Афиша театра «Переход» в Рязани. Театральная афиша регулярно обновляется и доступна на месяц вперед. В среднем театр дает два спектакля в неделю по вечерам (в 18:00 либо в 19:00). Театр Переход в Рязани по адресу г Рязань, ш Касимовское, д 25 к 2, как добраться, цены, 13 отзывов, номер телефона, рейтинг, график работы.
Театр "Переход"
В Рязанском театре драмы прошёл капустник. Переход, театр-студия. Афиша театров Рязани на, Репертуар предстоящих спектаклей в лучших театрах Рязани Удобный календарь, расписание представлений Закажите билеты в театры на онлайн, в кассах и по телефону. Афиша театров Рязани, купить билеты на спектакли в театр, театральная афиша Рязани. Театр «Переход» имени Геннадия Кириллова приглашает рязанцев посетить мероприятия из февральского репертуара.
Театр «Переход» в Рязани
| В Рязани умер основатель театра «Переход» Геннадий Кириллов | Режиссер театра «Переход» Геннадий Кириллов совместил пьесу Володина и удивительные стихи шестидесятников, создав поистине мощное и при этом – совершенно мягкое и нежное сценическое пространство, наполненное чувствами и эмоциями живых людей. |
| Театр "Переход" | Рязанскому театру-студии «Переход» присвоено имя его основателя Геннадия Кириллова. |
| Театр РГУ имени С.А. Есенина «ПЕРЕХОД» | Репертуар в театре переход Рязань афиша на декабрь. |
Театр «Переход» имени Геннадия Кириллова открыл свой 25-й сезон яркой премьерой
В этом городе исполняются все мечты! Молодежь рвется сюда. Каждый день тысячи человек проходят вдоль и поперек тысячи улиц и домов, стараясь найти свое место под солнцем. А Дон Бейкер знает пока что только одну улицу и один дом — и ему этого хватает. Он хочет стать музыкантом. И вроде все идет как надо. В соседней квартире поселилась какая-то девушка. Интересная, веселая.
Обработка представляет собой предусмотренные Федеральным законом от 27. Если Вы не хотите, чтобы ваши данные обрабатывались, покиньте сайт. Мы используем cookie-файлы, чтобы сделать сайт лучше для Вас.
Пушкина, в котором в разных составах играло 98 человек. Позднее этот спектакль менялся и имел уже другое название — «Маленькие поэмы». А первый успех принёс театру спектакль по водевилю Бориса Сологуба «Беда от нежного сердца». В 2001 году на областном Фестивале «Губернские подмостки» сразу 2 актёра — Алексей Спирин и Ольга Егорова получили дипломы 1 степени за роли в этом спектакле. Этот спектакль уже с другим названием «Нежное сердце» и другим составом до сих пор сохраняется в репертуаре театра. Первое признание вдохновляло двигаться дальше, тем более для этого появились возможности: с 2004 года театр перешёл на новую сценическую площадку — здание факультета русского языка и литературы — и получил сразу 2 зала: актовый зал и просторную лекционную аудиторию на 3 этаже. В актовом зале шли занятия уже по расширенной программе — к актёрскому мастерству добавились танец, вокал, сценическое движение. А 21 аудитория стала местом показа спектаклей. Она условно была поделена на 2 части — собственно сцену и зрительный зал. Надо сказать, что зрительный зал организовывался особым образом: вдоль стен сдвигались парты, а на них ставились стулья. Таким образом достигалось некоторое возвышение рядов зрительного зала. На этой сценической площадке были сыграны премьеры спектаклей «Русское лото» по пьесе Сигарёва, «Ромео и Джульетта», спектакль «Тревожное время» по пьесе Виктора Розова «Вечно живые» и стихотворениям Булата Окуджавы. Этот спектакль долгое время считался визитной карточкой театра. А в 2008 году стал дипломантом Всероссийского конкурса премии «Хрустальная роза Виктора Розова». Спектакль «Тревожное время» стал своеобразным мостиком между сценической площадкой литфака и собственной сценой. Показом именно этого спектакля 12 декабря 2006 года открылось здание театра, который строился около года и по итогам голосования актёров, преподавательского и студенческого состава вуза получил название «Переход». Свой дом, с профессионально оборудованной сценой, зрительным залом на сто мест, актёрскими гримерками, костюмерным и реквизиторским цехом стал настоящим подарком театру и подарил возможность двигаться дальше на другом более профессиональном уровне. В 2008 году был поставлен первый спектакль на новой площадке — «Ночь убийц» по пьесе Хосе Триано. Эта пьеса была впервые поставлена в России и странах СНГ и до сих пор идёт только у нас в театре. За этот спектакль в 2008 году театр получил Золотой диплом на престижном Международном фестивале студенческих театров Юнифест в Челябинске. Столь высокая оценка задавала новую планку работы, и театр активно начал работать над серьёзной классической драматургией. За 2008-2010 годы в репертуаре театра «Переход» появился спектакль «Лариса» по лучшей пьесе Александра Островского «Бесприданница», поэтический спектакль «Лермонтов. Нина» по поэме «Маскарад», а также стихам и романсам Лермонтова, водевиль «Кавардак или Извините за выражение» по произведениям А.
