24 и 25 марта к 195-летию ского в Государственном русском драматическом театре ева состоялась премьера спектакля «Волки и овцы» в постановке режиссера Российского государственного академического театра драмы им. «Волки и овцы» в «Моссовете» — это не попытка поставить классику на непривычные рельсы. Режиссёр Борис Морозов создал спектакль о нашем времени, в котором, как и в пьесе Островского, присутствуют острые социальные конфликты, культ денег, и в то же время случаются неожиданные повороты судьбы, внезапная удача, настоящая любовь. Отнюдь не исключением оказывались «Волки и овцы», вплоть до того, что против некоторых постановок зрители начинали «голосовать ногами», оставляя театральные залы полу-, а то и вовсе пустыми. Хочу рассказать вам о своем посещении спектакля "Волки и овцы" в ЦАТРА (Центральном Академическом Театре Российской Армии).
Спектакль «Волки и овцы» показали в Москве
Главная › Пресса о спектакле › Волки и овцы › Спектакль «Волки и овцы» показали в Москве. — Спектакль о сегодняшней нашей борьбе сильных и слабых, про то, кто сегодня волки, кто сегодня овцы и в какой ситуации человек становится тем или другим. 31 марта на сцене Центра культурного развития и досуга «Окуловка» состоялась премьера спектакля по пьесе А. Н. Островского "Волки и овцы". Спектакль «Волки и овцы» режиссер-постановщик Борис Морозов и коллектив Центрального театра Российской Армии выпускали к 185-летию со дня рождения гения русской драматургии.
Современный спектакль «Волки и овцы» покажут комсомольчанам в июле
Но драматургическое совершенство лишь необходимая, но недостаточная предпосылка успеха спектакля. Он оживает - или «умирает» от соприкосновения со зрителем, а глубже - со временем, социально-психологическими особенностями и ожиданиями современников. Зрители старшего поколения наверняка помнят, как «ветшала» и утрачивала контакт со временем и людьми давняя постановка этой комедии на сцене театра им. Это касается всех театров. И для того, чтобы спектакли не превращались в музейные экспонаты, требуются дополнительные усилия. Хороший пример: те, кто следят за театральной жизнью столиц, наверняка отметили, что долгая сценическая жизнь «Волков и овец» в знаменитой Театральной Мастерской Петра Фоменко потребовала и неоднократной смены актеров, и принципиального отдаления от «злобы дня». Сжатая пружина Новую постановку комедии А. Островского в театре им. Горького, явно избегая попытки копировать ушедший в историю спектакль, осуществил народный артист Украины Виктор Навроцкий. Он с самого начала был поставлен в непростые условия: и ограниченное сценическое пространство Новой сцены, на котором даже смена декораций весьма затруднительна, и жесткий лимит длительности спектакля - пятиактную комедию следовало уложить в два часа сценического действия, не сбиваясь на скороговорку.
Выходом стал решительный отказ от смены декораций, - только световые и звуковые «отбивки» с резонной идеей, что гостиные в кругу поместного дворянства однотипны и, главное, не определяют здесь окраску действия , и выведение за сцену ряда эпизодов, о которых можно узнать из последующих реплик главных персонажей. В результате драматургическое повествование сжалось, как пружина, основные комедийные приемы превращение скромницы в хищницу, дурочки в хитрюшку, бонвивана в подкаблучника, грозной интриги в собственную погибель интриганов обнажились - и все актерские находки и умения заблистали в полной мере, вызвав и радостное внимание зрителей, и горячий искренний прием спектакля в целом. Виктор Навроцкий, и сам замечательный актер, в очередной раз показал себя как «актерский» режиссер, - все у него сыграли точно и убедительно в этом сжатом сценическом и сконцентрированном текстуальном пространстве.
Она почти достигает своей цели, посватав за Евлампию своего племянника. Но в игру вступает новый участник — помещик Василий Беркутов.
