Про Андрея Миронова часто пишут, что он был рожден на сцене. Марию Миронову на днях спросили поклонники, почему ее легендарный отец Андрей Миронов так и не получил почетного звания Народного артиста СССР. Андрей Миронов и Наталья Фатеева в фильме Три плюс два 1963 г. легендарный российский актер, известный своим талантом и неповторимым юмором. Андрей Александрович Миронов родился 7 марта 1941 года в Москве, в семье известных эстрадных артистов Александра Семеновича Менакера и Марии Владимировны Мироновой.
«Меня так воспитали. Хочу играть в Москве за родной клуб». Честный разговор с Андреем Мироновым
Актер и режиссер Александр Ширвиндт раскрыл подробности смерти своего друга Андрея Миронова. Андрей Миронов, выдающийся артист и неповторимая индивидуальность, всегда привлекал к себе внимание творческих и образованных личностей, ценящих искусство и богатство культурного наследия. После появления в творческой биографии Миронова двух новых лент Эльдара Рязанова — «Старики-разбойники» и «Невероятные приключения итальянцев в России» — Андрей Александрович стал заслуженным артистом РСФСР. СВЕЖИЙ НОМЕР ТОЛЬКО В МОЕЙ СЕМЬЕ Действующие лица Андрей Миронов-Удалов: Я просто хотел прервать семейное проклятие.
В первый год жизни Андрей Миронов чуть не погиб
- Андрей Миронов (Andrey Mironov) - актёр - Новости - советские актёры - Кино-Театр.Ру
- «Актёр должен относиться к себе с юмором»: 80 лет со дня рождения Андрея Миронова — РТ на русском
- Прощание с легендой: Вечная память Андрею Миронову
- Андрей Миронов-Удалов: «Мы с дедом разные по типажу»
- Похороны Андрея Миронова | полезные статьи
Андрей Миронов — последние новости
Возможно, для энциклопедии этого достаточно… Но между 8 марта и 16 августа была жизнь… Жизнь того, кто приносил радость многие годы людям. Жизнь, в которой он смеялся и страдал, любил или оставался равнодушным, каторжно работал и с упоением отдыхал. Какой он был? Первое, что я прочитала, когда взяла книгу в руки: «Не пытайся жить без меня месяц и больше…» - строчки из письма Миронова к Егоровой. А дальше еще круче: «Ни поспешно заключенные браки, ни икебана из молодых артисток, ни превратности судьбы не смогли уничтожить нашу любовь…» - строчки Егоровой к Миронову. Как же так? А супруга Андрея Александровича? Просто брак по расчету? Попытка бежать от «истинной любви»? И мне безумно захотелось заглянуть в «кулуары» личной жизни любимого актера… Отрывок из интервью с Татьяной Егоровой.
Оставила на проходной заявление и закрыла за собой дверь… Навсегда! И не жалею об этом. Многих актеров уже нет в живых. Нет тех, кого я любила. А кто остался? Да, тот же Ширвиндт! Он сделал все, чтобы развалить театр. Жажда тщеславия и первенства. Как можно играть спектакль, когда твоего друга, как он называл Андрюшу, еще не предали земле?
В день его смерти он играет пошлейший спектакль «Молчи, грусть, молчи! Как же! Теперь у него нет соперников! Какой же страшной ценой оплатил Андрюша свое место в жизни! Вы предполагали, что такие откровения вызовут у многих негодование? Я и думать об этом не могла! Предполагала, что эта книга вызовет интерес. За что меня ругать? За правду!
Я всегда вела дневник и много записывала туда моментов из жизни Андрея. И в один момент я сказала себе: «Таня, напиши историю своей жизни. Напиши о любви. Напиши об Андрюше. Это будет память ему! Каким вы его помните? Как вы его чувствовали? Он не любил показывать то, что происходит в его душе. Когда мы в 1966 году познакомились, то это был человек — удача.
Он, как истребитель, набирал высоту… У него все получалось! Мы были влюблены, счастливы, веселы. Могли после спектакля сорваться и уехать далеко. Могли всю ночь гулять и говорить, говорить, говорить… У него была жажда жизни.
Актера на эту роль искали долго, но после того, как попробовали Миронова, Л. Гайдай понял, что актер найден. По заверению режиссера, комедия, да к тому же эксцентрическая, требовала от исполнителя роли не только актерского мастерства, но и спортивной подготовки.
Миронов смог соответствовать всем этим требованиям. В процессе съемок он проявил необыкновенную фантазию, придумав в фильме немало трюков, смешных деталей, реплик и даже сочинив маленькую сценку. Сам поставил полный динамики и иронии танец, исполняемый им на палубе парохода. Своего героя, по замечанию критики, Миронов нарисовал теплыми красками, а не сокрушал его с помощью сатиры. Актер объяснял зрителю, что Геша лишь ищет свое место в жизни и примкнул к преступникам не по причине порочности своей натуры, а из-за «юношеской лопоухости». Миронов наделил этого незадачливого персонажа обаянием, добротой и лукавством, создав ему некий романтический ореол. Игра актера в фильме была виртуозной и идеально соответствовала жанру и стилю кинокартины.
Детективный сюжет киноленты разворачивается во времена Гражданской войны в России и завязан вокруг спасения произведений искусства, реквизированных представителями советской власти в имении богатого князя, бежавшего за границу, и похищенных авантюристами. Как главную удачу картины участие Миронова в ней отметили все. Актер сыграл в фильме «художника в мечтах, неприкаянного бродягу в действительности» Шиловского по прозвищу Маркиз. Здесь актер по-прежнему демонстрирует обаяние, музыкальность и пластичность, но в то же время раскрывает сложный внутренний мир человека, потерявшего ориентировку в вихре исторических событий. В фильме Миронов исполнил роль капитана милиции Васильева, которому поручено не допустить вывоз ценностей из страны. Перед предприимчивыми итальянцами он предстает общительным и предупредительным гидом «Интуриста». По мнению критики, актер полно и четко воссоздал образ современника, обобщенный и в то же время конкретный.
