молодой инди-музыкант, ценимый многими за нежные акустические баллады. Главная» Новости» Сироткин концерт спб.
Биография и личная жизнь Сергея Сироткина интересные факты о Sirotkin и планы на будущее
Сергей Сироткин – московский инди-рок музыкант, известный под сценическим именем Sirotkin и покоривший слушателей своими хитами «Выше домов» и «Бейся сердце, время биться». Солист группы Сергей Сироткин рассказал "Омск Здесь" о первом для коллектива большом туре, о том, какую песню из. В Госдуме Сергей Сироткин был депутатом фракции ЛДПР на протяжении четвертого, пятого и шестого созывов. Это случилось: группа «Сироткин» записала первую весёлую песню. Сироткин слушать лучшее онлайн бесплатно в хорошем качестве на Яндекс Музыке.
До слез: музыкант сделал больного, глухого и слепого пса героем нового альбома
Иногда тембрально, ритмически и гармонически все очень правильно и даже изысканно, но слушать это все до ужаса скучно. Вот такую музыку писать совсем не хочется. Я люблю, когда в песне есть обо что споткнуться, когда что-то смущает, заставляет даже перемотать и переслушать заново, потому что слово или нота странноватая, удар в барабан чуть спешит. В век, когда все можно поправить и выровнять за два клика мышкой, эта неправильность — самое ценное. Мы очень много ездили и выступали. Соответственно, ощущения, которые мы испытываем на концертах, стали для нас очень важными. И мы хотели сделать свою жизнь на сцене ярче, развлекать себя и зрителей.
Уже начали играть новые песни живьем и максимально от них кайфуем. В принципе, мы все в группе интроверты, нам непросто вещать на большую аудиторию. Но именно говорить, петь и играть в больших залах мы как-то уже привыкли. Но это не значит, что мы все время считаем себя хуже других групп. Мы хорошо понимаем, что много работали и это приносит результат. Большинство участников группы почти всю жизнь играют на сцене, каждый из нас не новичок в музыке, да и с выхода первого релиза прошло уже больше восьми лет.
Может быть, не нашел пока своего, да и со свободным временем проблемы. Но дома, на репетициях, в машине я прямо много практикуюсь. Мне кажется, что стало значительно лучше получаться.
Впервые слушая песни Сироткина, сразу возникает впечатление чего-то очень знакомого и любимого — словно друг детства зашёл к вам в гости и спел песню, известную откуда-то еще со школьных времен. После пары прослушиваний ЕР «Challenger» трогательный и неброский электро-фолк Сироткина оказывается музыкой прямого действия — от песен «Герои» и «Запах Окраин» невозможно отвязаться, ими хочется делиться с друзьями, напевать самому — и, с каждым прослушиванием проникаясь всё больше, хочется делать добрые дела. Это тот самый момент: Кобейн, Моррисон и Хендрикс смотрят на тебя сверху снисходительно, как бы спрашивая: «Чувак, чем ты занимался все эти годы? Поэтому я собрался с силами, посильнее сжал ноутбук и гитару и записал EP, за который мне не стыдно.
Статья 20. По словам Руновой, речь идет о не предназначенной к продаже символике на брендированной продукции группы "Коррозия металла", "где изображены древнеславянские символы в виде различных образов солнца с загнутыми по кругу лучами". Ранее директор группы заявила агентству, что Троицкий вместе с остальными музыкантами был задержан и допрошен в гримерке ночного клуба, где выступала "Коррозия металла" в рамках гастрольного тура по российским городам. Позже Троицкого и других задержанных доставили в один из полицейских отделов Нижнего Новгорода.
Официальными комментариями правоохранительных органов ТАСС пока не располагает. Сергей Троицкий, известный под сценическим псевдонимом Паук, является создателем и лидером группы "Коррозия металла". В 2002 году в отношении него было возбуждено уголовное дело за возбуждение национальной вражды, осенью 2003 года музыканта принудительно обследовали в Национальном медицинском исследовательском центре психиатрии и наркологии имени В. Сербского, где признали вменяемым.
