Киселёв сказал, что «предтечей рэпа в отечественной поэтической традиции, конечно же, был Владимир Маяковский» и зачитал под бит отрывок из поэмы «Хорошо». предсказать невозможно, но попробуйте вместе с артистами "зажечь на небе хоть одну звезду". Городской мюзикл» на сцене Государственного Кремлевского Дворца.
Дмитрий Киселев зачитал отрывок из Маяковского в поддержку российских рэперов
Киселёв сказал, что «предтечей рэпа в отечественной поэтической традиции, конечно же, был Владимир Маяковский» и зачитал под бит отрывок из поэмы «Хорошо». Рэп-мюзикл. Новое прочтение истории знаменитого футуриста. Таким образом реализован и мюзикл «Маяковский», премьера которого состоялась сегодня, 13 апреля, на сцене Московского Государственного Театра Луны. Главная» Новости» Ленком маяковский афиша.
Мюзикл «Маяковский. Городской мюзикл»
В ходе интерактива, который состоялся на станции метро «Маяковская» при участии рэп-фристайлеров, зрители смогли вновь проголосовать и выбрать своего «Короля поэтов». В этот раз им стал Владимир Маяковский. Премьера спектакля состоялась 13 апреля 2018 года в Московском «Театре Луны». Очень много было классной актерской игры и хореографических решений.
Вечер продолжит показ спектакля «Маяковский. Городской мюзикл», уже ставшего лауреатом премии «Музыкальное сердце театра», реализованной при поддержке Министерства культуры РФ и Президентского фонда культурных инициатив.
Создатели спектакля «Маяковский. Городской мюзикл» положили в основу постановки стихотворения поэта, его собственные воспоминания и письма, а также свидетельства о нем Лили Брик и ее сестры Эльзы Триоле. Это история о человеке, который создавал новый мир, но не нашел в нем места для себя.
Во-вторых, нет «провисаний» в повествовании и спада динамики. Поскольку спектакль охватывает жизнь Маяковского с приезда в Москву с матерью и сёстрами до гибели поэта, каждая минута оказывается насыщена действием, музыкой, танцами или диалогами. С другой стороны, есть в этом и небольшой минус: повествование иногда не выглядит в должной мере цельным, а порой и вовсе сбивает с толку, когда несколько лет жизни поэта пролетают за считаные минуты. Детство «поэта революции», смерть отца, отъезд в столицу и обучение в Московском училище живописи, ваяния и зодчества «единственном месте, куда приняли без свидетельства о благонадёжности» укладываются в недлинный монолог Школдыченко, настолько убедительного в своём образе, что за ним практически не просматривается сам артист который, к слову, даже побрился наголо ради роли — со сцены на зрителя смотрит и вещает сам Маяковский, необузданный, яростный и вдохновляющий. Куда более активное развитие сюжета начинается с момента знакомства героя со старшими товарищами-футуристами — поэтами Каменским, Бурлюком, Кручёных. А сцена их игры на бильярде, где в роли шаров выступает танцевальная труппа, и вовсе выглядит невероятно.
Довольно пристальное внимание авторы уделили личной жизни Маяковского: красиво и трогательно хоть и предельно сжато выстроена линия взаимоотношений поэта с Эльзой Триоле, которая знакомит героя со своей сестрой Лилей и её мужем Осипом. Янина Студилина в образе Брик настолько органична, что представить себе музу Маяковского как-то иначе после просмотра спектакля уже довольно сложно. Мимика, жестикуляция, интонации — мельчайшие детали, которые артистка добавила в свою героиню, сработали на все сто. Не менее удачно смотрится и супруг Лили в исполнении Александра Боброва — именно его персонаж запоминается больше всех после двух ведущих.
Сюжет, в котором исторический контекст времени и сложный любовный треугольник — Маяковский — Лиля и Осип Брики — привели к трагической развязке, будет разворачиваться стремительно. Сквозь «окна РОСТА» поэта зритель увидит и услышит исступленность его трагической страсти, эгоистичное предательство возлюбленной, далекие голоса эпохи и ее финальный выстрел в спину Поэта, ее воспевшего. С одним антрактом.
