С 18 марта по 29 апреля "Театр на обочине" представляет свой новый проект "Метаморфоза TEEN", который проходит при поддержке Молодежного Парламента Пензенской области. Пензенский «Театр на обочине» 26 ноября покажет горожанам сценическую. Театр на Обочине. Стоимость билетов от 600 руб. «Театр на обочине» – первый независимый театр Пензы, созданный в мае 2010 года.
«Театр на обочине» завершил сезон премьерой по произведению Себастьяна Бранта
Театр на Обочине. ТЕАТР НА ОБОЧИНЕ • Пенза. Театры Пензы: билеты в театр, афиша театров, расписание спектаклей. Театр на Обочине. Пенза-Обзор — новости Пензы и Пензенской области. “Театр на обочине” через 30 лет – это, в первую очередь, высокопрофессиональная труппа, команда звезд.
ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "ТЕАТР"
- В «Театре на обочине» пензенцам показали «Итальянские сны»
- Хозяин семимильной горы
- Пензенский театр, который не очень-то и на обочине…
- Новости Пензенской области
- Фотогалерея
- Write message @ | VK
Новости России
Легко и иронично герои спектакля говорят о сложном: что ими движет и зачем им это нужно; как к ним относятся те, кому они помогают и те, кого просят о помощи; через какие сложности им приходится проходить, следуя главной заповеди помогающего — «не навреди», и как благотворительность из «занятия для городских сумасшедших» стала третьим сектором и сферой притяжения самых деятельных и талантливых наших современников. А главное, что делать, чтобы на Руси всем жить стало хорошо. По окончании спектакля — дискуссия, встреча с автором и режиссерами спектакля. Для посещения необходимо зарегистрироваться. Спектакль создан Театром сторителлинга и Агентством социальной информации в рамках проекта «НКО-профи».
Акцент сделан не на поиск нов. В осн. В проекты приглашаются актеры из др.
В 2018 в репертуаре театра 9 спектаклей, среди к-рых: «Итальянские сны» лир. Бродского, Т. Стоппарда, М. Лермонтова, А.
Мы используем cookie-файлы, чтобы сделать сайт лучше для Вас. Подробнее Принять.
У нас нет задачи усложнить или упростить спектакль. Мы обращаемся в первую очередь к сердцу, потом — к уму. Это читки пьес о подростках и для них с непременным последующим обсуждением с участием подростков и специалистов: инспекторов, полицейских, психологов. Классная дискуссионная площадка. Собираюсь презентовать этот проект на Всероссийском форуме социального театра. Есть в репертуаре очень трогательный спектакль «Команда 39» по Аркадию Гайдару. Его десятиклассники смотрят с открытыми ртами. И хотим сделать еще проект для подростков, потому что им некуда пойти посмотреть что-то их волнующее. Они пользуются большим успехом, ведь праздник нужен всем. Состоится такое «Справедливое чудо». Елки для детей тоже будут. Мы от них бегаем все время, но от судьбы не убежишь. Сейчас работаем с текстом по книге американской поэтессы Клариссы Эстес «Бегущая с волками». Мне это интересно, и, я надеюсь, будет интересно другим. Такой вот «женский» спектакль «Костяная женщина». Есть мечта поставить что-то фантастическое, к примеру по тексту Ивана Ефремова. Словом, планов громадье. Последний спектакль «Театра на обочине» «Полярная болезнь» — мистическое путешествие по пьесе молодого, но уже титулованного драматурга Марии Малухиной. Почти тривиальная история о «челночницах», возивших свои товары на Север в эпоху лихих 90-х, достигает масштаба греческой трагедии.
«Театр на обочине» покажет «Королеву»
В 2014 открыта «Школа «Театра на обочине». С руководителем «Театра на обочине» Мариной Ливинской мы поговорили о том, как коллективу без дотаций оставаться на плаву и быть нужным зрителю. Королева» — о преодолении своих страхов», — рассказывают представители театра. 26 мая «Театр на обочине» показал свой новый спектакль-сказку для детей и взрослых «Королева». Все произведения Театра на обочине объединены одной темой: чудом и волшебством.