Sirotkin – биография, фото, песни, личная жизнь, альбомы, клипы, рост, вес
Учился играть сначала сам: нам с братом купили первую китайскую гитару, мы не совсем понимали, как на ней играть, клали ее горизонтально и большим пальцем водили как слайдом. Потом пошли в кружок народного творчества, который был в нашем доме, там был преподаватель по гитаре — с ним я прозанимался года полтора, потом стал играть в футбол и на уроки музыки забил. Какие композиции заставлял вас разучивать преподаватель? А ты принадлежал какой-нибудь субкультуре? До увлечения гитарой и гитарными группами я любил Майкла Джексона и поп-музыку. Помню, на даче у меня был приятель, который говорил, что люди которые любят такую музыку, — гопники. Я не понимал, что у этого слова есть негативная окраска, и просто воспринимал его как одну из субкультур: есть рэперы, металлисты и гопники. Я гопник, потому что люблю Майкла Джексона. Потом узнал, что это не совсем так. После увлечения гитарой и футболом я серьезно увлекся BMX, катался на нем лет восемь, участвовал в соревнованиях. Тогда это можно было назвать субкультурой, да и время было такое, что часть BMX-еров и скейтеров были панками, часть — рэперами.
Все это сильно смешалось. Тебя это затронуло? В каком-то клубе на афтерпати соревнований должна была выступить ска-панк группа. Мы решили, что туда обязательно придут футбольные фанаты и нам лучше там не появляться — то есть мы были из той когорты BMX-eров, которая могла быть бита такими людьми. К какому жанровому направлению можно было отнести вашу с братом первую группу? Группа называлась Fake Empire в честь песни The National — это уже что-то определяет. Это уже попахивает «индюшатиной»? Ну да. В группе собрались довольно разные люди. С нашим первым барабанщиком я стал играть, потому что мы вместе катались на BMX.
Потом к нам присоединился басист — мой бывший одноклассник в нормальной жизни он был пианистом и слушал классику. На басу он играл специфические партии, где были ноты всех инструментов, то есть заполнял собой довольно большое музыкальное пространство. Мы играли инди, каверы на Strokes, Arctic Monkeys, The Killers, потом стали придумывать свои песни — причем в процессе репетиций. Это была такая классическая джемовая гаражная группа. И это ты совмещал с работой? Вообще, я по образованию юрист — им тогда и работал. Года через полтора понял, что это совсем не мое, надо куда-то бежать. В какой сфере ты был юристом? Приобретение и аренда недвижимости. Нотариусы и налоговая — мои любимые места.
Поэтому этот опыт был для тебя в чем-то продуктивным. Большинство людей, особенно молодых, живет в городах, работает в сфере услуг и, соответственно, в офисах. Они и есть слушатели инди-музыки, не потому что особенные, а потому что почти только они и есть. И да, я думаю, этот офисный опыт сформировал меня, и из-за этого получаются такие песни. Не факт, что без этого было бы хуже или лучше, но точно было бы по-другому. Я вообще думаю, что все минимальные внешние факторы:: где ты живешь, кто твои родственники, какие твои хобби — в итоге формируют тебя в отличную от других личность. Есть какие-то вещи из офисной жизни, по которым ты скучаешь? Скучаю прежде всего по людям, а не по вещам, у нас и правда подобралась классная компания. Но очень многое меня и напрягало, и нервировало, и пугало. Чем более профессионального уровня я достигал, тем сложнее становились встречи, презентации, увеличивался груз ответственности.
Я понимал, что даже если буду расти дальше, мне такая работа будет нравиться все меньше.
