Бесспорно, гений совершенно не обязан быть приятным человеком, а Клод Моне (Oscar-Claude Monet) определенно был гением. Картина Клода Моне "Водяные лилии" стала самым дорогим лотом лондонских торгов произведениями импрессионизма и модернизма. Моне оправдал ожидания Картина Клода РИА Новости, 25.06.2014. Утренняя живолисть Клод Моне написал множество водяных лилий.
Почему картину Клода Мане «Водяные лилии» считают приносящей несчастья
Водяным в японском стиле?. В своих садах Моне писал самые красивые полотна. Именно там он написал знаменитую серию картин с водяными лилиями, или кувшинками. Эти растения стали последней и самой продолжительной?
Когда его юная жена носила первого ребёнка, Клода вызвали в имение тётки.
Там ему пришлось пробыть довольно долго, а Камилла в это время оставалась в Париже, одна, без поддержки и денег. Впрочем, несмотря на протесты и угрозы тётушки лишить племянника финансовой помощи, Клод всё же вернулся к жене. Вскоре у них родился второй сын. По одним данным, она страдала туберкулёзом, по другим — онкологическим заболеванием.
Как бы там ни было, вскоре после рождения второго ребёнка 32-летняя Камилла умерла. Клод был безутешен. Правда, через некоторое время он женился во второй раз — на вдове с шестью ребятишками. Но именно после смерти Камиллы он практически перестал рисовать людей, сосредоточившись на природе.
К тому времени он был уже известным и успешным, доходы позволили ему купить маленький домик с садом и пруд, где Моне принялся разводить водяные лилии. Белые лилии и кувшинки стали его главными «натурщицами»: отныне он изображал только их, уделяя основное внимание тончайшим цветовым переходам. За последние 30 лет своей жизни художник создал более 200 полотен с лилиями: он писал их в разное время суток, при разном освещении, в различных ракурсах... На ней изображена гладкая поверхность пруда в сине-зелёных и бирюзовых тонах.
На воде — контуры листьев и цветов: жемчужно-белые мазки сразу привлекают к себе внимание. Но знаменитой эта картина стала не столько благодаря мастерству художника, сколько странным случаям, которые с ней происходили.
Клод Моне говорил: «Мой сад — мой самый красивый шедевр» Клод Моне любовался своим садом, зарисовывал цветы и деревья, прекрасный японский мостик, находящиеся в саду. Клод Моне «Белые кувшинки. Живерни» 1899 Государственный музей изобразительных искусств им. Пушкина Всего насчитывается около 250 работ художника, связанных с его садом. Насколько сильна была его любовь к своему саду!
Где бы ни поселялась картина, в скором времени там происходил пожар. Мастерская художника, кладбище Монмартре, куда была продана картина, позже дом Оскара Шмитца - человека, который выкупил эту картину и последний пункт — Нью-Йоркский музей.
Росс Кинг: Чарующее безумие. Клод Моне и водяные лилии
Художник тогда окончательно осел в Живерни, занялся не только живописью, но и обжорством, формированием парка, разведением растений, медленно теряя близких и зрение. Этот, демонстративно избирательный, подход Кинга понятен: Моне прожил длинную и насыщенную жизнь в таком количестве эпох, что уравновешенное жизнеописание его потянет на увесистый том и десятилетия тщательных исследований. Потому что степень проработанности подобных книг зависит в первую очередь от черновой работы с первоисточниками. Судя по библиографии и пространным примечаниям, Кинг подошел к вопросу фундаментально. Практически каждое положение «Чарующего безумия», едва ли не каждый абзац его подтверждены ссылками да сносками. На архивные документы, на дневники и мемуары, а главное — на публикации в старых газетах. Их хрупкие подшивки Кинг избороздил вдоль и поперек, чтобы, например, реконструировать патриотический настрой французов периода Первой мировой войны, а также особенности дружбы Моне и Жоржа Клемансо — ведь проект передачи Французской Республике гигантских панно художника, ныне украшающих овальные залы Музея Оранжери, спровоцировал и вынес на себе именно этот великий политик.
