Автор сценария Евгений Богатырев Режиссер Светлана Харчевина Операторы Виктор Солоницын, Влад Шинкин Продюсер Владимир Голиков. Режиссер Влад Козлов родился в Москве, но уже больше 20 лет живет в США. Награду за лучшую операторскую работу получил неонуарный фильм российского режиссера Влада Козлова.
Владислав Козлов
Режиссёр Влад Козлов был его самым близким другом и несколько лет документировал его жизнь. В преддверии премьеры мы побеседовали с идейным вдохновителем, режиссером и исполнителем главной роли Владом Козловым, который поведал YES о множестве интересных фактов, связанных с производством картины, легендой немого кино и с ним самим. отмеченный наградами режиссер. В возрасте трех лет он начал так сильно заикаться, что едва мог говорить.
Ассоциация документального кино СК РФ провела премьеру фильма «Михаил Козлов. Лошади – это судьба»
Этот фильм был создан при поддержке Президентского фонда культурных инициатив и первые показы планируются в Луганске. В главной роли профессиональный актер Анатолий Фалынский, который сейчас воюет в зоне СВО, — рассказал порталу « Вольск.
Видео рассказывает о нелегких жизненных испытаниях, через которые пришлось пройти режиссеру Владу Козлову, чтобы фильм оказался на больших экранах по всему миру. С самого детства режиссер сильно заикался. У заики без денег, связей, знания английского языка не было никаких шансов, но он поверил в свою мечту и прошел сложный путь от уборщика и актера массовок до режиссера большого фильма со знаменитыми актерами, который получил множество международных наград и 21 марта вышел на большие экраны страны. Работа над фильмом заняла более 15 лет.
Нужен 40-летний — мне 28. Сажусь перед камерой и записываю видео с такой речью: «Уважаемый Роберт Де Ниро, я понимаю, я не подхожу по возрасту. Но, может быть, найдется маленькая роль для меня? Через 10 дней звонит мой агент: «Тебя хочет видеть Де Ниро. Ты должен полететь в Нью-Йорк, там будет и Коппола, он продюсер этого фильма.
Я не знаю, что ты там натворил, но они тебя ждут». И он говорит всем про меня: «Это он! Ты заходишь, убиваешь его». Раньше были телефоны-раскладушки, и когда на меня навели камеру, я эту раскладушку раскрыл как бы пистолетом и… Возвращлся в Лос-Анджелес счастливым — у меня съемки с Де Ниро! Далее меня вызывают, и я узнаю, что Машкова заменили ирландским актером, потому что Машков «потребовал не делать русского таким глупым».
Но вы получите карту профсоюза актеров, и мы заплатим вам вместо ранее договоренной суммы в полторы тысячи — 7 тысяч долларов». Я приехал сюда играть, а не вот эти вот деньги ваши! Продюсеры были озадачены — как так, он отказался от 7 тысяч даже не за работу, за беспокойство? А Де Ниро взял и пригласил меня в другой фильм, снимавшийся в Доминиканской Республике. Когда я туда прилетел, там опять был Коппола, он что-то мне советовал, я записывал; Алек Болдуин дал возможность находиться внутри продакшн, смотреть, как надо снимать, как это все работает.
Кстати, снятую там сцену в итоге тоже вырезали, но опыт близкого общения с большими звездами дал мне очень многое. Я исписал тетрадь о том, как они снимают! А позднее пошел учиться режиссуре у Гарри Маршалла, который снял «Красотку», я обожаю этот фильм. С этими большими режиссерами я прошел школу, которую ни во ВГИКе, нигде бы не прошел. Большинство людей, услышав «нет», отступают.
У Раневской не было слова «нет», потому что она жадно этого хотела — стать актрисой. Когда человек обладает энергией и направленностью, хорошее к нему притягивается, все ему хотят помочь. Если жаловаться, что все плохо, то никогда ничего и не будет. Главное — верить в то, что все исполнимо! Тогда на съемках у меня лежала книга про Валентино, Де Ниро такой берет ее, рассматривает: «Ты на него очень похож» — «Я знаю, поэтому хочу его сыграть» — «Так в чем проблема-то?
