Лето 2023 года в мировом кинопрокате стало местом битвы двух полярно разных кассовых хитов – фэнтазийной комедии «Барби» и байопиком создателя атомной бомбы «Оппенгеймер» от режиссера Кристофера Нолана с Киллианом Мерфи в главной роли. «Оппенгеймер» — где и как можно посмотреть онлайн, дата выхода фильма, сюжет, актёрский состав, трейлер фильма, как смотреть бесплатно в хорошем качестве.
“Оппенгеймер”. О чем Кристофер Нолан не рассказал нам в своем фильме?
| Разрушитель миров — «Оппенгеймер» Кристофера Нолана – Журнал «Сеанс | Каким получился «Оппенгеймер» Кристофера Нолана — самый ожидаемый фильм года. |
| «Это очень серьезное обвинение»: внук Оппенгеймера недоволен фильмом Нолана из-за скандальной сцены | «Оппенгеймер» Кристофера Нолана — обилие диалогов, рассуждений и неспешных действий, но при этом это ещё очень напряженный, интригующий и местами завораживающий фильм. |
| Нейтралитет Нолана. «Оппенгеймер» – идейно стерильное или пацифистское высказывание? | Долгожданный масштабный фильм Кристофера Нолана «Оппенгеймер» добрался до кинотеатров, в нем рассказывается история Дж. |
| «Главное творение Нолана»: кинокритики хвалят фильм «Оппенгеймер» — РТ на русском | Лето 2023 года в мировом кинопрокате стало местом битвы двух полярно разных кассовых хитов – фэнтазийной комедии «Барби» и байопиком создателя атомной бомбы «Оппенгеймер» от режиссера Кристофера Нолана с Киллианом Мерфи в главной роли. |
«Главное творение Нолана»: кинокритики хвалят фильм «Оппенгеймер»
Первый байопик в карьере режиссера рассказывает историю американского физика и отца ядерной бомбы Роберта Оппенгеймера его сыграл Киллиан Мерфи. Во времена Второй мировой войны Оппенгеймер был научным руководителем «Манхэттенского проекта», посвященного разработке первого ядерного оружия. В фильме подробно покажут работу над бомбой, дальнейшие испытания и сброс оружия на японские города Хиросима и Нагасаки. Авторы расскажут о «парадоксе человека, который должен рискнуть уничтожить мир, чтобы спасти его». Нолан в том числе исследует события спустя восемь лет после создания бомбы. Тогда Оппенгеймера обвинили в шпионаже в пользу Советского Союза и лишили работы. Новая студия и производственные детали Картина Нолана стала первой за 20 с лишним лет лентой, выпущенной не Warner Bros. Также, согласно эксклюзивным условиям , «Оппенгеймер» будет идти в прокате не менее 100 дней, а за три недели до и после выхода Universal не будет выпускать другие фильмы.
Почему это лучший фильм года? В мировой прокат выходит «Оппенгеймер» Кристофера Нолана об отце ядерной бомбы Кадр: фильм «Оппенгеймер» В мировой прокат одновременно с еще одним, принципиально иным по интонации блокбастером «Барби» выходит «Оппенгеймер» — новый эпос Кристофера Нолана , посвященный судьбе так называемого отца ядерной бомбы.
Байопик Роберта Оппенгеймера уже называют самой важной кинопремьерой года и лучшим фильмом в карьере режиссера «Темного рыцаря» и «Интерстеллара». Нолан задействует черно-белые кадры, чтобы показать послевоенные проблемы Оппенгеймера с маккартистами и политиком в исполнении Роберта Дауни-младшего , затем отправляется назад в красочные годы становления героя в Кембридже и Германии, чтобы вдруг перенестись в пустыню Нью-Мексико, где ведется работа над бомбой и шепчутся о советском шпионе в стане ученых. Это кубик Рубика разнообразных жанров — триллер, судебная драма, военный фильм, история любви, производственное кино, — которые удерживает вместе магнетизм Киллиана Мерфи Фил де Семлин, TimeOut «Биография Оппенгеймера соткана из лиц» При всем хайпе вокруг того, как создатель аналоговых эпосов Кристофер Нолан воссоздаст в «Оппенгеймере» взрыв первой атомной бомбы, самым эффектным зрелищем его фильма оказывается кое-что другое — человеческое лицо. Эта более чем трехчасовая биография Роберта Оппенгеймера Киллиан Мерфи вся соткана из лиц. Они говорят — и много. Они слушают. Они реагируют на новости, плохие и хорошие.
