Знание того, сколько зарабатывает балерина, может помочь вам решить, подходит ли вам эта карьера. Итак, Татьяна ежемесячно получает на руки (зарплата нетто) – 1 900 евро. Маша заработала 2 миллиарда рублей, ей 22 годика Новости. Статья рассказывает о том, сколько зарабатывают балерины на пенсии и какие привилегии и льготы им предоставляются.
СКОЛЬКО ЗАРАБАТЫВАЮТ БАЛЕРИНЫ?
В труппу берут только певцов с широким голосовым диапазоном. По мере роста популярности звёзды оперы начинают зарабатывать большие суммы, выступая на сценах зарубежных театров, принимая участие в частных корпоративах и концертах. Подобные примеры показывают, что на хорошую зарплату в Большом театре могут рассчитывать талантливые и целеустремлённые артисты, готовые постоянно совершенствовать своё мастерство.
Ноги у балерин ухоженные и аккуратные, да и какими они еще могут быть, если ежедневно несколько раз моются, мажутся кремами, мазями и физически воспитываются? Однако чрезмерные нагрузки даром не проходят. Если неправильно работать со своим скелетом а балетная осанка, отличающаяся от естественной для человеческого тела, сильно его перестраивает , то это заканчивается острыми или хроническими травмами, которые накапливаются с возрастом. Еще мы регулярно используем тейпы. Как выглядит обычный рабочий день балерины? Он состоит из утреннего класса, на котором вся труппа разогревается и готовится к многочасовому труду, и нескольких репетиций. Загруженность всегда разная. Бывают дни, когда на работе проводишь больше 12 часов, например если вечером танцуешь в спектакле. Иногда освобождаешься уже к 16:00 и можно идти домой. График ненормированный, и никогда не знаешь, что тебя может ожидать завтра или через неделю, потому что расписание наших репетиций мы узнаем буквально за один день — так функционирует театр. Отпуск у нас летом, в августе, и длится обычно около 4 недель. Но этого даже слишком много, потому что за месяц тело выйдет из формы. Так что неделю отдыхаем, подлечиваем как можем свои болячки, а потом занимаемся сами. Сколько зарабатывает балерина? Различия между дальнейшими ступенями незначительны, можно к пенсии добраться до 150 000, а вот примы и премьеры, конечно, дело совсем другое. Их уровни заработка значительно отличаются, потому что они становятся частью всемирного медиапространства и включаются в механизм шоу-бизнеса. В разных театрах системы оплаты совершенно разные. Кордебалет, как правило, везде получает оклад, а чем выше позиция танцора в иерархии, тем «специальнее» его контракт. Мне очень повезло с руководством. Я слышала, что в других театрах сложно делать что-то вне репертуара. У нас не так. Конечно, репертуарный план на первом месте, но никто не мешает заниматься творчеством «на стороне». Наш директор балета понимает, что это тоже развитие, которое еще и оплачивается. Где работает балерина, если не стала примой или солисткой? Все работают в театральной труппе. Артистки кордебалета выходят на сцену каждый день и танцуют в массовых номерах. Обычно их день строится так: утренний урок, потом сразу же не очень длинные репетиции к вечернему спектаклю и вечером обычно 2—3-часовой балет если нет утреннего спектакля. Солистки выходят на сцену намного реже: около 4—8 раз в месяц, но их сольные партии сложнее технически и требуют более интенсивной и длительной подготовки, поэтому у солистов или прим и премьеров ежедневно 2—4 репетиции, а в день спектакля они не репетируют, чтобы сберечь силы. Как балерины лечат и укрепляют тело? А вот, например, изотоники все очень любят, особенно на гастролях в Японии — там их огромный выбор и все такие вкусные!