Волки и овцы Если бы Купавина согласилась выйти замуж за любителя водочки, курчавого племянника старой помещицы — Аполлона Викторовича Мурзавецкого его великолепно сыграл Андрей Анкудинов , то, возможно, история была бы другой. Но уж как сложилось, отсюда и блестяще-обличительная комедия. Мурзавецкий потрясающе исполняет романсы на протяжении всей комедии, периодически смачно прикладываясь к водочке и закусывая соленым огурчиком… Но богатого и почетного мирового судью, который ходит с чемоданчиком криминалиста, Михаила Борисовича Лыняева его просто невероятно-комично сыграл Александр Бобровский , не проведешь. Он уже давно разыскивает того, кто занимается искусной подделкой документов. Поэтому прямо при Купавиной он мгновенно проводит экспертизу: оторвал кусок бумаги, бросил в пробирку и опа — чего и следовало ожидать, химическая реакция за считанные секунды установила подлог документа.
Волки и овцы В свою очередь за ним, под маской «святой послушницы» в черных одеждах бедной родственницы, охотится женщина-огонь, помещица Глафира Алексеевна ее сыграла Анастасия Тагина. Она сделала все, чтобы окрутить заядлого богатого холостяка Лыняева. Он и сам не понял, как стал законным мужем-подкаблучником, и даже как-то вроде счастлив и «страшно влюблен». Он ловко отрекомендовался Мурзавецкой и тактично, на пальцах, разъяснил, что ее ждет, если она не перестанет чинить козни молодой вдове — Сибирь. Впрочем, тюрьма ждала бы и проныру Чугунова… Беркутов гениально «разыграл партейки», и каждый остался при своих — сам он женился на вдове, получив имение Купавиной и ее лесные угодья, Мурзавецкая и Чугунов остались на свободе. Волки и овцы И кто здесь волки, а кто — овцы спрашивается… «Мы — куры», — делает вывод из всего происходящего мудрый Чугунов, потому что «клюем понемногу», в отличие от пожирателей богатств Беркутова и Глафиры.
Как Вам удается делать это снова и снова? Скучная, нудная классика, все эти длинные тексты, полные жизненного смысла, боли и печали, вызывающие желание уснуть, в очередной раз совершенно легки и понятны. Каждый персонаж вызывает отклик, не оставляет равнодушным! Это вообще выше всяких похвал!!! Актеры и декорации как всегда на высоте! Постановка очень необычная, спектакль проходил динамично и завораживающе. Присутствовало такое ощущение, что играли не наши, а приезжие актеры, игра была непривычная и непохожая, и это здорово, ощущение чего-то нового». Леонид Иванов в роли Мурзавецкой очень органичен, одно удовольствие наблюдать за Глафирой, и Аюр Доржиев, он же Горецкий, его игра меня просто заворожила, как красиво представлена сцена с барабаном, упоение! Момент, когда Беркутов показывает истинное лицо, пугает по-настоящему».
Волки и овцы против зрителей. Вячеслав Дьяченко предложил закрыть Театр Бестужева
Женить непутёвого племянника на богатой молоденькой вдове, напугав её несуществующим долгом покойного мужа, и забрать в свои руки её имение — всё складывается успешно… Но неожиданно в её планы вмешивается новый персонаж — деловой перспективный «волк» — жених безутешной вдовы. Овцы кротки, и, кажется, исход предсказуем… но, не перегрызут ли волки друг другу глотки в борьбе за очередную заблудившуюся овцу?! Пьесы Островского актуальны во все времена.