Флоренс Пью, звезда недавней «Черной вдовы» и «Солнцестояния», исполнит роль коммунистической журналистки Жан Тэтлок. А любимчик публики Мэтт Деймон воплотит на экране генерала Лесли Гровса, военного руководителя проекта Манхэттен.
Роль жены Оппенгеймера Кэтрин исполнит Эмили Блант. Что показали в тизере и как на него отреагировали зрители Ролик был опубликован 28 июля. Специально для него Нолан и его продюсеры придумали необычную концепцию: тизер не представляет собой законченное опубликованное видео, а существует в интернете в виде трансляции. В прямом эфире в нем идет отсчет до даты выхода фильма, видимо отсылая к отсчету до взрыва бомбы в Манхэттенском проекте. Тизер не несет никакой значимой сюжетной информации, а лишь представляет стилистику картины. Судя по всему, сцены биографии Оппенгеймера будет выполнены в черно-белом стиле, в то время как сцены, связанные с ядерной бомбой, будут цветными. Также в тизере звучит фраза Кэтрин: «Мир меняется, реформируется. Это твой момент». Интересно, что легендарную фразу Оппенгеймера, в которой он называет себя «разрушителем миров», мы пока не услышали.
Нолан напрямую не рисует подобные параллели, ведь история подаётся в традиционных для режиссёра приземленных тонах, но подобные ассоциации всё-таки возникают. Их эффективному влиянию помогает мастерское исполнение, которое у Нолана по той же традиции держится на высоте. Режиссёр снова с упоением простыми метафорами как ваза с шариками объясняет зрителю научные термины и концепции, достигая в своей цели успеха. Даже если подобные вопросы в обычной жизни вызывают у вас лишь «белый шум» в голове, то общая логика происходящего всё равно будет предельна очевидна. Проблемы могут возникнуть разве что с политическим подтекстом, поскольку повествование фильма активно жонглирует не только разными событиями, но и фамилиями и организациями. Причём кабинетные разборки со множеством участников здесь играют такую же важную роль, как и непосредственный тест бомбы. Не менее важной для ленты становится и техническая составляющая. Нолан уделил много времени работе со звуком, нагнетая напряжение именно с помощью этого инструмента — в результате щелчки или хлопки могут звучать как страшный гром. Правда, со звуком в этот раз связан и минус — в ленте постоянно слышна перекрывающая диалоги музыка. Сам саундтрек композитора «Мандалорца» получился очень уместным эпичным и грустным , но определённый дискомфорт данный момент всё-таки вызывает.
Зато с визуальной точки зрения всё прекрасно — Нолан упоминал, что при создании фильма не использовали CGI, и этим заявлениям вполне можно поверить. Самое интересное, что в его активном применении практически нет необходимости. Скажем, автор умело демонстрирует нервозное состояние Роберта в отдельных сценах с помощью монтажа или метафор капли дождя как ракеты и тому подобное. В истории даже есть свой аналог «волчка» из «Начала», которым здесь выступает диалог Роберта с Альбертом Эйнштейном. Зритель как и Штраусс всю дорогу ломает голову над тем, о чём говорили два человека. Но в отличие от «Начала», зрителю дают ответ на этот вопрос.
Оппенгеймер (фильм, 2023, дубляж)
«Оппенгеймер» Кристофера Нолана — обилие диалогов, рассуждений и неспешных действий, но при этом это ещё очень напряженный, интригующий и местами завораживающий фильм. 21 июля состоится мировая премьера долгожданного фильма Кристофера Нолана «Оппенгеймер». Биографический фильм Кристофера Нолана основан на книге «Оппенгеймер.
