Каспар Давид Фридрих-немецкий художник XVIII-XIX века. Родился Каспар Давид Фридрих в Грейфсвальде в 1774 году в семье мыловара.В 16 лет, оставшись без матери и потеряв двух сестер и брата, начал учиться.
250 Years of Caspar David Friedrich
Он использовал пейзаж как средство отобразить свои глубокие эмоциональные переживания, которые напоминали манеру письма его предшественника и земляка Альтдорфера, жившего тремя веками ранее. Тем самым мастер сумел убедительно представить на полотне неумолимый ход времени. А сама сцена на фоне заката вызывает острое чувство меланхолической ностальгии. Другая из наиболее популярных его картин, наиболее известная как «Крушение надежды» создаёт острое ощущение отчаяния и безнадёжности. Крушение надежды» , 1822-1824 Своими произведениями художник показал себя предшественником пре-рафаелитов конца 40-х лет ХХ века С 1824 был профессором дрезденской Академии художеств. В 1835 г. Художник скончался в бедности 7 мая 1840 г.
На определенный период забытое, искусство Фридриха вновь привлекло внимание в 20 в. Летом пейзаж с любовниками , 1807, Новая Пинакотека,Мюнхен Пейзаж с дубами.
Особенности творчества Еще в ранних произведениях видна задумчивая, довольно мистическая атмосфера работ автора. Зритель, на месте которого нередко бывают фигуры, отрешенно созерцающие пейзажи, видит таинственную природу, погруженную в молчание, признаки бытия над реальностью. В произведениях Каспара Давида Фридриха подобные символы являются в качестве довольно натурных, подчеркнуто-важных элементов линия горизонта, горы, корабли либо города вдали. История — как древнеязыческая, так и более поздняя, периода Средневековья, — сквозит меланхолическими мотивами гробница великанов из сказки, разрушенные храмы, монастыри , где акцент сделан больше на трагических разрывах, чем на связи времен. Силу цветов, довольно выразительных, умеряют туманы, закатная или же предрассветная дымка. Каспар Давид Фридрих — превосходный пейзажист, работавший в стиле романтизма. Для него натура являлась выразителем значительных душевных волнений, нередко обретая свою символику, условное наполнение. Ландшафты использовались им в качестве способа отображения своих сокровенных эмоций, что несколько напоминало работы его соотечественника Альтдорфера, творившего несколькими столетиями раньше.
Со временем живописец все больше дублирует милые ему мотивы, а изображения натуры периодически сменяли образы ангелов, видения храмов, которые парят в небе. Другие картины Каспара Давида Фридриха близки идиллически-бытописательской манере стиля бидермейер. Один из присущих мастеру приемов — поместить зрителей в атмосферу самой картины. Фигуру он нередко изображал обращенной к пейзажу, всецело занятой наблюдением, потому созерцатель обретал тут своего рода «точку вхождения» в бесконечность мира. Наиболее знаменитые картины Каспара Давида Фридриха Картины Каспара Давида Фридриха «Крушение надежды» и «Этапы жизни» стали настоящей визитной карточкой творчества автора. В своей работе «Этапы жизни» Каспар Давид Фридрих показывает пустой арктический берег, фигуры людей разных возрастов, такое же число кораблей, которые подходят к берегу, однако расположены на различной дистанции.
Каспар Давид Фридрих — превосходный пейзажист, работавший в стиле романтизма. Для него натура являлась выразителем значительных душевных волнений, нередко обретая свою символику, условное наполнение.
Ландшафты использовались им в качестве способа отображения своих сокровенных эмоций, что несколько напоминало работы его соотечественника Альтдорфера, творившего несколькими столетиями раньше. Со временем живописец все больше дублирует милые ему мотивы, а изображения натуры периодически сменяли образы ангелов, видения храмов, которые парят в небе. Другие картины Каспара Давида Фридриха близки идиллически-бытописательской манере стиля бидермейер. Один из присущих мастеру приемов — поместить зрителей в атмосферу самой картины. Фигуру он нередко изображал обращенной к пейзажу, всецело занятой наблюдением, потому созерцатель обретал тут своего рода «точку вхождения» в бесконечность мира. Наиболее знаменитые картины Каспара Давида Фридриха Картины Каспара Давида Фридриха «Крушение надежды» и «Этапы жизни» стали настоящей визитной карточкой творчества автора. В своей работе «Этапы жизни» Каспар Давид Фридрих показывает пустой арктический берег, фигуры людей разных возрастов, такое же число кораблей, которые подходят к берегу, однако расположены на различной дистанции. Так художник смог точно представить в своей работе бесконечное движение времени.
