В мюзикле ""Анна Каренина"", который с успехом идет в Театре оперетты второй сезон, главные роли исполняют три актрисы – Екатерина Гусева, Валерия Ланская и Ольга Беляева. На сцене Театра оперетты прошел кастинг нового мюзикла «Анна Каренина», мировая премьера которого назначена на грядущую осень. Мюзикл «Анна Каренина» 25 февраля вернется на сцену Московского театра оперетты.
Мюзикл Анна Каренина. Московский театр оперетты.
| Актёр театра оперетты в Пятигорске рассказал о китайских фанатах мюзикла «Анна Каренина» | Воплотили новый взгляд на классику в Театре оперетты. |
| «Анна Каренина» запела | Официальные билеты на спектакль Анна Каренина в Театр Оперетты. Фото и видео спектакля, отзывы, рецензии и вся информация. |
| «Анна Каренина» в Московском театре оперетты | Как информирует пресс-релиз Московского театра оперетты, распространенный сегодня, 14 мая, мюзикл "Анна Каренина" будет показан публике с 21 мая по 2 июня и с 25 июня по 7 июля. |
| Ради такой любви точно не стоило бросаться под поезд. О мюзикле "Анна Каренина" | 8 октября на сцене Московского государственного академического театра оперетты состоится премьера мюзикла «Анна Каренина» с участием Екатерины Гусевой, Валерии Ланской, Дмитрия Ермака, Наталии Быстровой, Сергея Ли, Лики Руллы, Игоря Балалаева. |
| «Анна Каренина» мюзикл | Официальный сайт | Мюзикл «Анна Каренина» 18 апреля отметит юбилей в Театре оперетты. Об этом сообщается в пресс-релизе, поступившем в редакцию «». |
Екатерина Гусева: «Я боюсь драмы Анны Карениной в своей жизни»
И хотя от происходящего на сцене нас отделяют почти полтора столетия — события, разворачивающиеся перед глазами, по-настоящему увлекают и захватывают: во все времена они близки и понятны каждому. Благодаря новейшим возможностям мультимедийных технологий зрители полностью погружаются в события, разворачивающиеся на сцене: девять мобильных экранов, многотонная металлическая конструкция и сотни световых приборов объединяются в настоящую декорацию будущего, и создают стопроцентный эффект присутствия. Мюзикл «Анна Каренина» — каждый месяц в Московском театре оперетты.
Невероятно увлекательным его делают несколько аспектов: - яркие герои. Каждый из них — Личность — интересная, с характером и принципами, харизматичная; - актёрский состав и манера существования актёров на сцене каждый из них полностью погружается в персонажа, но остаётся при этом собой ; - огромное количество динамичных танцев и музыки. Узнаётся режиссёрский почерк Алины Чевик, подарившей поклонникам мюзиклов также и "Монте-Кристо" — эти два спектакля очень похожи именно обилием хореографии а также одинаковыми танцевальными "фишками" и музыки режиссёр "подружила" дерзкие рок-аккорды с лирическими балладами, а в "Анну Каренину" добавила ещё и фолк-мотивы ; - современные технологии. Над сценой установлены лазерные экраны, благодаря которым зритель переносится то на каток, где Вронский Сергей Ли обещает Кити Дарья Январина вскоре в чём-то признаться; то на вокзал, а то и вовсе в чисто поле, где крестьяне под звуки балалайки косят траву, а крестьянки стройными голосами протяжно поют о любви. Колыбельная Анны для сына контрастирует с этим её поступком по отношению к нему. Каренин, возненавидев Анну за предательство, проецирует эту ненависть на Серёжу... В общем, каждый за своими желаниями и страданиями не видит желаний и страданий другого...
