Законченность и гармоничность "Гримёр" обретал постепенно, и сейчас, полностью дозрев, даже претерпел некоторую корректировку. С 3 по 5 ноября пройдет показ спектакля «Гримёр» в Новом Театре в особняке Салтыковых-Чертковых на Мясницкой улице. Эдуард Бояков представил премьеру спектакля «Лубянский гример» по мотивам произведений Лескова. Здесь, на «Лубянском гримёре» (да, название постановки изменилось «в угоду» московской локации) зрителей делят на 4 «потока».
Выбрать муниципалитет
Дата мероприятия: понедельник, 6 февраля, 2023 - 19:00 6 февраля в 19:00 в книжном магазине «Достоевский» состоится «Public talk с Алексеем Зензиновым: «Лубянский гример» - от замысла до спектакля». В Новом театре Эдуард Бояков выпустил иммерсивный спектакль «Лубянский гримёр» по мотивам произведений Николая Лескова. В уникальных интерьерах старинного дворянского особняка одновременно разворачиваются два захватывающих сюжета. Один из них — легенда о любви, верности, страданиях и подвиге талантливого художника и его прекрасной возлюбленной — крепостной актрисы, другой — история рождения русского театра, рассказанная от лица тех, кто его создавал. Алексей Зензинов в соавторстве с режиссером, художественным руководителем Нового театра Эдуардом Бояковым написал пьесу для спектакля «Лубянский гример». О том, как возникает пьеса, в чем сложность написания сценария для иммерсивного спектакля, из чего рождается настоящий театр поговорим с Алексеем Зензиновым.
Начало восхождения произведения на книжный Олимп надо искать в 1922, когда впервые произведение напечатало, скорее всего в пропагандистских целях, издательство «Аквилон».
Здесь было по сути все, что нужно для этого: эксплуататорский класс в лице жестокого помещика и предатель — поп, который сначала обвенчал пару, а потом отдал погоне - слугам помещика. Но это все не умаляет, естественно художественных достоинств данного произведения. В советские времена его тоже пытались инсценировать, причем неоднократно. И каждый раз по-своему. В феврале 1923 года при Главлите был создан Репертком - Комитет по контролю за репертуаром и зрелищами. На него возлагалось "разрешение к постановке драматических, музыкальных и кинематографических произведений", а также запрещение и приостановка таковых.
В 1934 году репертком предложил режиссерам «Тупейного художника» в инсценировке Евгении Карповой. У этого автора спектакль заканчивается тем, что графские дворовые, настигнув беглецов у попа, отнюдь не волокут их на расправу, а ударяются вместе с ним и Любой в вольный «Хрущук». В новой постановке Эдуарда Боякова конец не такой оптимистичный. Но и все равно отличается от концовки в оригинальном произведении. Аркадий Ильич в новой постановке погибает героически на фронте. У Лескова художника убивает дворник, который случайно увидев в руках Аркадия деньги.
Почему у Лескова так бесславно погиб главный герой? Ответ, возможно, следует искать в посвящении к рассказу — «Светлой памяти благословенного дня 19-го февраля 1861 года». В этот день в Государственной Думе закончилось заседание, завершившее позорное крепостничество в России. Но…рабство закончилось, а духовная зависимость осталась. В один день не поменять сознание людей.
Так что красивое число с двумя нулями — не формальность, а свидетельство зрительского признания.
Это беспрецедентный для России опыт — впервые в подобном режиме в Москве демонстрируется спектакль, в котором синтезированы принципы традиционного драматического спектакля с приемами иммерсивности. Сценической площадкой величиной 2000 квадратных метров стала усадьба Салтыковых-Чертковых на Мясницкой улице — памятник архитектуры XVIII-XX веков, сохранивший аутентичные интерьеры в стиле рококо, классицизма, псевдоготики и модерна. В спектакле заняты известные артисты — Валентин Клементьев, Евдокия Германова, Эдуард Флёров, Татьяна Шалковская, Юлия Волкова, а также талантливая молодежь: роли главных героев художника Аркадия и его возлюбленной Любы играют восходящие звезды театральной сцены Кирилл Клименко и Дарья Дуженкова. Зрители погружаются в атмосферу домашнего дворянского театра, в котором идут репетиции, плетутся интриги, назначаются свидания… Параллельно с историей любви героев, на долю которых выпадают нелегкие испытания, выстраивается картина становления русского профессионального театра, зародившегося в великолепии дворцовых анфилад и выросшего в мощное явление мировой культуры. Не случайно прообразом одного из центральных персонажей спектакля послужил реформатор театра К. Художественный руководитель Нового Театра, режиссер спектакля «Лубянский гримёр» Эдуард Бояков: «Хотя схема проката у нас действительно «бродвейская», внутренняя жизнь самого спектакля качественно иная, она чисто русская.
