Премьера спектакля по пьесе Максима Горького «Мещане» состоится на основной сцене театра «Современник» 3, 4 и 29 мая 2023 года. Постановка «Мещане» по пьесе Максима Горького в театре «Современник» убедила нас, что это более чем возможно. Покупайте билеты в театр Современник на спектакль Мещане, бесплатная доставка по Москве всем клиентам!, 25 мая 2024. В Воронежском Камерном театре прошла премьера спектакля Михаила Бычкова «Мещане». Театр “Современник” 3 и 4 мая покажет премьеру спектакля “Мещане” по одноименной пьесе Максима Горького.
Премьера спектакля «Мещане» в Театре им. Ленсовета
Пьеса «Мещане» — первая пьеса Горького, написанная в 1901 году, получила всеобщее признание и была сразу же принята в работу самим Станиславским. Телевизионный вариант спектакля ленинградского академического БДТ имени го (первая постановка — 1966 год). Спектакль идет с одним антрактом. Cпектакль участвует в акции ПУШКИНСКАЯ КАРТА. «Мещане» – первая пьеса Максима Горького, написанная в 1901 году специально для Московского Художественного театра.
Ногами на стол: «Мещане» в Театре имени Ленсовета
Последнюю надежду теряет и Татьяна. Случайно подслушав ночью объяснение Нила с Полей, она выпивает нашатырный спирт. Татьяну спасают; но семья рушится: уходит Нил с Полей, вслед за ними уходит и Пётр с жизнерадостной Еленой Николаевной. В доме с родителями остаётся только Татьяна, которой некуда и не с кем уйти. Товстоногов несколько изменил финал пьесы: если у Горького Татьяна, оставшись одна, «медленно сгибалась, облокачиваясь на клавиши», то в спектакле БДТ она, напротив, медленно поднималась и с тупой сосредоточенностью начинала ловить моль. Марков спустя десять лет после премьеры.
Психологическая наполненность, богатство ассоциаций, связанные с каждым образом, неразрывны» [12]. В 1990 году, к первой годовщине смерти Товстоногова, артисты театра восстановили спектакль для единственного представления в Москве; по свидетельству Н. Старосельской , в Театр им. Моссовета, где игрался спектакль, «прорваться можно было только с бою»: «…Впечателение было поистине ошеломляющим: на пороге стояла совершенно иная эпоха… в стране назревали огромные перемены, а пафос этого старого спектакля по-прежнему завораживал!.. В переполненном зрительном зале царила мёртвая тишина, люди внимали шедевру Товстоногова так, словно спектакль был поставлен не почти четверть века назад, а вчера…» [13].
Действующие лица и исполнители[ править править код ] Создатели спектакля.
Время разламывалось, люди оказывались по разные стороны. Трещина прошла и по дому мещанина Бессеменова. Он полон людей, живущих будто бы одной семьей, — дети, воспитанники, приживалы, квартиранты. Да только на деле они оказываются словно случайно столкнувшимися чужаками. Каждый кричит о своей правде и не умеет расслышать правды другого. Воюют друг с другом не просто «частные лица» — идеи. Насмерть схватываются принципы, мировоззрения.
Отчасти в спектакле сохранены некие признаки идейной борьбы. Равно как конфликт отцов и детей, хотя в довольно истонченном виде. Вахтангова и др. По крайней мере, пытается обнаружить рифму этой истории с «Королем Лиром» правда, пока выходит не особенно убедительно. В частности, до начала спектакля звучат реплики из одноименного фильма Григория Козинцева 1970 г. Герои несколько раз берутся разыгрывать сцены из шекспировской пьесы. Ты — райский дух, а я приговорен... Но все это линии скорее побочные.
Как относиться к такому человеку, решать, конечно, зрителю», — отметил Александр Балуев. Продолжительность спектакля 2 часа 50 минут с одним антрактом. Последние обновления:.