Изображение на фоне заката само по себе пробуждает ощущение меланхолической ностальгии. Еще одна знаменитая работа художника из Германии Каспара Давида Фридриха известна под названием «Крушение надежды», она пропитана явным ощущением отчаяния, совершенной безысходности. Эстетическое зрелище торжества стихии оборачивается иносказанием — образом смерти. Много работ художника Каспара Давида Фридриха, в частности простые пейзажи, скрывают в себе глубокое значение, ключ к пониманию которого лежит в словах мастера либо в высказываниях его современников.
После возвращения в Германию он много путешествовал, посетив различные города, в 1798 году устремиться в Дрезден. Здесь он стал заниматься созданием гравюр и рисунков.
Фридрих вскоре связался с кружком романтиков, включая Василия Жуковского. С 1801 года он часто посещал остров Рюген в Балтийском море, искал вдохновение для своих работ. До 1807 года Фридрих работал преимущественно в технике рисования, используя штифт или сепию. Затем он обратился к масляной живописи, и его работы начали привлекать общественное внимание.
Art Investment
В мае этого года исполняется 175 лет со дня смерти художника. Немецкого художника Каспара Давида Фридриха принято считать одним из самых ярких представителей направления романтизма в немецкой живописи. В конце XVIII века в европейской культурной жизни на смену рациональности эпохи Просвещения постепенно стало приходить чувственное восприятие мира, берущее свое начало в том числе в созерцательном отношении к природе и сентиментальной рефлексии о роли, отведенной в ней человеку. Для Фридриха природа была не только главным источником вдохновения, но и необходимым условием для духовных поисков художника. Его работы действительно наполнены меланхоличным настроением — будь то его знаменитая работа "Монах у моря", вдохновляться которой перед съемками своего фильма в Старую национальную галерею в Берлине приходил российский режиссер Александр Сокуров, или картина "Двое мужчин, созерцающих луну", ставшую своеобразной одой многолетней дружбе Фридриха с норвежским художником Юханом Кристианом Далем. Для большинства современников работы Фридриха остались непонятыми — слишком много внутренних противоречий они вызывали. Даже у главного немецкого классика, поэта Иоганна Вольфганга фон Гёте, отношение к работам Фридриха было неоднозначное: поначалу очаровавшись работами художника, позднее Гёте стал критиковать Фридриха за излишнюю религиозность его пейзажей.
Однако, природа на его картинах не является самоцелью, она выступает как метафора человеческой судьбы. Человек на его картинах, как правило, изображён как силуэт, слабый перед силами создателя. Этому принципу он остаётся верен в своих картинах «Путник над морем тумана» и «Морской берег в лунном свете» - его последней картине. Эти две картины, а также еще более десятка других произведений художника находятся в собрании музея Kunsthalle в Гамбурге, который имеет одно из самых значительных собраний произведений искусства 19 века. С другими произведениями этого выдающегося художника-романтика можно познакомиться также в Старой национальной галерее в Берлине. Вскоре две другие картины живописца приобрёл принц Фридрих Вильгельм - «Монах на берегу моря» и «Аббатство в дубовом лесу». В 1820 году эти картины во время посещения дворца прусского короля увидел русский поэт Василий Жуковский, и пришёл в необычайный восторг. Через год у поэта появилась возможность встретиться с художником лично. Фридрих тогда уже терял свою славу в Европе, но Жуковский стал активно популяризировать его в России. Сам поэт купил для Александры Фёдоровны картину «Восход луны на море» теперь она находится в собрании Эрмитажа, так же, как и 19 картин живописца.
Юбилей немецкого художника придется на 2024 год, и участие Эрмитажа в нем имеет высокое значение, так как музей обладает лучшей коллекцией работ Фридриха за пределами Германии, рассказал журналистам в субботу заместитель заведующего отделом западноевропейского искусства Эрмитажа Михаил Дединкин. Эрмитаж примет участие в тех выставках, которые будут посвящены этому замечательному юбилею, наш музей располагает лучшей коллекцией Каспара Давида Фридриха за пределами Германии", - сказал Михаил Дединкин во время торжественной церемонии открытия Дня Каспара Давида Фридриха в Эрмитаже в рамках 18-й недели Германии в Санкт-Петербурге. До старта юбилейных мероприятий в 2024 году представители немецких музеев и Государственного Эрмитажа определят формат и точные сроки предстоящих выставок.
