Фортепианное трио Bel Suono примет участие в шоу команды тренера Этери Тутберидзе. Фортепианное трио Lovisa ля минор.
Азиатско-Тихоокеанский регион
- Всемирный День фортепиано в Воронежской филармонии отметили фортепианным трио
- Продюсер Bel Suono Лейла Фаттахова: «У нас много работы, весь мир покорять»
- Фортепианное трио Bel Suono готовит праздничную программу
- Фортепианное трио выступит в петербургской филармонии 30 октября - Ореанда-Новости
- Видео - Общество - Трио Bel Suono поздравили читателей "МК" с Рождеством: видео
- Фортепианное трио Nouvelle Philharmonie отправляется в тур по Беларуси
Фортепианное трио Bel Suono в Гостином дворе на Урбан форуме 2023. Концерт 31 августа 2023г.
Фортепианное трио Елизавета Созонова (скрипка)Екатерина Травкина (виолончель)Трофим Конвисаров (фортепиано) В программе:Феликс МендельсонФортепианное трио № 1. Читателей газеты "Московский комсомолец" поздравляет с праздником Светлого Рождества Христова фортепианное трио Bel Suono. Фортепианное трио Ben Suono сыграет для болельщиков перед матчем 15‑го тура МИР РПЛ в Москве, в котором «Динамо» в субботу примет «Химки». Bel Suono – российский коллектив, единственное фортепианное трио в мире, выступающее в прогрессивном жанре классического кроссовера. Главная» Новости» Концерт трио пианистов bel suono. Hermitage Piano Trio is thrilled to announce the release of their new album for Reference Recordings, titled Spanish Impressions.
Фортепианное трио Bel Suono готовит праздничную программу
Авторская интерпретация фортепианного трио Bel Suono добавляет энергии и динамики этому известному произведению, сохраняя его узнаваемость и величие. Исполняет: фортепианное трио Новосибирской государственной консерватории им. М.И. Глинки. Валерия Гильдебрандт (фортепиано), Анита Лахина (скрипка). Прозвучит знаменитый Дивертисмент для струнного трио Вольфганга Моцарта, а также фортепианное трио № 7, известное под названием Archduke (эрцгерцог). «Фортепианное трио соль-минор» Эрнеста Шоссона в исполнении «Казанского трио». Продажа онлайн билетов на Фортепианное трио «Bel Suono».
НОВОСТИ ПАРТНЁРОВ
- PianoMagicShow Bel Suono | Дзен
- Фортепианное трио. Мировая премьера. Композитор Сергей Желудков
- Фортепианное трио «Bel Suono» выступит в Петербурге с праздничной программой
- Фортепианное трио ДШИ удостоено звания Лауреата I степени
- Фортепианное трио Nouvelle Philharmonie выступит на сцене Большого зала филармонии
- Международный фестиваль фортепианных трио прошел в Петербурге
Трио Bel Suono поздравили читателей "МК" с Рождеством: видео
Фортепианное трио Bel Suono: Кирилл Гущин, Антон Мосенков, Никита Хабин. Работа посвящена становлению и развитию жанра фортепианного трио в русской музыкальной культуре XVIII — начала XX века. Приглашаем Вас на фортепианное трио! Трио является победителем XXII Международного конкурса имени Марии Юдиной в Санкт-Петербурге в номинации «Камерный ансамбль» (2022 г.
В Екатеринбурге выступит фортепианное трио Bel Suono
Работа посвящена становлению и развитию жанра фортепианного трио в русской музыкальной культуре XVIII — начала XX века. 16 декабря музыкальный Дом «Классика» представляет новую программу полюбившегося во многих странах проекта – фортепианное трио Nouvelle Philharmonie. Фортепианное трио Bel Suono примет участие в шоу команды тренера Этери Тутберидзе.
Фортепианные трио прозвучали в ГАБТ!