Зощенко, бессмертная трагедия Шекспира «Ромео и Джульетта». В 2004 году театру было присвоено звание «народный», а в 2006 году театр получил собственное здание — переход между двумя общежитиями РГУ на Касимовском шоссе, отсюда и возникло название театра — «Переход». В настоящее время здесь располагается уютный камерный зал театра на 100 мест. Репертуар театра «Переход» насчитывает 15 названий, в числе которых как классические, так и современные пьесы: «Ромео и Джульетта» Шекспира, «Лариса» по Островскому, «Ночь убийц» Триано, «Не боли ты, душа!
Театр «Переход» в Рязани
Рязанскому театру-студии «Переход» присвоено имя его основателя Геннадия Кириллова. Театры Рязанского края. Театр РГУ имени С.А. Есенина «ПЕРЕХОД». Новости партнеров.
Театр «Переход» имени Геннадия Кириллова открыл свой 25-й сезон яркой премьерой
К участию в фестивале 2000 года студия ставит водевиль Владимира Сологуба «Беда от нежного сердца», который становится дипломантом фестиваля. Также дипломами жюри были отмечены и актеры студии Ольга Егорова и Алексей Спирин. Следующей работой студии стало возвращение к Пушкину. Он держится в репертуаре студии уже более 5 лет и имеет постоянный успех. Спектакль стал дипломантом на фестивале «Губернские подмостки — 2002».
В основе его программы обучения основам актерского мастерства — знаменитая система К. С сентября 2021 года театр «Переход» носит имя Геннадия Дмитриевича Кириллова. С 2019 года театром руководят ученики Геннадия Дмитриевича. Директор театра — Сулица Роман Андреевич, заместитель директора, руководитель студии — Сулица Екатерина Ивановна, помощник по творческим вопросам — Протасова Анастасия Сергеевна.
И это неудивительно — эти маленькие отрывочки из судеб семейных пар, умело скомпонованные в судебные процессы, эта лейтмотивом проходящая сильная история любви Мити и Кати — всё заставляет зрителя сопереживать героям и видеть себя в предложенных обстоятельствах. Режиссер театра «Переход» Геннадий Кириллов совместил пьесу Володина и удивительные стихи шестидесятников, создав поистине мощное и при этом — совершенно мягкое и нежное сценическое пространство, наполненное чувствами и эмоциями живых людей. В этом городе исполняются все мечты! Молодежь рвется сюда.
В основе его программы обучения основам актерского мастерства знаменитая система К. С 2019 года театром руководят его ученики. У театра есть своя миссия, сформулированная основателем Геннадием Дмитриевичем - «Борьба за душу молодого человека».
Мы используем cookie-файлы, чтобы сделать сайт лучше для Вас. Подробнее Принять.
Другие кинотеатры
- Театр «Переход» 2024 | ВКонтакте
- Канарейки в клетке
- Театр «Переход» имени Геннадия Кириллова - Театры в Рязани
- Театр-студия «Переход» снова в ТОПе | Рязанские ведомости
- Рязанский музыкальный театр — Рязань — Quick Tickets
Театр «Переход» имени Геннадия Кириллова открыл свой 25-й сезон яркой премьерой
В настоящее время здесь располагается уютный камерный зал театра на 100 мест. Репертуар театра «Переход» насчитывает 15 названий, в числе которых как классические, так и современные пьесы: «Ромео и Джульетта» Шекспира, «Лариса» по Островскому, «Ночь убийц» Триано, «Не боли ты, душа! Художественный руководитель театра и режиссер, заслуженный работник культуры России Геннадий Кириллов придерживается основ психологического театра, именно поэтому большое внимание уделяется работе с артистами, раскрытию их внутреннего содержания и раскрытию внутреннего содержания самих пьес. При театре «Переход» есть студия, которая воспитывает молодых артистов и учит их различным театральным дисциплинам, в том числе основам актерского мастерства, сценической речи, сценического движения и многим другим.