А премьеры балета, что в Лондоне, что в Москве, живут в весьма стесненных условиях. Я знаю случаи, когда вместе живет по пять-шесть семей, снимая большую квартиру. Но это же взрослые люди, чья карьера уже подходит к концу! Причем интерес у зрителей к балету был и есть колоссальным. А у индустрии нет уважения к танцовщикам. Например, когда я снимался в «Убийстве в Восточном экспрессе», меня поразило, как ко мне относятся мировые звезды. У Джуди Денч, Пенелопы Круз было колоссальное уважение к тому, что я — танцовщик. И сложно что-то изменить, потому что театров немного. И, если кто-то недовлен, то позиция театра простая: «Не хочешь — следующий». Фото: Johan Persson «Я ушел из Королевского балета, потому что меня обманули» — И, видимо, еще узость этого мира превращает его в подобие мафиозной структуры: тут начал качать права — там не возьмут. Я знаю случаи, кгда танцовщик уходил из Королевского Гранд-Опера, а директор обзванивал другие театры: «не берите его». Моего знакомого так не взяли в театр Сан-Франциско. И, выходит, что он уже и тут не хочет работать, и там не может. Этот контроль выгоден театрам. Я же не просто так психанул и ушел из Королевского балета в Лондоне. Я был обманут: ходил к менеджеру, ходил к другим людям и говорил — хочу поехать в Новосибирск, куда меня звали. А меня успокаивали — мол, через полгода мы эту же партию дадим тебе здесь, не надо тебе никуда ехать… — А какую партию вы хотели танцевать? В итоге я никуда не поехал. А в своем театре мне так и не дали его танцевать. Так же я говорил, что хочу сниматься в рекламе, участвовать в ток-шоу на телевидении. Мне обещали помочь, но все закончилось лишь разговорами. А ты же никого не знаешь сам! Ты там со школы учишься, доверяешь учителям и директору. Приходишь в театр и думаешь, что директор — это твой бог. Мне говорили не брать ни в коем случае менеджера, потому что без него я буду больше получать. И я всегда думал, что менеджеры — это плохие люди, которые у тебя забирают деньги. Дэвид Ляшапель знаменитый фотограф, который и предложил Сергею сняться в клипе Houzer «Take me to church» — ред. Я посмеялся и сказал, что он мне не нужен. Только потом понял, что это необходимо. Фото: Johan Persson — Как вы решились на такой шаг — бросить одну из лучших мировых балетных сцен? По 11 часов в день шесть дней в неделю и месяц — отпуск. Это ужасно, тяжко. В год обычно выходит один спектакль, и не факт, что ты там будешь занят. Я пытался понять, задавал вопросы — зачем тогда быть в театре? Мне отвечали — ну, если ты травмируешься, то мы присмотрим за тобой. Сейчас я вспоминаю, что все мы платили за страховку — 400 фунтов почти 30 000 рублей в месяц. То есть, «мы за тобой присмотрим» — за твои же деньги. Один раз ты можешь травмироваться, но за 10 лет ты уже столько выплатил… — Может, проблема в том, что нет профсоюза у балетных, чтобы тебя могли поддерживать? Кстати, когда я в Москве стал преьером в музыкальном театре им. Станиславского и Немировича-Данченко, там тоже уже не давали квартир. Единственный вариант — жильё на окраине, если ты проработал дикое количество лет. Но забрали и это. Забрали пожизненные контракты. Зарплаты у премьеров — по 500 долларов в месяц плюс-минус. Ни на что накопить не можешь. И те, кому сейчас по 24, и 35-летние премьеры. Вас приглашают сниматься в кино, но не все так смогут. И куда деваться? Идти в хореографы? Но их столько не надо. В Англии я знаю, дают четверть годовой зарплаты, чтобы артисты балета могли получить другую профессию. Я знаю знаменитых людей, которые начали просто жить на лодках. Ну не на что жить — деньги-то быстро заканчиваются. Один премьер сейчас практически бомжует. Никто об этом не говорит. Я когда разговариваю на тему будущего и денег, мне многие отвечают, что пришли-то они в профессию не ради денег, а потому что им это очень нравится. Это правда, нужно быть фанатом. На вас же кто-то ездит! Раньше что-то можно было заработать — Нуриев за гонорар одного выступления мог купить