Но при этом такие люди бедны душой и без всякой цели в жизни. Таким классическим мещанином и предстает перед нами Антоненко Илья в роли главного героя Бессеменова Василия. Такому образу жизни, противопоставлен Нил Губин Артем воинственный бунтарь, воспитанник Бессеменова. Ему симпатизирует Перчихин гениальная игра Никиты Кологривого , отец Полины, выступавший в совершенно нелепом и комичном образе. Тема постановки остаётся актуальной и по сей день: мещанство, проблема отцов и детей, и вечный поиск смысла жизни в современном обществе.
Спектакль без шикарных декораций и спецэффектов, но в нем есть самое главное - великолепный актерский состав и 100-процентная отдача зрителю. Браво молодым актерам!!! Администрация 8-495-120-80-79 Электронная почта info teatrgogolya. Гоголя" ГБУК г. Москвы "МДТ им.
«Мещане» покорили Красноярск
| Театр "Современник" приглашает на премьеру спектакля "Мещане" | Сибиряки представили спектакль «Мещане» в постановке Семёна Серзина. |
| Мещане | Хабаровский краевой музыкальный театр: официальный сайт | спектакль по пьесе Максима Горького до ухода в летний отпуск на родной сцене сыграли всего дважды. |
Лента новостей
- «Мещане. Попытка прочтения»
- Ближайшие спектакли
- Официальный сайт спектакля «МЕЩАНЕ. ПОПЫТКА ПРОЧТЕНИЯ» в ТЕАТРЕ ГОГОЛЯ — глубоко и волнующе!
- О компании
- Telegram: Contact @otsnews
- Ногами на стол: «Мещане» в Театре имени Ленсовета
Последние новости
- Новосибирский спектакль «Мещане» представили в Москве
- О мероприятии
- Большая сцена
- Telegram: Contact @otsnews
- Театръ • Связанные одной телесетью
Москвичей пригласили на спектакль «Мещане» по пьесе Горького
Спектакль идет с одним антрактом. Cпектакль участвует в акции ПУШКИНСКАЯ КАРТА. Горьковские «Мещане» на сцене МХАТ — старая пьеса в новой театральной реальности. «По классике» | «Первая пьеса Горького “Мещане”: смена восприятия из прошлого в настоящее».
Новосибирские театры порадуют летними премьерами
Что может быть ужаснее чувства того, будто всё, что есть в этом мире словно проходит мимо и вообще как будто создано не для тебя: ничто не насыщает, не трогает, не откликается. Все находят свою нишу, а ты, мятежный, терзаешься то неполнотой, то избытком, и нигде не можешь найти той самой тихой гавани. А если даже после долгих исканий находишь, понимаешь, что даже в жестокой буре было легче и спокойнее, чем в гнетущей бессмысленности однообразия. Почему люди находят свою среду и растворяются в ней, становясь с ней единым целым и там живут, созидают, а ты везде чужой, ты как будто просто из другого теста и тебе нет места среди обычных людей?... Особенно ярко неприкаянность выражена в образе Татьяны. Каждое восклицание, надрыв и страстность монологов ножом проходили по сердцу зрителя, заставляли трепетать от скорби, сочувствия к Татьяне. А где-то там впереди свобода, свет, радость, та самая благоухающая, настоящая жизнь! Как сбросить оковы тесноты, узости, темноты мещанской жизни? Наверное, для этого надо приложить усилие?
Так делает ли что-то Татьяна, чтобы приблизиться к этому идеалу? Увы, она только страдает, жалеет себя и отца. Кричит, что ей незачем жить, пытается отравиться, но и это дело не доводит до конца.
Сейчас это сообщение недоступно. Также она подчеркнула, что сотрудникам детско-юношеского театра стоит внимательнее относиться к тому, что он «сеет». Позднее Бондарь извинилась и заявила, что не утверждала этот текст.
Идеально вписался в программу фестиваля спектакль новосибирского театра «Красный Факел» — «Мещане». Для москвичей это был премьерный показ «сибирской» версии первого драматургического опыта классика русской литературы. Здорово, что она случилась именно в Парке Горького. Это важная для нас постановка.
