Дело в том, что у нас с моим парнем довольно сложные отношения и я просто не понимаю почему все так неправильно! Артхаус фильмы относятся к отдельному искусству, которое больше предназначено не для развлечения зрителя и сбор большой кассы. В современном кинематографе понятия артхауса и авторского кино чрезвычайно опошлены. Дескать, непонятные режиссеры снимают непонятное фестивальное кино для избранных. Дело в том, что у нас с моим парнем довольно сложные отношения и я просто не понимаю почему все так неправильно! Ненависть к артхаусу и фестивальному кино понятна и зачастую оправданна. Но что делать, если приспичило приобщиться к чему-то высокому и не заснуть посреди фильма?
Артхаус и Нетленка | Авторское кино
Если же этого не происходит, то одиночку превращают в животное. Герой Колина Фаррелла отчаянно пытается найти в отеле себе пару, но вскоре понимает, что в нем подходящем ему женщины нет. Поэтому он решает бежать в лес, где примыкает к повстанцам против системы. Эти люди в противовес обществу пытаются отстоять свое право на одиночество и довольно жестко карают тех, кто пытается даже просто флиртовать с противоположным полом. Однако именно здесь наш герой находит Ту самую… Страна: Великобритания, Греция, Ирландия, Франция, Нидерланды Год: 2015 Продолжительность: 118 минут Убийство священного оленя Интригующая и леденящая кровь психологическая драма с элементами хоррора. Главные роли здесь проникновенно сыграли Колин Фаррелл и Николь Кидман. Первая половина фильма выглядит как классический триллер. Кардио-хирург Стивен Мерфи живет благополучной жизнью со своей женой и двумя детьми-подростками.
Однако зритель видит в кадре еще одного подростка, о котором почему-то заботится Стивен, встречается с ним время от времени и даже делает дорогие подарки. Вскоре выясняется, что молодой человек по имени Мартин — это сын бывшего пациента Стивена, за смерть которого тот чувствует вину за собой. И вскоре Стивену предстоит сполна поплатиться за эту вину… Сценарий ленты был отмечен наградой на Каннском кинофестивале.
Режиссер Алехандро Аменабар Очень важно и приятно при знакомстве с большим кино учиться выговаривать звучные заковыристые фамилии новых классиков.
После драмы «Море внутри» вы научитесь произносить «Алехандро Аменабар». Хавьер Бардем здесь играет парализованного, но по-своему очень живого испанца, который все свободное время тратит на борьбу за легализацию эвтаназии. Режиссер Спайк Джонс Нынче гурманы и ценители непрестанно вещают, что величайший сценарист нашего времени — это Аарон Соркин. Но мы-то знаем, что, пока жив Чарли Кауфман, трон главного сценариста планеты занят и неприступен. Вышла самая смешная из хитроумных комедий всех времен.
Или наоборот — самая хитроумная из смешных.
Вышла самая смешная из хитроумных комедий всех времен. Или наоборот — самая хитроумная из смешных. Режиссер Джонатан Глейзер Фантастический триллер со Скарлетт Йоханссон и простым как три копейки сюжетом, но при этом с очень непростой подачей. Зрителю придется приложить усилия, чтобы вжиться в историю о том, как пришелец в образе Скарлетт мрачно колесит и бродит по безлюдным улицам в поисках хоть какой-нибудь аппетитной жертвы. И все же оно того стоит. С интригами, трупами и предательствами.
Однако есть одна существенная мелочь, которая выворачивает данное кино наизнанку: все герои детективной истории и сами детективы — школьники!
Факты: Этот психологический хоррор — зрелище, естественно, не для слабонервных. Неудивительно, что присуждение ему «Золотой пальмовой ветви» последнего Каннского кинофестиваля некоторые представители старшего поколения кинокритков назвали скандалом.
В общем-то их можно понять: почему жюри основного конкурса, которое возглавлял Спайк Ли, вдруг решило отдать главный трофей самому брутальному фильму программы? Кстати, «Сырое» — полнометражный дебют парижанки Жюлии Дюкорно — еще одно кино «не для всех». После этой церемонии в девушке просыпается каннибал.
Факты: В сентябре 2016-го «Сырое» показали в рамках кинофестиваля в Торонто: от увиденного на экране несколько зрителей потеряли сознание — была вызвана скорая помощь. Хоррор попал в ограниченный прокат, а вот многим критикам понравился. Адель познает первую влюбленность, первое разочарование, но главное — заявляет о себе как о взрослой.