дом. Но сейчас ты за карьеру и на квартиру не накопишь. У Сергея много татуировок. Фото: Johan Persson — Но смотрите, как удачно вы для многих открыли мир балета в клипе Houzer. Может, есть смысл в сотрудничестве с кем-то из наших музыкантов и наших режиссеров? Мы с актером и режиссером Григорием Добрыгиным задумали совместный проект. И вообще я вижу в России много молодых интересных людей. О том, как может развалиться семья, которая от бабушки до отца уезжает в разные страны, заабатывать на белетную карьеру любимому сыну и внуку. О том, как родительское желание «не повторить свою судьбу» может принести и славу, и несчастье. О том, как невозможно жить и творить в рамках одного из самых престижных театров мира. О том, как все потерять и отправиться на поиски себя. С 4 лет начал заниматься гимнастикой. В 9 лет поступил в Киевское хореографическое училище, а в 13 — в школу Королевского балета в Лондоне. Спустя четыре года был принят в труппу. В 19 лет стал самым молодым премьером высшая должность в иерархии балета в истории труппы. Срывает овации на кажом выступлении, страдает от отсутствия близости с родными, забивает все тело татуировками, куражится так, что весь Лондон стоит на ушах. Вместе с одним преступником открывает тату-салон. Ходит на острие ножа, но публика возносит его до небес за прекрасную технику. Через несколько лет, разочаровавшись в системе, бросает Королевский театр, уезжает в Россию. По приглашению руководителя двух театров имени Станиславского и Новосибирского оперы и балета Игоря Зеленского его портрет красуется на предплечье артиста становится премьером в первом и постоянным приглашенным солистом — во втором. Но ему по-прежнему некомфортно в профессии. Но после съемок он почувствовал, что может сам что-то решать в своей судьбе. Придумал проект Project Polunin — для самовыражения других танцовщиков, начал сниматься в кино. Встречается с балериной Натальей Осиповой. В честь нее сделал татуировку «Наташа» на тыльной стороне ладони. Сергей Полунин, Возьми меня в церковь. Меня зовут Вероника Шклярова. Мне 24 года. Работаю артисткой балета уже шестой год. Родом я из Минска. В детстве я не думала, что стану балериной. Всё получилось само собой. На данный момент работаю в Большом театре оперы и балета. В конце года морально устаю и хочется забыть о балете. Но к концу отпуска начинаю скучать по работе. Не хватает тех ощущений, которые она дает. В детстве я мечтала быть певицей. Но пела только дома, когда не было родителей. Я училась в 33-ей школе с хореографическим уклоном, изучала народные танцы. В какой-то момент захотелось всё поменять, и педагоги посоветовали пойти в колледж на балет. Я поступила и сперва мне там не нравилось — было сложно. Девочки там учились важные, такие худенькие, изящные. На их фоне я выглядела более крупной. Понимала, что не дотягиваю до их уровня, что я хуже всех. Ведь многие с детства занимались гимнастикой, нагрузка физическая у них всегда была хорошая. При этом понимала, что могу лучше, чем они. Ведь задатки у меня есть. Поэтому начала стараться, пришла в нужную физическую форму и пыталась привлечь внимание. Было обидно, что меня не замечали. Но усердность дала плоды. В итоге в колледже я отучилась 8 лет. Сперва учишься там как в школе с хореографическим уклоном, потом поступаешь в то же учебное заведение, как в обычный колледж, на 3 курса. Я получила специальность «артист балета». После государственных экзаменов по стандарту получаешь распределение. Куда тебя отправят, зависит от твоей физической формы и способностей. У кого-то проблемы с гормонами и человек не может похудеть. А девочки в пачках должны быть легкими, эстетичными. У кого-то кости начинали болеть, спина. Организм сопротивляется, если образ жизни ему не подходит, дает сигналы. В детстве у меня был сколиоз. А когда начала заниматься, осанка пришла в норму и я стала чувствовать себя только лучше. Поэтому кого-то отправляли в «Хорошки», кого-то в музыкальный театр, а меня определили