Некоторые просто хотят наблюдать, как горит мир. Посмотрели «Оппенгеймера» Кристофера Нолана
| «Оппенгеймер»: о чем фильм, как снимали ядерный взрыв и есть ли в картине компьютерная графика | Даже по ходу фильма кажется, что печально-легендарное испытание «Тринити» будет его кульминацией — но вот бомба взрывается, Оппенгеймер выступает перед коллегами, военные увозят две бомбы, которые сбросят на Японию, а политическая драма про 1950-е продолжается. |
| Нолан — гений? Почему «Оппенгеймер» стал безапелляционным триумфатором «Оскара»-2024? | это фильм о человеке, который в 40-ых годах прошлого столетия стоял во главе создания ядерной бомбы. |
| Почему «Оппенгеймер» Нолана стал безапелляционным триумфатором «Оскара»-2024? | | это фильм о человеке, который в 40-ых годах прошлого столетия стоял во главе создания ядерной бомбы. |
| «Оппенгеймер» выходит в прокат. Стоит ли смотреть фильм о создателе атомной бомбы | Лето 2023 года в мировом кинопрокате стало местом битвы двух полярно разных кассовых хитов – фэнтазийной комедии «Барби» и байопиком создателя атомной бомбы «Оппенгеймер» от режиссера Кристофера Нолана с Киллианом Мерфи в главной роли. |
«Оппенгеймер». Фильм о ядерной бомбе в США, коммунизме и тяжелом выборе
Кинокритик Los Angeles Times Кеннет Туран назвал «Оппенгеймера» «самым впечатляющим фильмом Нолана на сегодняшний день». The Film Verdict: «Из-за всех быстрых скачков во времени и переходов между сценами кажется, что "Оппенгеймер" боится не уложить в три часа хронометража всё, что ему хочется сказать. Не так давно состоялась премьера одного из самых ожидаемых фильмов 2023 года – “Оппенгеймер”, главную роль в котором сыграл актер Киллиан Мерфи. В фильме нам показали коммунистических брата, невестку и любовницу Оппенгеймера. «Оппенгеймер» представляет байопик о жизни «отца атомной бомбы» Роберта Оппенгеймера, который фокусируется на тесте разрушительного оружия и последствиях использования этой страшной силы. Биографии, драмы, исторические. Режиссер: Кристофер Нолан. В ролях: Гари Олдман, Джек Куэйд, Джош Хартнетт и др. Фильм Оппенгеймер это биографическое кино про отца атомной бомбы. Роберт Оппенгеймер изучает цепные реакции, исследуя быстрые нейтроны.
«Главное творение Нолана»: кинокритики хвалят фильм «Оппенгеймер»
Финал фильма «Оппенгеймер» заставляет зрителей задуматься над вопросом, заданным женой физика Дж. «Оппенгеймер» Кристофера Нолана — обилие диалогов, рассуждений и неспешных действий, но при этом это ещё очень напряженный, интригующий и местами завораживающий фильм. Сегодня, спустя столько времени я посмотрел фильм "Оппенгеймер" (2023) и спешу поделиться с вами своими впечатлениями. По сюжету фильма Оппенгеймер в составе Манхэттенского проекта создает бомбу. По сюжету фильма Оппенгеймер в составе Манхэттенского проекта создает бомбу.
Атомы успеха: из чего состоит «Оппенгеймер» Кристофера Нолана?
Грустно, когда мозг срабатывает на пол шишки! Минимум пропаганды, политики ровно, столько, сколько должно быть в то время. Приятно, что не исказили исторические факты, которые там присутствуют. Если человечество выживет в ближайшие два года - удача. Но цель была применить. Змей 28 февраля 2024 15:38 Реклама-реклама.
Интересный факт: в фильме практически нет кадров самого взрыва и его последствий. Зритель даже ядерный гриб на полигоне в Лос-Аламосе сначала видит только в глазах Оппенгеймера. Не слышно и жуткого грохота — лишь частое хриплое дыхание всех тех, кто увидел первый в мире ядерный взрыв. Мы не смотрим в лицо чудовища, но точно знаем, что оно есть и может нас уничтожить. Некоторые критики остались недовольны таким решением. В очередной раз режиссер прибегает к своему любимому приему — ломает время. К постоянной смене лиц, действий и мест привыкаешь не сразу. С первых минут зрителя забрасывают в самую гущу событий, где он барахтается, словно утопающий. Ну вы же не ждали, что фильм о важнейшем проекте первой половины ХХ века окажется простым? К финалу помимо затекших ног и шеи, чувствуешь лишь свою никчемность в этом огромном и не принадлежащем тебе мире. Бессилие перед пустотой, которую человек так недооценивает, а ведь она — основа всего спокойно, доктор Оппенгеймер всё объяснит. Три часа напряженных диалогов. Три часа зритель гадает, что же Оппенгеймер сказал Эйнштейну у озера.