Гибсона и трагифарс «Деревья умирают стоя» по пьесе А. В настоящее время в качестве режиссеров пробуют себя ученики Геннадия Дмитриевича — артисты- педагоги: Екатерина Сулица, Анастасия Протасова, Елена Жулай. У театра есть своя миссия, сформулированная основателем Геннадием Дмитриевичем: «Борьба за душу молодого человека». Такая цель ставит ответственные задачи по отбору репертуара, который является локомотивом театра. И нашему театру есть чем гордиться и что показать, ведь в репертуаре лучшие произведения мировой и отечественной литературы.
Награды театра: Четырежды лауреат регионального фестиваля «Губернские подмостки» «Завтра была война», «Ромео и Джульетта», «Тревожное время», «Лариса» ; Пять раз лауреат фестиваля «Студенческая весна» «Свадьба», «Тревожное время», «Анна Снегина», «Ромео и Джульетта», «Лариса» ; Золотой диплом за лучший спектакль «Ночь убийц» на Международном студенческом фестивале Unifest; Дважды лауреат Открытого фестиваля детских и молодежных театральных коллективов «Карусель» «Маленькие поэмы», «Эти свободные бабочки» ; Обладатель диплома «За высокую театральную культуру» Международного фестиваля любительских театров и театров-студий «Авангард и традиции» «Лариса» ; Лауреат VI Международного фестиваля-конкурса «Театральные ассамблеи»; Лауреат Международного Молодёжного театрального фестиваля «Русская классика»; Трижды лауреат Международного фестиваля молодёжных любительских театров «Театр. Пушкин»; Победитель Первого фестиваля театральных капустников среди любительских молодежных театров. История театра «Переход» «Театр — любовь моя! Сегодня это творческий коллектив, значимый не только для вуза, но и для города, получивший признание на фестивалях разного уровня и у зрителей разных категорий. Как любое большое дело наш театр начинался с идеи и человека, вдохновлённого ей.
Этот человек — основатель театра «Переход», его режиссер и художественный руководитель на протяжении 20 лет — Геннадий Дмитриевич Кириллов. Заслуженный работник культуры РФ, выпускник режиссерского факультета ГИТИСа, ученик Андрея Гончарова, Георгия Товстоногова, Марка Захарова, Анатолия Эфроса, который всю жизнь посвятил творческой деятельности и театральной педагогике, считая, что настоящий театр всегда зарождается на основе студии. В далёком 1998 году Геннадий Дмитриевич приехал в Рязань, имея успешный опыт создания студийного театра в Бишкеке. Этот опыт он решил повторить на базе Рязанский Государственного тогда ещё педагогического университета имени С. Предложение профессионального режиссера создать университетский театр ректор вуза Анатолий Петрович Лиферов охотно поддержал.
И 22 декабря 1998 года состоялось первое занятие, на которое пришло более 100 студентов. С этого дня началась история театра «Переход». С нового года в образовавшейся студии начались регулярные занятия по актёрскому мастерству и сценической речи. В 2000 году был поставлен первый спектакль «Магический кристалл» по произведениям А. Пушкина, в котором в разных составах играло 98 человек.
Позднее этот спектакль менялся и имел уже другое название — «Маленькие поэмы». А первый успех принёс театру спектакль по водевилю Бориса Сологуба «Беда от нежного сердца». В 2001 году на областном Фестивале «Губернские подмостки» сразу 2 актёра — Алексей Спирин и Ольга Егорова получили дипломы 1 степени за роли в этом спектакле.
Кто-то из персонажей в перепалке упомянул "Фонбет".
Разбитной ведущий танцевального вечера на базе отдыха Валера проводил с семейными парами нынешнюю мотивационную психотерапию. Упоминаемые в пьесе годы мягко изменили на 1990-е, чтобы юные лица актеров не дисгармонировали с временными рамками эпохи застоя. Конечно, с Шекспиром или Чеховым так не поступишь, но тут и установки другие — на полное перевоплощение в архаичных героев. Кстати, солидная часть труппы "Перехода" — "технари" по образованию и основной специальности.
Это студенты технических факультетов РГУ или других рязанских вузов — архитекторы, инженеры, математики. При этом они очень убедительны в своей актерской ипостаси. Я задала вопрос труппе, как физикам удалось стать лириками. Сцена из спектакля "Ромео и Джульетта".