Картинами Моне восторгаются как критики, так и коллекционеры, а также обычные люди. Только одно полотно французского художника под названием «Водяные лилии» приобрело мистическую славу. Читайте также: Картина «Плачущий мальчик» проклята. Действительно ли это так? В чем секрет? Как и у каждой мистической картины, у работы Клода Моне есть своя история. Писать «Водяные лилии» Моне стал после того, как оборудовал на участке с садом пруд и начал в нем выращивать лилии. После завершения картины художник решил устроить вечеринку. Он пригласил к себе домой друзей, даже не подозревая, чем его затея может обернуться. Весьма подвыпившие гости по неосторожности устроили пожар в мастерской Моне, в результате которого она почти полностью сгорела. Удалось спасти лишь несколько работ художника, среди которых была картина «Водяные лилии». Вспыхнувшее полотно потушили вином. После этого инцидента «Водяные лилии» купили владельцы кабаре на Монмартре. Картина не успела повисеть в заведении и месяц, как оно сгорело.
Интересно заметить, что эта цена на торгах стала рекордной. А самая дорогая скульптура, ушедшая из под молотка во вторник, стала «Венецианка 6» Альберто Джакометти. Бронзовая работа швейцарского скульптора была оценена в 16,154 миллиона долларов.
И все же сам он, будучи в отъезде, ежедневно писал Алисе письма, полные праведного гнева на самого себя. Приступы ярости, которые он испытывал с завидной регулярностью, никого из родных давно уже не удивляли. Моне то и дело твердил, что желает изодрать в клочья все свои работы, так как они совершенно не удались, и приступал к делу, когда никто не мог его удержать. Неизвестно, сколько точно полотен он собственноручно уничтожил, но учитывая частоту, с которой на него нападал неистовый гнев, можно предположить, что много. Впрочем, разочарование в себе и упадок сил периодически отступали, и тогда Моне писал Алисе, что скоро вернется с несколькими десятками прекрасных работ, которые наладят их благополучие. Благополучие действительно пришло к Моне. Персональные выставки, долгожданное участие в Парижском Салоне и во Всемирной Выставке — художник получил практически все, чего желал, но главное приобретение его жизни еще было впереди. Осматривая родную и любимую с детства Нормандию в поисках подходящего для большой семьи дома, у завсегдатаев одного из кафе Моне узнал о поместье в Живерни, на берегу Сены. В то время никто и подумать не мог, что этот скудный на растительность кусок земли вдохновит художника на создание его знаменитых кувшинок. Купив поместье, Моне пожелал сделать из прилегающего безжизненного участка роскошный сад с мостиком, мотив для которого подсмотрел на японских гравюрах. Чего только стоило ему убедить префекта разрешить возвести мостик и засадить пруд кувшинками — местные жители опасались, что этот странный художник отравит воду, которой они поют скот. А через десяток лет, когда и сад, и мостик уже существовали, Моне пришлось развернуть нешуточную битву по новому поводу: буквально в метрах от его сада задумывали возвести крахмальный завод. После длительных и безрезультатных переписок с властями, Моне попросту предложил префекту 5500 франков за то, чтобы эта земля никому не продавалась следующие 15 лет. Несомненно, префект не пожалел о своей уступчивости, когда к нормандскому художнику пришла известность и слава, а Живерни стал своеобразной меккой для поклонников и последователей Моне.
Водяные лилии (Клод Моне)
Картина Клода Моне, написанная в 1905 году, находилась в частной коллекции с 1955 года и не выставлялась на публике около 70 лет. Почему картину Клода Мане «Водяные лилии» считают приносящей несчастья. В жизни Клода Моне было много удивительного и необъяснимого. Впервые серия картин Клода Моне «Водяные лилии и пейзажи» была выставлена на экспозиции в галерее Дюран-Рюэль в Париже в 1909 году. На аукционе Sotheby’s в США продана картина французского импрессиониста Клода Моне «Пруд с водяными лилиями», сообщает газета «Культура».