Однако в конце ленты зрителю наконец показывают, о чем был истинный характер того разговора. Одна из вещей, которая установлена в фильме, заключается в том, что большинство представителей «молодого» поколения физиков — имея в виду Оппенгеймера и его группу — видят в Эйнштейне человека, выдвинувшего идею квантовой физики, но так и не принявшего ее; Эйнштейн представлен как часть прошлого. Однако разговор с Оппенгеймером показывает, что на самом деле дело в том, что Эйнштейн очень хорошо понимает, с чего началась его работа, и ее последствия, и дает понять Оппенгеймеру, что теперь он «старый» ученый, который тоже должен иметь дело с тем, что и он. Эйнштейн также сообщает некоторые дополнительные суровые истины, говоря Оппенгеймеру, что научный истеблишмент придет, чтобы восхвалять его, давать ему награды и чествования, прощать его и относиться к нему хорошо, но что, в конечном счете, эти похвалы будут не для него, а для них, своего рода отпущение грехов. И действительно, аудитория получает некоторое представление о жизни Оппенгеймера потом, и мы видим именно это. Но, возможно, самым пугающим аспектом взаимодействия является не то, что Эйнштейн говорит Оппенгеймеру, а то, что Оппенгеймер говорит Эйнштейну. Когда Эйнштейн уходит, Оппенгеймер напоминает другому ученому момент из первых дней Манхэттенского проекта, когда Оппенгеймер был обеспокоен расчетами, что если они взорвут атомную бомбу, они могут вызвать цепную реакцию, которая никогда не закончится, тем самым уничтожив мир.
Нет здесь и документальных кадров с тысячами трупов или панорам лежащих в руинах городов. Эти режиссерские решения кажутся прежде всего этическими: Нолан наверняка учитывал слова Франсуа Трюффо о том, что любой антивоенный фильм, даже самый пацифистский, показывая бойню, хоть немного, но превращает ее в зрелище. Ужас бомбежек, масштаб причиненных ими страданий, последовавшая за войной гонка ядерных вооружений — все это словно окружает фильм, сдавливает его. В этом плане фильм подкупающе честен. Он также не пытается упростить кризис совести героя, который явно был непростым, учитывая, что Нолан показывает, как Вторая мировая война не могла затягиваться еще дальше ее жертвы как с американской, так и с японской стороны росли с каждым днем сражений. Мерфи, как и Оппенгеймер, обладает телом настолько тонким, что кажется, будто оно сделано из спичек, как будто слишком хрупким, чтобы выносить этот гениальный мозг. И его кожа как будто просвечивает — иногда кажется, что ты почти видишь, как под ней дрожат его нервные окончания. Вот настоящая актерская игра для большого экрана. И вот что великий актер может сделать, когда режиссер предоставляет ему по-настоящему большую историю, разыгрывающуюся на холсте, предназначенном для впечатляющего полета воображения.
Атомы успеха: из чего состоит «Оппенгеймер» Кристофера Нолана?
Дело не в фильме, а в режиссере. Нолан — редкий кинематографист, который снял 12 полнометражных лент, и ни одну из них нельзя окрестить откровенно плохой. Этот человек совершил сразу три кинематографические революции — в жанре комиксов «Темный рыцарь» , в жанре нуара и его повествовании «Мементо» и, наконец, в жанре военного кино «Дюнкерк». И это еще умолчим про «Интерстеллар», «Престиж» и «Начало» — фильмы, которые до сих пор не теряют актуальности и свежести при каждом повторном просмотре. Однако все же «Оппенгеймер» — очень важный фильм в карьере Нолана. Это, вне всяких сомнений, его самое зрелое и личное произведение.
Тревожное послание, полное переживаний о хрупкости человеческих ценностей и страха перед войной завтрашнего дня. И кому, как не Кристоферу Нолану, об этом переживать, ведь он столь же хорош в создании миров, как Роберт Оппенгеймер — в их разрушении. Текст: Вадим Богданов.
Нолан и сам такой: с помощью виртуозного монтажа, громыхающей музыки, очень ярких спецэффектов и визуальных находок он всегда хотел заставить зрителя, выходящего из зала, уверовать, что ему только что показали Великий Фильм. И огромное количество людей Нолан уже убедил в том, что является крупнейшим режиссером современности «Оппенгеймер» собрал свои чудовищные деньги только за счет его имени в титрах: поставь трехчасовую картину о ядерной физике и квантовой механике любой другой режиссер, и сборы были бы крайне скромными. Нолан такой блестящий фокусник, такой ловкий рассказчик, что даже не сразу соображаешь, какой ахинеей на самом деле являются его «Интерстеллар» или «Довод», — что с научной точки зрения, что, зачастую, с точки зрения элементарных приличий. Кадр из фильма «Оппенгеймер» Но «Оппенгеймер» — совсем другая история: здесь Нолан, в целом, не пытается обманывать ни зрителя, ни себя. Себя тут обманывает прежде всего сам Оппенгеймер в феноменальном исполнении Киллиана Мерфи ирландец с легкостью держит трехчасовую картину.