Во-первых, русский акцент…» — «Бери себя сам, делай короткометражку — и вперед, потом сделаешь полный метр» — «Но я не режиссер и не продюсер» — «То, что ты меня два раза убедил тебя взять, доказывает, что у тебя есть способности и к режиссуре, и к продюсированию». Вот так я и начал все это, писать сценарий про Валентино и т. Я научился режиссуре, когда сделал короткий метр про него. В монтажеры мне дали Френка Морриса, который монтировал первый телевизионный проект Спилберга под названием «Дуэль» там была дуэль двух машин. И «Роман с камнем» он склеивал.
Я пять лет приходил к нему домой учиться монтажу. После этого стала возможной режиссура; и Чаплин, и Хичкок, и Эйзенштейн начинали с монтажа. В том, что он мать очень любил и их тоже разделял океан, как и нас с мамой. У него всегда были какие-то проблемы с женщинами — у меня тоже. Кстати, о женщинах.
После того как я снял сцену с Валентино в операционной, через две недели сам оказался в больнице при смерти. Выздоровление заняло у меня почти пять лет.
Она считает, что этот фильм не только для женщин, но и для мужчин. В кинокартине есть две линии, линия Валентино, его история, становление как мужчины. Вторая линия женская — история женщины в черном.
Фильм про вечную любовь между мужчиной и женщиной. Сейчас Влад Козлов работает над автобиографическим фильмом и мини-сериалом «Леха» о молодом парне, уехавшем в 90-х на заработки в Южную Америку. Его герой пешком пересек южноамериканский континент ради того, чтобы попасть в США. Дмитрий Пристансков, продюсер, считает, что фильм найдет своего зрителя, так как он о романтической любви, ей подвластны все возрасты. Фильм-эксперимент, так как вступили на территорию конкурентов.
Русские актеры в Голливуде играли только отрицательных героев, здесь совсем другой подход. Русский режиссер снимает в Голливуде про американского актера.
Победа фильма о крионике на международном кинофестивале
Загадочную героиню в итоге сыграла Терри Мур — звезда Голливуда 40-50-х годов 20 века, номинантка «Оскара», в честь которой открыта именная звезда на голливудской Аллее Славы. В свои 92 года ей пришлось выучить почти 60 страниц текста. Сценарий написан Владом Козловым совместно с Натальей Дар и Ксенией Жаровой, которые работали с ним и на других картинах. Наталья стала также художником-постановщиком «Немой жизни», а Ксения сыграла жену Валентино — балерину Наташу Рамбову. Как рассказала Наталья, сценарий переписывался 20 раз, подстраивались под жизненные ситуации. Она считает, что этот фильм не только для женщин, но и для мужчин. В кинокартине есть две линии, линия Валентино, его история, становление как мужчины.
Вторая линия женская — история женщины в черном. Фильм про вечную любовь между мужчиной и женщиной. Сейчас Влад Козлов работает над автобиографическим фильмом и мини-сериалом «Леха» о молодом парне, уехавшем в 90-х на заработки в Южную Америку.
А герой картины, Кристофер Деннис, уже четверть века изображает на Голливудском бульваре Супермена. Гуляет в его костюме, а живет на деньги, которые ему дают туристы. Их вечно не хватает, и стареющий Супермен прозябает почти в нищете. Однажды накануне вручения «Оскаров» он знакомится с Франко Неро, и у этой встречи будут серьезные последствия. Деннис — совершенно реальный человек, изображавший Супермена на протяжении 25 лет.
Он был очень похож на Кристофера Рива, самого знаменитого исполнителя этой роли.
Загадочную героиню в итоге сыграла Терри Мур — звезда Голливуда 40-50-х годов 20 века, номинантка «Оскара», в честь которой открыта именная звезда на голливудской Аллее Славы. В свои 92 года ей пришлось выучить почти 60 страниц текста. Сценарий написан Владом Козловым совместно с Натальей Дар и Ксенией Жаровой, которые работали с ним и на других картинах. Наталья стала также художником-постановщиком «Немой жизни», а Ксения сыграла жену Валентино — балерину Наташу Рамбову. Как рассказала Наталья, сценарий переписывался 20 раз, подстраивались под жизненные ситуации. Она считает, что этот фильм не только для женщин, но и для мужчин. В кинокартине есть две линии, линия Валентино, его история, становление как мужчины.
Вторая линия женская — история женщины в черном. Фильм про вечную любовь между мужчиной и женщиной. Сейчас Влад Козлов работает над автобиографическим фильмом и мини-сериалом «Леха» о молодом парне, уехавшем в 90-х на заработки в Южную Америку.