Театр на обочине: заглянуть в бездну
У меня был тяжёлый день сегодня и, знаете, я восстановилась. Насмеялась и над языком Зощенко, ещё раз прикоснулась к этому, и игра артистов была бесподобна. Больше всего запомнилась история с молочницей, которая из-за своей жадности лишилась мужа. Приятно увидеть в спектакле знакомые лица артистов, которых я так полюбила ещё с первого посещения театра», - добавила зрительница Ольга Климентьева.
Белинский, В. Пинчук, В. Баронов, Ю. Александров, А. Тер-Казаров, С. В начале 90-х театру юного зрителя было передано бывшее здание дворянского собрания на улице Кирова, где сейчас располагается Законодательное собрание Пензенской области. Постройка конца XVIII века требовала капитального ремонта, однако из-за недостатка средств ремонтно-строительные работы затянулись на несколько лет.
Недостроенное здание стало лишь производственной базой театра. Для репетиций и проката спектаклей ТЮЗ много лет арендовал сцену Дворца пионеров и школьников на улице Бекешской, а также играл спектакли в других дворцах культуры. С 2009 года, когда здание дворянского собрания было передано Законодательному собранию Пензенской области, театр юного зрителя арендовал часть помещений бывшего кинотеатра «Октябрь» на улице Кирова. Весной 2011 года ТЮЗ переехал в бывший дом культуры бумажной фабрики «Маяк революции» на улицу Тарханова. Вместе с тем на протяжении нескольких лет в Пензе обсуждается вопрос строительства собственного здания театра юного зрителя. В частности, в 2011 году рассматривался вариант строительства на пересечении улиц Суворова и Октябрьской. На заседании градостроительного совета обсуждался проект казанской компании, который предусматривал наличие двух зрительных залов на 420 и 250 мест, а также зал для репетиций.
В 2012 году было предложено возвести новый объект на улице Богданова, 14 , где раньше располагался отдел ЗАГС Первомайского района. Осенью 2014 года Василий Бочкарев, занимавший тогда должность губернатора Пензенской области, выступил с инициативой построить здание ТЮЗа на площади рядом с филармонией и киноконцертным залом. Он сообщил также, что дал поручение соответствующим ведомствам продумать проект возведения лестницы, которая бы соединяла безымянную площадь с Западной поляной. Тарханова, 10А. Телефон: 8412 45-02-60, 45-02-63, 45-02-64. Мейерхольда — музей сценического искусства. У истоков его создания стояли выдающиеся деятели театрального искусства, ученики В.
Мейерхольда — М. Царев, И. Ильинский, Э. Гарин и другие. Большую роль в создании и развитии музея сыграла внучка В. Мейерхольда — Мария Валентей.
Мой мастер — один из гениальнейших режиссеров на постсоветском пространстве Марина окончила II студию Школы драматического искусства театра «Ильхом» Марка Вайля в Ташкенте. Его имя в театральном сообществе много значит. Я объездила полмира, участвовала в самых престижных театральных фестивалях, работая в одном из ведущих театров постсоветского пространства.
И, оказавшись в Пензе, продолжаю делать свое дело. Мои артисты — это все мои ученики. Слава богу, у нас есть свой зал, но одна площадка: репетиционная, игровая и для тренингов школы. Это заставляет выстраивать жесткий график, поэтому спектакли идут раз или два в неделю. Я бы хотела ставить эпические истории, но пока у нас есть только такая сцена, так что камерные спектакли — это наше сегодня. Чтобы найти самородок — Как вы подбираете литературный материал, по какому принципу? Известно, что найти хорошую современную пьесу очень трудно… — Это вопрос объема. Как в американском кино: фильмов много, а хороших — по пальцам пересчитать можно. Мы — я и мои актеры — очень много читаем, находимся в постоянном поиске.