В течение двух дней бригада реаниматоров под его косвенным руководством пыталась вернуть Миронова к жизни. Ему проводились процедуры по поддержке дыхания и сердцебиения. Но ничего не помогло. Андрей Миронов умер через два дня после поступления в больницу. Одна из последний фотографий Андрея Миронова Можно ли было предотвратить трагедию?
Эти вопросом задавались все, включая родных, близких и лечащих врачей артиста. Дело в том, что за год до трагедии в Москве появились слухи о смерти Миронова. Тогда его друг писатель Григорий Горин опубликовал опровержение. Но предпосылки для возникновения слухов были. Миронов с детства страдал аневризмой.
Это врожденное заболевание, которое обычно появляется после перенесенного инфаркта. Но Миронову диагноз был поставлен при рождении. Поэтому любые нагрузки могли спровоцировать обострение, будь то физическое переутомление или проблемы психологического характера, вызванные перенапряжением. О последнем дне жизни артиста написано много статей и даже снят документальный фильм «Андрей Миронов. Последние 24 часа».
По свидетельствам очевидцев этот день был расписан буквально по минутам. Сложный гастрольный график всегда негативно отражается на здоровье любого артиста. Миронов вел активный образ жизни и не отказывался провести свободное время за занятиями спортом. Днем он в течение двух часов играл в большой теннис на корте. До случившегося криза в последние годы артист периодически жаловался на сильные головные боли, но каждый раз выходил на сцену и отыгрывал спектакль от начала до конца.
Возможно, это и стало причиной смерти Андрея Миронова. Труппа театра сатиры гастролировала в Рижском театре оперы и балета. В этот период здание находилось на реконструкции. Незадолго до приезда московских артистов здесь полностью сменилось руководство. Пришел новый директор и пока занимался созданием новой команды.
Редакция оставляет за собой право удалить их с сайта или отредактировать, если указанные сообщения и комментарии являются злоупотреблением свободой массовой информации или нарушением иных требований закона. На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии информационные технологии предоставления информации на основе сбора, систематизации и анализа сведений, относящихся к предпочтениям пользователей сети "Интернет", находящихся на территории Российской Федерации.
Прощание с Андреем Мироновым
Актер Андрей Миронов родился 7 марта 1941 года в Москве в семье эстрадных артистов Александра Менакера и Марии Мироновой. В 1987 году в реанимации рижской больницы скончался один из самых любимых советских актеров, народный артист РСФСР Андрей Миронов. Писать про таких знаменитых и блестящих актёров, как Андрей Александрович Миронов очень сложно — кажется, что о них всем всё давно известно.
Прощание с легендой: Вечная память Андрею Миронову
Он сделал все, чтобы развалить театр. Жажда тщеславия и первенства. Как можно играть спектакль, когда твоего друга, как он называл Андрюшу, еще не предали земле? В день его смерти он играет пошлейший спектакль «Молчи, грусть, молчи!
Как же! Теперь у него нет соперников! Какой же страшной ценой оплатил Андрюша свое место в жизни!
Вы предполагали, что такие откровения вызовут у многих негодование? Я и думать об этом не могла! Предполагала, что эта книга вызовет интерес.
За что меня ругать? За правду! Я всегда вела дневник и много записывала туда моментов из жизни Андрея.
И в один момент я сказала себе: «Таня, напиши историю своей жизни. Напиши о любви. Напиши об Андрюше.
Это будет память ему! Каким вы его помните? Как вы его чувствовали?
Он не любил показывать то, что происходит в его душе. Когда мы в 1966 году познакомились, то это был человек — удача. Он, как истребитель, набирал высоту… У него все получалось!
Мы были влюблены, счастливы, веселы. Могли после спектакля сорваться и уехать далеко. Могли всю ночь гулять и говорить, говорить, говорить… У него была жажда жизни.
И в самый счастливый период жизни выходят такие шедевры, как «Бриллиантовая рука», «Достояние республики». Успех, всеобщая любовь. И Андрюша счастлив.
Он искренен, окрылен, строит планы. Он живет «без маски». Это уже потом он ее постоянно одевает.
Он разочарован. Ему хочется ставить спектакли в театре, а главный режиссер Плучек не дает этого сделать. На него идут зрители, а в театре его ненавидят!
Да, ненавидят! За талант, за харизму, за удачу, за роли. Но Андрюша долго не хотел верить в это.
Он не мог поверить, что удача отвернулась от него. Все эти вечеринки, безумные компании, ненужные разговоры были спасением от внутренней тревоги. И этот брак… с актрисой Ларисой Голубкиной-прим.
Брак, который его опустошил, измотал.
Может, это был способ защиты. Я увидела бессердечие. Там один актёр, коллега моей мамы, только я успокоилась, это было 9 дней уже, то есть это безумие не прекращалось, когда я вышла из комнаты, он говорит: "Ты что хочешь, чтобы я, как твой отец? Эти люди были без сердца, поэтому из похорон они сделали цирк», — добавила Голубкина. Вы знали, что Мария Голубкина - не родная дочь Андрея Миронова?