Диск номинирован в трёх номинациях: "Лучшее исполнение камерной музыки", "Лучшая работа звукоинженера в области звукозаписи классической музыки", "Продюсер года в области звукозаписи классической музыки". По словам одного из основателей Hermitage PianoTriо, Сергея Антонова, для них огромная честь для нас оказаться в числе номинантов на одну из самых престижных премий мира в области музыки. Коллектив благодарит команду лейбла Reference Recordings и продюсеров Марину и Виктора Ледина за поддержку в создании альбома с произведениями Сергея Рахманинова. Выдвижение трио на премию GRAMMY имеет особое значение для отечественной исполнительской школы, подготовившей этих артистов.
Начало концерта в 19. Стоимость билетов составляет от 55 до 140 рублей.
Билеты можно приобрести в кассах Дворца Республики — тел. Не пропустите магию трех роялей!
Фестивалей камерной музыки на планете существует сотни, в программы которых попадают и трио, и квартеты, и квинтеты, и дуэты с октетами. Но сфокусировать внимание публики только на фортепианном трио до сих пор никто не отваживался. Инициаторам нового петербургского фестиваля - концертмейстеру оркестра Капеллы Владимиру Погорецкому, пианисту Игорю Андрееву из швейцарского трио Equilibris и виолончелисту Денису Северину из трио Spyros - удалось первыми застолбить эту до сих пор пустовавшую нишу фестивального формата. Их инициатива была поддержана дирижером капеллы Александром Чернушенко. Жанр трио сам по себе прекрасен. Он не уступает в качестве большой симфонии число музыкантов в большом оркестре может достигать 120 человек , поскольку устроен по тем же законам. Ценность солиста, играющего в симфоническом оркестре, для дирижера выше, если он делает успехи и в камерно-инструментальном жанре, где интонация шлифуется до ювелирного блеска. Прав всемирно известный пианист Владимир Ашкенази, выразивший восхищение в адрес организаторов I Международного фестиваля фортепианных трио.
Хотя речь идет всего лишь о 16 фигурах, расположенных на 64 клетках. С музыкой примерно то же самое. Помножи в двенадцать нот на несколько октав, мы их в фортепианном варианте получим уже 88. Музыка, как правило, не состоит только лишь из одноголосной мелодии. Она имеет какой-то ритм. Вариантов ритмических рисунков — огромное количество. Перемножив эти два параметра, мы получим уже несчетное количество вариантов. А если учесть, что играть можно не по одной ноте, а брать одновременно несколько, получится то, что мы называем гармонией. Так что тут целая бездна всевозможных сочетаний.
А ведь существуют еще тембры, регистры, размеры, темпы, фактура, динамика и так далее — поэтому в своих вариантах музыка неисчерпаема. Другое дело, что она ограничена нашим слухом, который не в состоянии различать слишком тонкие и сложные вещи, и оттого не способен получать удовольствие от музыки, стремящейся к слишком сложным комбинациям. Как долго шла над ним работа, какие композиции будут в него включены? Будет ли он доступен на физических носителях винил, CD , или ограничитесь онлайн-версией? Получается, что примерно один раз в два года мы выпускаем по альбому. Название Universe возникло из осознания того, что мы исполняем настолько разную музыку, что ее можно сравнить с огромной Вселенной — такой же безграничной и всеобъемлющей, как и наш репертуар. В ходе работы над записью пластинки к нам обратились представители географического факультета МГУ и предложили сделать совместный проект, основным посылом которого было бы сохранение и бережное обращение с нашей планетой. Так появилась титульная композиция, на которую впоследствии был снят видеоклип. Он повествует о настоящих романтиках, людях, преданных своей профессии, молодых географах-исследователях, которые изучают нашу прекрасную Землю, ее недра, и делают все от них зависящее, чтобы сберечь планету от потрясений...