Ни один мужчина в истории человечества не завоевывал столько женских сердец. Рудольф Валентино стал символом эпохи немого кино и мужской привлекательности. Его внезапная смерть потрясла мир, и только похороны Авраама Линкольна могут сравнится с тем, как Америка провожала Валентино. Десятилетия после его кончины фанатки совершали самоубийства на его могиле.
Навигация по записям
- Оставить заявку
- Telegram: Contact @tolkoglavnie
- Содержание
- Читайте также
- Что еще почитать
- Триумф «Совести»: Фильм Алексея Козлова взял три награды Шанхайского кинофестиваля
Курсы валюты:
- Фильм российского режиссера Влада Козлова «Имморталист» выиграл приз на кинофестивале в Орландо
- Проклятие Супермена
- Сообщить об опечатке
- Победа фильма о крионике на международном кинофестивале
- Сообщить об опечатке
Победа фильма о крионике на международном кинофестивале
Фильм Влада Козлова «Немая жизнь: История женщины в черном», работа над которым продолжалась 15 лет, рассказывает о первом секс-символе Голливуда 1920-х. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. 28 декабря уходящего 2023 года Ассоциация документального СК России провела премьерный показ документального фильма «Михаил Козлов. Гость программы «Детали» — режиссер, исполнитель главной роли в фильме «Немая жизнь» Владислав Козлов.
Режиссёр Алексей Козлов рассказал о нуарной драме «Совесть»
Как ты похож на Валентино». Узнав, что я хочу снять о нем кино, он пригласил меня в свой офис, спросил, сколько мне надо денег. А я вообще не знал, сколько надо, и сказал, что 20 тысяч долларов. Он ответил: «Дадим 7 тысяч. Декоратор Спилберга организовал мне встречу с костюмным дизайнером Роной Майерс. Президент этого дома Эдди Маркс заметил мое сходство с Валентино и сказал: «Ты как будто его реинкарнация.
Хочешь, я дам для твоего фильма костюм шейха, в котором играл сам Рудольфо? Будучи ребенком, я ездил с родителями на Черное море, рассматривал там книжку про киноактеров, среди которых был и Валентино. Я надевал чалму и преображался в него. И вдруг в Голливуде примеряю костюм, в котором он играл. Влад Козлов.
Фото из личного архива — Действительно фантастика! Но если ты спишь на скамейках, ешь что попало, едва выживаешь, да еще без знания английского и с сильным заиканием, как было у меня, и вдруг тебе дают костюм шейха — это уже совсем другое дело. В том же костюмном доме я встретился с ассистенткой по костюмам, муж которой оказался оператором из Сицилии. Он работал с Копполой на фильме «Крестный отец-3» и, приехав в Лос-Анджелес, хотел что-нибудь снять. Он привел продюсера, девушку, окончившую кинофакультет в престижном университете UCLA.
Узнав, что у меня в наличии только 7 тысяч долларов, она рассмеялась. По ее расчетам, мне минимум нужно было 40—50 тысяч долларов. В общем, она отказалась со мной работать, и я принял решение двигаться дальше, несмотря ни на что. Мой оператор поддержал мою сумасшедшую идею и предложил сходить в самую крупную компанию Panavision, услугами которой пользуется весь Голливуд Джеймс Кэмерон, Квентин Тарантино. Он рассказал, что можно по особой программе бесплатно получить там кинокамеры.
Когда я пришел в Panavision, то увидел огромную очередь из людей с кинообразованием, имеющих готовый сценарий, расписанный бюджет. А у меня не было ни денег, ни сценария, только разрозненные сцены и маленькая сумма от Голливудского кладбища. Камеры могли бесплатно предоставить лишь одному претенденту из 20. Когда очередь дошла до меня, я честно признался, что ничего, кроме идеи, у меня нет, но я с детства мечтаю снять фильм про Валентино. Я рассказал про детство в России.
На меня внимательно посмотрели и спросили, когда нужны камеры. Так я получил кинооборудование на бесплатной основе, затем — лучшее световое оборудование от самой известной компании Paskal Lighting. Студия Universal предоставила мне бесплатный реквизит, а «Вестерн Компани» — более 50 костюмом эпохи 20-х годов. Не знаю. Тут сошлось все.
Мне потом объяснили, что многие начинают писать сценарии исключительно ради денег. А я вообще о них не думал, просто очень хотел быть причастным к кино, раствориться в запахе студий. Попробуйте у нас подойти к известному кинематографисту. Мне говорили, что надо сначала пойти во ВГИК. А как я туда мог поступить?