Тем не менее, для него оказались успешными другими пробы: он получил главную роль в «Двенадцати стульях» М. Захарова — второй советской экранизации одноимённого романа пятью годами ранее артист претендовал на роль Бендера в ленте Гайдая, но его кандидатура не устроила режиссёра. Эта работа сегодня считается одной из лучших в фильмографии актёра, а сама картина входит в золотой фонд советского кино. Легендарный авантюрист в исполнении Миронова сразу же полюбился зрителю и получил преимущественно положительные отзывы рецензентов. Так критик Валерий Кичин писал о том, что Миронову, при большом количестве комедийных ролей, удалось сыграть «драму очень талантливого человека». До этого артист, как правило, играл сатирических и полукарикатурных персонажей — эксцентричных, находчивых и необычайно энергичных, но ему больше всего хотелось попробовать себя в драматическом амплуа. Однако такие мастера драматического жанра, как Андрей Тарковский , Андрей Кончаловский и др. Эта картина также ознаменовала собой начало нового этапа в его творчестве. После «12 стульев» он был задействован в драмах «Между небом и землёй» реж. Фокин , «Фантазии Фарятьева» реж. Авербах , «Мой друг Иван Лапшин» реж. Герман и др. Последняя работа была особо отмечена кинокритиками: так, многие из них сошлись во мнении, что в ней Миронов сыграл одну из самых сильных своих ролей. Позднее некоторые сцены с его участием стали хрестоматийными для студентов театральных вузов. В этот же период продолжают выходить новые комедии и мюзиклы с Мироновым. Так, в январе 1979 года состоялась премьера музыкального телефильма «Обыкновенное чудо», в съёмках которого, помимо Андрея Александровича, приняли участие такие звёзды советского кинематографа, как Олег Янковский , Евгений Леонов и Ирина Купченко , а весной вышел мюзикл «Трое в лодке, не считая собаки» по одноимённой повести Джерома К. Ещё через два года вышла трагикомедия «О бедном гусаре замолвите слово», где актёр выступил в качестве рассказчика, а также исполнил несколько песен. Последней картиной Миронова является комедийный музыкальный вестерн «Человек с бульвара Капуцинов», ставший одним из самых успешных фильмов 1987 года: в течение года его посмотрели более 60 миллионов зрителей. Одной из главных причин такого успеха стал по-настоящему звёздный актёрский состав: так, вместе с Мироновым в съёмках были задействованы Михаил Боярский , Олег Табаков , Николай Караченцев и др. Примечательно, что изначально актёра не впечатлил сценарий, и он отказывался от участия, однако позднее всё же поддался на уговоры. На тот момент проект пролежал на киностудии уже пять лет: Алла Сурикова видела в главной роли только Миронова и не утверждала на неё никого другого. Узнав об этом, артист был польщён и согласился сыграть мистера Фёста. Кроме того, артисту было дано решающее слово в отборе актрисы на главную женскую роль. Действие фильма происходит в одном из небольших городков на Диком Западе: туда приезжает человек по имени Джонни Фёст, который предлагает завсегдатаям местного салуна познакомиться с необычным изобретением — синематографом. Вскоре диковинное «синема» меняет до неузнаваемости ковбоев и их привычки: они перестают браниться друг с другом и злоупотреблять виски, а кино становится для них смыслом жизни. Идеалист и романтик мистер Фёст мечтает о том, что новый вид искусства навсегда изменит жизни людей, а в мире больше не будет жестокости. И если сначала он добивается успеха, то позднее понимает, что избавить людей от их пороков не так просто. За эту роль Андрей Александрович был признан лучшим актёром 1987 года изданием «Советский экран».
Он мог перейти на речитатив, но все песни в его исполнении стали шлягерами и являются хитами до сих пор. В новых спектаклях он один из немногих знал всю роль наизусть. А в каком-нибудь заштатном городе, в сельском клубе сам ставил свет, долго беседовал с осветителем. Хотя там были какие-то две лампы, но обе они у него работали! Он ставил метки на сцене — для микрофона, для инструмента, для стула, которым пользовался в спектакле. И осветитель, польщенный вниманием такого значимого человека, в тот вечер, наверное, даже не пил перед спектаклем… — Кажется, что за годы, прошедшие со дня его смерти, об Андрее Миронове известно если не все, то очень много. Каким знаете его только вы? Он блестяще говорил по-английски — может, лучше многих американцев. Он мог рассуждать на английском, дружил и переписывался с Де Ниро и чувствовал себя готовым сняться в американском кино. Он любил модно одеваться, любил хорошие сигареты, а все это надо было доставать — в те годы даже водку достать было невозможно. И всегда, конечно, присутствовала мама Андрюши — Мария Владимировна. Лариса всегда накрывала стол, все ели-пили и беседовали об искусстве. И перед каждым застольем был целый процесс: надо было куда-то ездить, что-то доставать, кого-то просить… Это его очень угнетало. Как он репетировал? Легко, весело или, как бывает, мучительно? Он все мотал на ус. Потому что, если бы он учился этому, он бы пел как все.
Родители Андрея Миронова изменили дату его рождения
- АНДРЕЙ МИРОНОВ .ру | ОФИЦИАЛЬНЫЙ САЙТ
- 36 лет назад - 16 августа 1987 года умер Андрей Александрович Миронов
- Мы уже привыкли к тому, что Андрей и Галя — пара и у них «все серьезно»
- Новости :: Наш Андрей Миронов
«Я такой же, как все». 10 фактов об Андрее Миронове
В общем, изучил дело не по рассказам. Спустя три года вышла в свет повесть "Дело "пёстрых", посвященная жизни сотрудников уголовного розыска, их важному и нелегкому труду. Позже книга была экранизирована, став одним из первых советских кинодетективов.
Искренность, невероятное обаяние, внутреннее изящество и тонкий юмор, колоссальная энергетика актера каждую его роль делали незабываемой и яркой. Фильмы с его участием хочется просматривать снова и снова. И каждый раз смотришь фильм с таким восторгом, что кажется, будто видишь его впервые. Ежегодно фильмография Андрея Александровича дополнялась музыкальными картинами, вошедшими в историю советского кинематографа.
