В Москве после долгих лет реконструкции открылась ГЭС-2 — бывшая электростанция и будущая точка притяжения современного искусства и культуры в самых разных проявлениях. В среду, 1 декабря, президент России Владимир Путин открыл культурный центр «ГЭС-2» на Болотной набережной Москвы. Восстановлено историческое пространство – два больших открытых зала внутри ГЭС-2, которые получили имена Проспект и Площадь. Ансамбль музея современного искусства. Архитектурный ансамбль ГЭС-2 составлен из реконструированного исторического здания электростанции 1907 года постройки, здания старинного хранилища водочного магазина магната Смирнова.
«Черный квадрат» и Нукусский музей на гастролях в «ГЭС-2»
Реставрация ГЭС-2 на Болотной набережной завершится уже в июле, и скоро там появится новый культурный центр. Между двумя частями фильма предусмотрен антракт, во время которого можно заглянуть в Ресторан «ГЭС-2»: в его баре зрителей кинопоказа ждет комплимент от проекта Insider Bar. На обновленной электростанции разместится Центр современного искусства. Ранее решение о приостановке работы над выставками принял Музей современного искусства "Гараж". "ГЭС-2" открыли после долгой реконструкции в декабре 2021 года. Современный балет "Озеро" представят в Доме культуры "ГЭС-2" 8 и 9 декабря.
ГЭС-2 открыт, что дальше?
Дом современной культуры и современного искусства получил благодаря ему свой первый и самый драгоценный экспонат. Реставрация ГЭС-2 на Болотной набережной завершится уже в июле, и скоро там появится новый культурный центр. По заказу фонда современного искусства V-A-C, который тоже принадлежит Михельсону, реконструкцию завода доверили маститому итальянскому архитектору Ренцо Пьяно. В Москве состоялось открытие «ГЭС-2», это Дом культуры, место, новое городское пространство для современных художников, предлагающих новое искусство для публики. ГЭС-2 совсем скоро распахнет двери для посетителей. музей современного искусства, который тоже расположился в здании бывшей электростанции.
Art Investment
Его приглашали работать ведущие режиссеры страны. Среди лучших работ Светозарова в кино: «Не болит голова у дятла», «Чужие письма», «Собачье сердце», «Хрусталев, машину! За фильм «Кукушка» в 2003 году он был удостоен Государственной премии России. Владимир Светозаров работал до последнего своего дня. В его планах были новые картины. Он участвовал в жюри крупнейших международных кинофестивалей. Как педагог он оставил множество учеников — высокопрофессиональных художников. Владимир Иосифович Светозаров прожил достойную, яркую жизнь.
Светланы Викторовны Поляковой стали участниками уникального эксперементального тура медитации по выставке "Кубок созвучий" в ГЭС-2. Студенты погрузились в творческое наследие русской художницы-авангардистки Ольги Розановой и обсудили его рецепцию в женском неофициальном послевоенном искусстве и в работах современных художниц, созданных специально для этой выставки.
Основные цвета здания — серый и синий — тоже выбраны не случайно. Наш финальный выбор получился идеальным: при ярком солнце здание будто подсвечивается, а в пасмурную погоду сливается с облаками». Старые трубы решили заменить — теперь они не наносят окружающей среде никакого вреда. Мы решили, что у новых труб должна быть обратная функция: их цель — забирать воздух. На высоте 70 метров расположена заборная часть — в этом месте трубы немного темнее. Воздух поступает через них, попадает в четыре ядра в центральной части здания. Все это сделано для системы вентиляции. Цвет труб тоже символичен. В этом есть символизм: из труб больше не валит черный дым, они не вредят планете. Серебряный или медный оттенок труб нарушил бы экологическую концепцию», — объясняет Мэттью Даубах. А ведь именно ей архитектурное бюро гордится больше всего. Когда Ренцо первый раз увидел ГЭС, он сразу решил, что зданию нужна стеклянная кровля, так как именно свет будет главным участником проекта. Следом за стеклянной кровлей появилась идея солнечных панелей, которые позволяют сэкономить на расходе электроэнергии, особенно в летние месяцы». За строительной лентой и металлическими ограждениями скрывается березовая роща и зеленый двор.
Весной откроются выставки «Индекс подобия» и «Знаки судьбы, карты истории». Главным событием лета станет выставка «Образ и пространство», посвященная мировому модернизму и советскому искусству как его неотъемлемой части. Ее кураторами выступят Франческо Бонами и Зельфира Трегулова. Осенью зрителям представят персональный проект Франциско Инфанте-Араны, а также выставку, посвященную эзотерике в современном российском искусстве и поэтическую не инсталляцию российских художниц «Знаки препинания». Закончится год выставкой «Не слитно, не раздельно» — реинтерпретацией коллекции и истории ее создания советского модернизма 1920—30-х годов Государственного музея искусств имени И.
Как устроено пространство «ГЭС-2» и чем там можно заняться
- Музей ГЭС-2 – новое знаковое культурное пространство
- Московский государственный университет имени М.В.Ломоносова
- Центр современного искусства с легкой ажурной архитектурой
- Курсы валюты:
- ВЛОГ: Юбилейная пробежка бегового экоклуба + обзор столовки в ГЭС-2
- Сохранить и модернизировать
Дом культуры и культур: что такое ГЭС-2 и зачем туда идти
Студенты погрузились в творческое наследие русской художницы-авангардистки Ольги Розановой и обсудили его рецепцию в женском неофициальном послевоенном искусстве и в работах современных художниц, созданных специально для этой выставки. Российское современное искусство будет представлено работами Александрой Артамоновой и Евгения Лаптевой ("Нежные бабы"), Ольгой Гротовой, Евгением Гавриловым и другими. Главная» Новости» Гэс 2 концерты.