Я видел, как кого-то проводили в кабинет, кто-то передавал привет дяде, хотя, конечно, берут и за суперталант. К тому же я был очень забитым, заикался. А в Голливуде все пошло по-другому. Здесь дистанция стерта. Такая культура.
Тут Мекка кинематографа и много денег на кино. Успели в России получить образование? Я учился на юридическом, потому что этого хотела моя мама, но не закончил обучение, уехал. Я с детства любил кино благодаря отцу, который очень его любил. Я видел людей, которые постоянно ездили в Россию, и у них ничего не получалось здесь.
Они не могли вписаться в американский стиль жизни. Что касается меня, то учебная виза, которую я первоначально получил, не позволяла мне ездить. А потом я заболел. Затем опять была борьба за производство фильма. Что вас к этому подтолкнуло?
Терри Мур ведь очень хотела сыграть роль женщины в черном. Она повторяла: «Это моя роль, это моя роль». Я все думал, почему? А потом понял, что она оплакивает своего возлюбленного, миллиардера Говарда Хьюза. Так появилась идея документального фильма.
Моя супруга начала изучать биографию Мур и выяснила, что в ее жизни был сильнейший абьюз. Раньше ведь в Америке девушки из приличных семей сохраняли девственность до брака. А Говард Хьюз, который был все равно что Леонардо Ди Каприо того времени, только еще более мужественный, прошел войну, делал самолеты, снимал кино, стал одним из первых миллиардеров. Он заманил Терри в лодку, и они поженились в море. Ни о каком дворце бракосочетания речи не шло.
Он реально на ней не женился, а она продолжала верить в некую мечту, как и ее героиня. Терри Мур и есть женщина в черном, поэтому и хотела ее сыграть. Интуитивно я это почувствовал и пригласил команду снимать все, что происходит на площадке.
Московские дневники Антона Фомочкина с фестиваля: часть третья.
Цикл лекций с кинематографистами, которые сами решают, на какую тему о кино хотят поговорить. Проект «Экранная копия» — это серия образовательных бесед о фильмах, основанных на книгах.
Козлов всерьёз загорелся идеей снять историю Голливудского продюсера из Рыбинска, а также добавить линию другой русской актрисы, Аллы Назимовой, которая была уроженкой Ялты, и, приехав в Голливуд в 1915 году, стала первой женщиной-продюсером. Влад Козлов даже подумывает построить настоящий Голливуд тех лет в самом Рыбинске, так как некоторые улочки напоминают режиссёру старый Голливуд.
Ленту отметили «Золотыми кубками» за выдающиеся художественные достижения, сценарий и операторскую работу. Всего в программе было представлено 13 картин из девяти стран. Девять стран, тринадцать картин в основном конкурсе, и всего восемь номинаций.
Считайте, что мы забрали почти половину призов.
Разместите свой сайт в Timeweb
- Слоган фильма – "Любовь побеждает смерть" / Кино / Независимая газета
- Режиссер Влад Козлов: “Весь Голливуд мне помогал”
- Режиссер РФ Влад Козлов, уехавший в США, снимет фильм про Супермена и Леху »
- Немая Жизнь / Спецпоказы
Русский режиссер Влад Козлов, покинувший США, работает над фильмом про Супермена и Леху
Русский режиссер Влад Козлов, покинувший США, работает над фильмом про Супермена и Леху | Премьера фильма, посвящённого мастеру-наезднику международного класса М. В. Козлову, пройдёт 28 декабря в Москве. |
Фильм российского режиссера о Супермене попал в программу престижного американского фестиваля | Короткометражный фильм российского режиссера Влада Козлова «Дуэль» (THE DUEL) вошёл в конкурс Лос-Анджелесского фестиваля «LA Shorts». |
Живущий в США русский режиссер Влад Козлов снимет фильмы про Супермена и Леху | 20 марта состоится специальный показ фильма русского режиссера Влада Козлова «Немая жизнь». |
Режиссер из Вольска Козлов снял кино о героях спецоперации
Переехав в Голливуд, на протяжении нескольких лет Влад работал на съемочных площадках как статист и ассистент, и через общение и наблюдение за многими великими актерами и режиссерами (такими как Стивен Спилберг, Джеймс Камерон, Клинт Иствуд) обучается. Сегодня Владислав Козлов, пожалуй, единственный российский режиссер, живущий и снимающий независимое кино в Голливуде. В киноклубе Ельцин Центра 21 января состоялся премьерный показ фильма «Совесть» и встреча с его сценаристом и режиссёром — Алексеем Козловым.