Так сложилось, что у артиста от двух браков остались две дочери: родная и приемная. Сын профессиональных актеров, он выбрал профессию по зову души. Первая жена тоже была актрисой, хотя и менее известной. Самая известная роль Екатерины Градской — радистки Кэт в фильме Лиозновой «17 мгновений весны». Андрей Миронов и Екатерина Градова После свадьбы с Мироновым она с легкостью отказывалась от заманчивых предложений, решив не обделять вниманием семью. В мае 1973 года у пары родилась дочь.
Мария Миронова прожила вместе с обоими родителями недолго. Спустя 5 лет брак Андрея и Екатерины распался. Актер возобновил угасший было роман с Ларисой Голубкиной и, наконец, решил официально оформить свои с ней отношения официально. У пассии подрастала дочь от первого брака. По стечению обстоятельств — тоже Мария и ровесница ребенка Андрея. Маша Щербинская, — такой была фамилия девочки, вспоминала, что актер всегда относился к ней, как к родной.
Детективный сюжет киноленты разворачивается во времена Гражданской войны в России и завязан вокруг спасения произведений искусства, реквизированных представителями советской власти в имении богатого князя, бежавшего за границу, и похищенных авантюристами. Как главную удачу картины участие Миронова в ней отметили все. Актер сыграл в фильме «художника в мечтах, неприкаянного бродягу в действительности» Шиловского по прозвищу Маркиз. Здесь актер по-прежнему демонстрирует обаяние, музыкальность и пластичность, но в то же время раскрывает сложный внутренний мир человека, потерявшего ориентировку в вихре исторических событий. В фильме Миронов исполнил роль капитана милиции Васильева, которому поручено не допустить вывоз ценностей из страны.
Перед предприимчивыми итальянцами он предстает общительным и предупредительным гидом «Интуриста». По мнению критики, актер полно и четко воссоздал образ современника, обобщенный и в то же время конкретный. Основную черту Васильева — бесстрашие — актер раскрыл не навязчиво, но, тем не менее, убедительно. Захаровым по одноименному роману И. Ильфа и Е.
Петрова, с Андреем Мироновым в роли Остапа Бендера. Перед началом съемок Миронов поделился своими мыслями о герое: «Остап Бендер очень разный: он всегда среди людей и все-таки одинок: он мечтатель и рационалист одновременно; он эгоистичен и при этом, несомненно, талантлив. Вся его беда в том, что он не находит достойного применения своему таланту, его энергия и фантазия тратятся щедро, но в конечном итоге бесцельно». Картина была тепло встречена зрителями. Миронова — «Обыкновенное чудо».
Авербаха по мотивам одноименной пьесы А. В сентябре 1984 года выходит картина «Мой друг Иван Лапшин», а в 1987 году в московском кинотеатре «Мир» состоялся премьерный показ кинофильма «Человек с бульвара Капуцинов».
Андрей Миронов: дети и внуки народного артиста
Андрей Менакер пошёл в первый класс 170-й мужской школы теперь - 49-я , что на Пушкинской улице. В престижном учебном заведении на Петровке учились дети учёных, артистов и писателей. Как пишут биографы любимого киноактёра, якобы в школе по отношению к мальчику проявлялся антисемизм, входивший в ранг национальной политики. Вследствие этого родители, по совету друзей из Моссовета, сменили сыну фамилию с отцовской на материнскую. И в третий класс школьник уже пошёл как Андрей Миронов. Что-то я сомневаюсь, что кто-то из учителей, а тем более, детей в 170-й мужской школе г. Москвы мог не то что обидное слово сказать, а даже глянуть на мальца без уважения. Ведь знаменитый ответ Сталина висел под стеклом в гостиной Менакеров, на самом видном месте, как почётная грамота. Как воспоминала Мария Владимировна, в детстве сын ничем не увлекался, одно время собирал марки, хотя к филателии быстро остыл. Почти каждое лето семья отдыхала в Доме отдыха Художественного театра в Пестово, городском округе Мытищи Московской области.
Особых друзей у мальчика не было, тёплые отношения сложились разве что со сводным братом Кириллом Ласкари, который был старше на пять лет. Подростки любили изображать джаз-банд - Кирилл играл на рояле, а Андрей на кастрюлях, а ещё пел под Луи Армстронга. Когда в шестом классе друзья семьи - Леонид Утёсов 1895-1982 с супругой Еленой Осиповной преподнесли Андрею Миронову маленькую скрипку, мать замахала руками: Нашли кому дарить. Во-первых, у него совершенно нет слуха, а во-вторых, вы бы лучше спросили про отметки. Ну-ка, принеси дяде Лёде и тёте Лене дневник. И тогда за начинающего «джазмена», который физику, математику, химию терпеть не мог, но обожал английский язык, - заступился Леонид Осипович: Что ты хочешь от парня, Маша? Когда я приносил «трояк», в доме был праздник. В седьмом классе парень дебютировал на сцене. В аматорском спектакле «Русские люди» по Константину Симонову школьник сыграл роль немца фон Краузе, который беспощадно клеймил нацистскую Германию.
Андрей Миронов проснулся в лучах первой славы. Когда он вышел во двор, пухленького подростка обступили сверстники, хвалившие вчерашний спектакль, а один и вовсе протянул первый гонорар - леденец. А ещё Андрей влюбился в первую красавицу школы, изящную дочь балерины и драматурга. Даме сердца он носил портфель, но одноклассница Галя Дыховничная внимания почти не обращала. Жизнь обрела смысл, когда их классный руководитель Надежда Георгиевна Панфилова создала школьную театральную студию, и девятиклассник Андрей тотчас же в неё записался, а первой ролью у грезившего джазом школьника стал… Иван Хлестаков из «Ревизора». Чуть позже юноша стал посещать студию при Центральном детском театре. Дальше ему всё было понятно. Летом 1958 г. Андрей Миронов окончил школу и заявил родителям, что хочет стать актёром.