Мнение критика: «Красивая, мудрая, эротичная и разрушительная история любви» Тим Грирсон, PasteMagazine. Факты: Премьера этой картины о превратностях первой любви состоялась в рамках 66-й Каннского кинофестиваля : некоторые критики были в шоке от ее откровенных сексуальных сцен, однако членов жюри которое в тот год возглавлял сам Стивен Спилберг! Тот выпроваживает ее, а женщина бросается на сына-подростка Со Ен-джу и лишает его мужского достоинства.
Европейские фильмы
Мнение критика: «Слишком садистский, яростный и в высшей степени оскорбительный — некоторые фильмы не следовало бы создавать даже для любителей артхауса» Сьюзен Грейнджер, SSG Syndicate. Он принес Шарлотте Генсбур приз за «Лучшую женскую роль», а фон Триеру — антипремию экуменического жюри, заявившего, что «это самый женоненавистнический фильм режиссера, провозгласившего себя лучшим в мире». Мнение критика: «Этот диковинное кино иногда вызывает чувство смущения, но оно такое свежее и живое» Том Чарити, Total Film. Факты: Картина, где отсутствует четкая сюжетная линия, была запрещена на родине режиссера.
Совет цензоров обнаружил в ней сразу несколько «неподобающих сцен» — с врачами, пьющими ликер в стенах медицинского учреждения, например, или же с буддистским монахом, играющим на гитаре. Поначалу Вирасетакул отказался «резать» фильм, но потом все же выпустил его альтернативную версию: на месте всех проблемных сцен был «немой» черный экран. И так до бесконечности.
Мнение критика: «Через 50 лет после того, как все остальное человечество уже пришло к этому, Майкл Уинтерботтом обнаружил связь между сексом и рок-н-роллом» Питер Хауэлл, Toronto Star. Кроме того, в «городе ангелов» проживает Дэйзи Хлоя Севиньи — девушка, которую он когда-то любил. Факты: «Бурый кролик» — меланхоличное и бесхитростное кино, правда, с неожиданным финалом, где Дэйзи «по-настоящему» занимается оральным сексом с Бадом.
Все дело в том, что Винсент когда-то был бойфрендом Хлои — пара решила показать отношения главных героев «максимально реалистично».
Но было главное: в прежние времена в маленьком затрапезном кинотеатре зритель открывал для себя новый мир и его охватывало чувство, будто он пережил необыкновенное приключение. С середины 90-х многие кинотеатры, показывавшие классику, стали закрываться, так как люди предпочитали смотреть старое кино на видеокассетах. Но иностранные фильмы вместе с расцветавшим независимым американским кинематографом помогли артхаусным кинотеатрам выжить. Фактически к началу XXI века многие из этих скромных фильмов оказались весьма прибыльными, они конкурировали за место в афише больших мультиплексов с тем же успехом, с каким находили свою аудиторию в маленьких кинотеатрах, специализировавшихся на «особых блюдах».
Вдобавок быстрое развитие и успех Landmark Cinema, американской национальной сети артхаусных кинотеатров, знаменовали начало новой эры для фильмов с ограниченной аудиторией. Эта переходная тенденция была одновременно плоха и хороша: она помогла привлечь аудиторию к малобюджетным фильмам, однако создание конкурентной экономической среды заставляло даже артхаусные кинотеатры отказываться от рискованных экспериментальных работ и «снимать сливки» с зарекомендовавшей себя продукции. Эфраим Катц в своей «Киноэнциклопедии» определяет понятие «артхаус» как «кинотеатр, специализирующийся на показе качественных фильмов: это либо восстановленная классика, либо новые фильмы, рассчитанные на ограниченные кассовые сборы». В новом контексте отношений артхауса и мейнстрима выражение «ограниченные кассовые сборы» кажется неожиданным, если не сказать некорректным. С другой стороны, наиболее общие концепции артхауса исходят из посылки, что фильм создан за пределами голливудской системы, даже если он снят в традиционной жанровой схеме драмы или комедии.
Пример — «Страсти Христовы» Мела Гибсона. Или документальная лента о глобальном потеплении, обозначенная как «артхаус» , но показанная в крупнейших мультиплексах страны. Пока «маленькие» фильмы с триумфом шли в больших залах, они что-то потеряли из того опыта, что был накоплен артхаусом.