Он любит путешествия, поэтому часто ездит по Европе, получая яркие впечатления от природы разных стран. В этот период вплоть до 1809 года Фридрих работает исключительно в рисунке, используя сепию или штифт. Осваивать живопись маслом он стал только после завершения совершенствования рисунка. Уже на следующий год его работы были признаны обществом и стали популярными у ценителей искусства. Некоторые произведения мастера кажутся очень современными и иногда с трудом ассоциируются с живописью, созданной в начале XIX века. С 1824 года мастер становится профессором Академии художеств в Дрездене. После него остались довольно многочисленные афоризмы и размышления о роли искусства.
Становление художника
- Каспар Давид Фридрих: «Последний художник»
- 250 Years Caspar David Friedrich
- Articles from the shop
- Художник Каспар Давид Фридрих (Caspar David Friedrich)
- What are you searching?
- Биография Каспара Давида Фридриха
7 МАЯ 1840 г. УМЕР КАСПАР ДАВИД ФРИДРИХ
Solitary Tree, Caspar David Friedrich, 1822, From the collection of: Alte Nationalgalerie, Staatliche Museen zu Berlin. Читайте полезные материалы по теме Фридрих, Каспар Давид на портале «». Художник Каспар Давид Фридрих / Caspar David Friedrich (Германия, 1774-1. Каспар Давид Фридрих (Caspar David Friedrich) 1774, Грайфсвальд — 1840, Дрезден. Контекст выпуска —
Каспар Давид Фридрих. Художник-философ
Биография великого живописца Будущий мастер был рожден в семействе мыловара, еще в юности лишился большей части своей родни — сначала умирает мать живописца, после этого две сестры и брат. С 1790-го года мастер получает начальные уроки рисования. В 1794-1798 гг. После того, как он вернулся из Дании, художник странствовал по разным регионам Германии до тех пор, пока не поселился в г. Мастер достаточно тесно общался с живописцем Ю. Далем из Норвегии, имел немалое влияние на становление того как автора. В поисках сюжетов многократно наведывался на остров Рюген, находящийся в Балтийском море. Фридриху нравилось ездить по Гарцу, исследовать Саксонскую Швейцарию; порой он посещал свой родной город Грайфсвальд. До 1807-го трудился лишь в технике рисунка в основном — штифт либо сепия , после того обращается также к работе маслом. В 1810-м к мастеру приходит признание. В 1812 году по причине нелегкого положения Пруссии на фронтах мастер лишается поддержки короля.
В 1816-м он переживает значительный психологический кризис, в определенной степени связанный с итогами военных действий, что не могло не отобразиться на его работе. В 1818-м мастер удивил всех, даже своих самых близких друзей, нежданно-негаданно взяв замуж 19-летнюю Каролину Боммер. За этот год художником Каспаром Давидом Фридрихом создано 28 живописных полотен, что дает основания называть этот год одним из наиболее плодотворных во всей его творческой жизни.
Никого нигде нет. Все пусто и кажется холодно.
Зеленая трава наклоняется кой-где от ветра. Небо серо и испещрено облаками, солнце уже село, и кой-где на облаках еще не погасли последние отблески его лучей. Этим наполнена вторая стена против двери. На третьей стене — четыре картины также Фридрихсовой работы. На одной, кажется, осень, внизу зеленая трава, наверху голые ветви деревьев, надгробный памятник, крест, беседка и утес.
Все темно и дико. Вообще природа Фридрихсова какая-то мрачная и всегда одна... И хотя в Пруссии «первооткрыватель трагедии в ландшафте» уже вышел из моды, и даже Жуковский пишет о нем как о человеке, «пережившем свое дарование», в России собирается неплохая его коллекция. Восемь работ принадлежали царской семье, девять живописных полотен и пятьдесят рисунков были в собрании самого Жуковского. Впоследствии в государственные музеи — Эрмитаж, Музей изобразительных искусств имени А.
Пушкина — они поступали также и из частных коллекций князей Вяземских, Барятинских и других. Сам Фридрих в конце жизни занялся экспериментами: между 1830 и 1835 годами, до того как его разбил паралич, он, учитывая романтическое влияние света, пробует технику живописи на кальке. В зависимости от освещения — дневного или вечернего — картины приобретали различные эффекты. Для создания дополнительного настроения демонстрацию таких картин он предлагал сопровождать игрой на поющих бокалах. Тургенев, В.