Да, отец обожает поучить жизни «наследников» — так у него душа за них болит, кто бы поступил иначе? Поля, конечно же, искренне любит Нила, а юноша — её, но драматург не слишком углубляется в их взаимоотношения, используя их как тот фитиль, который запалит сюжетную бомбу. А вот Бессеменовы-младшие не любят в первую очередь сами себя, а через это — и весь мир. Но если Петру Сафонов даёт шанс на будущее, наделяя Елену Николаевну, пассию молодого человека, крепким стержнем и трезвым взглядом на жизнь, то у Татьяны, увы, всё гораздо печальнее… Основная сложность, вставшая перед режиссёром, это непосредственно сам текст Горького. Первый опыт написания пьесы оказался сомнительным: Алексей Максимович, видимо, не умея ещё ёмко и кратко вкладывать в реплики персонажей смысловую составляющую, заставил своих героев изъясняться многословно, цветисто, философски или же псевдо-философски , а главное — абсолютно не жизненно. Павел Сафонов поступил единственно верным образом: он поместил действие в символическую реальность, позволяющую играть со смыслами и сущностями. Сценография Максима Обрезкова, традиционно, великолепна: мир Бессеменовых сотоварищи теснится в эдакой коробке из клёпаного металла того самого, получается, покорённого, укрощённого, символизирующего сломленность героев , не защищающей от внешних напастей, но являющейся тюрьмой для душ. И в этом мире-иносказании получившем дополнительный объём посредством костюмов Евгении Панфиловой, светового дизайна Андрея Абрамова и музыкального сопровождения Вадима Маевского герои выглядят стопроцентно естественно, настояще, а их речи звучат совершенно гармонично. Очень интересен режиссёрский выбор артистов на некоторые роли. Люди, которым доверены одни и те же персонажи, настолько различны в первую очередь — внутренне, хотя у Нилов, как я понимаю, даже костюм у каждого свой , столь по-своему они подходят к задачам Сафонова, что в итоге получаются разные, но одинаково весомые и великолепные спектакли то бишь, всё, как я особенно люблю. Рекомендаций по выбору состава от меня не будет — они невозможны в конце концов, не на вкусовщину же опираться? В остальном же «разнообразия» не предполагается: все прочие роли доверены только кому-то одному, и актёрские работы заслуживают самых громких аплодисментов. Виктория Романенко Татьяна , Владислав Прохоров Пётр , Сергей Гирин Перчихин , Вероника Амирханова Поля , Марина Лебедева Кривцова , Олег Феоктистов Тетерев , Елена Плаксина Цветаева , Владислав Ница Шишкин и, конечно же, Александр Балуев Бессеменов с невероятной лёгкостью принимают непростые условия существования, которые изобрёл режиссёр, и создают ещё одну правду — театральную, условную, но такую достоверную… И вот уже Горький перекликается с Шекспиром, прошлое с настоящим, гротеск с искренностью — и весь зал на поклонах вскакивает с кресел, чтобы одарить команду спектакля шквалом аплодисментов и тут тот случай, когда стоячая овация вызвана порывом души, а не некоей случайностью или желанием получше рассмотреть артистов напоследок, а головы впередистоящего люда этому не способствуют.
О мероприятии
- «Мещане. Попытка прочтения»
- Билеты на Мещане
- В ТЮЗе представили премьеру по пьесе Горького «Мещане»
- Рассылка новостей
- Спектакль «Мещане. Попытка прочтения» на Малой сцене Театра им. Н.В. Гоголя
Премьера спектакля «Мещане» в Театре им. Ленсовета
| Спектакль "Мещане" в театре "Современник" | РИА Новости Медиабанк | Спектакль «Мещане» с 3 мая 2023 по 25 мая 2024, Театр «Современник» на Чистопрудном бульваре в Москве — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить. |
| «Мещане» - золотой фонд мировой драматургии. Новости псковского театра | В Воронежском Камерном театре прошла премьера спектакля Михаила Бычкова «Мещане». |
Спектакль "Мещане" в театре "Современник"
13 мая артисты представили спектакль по пьесе Максима Горького «Мещане», поставила который режиссер Елизавета Бондарь, чей предыдущий спектакль на сцене ТЮЗа. Мещане, бронирование билетов онлайн или по телефону +7(495)649-67-37. В Воронежском Камерном театре прошла премьера спектакля Михаила Бычкова «Мещане». На прошлой неделе в театре Гоголя посмотрела спектакль «Мещане. «Мещане» — спектакль Ленинградского Большого драматического театра им. М. Горького, поставленный режиссёром Георгием Товстоноговым в 1966 году. «Мещане» – первая пьеса Максима Горького, написанная в 1901 году специально для Московского Художественного театра.