Он запутывается в своих женщинах, в своем мировоззрении ему мнится, что его эксперименты — такая же часть революционного переустройства мира, как работы Пикассо, Стравинского и Фрейда , в своих попытках вести игры с серьезными и неприятными ребятами из ФБР, в своей любви к образам наблюдая взрыв в Нью-Мехико, он шепчет слова из Бхагавадгиты: «Я — сама смерть, разрушитель миров», и эта красивая строка заслоняет для него реальные, прозаичные страдания будущих жертв его изобретения. В жизни все проще: смертью и разрушителем миров оказывается не бездушная бомба, и не страдающий от собственной трепетности Оппенгеймер, а циничный президент Трумэн, воплощение чистого холодного зла небольшая, но изумительно сыгранная Гэри Олдменом роль. Кадр из фильма «Оппенгеймер» Образ главного героя Далекий от мудрости нолановский Оппенгеймер очень хорошо разбирается в физике и очень плохо — в людях, доверяя предателям и невольно предавая доверившихся. Похоже, ему кажется, что выход из его неразрешимой ситуации с Хиросимой — стать гуманистом и мучеником. Но жена бросает ему: «Ты думаешь, что если дашь вывалять себя в смоле и перьях, мир простит тебя? Не простит» простил его мир или нет — вопрос, на который у Нолана нет ответа. Оппенгеймер жестоко иронизирует над людьми, даже не подозревая, насколько мстительными и злопамятными те могут оказаться. Он не понимает, что о него в любой момент могут вытереть ноги и выбросить, причем без малейшего сожаления; что он нужен, только пока он полезен.
Несмотря на то что «Оппенгеймера» уже сейчас можно назвать одной из главных картин 2023 года, все же короновать ее шедевром в карьере Нолана отважится не каждый. Дело не в фильме, а в режиссере. Нолан — редкий кинематографист, который снял 12 полнометражных лент, и ни одну из них нельзя окрестить откровенно плохой. Этот человек совершил сразу три кинематографические революции — в жанре комиксов «Темный рыцарь» , в жанре нуара и его повествовании «Мементо» и, наконец, в жанре военного кино «Дюнкерк». И это еще умолчим про «Интерстеллар», «Престиж» и «Начало» — фильмы, которые до сих пор не теряют актуальности и свежести при каждом повторном просмотре. Однако все же «Оппенгеймер» — очень важный фильм в карьере Нолана. Это, вне всяких сомнений, его самое зрелое и личное произведение. Тревожное послание, полное переживаний о хрупкости человеческих ценностей и страха перед войной завтрашнего дня. И кому, как не Кристоферу Нолану, об этом переживать, ведь он столь же хорош в создании миров, как Роберт Оппенгеймер — в их разрушении. Текст: Вадим Богданов.
А сам он рассказывает, как же все так получилось и добавляет истории новое измерение, рефлексируя, что он наделал и вводя еще одну тему отношений страдающего творца и его произведения, больше ему не подконтрольного. Вторая часть — черно-белая и называется «Синтез». Бывший председатель комиссии по атомной энергии, советником которой был Оппенгеймер, — настоящий зачинатель травли физика, как зрителям максимально доходчиво разжевывают ближе к концу фильма. Он отвечает за вплетение мотива Моцарта и Сальери с завистью, мнительностью, гением и злодейством. Из важных категорий, где у фильма также были шансы номинация Эмили Блант за невнятную, как и всегда женские персонажи у Нолана, роль пьющей жены Оппенгеймера Кэтрин против филигранной Давайн Джой Рэндольф в «Оставленных» не в счет , только «Американскому чтиву», экранизации романа Персиваля Эверетта, удалось забрать статуэтку за адаптированный сценарий. Так что в победе картины в самой престижной номинации «Лучший фильм» никто не сомневался хотя и не все критики с таким решением солидарны. Несмотря на нелинейный нарратив и многофигурность, «Оппенгеймер» довольно консервативное и просто устроенное кино, требующее от зрителя не обширного бэкграунда и насмотренности, но усидчивости.
В чем секрет успеха фильма “Оппенгеймер”
Главную роль сыграл прекрасный Киллиан Мёрфи, а еще в кадре засветился Роберт Дауни — младший. Кстати, о кадре: фильм снят на пленку, что добавляет происходящему глубины. Картинка действительно впечатляющая, но звук еще лучше. Работа звукооператора достойна оваций. Он отлично передает настроение в кадре, не давая зрителю расслабиться и отвлечься от происходящего. Костюмы, свет, диалоги — во всех аспектах зрителю пытались продать этот фильм, и у них вышло. Пафосные разговоры мужчин в твидовых костюмах с идеально поставленной мизансценой под нагнетающую музыку делают свое дело. Но во всех исторических фильмах про личности есть одна общая проблема: хронометраж.