Для меня это было такое медитативное состояние. У нас с братом была группа, мы написали несколько песен, которые успели оценить на известном лейбле, но через некоторое время все сошло на нет. Уже тогда я понял, что мне хочется заниматься музыкой, но не знал, как можно делать все одному. Тем не менее стал потихоньку пробовать, писал какие-то песни на английском, начал выступать. Эти записи до сих пор лежат где-то глубоко в интернете. Первый альбом вырос из моих старых песен, переведенных на русский.
Я показал нескольким друзьям новые версии, и все сказали, что это звучит гораздо интереснее. Я понял, что могу точнее и лучше выразить себя на русском. Была какая-то эйфория от осознания того, сколько мне доступно слов и как я могу их комбинировать. Даже те словосочетания, которые казались негармоничными и резали слух, все равно вызывали больший отклик, чем их английские аналоги. Хорошая реакция на альбом не стала для меня неожиданностью. Какие-то песни я выкладывал раньше и получал в основном положительные отзывы.
В какой сфере ты был юристом? Приобретение и аренда недвижимости.
Нотариусы и налоговая — мои любимые места. Поэтому этот опыт был для тебя в чем-то продуктивным. Большинство людей, особенно молодых, живет в городах, работает в сфере услуг и, соответственно, в офисах. Они и есть слушатели инди-музыки, не потому что особенные, а потому что почти только они и есть. И да, я думаю, этот офисный опыт сформировал меня, и из-за этого получаются такие песни. Не факт, что без этого было бы хуже или лучше, но точно было бы по-другому. Я вообще думаю, что все минимальные внешние факторы:: где ты живешь, кто твои родственники, какие твои хобби — в итоге формируют тебя в отличную от других личность. Есть какие-то вещи из офисной жизни, по которым ты скучаешь?
Скучаю прежде всего по людям, а не по вещам, у нас и правда подобралась классная компания. Но очень многое меня и напрягало, и нервировало, и пугало. Чем более профессионального уровня я достигал, тем сложнее становились встречи, презентации, увеличивался груз ответственности. Я понимал, что даже если буду расти дальше, мне такая работа будет нравиться все меньше. Вариант — заторчать на антидепрессантах. Этого я не пробовал, но точно доканывал жену постоянными жалобами, что мне ничего не нравится и у меня нет сил. Часто плохо спал. Все это заставило меня задуматься и уйти.
Ты довольно рано женился? У меня всегда плохо с датами, жена потом будет смеяться и стыдить меня. Мне кажется, мы женаты года четыре, но до этого очень долго встречались. Так что если в целом посчитать наше совместное существование, получится больше десяти лет. При этом в твоих песнях лирический герой обездоленный и одинокий. Как жена к этому относится? Когда пишу песни, всегда думаю, что скажут мои друзья и близкие. Если бы я был совсем один и у меня не было никакой ответственности перед окружающим миром, то, думаю, и песни были бы другие.
Моя жена любит некоторые треки, большинство ей нравится, а некоторые называет откровенным нытьем. У нее есть нелюбимые песни — причем те, которые очень нравятся остальным. Я почти всё показываю ей еще на ранних этапах, когда это совсем сырые демки. Бывает так, что ей очень нравится сырая демка, но финальный вариант ее разочаровывает, — тогда разворачивается настоящая война. Такое было один раз. Но она, правда, была не единственная, кто заставил нас все переделывать. Первый раз был, когда мы с Максом Макарычевым поехали в студию записывать песню «Навсегда». Взбудораженные и довольные, через два дня включили всем результат, и нам дружно хором сказали, что это невозможно слушать, что мы убили все настроение песни, и надо ехать и переделывать.
Мы сначала подумали, что никто не понимает гениев, потом послушали еще пару дней и согласились с окружающими, и сделали все с нуля очень сильно иначе. Ты обрел душевный покой, когда перестал заниматься офисной корпоративной деятельностью? Мне кажется, это генетически обусловлено: есть люди, которые никогда не обретают душевный покой. В этом есть и плюсы, и минусы. Я довольно нервный человек, которому все время что-то не нравится, что-то нужно придумывать. В принципе, все так, как и раньше. Только теперь другие причины. Но спать лучше стал?