Также в альбом вошли несколько ярких классических тем, на которые ребята сделали современные авторские переложения: среди прочих, это фрагменты из Carmina Burana, «Лунная соната», тема из оперы «Кармен». Записали обработку знаменитой Besame Mucho, и, разумеется, каждый из солистов отметился своими авторскими произведениями, которые, на мой взгляд, очень достойные... Альбом уже доступен на всех цифровых площадках, и, конечно, его можно будет приобрести в формате компакт-диска на всех наших концертах. А также не оставляет равнодушным музыка других композиторов, которая вызывает белую зависть. И почему именно им вы отдаете предпочтение? Пусть список будет такой порядок условный, но именно в такой последовательности упоминающиеся музыканты пришли мне на ум. Сергей Рахманинов — один из лучших пианистов всех времен, вместе с тем обладавший нечеловеческим композиторским талантом и до сих пор оказывающий огромное влияние на всю музыкальную индустрию. Его Третий фортепианный концерт, на мой взгляд, вообще лучшее, что было когда-либо написано человеческой рукой. Людовико Эйнауди — этот наш итальянский современник воплощает свои замыслы довольно минималистичными средствами, как будто отсекая все лишнее.
Его музыка проникнута глубоким тихим психологизмом, она словно обращена внутрь себя. Джон Лорд — блистательный клавишник Deep Purple, который был великим новатором, экспериментатором, сумевшим подружить хард-рок и музыку барокко. На своем Хэммонд-органе он добивался удивительного звука: «тяжелого», с перегрузом, почти как на электрогитаре... Очень нравится, как играет Евгений Кисин: одновременно и академично, и очень свежо. Ну а Кейко Мацуи — просто замечательная улыбается. Он всегда имел множество вариантов исполнения одного и того же произведения, которые были одинаково хороши по качеству, но могли довольно сильно отличаться по содержанию. Оттого его записи слушать особенно интересно, даже если речь об одном и том же опусе.
Фортепианное трио Bel Suono готовит праздничную программу
Также телезрители услышат легендарное либертанго Астора Пьяццоллы, «Пляску смерти» Камиля Сен-Санса , Адажио Альбиони, мелодии из репертуара группы Queen и авторские произведения солистов. Смотрите шоу трех роялей « Bel Suono. Картина дня.
Ну и поскольку выступление в Минске совпало с одним из важнейших профессиональных праздников, Кирилл Гущин от имени всего Bel Suono обратился к зрителям в зале: — Мы искренне поздравляем всех присутствующих пианистов, педагогов, родителей талантливых детей и тех, кто верит, что играть на фортепиано — это круто. Да прибудет со всеми нами пианистическая сила! Он также добавил, что формируя программу концерта, Bel Suono ориентируется в том числе на заявки зрителей: — За эти годы, как сказал Никита, у нас действительно накопилась целая Вселенная музыки. Поэтому подбирать репертуар с каждым годом становится все сложнее. Сейчас мы стали использовать для этого социальные сети. Открываем комментарии и играем то, что публика хочет услышать. Представили музыканты и свои фантазии на другую хорошо известную классику: от «Лунной сонаты» Людвига ван Бетховена до «Кармен-сюиты» Родиона Щедрина и кантаты «Кармина Бурана» Карла Орфа.
Когда проект еще только делал первые шаги, почти всегда я сама решала, что мы будем играть, какие произведения следует переложить и аранжировать для трех роялей. Сейчас же с удовольствием прислушиваюсь к мнению ребят: все они стали зрелыми и интересными музыкантами, и, конечно, в нашем коллективе очень приветствуется и поощряется написание собственных авторских композиций. Помимо исполнительской составляющей, каждый из вас еще и композитор. Каковы ваши личностные амбиции на данном поприще? Много ли времени уделяете именно сочинению музыки? Для меня сейчас это абсолютно естественная часть моей работы, карьеры и жизни, сочинять музыку мне по-настоящему нравится. Но, честно говоря, я пока что не ставлю перед собой каких-то глобальных целей в композиторстве, а просто стараюсь быть продуктивным, получая удовольствие от самого процесса. Я довольно долго не сочинял, потому что был в поиске своего стиля, музыкального языка. Кажется, сейчас что-то начало выкристаллизовываться: поиски собственного «я» продолжаются с помощью погружения в самые разные стили и жанры. Надеюсь, что в ближайшие лет тридцать мы еще сможем конкурировать с нейросетями в вопросах написания музыки улыбается.