«Мещане. Попытка прочтения»
Жители дома Бессеменовых в его стенах уже давно перестали жить, и изо дня в день они ходят по одним и тем же путям, выполняют одни и те же действия, ведут одни и те же разговоры за обеденным столом. Их жизнь циклична. Они осознанно не допускают ничего нового в свою «жизнь». Очень ярко был показан приевшийся чрезмерный инфантилизм детей супругов Бессеменовых, которых в достатке растили родители, а затем требующие от них, чтоб те не позорили их своим выбором как жить. Естественно, как в классике конфликта поколений — выбор детей был неправильным для старшего поколения. Только, как и показала режиссер в спектакле, в таких ситуациях нет правильного выбора и правых тоже нет.
Описание Отзывы 0 Личное пространство - хрупкая вещь, особенно, когда речь идёт о семье. Деспотичная любовь родителей, мечты детей о свободном будущем, в котором нет места родительской морали - одни из немногих важных вопросов, о которых пойдет речь в спектакле Павла Сафонова, поставленном по драматическому эскизу Максима Горького "Мещане". Театральная история хранит множественные попытки понять, чем же актуален для нас Горький? Многие театры в разное время брались за решение этой загадки.
Павел Сафонов, режиссёр: "Мы пытаемся найти в "Мещанах" сегодняшний нерв и довести до крайности противоречия, которые, возможно, существуют в нашем обществе.
Они как будто подключены к своему телевизору, он их хозяин, их источник питания. В спектакле есть такой момент, когда герои, каждый глядя в свой экран, начинают медленно и синхронно покачиваться как водоросли.
Жуткое зрелище. Тёмное царство и всё Мы привыкли грешные, что на всякое темное царство, найдется у нас свой, хоть и слабенький, но лучик света. Он даже у Гоголя в его фантасмагориях, хошь не хошь, а прорывается.
В Мертвых душах — Русь, птица-тройка, кто ж её выдумал, в «Ревизоре» — «над кем смеетесь», в Головлёвых Салтыкова-Щедрина и то Иудушку выбрасывает из его морока ну пустынный берег, на его, курсивом выделенное у автора «Где… все? Но у Бычкова все они одним миром мазаны. У всех старых и молодых — задницы как подушки, насиженные, подкачанные — на таких век сиди, не устанешь.
Пивные пузики у отца и сына Бессемёновых. На головах у каждого своя история: зачесы на лысины, нашлепки нелепые у матери с дочкой. На этом фоне кепка Нила и шляпа Перчихина кажутся слабой попыткой как-то прикрыть свои макушки, замаскировать их подо что-то приличное или продемонстрировать маргинальность хамоватого Нила и опустившегося птицелова.
Герои — карикатуры на людей, наш ответ американским Симпсонам. Которых мы давно догнали и перегнали. Как не крути.
И вот в этой бескомпромиссной карикатурности кроется главная, на мой взгляд, опасность. С одной стороны — посыл «над кем смеётесь» очевиден. Бычков не ставит спектакли о перегибах на местах.
Каждая его работа — это послание в космос. Сигнал каждому зрителю. Ты где?
Ты как? И чистота сигнала зависит от мощности передатчика. Когда передатчик работает без сбоев, ровно, не фальшивит ни в одном звене, всё получается.