в Большой театр оперы и балета. На то время тут было мало мест и я до последнего не знала, куда попаду. Из двух курсов в колледже только 6 человек могли взять в наш театр. Все тогда хотели сюда попасть. Сложнее всего влиться в график. Я работаю утром и вечером. Это самое сложное. В колледже ты отучился днем и свободен, а тут рабочий день начинается с 10 часов. Сперва у меня проходит урок классики, потом иду на репетицию, затем окошко в 4-5 свободных часов, а уже вечером спектакль. В театре после летнего отдыха выходной у всех в субботу, а в зимний период — в понедельник. Ещё у нас бывают командировки, которые я очень люблю. Нравится ездить куда-то. Отправлять за границу меня начали спустя год после трудоустройства. В начале сезона мы уже знаем, когда у нас гастроли. Четвертый год подряд в середине декабря я уезжаю в Германию, а возвращаюсь примерно через месяц. Новый год провожу с труппой. Получается, что сам смысл семейного праздника теряется. Родные не против, но после свадьбы выезжать надолго стало сложнее. Балет мне даёт особые ощущения. Порой ненавижу его, но в то же время долго без работы не могу. Иногда появляются сомнения в своей подготовке, в себе, во всем. Тогда доказываю, что могу, что все это не зря. Доказываю не кому-то, а именно себе. Вот исполню сложное движение, выполню его хорошо, потом ухожу со сцены и думаю о том, что его сделала я, что это было здорово. Да, я боец! Спектакли разные бывают. Один сложнее, другой попроще.
Легкий макияж может быть, совсем минимальный — просто подчеркнуть ресницы, но боевых раскрасов не допускаем», — рассказывает Николай Лукьянов. Также запрещены девушкам яркий маникюр и проколы-пирсинги. Исключение составляют лишь маленькие аккуратные серьги в уши. За нарушение правил на «ковёр» к директору могут вызвать родителей или сделать запись в личном деле. Перемещаемся в танцевальные классы. Под живую музыку пианино юные балерины старательно тянут носочек и приседают по команде преподавателя. Техника безопасности здесь превыше всего — любые упражнения делаются только после разогрева мышц, иначе можно повредить связки и суставы. Однако даже одарённым природой детям приходится много и усердно заниматься. Уроки нужны, чтобы изучать новые элементы, оттачивать мастерство нужно самостоятельно в свободное от учёбы время. Тяжёлая работа и колоссальные физические нагрузки имеют свои последствия, считают многие. Нередко родители боятся отдавать ребёнка на танцы, потому что балет «уродует стопы девушек». Однако представители профессии уверяют — это, по большей части, мифы. Деформации есть, но внешне они практически незаметны. Вы можете любую балерину попросить, и она выйдет в босоножках летом на улицу. В современный век есть масса средств по уходу за кожей, за здоровьем ног. Есть множество приспособлений — подкладочки в пуанты, которые делают обувь очень мягкой. Это раньше, ещё в советское время, когда этого было мало, были мозоли и прочее. Сейчас, конечно, боль и усталость может быть. Но не потому что ноги травмированы, это мышечная боль, которая бывает от любых нагрузок. Это нормальное состояние, у любых спортсменов после тренировки болят мышцы, но это всё в пределах разумного, такого страха, что все ноги в крови, не бывает», — рассказывает Николай Лукьянов. Переходим в класс к мальчикам. Перед нами у станка стоят 14-летние подростки. Из-под балетной формы уже проглядывает атлетичный мышечный рельеф. В «тренажёрку» здесь никто не ходит, мышцы качаются сами в ходе регулярных тренировок. За весом юных танцоров не следят, главное — чтобы всё выглядело пропорционально и «ничего не висело». Совсем иная политика действует в отношении юных балерин. Каждый месяц девочки проходят контрольные взвешивания. Рост и вес сверяют со специальной таблицей, однако по всем мировым стандартам балерина не должна весить больше 50 кг. Если вдруг девочки начинают полнеть, им делают замечание. Может быть снижена оценка за форму. В разумных пределах, конечно, на полбалла, например.