Мария Владимировна поступила предсказуемо: То кривляние, что ты демонстрировал в школе, театром назвать нельзя. Прежде чем нести документы, отец решил показать сына знаменитой актрисе и удивительному педагогу Цецилии Львовне Мансуровой 1896-1976. Её мнение должно было стать решающим. Потенциальный абитуриент волновался ужасно. Приняв театральную позу, Андрей надрывно произнёс начальную строку пушкинского стиха «Прощай, свободная стихия!.. Немедленно юношу уложили на диван, тогда как отец и педагог бросились делать примочки... Когда кровь остановили, Цецилия Львовна вальяжно отметила: Темперамент у мальчика есть! Об остальных качествах дарования судить пока трудно. Но для начала и это неплохо...
Игра стоила свеч. Упитанный, аккуратно причёсанный еврейский мальчик с ярко-голубыми круглыми газами и розовым лицом поступил в театральное училище имени Бориса Щукина при Театре имени Е. Обрадовалась ли мать? Стала гордиться самостоятельным чадом? Как написал Григорий Горин: Долго ещё Мария Владимировна будет сомневаться в актёрском даровании сына. Даже на его студенческие спектакли в Щукинском училище она ходить не решалась. Родители пришли в восторг, когда вступительные экзамены сын сдал на «отлично» и на радостях пошили студенту первого курса Щукинского училища розовый буклевый «пупырчатый» костюм, специально заказанный у лучшего портного. Андрей страшно гордился, ходил, интересуясь: «Я алегантный? На семейном совете родители решили мужчины послушали, а Мария Владимировна озвучила : пора бы ему приобрести отдельную жилплощадь.
И студент-старшекурсник вскоре переехал в 18-метровую комнату в коммунальной квартире в Волковом переулке: книжный шкаф её делил пополам - на гостиную и спальню. Однако режиссёр Яков Сегель ещё прыщавого круглолицего юношу забраковал. Депрессия не была долгой. Спустя несколько месяцев Андрей Миронов получил роль Пети в дебютной картине «А если это любовь? Позже Андрей Миронов вспоминал: По тексту роль была небольшой. И я стремился компенсировать это в перерывах между съёмками: острил, развлекал съёмочную группу - старался изо всех сил. Как-то, после очередной шутки, Юлий Яковлевич подошёл и сказал: «Артист в жизни должен говорить меньше. Нужно что-то оставить для сцены и для киноэкрана. Не трать себя на ерунду».
Эти слова Юлия Райзмана запомнились мне навсегда. А вот в прокате ленту ждал успех. Тут и второе радостное событие подоспело - в июне 1962 г. Андрей Миронов с красным дипломом закончил театральное училище. Выпускник надеялся служить в академическом Театре имени Е.
Конечно, славу актеру принесли его роли в кино. Первую он сыграл еще, когда учился, в 1960 году. Это была картина «А если это любовь? Ну, а потом, конечно, « Человек с бульвара Капуцинов », « Бриллиантовая рука », « Берегись автомобиля », « Обыкновенное чудо », « 12 стульев », выдающаяся драматическая картина « Мой друг Иван Лапшин » и многие другие. Его фильмография в особом представлении не нуждается. Его персонажи любимы и узнаваемы и сегодня. Однако не многие знают, как в унисон творческому огню сгорал и сам Миронов. Он отдавался профессии от и до: к театру и кино позже добавились телевидение и музыкальная сцена. При этом он продолжал истязать себя тяжелыми физическими нагрузками, чтобы оставаться в хорошей форме. Все это медленно, но неотвратимо убивало Андрея Миронова. В голове актера росла аневризма, всю жизнь его мучали сильнейшие головные боли. За девять лет до смерти случилось первое кровоизлияние. Тромб закупорил выход, но трагических последствий удалось избежать. Врачи запретили Андрею Александровичу вести слишком активный образ жизни, объясняя, чем это закончится рано или поздно. Однако график Миронов менять не стал. Он, наоборот, начал чаще сниматься, выступать, играть, добавив в свою жизнь еще и многочисленные творческие вечера. Он играл ту самую легендарную «Женитьбу Фигаро».
Неприятный запах различных мазей, которыми пользовался Миронов , он сбивал с помощью дорогого парфюма. Но эти мази не помогали, как, впрочем, и переливания крови, которые Андрей Миронов делал не единожды. Лечение и причины смерти Потеряв надежду на традиционные методы лечения, Андрей Миронов обратился к известной в те годы целительнице Джуне. Но и она не смогла помочь актеру. Тогда жена Миронов а Лариса Голубкина отвезла его к деревенскому знахарю. Старик дал супругам бутылку со снадобьем. Вот только Миронов о лекарстве позабыл сразу после приезда в Москву. В конечном итоге «зелье» испортилось, а сам артист снова обратился к профессиональным медикам. Если верить Федору Раззакову, автору книги « Андрей Миронов : баловень судьбы», в 1985 году Миронов согласился на лимфаденектомию, операцию, во время которой ему удалили несколько лимфоузлов, являвшихся рассадниками инфекции. После хирургического вмешательства Андрей Александрович стал чувствовать себя немного получше. Однако до конца избавиться от фурункулеза Андрею Миронов у так и не удалось.