Три знаменитых мюзикла придумала и воплотила на сцене Театра оперетты успешная команда: продюсеры Владимир Тартаковский и Алексей Болонин, драматург и автор либретто Юлий Ким, композитор Роман Игнатьев, режиссёр-постановщик Алина Чевик, хореограф-постановщик Ирина Корнеева, костюмы и декорации создал Вячеслав Окунев, световую партитуру и спецэффекты — Глеб Фильштинский, грим и причёски — Андрей Дрыкин. Музыкальный руководитель мюзикла «Анна Каренина» — Константин Хватынец.
Художник по свету: Глеб Фильштинский Художник по гриму и прическам: Андрей Дрыкин Яркий, захватывающий, эмоциональный и высокотехнологичный спектакль по мотивам одного из величайших произведений Льва Николаевича Толстого. Драматическая история любви между замужней дамой Анной Карениной и блестящим молодым офицером Алексеем Вронским разворачивается на фоне блеска и роскоши дворянской жизни второй половины XIX века. Герои мюзикла переживают яркие и противоречивые чувства: любовь и предательство, страсть и долг, надежду и отчаянье. И хотя от происходящего на сцене нас отделяют почти полтора столетия — события, разворачивающиеся перед глазами зрителей, увлекают и захватывают: во все времена они близки и понятны каждому.
Анна Каренина
Москвы "Мы видим мюзикл, который имеет нашу оригинальную постановку и оригинальное либретто, то есть абсолютно национальное происхождение. Это не может не вызывать уважение и интерес! Уровень актёрского исполнения, и декораций, и музыкального мастерства, и воплощения массовых сцен — всё на высоте! Я буду рекомендовать этот спектакль всем своим знакомым как замечательное событие театральной Москвы". Лев Лещенко, певец "Чувствуется, что проделана очень серьёзная работа. Прекрасно звучат голоса, очень хорошие балетные номера, сценография, видеоряд потрясающий. У спектакля есть настроение!
Это уровень, достойный русской культуры — что, конечно, особенно отрадно, поскольку большинство мюзиклов у нас завезённые. А здесь совершенно оригинальная постановка, по которой можно судить о нашей истории, традициях, культуре. Мне хотелось бы, чтобы этот спектакль увидело как можно больше людей! Марк Розовский, театральный режиссёр, драматург, композитор "Самое главное событие состоит в том, что "Анна Каренина" — это ещё один, и очень мощный, опыт создания русского мюзикла, который зиждется на нашей почве, нашей культуре, нашей литературе. Этот шаг российского музыкального театра мне очень дорог! Здесь и музыка состоялась, и авторское видение соотносится с толстовским миросознанием!
И, конечно, прекрасная труппа артистов, прекрасное зрелище, световые эффекты, всё очень выразительно, достойно, конкурентоспособно!
Нет ли у вас творческой ревности к другим Аннам - Ланской и Гусевой? Каждая из нас интересна своей индивидуальностью, у каждой свой зритель, и это не общие слова. Когда я замечаю, что люди в зале плачут во время спектакля, то понимаю, что не просто так отдаю ему силы. Какие сцены спектакля вам дались особенно тяжело, а какие стали любимыми?
У меня долго не получалась сцена с Сереженькой. Она акапельная, без музыкальной поддержки. А у меня нет своих детей, и мне было тяжело найти ту правильную эмоцию, которую по-настоящему может понять только мать. Это же сцена расставания, страшная. Анна пришла, чтобы оставить своего ребенка - ради любви к мужчине.
Есть и забавный момент: роль Сережи играют несколько разных мальчиков, и один из них довольно крупный - еле поднимала его. А ведь надо убаюкивать его и петь! Любимых сцен несколько. Я очень люблю наш дуэт с Кити во втором акте. В этой сцене сходятся вместе две героини, две судьбы.
Кити через боль приходит к осознанию своего счастья, а у Анны обратная ситуация, она "падает в яму". Люблю все квартеты. А еще у нас прекрасный ансамбль! Актриса Наталья Сидорцова, исполнительница роли княгини Бэтси, является хормейстером нашего ансамбля. Такое потрясающее многоголосье звучит так благодаря ее работе.