Увлекательные лабиринты захватывающего сюжета с первого мгновения до финальных поклонов держат публику в напряжении, гармонично балансируя между чёрным и белым, правдой и ложью, бескорыстием и меркантильностью, подлостью и преданностью… Разумеется, мы не будем разрушать интригу захватывающего сюжета, с восторгом отметим каждого актёра, задействованного в постановке! У спектакля несколько актёрских составов, но это не значит, что есть «первый» и «второй состав»: безусловно, каждый актёр придаёт герою свою индивидуальность и харизму. Мурзавецкую часто воплощают дамой преклонных лет, очень интересная трактовка, что между Меропией и Евлампией не больше 10-15 лет разницы в возрасте: хитрая интриганка вполне могла бы быть старшей сестрой наивной барышни, поэтому ей так легко довериться. Речи Мурзавецкой кажутся настолько убедительными, а аргументы и доводы - вескими и безапелляционными, что невозможно заподозрить фальшь, лицемерие и лукавство. Художественный руководитель театра, народный артист России Евгений Герасимов, во всей гамме чувств воплощает беспринципного и подлого Вукола Чугунова в другом составе - Михаил Клюшкин. С какими обаянием Чугунов проворачивает свои незаконные делишки и витиевато плетёт «паутину» интриг. С не меньшим задором и куражом врывается в этот «клубок целующихся змей» и помещик Беркутов его в разных составах воплощают Максим Щёголев, Михаил Бабичев и Денис Светличный. Этот герой - прямое подтверждение цитаты ещё одного великого классика: «Всегда найдётся плут, который тебя переплутует!
Контрасты и парадоксы «Волки и овцы» - невероятно стильный, элегантный, эклектичный и изысканный спектакль. Сценография и костюмы выполнены в чёрно-белых тонах: контраст самого светлого и самого тёмного цветов усиливает эмоциональное напряжение и невероятную энергию. Художник по костюмам - Полина Харитонова и художник по гриму —Алексей Граф придумали для каждого героя образ, подчёркивающий его характер и яркую индивидуальность.
Но появляется более хитрый, более расчетливый и умный человек, которому давно приглянулись и хорошенькая вдовушка, и ее капиталы. Это Беркутов — сосед Купавиной. Он вступает в решительный поединок с хитрецами и мошенниками—Мурзавецкой и ее подобострастным окружением, направляя течение действия в нужное, выгодное только ему, русло.
В результате он побеждает.
Выбирать и получать услуги, предоставляемые Организатором, при условии наличия места в группе. Клиент осуществляет оплату услуг путем безналичного перечисления денежных средств на расчетный счет Организатора, либо путем оплаты банковской картой. Если покупатель отказывается от посещения мероприятия позднее трех дней до его старта, организатор имеет право не возвращать деньги за билет 5. Клиент который заполнил форму на сайте Организатора форму на сайте или оплативший участие в мероприятии дает согласие на получение уведомляющих рассылок по электронной почте и SMS-оповещение. В отношении данного договора действуют общепризнанные условия непреодолимой силы; не оговоренные в настоящем договоре вопросы решаются путем переговоров, консультаций, заключения дополнительных соглашений в соответствии с законодательством РФ.
Стоимость настоящего билета электронного билета может быть не возвращена при неисполнении или ненадлежащем исполнении обязательств на время действия непреодолимой силы. Под непреодолимой силой понимаются чрезвычайные и непреодолимые при данных условиях обстоятельства, препятствующие исполнению своих обязательств. К ним относятся стихийные явления землетрясения, наводнения и т. В течение этого времени стороны не имеют взаимных претензий, и каждая из сторон принимает на себя свой риск последствия форс-мажорных обстоятельств. Организатор вправе вносить изменения в условия оферты. Ознакомиться с условиями оферты Клиент может на сайте 6.
Спектаклем «Волки и овцы» Мастерской Петра Фоменко продолжился фестиваль «Золотая маска»
Мастерская Владимира Андреева сыграла премьеру спектакля «Волки и овцы». Постановка "Волки и овцы" рождалась вместе с "Мастерской". Пётр Фоменко создал спектакль из учебного отрывка своих воспитанников. Спектакль «Волки и овцы» (12+) театра «Мастерская Петра Фоменко» стал визитной карточкой коллектива и побывал с гастролями не только во многих российских городах, но за рубежом: в Армении, Грузии, Испании, Китае, Латвии, Франции, Швейцарии и Японии.
Человек человеку волк: О спектакле «Волки и овцы» в постановке Нижегородского театра драмы
Молодая, красивая и богатая вдова Купавина мечтает о счастье и любви и даже не подозревает, какие страсти кипят вокруг нее. Многим не дают покоя ее богатство, огромные лесные угодья, красивейшее имение. Властная и честолюбивая помещица Мурзавецкая мечтает завладеть собственностью Купавиной.