Кристофер Нолан попытался охватить не один десяток лет жизни Роберта Оппенгеймера и других видных американских деятелей. С самого начала картины повествование рваное, а сцены меняются за секунды. Привыкнуть к этому зрителю удается ближе к середине фильма, но, на мой взгляд, это свойственно почти любой современной картине. Такая жесткая рубрикация истории, да еще и с хронологическими разветвлениями, тяжела для непосвященного в «таинство атомной бомбы». Скажу честно: мне понять с первого раза удалось далеко не все моменты фильма, и даже после просмотра остаются вопросы исторического толка. Фильм, конечно же, художественный, но претендует на документальность — поэтому критика некоторых фактов вполне уместна. Главный вопрос всё же посвящен ядерной бомбе, точнее, тому, что было до нее.
Это первый художественный фильм на моей памяти, который затрагивает тему реальных жертв воздушной войны, сравнивая с атомными бомбардировками.
Правила игры задаются сразу: перемежать друг друга на протяжении всей картины будут две части — в цвете и черно-белая. Первая озаглавлена «Деление» и посвящена времени разбрасывания камней: четырем десяткам лет из не слишком долгой жизни Оппенгеймера 1904 — 1967. Детство и отрочество сперва увлекавшегося минералогией и химией Роберта минуют, сразу перескакивая в университетскую юность с восхищением постулатами Нильса Бора. Здесь и стартует общечеловеческая борьба добра со злом на примере отдельно взятого физика-теоретика. Ее иллюстрируют не слишком изящным эпизодом про отравленное яблоко почти библейское. Вскоре выяснится, что это все флешбэки, а мы находимся на «судилище» над ученым в эпоху маккартизма и охоты на ведьм.
Из-за подозрений в связях с коммунистами Оппенгеймеру уже в статусе создателя атомной бомбы не дают новый допуск к секретным сведениям.
В финале съёмок «Довода» актёр подарил постановщику книгу «Оппенгеймер. То есть, говоря языком героя ДиКаприо из другого фильма Нолана, «Начало», заложил в него зерно идеи, которое со временем проросло в полноценный проект. В книге подробно исследуется биография физика-ядерщика: его становление как учёного, как кумира нации после создания атомной бомбы и его падение после публичной критики властей, бездумно распоряжающихся оружием массового поражения. Литературный труд Шервина и Берда насчитывает 1000 страниц и стоил им многих лет жизни. Изначально масштабным эпосом загорелся Шервин и приступил к работе ещё в 80-х, давая себе 5-6 лет.
Спустя почти 20 лет и неисчислимое количество часов, потраченных на сбор документов, писатель фактически опустил руки, утопая в информации. Тогда на помощь пришёл его друг и соратник Кай Берд. Вместе они упорядочили всю собранную базу и превратили её в полноценную книгу. Их труды не остались напрасными — книга получила Пулитцеровскую премию в категории «Лучшая биография» и послужила основной базой для сценария Нолана. Как Оппенгеймер был представлен на экране прежде Дэниел Лондон в образе Роберта Оппенгеймера в сериале «Манхэттен», реж. Игорь Таланкин, 1975 Судьбу «отца атомной бомбы» по большей части старались изучить авторы-документалисты.
Намного реже образ учёного встречался в художественном кино. Например, фрагментарно и в виде документальной хроники он мелькал в байопике «Никсон» с Энтони Хопкинсом в главной роли. А в недооценённом сериале «Манхэттен», посвящённом «Манхэттенскому проекту» по разработке атомной бомбы, роль Оппенгеймера исполнил малоизвестный широкой публике актёр Дэниел Лондон. Любопытно, что раньше всех в игровом кино Оппенгеймера показали в Советском Союзе, в фильме 1975 года «Выбор цели». Картина Игоря Таланкина, как и нынешний «Оппенгеймер» Нолана, поражает актёрским кастом. Главным действующим лицом фильма стал советский физик Игорь Курчатов, роль которого исполнил Бондарчук.