Расскажите о своей роли. Это новый для нашей страны формат - камерный мюзикл, во время которого артисты находятся на расстоянии вытянутой руки от зрителей и поют без микрофонов. Все максимально реалистично. Музыку написал Олег Михайлов, он же - единственный музыкант спектакля, сам аккомпанирует актерам на рояле.
И снова перед нами разворачивается история всепоглощающей страсти, и снова кто-то считает Анну падшей женщиной, а кто-то очень смелой, не побоявшейся ради любви и пойти против устоев и мнения общества… Но, так или иначе, эта история никого не оставила равнодушным! В своей жизни нам едва ли не на каждом шагу приходится преодолевать самые разные барьеры, - а здесь, в театре, нам отвели места прямо у сцены! И это было просто потрясающе - живой оркестр, живой звук, никаких преград!
Спектакль будет идти блоками по две недели. Продюсеры мюзикла Владимир Тартаковский и Алексей Болонин впервые собрали вместе команду нового проекта и дали официальный старт репетициям спектакля. Впереди восемь недель ежедневных вокальных, хореографических и драматических репетиций.
Премьера мюзикла «Анна Каренина»- вечная актуальность классики! Часть вторая
Постановка идет в Театре оперетты пятый сезон и со дня премьеры горячо любима публикой. Автор либретто Юлий Ким на премьере мюзикла «Анна Каренина» в театре «Московская оперетта». Московский театр оперетты объявил планы на новый сезон. Театр подарит ценителям мюзикла и оперетты уникальный шанс впервые увидеть все.
Битва за "Анну Каренину": Гусева и Ланская первыми из звезд получили роли
Герои мюзикла переживают яркие и противоречивые чувства: любовь и предательство, страсть и долг, надежду и отчаянье. И хотя от происходящего на сцене нас отделяют почти полтора столетия — события, разворачивающиеся перед глазами, по-настоящему увлекают и захватывают: во все времена они близки и понятны каждому. Благодаря новейшим возможностям мультимедийных технологий зрители полностью погружаются в события, разворачивающиеся на сцене: девять мобильных экранов, многотонная металлическая конструкция и сотни световых приборов объединяются в настоящую декорацию будущего, и создают стопроцентный эффект присутствия.
Эту его цитату из романа "Анна Каренина" можно дополнить другим тезисом — каждая женщина несчастлива по-своему. Перенесённый на сцену Московского Театра Оперетты сюжет претерпел несколько изменений убраны некоторые сюжетные линии и факты, акценты расставлены непредсказуемо , но суть его осталась неизменной — главная героиня — несчастная женщина, ставшая таковой из-за своей же слабости, безволия и... А те, кто ещё не прочёл роман, непременно захотят это сделать после просмотра мюзикла. Невероятно увлекательным его делают несколько аспектов: - яркие герои.
Каждый из них — Личность — интересная, с характером и принципами, харизматичная; - актёрский состав и манера существования актёров на сцене каждый из них полностью погружается в персонажа, но остаётся при этом собой ; - огромное количество динамичных танцев и музыки. Узнаётся режиссёрский почерк Алины Чевик, подарившей поклонникам мюзиклов также и "Монте-Кристо" — эти два спектакля очень похожи именно обилием хореографии а также одинаковыми танцевальными "фишками" и музыки режиссёр "подружила" дерзкие рок-аккорды с лирическими балладами, а в "Анну Каренину" добавила ещё и фолк-мотивы ; - современные технологии. Над сценой установлены лазерные экраны, благодаря которым зритель переносится то на каток, где Вронский Сергей Ли обещает Кити Дарья Январина вскоре в чём-то признаться; то на вокзал, а то и вовсе в чисто поле, где крестьяне под звуки балалайки косят траву, а крестьянки стройными голосами протяжно поют о любви.