Не могли не задать этот вопрос, потому что клипы к вашим песням достойны отдельного параграфа и множества комплиментов. Есть ли вообще в планах снять новый кинематографичный клип в духе тех, что снимал режиссер Олег Трофим к песням «Выше домов» и «Бейся сердце, время биться»? Мы очень хотим, чтобы клип случился, и много над этим работаем. Мы с режиссером обсудили идею, он написал сценарий, сейчас организуем все, чтобы начать съемки. Остальное пока секрет. Пишут стабильно хорошие песни и впечатляюще выступают только очень работоспособные и замороченные на музыке люди. Несмотря на то, что вы очень далеки, скажем так, от музыкального хайпа и не гонитесь за трендами, у вас довольно большая фанбаза. Чем вы сами объясняете свою популярность? Помогли и клипы, и работа менеджеров по нашему продвижения, я думаю. Про песни говорить объективно сложнее.
Могу сказать только, что наша аудитория росла и растет очень постепенно, не было одного-двух резких взлетов. И мне это нравится, мы более подготовлено и осознанно подошли к тем площадкам и проектам, которые есть сейчас. На какие музыкальные компромиссы вы не готовы идти ради большей популярности? Сложнее сказать, на какие готовы. Все-таки мы пишем песни в первую очередь, чтобы порадовать себя. И если компромиссы мешают нам эту радость получать — мы от них отказываемся. Я боюсь, что любой серьезный компромисс будет началом конца: зрители поймут, что мы их обманываем, мы сами начнем друг над другом за это издеваться. И все быстро превратится в цирк в плохом смысле. Как вы относитесь к современным трендам в музыке? Например, к музыкальным трендам, продиктованным TikTok?
Можете выделить кого-то среди молодых артистов?
«70% творчества — материал, который нужно забыть»: интервью с Sirotkin
Чтобы лучше понять моё желание, надо послушать песню «Бейся сердце, время биться». По моему мнению, эта песня мало того, что сделана безупречно с музыкальной точки зрения и по качеству звука, и по аранжировке, и по гармонии, но в ней ещё заложено громадное внутреннее напряжение молодого человека, охваченного и подавленного чувством опасности и несправедливости этого мира, человека поставленного самой жизнью перед неминуемым решением экзистенциальных проблем: или-или, быть или не быть. Слушая эту песню и смотря этот клип, становится по настоящему страшно за главного героя. И это внутреннее напряжение, дополненное пониманием невозможности помочь этому молодому человеку передаётся тебе, несмотря на негромкий, неагрессивный характер песни. И мысль, что в жизни никто не поможет нам, кроме нас самих, мысль, к которой мучительно приходит каждый думающий человек, Сироткин очень талантливо, на мой взгляд, выразил словами - «всё, что страшно потерять, надо потерять». На мой взгляд, это выдающаяся песня, очень хорошо и разносторонне характеризующая и уровень таланта Сергея Сироткина, и сам стиль инди-рок, который предполагает это внутреннее напряжение, замаскированное негромким, неагрессивным характером музыки. И на концерте вроде было всё неплохо, всё, вроде бы, соответствовало характеристике инди-рока. Спокойный, негромкий, неторопливый и неагрессивный характер музыки, с такими же неагрессивными меланхоличными текстами. Но уж чересчур спокойно, плавно и статично выглядело и звучало всё это действо.
Не было напряжения в этой статике, присущей, как я уже сказал, этому стилю, напряжения, которое хорошо умеют передавать лидеры, законодатели этого направления в музыке, начиная с Radiohead, Blur, Garbage, Coldplay и других, умеющих, за внешне спокойным характером музыки и неагрессивным поведением музыкантов на сцене, создать ощущение сдерживания бушующих страстей, ощущения пограничного состояния в душе маленького, неприметного, тихого, интеллигентного человечка, внутренне протестующего против несправедливости этого мира.