Выставка в гамбургском Кунстхалле получила название «Каспар Давид Фридрих: Искусство для нового века». Организаторы выставки, которая идет с декабря прошлого года, решили сравнить классические работы мастера с произведениями современных авторов. Творчество самого Фридриха представлено более чем полусотней живописных работ, а также десятками рисунков. Основная тема экспозиции — отношения между человеком и природой.
Он много странствовал по горным районам страны, о чём напоминает эрмитажная композиция «Утро в горах»; интересовался готической архитектурой наброски руин монастыря Ойбин легли в основу картины «Мечтатель», башни Галле узнаются на фоне картины «Сёстры» ; излюбленным местом его паломничества стал остров Рюген впечатления от плавания отражены в картине «На паруснике». В 1810 году Фридрих отправился в странствие по Исполиновым горам и сделал множество натурных зарисовок, которые использовал спустя десятилетия. Так, одноимённая эрмитажная композиция была исполнена около 1835 года и являет собой собирательный образ местности у истока Эльбы, поэтому имеет второе название: «Воспоминания об Исполиновых горах».
Поселившись в Дрездене, Фридрих снискал там славу и популярность. Во многом художнику помогла благосклонность Иоганна Вольфганга Гёте: поэт и авторитетный критик оставил хвалебные отзывы о его графических композициях, присланных на выставку-конкурс «Друг искусства» и даже обращался к мастеру с просьбой создать серию изображений облаков. В 1816 году Фридрих стал членом дрезденской Академии художеств, с 1824 года — её профессором. К середине 1830-х творчество Фридриха, однако, вышло из моды в Германии, а после перенесённого в 1835 году инсульта правая рука художника оказалась частично парализована.
Каспар Давид Фридрих — Границы времени
Каспар Давид Фридрих. Карл Иоганн Бэр. Картина «Портрет Каспара Давида Фридриха», 1836 Каспар Давид Фридрих был универсальным художником, который не только писал картины маслом и акварелью , но и искусно владел мастерством изготовления гравюр , а также прекрасно рисовал сепией и тушью. Вдохновение для своих работ он черпал в природе родной Германии, немецком фольклоре и скандинавской мифологии. Картина «Теченский алтарь», «Крест в горах» , 1808 Биография Каспара Давида Фридриха Каспар Давид Фридрих появился на свет 5 сентября 1774 года в небольшом приморском городке Грайфсвальд на севере Германии.
Художник скончался в бедности 7 мая 1840 г. На определенный период забытое, искусство Фридриха вновь привлекло внимание в 20 в. Работы художника «Пейзаж с радугой», 1809, Государственное художественное собрание, Веймар; «Возрасты», около 1815, Музей изобразительных искусств, Лейпциг; «Парусник», 1815, Kunstsammlungen, Хемниц; The wanderer above the sea of fog Man and Woman On board of a Sailing Ship «Мужчина и женщина, созерцающие луну», около 1824, Национальная галерея, Берлин.
Библиография Азадовский К. Фридриха, в сборнике: Проблемы романтизма, вып. Каспар Давид Фридрих: картины художника.
С 1794 по 1798 год учился в копенгагенской Академии художеств. После возвращения из Дании путешествовал по различным городам Германии, пока не обосновался в Дрездене. В поисках натурных мотивов, с 1801 года неоднократно приезжал на остров Рюген, много путешествовал по Саксонской Швейцарии и Гарцу; часто бывал в родном городе. Сблизился с кружком романтиков, включавшим Л. Тика, Новалиса, Г. Рунге; в 1810 году познакомился с И.