Картина «Пруд с лилиями» Клода Моне ушла с молотка за $50,8 млн всего за четыре минуты
Вода и огонь: необъяснимые пожары Скрыть Рисовал карикатуры на учителей и соседей Будущий художник-импрессионист родился в Париже. Впрочем, скоро семья перебралась в Нормандию, в город Гавр. Отец Клода отличался невероятной скупостью. Чтобы раздобыть хоть немного денег, подросток начал рисовать карикатуры и шаржи на соседей и знакомых, а ещё — на школьных учителей. Рисунки получались настолько интересными, что модели охотно раскупали их, платя иногда «царскую» цену — 15-20 франков. Оценив способности Клода, тот предложил ему попробовать свои силы в создании картин на пленэре, то есть — на природе, на открытом воздухе.
Буден и сам так работал — не в мастерской, как все художники, а на берегу моря, предпочитая писать морские пейзажи, имея перед глазами натуру. Скоро Клод начал ходить на побережье вместе с Буденом. Опытный художник учил молодого живописца видеть и чувствовать природу, и скоро у Клода начали получаться прекрасные полотна: он научился запечатлевать мимолётную, сиюминутную красоту природы на холсте. Отец-бакалейщик был против, но кого это останавливало? Юному Клоду пришлось бы нищенствовать, ведь он отправился в Париж буквально с котомкой, но ему помогла тётушка: мадам Лекадр стала доброй покровительницей и спонсором талантливого племянника.
Она же помогла Клоду вернуться раньше срока с армейской службы, которую он проходил в Алжире, и служба продлилась для Моне всего год вместо положенных семи лет. Тогда же Клод Моне познакомился с Камиллой Донсье. Она стала не только любимой женой, но и музой, вдохновляющей Моне на гениальные полотна: он изображал Камиллу до последних своих дней, на каждой его картине, где есть фигуры людей, обязательно есть и его жена. Даже после того, как влюблённые поженились, и Камилла родила сына, отец и тётя Клода не смягчились.
На картине представлены две основные группы водяных лилий. Один кластер находится в правой области, а один кластер - в нижней. Нарисуйте линии оранжевые вдоль левого края правого кластера и верхнего края нижнего кластера.
Эти две диагональные линии проходят через весь холст и направляют интерес к нижнему правому углу. Интересно, что при использовании ранее рассмотренных линий сетки две диагональные линии пересекаются в точке, равной одной трети ширины холста и одной трети высоты холста. В художественном плане это известно как правило третей. Этому правилу следовали художники на протяжении веков, а теперь и современные фотографы. Нарисуйте линии красные вдоль верхнего и нижнего краев правой группы, а также левого и правого краев нижней группы. Вы видите ритмические параллельные узоры? Глаз следит за повторением, которое увеличивает визуальное движение к нижнему правому углу холста.
Поэтому водяные лилии имеют сложную систему геометрических узоров. На нем изображены круги, овалы и диагонали, расположенные вдоль сетки в одну треть. В композиции Моне нет ничего случайного. Это очень преднамеренно. Бунтарский стиль Моне был бунтарем, и "Водяные лилии" выражают его бунтарский стиль.
Водяные лилии, вечерний эффект, 1897-1899 Последние 30 лет жизни Моне с семьей жили в Живерни, здесь был сад и река рядом.
Моне нашёл новую форму живописи — цветами: он так любовно возделывал сад, что тот стал похож на огромное полотно, где сочетания цветов изменялись не только от часа суток, но и от течения времени. Моне отвёл в сад воду от реки, оборудовал пруд, развёл в нём кувшинки и лилии. Их и писал часами. В музеях мира удалось обнаружить более 80 картин из серии "Лилии". Написаны они, начиная с 1897 года и заканчивая 1919-м.
Проведя несколько лет в собственности, он решил украсить и расширить свои два акра земли. Моне стремился отклонить реку Эпте, создав водный сад на своей земле. Эту местность он украсил кувшинками, привезенными из Южной Америки и Египта. Его мотивацией для этого проекта, помимо его любви к садоводству, было «удовольствие для глаз, а также мотивы для рисования». К сожалению, местный совет и соседи Моне возражали против этого проекта по озеленению, опасаясь, что эти экзотические растения отравят водоснабжение этого района.
