Немало было споров в определенных кругах и о том, принадлежит ли Эдмунд Шклярский к лицам с нетрадиционной сексуальной ориентацией. 26 сентября 1955 года родился лидер, вокалист и гитарист легендарной рок-группы "Пикник", композитор, поэт и художник — Эдмунд Шклярский!
«Неугомонный»: Эдмунд Шклярский о школьных годах
Я, кстати, и сейчас могу ее сделать. Вообще, очень хочется заниматься, но как-то не получается сейчас. Лыжник, например, из меня не очень хороший получился, недавно перед гастролями руку сломал, пришлось выступать с гипсом. Встречаетесь ли вы с кем-то из старой гвардии? Разве что на фестивалях да и то, учитывая, какая там атмосфера, нормального общения не получается. Вообще, я не очень люблю фестивали. Со времени Вудстока во всем мире они, конечно, сильно переродились. Рок-фестиваль, который не рождает имен — это немного формальная история. А может ли сейчас в принципе родиться что-то новое на ниве рок-музыки? Это вопрос не к нам.
Хочет ли что-то родиться? Смеется Но я думаю, что если бы что-то можно было придумать, это было бы уже придумано. Песен, на которых можно учиться, не так много в мире, если разобраться. Думаю, что не больше пятидесяти. Все остальное — это вариации. Какую роль cыграл Петербург в вашей жизни? Место, в котором ты живешь, не всегда замечаешь, живешь и кажется — ничего удивительного, но когда много путешествуешь, начинаешь ценить. Я езжу постоянно, и с гастролями, и часто на концерты любимых музыкантов, которые не могут добраться до Петербурга. Вот сейчас мы брали билеты на Эрика Клэптона, не так давно ездили с группой на Питера Гэбриэла.
И чем дальше я уезжаю, тем выше Петербург поднимается в моем личном рейтинге. Хотели бы жить где-то в другом месте? Нет, но если бы этот вопрос был задан лет 30 назад, то возможно тогда мне было интересно переместиться в город, где более интенсивная жизнь. Лучший совет, который вы слышали в своей жизни. Советы вообще мало пригодны для кого-то, кроме тебя самого. Лично мне в музыкальном плане очень помогла уверенность в необходимости искать свой собственный язык. Без этого невозможно существовать. Помню, что в Ленинградском рок-клубе была группа с невероятной аппаратурой, все ждали, когда же она наконец сыграет. И вот они вышли однажды, сыграли и в этот же день развалились.
Можно записать что угодно с помощью различных хитростей или, скажем, других музыкантов, но пока ты не вышел на сцену — совершенно непонятно, кто ты. Те же «Пинк Флойд» ведь неспроста на концертах свиней запускают. У них медитативная музыка, прекрасная, но все же требующая визуальной поддержки - и они это понимают. Даже Ван Гог очень много внимания уделял рамам для своих работ. То есть, иными словами, нужно всегда слушать себя? Даже если слушать близких, в лучшем случае получится некое бесполезное среднее арифметическое, потому что они не смогут оценить тебя объективно. Важнее даже знать мнение каких-то дальних, незаинтересованных, корыстных только в том, что они хотят услышать что-то интересное. Если эти дальние смогут что-то в тебе разглядеть, то это и нужно культивировать. А копируя кого-то, ты всегда идешь по неверному пути.
Важно найти свои сильные стороны.
Наш звонок застал его в Калуге за полчаса до концерта. Новая среда. Ваша группа много выступает, у вас концерты проходят по всей стране. В Обнинск «Пикник» приезжает в третий раз. Скажите, вам чем-то запомнился наш город? Шклярский смеется. Вы начинаете с провокационного вопроса.
Когда мы снова оказываемся в том месте, где уже когда-то побывали, оно сразу же вспоминается. Сейчас мы в Калуге, и когда сюда в очередной раз приехали, то поначалу терялись немного, но скоро освоились, и уже на ощупь ходим по городу. И гостиница та же, хорошо знакомая. Поэтому когда окажемся в Обнинске, тоже, думаю, сразу вспомним и сцену, и отель. В давние советские времена, когда у нас было по восемь концертов в одном городе, мы останавливались в одном месте на несколько дней, ходили по городу как туристы. А сейчас есть время только на то, чтобы поселиться в гостиницу и отправиться на площадку давать концерт. Вашей группе 35 лет. Много чего произошло за это время.
И те, кто был на его концертах, знают — будет настоящее шоу. Бессменный лидер группы Эдмунд Шклярский называет его «цирком на сцене». Визуальных эффектов будет много, хотя главное на концерте, конечно же, музыка.
И «Пикник» любят не за цирк, а за то, что песни Шклярского, все такие невеселые, находят отзвук в душах поклонников. Что любопытно, Шклярский по образованию — инженер по эксплуатации атомных электростанций. Но, будучи студентом, больше внимания уделял гитаре, а не ядерной физике, что и определило его судьбу.