Как бывший инженер «Газпрома» и юристка зарабатывают на балете для взрослых 257 млн руб. в год.
Ведь у всех по-разному: кто-то через месяц уже возвращается, не прямо на сцену, но начинает входить в форму, а кому-то нужно ждать пару лет. После долгого перерыва очень тяжело начать танцевать, тело меняется. Балет — это ежедневные тренировки. А после двух лет, считай, всё заново начинаешь. Константин Грачев: Опять же, мне очень повезло.
Из-за того что я участвовал в детских спектаклях, я с детства видел, как проходит жизнь артиста балета в динамике. Я видел, кто такой артист в зрелом возрасте, на пороге пенсии, чем всё заканчивается. Есть примеры плохие большинство , есть примеры хорошие очень мало. В чем главная проблема творческих профессий?
Миллионы людей учатся на артистов балета, музыкантов, художников, но звездами становятся единицы. А у всех хорошая самооценка, все верили в свою исключительность. Люди с ожиданиями и мечтами остаются у разбитого корыта. В театральной труппе 50—60 человек, а солистов — два, максимум четыре, и они меняются между собой.
Остальные — просто кордебалет. Константин Ушаков: У нас же в театре, как и везде: пока ты нужен, ты работаешь. Как только в тебе не нуждаются: спасибо, до свидания. Кто-то называет театр мясорубкой, из тебя выжимают все соки.
Тебе говорят: «Да, молодец, красавчик, вот тебе цветы, вот тебе премия», но как только ты не сможешь этого делать, найдут другого. Потому что балет — дело молодых. Про тебя забудут. Система умеет подстраиваться под звезд.
Взять того же Барышникова. Ему ведь сейчас очень много лет, но он ездит по миру: в первом отделении интерактив со зрителями, во втором отделении какой-то «легкий» танец модерн, танго, вальс. Или Фарух Рузиматов — его тоже постоянно приглашают, он станет украшением любого проекта, даже если будет делать минимум движений. Но не все Барышниковы и Рузиматовы.
Это разговор еще и про фортуну. Если ты приходишь в театр и там есть молодые солисты, ты можешь и не дожить до того времени, когда сам станешь солистом. Когда я пришел, в Ростовском музыкальном театре всё только начиналось, были сольные партии, потому что было мало артистов и конкуренции. Или взять моего одноклассника в Перми: он пришел в театр и попал в смену поколений, все старые артисты передали ему свой опыт, и он так протанцевал всю карьеру.
Его 20 лет прошли спокойно. А для тех, кто пришел через пять лет после него, мест уже не было — заняты. Может, им стоит готовить выпускников сильными не только в танце? Кристина Урывская: Сейчас я вижу прогресс в обучении: дают больше, чем раньше.
В училище педагоги всегда более мягкие, они понимают, что ребенок устает, и спрос меньше. Но каких-то предметов, конечно, не хватает. У нас не было информатики. Для меня позже большой проблемой стало отсутствие английского.
У нас был только французский потому что все термины в балете на французском языке. А английский пришлось самой изучать на практике, на гастролях, параллельно с китайским. Так что то, что его нет в училище, — большой минус. Сейчас, насколько я знаю, обычно учат параллельно два языка.
Константин Грачев: Совершенно точно нужно повышать уровень общеобразовательных предметов в балетных академиях. Константин Ушаков: Сейчас у молодых артистов уже само по себе другое мышление. У них есть соцсети, гаджеты — мне кажется, они быстрее себя найдут. На пенсию артиста балета можно прожить?
Кристина Урывская: В 38—40 лет иметь пенсию — это конечно, замечательно, но очень мало. Ты посвятил всё время и силы профессии, и когда ты уходишь, ты на пенсию не проживешь. Тебе в 40 лет по здоровью уже тяжело танцевать хотя кому здоровье позволяет, танцуют и в 40, и в 40 с копейками. Но пенсия смешная.