Они потребовали выкорчевать и немедленно удалить эти растения, но, к счастью, Моне развеял их страхи и проигнорировал их требования, оставив лилии на месте, где они остаются по сей день. Клод Моне, Кувшинки, 1904 г. Невероятно думать, что серия «Водяные лилии» могла бы вообще никогда не быть создана, если бы местный городской совет добился своего. Несмотря на продолжающиеся протесты своих соседей, Моне завершил свои водные сады и небольшой пруд, а в 1899 году построил мост в японском стиле, чтобы перейти через него. Он был настолько доволен законченной работой, что в том же году этот мост был расписан 17 различными картинами. На каждой картине мост изображен при разном освещении, погруженный в различные погодные условия. Каждый из них фиксирует структуру в определенный момент времени. Элементом его карьеры, который мы запомнили большинству из нас, было, вероятно, то, как он изучал одни и те же объекты много раз, но в разных условиях окружающей среды на каждой итерации. Клод Моне начал рисовать свою серию Водяные лилии Клода Моне в 1897 году. Когда в Европе бушевала буря Первой мировой войны, Моне сидел возле своих водных садов, раскрашивая свои водные растения в различные периоды цветения, свой мост в японском стиле и длинную висящую иву.
Эти картины, которые Моне называл своими водными пейзажами, стали центром всей его жизни, большую часть последних 30 лет жизни он провел, усердно работая над ними, даже не замедляясь, когда его зрение начало ослабевать из-за появления катаракты. К 1920 году Моне дважды овдовел, и его картины стали предметом пристального внимания искусствоведов, которые утверждали, что его работы импрессионистов были не результатом его художественного видения, а его размытым и исчезающим видением. Клод Моне, Кувшинки, 1903 год Не только пренебрежительные голоса его критиков внесли тьму в жизнь Клода Моне. Помимо одиночества вдовца, Моне тосковал по компании своих друзей и коллег-художников, таких как Сезанн и Ренуар, которые уже умерли. Многие считали, что сам Моне, будучи пожилым человеком, тоже умер. Чувствуя себя одиноким, критикуемым и забытым, уверенность Моне в себе была подорвана. Многие молодые художники и критики были очарованы более современной авангардной арт-сценой, считая работы импрессионистов устаревшими, в то время как такие художники, как Пикассо, были более захватывающими и актуальными. За это время Клод Моне стал перфекционистом, придерживаясь почти невозможных стандартов для себя и своей работы.
«Пруд с водяными лилиями» Моне выставлен на продажу в Christie’s
Дело в том, что за картиной «Водяные лилии» тянется длинный шлейф пожаров, а самый первый из которых случился в доме самого Клода Моне. Картину французского живописца Клода Моне «Пруд с водяными лилиями» продали на аукционе в Нью-Йорке за 50,8 миллиона долларов за четыре минуты торгов. Моне был гонщиком-любителем и получал немало штрафов за лихачество. Показ открывается крупномасштабной работой Эльсуорта (Эллсворта) Келли, которая особенно красноречиво демонстрирует влияние Клода Моне. Почему полотна Клода Моне, посвященные именно кувшинкам и водяным лилиям, оказываются точкой сборки всего творчества художника, прошедшего беспрецедентно длинный путь от натурализма и импрессионизма до полноценной абстракции.
«Водяные лилии» Клода Моне: интересные факты
На самом деле цветы в композиции — белые, но водяная гладь придает им голубой оттенок. Кувшинки будто тонут в воде, проплывая по ветру. Пруд с водяными лилиями Картина, называющаяся иначе «Японский мостик» — первая из серии, созданная в 1899 г. На ней, одной из немногих в цикле, видно деревья не в отражении пруда. В центре композиции — голубовато-серый мостик в азиатском стиле, утопающий в зелени деревьев и кустов. Под ним — медленно проплывающие голубоватые кувшинки.