Анастасия Майер, выпускница физмата прошлого года, уже поступила на первый курс музыкального колледжа и с максимализмом молодости заявила: - Нельзя делить человека на физика и лирика, это все полная чушь: в человеке может быть начало и точных наук, и творчества, и все может быть перемешано. Поэтому в том, что у нас есть артисты с техническим образованием, нет ничего удивительного! Кстати, Анастасия намеревается связать свою будущую жизнь со второй, творческой специальностью. У нее перед глазами хороший пример Кирилла Шишкина — выпускника Радиотехнического университета, начинавшего работу инженером, а ныне ставшего известным в Рязани ведущим ивент-мероприятий — и артистом театра "Переход".
Предубеждение о "физиках" и "лириках" здорово мешало ему. Кирилл Шишкин в роли Валеры в спектакле "Я скучаю по тебе". Я заходил в разные театры, но только Геннадий Дмитриевич рассмотрел во мне потенциал, - рассказал Кирилл. Теперь о возврате к инженерной специальности он не помышляет — творческое начало перевесило.
Артем Николаев, один из самых старших артистов труппы, работает старшим преподавателем на кафедре физики РГРТУ, преподает концепции современного естествознания. Он сказал: у человека разные полушария мозга отвечают за разные знания - одно за естественные и точные, второе за гуманитарные. Но так не бывает, чтобы у человека одно полушарие мозга было, а второго не было! Смена деятельности - лучший отдых, и Артем привык находить его в театральном служении.
Будет ли следующий шаг? В честь юбилея "Перехода" вышел специальный выпуск газеты "Рязанский университет", куда включили "ретроспективное" интервью с художественным руководителем труппы, "голоса" актеров, выписки из книги отзывов на спектакли. А еще театральные байки, которых у "Перехода" за 20 лет набралось, как у всякого уважающего себя коллектива: о том, как слепой по роли увидел съехавший парик напарницы и не смог сдержать изумления, или о том, как артист впал в "раздвоение личности", играя за себя и за отсутствующего партнера. Были и курьезы с занавесом.
Инициатива ее создания точнее, воссоздания в 1990-е годы, в советские времена в институте были театральные кружки принадлежала Геннадию Дмитриевичу Кириллову. Товстоногова, А. Гончарова, М. Имел опыт организации студийного театра в Киргизии.
Геннадий Дмитриевич Кириллов. Переехав в Рязань, Кириллов хотел найти в городе аналогичный коллектив — и не нашел. Студенческая театральнаястудия начала жить. Первый мастер-класс по основам актерского мастерства был в марте 1999 года.
На сегодня Геннадий Кириллов отпраздновал 50-летие творческой деятельности. Он поставил 120 спектаклей и выпустил 5 актерских курсов, считая с "Переходом".
Во время спектакля произошел многозначительный случай. В полумраке зрительного зала подошел человек и, кивнув на блокнот, куда я делала пометки, спросил: "Вам нравится? У режиссера Геннадия Кириллова такой обычай — он всегда приходит на спектакли, после которых следует обсуждение с труппой сегодняшнего представления. Так же непременно худрук общается с публикой: стоит вместе с билетерами на контроле и спрашивает входящих, который раз они в его театре, подсаживается в зрительном зале или подходит в антракте с вопросом о впечатлениях, пожеланиях на будущее, замечаниях. Ради нее разработаны даже специальные анкеты, которые просят зрителей заполнить по ходу спектакля, а после собирают и зачитывают актерам на "разборе полетов". В анкетах нужно указывать возраст и род занятий респондента. Таким нехитрым способом выясняется, что в студенческий театр приходят не только зрители-ровесники. На спектакле "Я скучаю по тебе" было около 30 человек разных возрастов из одного коммерческого банка.
Большинство побывали в "Переходе" впервые, что показал еще один пункт опроса. Сцена из спектакля "Лариса". В анкетах развернуты вопросы о впечатлениях: просят указать, что именно понравилось, сценарий, актерская игра, эффекты и т. Но большинство не усложняет и отвечает: "Все! Супружеская пара, очень давно вышедшая из студенческого возраста, задержалась в зале после показа. Женщина громко повторяла в телефон: "Прямо до слез, до слез! Конкуренцию театру драмы могут составить, а ведь все - еще студенты!.. Последний вопрос в анкете — чьи пьесы зрители хотели бы увидеть в "Переходе". Ответы тоже показательны: рязанцы готовы доверить постановке студенческого театра прозу Достоевского, Тургенева, "Мастера и Маргариту" Булгакова и — внимание! Сцена из спектакля "Кавардак" по рассказам Чехова.