Московский Театр Луны показал городской мюзикл «Маяковский»: премьера завершилась овацией
| Дмитрий Киселёв зачитал рэп на стихи Маяковского в поддержку Хаски | Актер Игорь Коняхин в роли Владимира Маяковского во время предпремьерного показа музыкальной драмы «Маяковский» в театре «Ленком Марка Захарова». |
| Маяковский в круговороте сансары | Музыкальная жизнь | Стоит отметить, что «Маяковский», несмотря на заявку на «городской мюзикл», оказался скорее музыкальным спектаклем — всё же материал поэта не настолько «песенный», но это ни в коем случае не ухудшает впечатления от постановки. |
| Муздрама «МАЯКОВСКИЙ» | ПРЕДПРЕМЬЕРНЫЙ ПОКАЗ В ТЕАТРЕ ЛЕНКОМ — 📺 Genby! | Ника Симонова, автор пьесы, по которой сделан мюзикл (под маской муздрамы), предлагает нам держаться версии, что Маяковского использовала и, в конце концов, «подвела под монастырь» чета Бриков – роковая муза Маяковского Лиля (Наталья Инькова) и ее муж Осип. |
ПРЕМИЯ ЗРИТЕЛЬСКИХ СИМПАТИЙ
- Дмитрий Киселёв зачитал рэп на стихи Маяковского в поддержку Хаски
- В Москве прошла премьера спектакля «Маяковский. Городской мюзикл»
- В московском метро показали отрывки из мюзикла «Маяковский» // Новости НТВ
- Городской мюзикл Маяковский - Спектакль
Зачем смотреть
- Мюзикл МАЯКОВСКИЙ откроет новую площадку для независимых театров
- Похожие мероприятия
- Популярное в разделе
- Маяковский-рэпер - Российский государственный музыкальный телерадиоцентр
- Как купить билеты?
Премьера спектакля «Маяковский. Городской мюзикл» в Кремле.
Фотографии из репортажа РИА Новости 19.07.2023: Спектакль "Маяковский. Городской мюзикл" | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня». Муздрама Маяковский в @lenkomtheatre Интересное сочетание стихов Маяковского, рэпа от Басты, танцы, песни очень яркое световое сопровождение, скорее это мюзикл и относится надо как мюзиклу, то есть более лёгкая форма, а то в антракте послушалась критики. Премьера городского мюзикла «Маяковский» состоится 18, 19 и 23 мая 2023 года на Основной сцене Театра Луны на Малой Ордынке.
"Ленком". Маяковский. Баста. Каким получился мюзикл, созданный в соавторстве с известным рэпером
Спектакль «Маяковский. Городской мюзикл» в постановке труппы Театра Луны. Относительно камерное произведение на сцене ГКД превратилось в масштабное и невероятно насыщенное зрелище с яркими декорациями, неординарной хореографией, филигранной игрой и вокальным исполнением ведущих артистов — Андрея Школдыченко в роли самого «поэта революции» и Янины Студилиной, воплотившей образ Лили Брик и ещё целого ряда персонажей. Стоит отметить, что «Маяковский», несмотря на заявку на «городской мюзикл», оказался скорее музыкальным спектаклем — всё же материал поэта не настолько «песенный», но это ни в коем случае не ухудшает впечатления от постановки. По сравнению с выступлениями на сцене Театра Луны действие стало менее интимным с точки зрения работы с публикой, но заметно прибавило в эффектности и весе: декорации вкупе со световыми эффектами в отдельные моменты создают ощущение чего-то грандиозного, что действительно соотносится с масштабами одного из величайших русских поэтов ХХ века. Перед началом постановки на сцене ГКД состоялась небольшая торжественная часть, в ходе которой художественный руководитель Театра Луны народный артист России Евгений Герасимов выступил с речью, раскрыв некоторые детали спектакля. Кроме того, на сцену вышли депутаты Госдумы и Мосгордумы, а также официальный представитель МИД России Мария Захарова, отметившая огромную важность наследия Маяковского и подчеркнувшая актуальность его творчества в наше время. Любопытной деталью стало шоу от хореографической группы спектакля в ходе вступления: между выходами гостей на сцену артисты отрабатывали короткие вставки, имитирующие игру на ударных, вместо которых использовали огромные красные кубы. Визуал представления и движения артистов удивительным образом сочетали в себе отсылки к СССР и творчеству японских коллективов, играющих на барабанах тайко. Во-первых, отсутствие антракта.