Тесла, видя в фокуснике одержимого человека, мудро советует уничтожить аппарат, поскольку тот несет только несчастье, но Энжиер пренебрегает его словами. Структурно последний фильм режиссера устроен похожим образом — как две неравнозначные истории, данные внахлест. Первая цветная, озаглавленная «Деление» — биография ученого, формально охватывает несколько десятилетий его жизни: от учебы в Кэмбридже через испытания в Лос-Аламосе и отлучение от гостайны до политической реабилитации при Линдоне Джонсоне. Вторая черно-белая, «Синтез» — это слушания в Сенате по утверждению на пост министра торговли Льюиса Штраусса, бывшего председателя комиссии по атомной энергии, советником которой был Оппенгеймер. В первой солирует Мёрфи, во второй — Дауни-младший сыгравший версию Говарда Хьюза в киновселенной Marvel.
Персонажи у него в принципе говорят так, будто знают о включенной камере В Оппенгеймере и Штрауссе режиссер видит Моцарта и Сальери, однако в контексте его фильмографии это скорее соперничающие двойники Альфред Борден и Роберт Энжиер. Престиж в этой аналогии ядерным грибом распускается над пустыней Нью-Мексико. Поскольку зритель прикреплен преимущественно к перспективе этих героев, нет смысла обвинять режиссера в том, что он не рискнул помыслить немыслимое: ни Штраусс, ни Оппенгеймер бомбардировок Хиросимы и Нагасаки сами не видели. Нолан уже прибегал к цветовому сегментированию в «Помни», но тут две линии движутся не навстречу друг другу, а более-менее автономно. Ключевые события в истории Штраусса разворачиваются через несколько лет после того, как закончилась государственная карьера Оппенгеймера, так что поначалу не вполне ясно, как именно соотносятся эти сюжеты.
Визуально фильм кажется художественным компромиссом между пфистеровским буквализмом среднего периода трилогия о Бэтмене и неочевидной выразительностью, вернувшейся к Нолану с появлением в команде оператора Хойте ван Хойтемы. Черно-белая часть решена как судебная драма, имитирующая большой голливудский стиль, а цветная в свои лучшие моменты — как импрессионистский психофильм с короткими монтажными аппликациями, подрывающими формальную континуальность. Первое время зритель, как это часто бывает у Нолана, перенастраивает зрение, пытаясь разобраться, кто есть кто в веренице персонажей. Повествование тут не подчиняется логике линейного развертывания мейнстримного байопика. Как и в ранних фильмах, монтаж сообразен разговору двум слушаниям, которые обрамляют основные события или едва регистрируемым ассоциациям.
Круги на воде в воображении Оппенгеймера рифмуются как с самоубийством его возлюбленной Джин Тэтлок, так и с образами Земли, опоясанной взрывными волнами.
“Оппенгеймер”. О чем Кристофер Нолан не рассказал нам в своем фильме?
Внутри семьи мы говорили о Роберте как можно больше. Ни с кем вне семьи мой отец ничего не обсуждает», — признался Чарльз. Чарльз раскритиковал один фрагмент, который ему показался неуместным. Это момент, когда Оппенгеймер пытался отравить коллегу Патрика Блэкетта, вымочив яблоко в ядовитой жидкости. Триумф и трагедия Американского Прометея". Если вы достаточно внимательно читали книгу, авторы в ней сказали: "Мы действительно не знаем, произошло ли это".
Нет никаких записей о том, что он пытался кого-то убить.
Власти назвали Оппенгеймера неблагонадёжным, ФБР начало слежку, а сам он из любимчика нации превратился в нерукопожатного изгоя. Нолан, который знаменит своим архаичным подходом к съёмкам долгое время он оставался в числе редких голливудских режиссёров, фанатично преданных плёнке , на этот раз отказался от использования любого CGI. Сам он объяснил съёмку ядерного взрыва следующим образом: чтобы показать цепную реакцию без компьютерной графики, специалисты по визуальным эффектам поджигали магний, порох и бензин, а затем снимали их сверхкрупным планом с помощью камер с высокой частотой кадров.
Кстати, в уже упомянутом «Выборе цели» авторы тоже сумели обойтись без использования спецэффектов. Чтобы добиться реалистичного ядерного взрыва в кадре, оператор ленты Наум Ардашников придумал необычное решение. Он использовал окрашенный в оранжевый цвет одеколон в тонком слое водного раствора анилиновой краски. Получилось страшно и завораживающе без всякого CGI.
Фото: Universal Pictures Нолан без купюр называет Оппенгеймера самым важным человеком из когда-либо живших на земле. К добру это или нет», — признаётся режиссёр. Поэтому своей целью он поставил создание максимально точного и подробного портрета учёного на экране. Картина коснётся разных периодов жизни Оппенгеймера: от периода его преподавания в университете, где он прославился своими лекциями, до работы над атомной бомбой, сброса бомб на Хиросиму и Нагасаки, а также последовавшего за этим противостояния физика с американскими властями.