Потому после своего первого сезона «Гримёр» приобрел новые черты и обозначил жанр: спектакль в усадьбе. Разделившись на четыре группы, зрители спектакля проходят индивидуальными маршрутами через залы усадьбы, где шаг за шагом раскрывают историю героев спектакля. Благодаря совместной работе Нового Театра и Корпорации «Синергия» спектакль приобрел особую энергию, воплотив в себе гармоничное взаимодействие между социально ориентированным бизнесом и миром театра. Это партнерство позволило придать классическим мотивам современное звучание, обогатив их новыми значениями. Спектакль «Гримёр» принципиально отличается от подобных проектов.
Иммерсивный спектакль "Лубянский гример"
Рекомендуется выбирать комфортную обувь для удобного передвижения по усадьбе. Во время спектакля можно делать фото и видео уникальной усадьбы. После окончания спектакля можно пройти с экскурсией по историческому особняку.
За это время мы построили, отремонтировали помещение и поставили спектакль. Стоит напомнить, что Новый театр - негосударственный, независимый театр. Он существует за счет попечителей, меценатов, спонсоров. Но основную часть доходов, надеется, зарабатывать самостоятельно — показом спектаклей. О закулисье российского ТВ, царящих там разборках и скандалах рассказываем в подкасте " Глядя в телевизор ". Переходите по ссылке, ставьте сердечки и слушайте, когда удобно.
Судя по отзывам, актеры всегда находят, чем удивить публику. Прелестное представление, из которого мы узнали для себя много нового и в очередной раз прочувствовали трудности жизни артиста», — высказалась актриса Татьяна Веденеева. Татьяна Веденеева.
За год и три месяца постановку посмотрели почти 28 тыс. Во время 200-го показа гостей Нового Театра ждут сюрпризы и подарки: в лотерею разыграют билеты на постановку «Государев венец», а после окончания спектакля пройдёт праздничное чаепитие в Колонном зале.
Аристократ и художник поборются за сердце крепостной актрисы в спектакле Нового Театра «Гримёр»
Спектакль «Лубянский гримёр» показали на сцене Нового Театре в 100-й раз. В первой части спектакля зрителей ждёт прогулка по старинной усадьбе, во второй — неожиданный финал в театральном зале. это современное прочтение произведения Николая Лескова.
Спектакль Лубянский гример в Новом театре? Часть 3
Спектакль погружает зрителей в историю становления русского профессионального театра, основой которого являлся домашний дворянский театр. В центре сюжета — легенда о любви крепостной актрисы, за которую борются жестокий аристократ и благородный художник. Зрителей также ждёт много живой музыки, танцев и захватывающих трюков, которые сопровождали постановки крепостного театра более двух столетий назад. Усадьба Салтыковых-Чертковых, редкий образец московской архитектурной эклектики, сохранившая в неприкосновенности интерьеры разных стилей — рококо, классицизм, неоготика, модерн — стала одним из персонажей спектакля, диктуя сценографические и режиссерские решения.
Билеты на спектакль «Лубянский гример» Portalbilet — удобный и надежный сервис для покупки и продажи билетов на мероприятия разного формата. Среднее время на покупку билета здесь начиная с выбора места завершая оформлением его в зрительном зале на ваше имя занимает не более двух минут. Билеты на «Лубянского гримера» пользуются большой популярностью у зрителей. Спешите купить их, пока они есть в наличии. Полезные ссылки.
В 2022 году спектакль получил две премии «Золотая маска»: в номинациях «Лучшая работа драматурга» и «Лучшая работа художника по костюмам». Сама Беркович была номинирована на ту же премию в номинации «Лучшая работа режиссера».