При минимуме внешних приёмов Миронов сумел показать напряжённую внутреннюю жизнь персонажа, создав яркий образ государственного деятеля в момент нелёгкого выбора. Кеннеди — Миронов научился тщательно скрывать свои порывы, оставаяся невозмутимым и решительным в официальной обстановке. Путём мучительной борьбы с самим собой и с «ястребами» вроде генерала Тэйлора и Гувера герой Миронова приходит к прозрению и осознанию личной ответственности за свой народ и судьбу всей планеты. В финале режиссёр и Андрей Миронов превращали реального героя в трагический символ, когда в ослепительном луче прожектора его лицо словно становилось маской, а в его глазах застывало выражение скорби несбывшихся надежд [91] [92]. В 1985 году А. Миронов выступает в Центральном доме актёра имени А. Яблочкиной на презентации книги своих родителей под названием «…в своём репертуаре». В сентябре Алла Сурикова начинает работу над картиной « Человек с бульвара Капуцинов ». Несмотря на занятость в театре, А. Миронов соглашается на главную роль в этом фильме, найдя предложенный материал «симпатичным» [12]. В декабре участвует в творческом вечере Э. Луначарского А. Миронов — в роли Наполеона Малапарте, постановщик — В. С 31 мая по 10 июня А. Миронов в составе культурной делегации находился на чемпионате мира по футболу в Мексике. В августе — на гастролях с театром в Томске. Осенью актёра пригласили в жюри Высшей лиги КВН. Спектакль «Тени»[ править править код ] 15 июня 1987 года А. Миронов сыграл свою последнюю роль Клаверова в здании Театра cатиры, в спектакле « Тени » по пьесе М. Салтыкова-Щедрина [12]. Также спектакль стал последней режиссёрской работой Миронова. Пьеса «Тени» относится к малоизвестным и относительно ранним произведениям писателя. На сцене она ставилась крайне редко и впервые была поставлена лишь в 1914 году на благотворительном вечере, посвящённом 25-летию со дня смерти М. Завязкой «Теней» служит история с обогащением на строительных подрядах. Исследователи творчества писателя полагают, что в пьесе, вероятно, отображены отдельные черты реальных событий и лиц. При жизни М. Салтыкова-Щедрина пьеса не печаталась. Обрывочность её финала указывает на то, что пьеса скорее всего не была завершена автором, что позволило Миронову по своему усмотрению решить концовку спектакля [16]. Андрей Миронов приступил к репетициям 3 февраля 1986 года. На репетициях «Теней», по воспоминаниям А. Висловой, он почти не реагировал на шутки, прекрасно зная, как они отвлекают от дела, оставаясь безучастным слушателем чьих-то смешных реплик и анекдотов. Сам шутил, лишь когда было нужно разрядить обстановку и делал это непревзойдённо, мгновенно снимая напряжённость. Для постановки пьесы Миронов выбрал путь обстоятельной психологической разработки характеров, поэтому долго разбирал эту пьесу вместе с актёрами, глубоко проникая в суть каждого персонажа. Первое время сложнейшую и глубоко психологическую по сути роль Клаверова репетировал другой актёр, поскольку Миронову как режиссёру надо было видеть этого героя в ансамбле со стороны. Репетировать Клаверова лично Миронов начал осенью 1986 года. По оценке присутствовавшей на репетициях А. Висловой, образ и будущий спектакль сразу ожили, зазвучали по-иному, обретя глубину. То, что после смерти Миронова спектакль сняли с репертуара театра, по мнению критика, только доказывает, что в этой роли, как и в остальных, навсегда ушедших вместе с ним, его заменить было некем [16]. Премьера «Теней» состоялась 18 марта 1987 года. Спектакль в целом был оценён положительно. Гульченко нашёл, что эта постановка открывает новый этап в творческой деятельности Миронова. По его словам, Андрей Миронов прочитал пьесу Салтыкова-Щедрина не только как историю падения общественных нравов, но и как летопись обнищания человеческой души, её необузданной траты по пустякам: «карьера, преуспевание, захватывание и заглатывание земных радостей». В итоге получился своеобразный репортаж о состоянии современного общества, в котором «старое не вымерло, новое не народилось» [93]. Критик оценил, что в постановке режиссёру удалось избежать прямого разоблачения персонажей и их шаржирования [94]. Мурзина обнаружила, что в спектакле Миронов, в первую очередь, старался вскрыть нравственный смысл пьесы, «погоня за поверхностной и хлёсткой злободневностью» для него была не так важна [95]. Вислова заметила, что из всех режиссёрских работ Миронова постановка «Теней» самая глубокая и зрелая. Углубляясь в мир щедринской сатиры, Миронов с её помощью беспощадно анализировал современную эпоху и человека. В пьесе его интересовало, как личность, мучительно осваиваясь в «подлом» времени, нравственно опускается и превращается в тень [16]. Критики отметили, что, исполняя роль Клаверова, актёр определённо отказался от его явного обличения, максимально очеловечивая этот образ. Поэтому артист был задумчив и печален, играя его. Он презирал в нём его вину и сочувствовал его беде», — написал В. Гульченко [96]. Мурзина в рецензии обратила внимание на то, что спектакль начинается и заканчивается монологом Клаверова о «тяжёлом времени», но звучит он в начале и в финале по-разному. В начале — как размышление, не лишённое искренности, как попытка поделиться сокровенным, а в конце — как ничего не значащее пустословие, завершающееся «опереточным триумфом оратора», которого уносят на руках восхищённые слушатели [95]. По словам А. Висловой, время, в котором жил Андрей Миронов, не смогло изменить его личность, но актёр чувствовал личную ответственность за происходящее вокруг него, поэтому у него появилось желание поговорить со зрителем не только от лица положительного героя, но и от имени заложника своего времени и в каком-то смысле его жертвы, что и предопределило взгляд Миронова на пьесу Салтыкова-Щедрина [16]. Жанр картины режиссёр А. Сурикова и сценарист Э. Акопов определили как «ироническая фантазия в стиле вестерна ». Сурикова признавалась, что фильм начался для неё не со сценария, а с того момента, как она поняла, что мистера Фёста, решившего изменить мир при помощи кино, должен играть Андрей Миронов, и он согласился на эту роль. Режиссёр в мемуарах вспоминала, что актёр включился в работу над картиной значительно раньше, чем это обычно делает исполнитель, ещё на стадии первых прикидок режиссёрского сценария. Он много фантазировал, размышляя не только об образе главного героя, но и над биографиями и поступками остальных персонажей, спорил с режиссёром. Так, по словам А. Суриковой, именно Андрей Миронов нашёл «наиболее выразительное и точное завершение» экранной судьбы героини фильма Дианы Литтл [97]. В своём интервью перед отъездом на гастроли в Прибалтику А. Миронов сказал: «Что-то меня сразу подкупило в Фёсте, подружило с ним. И то, что он по-своему Дон Кихот, и то, что, если можно так сказать, он не просто чудак, а очень своеобразный счастливый неудачник или неудачливый счастливец» [98]. Персонаж, созданный Мироновым, по мнению критики, получился удивительно светлым и обаятельным. Его тихий голос воздействует на окружающих сильнее грохота драки и выстрелов. Он самым непостижимым образом заставляет каждого на миг остановиться и задуматься о себе самом. И прежде чем Фёст поразил завсегдатаев салуна неведомым синематографом, показав на белой простыне кадры первой в мире люмьеровской программы « Прибытие поезда », «Политый поливальщик» , он уже впечатлил их своим обаянием и возвышенным благородством. На глазах зрителей разнузданный салун неузнаваемо преображается, а в людях открываются их лучшие качества.