Поэтому люди и идут учиться другой профессии — даже чтобы преподавать, нужна какая-то бумага. Это большая и больная тема для балетного артиста у нас в России. Не каждый даже остается танцевать до пенсии.
Например, большинство мероприятий, на которых выступает Анастасия Волочкова, оплачиваются через Госзакупки, и размер заработка балерины можно в несколько кликов найти в Сети. Как оказалось, порой контракты танцовщицы составляются слишком строго. Так, пять лет назад на спектакль «Пришел мужчина к женщине» танцовщице не позволялось опоздать даже на пять минут, репетиции не оплачивались, а гонорар звезды зависел от количества проданных билетов. Однако это не единственный источник дохода балерины.
Ольга Коршун: Вы знаете, как танцуют в кордебалете, потому что повели там достаточно много времени, солисткой стали относительно недавно. Почему так поздно заметили ваш талант? Я так понимаю, что и лидерские качества для этого нужны, и харизма. Или все произошло вовремя? Татьяна Уласень: Просто поздно перевели на ставку солистки. Я давно исполняю те партии, которые я танцую. У нас много девочек, которые числятся артистками кордебалета, но выходят и в сольных партиях. Сейчас у нас в театре это называется корифеи — это артисты, которые стоят не только в кордебалете, им доверяют исполнять сольные партии. Но на ставку солистов их еще не переводят. Ольга Коршун: От этого зависит зарплата? Или можешь ли ты претендовать на главные роли?
На одежду для фитнеса не трачусь, покупаю витамины для женщин. Одной банки хватает на 2 месяца. Стоит 2к Раз в полгода покупаю набор линз. Так выходит дешевле. Откладываю по 500р каждый месяц. Остается свободных денег около 6-12к. Трачу по обстоятельствам: на одежду, что-нибудь для дома, сходить с друзьями в клуб или ресторан. День из жизни 9:20 просыпаюсь, завтракаю, собираю обед в контейнер и спортивную форму. Если есть силы и настроение быстро мою посуду. Мне в принципе много посуды не нужно: есть пара красивых тарелок и супниц, столовых приборов тоже не много. Две кружки и два бокала если кто-нибудь прийдет в гости Утром после завтрака мне нужно полежать в кровати хотя бы 10 минут, потупить в телефон и вернуться в эту реальность после сна. Работа начинается в 10:15, до 11:30 ежедневный утренний урок классики.
Артисты балета: реальные заработки в России
Балерина, дочь одного из ближайших закадычных друзей Владимира Путина, зарабатывала почти 20 миллионов фунтов стерлингов в год из таинственного второго источника денег. Средние заработки балерин в мире балета Сколько зарабатывают балерины в мире балета зависит от множества факторов, таких как опыт, уровень профессионализма, место работы и репутация танцовщицы. На этом он зарабатывал около 70 тыс. руб. в месяц.
«Украли 17 лет моей карьеры»: Волочкова собралась на пенсию и требует от Большого театра миллионы
Прима-балерина Нидерландского национального балета в Амстердаме Анна Оль то и дело вновь и вновь появляется на страницах мировой прессы. Сколько зарабатывает балерина в месяц. Удалось выяснить, что ежемесячно она получает в кассе Большого театра 71 тысячу рублей. Балерина Елена Свинко и теннисистка Мирра Андреева из Красноярска попали в лонг-лист номинантов журнала Forbes на премию в рейтинге 30 самых перспективных россиян до 30 лет. Факторы, влияющие на заработок Заработок балерин зависит от нескольких ключевых факторов.
Интервью с балериной и звездой TikTok Ариной Дубковой — о сцене, блогерстве, Волочковой и Некоглае
Средние заработки балерин в мире балета. Удалось выяснить, что ежемесячно она получает в кассе Большого театра 71 тысячу рублей. Балерина намерена через суд получить то, что ей причитается. Балерина — профессиональная танцовщица, исполняющая классические танцы. Мы расскажем вам о том, где работает балерина, что она делает, сколько зарабатывает и о том, как ей стать. Сколько зарабатывают балерины в Большом театре — Толик Додиков на [HOST].