Генератор творчества и идей: как преобразится ГЭС-2
Виртуальная галерея водит нас по кругу — из прошлого в будущее и обратно. Следующей главой в ГЭС-2 выставка «Чародеи», в основу которой легли мифы в разных своих проявлениях. Тут и галерея акварельных портретов от художницы Мики Плутицкой гостьи из будущего Алисы Селезневой, которая то напоминает мираж из сна, то превращается во вполне реалистический образ. Начинается серия листом из загранпаспорта, где маленькая Мика как две капли воды похожа на героиню фильма. Чародеи Фото: Мария Москвичева Сходство случайно найденного старого документа показалось Плутицкой поразительным и немного жутким, поэтому она решила создать «групповой автопортрет», где советская утопия переплетается с рефлексией о собственном детстве. Визуализировать «голос из прекрасного далека». Чародеи Фото: Мария Москвичева Разные грани фантастического, сверхъестественного и ужасного соседи Мики по пространству отыскивают в народном мистицизме. Слава Нестеров показывает серию деревянных объектов, в которых угадываются жуткие и чудные образы из славянских, уральских и скандинавских сказок и легенд. Михаил Максимов в проекте «Новая игра окончена» предлагает публике поиграть на машине-вертепе и помучить виртуальную куклу. Словом, тут молодые чародеи соединяют современные технологии с древними кошмарами. А финальная выставка под названием «Краткая история отсутствия» обращается напрямую к теме пустоты и ее значению в истории искусства последних десятилетий.
Краткая история отсутствия Фото: Мария Москвичева Далее зрителя ждет весьма насыщенная объектами и артефактами экспозиция, где центральное место отдано «ничто» и «никому», будь то легендарный «Объект ноль» группы «Новая реальность» Тимура Новикова представляющей собой дыру в стенде или абстрактные картины Гюнтера Ферга. Краткая история отсутствия Фото: Мария Москвичева Здесь три раздела с подзаголовками — без автора, без зрителя и без произведения. Все работы говорят о пересмотре понятия искусства и его функций, о стирании грани между реальной жизнью и визуальным произведением. По крайней мере, так заявлено в обстоятельной и многословной программке, напечатанной к выставке. Впечатление же другое — перед нами перенасыщенная пустота, где настоящего не обнаруживается, есть лишь многослойное прошлое и призрачное будущее.
Медиаторский тур о роли архивов в искусстве и повседневной жизни. Медиаторский тур-беседа о том, как отказ от ключевых элементов произведения искусства расширяет границы художественного поля.
Игра с мерцанием, тенями и волшебством для посетителей всех возрастов. Обсуждение выставки с медиаторами. Коллективный разговор о выставке, посвященной Костроме и ее жителям. Вечер придуманных и непридуманных пугающих историй в волшебном Лесу нашего Ателье.
В начале 2022 г. Вторая программа — «Клуб друзей «Сводов» в формате членства для большой группы творческих профессионалов 50—100 человек в год. Цель клуба — предоставить широкому кругу творческих специалистов место для реализации идей с помощью высокотехнологичного профессионального оборудования. Заявку на вступление в клуб можно подать в любое время начиная с января 2022 г. Называется она «Святые варвары». В названии есть отсылка к двум расхожим стереотипам, которые бытуют в разговорах о России: что страна, с одной стороны, возвышенно-духовная, с другой — отсталая и дикая. Вокруг вопроса о российской культурной идентичности и будут сконцентрированы основные события. Программа «Святые варвары» состоит из пяти сезонов по два в год плюс перерыв на подготовку. Первым зрители увидят сезон исландского художника Рагнара Кьяртанссона «Санта-Барбара. Как не поддаться колонизации? Само заглавие, которое отсылает к культовому сериалу 1990-х, стало народным афоризмом повторяемости и тиражности. Бесконечная воспроизводимость, однообразие стали главными темами, которые исследует в своем творчестве Кьяртанссон. Это будет второе сотрудничество художника с фондом V-A-C. В первый раз он устроил многочасовой перформанс в Театре им.
Облачное хранение Фото: Мария Москвичева Заодно Путин дал совет по оформлению межвузовского кампуса на базе строений бывшей Большой ивановской мануфактуры: «Здесь, совсем недалеко от Кремля, очень хорошее пространство. Посмотрите, как там сделано». Воскресенский пообещал «изучить опыт». Так что, кто знаешь, может, Дома культуры а-ля ГЭС-2 теперь пойдут в регионы. Тем временем на арт-площадке близ Кремля открылись три новые выставки — «Краткая история отсутствия», «Облачное хранение» и «Чародеи». Обозреватель «МК» оценил премьеры. Каждый из новых проектов по-своему развивает исследование, начатое в трехчастном цикле «Надстройки», в который можно было вслушиваться в Доме культуры весь прошлый год. С апреля 2022-го в ГЭС-2 показывали проекты, где в центре внимания был звук, а не изображения. Первую «Надстройку» нужно было слушать в абсолютной пустоте, но каждый следующий проект все больше обрастал визуальным рядом. Сама музыка была максимально непривычной. Задачей того исследования было понять, что происходит, когда возникают помехи, нарушается связь, можно ли перенастроить свое сознание и подсознание? Новые проекты снова обращаются к теме пустоты, промежутков и пауз, которые неизбежно заполняются — случайными звуками, нереальными снами, воображаемыми мифами. Путешествие по «заполненной пустоте» начинается с выставки «Облачное хранение». Перед зрителем сетки для картин — какие можно найти фондах музеев и галерей. Они плотно развешаны работами, только в самом центре зияет пробел. А через него, сквозь прутья, виднеется черно-белое движение где-то вдали.