В обществе назрела потребность обозначить границы: люди живут в нелюбви и не могут найти любовь, много разводов. При этом семейные ценности, как мне кажется, сейчас снова в моде, и это радует. Каренина обладает совестливостью - практически забытым сейчас чувством. Вспомните, она же долго не могла себе признаться в том, что влюбилась, изменила мужу. Думаю, люди подсознательно ищут ответ, поэтому и обращаются к классике, а Лев Николаевич Толстой - потрясающий психолог.
Потребность любви усиливается в ее отсутствие, бесконечные поиски "своего" человека затягиваются в наше время Вместе с вами в постановке задействованы Дмитрий Ермак и Наталия Быстрова, с которыми вы дружите. Насколько сложно работать с друзьями, особенно, учитывая тот факт, что Дмитрий играет Вронского, а Наталия - отверженную им Кити? С друзьями работать проще! С Наташей мы знакомы со времен работы в "Звуках Музыки", с Димой тоже уже много лет. Нам есть о чем играть, про что "поговорить" на сцене. Я обману, если скажу, что у нас не бывает каких-то творческих споров, но они не перерастают в серьезные ссоры. Мы с Димой оба эмоциональны, остро реагируем, при этом всегда можем положиться друг на друга. Это партнерство.
Например, недавно у Димы во время выступления отключился микрофон - он подошел ко мне и пел в мой. Зрители ничего не заметили, но наверняка думали: что это за мизансцена такая странная, что герои стоят, обнявшись, несколько минут и не отходят друг от друга. Техника тоже "устает". В вашем театре есть какие-то инструкции на этот случай? Нет, актеры импровизируют. В любой ситуации главное - продолжать спектакль. У нас в "Анне Карениной", например, длинные платья, а лестницы за сценой очень крутые и узкие. Иногда можно упасть, спеша на сцену.
Ну ничего - встаешь, поправляешь прическу и бежишь к зрителю. Нет ли у вас творческой ревности к другим Аннам - Ланской и Гусевой?
Исполнительница главной роли Екатерина Гусева отметила, что мюзикл пользуется популярностью, несмотря на пандемию и ограничение по заполняемости залов. Разумеется, для них были созданы все условия, но, тем не менее, это риск. Нет сомнений, что именно эти 25 процентов — люди, которые без театра жить не могут», — сказала артистка. Сергей Ли , исполнитель роли Алексея Вронского, подтвердил, что залы были заполнены.
Актуальные даты будут позже
- «Анна Каренина» запела
- Киноверсию мюзикла «Анна Каренина» смогут увидеть нижегородцы
- Анна Каренина Театр Оперетты. Купить билеты на мюзикл Анна Каренина в Московский театр оперетты
- 😊 9 марта - Мюзикл «АННА КАРЕНИНА» - Московский театр оперетты + ВДНХ.
Битва за "Анну Каренину": Гусева и Ланская первыми из звезд получили роли
Артист Ставропольского государственного краевого театра оперетты Алексей Парфёнов исполняет одну из главных ролей в постановке «Анна Каренина» в Китае — Алексея Каренина. И те зрители, которые не имеют возможности приехать в Москву и посетить «Анну Каренину» в Театре оперетты, получат шанс увидеть постановку в кино. В Большом театре мы в этом сезоне увидели одноимённый балет, а в театре «У Никитских ворот уже несколько сезонов смотрим «АННА КАРЕНИНА. И долгожданным событием станет возвращение на родную сцену Театра оперетты мюзикла «Граф Орлов», который откроет свой новый сезон в октябре.
Новости мюзикла
Был аншлаг. Представление очень понравилось, смотрелось на одном дыхании. От постановки остались впечатления как от чего-то цельного. С самого начала был задан высокий динамичный ритм, постоянно нагнеталось напряжение. Все это передавалось через великолепные хореографию, музыку и пение.
Современные технологии добавляют зрелищность, динамику: от происходящего нельзя оторвать взгляд - пёстрая Москва сменяется серым Петербургом, снег ложится на плечи, паровозный гудок оглушает. Многоуровневые декорации, световые эффекты создают ощущение присутствия. Красивое, изысканное, насыщенное действо смотрится на одном дыхании, поторопитесь и купите билеты на Анну Каренину в театр Оперетты прямо сейчас!