Никто не знает, какой бы из него получился начальник смены АЭС, а рок-музыкантом он стал если не великим, то уж точно известным, без которого не обходится ни одна антология русского рока. Накануне очередного приезда в Обнинск Эдмунд Шклярский дал «Новой среде» интервью. Наш звонок застал его в Калуге за полчаса до концерта.
Новая среда. Ваша группа много выступает, у вас концерты проходят по всей стране. В Обнинск «Пикник» приезжает в третий раз.
Скажите, вам чем-то запомнился наш город? Шклярский смеется. Вы начинаете с провокационного вопроса.
Тогда не наступит старость для коллектива и для нас самих. Некоторые инструменты, такие, как Новоегипетский, Живая виолончель и Световой гиперболоид мы придумали сами. Марат Марат Корчемный — бас-гитарист и бэк-вокалист группы «Пикник». Сколько песен?
В концертной программе должна быть предусмотрена каждая мелочь. У нас ведь все синхронизировано со звуковым рядом, поэтому «концертов по заявкам» мы не даем. Три-четыре песни на прощание, и все. Шклярский Эдмунд Мечиславович родился 26 сентября 1955 года в Ленинграде.
Поляк по отцу, с детства общался на двух языках. Учился в музыкальной школе по классу фортепиано, скрипки. Имеет высшее образование по специальности «Строительство атомных станций». В середине 1960-х услышал Beatles, Rolling Stones, Animals и под впечатлением от услышанного стал осваивать гитару.
Осенью 1972 года Шклярский некоторое время репетировал с «Аквариумом» в качестве гитариста, но, в конце концов, предпочел идти своим путем. Годом позже поступил в Ленинградский политехнический институт, где организовал свою первую группу «Удивление». Весной 1977 года перешел в другую группу под названием «Орион», где стал пианистом и вторым певцом. Вскоре «Орион» меняет название на «Пикник» и 7 марта 1981 года играет на открытии Ленинградского рок-клуба.
Весной 1982 года группа становится лауреатом первого рок-фестиваля в Ленинграде. В настоящее время Эдмунд Шклярский остался в «Пикнике» единственным из первоначального состава. В январе 2009 года он был награжден «Свидетельством и Почетным знаком святой Татьяны» за подписью Митрополита Санкт-Петербургского и Ладожского Владимира. Музыкант женат, у него двое детей.
Как вас там приняли? Это русскоязычная аудитория, которая знала песни прежние и, как ни странно, песни из альбома «Певец декаданса». Это наши люди, которые переехали жить в США и Канаду. Многие приводили с собой на концерты друзей, одноклассников.
Но точно мы узнаем об этом в мае. А летние месяцы мы стараемся теперь, «расчистить», чтобы было время попутешествовать. Мы настоящие скитальцы в душе! Недавно были на море, в южных странах, на Таити… Еще на Ямайке, в Мексике.
Но не всегда и не со всеми участниками коллектива. Вот с Маратом — да, часто. Он выбирает маршруты какие-то необычные, интересные. Недавно, летом, мы совершили паломничество — в Испании.
Шли пешком километров 800. По северу Испании. Это маршрут El Camino de Santiago — знаменитая паломническая дорога к могиле апостола Иакова в испанском городе Сантьяго-де-Компостела. Очень разветвленный маршрут.
Город Сантьяго-де-Компостела называют еще «христианской Меккой». Мы шли, и рядом с нами шагали такие же паломники. Там везде стрелочки расставлены, куда дальше идти. Ты в постоянном людском потоке, круглосуточно… — И что потом было, когда достигли святого места?
Попробуйте тоже! Очень необычно.
Эдмунд Шклярский из группы «Пикник» показал свой эксперимент с нейросетями
Отец мальчика Мечислав Феликсович работал горным инженером, а мама Ирина Сергеевна преподавала фортепиано в консерватории. Эдмунд Шклярский в детстве Будучи наполовину поляком, наполовину русским, с малых лет Эдмунд говорил на двух языках. Ребенком его крестили в католической церкви. Впрочем, как признавался музыкант, это не мешало ему в жизни посещать и костел, и православную церковь, так как две эти религии он считает неразделимыми, по крайней мере для себя. Его детство прошло в коммунальной квартире, расположенной в здании, в котором жили сотрудники Горного института. Кроме деда, в этом учреждении работали отец и тетя Эдмунда. Музыкант вспоминал закрытый от внешнего мира двор дома и местную «достопримечательность» — гору угля, по которой можно было забраться аж на крышу соседнего здания.
Это был закрытый двор, чужих не было... Там я и провёл самые чудесные годы своей жизни. С малых лет он показывал разносторонний творческий потенциал. Рисовать начал, едва к нему в руки попал карандаш. Как и старшие родственники, интересовался техникой, читал журналы «Юный техник» и даже что-то мастерил. Правда, ничего из того, что он собирал и паял, не работало.