В артхаусном прокате, как правило, идут картины независимых режиссёров, для которых не нашлось места в большом прокате. Видео, снятое дрожащими руками на мобильный телефон, с длинными диалогами ни о чём, можно смело назвать артхаусом и выкладывать на специализированные сайты. Само определение подразумевает наличие тысяч фильмов, которые многим сложно понять, а в большинстве случаев — вообще не понять. И не надо. Создаются они для питания чувства собственной важности подростков.
Главная фигура — режиссёр, не продюсер. Он создаёт фильм, полагаясь на собственное видение и не обращая внимания на запросы публики и маркетинговые исследования.
Не то чтобы революция, но ренессанс Независимые артхаусные кинотеатры прошлого обладали определенным очарованием. У каждого были свой стиль и своя изюминка в составлении репертуара. Как и сегодня, в залах стояли скрипучие, грязные кресла, зрителям продавали несвежий попкорн и водянистый кофе — в этом смысле мало что изменилось. Но было главное: в прежние времена в маленьком затрапезном кинотеатре зритель открывал для себя новый мир и его охватывало чувство, будто он пережил необыкновенное приключение. С середины 90-х многие кинотеатры, показывавшие классику, стали закрываться, так как люди предпочитали смотреть старое кино на видеокассетах. Но иностранные фильмы вместе с расцветавшим независимым американским кинематографом помогли артхаусным кинотеатрам выжить.
Фактически к началу XXI века многие из этих скромных фильмов оказались весьма прибыльными, они конкурировали за место в афише больших мультиплексов с тем же успехом, с каким находили свою аудиторию в маленьких кинотеатрах, специализировавшихся на «особых блюдах». Вдобавок быстрое развитие и успех Landmark Cinema, американской национальной сети артхаусных кинотеатров, знаменовали начало новой эры для фильмов с ограниченной аудиторией. Эта переходная тенденция была одновременно плоха и хороша: она помогла привлечь аудиторию к малобюджетным фильмам, однако создание конкурентной экономической среды заставляло даже артхаусные кинотеатры отказываться от рискованных экспериментальных работ и «снимать сливки» с зарекомендовавшей себя продукции. Эфраим Катц в своей «Киноэнциклопедии» определяет понятие «артхаус» как «кинотеатр, специализирующийся на показе качественных фильмов: это либо восстановленная классика, либо новые фильмы, рассчитанные на ограниченные кассовые сборы». В новом контексте отношений артхауса и мейнстрима выражение «ограниченные кассовые сборы» кажется неожиданным, если не сказать некорректным. С другой стороны, наиболее общие концепции артхауса исходят из посылки, что фильм создан за пределами голливудской системы, даже если он снят в традиционной жанровой схеме драмы или комедии.
Арт-хаус – кино, заставляющее думать
ЖАНРЫ: Историческое кино, артхаус. Арт-хаус это вам не просто так себе кинишко с претензией на философию. Артхаус/Авторское кино.
КИНО НЕ ДЛЯ ВСЕХ
Артхаус фильмы относятся к отдельному искусству, которое больше предназначено не для развлечения зрителя и сбор большой кассы. Артхаус — это кино, в котором режиссеры не стремятся получить огромные кассовые сборы, популярно. Поэтому, когда мы говорим, что «артхаус — это кино не для всех», мы больше говорим об ожиданиях аудитории и поводах, по которым она идет в кинотеатр. Понятие Арт-хаус несет в себе смысл «фильм не для всех», это новаторское кино, несущее в себе художественный поиск. Авторское кино не для всех: 30 лучших артхаус фильмов 10 артхаусных фильмов, которые изменят ваш взгляд на кино Давайте заглянем в список иностранного артхаусного кино. Артхаус ещё называют «кино не для всех».
Киносоветы для любителей жанра арт-хаус
Арт-хаус это вам не просто так себе кинишко с претензией на философию. Победитель в номинации "АртХаус", Жена полицейского (The Policemans Wife) Арт-хаус, Драма, Германия 2013. HD 7:40. Видео от Артхаусное и редкое кино. «О бесконечности» – классическое кино не для всех и один из лучших артхаус фильмов, снятый в 2019 году.