С кем-то я регулярно встречаюсь или созваниваюсь пару раз в год, чтобы поздравить с праздниками. Есть друг, с котором мы до сих пор видимся каждые выходные. К сожалению, со школьными друзьями связи как-то потерялись. Вдохновение Регулярно хочется все бросить, да и сейчас тоже, в основном это происходит из-за усталости. Когда после работы в декабрьской темной Москве нужно ехать репетировать до полуночи, то много разных мыслей лезет в голову. Больше всего помогает держаться чужая музыка. Когда смотришь концерт любимой группы, у тебя мурашки бегут по всему телу — вот тогда понимаешь, насколько для тебя важна музыка.
Хочется взять гитару и что-то делать. Я очень внимательно слежу и изучаю Radiohead, сольные проекты Тома Йорка. Люблю анализировать старую музыку: 70-е годы, например. Нравится осознавать, как много современные артисты берут оттуда. Они для меня в чем-то примеры. Стараюсь написать не хуже, чем они. Отличная новогодняя песня, она и грустная, и уютная одновременно, очень подходит для предпраздничной холодной Москвы Меня вдохновляет не только музыка. Прилив творческих сил может появиться, когда я смотрю фантастику, мистические хорроры и сериалы про подростков.
Это те жанры, с которыми я на одной волне, где мне хочется потеряться и утонуть на время. Поэтому из них проще взять что-то и добавить в свои песни. О чем музыка Мои песни о том, что веселого в жизни не так много. Но даже грустные ее стороны могут быть красивыми, а еще они могут объединять, потому что, проходя через сложности вместе, мы как никогда осознаем, насколько мы все похожи. У меня не очень получается делать концептуальные альбомы, объединенные общей идеей. Каждая из песен несет свои мысли и свое настроение. В этот раз я старался добавить в музыку много ностальгии, звуки и мелодии из прошлого. Конечно, все время хочется пробовать что-то новое.
Я хочу написать еще один EP. Само собой, нужно, чтобы он получился круче всех предыдущих.
В сноуборде красиво все — от досок до трюков. Но пробовать их самому не хочется — для музыканта это опасно Я еще в институте катался на сноуборде, мы решили попробовать как раз вместе с друзьями по BMX. Купили доски, собирались в Крылатском, едва научились просто ехать с горки — сразу лезли на небольшие трамплины и тумбы, пробовали какие-то трюки.
Один друг в первый же день сломал руку. Потом был долгий перерыв, а года четыре назад я первый раз оказался в горах, мы с женой и братом решили взять инструктора и покататься, я довольно быстро все вспомнил, было очень кайфово. Ей уже несколько лет, она очень мягкая и медленная, вообще не подходит под мое катание, потому что я в основном просто еду с горки по трассам — синим и красным. Но очень уж она была красивая. Еще у нее этот изогнутый кант, который помогает тормозить на льду.
Пробовал немного фрирайда на южном склоне в Розе Хутор, когда с нами поехал кататься более опытный друг. Но пару раз я упал в глубоком месте и выползал оттуда полчаса весь мокрый. Я, конечно, боюсь разбиться, а сейчас мне даже палец сломать нельзя, потому что я не смогу потом играть концерты. Еще всегда боялся высоты, даже на подъемнике в ветренную погоду бывает не по себе. У меня еще одна важная миссия — я учу кататься жену и слежу, чтобы она не разбилась.
От инструкторов она почему-то постоянно отказывается. В горах я был только в Сочи, и это, наверное, одно из моих любимых мест вообще в мире. В России мне очень нравятся Казань и Нижний Новгород. Еще мы когда-то ездили в Австрию и Словению, чтобы сыграть на свадьбе у друзей. Вот австрийские деревушки мне тоже запомнились, почувствовал себя в мире Толкиена.