Но все равно те забавы даром не прошли, став основой уже для сценических изобретений лидера «Пикника». Эдмунд Шклярский в юности Тем не менее, склад его ума нельзя было назвать техническим. В восьмилетнем возрасте в жизни появилась гитара, которая в конце концов вытеснила всё остальное. Также он посещал музыкальную школу, где научился играть на фортепиано. Именно благодаря этим культовым группам у него и возник интерес к гитаре. С двоюродными братьями юный Эдмунд, подражая «Битлам», играл в семейном квартете, хотя в репертуаре домашнего коллектива были не заморские хиты, а «Очи черные» и «Королева красоты».
Образование Разумеется, игра на гитаре в советские времена за серьезное занятие не принималась. Так что для дальнейшего образования Шклярский выбрал Ленинградский политехнический институт.
АА, на концерты группы приходят уже новые поколения почитателей. Лидер группы Эдмунд Шклярский рассказал «Вечерке» о будущем рока в России, музыке и творческом пределе.
Появилась ли та «молодая шпана», о которой говорил Борис Гребенщиков из «Аквариума»? Когда в культурной среде случаются какие-то эпохальные явления, они, минуя все кордоны, доходят даже до самого неискушенного человека, которому это может быть совершенно не интересно, и он невольно включается в эти процессы. Даже если человек сам по себе не «революционер», его все равно затащит в эту воронку изменений. Ну а сегодня таких событий не происходит, так что живем ожиданием «того самого».
Это поиск корней, себя или попытка актуализации общеизвестного материала? Например, «Любо, братцы, любо» — одна из наших любимых в детстве песен, она перешла с нами в отрочество, а потом и в зрелость. Мы немного модернизировали ее для исполнения на концертах. Также одни из любимых композиций «По долинам и по взгорьям», и не важно, что это не народная песня, но она по сути такой уже стала, «Ой, мороз, мороз», «Ой, то не вечер».
Как все это пелось в детстве — в таких песнях душа народа. Хотя почему нет? Такое вполне возможно. Но думаю, это будут не те песни, в которых есть обращение к сиюминутности.
В настоящих знаковых песнях должно присутствовать более расширенное восприятие мира. Когда пишешь о чем-то быстротечном, отражая события сегодняшних дней, скорее всего, такие песни не будут долговечны и не оставят следа. Вспомните перестроечные фильмы, которые сейчас за редким исключением просто невозможно смотреть.
Обсудить Редактировать статью Как отечественная, так и зарубежная эстрада богата примерами детей, продолжающих дело звёздных родителей. И далеко не всегда в таких случаях оказывается верным высказывание, что на детях гениев природа отдыхает. Как всё начиналось Шклярский Станислав Эдмундович в возрасте одиннадцати лет уже записывал партии бэк-вокала для одной из песен группы «Пикник».
Несмотря на то что его дискант удачно вписался в композицию, Эдмунд Шклярский всё-таки решил не настаивать на том, чтобы сын обязательно выбрал для себя профессию музыканта. Он просто определил сына в музыкальную школу, как когда-то родители определили его самого. Ведь ему некогда было заниматься музыкальным образованием сына, да и существует устойчивое мнение, что детей должны учить игре на музыкальных инструментах чужие люди. Родители, как правило, не могут добиться от детей должной дисциплины. Существуют, конечно, и исключения, но они только подтверждают правила. Выбор жизненного пути Решение стать музыкантом Станислав Эдмундович Шклярский принял самостоятельно.
Есть группы с таким же названием и в других странах. С одним таким «Пикником» мы даже общались. Тогда, в начале 80-х, было модно брататься с иностранными группами, и датский «Пикник» встретился с «Пикником» из Ленинграда. Близко ли вам творчество «Агаты Кристи»? Все сложилось благополучно, никто не переругался. У нас была давнишняя мысль сделать вторую серию песен на «вампирскую» тему. Поскольку появился Самойлов, то решили исполнить их дуэтом. Это была своеобразная перекличка, по крайней мере, мне казалось, что «Агата Кристи» чем-то похожа на «Пикник», или наоборот. Я имею в виду декаданс, к которому каждая из групп имеет какое-то отношение и по-своему его понимает. Мы никогда не высказываем негативное мнение о ком-то.
Понятно, что тебе может что-то нравиться или не нравиться, но не твое, извиняюсь, собачье дело высказывать это публично своим коллегам, потому что, во-первых, это всегда обидно, а во-вторых, ты не являешься слушателем, на которого они ориентируются. У всех свой слушатель, на него они и работают. Мы иногда открываем для себя новые места. В прошлом году это был Благовещенск, в этом году мы посетили Тамбов. Надеемся еще что-нибудь открыть, например, Улан-Удэ, мы никогда не были там. Вас интересует это время? Мне всегда казалось, что «Египтянин» чем-то напоминает стихотворения Гумилева, а «С каждым днем мне милее пьяницы» мог бы написать и Блок, и Есенин. Да и народ тогда был такой, немного не в себе, как мне казалось. Для всех этих поэтов был один шаг между жизнью и смертью, и сказанное слово могло привести к необратимым последствиям в человеческой судьбе. Как так вдруг вышло?