Пьесу для него написала именно Беркович, за что также была номинирована на «Золотую маску» и получила премию «Музыкальное сердце театра».
Это тоже находка создателей спектакля «Лубянский гример». У Лескова же Люба играла и танцевала и пела «на задах» в «Китайской орогоднице», но когда «… во время самой последней репетиции упала кулиса и пришибла ногу актрисе, которой следовало играть в пьесе «герцогиню де Бурблян», вызвалась играть главную роль. В новом спектакле незадачливой актрисе «не зашибли ногу», ее убили. И момент ее мучительной смерти тоже введен неслучайно. К умирающей актрисе в спектакле приглашают священника.
Зритель становится свидетелем сакрального перехода из жизни в смерть, и этот момент, подсвеченный иммерсивностью спектакля, действует на всех достаточно сильно. Вообще, логистика иммерсивного спектакля здесь помогает драматургии. Хотя когда зритель постоянно меняет локации, то это - и интересно, и опасно для создателей. Опасно, потому что может случиться сбой и тогда зритель, чуть задержавшись во время перехода, может утратить ощущение целостности действия. Впрочем, на спектакле Эдуарда Боякова все работает безупречно. Все - красавцы.
И этим Эдуард Бояков рушит привычный стереотип героя Каменского. Если вспомнить киношного графа в фильме Ильи Авербаха «Драма из старинной жизни» с Еленой Соловей в главной роли, то там знаменитый Евгений Перов граф просто гадок. И оттого все на своих местах, в том смысле, что зло - это омерзительное зло. В спектакле ж граф изысканно красив, и поэтому вся история видится еще трагичней. Люба в исполнении юной Дарьи Дуженковой чиста и непорочна. Исполнительница роли Любы, на мой взгляд, органично пластичная актриса, с большим потенциалом.
Евдокия Германова, хорошо известна нашему зрителю, в ее фильмографии более 70 ролей.
По стопам Людовика XIV. Как работает гримёр в театре оперы и балета Перми
В спектакле «Лубянский гример» создается ощущение, что артисты трупы Нового театра еще не до конца «пристрелялись» к существованию в новых сценических условиях и работают так. яркая, насыщенная, не имеющая аналогов в России постановка. от замысла до спектакля». Новый Театр приглашает на спектакль «Гример». Необычный жанр «спектакль в усадьбе XVIII века», атмосфера красоты и роскоши старинного особняка, интригующий сюжет. Купить билеты на спектакль Гримёр в Москве, билеты по цене от 3000,00 руб. 4 мая 2024 г. в 19.00, Новый театр Гримёр, официальные электронные билеты на спектакль на сайте Новый Театр приглашает на спектакль «Гример». Необычный жанр «спектакль в усадьбе XVIII века», атмосфера красоты и роскоши старинного особняка, интригующий сюжет.
По стопам Людовика XIV. Как работает гримёр в театре оперы и балета Перми
В первой части спектакля зрителей ждёт прогулка по старинной усадьбе, во второй — неожиданный финал в театральном зале. Вслед за действием постановки зрители перемещаются в пространстве усадьбы по четырем разным маршрутам, становясь полноценными участниками спектакля. В каждом зале гостей ждут стремительные и неожиданные повороты сюжета, раскрывающие отношения в труппе домашнего театра графа: перипетии взаимоотношений, интриги, театральные репетиции, а в центре повествования — красивая история любви актрисы и художника. Еще одним персонажем станет сам театр как культурное явление.
О кино Новости партнёров Аристократ и художник поборются за сердце крепостной актрисы в спектакле Нового Театра «Гримёр» Аристократ и художник поборются за сердце крепостной актрисы в спектакле Нового Театра «Гримёр» Современное прочтение Николая Лескова, в котором соединяются современные технические решения и интерьеры усадьбы XVIII века. Спектакль погружает зрителей в историю становления русского профессионального театра, основой которого являлся домашний дворянский театр. В центре сюжета — легенда о любви крепостной актрисы, за которую борются жестокий аристократ и благородный художник. Зрителей также ждёт много живой музыки, танцев и захватывающих трюков, которые сопровождали постановки крепостного театра более двух столетий назад.