Фото: Пресс-служба мюзиклов Московского государственного академического Театра оперетты — Писатель Лев Толстой в романе сказал: «Двигатель всех наших действий есть все-таки личное счастье». Согласны с классиком? Все это индивидуально. Сильные отрицательные эмоции: боль, страдание, разочарование, ощущение несчастья — это тоже двигатель, позволяющий поэтам и композиторам создавать свои произведения.
Трудности, которые приходится преодолевать, делают нас сильнее, раскачивают нервную систему. Это как раз то, что нужно и для артиста тоже. Не все дамы любят говорить о том, что стали на год старше. А вы как относитесь к этому?
Изменилось мое отношение к работе, профессии, жизни. Я стараюсь принять тот факт, что не всего, что я запланировала, к этому возрасту удалось достичь. Ведь мы всегда представляем, как будем выглядеть через 5—10 лет — сколько детей будет или главных ролей. И расстраиваемся, если что-то идет не по плану.
Здесь, наверное, еще сказывается тот факт, что я Козерог по гороскопу, а мы всегда добиваемся задуманного. И если я вижу какие-то упущения, то стараюсь наверстать их. Конечно, я понимаю, что к своим 35 годам достигла многого, и ценю то, что имею. В общем, трудно сформулировать процесс, происходящий сейчас со мной.
Знаете, я понимаю, что скоро перерасту юных влюбленных героинь, которых всегда играла. Но при этом я еще не доросла до роли матери. Это тоже повод к самокопанию. Как относитесь к такой тенденции?
Конечно, люди, которые никогда не обучались актерскому ремеслу, уступают на сцене профессионалам. Это всегда заметно.
Конечно, в постановочном плане есть свои сложности, но я уверена, что благодаря нашей замечательной команде всё возможно», — говорит Екатерина Гусева, исполнительница роли Анны Карениной в одноимённом мюзикле и роли Екатерины Великой в мюзикле «Граф Орлов». Три знаменитых мюзикла придумала и воплотила на сцене Театра оперетты успешная команда: продюсеры Владимир Тартаковский и Алексей Болонин, драматург и автор либретто Юлий Ким, композитор Роман Игнатьев, режиссёр-постановщик Алина Чевик, хореограф-постановщик Ирина Корнеева, костюмы и декорации создал Вячеслав Окунев, световую партитуру и спецэффекты — Глеб Фильштинский, грим и причёски — Андрей Дрыкин.
Музыкальный руководитель мюзикла «Анна Каренина» — Константин Хватынец.
АННА КАРЕНИНА
| Мюзикл «Анна Каренина» в Театре оперетты | Stage Russia HD представляет яркий, красочный и современный мюзикл «Анна Каренина» в постановке Московского театра оперетты. |
| «Анна Каренина» приехала в Театр оперетты | Журнал Eclectic | В Театре оперетты повсюду высокие ноты. Здесь проходит кастинг мюзикла «Анна Каренина». |
| В Театре оперетты состоялась премьера мюзикла «Анна Каренина» | И долгожданным событием станет возвращение на родную сцену Театра оперетты мюзикла «Граф Орлов», который откроет свой новый сезон в октябре. |
Премьера мюзикла «Анна Каренина»- вечная актуальность классики! Часть вторая
И ведь она не сразу поддалась страсти! Анна понимала, что дома муж и ребенок, долго мучилась, прежде чем окончательно уйти к Вронскому. Думаю, что надлом в душе героини произошел в момент, когда она узнала, что сын Сережа считает маму умершей. Этим я и оправдываю ее бред, схождение с ума и шаг к самоубийству. Фото: Пресс-служба мюзиклов Московского государственного академического Театра оперетты — Писатель Лев Толстой в романе сказал: «Двигатель всех наших действий есть все-таки личное счастье». Согласны с классиком?