На New Star Camp я был один раз, сам ни в чем не участвовал — куда мне сейчас соревнования? Но смотрел немного на катание в парке, очень впечатлило, потому что раньше я видел настоящие высокие прыжки и трюки на досках только в видео. Еще встретил кучу друзей, тоже было очень приятно.
Ознакомиться с программой праздника на 3 июня можно здесь.
Отметим, что мероприятие проводится при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, правительства Псковской области, комитета по культуре Псковской области, Президентского фонда культурных инициатив. Организаторы праздника — федеральное учреждение культуры «Росконцерт», Театрально-концертная дирекция Псковской области, Фонд развития Псковской области «Святой равноапостольной княгини Ольги» и музей-заповедник А. Пушкина «Михайловское».
Ещё по этой же теме
- Сергей Сироткин — о новом мини-альбоме, памяти и снах
- Биография и личная жизнь
- Клипы: идея, съемки, продвижение и реакция аудитории
- До слез: музыкант сделал больного, глухого и слепого пса героем нового альбома
- Официальные страницы и социальные сети
Sirotkin выпустили альбом «Тень первого облака»
Сергей Сироткин рассказал нашей редакции, как заработать первые деньги, как собралась группа и что он думает о системе образования. Московский музыкант Сергей Сироткин (Sirotkin) выпускает небольшие альбомы с щемящей акустикой, какой у нас больше нет, а на эти песни снимаются кинематографичные клипы. Сейчас Сергей известен как музыкант, его фамилия стала брендом, но в спорте Сироткина знают под никнеймом Loki: в двухтысячных он катался на BMX, участвовал в соревнованиях, выступал на ТВ и оставил заметный след в русском BMX-флэтленде. Главная» Новости» Сироткин афиша.
Планы на лето, счастье напрокат и кофе: интервью с Сироткиным
Вместе с ним вышел клип на саундтрек сериала — песню Сергея Сироткина «Алиса». Sirotkin — известная на территории России и стран СНГ московская инди-рок-группа, созданная в 2015 году фронтменом Сергеем Сироткиным. Сергей Сироткин – фронтмен инди-группы Sirotkin, обладатель «Золотой горгульи» и ведущий нового шоу о добрых делах «Источник» на платформе VK.
Скачать приложение МТС Live
- Музыкант Сергей Сироткин о новом шоу про благотворительность, Парижской неделе моды и «своём месте»
- Sirotkin: «Не хотелось бы дружить с героем моих песен» • ТНТ MUSIC — Здесь твоя музыка
- Музыкант Сергей Сироткин о новом шоу про благотворительность, Парижской неделе моды и «своём месте»
- Музыкант Сергей Сироткин о новом шоу про благотворительность, Парижской неделе моды и «своём месте»
Сергей Сироткин
У меня нет музыкального образования и на тот момент имелся совсем небольшой опыт игры на сцене — все это, конечно, воспитывало во мне синдром самозванца, про который все говорят. Как бы банально это ни звучало, он был связан с деньгами. Когда я понял, что основной доход приносит музыка, пришло и осознание того, что я имею право свое время тратить исключительно на нее. Работая в студии по 12 часов, сложно относиться к процессу, как к приятному времяпрепровождению. Я долго не мог поверить, что я музыкант К слову про коммерческий аспект. Sirotkin — все-таки «аналоговый» подход к музыке, в то время как славы гораздо быстрее можно добиться, записав что-то на чужие биты и назвавшись артистом.
Дело не в технике, а в человеческом отношении. Однако нельзя сказать, что есть какие-то святые музыканты, которые думают только о чистоте самовыражения, а есть те, кто пытается состричь денег. В любой работе, не только в музыке, оба подхода балансируют. Теперь, когда вы можете по 12 часов в сутки проводить в студии, как устроен ваш рабочий процесс? В частности, процесс напиcания текстов.