Но стоит одному из клоунов качнуться не туда, или сыграть как-то так, по привычке, и вылетит этот сигнал в трубу. В свисток. Мне кажется, что в такой работе, с таким замыслом, оттачивать туше надо до такой филигранной точности, чтобы никакие прошлые роли не подмигивали из-под челки, чтобы было так по-новому смешно и грустно.
Как никогда не было. Хотя бы потому, что так еще никогда не было. Сестрам по серьгам На случай, если этот мой отзыв будут читать артисты, позволю себе несколько слов в их адрес.
А ты сделай усилие — перевернись! Замечает ли он, что этот дом хоть и полон родственников и квартирантов, но не обустроен, что взрослые дочь и сын маются от своей беспомощности, что все вокруг заброшено и недоделано? Обстановка накалена, то и дело вспыхивают ссоры — поколениям не удается найти общий язык.
Новосибирский театр "Красный факел" привез в Москву премьеру "Мещан"
Мещане, по-старому, - горожане. Так что это пьеса о нас с вами. О том времени и о нынешнем. Театр на Васильевском значительно моложе ярославского, петербургскому - всего 45. Постановка «Мещане» - редкость для ярославцев. Новая инициатива волковцев начинается с безусловной классики.
Режиссёр — Сергей Голомазов Драматический эскиз по пьесе Максима Горького о сложности взаимоотношений в доме зажиточного мещанина Бессеменова, где пытаются ужиться родители, дети, дальние родственники, квартиранты, приживалы и нахлебники. Однако Сергей Голомазов выводит на первый план не разногласия между носителями мещанского и революционного мировоззрений, а драму отца семейства, которому не удаётся найти общий язык с собственными детьми.
Так было и в знаменитом спектакле Товстоногова в БДТ, где помимо прочего звучала песня «Вечерний звон». В относительно недавней постановке Елизаветы Бондарь в петербургском ТЮЗе персонажи и вовсе были представлены «ходячими мертвецами». Такой тон берется уже в начале. На авансцену выходят все герои. Бессеменов поднимает с пола какую-то труху, что-то вроде песка, и высыпает из рук. Не звучит ни слова, но жест будто говорит: «Ибо прах ты и в прах возвратишься». Горький выписывал смертный приговор прежней жизни, ветхому, с его точки зрения, прошлому, у которого нет права тащиться в будущее. В спектакле же имеется в виду жизнь как таковая. Место действия гораздо больше походит на какой-нибудь огромный склеп, чем на живой дом для живых людей. Это почти пустое пространство, по которому ездит сцена-помост. Несколько раз то поднимается, то опускается задний фоновый занавес как будто из ржавого железа. Неуютно, прямо скажем. И все тут странно, безжизненно. Даже большая сахарная голова выглядит обломком каменной плиты. А когда рассаживаются пить чай — только грохочут ложками по стаканам, в которых ни чая, ни воды, ни сахара нет.
По крайней мере, пытается обнаружить рифму этой истории с «Королем Лиром» правда, пока выходит не особенно убедительно. В частности, до начала спектакля звучат реплики из одноименного фильма Григория Козинцева 1970 г. Герои несколько раз берутся разыгрывать сцены из шекспировской пьесы. Ты — райский дух, а я приговорен... Но все это линии скорее побочные. Сюжетом спектакля становится истлевание жизни. Главным образом, борются уже не идеи или поколения, а инерция жизни с инерцией смерти. Довольно часто, ставя «Мещан», режиссеры вводят в действие и обстановку приметы умирания. Так было и в знаменитом спектакле Товстоногова в БДТ, где помимо прочего звучала песня «Вечерний звон». В относительно недавней постановке Елизаветы Бондарь в петербургском ТЮЗе персонажи и вовсе были представлены «ходячими мертвецами». Такой тон берется уже в начале. На авансцену выходят все герои. Бессеменов поднимает с пола какую-то труху, что-то вроде песка, и высыпает из рук. Не звучит ни слова, но жест будто говорит: «Ибо прах ты и в прах возвратишься». Горький выписывал смертный приговор прежней жизни, ветхому, с его точки зрения, прошлому, у которого нет права тащиться в будущее.