Одно из положений творческого кредо художника состояло в том, что создавать полотно следует исходя из того, что мастер видит не просто перед самим собой, но также и в себе. За умиротворенной сдержанностью работ художника скрыта фигура творца — личности резкой, импульсивной. Он быстро поддавался как приступам безудержного веселья, так и долгим периодам меланхолии. Будучи одиночкой, мизантропом, он стал первым художником, который попытался дополнить пейзажный жанр духовными мотивами. Двойственность его натуры проявляется и в отношениях мастера с прочими людьми. Порой он был легок в общении, остроумный, необычайно веселый собеседник. Но случались ситуации, когда компания художника становилась невыносимой для остальных. Новизна работ художника, ярчайшего представителя эпохи романтизма, Каспара Давида Фридриха состоит не просто в манере письма. Свежим стал основной мотив в композициях автора — человек в полностью чужом ему, холодном, таком величественном мире. Это вселенское одиночество, которое связано с антропоморфными образами, изображается не прямолинейно — при его констатации мастер обращается к аллегориям. Особенности творчества Еще в ранних произведениях видна задумчивая, довольно мистическая атмосфера работ автора. Зритель, на месте которого нередко бывают фигуры, отрешенно созерцающие пейзажи, видит таинственную природу, погруженную в молчание, признаки бытия над реальностью. В произведениях Каспара Давида Фридриха подобные символы являются в качестве довольно натурных, подчеркнуто-важных элементов линия горизонта, горы, корабли либо города вдали. История — как древнеязыческая, так и более поздняя, периода Средневековья, — сквозит меланхолическими мотивами гробница великанов из сказки, разрушенные храмы, монастыри , где акцент сделан больше на трагических разрывах, чем на связи времен.
Возвращение Фридриха
"Каспар Давид Фридрих представлял собой художника-пейзажиста романтического направления. Несмотря на то что в России находится крупнейшая за пределами Германии коллекция живописных и графических работ Каспара Давида Фридриха, на русский язык до сих пор не переведена ни одна фундаментальная монография об этом выдающемся немецком художнике. Каспар Давид Фридрих (Caspar David Friedrich) — немецкий художник, один из крупнейших представителей романтического направления в живописи Германии.
Каспар Давид Фридрих: от забвения — к славе
| Caspar David Friedrich – An In-Depth Look at This Romanticism Artist | Каспар Давид Фридрих. Скалы у берега. Около 1824. |
| Эрмитаж примет участие в выставках в честь 250-летия Каспара Давида Фридриха - ТАСС | Drawings by Caspar David Friedrich in the Statens Museum for Kunst (13 F). |
| Наедине с мирозданием... | Каспар Давид Фридрих (Caspar David Friedrich) – немецкий художник, сумевший воплотить на холсте удивительные по красоте сцены, которые казались одновременно и недосягаемыми, и пугающе близкими. |
| Каспар Давид Фридрих. Художник-философ | ведущий художник немецкого романтизма, особенно знаменит своими символическими и мечтательными пейзажами, наиболее известным из которых считается "Странник над морем тумана". |
Выставка по случаю 250-летия со дня рождения Каспара Давида Фридриха
Под обаянием таланта Каспара находились многие его выдающиеся современники, в том числе Иоганн Вольфганг Гёте и Василий Андреевич Жуковский. Пейзажу суждено было играть важную роль в европейской живописи XIX века и творчество Фридриха, одного из самых ярких мастеров романтизма, определило целый этап в развитии жанра, дав вектор его последующим достижениям в «век реализма». На выставке представлены книжные, энциклопедические и периодические издания с информацией о жизни, творчестве художника на иностранных языках, а также альбомы и открытки с репродукциями его картин. Приглашаем всех желающих познакомиться с выставкой в часы работы библиотеки. Вход свободный.
На одной, кажется, осень, внизу зеленая трава, наверху голые ветви деревьев, надгробный памятник, крест, беседка и утес. Все темно и дико. Вообще природа Фридрихсова какая-то мрачная и всегда одна... И хотя в Пруссии «первооткрыватель трагедии в ландшафте» уже вышел из моды, и даже Жуковский пишет о нем как о человеке, «пережившем свое дарование», в России собирается неплохая его коллекция. Восемь работ принадлежали царской семье, девять живописных полотен и пятьдесят рисунков были в собрании самого Жуковского. Впоследствии в государственные музеи — Эрмитаж, Музей изобразительных искусств имени А.
Пушкина — они поступали также и из частных коллекций князей Вяземских, Барятинских и других. Сам Фридрих в конце жизни занялся экспериментами: между 1830 и 1835 годами, до того как его разбил паралич, он, учитывая романтическое влияние света, пробует технику живописи на кальке. В зависимости от освещения — дневного или вечернего — картины приобретали различные эффекты. Для создания дополнительного настроения демонстрацию таких картин он предлагал сопровождать игрой на поющих бокалах. Тургенев, В. Жуковский, С. Пушкина В 1835 году Фридрих пережил инсульт и больше не мог писать маслом, ограничивался небольшими рисунками сепией; Жуковский ходатайствовал о нем перед великим князем Александром Николаевичем, напоминая слова, будто бы сказанные в 1820 году императором, тогда еще великим князем, Николаем Павловичем: «Фридрих, если будешь в нужде, дай мне знать, я тебе помогу», и добавил от себя: «Заступите теперь место государя и помогите ему. Позвольте мне именем вашим [если сами не найдете времени] взять у него на одну или две тысячи [рублей] рисунков и картин, что найдется». Последний раз Жуковский побывал в Дрездене за два месяца до смерти Фридриха, отбирая рисунки для Александра: «19 марта 1840 года. К Фридриху.