Как геологи, перерабатываем сотни тонн руды, чтобы найти самородок. Я разделяю тексты между всеми, и потом кто-то из нас предлагает на обсуждение какой-то из них. И если что-то зацепило, примеряем на себя, делаем сценические импровизации. Не каждую, даже хорошую, пьесу получается поставить: иногда текст распадается в работе с ним — не все молодые драматурги имеют опыт и талант. Мы и со зрителями обсуждаем показы, чтобы понять, цепляет их тема или нет. Так было с «Полярной болезнью». Порой находим классные истории, но понимаем, что они не будут продаваться.
А она ощущается в каждой странице гайдаровского текста, который и по сей день читается удивительно легко, хотя по большей части условен, как танец на заданную тему.
Однако мы принимаем это в качестве одного из правил игры, и перемещение этих правил в изначально условное театральное пространство только добавляет происходящему естественности. Другие детские работы Ливинской - «Королева» и «Хозяин семимильной горы» - поражают буйным многоцветьем ярких красок. Спектакль «Команда 39» нарочито выдержан в глухих тонах военной формы, и эта скупая зеленоватая монохромность, подсознательно наводящая на мысль о «Матрице», создает ощущение той самой тревожности, которая постоянно вмешивается в летний быт дачников образца 1939 года, где краденые яблоки — не самая большая беда. Отметим, кстати, что в самом тексте Гайдара цветных пятен более чем достаточно, причем уже на первых страницах: цветная косынка и красный сарафан Жени, рыжий котенок и букет васильков на коленях у Ольги, белый, сверкающий перламутром аккордеон. Но, как уже было сказано, у всякого спектакля свой язык, а у каждого театра - свои козыри.
Интересное
- Театры. Новости Пензы и Пензенской области - PenzaNews
- Площадь Ленина (ул. Московская, 73)
- Популярное
- Новый театральный сезон в новом доме: афиша «Пенза-Взгляд» приглашает в «Театр на обочине»
- Победитель конкурса "Новый образ" "Театр на обочине" показал спектакль "Королева" - Новости
- «Театр на обочине» завершил сезон премьерой по произведению Себастьяна Бранта
Режиссер Марина Михайлова: «Пенза сначала показалась мне дырой»
Пусть решение будет честным: что останется над водной гладью», - рассказала Марина Ливинская перед началом постановки. В финале которого не было в оригинале пьесы Платонова зрителям предложили «всех спасти» или «всех утопить», проголосовав за свой выбор белым или, соответственно, черным камнем. Победили «белые» с перевесом в пять камней. После финала Марина Ливинская предложила зрителям обсудить постановку. Были и те, кому пьеса понравились, и те, кто вообще не впечатлился. Кто-то увидел легкую комедию, кто-то глубочайшую драму с признаками политизированности. Как бы то ни было, равнодушных не было.
Обсуждение проходило более часа. Практически каждый зритель высказал свой взгляд и на произведение, и на постановку.
Наш зритель — интеллектуальный но это не обязательно так. В Пензе есть прослойка очень интересующихся и любопытных людей, которым интересны интеллектуально-эмоциональные развлечения. Поэтому многое зависит от восприятия: наши спектакли многопластовые, одни видят в сыгранном то, чего не узрел даже режиссёр, другие — просто хорошую и даже смешную историю. Театр на Обочине предлагает зрителю, пожалуй, единственную оставшуюся в мире искусства живую энергию.
Спектакли театра проходят с минимальным антуражем: без пышных костюмов и дорогих классических декораций. Команда «на обочине» называет свой стиль «фантастическим реализмом».
Атмосфера на сцене остается эфемерной, условной. Главная задача — передавать подлинные чувства, эмоции, настроение.