Кирилловская трактовка пьесы Володина действительно волновала. В репертуаре спектакль "Я скучаю по тебе" фигурирует с подзаголовком: "истории любви и нелюбви в одном действии". Фабула и сюжет первоисточника — истории несчастных по-своему семей, доведенных до крайности, то есть до развода, и возвращение Мити и Кати друг к другу — в спектакле сохранены. Но режиссер сделал ход из серии "все гениальное просто": насытил володинский текст лирическими стихами, созданными в ту же эпоху ранних 1970-х — Евгения Евтушенко, Роберта Рождественского, Владимира Мигули, Беллы Ахмадулиной. Стихами в исполнении судей перемежались дела о разводе Лавровых, Козловых, Шумиловых и иже с ними. Но между судьями, мужчиной и женщиной, тоже развивалась любовная история, "закольцованная" знаменитой "Балладой о прокуренном вагоне" Александра Кочеткова. Она звучала в спектакле дважды: перед началом, в качестве "введения в тему", прочитанная на два голоса раздумчиво и отстраненно — и в финале, с невероятным надрывом. Заплакали в зале наверняка в этот момент. Судьи, они же ангелы в спектакле "Я скучаю по тебе". Я поняла, что судьи — высшие существа надмирной природы.
Они знают о разводящихся больше, чем содержится в материалах дела, и задают им вопросы, выходящие за рамки полномочий — о душе, о совести, о тайных помыслах. Когда понимаешь, что это не судьи, а ангелы, "Баллада о прокуренном вагоне" становится грозным божественным предупреждением: вот что происходит, когда вы расстаетесь с любимыми! Вот как может вас наказать судьба! Одумайтесь, не разлучайтесь! Геннадий Дмитриевич Кириллов подтвердил, что в его задумке стихи стали вердиктами судей. Не знаю, всегда ли так бывает, но в этот раз режиссер был доволен спектаклем. Режиссер и его команда.
Театр «Переход» готовит премьеру нового спектакля
Этот человек — основатель театра «Переход», его режиссер и художественный руководитель на протяжении 20 лет — Геннадий Дмитриевич Кириллов. Заслуженный работник культуры РФ, выпускник режиссерского факультета ГИТИСа, ученик Андрея Гончарова, Георгия Товстоногова, Марка Захарова, Анатолия Эфроса, который всю жизнь посвятил творческой деятельности и театральной педагогике, считая, что настоящий театр всегда зарождается на основе студии. В далёком 1998 году Геннадий Дмитриевич приехал в Рязань, имея успешный опыт создания студийного театра в Бишкеке. Этот опыт он решил повторить на базе Рязанский Государственного тогда ещё педагогического университета имени С. Предложение профессионального режиссера создать университетский театр ректор вуза Анатолий Петрович Лиферов охотно поддержал. И 22 декабря 1998 года состоялось первое занятие, на которое пришло более 100 студентов.
С этого дня началась история театра «Переход». С нового года в образовавшейся студии начались регулярные занятия по актёрскому мастерству и сценической речи. В 2000 году был поставлен первый спектакль «Магический кристалл» по произведениям А. Пушкина, в котором в разных составах играло 98 человек. Позднее этот спектакль менялся и имел уже другое название — «Маленькие поэмы».
А первый успех принёс театру спектакль по водевилю Бориса Сологуба «Беда от нежного сердца». В 2001 году на областном Фестивале «Губернские подмостки» сразу 2 актёра — Алексей Спирин и Ольга Егорова получили дипломы 1 степени за роли в этом спектакле. Этот спектакль уже с другим названием «Нежное сердце» и другим составом до сих пор сохраняется в репертуаре театра. Первое признание вдохновляло двигаться дальше, тем более для этого появились возможности: с 2004 года театр перешёл на новую сценическую площадку — здание факультета русского языка и литературы — и получил сразу 2 зала: актовый зал и просторную лекционную аудиторию на 3 этаже. В актовом зале шли занятия уже по расширенной программе — к актёрскому мастерству добавились танец, вокал, сценическое движение.