Волковский фестиваль с 2000 года проводится в сентябре в Ярославле. На сцене Театра драмы им. Федора Волкова, первого русского профессионального театра, свои спектакли показывают коллективы из разных стран. На фестивале проходит церемония вручения премии им. Федора Волкова.
При любом использовании материалов сайта ссылка на m24. Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей. СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24.
Это прекрасный процесс.
Одна из самых прекрасных вещей в театре — это спонтанность и непредсказуемость», — отмечает актриса Мария Андреева, которая исполнила роль Глафиры Алексеевны. Тагильчане увидели постановку с новым составом исполнителей, однако фирменный стиль актёрской игры школы Петра Фоменко передался от старшего поколения к младшему. Вот что значит выполнять точно то, что говорил режиссёр. Некоторые ставят спектакль для конкретных артистов, у нас такого нет. Они меняются, и спектакль становится всё лучше и лучше.
Театр на Малой Ордынке представил спектакль "Волки и овцы"
| "Волки и овцы" спектакль (И. Муравьёва) | 28 апреля выходит новый цифровой спектакль «Волки и овцы» по одноименной пьесе А.Н. Островского. |
| Норильский Заполярный театр драмы им. Вл. Маяковского | Отличный спектакль Волки и овцы смотрела на одном дыхании. |
| «Волки и овцы»: классический шедевр Театра им. Моссовета | Musecube | очень витиеватая, но перед ним стояла задача не нарушить структуру спектакля, а сделать так, чтобы произведение сохранило свою целостность. |
Будут новые роли: как прошел первый после долгого перерыва спектакль с Талызиной
Не секрет, что бестужевцам да и не только им разносить сор из театральной избы по соцсетям, скажем так, не рекомендуется. При этом худрук театра при первом же удобном случае выносит его целой охапкой, да ещё и в позорно-безграмотном виде. А под конец и вовсе выступает с инициативой закрыть театр, который он возглавил без малого пять месяцев назад: «Не все же могут себе позволить высказываться из заграницы, но в тихую им подыгрывать могут. Типа - а не поеду я поздравлять военных! Попутно трындя о высоком искуссте, великой режиссуре, своей гениальности, создавая разрушительные, антипатриотические секты и вовлекая в них молодёжь. Думаю - гнать надо таких артистов из театра!
Или закрывать этот театр». И не для того, чтобы помог «разогнать» труппу. С этим местное Министерство культуры легко справилось бы и без его помощи. А мысль об этической неприемлемости подобных заявлений со стороны руководителя коллектива, которому до его прихода рукоплескала вся страна от Москвы до Владивостока, не посещала на досуге? Видимо, нет.
Вячеслав Дьяченко всячески старается показать, что стал «своим» в Бурятии. Получается так себе Вы удивитесь, но пока худрук Дьяченко занимался «выносом мусора», конфликт сам собой не разрешился. Не найдя понимания у руководства театра, 17 февраля актёры дружно ушли на больничный. Кто из них действительно заболел, а кто талантливо исполнил роль симулянта, мы, скорее всего, никогда не узнаем. Однако факт остаётся фактом: петь песни в госпиталь поехали только четыре актёра из труппы, численностью 36 человек, а вечерний спектакль был отменён «в связи с болезнью артиста».
Ну и, конечно, радуют, как всякое наглядное проявление актерского мастерства. В результате режиссерских и актерских творческих усилий образы получились насыщенными, емкими, - и то, что не сказано и не показано впрямую, на сцене, безо всякого напряжения угадывается. И оказывается, что ряда эпизодов, предусмотренных исходным полным текстом, как бы и не нужно; например, Аполлон Мурзавецкий засл. РК Александр Денисенко появляется в этой постановке всего трижды, реплик произносит минимум - а складывается полноценное впечатление от этого персонажа, со всем необходимым трагикомизмом. Актерский расклад Самая зрелищно выигрышная роль в комедии - роль Глафиры, трижды «преобразующейся» по ходу действия. В премьерном спектакле эта роль досталась засл.