Все это индивидуально. Сильные отрицательные эмоции: боль, страдание, разочарование, ощущение несчастья — это тоже двигатель, позволяющий поэтам и композиторам создавать свои произведения. Трудности, которые приходится преодолевать, делают нас сильнее, раскачивают нервную систему. Это как раз то, что нужно и для артиста тоже. Не все дамы любят говорить о том, что стали на год старше.
А вы как относитесь к этому? Изменилось мое отношение к работе, профессии, жизни. Я стараюсь принять тот факт, что не всего, что я запланировала, к этому возрасту удалось достичь. Ведь мы всегда представляем, как будем выглядеть через 5—10 лет — сколько детей будет или главных ролей. И расстраиваемся, если что-то идет не по плану.
Здесь, наверное, еще сказывается тот факт, что я Козерог по гороскопу, а мы всегда добиваемся задуманного. И если я вижу какие-то упущения, то стараюсь наверстать их. Конечно, я понимаю, что к своим 35 годам достигла многого, и ценю то, что имею. В общем, трудно сформулировать процесс, происходящий сейчас со мной. Знаете, я понимаю, что скоро перерасту юных влюбленных героинь, которых всегда играла.
Но при этом я еще не доросла до роли матери.
И начинаются минусы. И первый — это откровенно слабый и убогий текст. А мне, казалось, классика обязывает хотя бы не лепить халтуру. И даже музыка в этом фрагменте, несомненно хитовая, не способна сгладить скудность рифмы.
Мы смотрели спектакль в партере и слышно было хорошо, о чем я местами жалела, представляя как мастер слога Лев Николаевич в гробу переворачивается. Не знаю, как как все это произносили актеры, но я бы точно поперхнулась. Кстати, об актерах, игру их если и не нельзя назвать плохой, то точно so so: жесты опереточные, чувства наигранные. Мне вообще временами казалось, что они сами не понимают, что делают на сцене и почему лезут на лестницу, изображая страдания. Но это уже вопрос к режиссуре.
Екатерина Гусева, а мы видели Анну в ее исполнении, местами просыпалась и начинала давить трагедию - горе матери, тоскующей по сыну, пожалуй, было вполне натуральным, а вот любовь откровенно не удалась. Между главными героями нет даже намека на страсть, ни грамма химии.
Это событие стало исключительным в истории отечественного мюзикла: впервые оригинальную российскую театральную постановку можно будет увидеть на больших экранах, о чем «Козе» сообщила пресс-служба проекта. Для зрителей, еще не видевших наш спектакль в театре или традиционно предпочитающих кино театру, мы должны были показать сюжет, красоту и динамизм нашего спектакля привычным для них языком, сделав акцент на взаимоотношениях, эмоциях и переживаниях героев». В сентябре этого года фильм покажут в России — не только в столице, но и в регионах.
Музыку написал Олег Михайлов, он же - единственный музыкант спектакля, сам аккомпанирует актерам на рояле. Либретто - Александр Лебедев, который также выступил в роли режиссера. Спектакль поставлен на основе рассказов Николая Лескова и двустишиях арабского поэта Аббу-ль-Алля аль-Маари, и это история о вечной борьбе добра и зла, о равенстве, грехах, падении, любви. В общем, все о том же.
И все это положено на джазовую музыку, что делает спектакль легким для восприятия зрителя. Поскольку там глубокий текст, его можно смотреть не один раз и каждый находить что-то важное для себя. Я, как и другие наши актеры, играю в нем две роли, меняю маски. Причем роли кардинально разные - для меня это очень интересно как для актрисы. Как вы считаете, почему в России так мало актеров мюзикла? Я с этим утверждением не согласна - сейчас очень много талантливых актеров. Но давайте не забывать, что жанр родился в начале прошлого века в Америке, а в России он появился много позже. Школы мюзикла стали открываться у нас недавно, потому что этот жанр становится все более популярен. В крупнейших театральных вузах страны теперь есть факультеты, на которых готовят актеров мюзикла.