Мне это путешествие было интересно, так как я и польский язык знаю, и по вероисповеданию - католик, с детства так же, как и мои родители. Мы четыре дня шли пешком до города, где это происходило. Только вернулись домой, и путч произошел на следующий день. Сходили, называется! Стоило отлучиться! Когда-то мне подарили три книги на эту тему, но я вскоре избавился от них, потому что, говорят, дома лучше их не хранить. Я воспринимаю оккультизм только на визуальном уровне, все эти закорючки, символы мне нравятся. У меня есть энциклопедия, там говорится про алхимию. Вот на таком поверхностном уровне я и обладаю этими знаниями.
Эдмунд Шклярский: "Меня не смущают никакие темы"
Есть вещи, которые ты не можешь изменить. Если открываются шлюзы — ты пользуешься этим моментом, если двери закрыты, то тут ты, конечно, можешь ругаться матом в подушку или кидаться на стену, но ничего не произойдет. Хорошо было бы изобрести инструмент, услышав который, старики ужаснулись бы и схватились за голову Сейчас время интернета. Изменилось ли что-то для вас? Дает ли интернет какие-то возможности? Конечно нет. Интернет — это псевдосвобода, больше напоминающая помойку.
Сеть не дает каких-то уникальных возможностей. Вы перфекционист? Ловлю блох я не приветствую ни в каком виде. Чем хороша кинопленка или студийный магнитофон — на записи остаются все шероховатости и не обязательно их переписывать. Есть квинтэссенция, которая уже заложена в песне, и немного лучше она сагрына, немного хуже — это неважно. Гораздо важнее сохранить энергетику.
Если посмотреть на сегодняшнюю мировую музыку, так по мне было лучше, если бы она была записана хуже, но в ней было бы больше драйва и новизны. Часто очень многое теряется в погоне за качеством. Сколько стадий проходит песня, прежде чем вы ее покажете слушателям? Начинается все с какой-то фразы, которая дает «электричество». Фраза вырастает в песню. Самая сильная песня примагничивает к себе вещи схожие по драматургии, так появляется альбом.
Я не люблю сборники. Я вообще привык к тому, что на альбоме одна песня следует за другой в определенном порядке. Я за драматургию, логику и ровное качество. Ваша дочь Алина — драматург, сын Станислав — играет с вами в «Пикнике». Это все ваши гены или воспитание? Когда говорят «драматург», мне представляется кто-то убеленный сединами старец Смеется.
Так или иначе оба моих ребенка как-то задействованы. Обоих мы водили в музыкальную школу, что-то наверное им пригодилось в жизни. Не знаю, что именно сработало. Личный пример? Не уверен. В семье алкоголика, например, дети, насмотревшись, могут вообще не пить, а могут участвовать в этом процессе вместе с родителями.
Ваши с удовольствием участвуют! Что в поэтическом, литературном плане оказало на вас самое большое влияние? В ней мне было все понятно. Понятно, как дышит мироздание, что из ничего может что-то произойти. Это были какие-то казалось бы эфемерные вещи, на которые я, тем не менее, смог опереться лучше, чем на что-то реальное. Читающий всегда сам ставит точку, в силу своего понимания.
И я стараюсь свои тексты писать таким же образом — чтобы пригласить слушателя к совместному размышлению.
В советской действительности происходило иначе, музыканты совмещали и до сих пор совмещают функции музыкальные и организаторские. У нас это переплетено. Например, Марат Корчемный, бас-гитарист, занимается сайтом в Интернете. Леонид Кирнос, ударник, занимается билетами на транспорт смеется , потому что он самый заинтересованный человек, хочет скорее попасть к себе домой и очень расстраивается, когда это не получается. Он не доверяет устроителям, и поэтому, раз уж его это больше всего интересует, ему это и доверили.
В 80-е годы он был совсем другой: грим, лосины, прически. Лосины — это громко сказано, они были на одном человеке. С нами ездила парикмахер, барышня, которая по полчаса начесывала, гримировала тех, кто этого хотел. Тогда это было много у кого, если посмотреть питерских музыкантов, старые плакаты «Кино», «Алисы», много было такого, начесанного смеется. Вы в нем как-то задействованы? Будем передавать привет, мы записали послание потомкам.
Будем заочно общаться. А название рок-клуба мы встречали в Стерлитамаке, куда нас возили, там есть деревянное здание, где живут 11 котов и заправляет энтузиаст, обычно разливающий портвейн. Последнее такое название рок-клуб мы слышали только там. Но молодежь часто называет вас «отцами» готической музыки. Когда тебя приглашают на какой-то фестиваль, это как на день рождения: приглашают Васю, Петю, а Машу не приглашают, например. Праздник готический — он, например, должен быть такой.