Режиссер Влад Козлов: “Весь Голливуд мне помогал”
Его новая работа "Лето 1989" сейчас активно презентуется в различных беларуских пространствах, последние просмотры проходили в Вильнюсе и Варшаве. Backstage узнал больше подробностей о новом фильме Владимира, а также поговорила с ним о начале его режиссерской карьеры, подход к съёмкам, отношение к беларуской индустрией кино.
После показа в Нью-Йоркской академии в Голливуде в попросил присутствующих поддержать Супермена, который в то время бомжевал. На следующий день Петр Федоров поехал в Голливуд, нашел Криса, сделал с ним фото и дал немного чаевых. Ужасное детство и то, что он уже почти не Супермен, сделали свое дело. Крис разбазаривал деньги, все больше опускался на дно. В одну из холодных ночей 2019 года ради замерзшей бомжихи, с которой они вместе жили в палатке, он залез в ящик в поисках одежды и застрял в нем. Железная дверца прищемила шею, и он погиб от удушья. Даже под конец жизни в душе он оставался Суперменом, готовым прийти на помощь нуждающимся.
Криса хотели похоронить в братской могиле для бомжей, но он просил, чтобы я положил его в гроб в костюме Супермена, когда он умрет. Похороны в Лос-Анджелесе — страшно дорогое дело. Я отправился на свое любимое Голливудское кладбище, но там предложили его кремировать. Как когда-то это было с Голливудским кладбищем, я пошел напролом, буквально сшиб охранника, который не хотел меня пропускать к вице-президенту. Я заскочил в первую попавшуюся дверь, и мне сильно повезло. Вице-президент кладбища знал Криса и даже фотографировался с ним. Я сидел и ждал. Через час он вернулся и сообщил, что почти бесплатно, за 80 тысяч долларов, нам готовы целиком организовать похороны.
Представьте мои ощущения. Я снимал Криса, когда он уже стал бомжом и с ним никто не хотел общаться, и вдруг такие роскошные похороны на самом дорогом кладбище Лос-Анджелеса. Крис более 40 дней пролежал в морге, и сотрудники кладбища не только привели его в порядок, но и одели в костюм Супермена, который я привез из своего офиса. Более 200 человек пришли проститься с ним, вся городская пресса, герои с Голливудского бульвара, известные комики. Все плачут, вспоминают, каким он был. Для меня этот фильм не столько о Крисе, сколько о стремлении простого человека стать лучше, его силе духа. Крис не играл в детские в игрушки, но его игрушкой стал Супермен. Я хочу в этот проект вложить мысль о том, как важно в ребенка закладывать все самое лучшее с рождения.
Я должен рассказать эту историю, потому что Крис просил меня об этом. Я буду добиваться того, чтобы в его честь на Голливудском бульваре заложили звезду. Он же 27 лет развлекал там туристов. С кем вы обычно работаете? У меня есть сильный оператор и опытный звукорежиссер. В России мне помогают продюсеры Дмитрий Пристансков, Юрий Пономарев и Егор Пазенко, которые никогда меня не видели вживую, но поверили в мой талант. Снимая короткий метр про Валентино, я познакомился со знаменитым монтажером Фрэнком Морисом, работавшим на первом телепроекте Спилберга «Дуэль», а также на фильме «Роман с камнем» Роберта Земекиса. Фрэнку было лет 80, и он научил меня склеивать фильмы по старой схеме, когда работали с пленкой вручную.
Он научил меня главному — как соединяются кадры. Так что пока я делаю в основном все сам. Будут бюджет и настоящий продюсер — сниму большое кино. Зрительницы после показа моего фильма в Иванове, а они приехали из Иркутска, Воронежа, Казани и других городов, передали мне столько тепла. Я чувствую, что у меня получился женский фильм. В Америке женщина должна все делать сама, и мужчины этому радуются. Они перестали за ними ухаживать. Если в России мужчина хочет ухаживать за женщиной, открыть перед ней дверь, подарить ей цветы, проявить заботу, то здесь все решают только деньги.
Нет теплоты. В кино она есть, а в жизни ее нет. Я хочу снять в России сериал про Леху. В конце 90-х он уехал из Феодосии в Америку. Он сказал мне: «Владушка, моей матери платили зарплату зонтиками». Единственная страна, которая дала ему визу, была Аргентина. Попав в Буэнос-Айрес, ему удалось пройти всю Южную Америку. Почти пешком!