Именно в аранжировке я нахожу новые тембры и их сочетания, а значит, и мои творческие амбиции устремлены примерно в этом направлении. Как бы вы сами прокомментировали данный постулат? Рояль подобен льву в царстве зверей, он самый величественный и самый красивый. К тому же он наиболее универсален: на нем можно исполнять музыку любых эпох, делать это сольно или в ансамбле, в большом зале или компактной студии. Рояль всегда к месту и ко времени. Важно и то, что им нетрудно овладеть на базовом уровне — все клавиши находятся перед глазами, они легкодоступны, но в то же время совершенствовать и оттачивать свое мастерство можно и нужно бесконечно. Рояль действительно самый универсальный инструмент, который охватывает все возможные регистры и большинство существующих фактур. На нем можно сыграть практически все что угодно. Какими качествами должен обладать артист, дабы правильно донести исполняемое им произведение до слушателя? Особенно это важно на концертах фортепианной музыки, которое по определению не предполагает бурного визуального перформанса.
Это когда ты с легкостью, пусть даже кажущейся, способен сотворить нечто, недоступное окружающим. Другим очевидным плюсом является то, что с помощью музыки ты получаешь прекрасную возможность выразить свои чувства и эмоции — когда не хватает слов. При этом совершенно не важно, есть ли рядом зрители-слушатели или нет. Музыка помогает лучше узнать себя и всегда подставит плечо в трудную минуту. А еще музыкальное сообщество представляет собой круг интересных людей, про которых можно сказать, что они «иные», в некотором смысле даже инопланетяне, почему бы нет? С другой стороны, это большой труд, причем постоянный — чтобы поддерживать форму, наработанную многолетними, многочасовыми занятиями. А если мы говорим про сочинение музыки, то здесь все еще интереснее и серьезнее. Конечно, когда приходит вдохновение — вырастают крылья, попадаешь в поток, вообще все здорово. Но это происходит не так уж часто, прямо скажем. В остальное же время работа на музыкальной ниве — это рутина, тяжкая, монотонная и нередко безрезультатная.
Самое же сложное — добиться такого мастерства, которое позволит этой самой интуиции гармонично существовать внутри артиста. А когда осознаешь, что делаешь нечто на достойном уровне, само собой возникает желание плодами своего труда поделиться. Когда ты наслаждаешься исполнением, люди это считывают на невербальном уровне. Не посещает ли вас порой мысль, что музыка чисто теоретически исчерпаема?
Сергей Сергеевич Желудков - композитор, дирижёр, основатель и художественный руководитель "Первого Симфонического Оркестра " и "Московского Мужского Хора". Автор симфонической, камерной, вокальной, инструментальной музыки, произведений для хора, музыки для детей, обработок русских народных песен, музыки к кинофильмам и театральным постановкам. Широкую известность в России и за рубежом приобрели оркестровые переложения вокальной и камерной музыки Рахманинова, Чайковского, Мусоргского, Бородина, Римского-Корсакова, а также антологии церковных песнопений для мужского хора.
Фортепианное трио "Bel Suono"
В своих программах NP используют концепцию кросс-жанра, совмещая мировую музыкальную классику, минималистичные современные произведения, поп- и рок-музыку. Создатели проекта, профессиональные музыканты — Дима Цыпкин и Сергей Смирнов, самостоятельно определяют программу и состав участников каждого концерта, отдавая предпочтение молодым, талантливым и харизматичным исполнителям. Особое внимание NP уделяют атмосфере — акустике, свету и пространству. Идея объединиться в рамках Nouvelle Philharmonie piano trio Артем Шишков — скрипка, Дима Цыпкин — виолончель, Сергей Смирнов — фортепиано возникла, когда участники обнаружили, что их подходы к музыкальной действительности во многом совпадают.