Жанр развивается. Вы говорите, что с детства любили мюзикл. Думали ли когда-нибудь, что найдете себя именно в нем? Судьба - удивительная штука. Я никогда не хотела быть актрисой или певицей и после школы, решив получить стабильную профессию, поступала в институт на факультет мировой экономики. Но в итоге поняла, что это не мое, и пошла в эстрадно-джазовое училище, потом во ВГИК, которые и привели меня на сцену. Сегодня вы - востребованная, опытная актриса. Вам не хочется на Бродвей? Там полно своих артистов.
Я за то, чтобы развивать наш театр.
«Анна Каренина» в Московском театре оперетты
| Премьера мюзикла «Анна Каренина»- вечная актуальность классики! Часть вторая | WORLD PODIUM | Главная Новости Новости шоу-бизнеса «Анна Каренина» – нашумевший мюзикл сыграли в сотый раз. |
| Классика 3D: ради чего идти на мюзикл «Анна Каренина» | Постановка «Анна Каренина» в Театре оперетты вызвала множество откликов у зрителей. |
| Мюзикл Анна Каренина Театра оперетты: когда начинается | 360° | мюзикл Анна Каренина Такая атмосфера окружает мюзикл «Анна Каренина» с первого дня проката. |
| Актёр ставропольского театра оперетты играет роль Каренина в Китае | Драматическая история любви замужней дамы Анны Карениной и блестящего молодого офицера Алексея Вронского разворачивается на фоне блеска и роскоши дворянской жизни второй половины XIX века. |
😊 9 марта - Мюзикл «АННА КАРЕНИНА» - Московский театр оперетты + ВДНХ.
Драматическая история любви замужней дамы Анны Карениной и блестящего молодого офицера Алексея Вронского разворачивается на фоне блеска и роскоши дворянской жизни второй половины XIX века. В предстоящем блоке спектаклей театр отметит важную дату — 2000-й показ трех своих флагманских проектов: «Монте-Кристо», «Граф Орлов» и «Анна Каренина». Для зрителей театр уже открылся 19 сентября мюзиклом «Анна Каренина», который много лет неизменно идет при полных аншлагах. 300й спектакль Андрея Бирина в роли РаспорядителяСостав:Валерия ЛанскаяСергей ЛиАлександр МаракулинАндерей БиринДарья ЯнваринаВладислав КирюхинМаксим Новиков. Воплотили новый взгляд на классику в Театре оперетты. Мировой шедевр на одном дыхании, продажа билетов на мюзикл Анна Каренина онлайн, современная, яркая постановка на сцене Московского театра Оперетты по мотивам романа Льва Толстого.
WorldPodium в соц. сетях:
- Рекомендуем к просмотру
- «Живите легче, легче, легче!..» Мюзикл «Анна Каренина» в Московском театре оперетты
- Новости мюзикла
- Archives by Month
Мюзикл "Анна Каренина" в московском театре оперетты
В предстоящем блоке спектаклей театр отметит важную дату — 2000-й показ трех своих флагманских проектов: «Монте-Кристо», «Граф Орлов» и «Анна Каренина». Источник фото: Официальный сайт мюзикла "Анна Каренина"/ Роль Анны Карениной в одноимённом мюзикле Театра оперетты будут исполнять Екатерина Гусева и Валерия Ланская. В Большом театре мы в этом сезоне увидели одноимённый балет, а в театре «У Никитских ворот уже несколько сезонов смотрим «АННА КАРЕНИНА. Долгожданная новость 😍 На сайте мюзикла «Анна Каренина» — — опубликованы составы. Артист Ставропольского государственного краевого театра оперетты Алексей Парфёнов исполняет одну из главных ролей в постановке «Анна Каренина» в Китае — Алексея Каренина.
Еще статьи
- Мюзикл «Анна Каренина» в театре Оперетты – билеты на Ticketland
- Еще по теме
- Самое популярное
- Билеты на спектакль
- Скачать приложение МТС Live
- «Анна Каренина» в Московской оперетте