Когда мы участвовали в какой-то готической вечеринке, там ходило несколько Мэрилинов Мэнсонов, один краше другого. Мы были одеты и выглядели иначе, но, тем не менее, по духу им это как-то близко. Какие мы внутри есть, такие мы и выходим. Другое дело, что мы играем в очках. Но внутри мы не меняемся. Наверное, потому, что у нас нет дара перевоплощения.
Иначе мы, может быть, были бы актерами. Когда нас при съемках клипа пытаются как-то задействовать, мы предупреждаем, что никакой мимики, ничего не можем сыграть смеется. Я помню, песня «Пикника» звучала в сериале «Королевство Кривых». Как уже получилось с «Королевством Кривых». Он будет называться «Мракобесие и Джаз». Он с большой теплотой отзывался о «Пикнике».
Он участвовал в различных студенческих мероприятиях, исполняя композиции. Играть в уже сложившихся коллективах у Эдмунда, лидера и индивидуалиста по природе, не получалось. Однако среда ленинградской рок-музыки помогла ему создать собственную группу — тот самый легендарный "Пикник". Творчество в составе группы Первое выступление группы, которой предстояло стать по-настоящему культовой, случилось в 1981 году. Уже через год был записан первый альбом, получивший название «Дым». Едва ли музыканты представляли себе, что альбомов в их дискографии будет более двух десятков, а их известность распространится далеко за пределы родного Ленинграда. Группа быстро приобрела определенный статус в ленинградском рок-клубе, став его полноправной частью. Чтобы выделиться на фоне других музыкантов, члены коллектива экспериментировали на своих выступлениях, превращая концерты в самые настоящие шоу с необычными перформансами.
Самое главное, что при современной культуре стало сложно жить авторам, тем, кто творит. Хорошо было раньше: можно было совершить революцию в культуре и открыть новое направление, например, импрессионизм или сюрреализм. А сейчас непонятно, что делать. Вроде бы все написано, нарисовано и спето… — Вроде бы даже бытует такое мнение, что рок умер… — Если рок умер, то тому, кто так утверждает, остается его достойно похоронить и не ходить больше на концерты рокеров. Для тех, кто рок играет, рок продолжается. Или женщины тоже могут петь рок? У нас есть три кита, на которых стоит сегодня женский отечественный рок, — это Сурганова, Арбенина и Земфира. Также мне очень нравится голос Насти Полевой, она была одной из первых в женском русском роке и до сих пор шикарно поет, хотя, к сожалению, мы ее гораздо реже видим и слышим, нежели ранее упомянутых исполнительниц. Обычно это приглашенная девушка из того города, в котором мы даем концерт. Считаю, что женщина в коллективе изначально мужском — это вообще не приемлемо. Когда жена Леннона Йоко Оно влезла в мужской коллектив, ничего хорошего коллективу это не принесло. Это было началом конца. Это было ваше желание или его? Как-то само так получилось. Поначалу он участвовал в концертах время от времени, потом-таки стал полноценным членом группы. И если честно, брать кого-то со стороны не особо хотелось. Может, в вашем номере должна быть венецианская кафельная плитка или немецкий кондиционер? Для нас важнее технический райдер, качество звука и света на концертных площадках. Помню, в Вологде нас дважды подводила электропроводка и отключался свет… Так что прежде всего мы бьемся за техническую часть, а уж кафельная плитка нас мало волнует. Открою секрет: в большинстве случаев мы даже не понимаем — венецианская она или наша, советская. И были ли такие случаи? Как-то в Челябинске мы были близки к истерике, потому что перед концертом выяснилось, что придется работать не с обещанной аппаратурой, а с другой, гораздо ниже качеством. Но даже тогда не отменили выступления. Я права? Как у вас в группе с чувством юмора? Но сразу оговорюсь: бывают еще оптимисты-пофигисты, мы не из их числа. Мы просто материалисты, привыкшие принимать ситуацию такой, какая она есть, а не ругаться матом в подушку. А насчет чувства юмора… Если вы расскажете какой-нибудь хороший анекдот, мы его с удовольствием послушаем, посмеемся и даже постараемся запомнить. Вот только хороший анекдот сегодня можно услышать все реже. В этом году мы выступали в уже упомянутом Челябинске, а на следующий день после нас там выступал Михаил Жванецкий. Очень хотелось остаться на его концерт, но, к сожалению, не было такой возможности. Будет ли в Питере, где вы сегодня живете, какое-то грандиозное шоу по этому поводу? Сейчас из красивых дат предстоит разве что 33-летие. Цифра фантастическая, сказочная. Может быть, под эту идею и выстроим сценарий предстоящего шоу. А 35-летие у нас еще впереди. Но раз уж поставлен такой вопрос, то будем думать по поводу грандиозного шоу. Мне было 8 лет, и мы с братьями потребовали от родителей купить нам гитары. Тогда-то все и началось. Наверное, кто-то из представителей западного рока? Что вас к этому побудило?
