмо от Грегсона) (Шерлок Холмс и доктор Ватсон 2002). Владимир Дашкевич родился 20 января 1934 года в семье потомков дворянского рода Дашкевичей. Владимир Дашкевич о том, для чего композитор пишет музыку и о предстоящем концерте: "Открытый симфонизм". «Для меня музыка — это проблема, решенная в идеальной, изящной и приятной форме», — говорит Владимир Дашкевич.
Во МГИКе прошли мероприятия в честь 90-летнего юбилея композитора Владимира Дашкевича
| Владимир Дашкевич скачать mp3 бесплатно и слушать онлайн на Хотплеере (0a86) | Владимир Дашкевич Загружено: 21 мая 2022 года Продолжительность: 00:23:57 Автор: Звезда Все видео канала Звезда. |
| Концерт к 85-летию Владимира Дашкевича прошел в Москве | Интересные факты и биография Владимира Дашкевича, автора музыки к фильму "Шерлок Холмс и доктор Ватсон". |
| Владимир ДАШКЕВИЧ: Музыка – социальный инструмент колоссальной силы | Владимир Дашкевич (English: Vladimir Dashkevich; born 20 January 1934, Moscow, Russia) is a Russian composer, known mainly for his film music. |
| Telegram: Contact @vesti_rf | Слушайте музыку этого артиста (Vladimir Dashkevich) в Apple Music. |
| Vladimir Dashkevich — Apple Music | Владимир Дашкевич получил широкую известность как автор музыки для художественных фильмов. |