А 21 аудитория стала местом показа спектаклей. Она условно была поделена на 2 части — собственно сцену и зрительный зал. Надо сказать, что зрительный зал организовывался особым образом: вдоль стен сдвигались парты, а на них ставились стулья. Таким образом достигалось некоторое возвышение рядов зрительного зала. На этой сценической площадке были сыграны премьеры спектаклей «Русское лото» по пьесе Сигарёва, «Ромео и Джульетта», спектакль «Тревожное время» по пьесе Виктора Розова «Вечно живые» и стихотворениям Булата Окуджавы.
Этот спектакль долгое время считался визитной карточкой театра. А в 2008 году стал дипломантом Всероссийского конкурса премии «Хрустальная роза Виктора Розова».
Сезон 2006-2007 ознаменовался для театра обретением собственного здания: 12 декабря 2006 года состоялось открытие театра «Переход». Кроме того, состоялась премьера единственного в России и СНГ спектакля по пьесе доминиканского драматурга Хосе Триано - «Ночь убийц» о сложных взаимоотношениях детей и родителей. Эта постановка стала лауреатом на Международной театральной универсиаде Unifest в Челябинске. Художественный руководитель:.
Кириллов Два молодых человека поздно холодной ночью оказались далеко от дома. Куда деваться? Что делать? Заглянули в квартиру. Просто погреться. А разыгралась невероятная история. Существует ли она сейчас, в наше время, в нашем таком неоднозначном мире? Спектакль дает надежду, что существует, что человек может даже в самых неоднозначных и сложных ситуациях оставаться человеком. Кириллов Нью-Йорк! В этом городе исполняются все мечты! Каждый день тысячи человек на сотнях улиц стараются найти здесь свое место под солнцем. Один из них Дон Бейкер, который хочет стать музыкантом.
Подробнее Константин К. Холл маленький, лучше заранее не приходить. Актёрская игра на высшем уровне, большинство репертуара нравится. Подробнее Екатерина Антипова 13 февраля Небольшой, но очень уютный театр.
Театр «Переход» имени Геннадия Кириллова
Новости партнеров. Театр «Переход» РГУ имени С.А. Есенина отпраздновал свое 25-летие в кругу друзей. 12 сентября 2023 года основателю театра «Переход» Геннадию Кириллову исполнилось бы 80 лет. Расписание спектаклей, а также отзывы о театре «Переход», Рязань. Ниже показаны контакты ораганизации Переход, театр, Рязань, Касимовское шоссе, 25, корп. 2. Театральная афиша Рязани, с репертуаром на спектакль, мюзикл, комедию, оперу, балет. Все спектакли в Рязани: расписание, цены и билеты на Яндекс Афише.
Театр-студия «Переход» снова в ТОПе
Введите контрольную фразу, указанную выше. Запомнить меня Продолжая использовать наш сайт, Вы даёте согласие на обработку ваших пользовательских данных в том числе с помощью аналитических систем Google Analytics и Яндекс. Метрика : cookie-файлов, сведений о действиях, которые совершаются пользователем на сайте, сведений об используемых для этого устройствах, дате и времени сессии, IP-адресах и данных о местоположении.
В основе его программы обучения основам актерского мастерства знаменитая система К. С 2019 года театром руководят его ученики. У театра есть своя миссия, сформулированная основателем Геннадием Дмитриевичем - «Борьба за душу молодого человека».
И то, что они связаны с Рязанью, Солотчинской усадьбой Пожалостина сделало эту вещь особенно интересной и близкой для зрителей: кто не был в Солотче? Кто не находил отдохновение душе в местном музее? И хотя в спектакле режиссёр Михаил Колкер было занято очень мало артистов — Екатерина Сулица, Николай Симаков, Анастасия Ларина — они сумели перенести всех, кто был в зале, в далёкое, казалось бы, время, заставить переживать и тревожиться. Что, собственно, необходимо каждому человеку, чтобы душа его была живой.
И совсем неважно, какой век сегодня на дворе. По словам директора театра Романа Сулицы, в этом рассказе Паустовского затронута очень волнующая, которая звучит очень современно: «На наш взгляд, это «телеграмма», адресованная всем — каждый когда- то получает её». Тема ответственности, долга, любви.
Маршаку, музыкальный фарс «Свадьба» по М. Зощенко, бессмертная трагедия Шекспира «Ромео и Джульетта». В 2004 году театру было присвоено звание «народный», а в 2006 году театр получил собственное здание — переход между двумя общежитиями РГУ на Касимовском шоссе, отсюда и возникло название театра — «Переход». В настоящее время здесь располагается уютный камерный зал театра на 100 мест.