Грустная развалина.
On show were ninety-three paintings and drawings, celebrating Friedrich as an exquisite painter of light and atmosphere and as a pioneer of modern art. His life oscillated between his birth town of coastal Greifswald and Dresden, the city of his choosing, where died. The research carried out at the Alte Nationalgalerie in this area is made accessible for visitors through a media station. Four of his works have been considered lost since the Second World War. The exhibition tour concludes with contemporary photo montages by Hiroyuki Masuyama b. Infinite Landscapes, the museum will have the following special opening hours: Beginning Friday, 19 April 2024, the museum will be open on Fridays and Saturdays from 10 am to 8 pm.
Глубокое мистически-религиозное переживание природы и провидение вечного мира в повседневном роднит произведения художника с поэзией Новалиса, Л. Тика, идеями Ф. В 1810 году Фридрих отправился в странствие по Исполиновым горам и сделал множество натурных зарисовок, которые использовал спустя десятилетия.
The most famous paintings by Caspar David Friedrich
- Каспар Давид Фридрих: «Последний художник» #ещенепознер - Смотреть видео
- Выставка «Каспар Давид Фридрих и Россия»
- Творчество
- Как главный романтик Германии Каспар Фридрих рассказывал о Боге атмосферными пейзажами
- Эрмитаж примет участие в выставках, посвященных 250-летию Каспара Давида Фридриха
Big Caspar David Friedrich show in New York
Зрители узнают о рисунках немецкого художника, одного из крупнейших представителей романтического направления в живописи Германии – Каспара Давида Фридриха. И особым талантом в этом отношении отличался Каспар Давид Фридрих, создатель жанра философского пейзажа, где непосредственное наблюдение природы сочетается с духовным и мистическим переживанием увиденного. Каспар Давид Фридрих родился 5 сентября 1774 года и воспитывался в семье немца, где было 10 детей. Каспар Давид Фридрих автор Горный пейзаж (Вид на Малую Штурмхаубе из Вармбрунна).
Каспар Давид Фридрих. Фундаментальное одиночество
Выставка в гамбургском Кунстхалле получила название «Каспар Давид Фридрих: Искусство для нового века». Несмотря на то что в России находится крупнейшая за пределами Германии коллекция живописных и графических работ Каспара Давида Фридриха, на русский язык до сих пор не переведена ни одна фундаментальная монография об этом выдающемся немецком художнике. Каспар Давид Фридрих. С Каспаром Давидом Фридрихом (1774-1840) началась новая форма пейзажной живописи: в 1798 году Фридрих приехал в Дрезден, где отныне стал проводить большую часть своей жизни. 2:25 Что нам нравится в Каспаре Давиде Фридрихе и может ли он быть «модным» 9:20 Кто и когда открыл Каспара Давида Фридриха миру 13:30 Как выглядел, где родился и почему восхищался шведскими королями 27:10 «Фридрих был очень напряженным политическим. В 2024 году отмечается юбилей Каспара Давида Фридриха (1774–1840). Один из крупнейших мастеров немецкой романтической живописи, он является также значимой фигурой в истории мирового искусства.
Художник-символист Каспар Давид Фридрих часть 2
один из известнейших представителей романтического направления в пейзажной живописи, - родился в Померании в сентябре 1774 года, в. Родился Каспар Давид Фридрих в Грейфсвальде в 1774 году в семье мыловара.В 16 лет, оставшись без матери и потеряв двух сестер и брата, начал учиться. Художник Каспар Давид Фридрих / Caspar David Friedrich (Германия, 1774-1. Контекст выпуска — Исполиновы горы» С29 ноября 2023 года по24марта 2024 года Эрмитаж Урал приглашает навыставку одного шедевра изсобрания Государственного Эрмитажа Каспар Давид Фридрих. Каспар Давид Фридрих вырос в обстановке обеспеченной стабильности: его отец владел мыловаренным производством в тогдашнем шведском университетском городке Грейфсвальде (потом ставшим немецким – в Передней Померании).