Зеленые отражения Поздняя работа цикла «Кувшинки, написанная в 1926 г. Главное в этом произведении — зеленовато-синяя вода, из глади которой виднеются бледно-голубые и розоватые кувшинки. Особое внимание в композиции Клод Моне уделил движению волн. Находится это полотно в Оранжери. Картины Кувшинки считаются одним из самых знаменитых произведений в жанре импрессионизма.
На этих полотнах Клод Моне идеально передает игру цветовых оттенков и переливов света в лепестках цветов и их отражениях в водной глади. Все картины имеют большие размеры и относятся к жанру пейзажа. Интересные факты о цикле и авторе картин Клод Моне признан одним из величайших живописцев XX века. А картины цикла «Кувшинки» — одним из важнейших достижений живописи модернистского направления. Несколько интересных фактов об авторе и произведении: Само название жанра — «импрессионизм» — было взято у одной из известнейших картин, которую написал Клод Моне — «Впечатление.
Восходящее солнце». Все свои картины художник писал исключительно при дневном освещении.
А в мастерской — холсты,......
Лодка-студия — Клод Моне Основоположника французского импрессионизма Клода Моне его друг и коллега, фамилия которого отличалась всего на одну...... Арка в цветах, Живерни — Клод Моне Арка в цветах, Моне, описание картины… Он в поисках «прозрачности, тумана» Бродил часами вдоль извилистого...... Готовая работа была......
Пруд с кувшинками — Клод Моне В 1890 году Моне купил дом и землю в небольшом местечке Живерни и решил сделать...... Водный сад — Клод Моне «Водный сад» стал для художника бесконечным источником вдохновения. При его создании отчетливо проявились японские мотивы,......
Руанский собор — Клод Моне Только Моне мог превратить огромную массу известняка в чистую вибрацию света. Художники и раньше писали...... Прогулка: Камилла Моне с сыном Жаном — Клод Моне Клод Моне, благодаря особому взгляду на жизнь, стал знаменитейшим художником и родоначальником нового течения в......
Шлюпка, плывущая по Сене — Клод Моне «Художник — любовник природы: оттого он ее раб и ее повелитель» Р. Тагор Работа «Шлюпка,...... Ветреный день.
Этрета — Клод Моне В 1883-1886 гг.
Здесь художник реализовал свой последний грандиозный замысел — создал панели с изображением водяных лилий, образовавшие круговую панораму около 70 м в окружности. Эти картины он передал в дар Франции, и они были размещены в специально построенном павильоне в Оранжери — пристройке Лувра.
Это был триумф творчества Клода Моне. Other albums.
Он изображает их на своих полотнах снова и снова в его коллекции более 200 картин с изображением кувшинок в разных вариациях.
Картина «водяные лилии» - один из самых удачных вариантов изображения прудика, воспроизведенных художником по памяти, в ней, в отличии от других работ мастера полностью отсутствует перспектива, а края пруда обозначены краями картины. Какие естественные, прозрачные цвета сумел подобрать художник! Во время знакомства с репродукцией детям и взрослым пришла в голову интересная мысль: а можно ли белые цветы окрасить в другой цвет?
«Водяные лилии» Клода Моне и несчастье владельцам?
Клод Оскар Моне еще в юности начал писать карикатуры, которые выставлялись за гроши в художественной лавке и при этом пользовались спросом. Картина Клода Моне «Водяные лилии» известна тем, что она вызывает пожары везде, где оказывается. На аукционе Sotheby’s в США продана картина французского импрессиониста Клода Моне «Пруд с водяными лилиями», сообщает газета «Культура».
История шедевра: Водяные лилии Клода Моне
Многие думали, что картина «Водяные лилии» зачарована, потому что она вызывала пожары Клод Моне написал множество водяных лилий. Работа легендарного французского художника Клода Моне "Водяные лилии" была продана с аукциона за 54 миллиона долларов, сообщает ИТАР-ТАСС. Почему Клод Моне нарисовал одни и те же кувшинки в своем саду более 250 раз?