Верхняя граница, естественно, зависит от масштабности, количества используемых спецэффектов и прочих средств художественной выразительности, размеров гонораров и других факторов. Если же использовать возможность сотрудничества с репертуарным театром на партнерской основе, например, если театр предоставляет сторонней продюсерской компании свои ресурсы, то финансовые вложения могут ограничиться суммой от 5 до 15 миллионов рублей. Владимир Маяковский - русский советский поэт. Таким образом реализован и мюзикл «Маяковский», премьера которого состоялась сегодня, 13 апреля, на сцене Московского Государственного Театра Луны. Выпускать минимум 3-4 премьеры в год, если составить грамотный план, в котором весь репетиционный процесс укладывается в пару месяца, я считаю в состоянии абсолютно каждый театр. Для театров, которые самостоятельно не вышли на целесообразный план выпуска новых спектаклей — тоже есть оптимальное решение - становиться партнерами сторонних продакшн-компаний и участвовать в создании ко-продукции. Насколько эти прогнозы реальны? Были ли в вашей практике, например, неожиданные успехи, или наоборот, яркие провалы? Могу похвастаться личным опытом, который очень дорого нам обошёлся — когда прекрасный прогноз не сбылся и обернулся крахом всего проекта. Несколько лет назад мы ставили мюзикл «Алые паруса», с потрясающей музыкой Максима Дунаевского и очень большой затратной частью. Мы сделали ставку на гастроли с мюзиклом по городам России с большим туристическим потоком — Санкт-Петербург и Сочи. Наша ставка «не сыграла». Переезды со всей труппой и оборудованием обошлись безумно дорого, в итоге эти расходы не окупились и проект пришлось закрыть. Это был уникальный опыт — хотя бы потому, что мы поняли - нельзя пытаться делать кальку с зарубежных схем работы — в нашей стране пока очень слабо развита практика, которая работает, скажем в Нью-Йорке и Лондоне - когда большой туристический поток обеспечивает основную аудиторию Бродвейских и Вест-Эндовских мюзиклов. Не могу не отметить, что все наши партнеры, участники и подрядчики по проекту с пониманием отнеслись к ситуации, за что им большое спасибо.
Спектакль режиссера-постановщика Александра Рыхлова и продюсера Дмитрия Калантарова уже успели высоко оценить в театральных кругах. Недаром «Маяковский. Городской мюзикл» получил в 2021 году две премии «Музыкальное сердце театра», которая проходит ежегодно в разных регионах России при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, Президентского фонда культурных инициатив и региональных правительств. Премией были отмечены хореограф Жанна Шмакова за лучшее пластическое решение и исполнитель роли Владимира Маяковского Андрей Школдыченко за лучшую главную роль. Премьеру спектакля «Маяковский. Городской мюзикл» в Кремле предварили выступления депутатов, политиков и общественных деятелей, читавших стихи Владимира Маяковского. Директор департамента информации и печати Министерства иностранных дел РФ Мария Захарова обратила внимание на то, что Владимир Маяковский сумел предугадать многие события, происходящие ныне в мире. Но я считаю, что он к тому же многое предвидел, и мы все живем в его строчках, которые оживают на глазах: «Бог — доллар, доллар — отец, доллар — дух святой»». Отметив, что поэт часто писал и о дипломатах, Мария Захарова процитировала стихотворение «Прочь руки от Китая! Присутствие в зале китайской и кубинской делегаций придало премьере международный статус.
В метро прошел рэп-баттл Маяковский vs Северянин В московском метро у бюста Маяковского рэперы под «бит» представили собственные произведения, написанные от лица Бродского, Евтушенко, Ахматовой и других классиков. В поединке сразились рэп-исполнители и актеры в образах поэтов прошлого столетия, а зрители смогли выбрать нового «короля поэтов». Мы проводим рэп-баттл, и мы рады приветствовать молодых поэтов, молодых музыкантов, которые будут представлять свое творчество», — рассказала замначальника московского метро по развитию клиентских сервисов и работе с пассажирами Юлия Темникова. Для проведения баттла на станции метро у бюста Владимира Маяковского установили ринг, на котором молодые рэп-исполнители в образах поэтов Иосифа Бродского, Николая Гумилева, Евгения Евтушенко и Анны Ахматовой сражались в словесной дуэли.
О чём спектакль
- Курсы валюты:
- Муздрама «МАЯКОВСКИЙ» | ПРЕМЬЕРА в театре Ленком, Москва
- Премьера первого в России рэп-мюзикла «Маяковский» состоялась на сцене Ленкома | TV BRICS, 19.09.23
- Как купить билеты?
- Муздрама «МАЯКОВСКИЙ» | ПРЕДПРЕМЬЕРНЫЙ ПОКАЗ В ТЕАТРЕ ЛЕНКОМ — 📺 Genby!