Слова в песне появляются не в первую очередь. Сначала пишется примерная структура с вокальными мелодиями, с ритмом, количеством слогов. Если группе она нравится, я начинаю писать текст, но уже будучи ограниченным в настроении и в размере строк. Отчасти это техническая работа: то, что воспринимается, как поэзия — на самом деле конструктор. Случались ли у вас на этой почве ссоры?
Конфликтов точно не было. Если я сомневаюсь в песне, то просто никому ее не показываю. А вот те наработки, которые доходят до группы, уже прошли определенный фильтр. Я не всегда уверен в своем вкусе, поэтому мне полезно и важно получать фидбек. Бывают, конечно, случаи, когда я для себя уже все решил и лишь ищу подтверждения.
Например, думаю: какой отличный припев вышел! И отправляю его кому-то в ожидании похвалы. Когда со мной не согласны, внутри обижаюсь, а потом просто не присылаю этому человеку никаких припевов!
Сироткин расскажет о своем творческом пути и планах на будущее, а также вспомнит интересные и забавные истории из жизни. Вместе с Евгением Маргулисом певец поговорит о своих любимых исполнителях и обсудит разные музыкальные направления. Картина дня.
И мы хотели сделать свою жизнь на сцене ярче, развлекать себя и зрителей.
Уже начали играть новые песни живьем и максимально от них кайфуем. В принципе, мы все в группе интроверты, нам непросто вещать на большую аудиторию. Но именно говорить, петь и играть в больших залах мы как-то уже привыкли. Но это не значит, что мы все время считаем себя хуже других групп. Мы хорошо понимаем, что много работали и это приносит результат. Большинство участников группы почти всю жизнь играют на сцене, каждый из нас не новичок в музыке, да и с выхода первого релиза прошло уже больше восьми лет. Может быть, не нашел пока своего, да и со свободным временем проблемы.
Но дома, на репетициях, в машине я прямо много практикуюсь. Мне кажется, что стало значительно лучше получаться. Послушаете сами, как звучит со стороны! Я не вспомню ни одного раза, когда мы все вышли бы со сцены разочарованными, это всегда удовольствие. Но я лично не могу сказать, что это заряжает. Это и физически, и эмоционально очень затратная штука: на тебя смотрят сотни или тысячи людей, тебе нельзя ошибаться, тебе надо доставить им удовольствие. Так что тут скорее эмоциональные качели, к которым привыкаешь.
Мы как будто набрали такой тонус и ритм, что не хочется замедляться.
Но мне бы не всегда хотелось слышать эту критику, потому что она бывает очень категорична, а со стороны бывает сложно понять, что сейчас в голове у человека, который сочиняет песню, потому что там она уже звучит совсем по-другому. Но от жены я часто спрятать песни не могу, потому что я пою их в той же или в соседней комнате, и она может просто прийти и сказать любой комментарий, который у нее в этот момент есть. Максим: Я прислушиваюсь к мнению своей невесты, и в целом мы все прислушиваемся к мнению наших друзей-музыкантов.
Наверное, второе самое важное мнение — это мнение жены Сережи, потому что на моей памяти мнение именно этого человека влияло на какие-то решения по песням. Что чаще всего неосознанно напеваете дома? Сережа: Часто это мелодии, которые я хотел бы расслышать и больше никогда не слышать, так называемые ear worm. Не вспомню последний пример, но это могло быть что-то вроде Леди Гаги, которую я случайно услышал где-то в такси и потом пел ее три дня дома.
Максим: Дома у меня чаще всего что-то напевает дочка, поэтому последнее, что я напевал вместе с ней — это песня «Не дано», на которую мы недавно сделали кавер. Самое неожиданное музыкальное открытие в этом году — это... Сережа: Советская электронная группа Zodiac.