«Меня так воспитали. Хочу играть в Москве за родной клуб». Честный разговор с Андреем Мироновым
Андрей Александрович Миронов (7 марта 1941 г. – 16 августа 1987 г.) – легендарный советский актёр театра и кино, артист эстрады; народный артист РСФСР (1980). Андрей Александрович Миронов – один из самых известных и узнаваемых на сегодняшний день советских актёров театра и кино. Андрея Миронова любили женщины, он отвечал им взаимностью, но официально в брак вступал всего дважды. Во время антракта Андрей Миронов позвонил в гостиницу своему другу Левону Оганезову и сообщил, что после представления они с Александром Ширвиндтом собрались к нему в гости. Андрей Миронов — культовый советский актер, исполнивший множество как драматических, так и комедийных ролей. все самые свежие новости дня по теме.
«В голове разорвалась "бомба"»: Ширвиндт рассказал, почему Миронова не спасли
Он тогда вместе с Театром сатиры гастролировал в Ташкенте, и в один из дней ему стало плохо — у него лопнул сосудик в мозгу. По счастью, это был всего лишь микроразрыв, однако местные врачи поставили неверный диагноз: серозный менингит. Миронова положили в больницу; к нему, прервав гастроли в Одессе, немедленно вылетела жена Лариса Голубкина. Она вспоминает: «Месяц я провела у его постели, он лежал белого цвета в больнице. Придумали эту жуткую историю с менингитом. Если бы тогда сделали обследование и поняли, что это было первое кровоизлияние, то все-таки он мог бы лечиться. В то время в Америке уже делали такие операции. Цареву в таком почтенном возрасте сделали операцию, и он семь месяцев прожил. Значит, если в молодом возрасте это сделать, как знать… Андрею было тогда тридцать семь лет.
Но он был жив, лежал в больнице. Если бы врачи правильно поставили диагноз и провели операцию, вполне вероятно, он бы прожил гораздо больше тех девяти лет, что последовали затем. Дело в том, что после того, как у Миронова в Ташкенте лопнул сосудик, кровь запеклась и этот сгусток и держался до 87-го. Кстати, в роду Миронова многие умерли именно от аневризмы: и отец аневризма сердца , и сестра отца, и тетка. В 80-е годы здоровье ухудшилось. Тело Миронова покрылось фурункулами, приносящими огромную боль. А он выходил на сцену, не представляя жизнь без театра и кино. Как утверждают очевидцы, Миронов предчувствовал свой ранний уход.
Например, его бывший одноклассник А. Ушаков рассказывает: «Надежда Георгиевна Панфилова, наш классный руководитель, умерла в этом же 1987 году, унесшем и Андрея. Когда в маленькой ее квартирке на улице Вавилова наш класс прощался с нею, кто-то сказал, что мы очень редко видимся. Актриса Зоя Зелинская вспомнила последние дни жизни Андрея Миронова: «Миронов испытывал космические нагрузки. Репертуарная политика театра стала выстраиваться под него. Он играл все главные роли, а Плучек главный режиссёр театра не нашел в себе силы вовремя притормозить этот конвейер. Кроме того, Андрей Миронов продолжал участвовать в концертах, снимался в кино. Режиссеры и концертные администраторы рвали его на части, и никто не думал, к чему это приведет!
Кроме того, Андрей испытывал давление со стороны требовательной матери - та хотела, чтобы в газетах актёра называли не талантливым, а гениальным. Вот он и не жалел себя. Помимо этого, Миронов очень любил скоростную езду на автомобиле, хотя это ему и вредило - из-за этого повышалось давление». С мамой, актрисой Марией Мироновой Закрыв в июне 1987 года свой 63-й сезон, Театр сатиры в июле отправился в гастрольную поездку по Прибалтике. Профессор Коновалов выявил у него аневризму головного мозга. Требовалась срочная операция, иначе он мог умереть. Однако Миронов боялся остаться без театра, поэтому решил улететь в Ригу вместе с Театром Сатиры. Так он совершил роковой поступок.
По удивительному стечению обстоятельств, в те же дни в эти края приехали отдыхать многие родственники и друзья Миронова. Миронов искренне удивлялся этому совпадению и никак не мог понять, почему так случилось. Лишь только после его смерти стало ясно, что таким образом Господь давал возможность всем, кто любил этого человека, быть с ним рядом в последние минуты его жизни на земле. Но перед спектаклем он в течение двух часов играл на корте в теннис. Играл два часа на страшном солнцепеке, обмотавшись полиэтиленовой пленкой, чтобы согнать вес. После игры зашел к гендиректору санатория «Яункемери» Михаилу Малькиелю, оставил у него свои кроссовки и договорился, что вечером они проведут время в компании прелестных девушек.