- Московский Театр Луны показал городской мюзикл «Маяковский»: премьера завершилась овацией
Мюзикл «Маяковский» в ДКиТ МАИ
| Баста выступил автором музыкальной драмы Алексея Франдетти о Владимире Маяковском | Стоит отметить, что «Маяковский», несмотря на заявку на «городской мюзикл», оказался скорее музыкальным спектаклем — всё же материал поэта не настолько «песенный», но это ни в коем случае не ухудшает впечатления от постановки. |
| Премьера спектакля «Маяковский. Городской мюзикл» в Кремле. | «Предтечей рэпа в отечественной поэтической традиции, конечно же, был Владимир Маяковский. |
| Новости RT | Актер Игорь Коняхин в роли Владимира Маяковского во время предпремьерного показа музыкальной драмы «Маяковский» в театре «Ленком Марка Захарова». |
| Дмитрий Киселев зачитал отрывок из Маяковского в поддержку российских рэперов | Телеведущий Дмитрий Киселёв зачитал рэп о своей жизни и событиях прошедшего года в эфире программы «Мастер смеха». |
На станции метро Москвы «Маяковская» стартовал рэп‑баттл «поэтов ХХ века»
Муздрама Маяковский в @lenkomtheatre Интересное сочетание стихов Маяковского, рэпа от Басты, танцы, песни очень яркое световое сопровождение, скорее это мюзикл и относится надо как мюзиклу, то есть более лёгкая форма, а то в антракте послушалась критики. Городской мюзикл «Маяковский» возвращается на московские подмостки после перерыва, связанного с пандемией. «Такой необычный формат презентации был выбран специально, поскольку в мюзикле «Маяковский» такому жанру, как рэп, будет отведено не последнее место. Ну, Маяковский в сочетании с Бастой, это, конечно, анекдот, но не менее анекдотичен канадский мюзикл (!). Спектакль «Маяковский» – не мюзикл и не драматическая постановка. Главный режиссер театра «Ленком Марка Захарова» Алексей Франдетти придумал новый жанр – муздраму. В ходе интерактива, который состоялся на станции метро «Маяковская» при участии рэп-фристайлеров, зрители смогли вновь проголосовать и выбрать своего «Короля поэтов». В этот раз им стал Владимир Маяковский.
Муздрама «МАЯКОВСКИЙ» | ПРЕМЬЕРА в театре Ленком, Москва
| Городской мюзикл «Маяковский» | Телеведущий Дмитрий Киселёв зачитал рэп о своей жизни и событиях прошедшего года в эфире программы «Мастер смеха». |
| Продюсер мюзикла «Маяковский» рассказал о премьере | Городской мюзикл» на сцене Государственного Кремлевского Дворца. |
Маяковский
Только вот разногласие с собой пережить не в силах. Со школы ещё. Мне ещё тогда нравились не только патриотические стихи, но и лирика. Мне было интересно попасть в этот проект.
История здесь совсем непростая. Когда мой персонаж, Максим Горький, появляется на площадке с Чуковским - по отношению к Маяковскому происходит сцена провокационная. Этих мастодонтов не устраивает, что делает молодёжь.
Главный герой находит, что сказать. Конфликт на сцене присутствует. Может быть, эта сцена заставит зрителей обратиться к истории и прочитать, посмотреть, что было первоосновой этого конфликта.
Я надеюсь, - замечает народный артист РФ Виктор Раков. С самого начала на главной роли Алексей Франдетти видел двоих: Игоря Коняхина - "фактурно подходящий, двухметровый, большой, громкий, мощный" и Станислава Тикунова - "изломанный, экзистенциальный, сложный Маяковский". Станислав Тикунов: Маяковский - он грубый, он нежный, он молодой, он сложный - он разный.
Я играю человека, переживающего свою драму, свою любовь, и этот спектакль для меня - о любви. Игорь Коняхин: Самоед, неврастеник, человек, живущий своей мечтой, и в тот момент, когда он разочаровался в своей утопии, он не смог дальше жить. Очень интересно копать в Маяковского.
Там столько слоёв: он как лук, который снимаешь слой за слоем, а там ещё и ещё. Его используют, им манипулируют, а он продолжает верить в любовь. До конца.