Узрев пугающие результаты воздействия атомной бомбы на всё живое, Оппенгеймер стал активным идеологом контроля над атомным оружием, что испортило его отношения с военными и политиками. Сам он, ужаснувшись итогу своей работы, процитировал знаменитую строчку из «Бхагавадгиты»: «Теперь я смерть, разрушитель миров». За убедительность внутренней эволюции героя, прошедшего путь от создателя оружия массового поражения до убеждённого пацифиста, отвечает Киллиан Мёрфи. Ирландец с бездонными глазами не первый раз сотрудничает с Ноланом на их счету шесть совместных проектов , но признаётся, что всегда мечтал сыграть у постановщика роль центрального персонажа.
Главное наследие Оппенгеймера Роберт Оппенгеймер. Фото: AP Роберт Оппенгеймер дожил до 62 лет и умер в 1967 году от рака гортани.
Но даже в такой ситуации вы сможете насладиться одним из самых ожидаемых хитов этого лета. Все благодаря формату предсеансного обслуживания.
Это концепция, которая позволяет смотреть кино без прокатного удостоверения. Как правило, так называемое «предсеансовое обслуживание» планируют перед какой-то из короткометражек. Однако вас не должно ничего смущать — это привычный нам всем кинопоказ, но подстроенный под современные реалии. Роберта Оппенгеймера», которая получила Пулитцеровскую премию за биографию и автобиографию.
Даже если подобные вопросы в обычной жизни вызывают у вас лишь «белый шум» в голове, то общая логика происходящего всё равно будет предельна очевидна. Проблемы могут возникнуть разве что с политическим подтекстом, поскольку повествование фильма активно жонглирует не только разными событиями, но и фамилиями и организациями. Причём кабинетные разборки со множеством участников здесь играют такую же важную роль, как и непосредственный тест бомбы. Не менее важной для ленты становится и техническая составляющая. Нолан уделил много времени работе со звуком, нагнетая напряжение именно с помощью этого инструмента — в результате щелчки или хлопки могут звучать как страшный гром. Правда, со звуком в этот раз связан и минус — в ленте постоянно слышна перекрывающая диалоги музыка. Сам саундтрек композитора «Мандалорца» получился очень уместным эпичным и грустным , но определённый дискомфорт данный момент всё-таки вызывает. Зато с визуальной точки зрения всё прекрасно — Нолан упоминал, что при создании фильма не использовали CGI, и этим заявлениям вполне можно поверить.
Самое интересное, что в его активном применении практически нет необходимости. Скажем, автор умело демонстрирует нервозное состояние Роберта в отдельных сценах с помощью монтажа или метафор капли дождя как ракеты и тому подобное. В истории даже есть свой аналог «волчка» из «Начала», которым здесь выступает диалог Роберта с Альбертом Эйнштейном. Зритель как и Штраусс всю дорогу ломает голову над тем, о чём говорили два человека. Но в отличие от «Начала», зрителю дают ответ на этот вопрос. Причём он прекрасно подводит черту под центральными темами фильма, оставляя после себя зловещий привкус. Ещё одним мощным плюсом картины выступает актерский состав. Киллиан Мёрфи, который работает с Ноланом уже много лет, наконец-то заслуженно получил центральную роль в картине — и не ударил в грязь лицом.
Когда в России покажут «Оппенгеймер»? У фильма проблемы серьезнее, чем у «Барби»
Для него, как и для зрителя, главной интригой становится содержание короткого диалога между Оппенгеймером и Эйнштейном, который мы видим (но не слышим) с точки зрения Штраусса в начале фильма. Практически с самого начала производства картины в сети начали появляться слухи о том, что Роберта Оппенгеймера в фильме воплотит Киллиан Мерфи. «Оппенгеймер» станет третьим фильмом Нолана с рейтингом R после «Бессонницы» (2002) и «Помни» (2000). Даже по ходу фильма кажется, что печально-легендарное испытание «Тринити» будет его кульминацией — но вот бомба взрывается, Оппенгеймер выступает перед коллегами, военные увозят две бомбы, которые сбросят на Японию, а политическая драма про 1950-е продолжается. На протяжении всего фильма, Оппенгеймер подвержен моральной дилемме, его внутренние весы перевешивают то в одну, то в другую сторону. Сюжет драмы складывается вокруг студента по имени Роберт Оппенгеймер, который становится доктором философии по физике и получает приглашение к участию в разработке атомной бомбы.