РК Нине Станиславской. Конечно, по законам комедии превращение полумонашки в интриганку, затем в раскованную до неприличия девицу и далее в упоенного властью домашнего тирана ожидаемо - но как же все органично и с фантазией подано! Конечно, ей хорошо «подыграли» и костюмы, созданные с долей шаржа засл. Но заслуги актрисы сие не умаляет. Хороши актерские работы в еще двух женских ролях, Мурзавецкой и Купавиной народная артистка Украины Наталия Малыгина и засл. РК Юлия Островская , противопоставленных друг другу не столько внешне, сколько по принципиальной наполненности образов: метящая в волчицы старая барыня и милая кудряшка-овечка, на самом деле весьма трезво оценивающая окружение и добивающаяся всего, к чему стремится.
Две мужские роли, Чугунова и Лыняева арт.
В спектакле нет жесткого разделения на «волков» и «овец», каждому из персонажей присущи и те, и другие качества. В постановке Игоря Яцко нет обличительного пафоса, режиссер и артисты раскрывают характеры героев с добрым юмором и при помощи музыки, которой очень много в спектакле и через которую передаются воспоминания Мурзавецкой о ее бурной молодости.
Прибыль от продажи билетов направлена на покупку музыкального, спортивного оборудования и оплаты поездок на конкурсы для талантливых детей региона. Вручение призов произошло на сцене театра перед самой премьерой. Команда организаторов поблагодарила актеров, которые нашли время для репетиций в свое плотном графике, и зрителей, пришедших на спектакль.
«Волки и овцы» «Мастерской Петра Фоменко» закроют Волковский фестиваль в Ярославле
МОСКВА, 22 янв – РИА Новости. В день рождения Валентины Талызиной на Основной сцене Театра имени Моссовета состоится премьерный показ спектакля "Волки и овцы", сообщает пресс-служба. Премьерные представления спектакля «Волки и овцы» прошли с большим успехом. В Мурманске 20 октября и 17 ноября в 19:00 пройдет спектакль «Волки и овцы».
Современный спектакль «Волки и овцы» покажут комсомольчанам в июле
О спектакле «Волки и овцы» в постановке Нижегородского театра драмы. “Волки и овцы” Александра Островского поставил режиссер национального театра Вячеслав Смирнов. Режиссёр Борис Морозов создал спектакль о нашем времени, в котором, как и в пьесе Островского, присутствуют острые социальные конфликты, культ денег, и в то же время случаются неожиданные повороты судьбы, внезапная удача, настоящая любовь. В Воронежском концертном зале 19 сентября был показан спектакль «Волки и овцы» по пьесе ского.
Зловещий хохот и плесень жизни: комедия Островского в постановке Анджея Бубеня
И он чудесен. Обещаю — влюбитесь в его несуразного персонажа! Особенно громко поаплодирую нереально смешной и достоверной Ольге Анохиной божественная Анфуса Тихоновна и филигранному Владимиру Сулимову незабываемый Вукол Наумович Чугунов. Просто мои однозначные фавориты! Посмотрите спектакль — стопроцентно согласитесь! И, конечно же она — бенефициантка. Валентина Талызина Меропа Давыдовна Мурзавецкая — это штучная артистка, каковых уже «не делают». Режиссёр, как я уже сказала, сделал почти невозможное для того, чтобы определённая «немобильность» Талызиной стала особой фишечкой спектакля. Так, Мурзавецкая — столп в своём окружении.
Это к ней все ходят на поклон, а не она снисходит до прочих «людишек» что характерно, даже в те моменты, когда Меропа Давыдовна изволит куда-то выехать в своей карете. И в финале этот столп рухнет — во всех смыслах этих слов. И вы ахнете. Талызина вернулась на театральную сцену — и сделала это блистательно. Наблюдать за ней — невероятное удовольствие. Она действительно является центром происходящего — и увидеть эту феерическую работу, я считаю, нужно обязательно. Но вот что интересно: Игорь Яцко, поставив на определённый театральный постамент Талызину, определяет абсолютно такую же значимость всем занятым в спектакле артистам. В «Волках и овцах» нет персонажей, более или менее «главных».