Сегодня мы хотим познакомить вас с дилогией Адамова "Инспектор Лосев".
Она включает два романа — "Злым ветром" и "Петля" , объединенных одним героем, от лица которого ведется повествование. Итак, найден труп девушки.
Его поступление в Щукинское училище стало для них сюрпризом.
Его мать, Мария Миронова, вспоминала: «Мы приехали с гастролей с Дальнего Востока и у диетического магазина встретили Синельникову, артистку Вахтанговского театра. Та с улыбкой нам сообщила: «Вы знаете, мы сегодня приняли очаровательного парня! Между прочим, с вашей фамилией!
Каково же было наше удивление, когда этим «очаровательным парнем» оказался Андрей! У Андрея Миронова не было музыкального слуха Кадр из фильма «Трое в лодке, не считая собаки» Андрей Миронов часто снимался в музыкальных фильмах. Страна замирала, глядя на легкость его движений, а потом выучила наизусть все его песни.
Однако и танцы, и пение давались Миронову с трудом. Вот что говорил об этом его троюродный брат Леонид Менакер. Ужасно спели в фильмах: 7 талантливых актеров, которые оказались талантливы не во всем «Он многое в себе преодолевал.
Например, с рождения оказался лишен музыкального слуха. Никто не думал, что он вообще сможет петь. Но он все-таки научился.
Мальчишкой рос неуклюжим, толстеньким. И все это по жизни «перешагивал». А еще он адски над собой работал.
Эта работа потребовала от актёра глубокого психологического проникновения в образ. Поиски правды героем постановки, его неприятие фальши актёр передавал со всей искренностью и страстью собственной души. А для этого ты должен собой что-то представлять. Представлять и в плане интеллектуальном, и в плане духовном, и в плане душевном», — скажет позже артист. Следуя урокам Шатрина, в дальнейшем Андрей Миронов всегда будет стараться до мельчайших психологических деталей понять логику поведения своего персонажа [16]. В постановке В.
Плучек активно использовал популярные в то время формы интеллектуального театра. Смирнов-Несвицкий посчитал работу режиссёра избыточно изящной и отвлечённо-философской. По его мнению, несмотря на то, что «Дон Жуан» посвящался Плучеком нравственным проблемам, само строение спектакля было, скорее, направлено к пониманию новых вкусов и новой эстетики [16]. В целом Миронову была чужда отстранённая манера игры, он предпочитал изображать живых людей из плоти и крови. И хотя в его Дон Жуане были требуемые спектаклем и балетная лёгкость, и изысканность исполнения, одновременно актёр пытался передать и духовные переживания своего героя в не на шутку разгоревшемся конфликте между обществом потребления, которое угадывалось в очертаниях фришевской театральной Испании, и личностью, не желающей вписываться в его стандарты. Перед тем, что ему отказывают в праве быть собой», — подчеркнула в своей рецензии Зоя Владимирова [19].
Любомудров нашёл исполнение роли Дон Жуана Мироновым своеобразным, где «в резких контрастах сталкиваются черты прекраснодушного мечтателя и мрачного демона-совратителя» [20]. Критик Б. Евсеев обратил внимание на безупречное чувство ритма, точность и балетную пластику актёра, а также заметил, что в спектакле Андрей Миронов раскрылся в новом качестве, показав, что теперь он умеет не только перевоплощаться и смешить, но и размышлять о назначении и целях своего искусства [21]. В этом же году постановку Театра сатиры посетил приехавший в Москву автор пьесы. На программке спектакля он написал: «Моему русскому Дон Жуану, которого я никогда не забуду. Сердечное спасибо.
Макс Фриш» [16]. В фильме Миронов исполнил роль Димы Семицветова, которая, по признанию режиссёра, в сценарии была выписана одной краской и поэтому требовался актёр, способный обогатить её выдумкой и своим мастерством [22]. Несмотря на то, что персонаж Миронова являлся второстепенным, критика выделила его работу. Кичин писал, что «образ получился многослойным, причём вовсе не в силу, так сказать, своих внутренних ресурсов» [23] , отметив, что «роль была сыграна изящно, артистично и с максимальной глубиной захвата» [23]. В апреле—мае артист выступил в роли ведущего в двух выпусках телепередачи «Добрый вечер! Летом театр гастролировал по Прибалтике [12].
Так как действие пьесы разворачивалось в Одессе , то Плучек, начав постановку, задался целью наполнить её юмором особого колорита и одним из консультантов пригласил Л. Миронову была поручена роль французского солдата Селестена, втянутого подобно другим героям пьесы в водоворот трагических событий, происходивших в России в годы Гражданской войны. Небольшая роль второго плана в исполнении артиста стала одной из самых живых и заметных в «Интервенции» Театра сатиры. В ходе репетиций Миронов показал режиссёру две песни, которые поставил с ним отец. Номер настолько понравился Плучеку, что тот согласился вставить его в спектакль. Так в представлении появились двое одесских куплетистов, которых сыграл тоже Андрей Миронов: первый — с песенкой «Здравствуйте, здравствуйте, здравствуйте вам!
На фестивале «Московская театральная весна-67» актёру была присуждена третья премия за роль Селестена в этом спектакле. Спектакль «Доходное место» [ править править код ] 18 августа 1967 года состоялась премьера спектакля « Доходное место » по пьесе Александра Островского , где Миронов играл роль Жадова. Постановка стала заметным театральным событием и поднимала актуальные вопросы: герой старался «жить не по лжи», но терпел крах [12]. Приступив к работе над пьесой А. Островского, М. Захаров первоначально назначил Миронова на роль Белогубова.
Режиссёр вспоминал, что в театре ему объяснили, что Миронову не хватает положительного обаяния, но зато у него хорошее отрицательное.