Помимо общей страсти к музыке, спонтанности и любви к импровизации, все трое — призеры ряда престижных международных музыкальных конкурсов и выпускники лучших европейских музыкальных школ. Артем окончил Венский университет музыки и исполнительного искусства по классу Доры Шварцберг Австрия , Дима — Парижскую консерваторию по классу Марка Коппе Франция , в то время как Сергей — ученик Наума Груберта и выпускник Королевской консерватории в Гааге Нидерланды.
Имя Микаэла Таривердиева больше знают по музыке к популярным фильмам: «Семнадцать мгновений весны», «Ирония судьбы» и др. Но помимо того, что композитор написал музыку к 132 кинофильмам, он еще и автор камерных вокальных циклов, четырех балетов, четырех опер, органной музыки. В последние годы композитор много работал в области чисто инструментальной музыки. В Таривердиеве сочетаются два, казалось бы, несочетаемых качества.
Создатели проекта, профессиональные музыканты — Дима Цыпкин и Сергей Смирнов, самостоятельно определяют программу и состав участников каждого концерта, отдавая предпочтение молодым, талантливым и харизматичным исполнителям. Особое внимание NP уделяют атмосфере — акустике, свету и пространству. Идея объединиться в рамках Nouvelle Philharmonie piano trio Артем Шишков — скрипка, Дима Цыпкин — виолончель, Сергей Смирнов — фортепиано возникла, когда участники обнаружили, что их подходы к музыкальной действительности во многом совпадают. Помимо общей страсти к музыке, спонтанности и любви к импровизации, все трое — призеры ряда престижных международных музыкальных конкурсов и выпускники лучших европейских музыкальных школ. Артем окончил Венский университет музыки и исполнительного искусства по классу Доры Шварцберг Австрия , Дима — Парижскую консерваторию по классу Марка Коппе Франция , в то время как Сергей — ученик Наума Груберта и выпускник Королевской консерватории в Гааге Нидерланды. В июне 2016-го Артём, Дима и Сергей были награждены бельгийской национальной музыкальной премией Golden Label, учреждённой журналом Classic Central, и присуждаемой ежегодно за успехи в области классической музыки и искусства.
Тудэй" Учредитель: Акционерное общество "Нева Тудей" Сетевое издание зарегистрировано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций Роскомнадзор.
Свидетельство о регистрации СМИ. Генеральный директор — Н.
«Фортепианное трио соль-минор» Эрнеста Шоссона в исполнении «Казанского трио»
Она подписала музыкальный клип такими словами: «Всегда с радостью наблюдаю за успехами неординарного музыкального коллектива! Трое молодых талантливых пианистов на сцене творят настоящие чудеса! Здесь также представлены фотографии фортепианного Трио Bel Suono, которые были сделаны в преддверии их мировой премьеры.
По словам одного из основателей Hermitage PianoTriо, Сергея Антонова, для них огромная честь для нас оказаться в числе номинантов на одну из самых престижных премий мира в области музыки. Коллектив благодарит команду лейбла Reference Recordings и продюсеров Марину и Виктора Ледина за поддержку в создании альбома с произведениями Сергея Рахманинова. Выдвижение трио на премию GRAMMY имеет особое значение для отечественной исполнительской школы, подготовившей этих артистов.
Абгарян фортепиано , С. Микляевой и А.
Репчанской скрипка и С. Худякова виолончель. Это одно из ранних сочинений композитора, однако в нем уже проявился его оригинальный стиль. Автор посвятил его памяти К.
Чайковского, А. Аренского и С. Рахманинова в исполнении А. Гришиной и М. Абгарян фортепиано , С. Микляевой и А.
Трио имени М.Л. Таривердиева с программой «Пробуждение»
→ Смотреть Инстаграм анонимно → Фортепианное Трио Bel Suono @belsuonopiano. Фортепианное трио Ben Suono сыграет для болельщиков перед матчем 15‑го тура МИР РПЛ в Москве, в котором «Динамо» в субботу примет «Химки». Новости МПГУ. 5 октября 2023 года в Санкт-Петербурге в БКЗ «Октябрьский» состоялось триумфальное выступление фортепианного трио «Bel Suono» в рамках большого концертного.