Они все тут — в авангарде происходящего.
Удача придает ей смелость. Она опутала своими четками, как паутиной, целый уезд: чем строже ее суд, чем громче постная проповедь, доносящаяся из ее усадьбы, тем больше сумма в графе ее доходов. Когда Беркутов подсекает власть Мурзавецкой, с каким унижением падает она ему в ноги, моля о пощаде! Яблочкина превосходно передает это падение Мурзавецкой: «Удельная княгиня» превращается в дряблую старуху, смертельно напуганную перспективой сесть на скамью подсудимых. Пашенной иная. Ее Мурзавецкая — это Кабаниха из дворянской усадьбы, и она очень хотела бы, чтоб Глафира была ее Варварой, а Купавина — Катериной. Мурзавецкая у Яблочкиной «мягко стелет», чтоб было жестко спать всем, кто попадает в ее благочестивую паутину. Мурзавецкая у Пашенной действует резче, самоуверенней; она почти открыто идет к овечьему стаду, чтоб поживиться добычей.
Она всеми силами добивается, чтоб ее властный голос раздавался на всю губернию, как у Кабанихи на весь город. Кабаниха — Мурзавецкая у Пашенной значительно моложе по годам, круче по темпераменту, стремительней по житейской походке, чем Мурзавецкая — барыня у Яблочкиной. Чувствуется, что темперамент, слишком бурный для «святейшей богомолки», иной раз препятствует «благообразию» постного жития и «смирению» покаянных речей, выдавая с головой ее стремительные вожделения к сомнительному приобретательству благ земных. Темперамент, действуя в открытую, препятствует этой Мурзавецкой до поры до времени таить про себя волчьи аппетиты. С кем бы он ни имел дело, включая подьячего Чугунова, он не снимает с себя мягкой пушистой шкуры неизменного доброжелательства и крайней любезности. Ленин даже придает ему черты почти сияющего благодушия: кажется, что приятнее, снисходительнее, благожелательнее нет человека в пределах империи Российской. Быть может, благодушие это чрезмерно: от такого, слишком сияющего благодушием Беркутова отдает чем-то московским, действительно хлебосольным, взаправду добродушным, а Беркутов у Островского — делец петербургский, вращающийся в среде новых дельцов и бюрократов, где такой «души на распашку» вообще никогда не было. Но как бы то ни было, М. Ленин прав, постоянно памятуя, что волки предпочитают действовать в овечьих шкурах.
Ленин, не подчеркивая прямолинейного карьеризма Беркутова, исчерпывающе раскрывает образ этого беспощадного дельца мягкими реалистическими красками. Наиболее родственна Беркутову по духу, по устремлению — Глафира. И именно потому, что они отлично понимают друг друга, они не становятся друг другу на пути. Беркутов не делает ни малейшей попытки отстоять своего друга Лыняева от ее хищного приобретательства, а считает его законной добычей Глафиры. Глафиру играет заслуженная артистка республики Д. Зеркалова — яркая и талантливая актриса, в совершенстве владеющая мастерством и остротой комедийных дуэтов, богатством выразительных сценических приемов. У Заркаловой очень жив и увлекателен рассказ Глафиры про петербургские удовольствия и про рискованные вечера в Буффе. В ярком жизненном темпе ее речей и движений слышится задорный вызов постному ханжеству Мурзавецкой и сонному прозябанию лыняевской усадьбы. У Глафиры-Зеркаловой — упрямый натиск на жизнь, большая уверенность в победе.