Кричащая фигура бежит от оглушительной реальности и разбивается о свои же иллюзии. Слушайте Вечно молодой — Баста на Яндекс Музыке Короткая жизнь, высокий полёт, меткие стихи - так говорят о поэте те, в чьих сердцах он не умрёт никогда. Выйдете вы с рэп-мюзикла одухотворённым или разбитым - предсказать невозможно, но попробуйте вместе с артистами… "зажечь на небе хоть одну звезду".
Покидая зал Ленкома, вы поймёте, что это точно кому-нибудь нужно.
Премьера спектакля состоялась 13 апреля 2018 года в Московском "Театре Луны". Очень много было классной актерской игры и хореографических решений. К тому же, я большой поклонник Маяковского, и мне крайне интересно было посмотреть постановку о нем". Спектакль является участником многочисленных фестивалей и конкурсов, в том числе победителем в номинации "Лучшее открытие" Международного фестиваля событийного маркетинга и коммуникаций BEMA и лауреатом Большого детского фестиваля в номинации "Лучший музыкальный спектакль для подростков". Начало спектакля — в 19:00 Адрес: ст.
И сильнейшим моментом спектакля оказывается эпизод, когда Маяковский в отчаянии душит свое «второе я», в прямом смысле «наступая на горло собственной песне». Ника Симонова, автор пьесы, по которой сделан мюзикл под маской муздрамы , предлагает нам держаться версии, что Маяковского использовала и, в конце концов, «подвела под монастырь» чета Бриков — роковая муза Маяковского Лиля Наталья Инькова и ее муж Осип Александр Горелов. Лилечка выставлена хищницей, выжимающей все соки гонорары, автомобильчик в подарок из Парижа из Маяковского, а ее муж Осип Брик — расчетливым дельцом, умело манипулирующим поэтом.
Сюжетная интрига байопика закручена лихо: вот молодой Маяковский ухаживает за Эльзой Каган, которая приводит его в гости к сестре Лиле, и та беспардонно отбивает ее поклонника. Новый эпизод: новогодняя вечеринка у Бриков, где гости танцуют в умопомрачительных нарядах с супрематистской расцветкой и покроем, а Маяковский встречается с Давидом Бурлюком, читающим свое знаменитое «Каждый молод, молод, молод…».
Поэтому «городской мюзикл» - это часть названия, а для характеристики проекта все-таки больше подходит термин «музыкальный спектакль». Для нас правда о Маяковском — это его поэзия, а воспоминания современников — кто знает, какой процент информации был изменен или трансформировался годами? Так что, я думаю, что в какой-то степени все данные, кроме непосредственного творческого наследия поэта является в той или иной степени фантазией на тему его жизни. Мы опирались на биографию Маяковского, но, конечно, подошли к ней творчески чтобы раскрыть масштаб личности поэта и усилить имеющиеся конфликты. Сцена из мюзикла «Маяковский». Кстати, по моему опыту работы это оптимальный срок для реализации большого проекта при наличии исходного авторского материала.
Но я реально смотрю на вещи и считаю, что если зритель на постановку не идет, то проект надо закрывать. К сожалению, на сегодняшний момент многие театры не избавляются от такого «балласта» и могут годами ставить спектакли, которые не окупаются и не пользуется популярностью у зрителя. Надеюсь, что у нашей постановки будет другая судьба. Если руководство театра приняло решение ставить такой материал, исходя из имеющегося творческого и финансового капитала, значит их это устраивает. Но с этого года Правительством Москвы была принята очень правильная, на мой взгляд, реформа, в рамках которой к театрам перестали применять требования по установленному количеству показов в течении сезона и предоставили финансовую свободу. И если раньше некоторые театры были вынуждены отыгрывать никому не нужные и давно выпущенные спектакли и из-за этого не могли погрузиться в репетиционный процесс, то сейчас они абсолютно вольны в формировании план своих работ. Также важно, что сейчас репертуарные театры стали получать государственную поддержку в виде гранта и могут сами решать, на какие статьи расходов в процентном соотношении ее использовать — это очень прогрессивное решение руководства Департамента культуры, которое, я уверен, вызовет много позитивных изменений. Конечно, есть и обратная сторона этой реформы - возникает опасность, что для многих руководителей театров появится соблазн начать тупо сдавать свою сцену в аренду на лево и на право, сокращая количество проката собственных постановок, вместе с тем одновременно снимая с себя ответственность за выпуск востребованного продукта.
Но с этим тоже можно бороться, если, например, обязать выпускать все театры минимум по 3-4 новых спектакля в год.