ЭДМУНД ШКЛЯРСКИЙ: "Я НЕ ЛЮБЛЮ ПОДАРКОВ..."
Биография советского рок-музыканта Эдмунда Мечиславовича Шклярского: личная жизнь, знакомство с будущей женой, выступления с сыном. Лидер группы "Пикник" Эдмунд Шклярский выразил соболезнования близким жертв в теракте в концертном зале "Крокус сити холл". В настоящее время Эдмунд Шклярский остался в «Пикнике» единственным из первоначального состава. Фронтмен рок-коллектива «Пикник» Эдмунд Шклярский необычен во всем – начиная с гулкого, намагниченного тенора и заканчивая причудливыми композициями о странных мирах. Эдмунд Шклярский известен как бессменный лидер культовой рок-группы "Пикник". Рок-музыкант Эдмунд Шклярский выразил соболезнования всем родственникам погибших во время теракта в подмосковном Crocus CIty Hall.
2005 год «Важно выглядеть на сцене естественно»
В том числе и в музыке, и даже в живописи. Что должен сделать сейчас художник, чтобы его увидели? Куда бежать? Какими красками рисовать? Как вам удается так стабильно работать уже четвертое десятилетие? Без метаний и смены стиля.
Знаете, метаться можно было в 1990-е годы. Но мы, честно говоря, и тогда не метались, а вели себя как ящерица. В холодное время ящерица просто замирает, кровообращение ее замедляется, все процессы приостанавливаются. Есть вещи, которые ты не можешь изменить. Если открываются шлюзы — ты пользуешься этим моментом, если двери закрыты, то тут ты, конечно, можешь ругаться матом в подушку или кидаться на стену, но ничего не произойдет.
Хорошо было бы изобрести инструмент, услышав который, старики ужаснулись бы и схватились за голову Сейчас время интернета. Изменилось ли что-то для вас? Дает ли интернет какие-то возможности? Конечно нет. Интернет — это псевдосвобода, больше напоминающая помойку.
Сеть не дает каких-то уникальных возможностей. Вы перфекционист? Ловлю блох я не приветствую ни в каком виде. Чем хороша кинопленка или студийный магнитофон — на записи остаются все шероховатости и не обязательно их переписывать. Есть квинтэссенция, которая уже заложена в песне, и немного лучше она сагрына, немного хуже — это неважно.
Гораздо важнее сохранить энергетику. Если посмотреть на сегодняшнюю мировую музыку, так по мне было лучше, если бы она была записана хуже, но в ней было бы больше драйва и новизны. Часто очень многое теряется в погоне за качеством. Сколько стадий проходит песня, прежде чем вы ее покажете слушателям? Начинается все с какой-то фразы, которая дает «электричество».
Фраза вырастает в песню. Самая сильная песня примагничивает к себе вещи схожие по драматургии, так появляется альбом. Я не люблю сборники. Я вообще привык к тому, что на альбоме одна песня следует за другой в определенном порядке. Я за драматургию, логику и ровное качество.
Ваша дочь Алина — драматург, сын Станислав — играет с вами в «Пикнике». Это все ваши гены или воспитание? Когда говорят «драматург», мне представляется кто-то убеленный сединами старец Смеется. Так или иначе оба моих ребенка как-то задействованы. Обоих мы водили в музыкальную школу, что-то наверное им пригодилось в жизни.
Не знаю, что именно сработало. Личный пример?
То есть, это скорее исходит из того, с кем ты встретишься. И если это применимо и возможно, мы используем возможности тех людей, с которыми мы встречаемся. А как обстоят дела у вас? История там с «The Beatles» была такая: группа образовалась, пришел дядька со стороны, не музыкант, а финансовый гений, который сделал из них тех, кого сделал.
Поэтому там были два конфликтующих организма. В советской действительности происходило иначе, музыканты совмещали и до сих пор совмещают функции музыкальные и организаторские. У нас это переплетено. Например, Марат Корчемный, бас-гитарист, занимается сайтом в Интернете. Леонид Кирнос, ударник, занимается билетами на транспорт смеется , потому что он самый заинтересованный человек, хочет скорее попасть к себе домой и очень расстраивается, когда это не получается. Он не доверяет устроителям, и поэтому, раз уж его это больше всего интересует, ему это и доверили.
В 80-е годы он был совсем другой: грим, лосины, прически. Лосины — это громко сказано, они были на одном человеке. С нами ездила парикмахер, барышня, которая по полчаса начесывала, гримировала тех, кто этого хотел. Тогда это было много у кого, если посмотреть питерских музыкантов, старые плакаты «Кино», «Алисы», много было такого, начесанного смеется. Вы в нем как-то задействованы? Будем передавать привет, мы записали послание потомкам.