Для нее и Мурзавецкая и Лыняев — покорные глупые овцы, потому что в ней самой живет и скалит зубы умный, хищный волчонок. Глафира-Зеркалова прельщает Лыняева шумным фейерверком кокетливых очарований. Она ведет свою виртуозную игру неотразимо умно, с тонким, зорким расчетом, с внешним блеском и внутренним спокойствием. Дядюшка с племянником — Чугунов с Горецким — стоят как бы на перевале от «волков» к «овцам». До приезда Беркутова 4-е действие они — это старый волк с молодым волчонком, в конце же пьесы оба они оказываются без остатка «съеденными» новым «волком» с Невского проспекта. Владиславский, как редко кто из предыдущих исполнителей Чугунова, показывает дворянскую, крепостническую душу этого ходатая по делам. В его отношении к Павлину явно сказывается барская спесь. Но все-таки «сутягой» он стал, и исполнитель достаточно ярко обнаруживает «свычаи-обычаи», приемы и ухватки этого «сутяги», сосредоточившего свою деятельность в дворянском захолустье. Чугунов у Владиславского — это волк, но волк трусливый, не раз попадавший в капкан и смертельно боящийся остаться там навсегда.
Вот почему он с таким благоговейным ужасом преклоняется перед волком молодым и нетрусливым — перед Беркутовым. Он понимает, что никакая борьба с ним ему, старому провинциальному волку, не под силу. Перед надвигающимся нашествием волчьих стай новой породы Чугунов с горьким сарказмом готов зачислить и себя и старую волчицу Мурзавецкую в овцы. На вопль глупого Мурзавецкого: «Тамерлана волки съели» — Чугунов отвечает: «Тут не то, что Тамерлана, а вот сейчас, перед нашими глазами, и невесту вашу и с приданым, и Михайла Борисыча с его именьем волки съели, да и мы с вашей тетенькой чуть живы остались. Вот это подиковинней будет! И Владиславский — произносит их, как эпитафию над старыми свояками, которые принуждены уступить место победителям из новой своры волков. Власть этих новых «волков» почувствовал на себе и такой провинциальный «волчонок», как племянник Чугунова Клавдий Горецкий артист Б. Он задорно, дерзко огрызался на Чугунова и на любого из провинциальных старых волков, но как быстро, как покорно спасовал он перед Беркутовым! Он сдался без борьбы и уехал, по приказу Беркутова, в лесную глушь.
Каким он вернется оттуда? Исполнитель роли Горецкого ставит этот вопрос, и в этом интерес его исполнения. Телегин, кажется, играет Горецкого не во весь темперамент, которым обладает этот способный актер и которым, вне всякого сомнения, обладает сем Горецкий. Он недаром влюбляется до обожания в Глафиру, умоляя ее: «Позвольте для вас какую-нибудь подлость сделать». У него есть характер, у этого совсем дикого волчонка, у него есть воля к жизни, чего так ее достает Купавиным и Лыняевым. У него есть что-то родственное с Глафирой. И Телегину удается заставить нас гадать, кем вернется из северных лесов этот юноша: хмурым волком с голодным желудком или человеком, который упрямо и упорно проложит себе путь к жизни? Старое поколение московских зрителей помнит первого и замечательного исполнителя трудной роли Мурзавецкого — Михаила Прововича Садовского. Несомненно, перед постановщиком спектакля, сыном М.
Садовского, возникал образ созданный его отцом, когда он работал с новым исполнителем трудной роли — народным артистом РСФСР И. В Мурзавецком у Ильинского нет комических «приукрашений», чисто игровых элементов привнесенных ради осмешнения роли, нет «игры ради игры», чему так любил отдаваться когда-то талантливый актер. Но Ильинский отказался и от обычного трафарета — представлять Аполлона Мурзавецкого «бурбоном» с охрипшим басом, превратившемся в «благой мат». У Ильинского, как и у Островского, Мурзавецкому всего-навсего двадцать четыре года. Он — не грузный «капитан», а всего лишь прапорщик в отставке, дворянский молокосос, глупый в своей наглости и наглый до глупости.
Итак, в небольшом городке жизнь течет неспешная, с чаями да баранками. Но в этом тихом провинциальном омуте страсти кипят — космические!
Азартная барыня Мурзавецкая всеми возможными и невозможными способами, пытается прибрать к своим руками наследство богатой молодой помещицы Евлампии Купавиной. И она почти достигает своей цели, посватав за вдовушку своего племянника. Но тут в игру вступает новый участник — «великий комбинатор» помещик Василий Беркутов. Кому же достанется главный приз?
Создатели спектакля.