Музыкант Сергей Сироткин о новом шоу про благотворительность, Парижской неделе моды и «своём месте»
Уже несколько лет наши холодные сердца согреваются и бьются во многом стараниями одного человека — московского музыканта Сергея Сироткина. Концерт проекта Сергея Сироткина 22 июля впервые под открытым небом в рамках фестиваля Summer Sound! В гостях музыкант Сергей Сироткин с женой Карлой! Обсудили музыкальные клипы, социальные сети, продюсеров и гибель тация сингла в Москве 22 а.
В Нижнем Новгороде задержан известный рок-музыкант
Однако ждало большинство присутствующих другую гитару и иной вокал, даже вежливо хлопая разогревающему музыканту. Сергей Сироткин зажёгся настолько внезапно для широкого зрителя, что зрители московского концерта в большинстве своём не успели выучить всех песен. Тем не менее, атмосфера царила по-настоящему домашняя, и главной проблемой у посетителей танц-партера была невозможность танцевать под музыку Сергея: настолько тесно было в зале. Сироткин, впрочем, либо делал вид, что вовсе не удивлён, либо действительно привык к уходу из андеграунда. Первой песней коллектива, которая стала широко известна, стала композиция «Бейся, сердце, время биться» с мощным клипом.
Максим получил приглашение на концерт Сергея Сироткина, в новое модное пространство в Москве. Он уже несколько лет ходил на все концерты группы Sirotkin, и не ждал никаких сюрпризов — кроме того, что в этот день прозвучит песня, посвященная его псу. Но, когда музыка зазвучала, по коже Максима побежали мурашки. Он никак не мог ждать того, что случилось дальше. Крупными буквами вспыхнуло имя АВГУСТ, на сцену вышел парень в маске белого пса, а фан-клуб музыканта поднял над головами фотографии Августа — еще старые, снятые на видавший виды телефон, черно-белые и невероятно трогательные. Этот момент просто вывернул наизнанку душу Максима: «Вся моя маленькая заурядная жизнь прозвучала в этом моменте.
Всё, что я делаю, всё во что верю, всё в чем убедился, всё что музыка и всё что моя любовь». Москва, Большой Саввинский пер. II; Адрес редакции: 119435, г.
Еще люблю «Музеон» и Парк Горького : тоже, наверное, ощущение из детства, когда каждый поход сюда был праздником. Особенно приятно, если удается попасть туда днем в будний день, когда там потише. Не хватает доброжелательных людей, которые хотят помогать окружающим, а не обогнать их в очереди или пробке. И чистоты в зимний сезон.
Концертная деятельность Sirotkin ограничивается пока Москвой и Санкт-Петербургом. Больших гастролей по российским городам в планах нет, поскольку Сироткин совмещает музыкальную деятельность с основной работой он айтишник. Отказываться от основной работы Сергей пока не рискует, поскольку его музыкальный проект только стартовал, до широкой известности и больших гастролей еще работать и работать. Пишет песни Сергей Сироткин в исключительной тишине и одиночестве. Ему нравится работать в поезде.
Когда вдохновение иссякает, музыкант покупает билет на поезд. Куда ехать, неважно, главное — путешествие должно быть долгим и спокойным.
Ну все, теперь я музыкант
Судя по тому, что прошлый клип группы Сергея Сироткина, "Бейся сердце, время биться", выходил полтора года назад, московский музыкант работает по такому принципу: лучше реже, но так, чтоб потом долго вспоминали. Сироткин — российская инди-рок-группа из Москвы, основанная фронтменом Сергеем Сироткиным в 2015 году. Сейчас Сергей известен как музыкант, его фамилия стала брендом, но в спорте Сироткина знают под никнеймом Loki: в двухтысячных он катался на BMX, участвовал в соревнованиях, выступал на ТВ и оставил заметный след в русском BMX-флэтленде. В Госдуме Сергей Сироткин был депутатом фракции ЛДПР на протяжении четвертого, пятого и шестого созывов. Бывший член Центральной избирательной комиссии (ЦИК) России, экс-депутат Госдумы Сергей Сироткин скончался на 70-м году жизни.