Спектакль создан Театром сторителлинга и Агентством социальной информации в рамках проекта «НКО-профи». Проект поддержан Благотворительным фондом Владимира Потанина по программе «Эффективная филантропия в 2019 году. Премьера спектакля состоялась 4 декабря 2019 года на сцене Театра. В пандемию спектакль можно было увидеть онлайн — постановку специально адаптировали для Zoom. В конце 2020 года актеры Театра сторителлинга Константина Кожевникова снова вышли на сцену.
PenzaNews - Новости Пенза
Театр на обочине (г. Пенза, ул. Карпинского, 22 б). Мы собрали для вас информацию о самых интересных мероприятиях в Пензе, которые можно посетить 27-28 апреля 2024 года. 24 апреля на площадке дворца культуры «Руслан» NEБОЛЬШОЙ ТЕАТР представил спектакли заслуженного артиста РФ Эдуарда Терехова «Хармс-квартет» и главного режиссёра театра Марины Корневой «Зощенко. Купить билеты в «Театр на обочине» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн.
PenzaNews - Новости Пенза
Театр на обочине Пенза. Театр на Обочине. Как стало известно , в Пензе пройдет серия спектаклей в исполнении актеров «Театра на обочине».
Пензенский «Театр на обочине» на средства гранта поставит пьесу «Одноклассники»
Он посвящен советской классической драматургии, и на лаборатории предлагается прочитать забытые пьесы советских драматургов.
Мы свободны в выборе художественного материала для работы» — рассказал ИА «Тема Пенза» продюсер театра Дмитрий Аксенов. В «Театре на обочине» работают семь актеров, пять музыкантов, два художника, есть своя техническая группа. Режиссер-постановщик и идейный вдохновитель коллектива — Марина Михайлова.
ИА « Тема Пенза ». При использовании материала гиперссылка обязательна. Лента новостей Пензенской области.
Вахтангова и кемеровском областном театре драмы, длились с апреля. В спектакле поднимается тема совместного проживания людей разных национальностей и возможности в тяжелых исторических обстоятельствах оставаться людьми. Пьеса основана на реальных событиях.
После отступления советских войск, 10 июля 1941 года местные жители — поляки напали на своих еврейских соседей. Большинство несколько сот человек загнали в овин и подожгли. Практически все еврейское население Евдабне было уничтожено. После войны в «народной Польше» были проведены суды над наиболее активными участниками. Но затем все забылось, само преступление стали приписывать исключительно немцам. До 2000 года, когда вышла книга американского историка Томаша Гросса «Соседи», в которой он назвал истинных виновников произошедшего. Это вызвало в польском обществе скандал и острую дискуссию, суть которой выразил ксендз Станислав Мусял: «Поляки, по крайней мере, уже двести лет верили в миф, что они на протяжении всей своей истории были лишь жертвами насилия со стороны других, но сами никого не обидели». Никого не напоминает? Тем не менее, комплексы поляков — это их проблемы. Зачем это нам? Тадеуш Слободзянек сделал героями своей пьесы десять одноклассников, проследив их судьбы от конца 20-х, когда они пришли в первый раз в школу, до современности. При этом у всех персонажей есть реальные прототипы, а драматург использовал большой фактографический материал. Однако он не ставил своей целью просто рассказать душераздирающую историю. Для него было важно препарировать ее художественными методами и выявить, как «стало реальным непредставимо чудовищное, как, с одной стороны, можно жестоко убивать своих бывших соучеников и, с другой, — «оплакать взаимные вины» В. А, поскольку сделано это было на высочайшем художественном уровне у поляков с литературой всегда все в порядке было , то пьеса выходит на обобщения, ставящие человека перед вопросом его сущности и сущности его бытия. Недаром рефреном звучит из уст различных персонажей «И это моя жизнь? От театра По собственным словам Марины Ливинской, подтверждаемым ее постановками, она является сторонницей театральной системы Бертольта Брехта. На дилетантском уровне говоря, различие примерно следующее. По Станиславскому актер должен вживаться в роль и заставлять зрителя забыть, что все происходит не в жизни, а на сцене.