Чего только с ним не произошло! Были амазонки, мексиканские тюрьмы, женитьба на мексиканке, от родственников которой пришлось скрываться, используя фальшивый канадский паспорт. Это будет и комедия, и в то же время драма, показывающая реалии русского человека в эмиграции. В Лас-Вегасе Леха стал художником. К нему на выставку приезжал сам губернатор. Более 16 лет он прожил в США, получил американский паспорт, а потом вернулся в Феодосию, где живет на маленькие деньги, ухаживает за матерью, встретил хорошую женщину, которая родила ему ребенка. Они счастливы. Здесь теперь снимают игровые сериалы и одновременно документальное кино, чтобы зрители видели, что все это реально.
С Лёхой в иммигрантском доме. Из личного архива — Реальный Леха будет сниматься? Я ищу молодого Павла Деревянко. Леха на него очень похож. Особенно когда Деревянко сказал, что половина тех, с кем он рос, умерли или спились. Леха говорил то же самое. Но при этом и сам Леха будет сниматься в документальном фильме, который я планирую делать параллельно со съемками сериала. Мы будем уже в реальных локациях, и сам Леха как один из сценаристов будет всецело участвовать в съемочном процессе.
Он вроде Иванушки-дурачка.
Это был знак судьбы», — рассказывает режиссер. Изабелла Росселлини Шерилин Фенн Терри Мур За аутентичность атмосферы в фильме отвечают продуманные декорации: большая часть фильма снималась там же, где жил и работал сам Рудольфо, а за правильную визуализацию костюмов 1920-х годов отвечала талантливая Рона Маерс, работавшая с Шарлиз Терон над фильмом «Монстр». Книга с газетными публикациями о Валентино, которую листает в кадре Терри Мур, принадлежала настоящей Женшине в черном.
И даже костюм шейха, в котором актер снимался в своем последнем фильме, подлинный. Франко Неро Президент компании Western Costume одной из старейших в Голливуде, ведь они работали ещё во времена Чаплина Эдди Маркс, увидев почти портретное сходство Влада Козлова, сыгравшего в картине главную роль, и Валентино, впервые разрешил в течение одного дня использовать костюм на съемках. Правда, поджимало расписание, и я не успевал сообщить об этом самой Шерилин, хотя обычно в Голливуде все идет строго по сценарию и расписанию.
Ru», основана на истории знаменитого актера эпохи немого кино Рудольфа Валентино. Сюжет фильма рассказывает о загадочной женщине в черном, сыгранной Терри Мур, которая появляется на съемках фильма о звездах старого Голливуда, чтобы почтить память Рудольфо Валентино и раскрыть свою собственную тайну. Важно отметить, что Терри Мур стала самой возрастной актрисой в мире, исполнившей главную роль в художественном фильме, превзойдя такую легенду как Лиллиан Гиш.
Режиссер Алексей Козлов снял кино о героях СВО
Видео канала «Кубань 24» Гость программы «Детали» — режиссер, исполнитель главной роли в фильме «Немая жизнь» Владислав Козлов. Телеканал «Кубань 24» накануне спецпоказа фильма «Немая жизнь» в Краснодаре связался с режиссером и исполнителем главной роли Владиславом Козловым, который сейчас находится в Лос-Анджелесе.
Насколько зритель поверит в эту картину и захочет ее посмотреть на большом экране, это и определит прокатный успех. Мы надеемся, что прокат будет успешным", - сказал Исаев. Он отметил, что картина достаточно нестандартная, поэтому ее необходимо донести до широкого зрителя. Но оно сделано в визуальной стилистке, которая крайне редко доходит до экранов, практически никогда.
Картина будет показана на языке оригинала английский с русскими субтитрами. Фильм расскажет историю самого желанного актера эпохи немого кино и первого секс-символа Голливуда Рудольфо Валентино. Этот город полон надежд и печали.
Творчество Тарковского сильно повлияло на творчество самого Влада. Изучив фильмы и дневники великого мастера, Козлов создаёт свой собственный философский мир в кино, помещая главного героя Рудольфо Валентино в магический кинозал, где он просматривает свою жизнь на воображаемом экране, задаваясь вопросом, в чём смыл человеческого существования. Ведь именно этот вопрос проходит у Тарковского красной нитью через все его картины.