Усадьба Салтыковых-Чертковых, редкий образец московской архитектурной эклектики, сохранившая в неприкосновенности интерьеры разных стилей — рококо, классицизм, неоготика, модерн — стала одним из персонажей спектакля, диктуя сценографические и режиссёрские решения.
Спектакль «Гримёр» принципиально отличается от подобных проектов. Он переосмысляет вечные ценности, используя современный язык. Зрителей ожидают индивидуальные маршруты, которые раскроют перед ними судьбы героев, переживших страдания и унижения. Читайте также Предприниматели из России и Турции обсудили перспективы развития деловых отношений между странами В Москве прошел российско-турецкий бизнес-форум, организованный Школой Бизнеса «Синергия» совместно с Ассоциацией экспортеров и импортеров.
В «Москвариуме» пройдёт ежегодный благотворительный фестиваль «Книжный Атлас» В этот раз мероприятие объединит свыше 10 российских издательств.
В каждом зале зрителей ждет новый поворот сюжета, который повествует не только о любви, но и о становлении профессионального русского театра, в основе которого стояли домашние дворянские постановки. Родившийся в эпоху балов и великосветских раутов, театр преодолел путь от домашних представлений до величайшего явления русской культуры. Музыка: в спектакле звучат композиции «Горе» и «Кукушечка» в исполнении мастера русского традиционного пения Таисии Краснопевцевой. Общая продолжительность спектакля: 2 часа без антракта. После окончания спектакля можно пройти с экскурсией по историческому особняку.
Первый спектакль Нового Театра «Гримёр» сыграют в 200-й раз
«Гримёр» — уникальный спектакль, не имеющий аналогов в России. В нем сочетаются приемы традиционного драматического спектакля с принципами иммерсивности: в первой половине. С ноября в стенах этого здания проходит иммерсивный спектакль «Лубянский гример» по произведениям Николая Лескова. яркая, насыщенная, не имеющая аналогов в России постановка. 6 апреля 2023 года спектакль «Лубянский гримёр» будет сыгран в 100-й раз!
«Телепортация в другое измерение истории»: Евдокия Германова о новом сезоне «Гримера»
Здесь ведутся репетиции, плетутся интриги, здесь жестоко наказывают за непослушание и награждают за покорность. Здесь на скотном дворе зрителя встретит живая козочка, а на театральной сцене сыграют, станцуют и споют веселую индийскую интермедию в лучших традициях Болливуда. Здесь художественное впечатление срастается с приятным времяпровождением, а развлечение наполнится глубокими и важными смыслами. Надо читать.
Жизнь в усадьбе при этом идет своим чередом, и это бытование обрамляет сюжет в попытке сделать реалистичность более выпуклой. Без сомнения, постановка только начинает дышать, и мне не вполне хватило провинциальности говоров и движений, например. Но это — вкусовое. Каждая линия зрительского путешествия наполнена своим содержанием, но общая суть заложена также многослойная. Это и романтическая история любви гримера Аркадия и крепостной актрисы Любови Анисимовны — как положено, со смертями и открытиями, признаниями и побегами, погонями, наказаниями и испытаниями. Это и историческая линия создания независимого театра в России царских времен — интересно, что здесь личного вложено Бояковым? Это и патриотическая линия — ради этого даже слегка изменена концовка, и провинившийся, уведший, даже выкравший, у графа К.
И тут явно аналогии со временем настоящим.
Зрители погружаются в сюжет, становясь не просто свидетелями, но и участниками действия. Стремительно развиваются отношения между героями, идут репетиции, плетутся интриги, назначаются свидания. А над всем этим сквозной линией проходит трогательная история любви главных героев — художника и актрисы. В каждом зале зрителей ждет новый поворот сюжета, который повествует не только о любви, но и о становлении профессионального русского театра, в основе которого стояли домашние дворянские постановки. Родившийся в эпоху балов и великосветских раутов, театр преодолел путь от домашних представлений до величайшего явления русской культуры.
Зритель окажется внутри мира крепостного театра начала позапрошлого века, где красота соседствует с жестокостью, пасторальная фривольность с грубостью, чистая любовь с пороком. Фальшь такому театру противопоказана. Потому что здесь нет сцены, нет рампы, нет «четвертой стены». Зритель или поверит в происходящее — или нет.
Менее, чем за век домашние крепостные театры переросли в профессиональные.