Будем заочно общаться. А название рок-клуба мы встречали в Стерлитамаке, куда нас возили, там есть деревянное здание, где живут 11 котов и заправляет энтузиаст, обычно разливающий портвейн. Последнее такое название рок-клуб мы слышали только там. Но молодежь часто называет вас «отцами» готической музыки. Когда тебя приглашают на какой-то фестиваль, это как на день рождения: приглашают Васю, Петю, а Машу не приглашают, например. Праздник готический — он, например, должен быть такой.
Когда мы участвовали в какой-то готической вечеринке, там ходило несколько Мэрилинов Мэнсонов, один краше другого. Мы были одеты и выглядели иначе, но, тем не менее, по духу им это как-то близко. Какие мы внутри есть, такие мы и выходим. Другое дело, что мы играем в очках. Но внутри мы не меняемся. Наверное, потому, что у нас нет дара перевоплощения.
Иначе мы, может быть, были бы актерами.
Мы четыре дня шли пешком до города, где это происходило. Только вернулись домой, и путч произошел на следующий день. Сходили, называется! Стоило отлучиться! Когда-то мне подарили три книги на эту тему, но я вскоре избавился от них, потому что, говорят, дома лучше их не хранить. Я воспринимаю оккультизм только на визуальном уровне, все эти закорючки, символы мне нравятся. У меня есть энциклопедия, там говорится про алхимию.
Вот на таком поверхностном уровне я и обладаю этими знаниями. Те символы, которые не то, что раздражают, а вызывают какое-то недоверие, я стараюсь не использовать. Думаю, мало таких религий, которые вместили бы в себя все. Наверное, мне необходимо какое-то сочетание для понимания полной картины мира, смесь разных знаний. Приходилось ли вам ощущать себя еретиком? В альбоме «Танец волка» есть несколько песен, написанных под впечатлением прочитанного у Николая Васильевича. Когда закончу - неизвестно, жизнь покажет. Или писателю необязательно читать?
Если посоветуете что-нибудь, с удовольствием почитаю. Из последних впечатлений - «Парфюмер» Зюскинда, ну, «Алхимик» Коэльо, в принципе, нормальная вещь. Просто раньше, может быть, оно было завуалировано. Все всегда хотели и получить денежки, и быть известными. Я не встречал ни одного музыканта, который не хотел бы этого. Иначе бы они все сидели дома и спокойно бы играли для себя. Те же «квартирники» - это, так или иначе, форма публичного выступления, за которую платили, хотя и небольшие, но деньги. Как сказал Мик Джаггер: «Я хотел быть честным, профессиональным музыкантом и зарабатывать этим деньги».
Тем не менее, феномен «Uriah Heep» а речь идет именно о них в том, что у них всегда была гигантская армия поклонников во всем мире. Что было причиной тому - потрясающий мелодический талант их основного композитора Кена Хенсли, уникальный вокал Дэвида Байрона или их звучание, имевшее в своей основе жесткие гитарные и органные риффы, наряду с «фирменным» многоголосием? Ни Байрона, ни Хенсли уже давно нет в составе «Uriah Heep», но группа, несмотря ни на что, продолжает работать, записывать пластинки и собирать залы вот уже более 35 лет. Возможно, кто-то не помнит, но именно «Uriah Heep» первыми из «больших» групп приехали в СССР и устроили настоящий фурор, выступив в московском «Олимпийском». Было это в конце 1987 года. С тех пор британцы довольно часто бороздят российские гастрольные просторы, встречая восторженный прием.
Они должны возникать стихийно. FUZZ: А ты интересуешься форумами? Следишь за их развитием? Эдмунд: Нет.
Меня жизнь интернета, если это не касается сайта www. Мы, например, искали одежду для концерта, в итоге, в Англии заказывали. Экраны заказывали за границей. У интернета ведь есть и другая сторона, которая наносит большой вред. Человек туда полностью погружается и думает, что он там что-то увидит. На сайте www. Иногда, правда, встречаются вещи, которых я не знал. Например, вчера мы были в Калуге на родине Циолковского, где я узнал, что Циолковский помимо своих космических идей предлагал как-то разбираться с несовершенными людьми. Мне это было удивительно. Он сам был не от мира сего.
Бабушка одного знакомого рассказывала, что Циолковский представлял из себя зрелище достаточно экзотическое. А тут такие идеи… FUZZ: Прочитал в интернете - «В зале собрались бывшие комсомольцы» - намек на то, что большинству твоих зрителей за 40 лет. А где вообще ты чувствуешь наибольший отклик, поддержку? Наверное, в Москве или Питере? Москвой и Питером ничего не ограничивается. Знаешь, раньше некоторые города Сибири были такими «замороженными», например, Оренбург, Киров. Там информации о наших песнях явно не хватало, зрители до концерта мало что слышали из нашего творчества. Тем не менее, такие концерты были. Сейчас большой разницы между городами нет. В Питере ты выступаешь в «Октябрьском», в Москве — в Театре Эстрады, где собираются, наверное, твои истинные фанаты… Эдмунд: Слово «истинный фанат» меня настораживает.
Понимаешь, это как «я Вас люблю, а что взамен? А когда случилась беда, то помогали мышки и букашки, а «самый большой друг» сбежал. Поэтому и с «самым большим фанатом» возникают подобные ассоциации. Тебе говорят: «Я потратил лучшие годы своей жизни на прослушивание вашей музыки! А что взамен? Мне сложно выделить отдельный город, где меня лучше принимают. Я могу сказать в какой город мы точно не поедем. В Уфу мы уже несколько лет не ездим. Там разные причины. В Тольятти мы не поедем, потому что рядом Самара, куда люди приезжают на наш концерт.
Тебя этот факт как-нибудь волнует? Эдмунд: Из чувства патриотизма я, конечно, должен сказать, что да. Но на самом деле — не очень. Я всегда с интересом смотрел только мировые чемпионаты. Не европейские, а именно мировые, когда собираются не варяги, не деньги, а когда есть определенная национальная идея, то есть, народ борется за честь своей страны. Тогда мне интересно. А не когда наберут «лучших по профессии». FUZZ: Ты сам играл в футбол? Эдмунд: Конечно! Это была любимая игра.
На воротах, конечно, никто не любит стоять, поэтому, по возможности, бегал где-то на подхвате. Эдмунд: Понимаешь, специфика гастролей в том, что многие вещи проходят мимо тебя. Ты приезжаешь, а все уже прошло.
Эдмунд Шклярский в фактах и цитатах
Эдмунд Мечиславович Шклярский. Последняя должность: Вокалист, поэт, композитор. Лидер группы "Пикник" Эдмунд Шклярский выразил соболезнования близким жертв в теракте в концертном зале "Крокус сити холл". Лидер группы «Пикник» Эдмунд Шклярский и бас-гитарист Марат Корчемный.
Эдмунд Мечиславович Шклярский: биография, карьера и личная жизнь
Однако изобразительным творчеством выставка Шклярского не ограничится. Пройдет еще и литературный вечер, на котором авторы стихотворений и прозаических текстов смогут порефлексировать на тему образов музыканта. Также запланирован и концерт для механического робота. Машина исполнит партию на ударных. Уловить общую концепцию без помощи автора, кажется, вообще невозможно.
Не знаю что со мной, но у меня слезы наворачиваются когда смотрю, как люди кровь сдают, какие то подробности появляются просто это терракт, честно мне не верится что это были те задержанные, а если даже это они,то их явно больше было. Может с ума схожу но там были люди которые направляют, мол иди туда иди сюда,стреляй туда. А сами вроде без оружия, видео какого то очевидца с балкона.
Шоумен пояснил, что его жена опоздала на концерт, поэтому не успела войти в здание. Сегодня в России день общенационального траура. Во всех федеральных учреждениях культуры отменили массовые и развлекательные мероприятия, телеканалы изменили сетку вещания.
Власти отменили все массовые мероприятия в этот день, а также сообщили об усилении мер безопасности. Еще больше интересных материалов в нашем телеграм-канале.
На время расследования сотрудник отстранен от исполнения служебных обязанностей. По итогам расследования сотруднику будет вынесено административное наказание. Напомним, в пятницу вечером, 22 марта, в московском «Крокус Сити Холле» перед концертом группы «Пикник» вооруженные люди ворвались в зал и открыли стрельбу из автоматов, затем прогремело несколько взрывов и начался пожар. По последним данным, погибли 139 человек.
Всю информацию о теракте мы собираем в этом сюжете.
«Неугомонный»: Эдмунд Шклярский о школьных годах
Лидер группы «Пикник» Эдмунд Шклярский и бас-гитарист Марат Корчемный. Из интервью Эдмунда Шклярского: Вы увлеклись музыкой в школе, но для поступления выбрали технический вуз. Э́дмунд Мечисла́вович Шкля́рский — советский и российский певец, поэт, музыкант-мультиинструменталист, композитор, художник. Лидер, гитарист и вокалист рок-группы «Пикник». Лидер группы «Пикник» Эдмунд Шклярский вспомнил, как проходили его школьные дни.
Эдмунд шклярский личная жизнь жена дети фото
Эдмунд Шклярский — известный советский, а затем российский музыкант, композитор, автор песен и художник. Лидер группы "Пикник" Эдмунд Шклярский выразил соболезнования близким жертв в теракте в концертном зале "Крокус сити холл". Музыкант Эдмунд Шклярский с начала 80-х годов остается бессменным лидером группы «Пикник». Сегодня музыкант Эдмунд Шклярский доказал, что название одной из песен его группы «Пикник» в полной мере относится и к нему самому. Дед Эдмунда Мечиславовича, Феликс-Юлиан Шклярский, основатель отечественной горной электротехники.